‎Edition originale‎

‎Loti Pierre‎

‎Matelot‎

‎Lemerre Paris, 1893 Collection Guillaume et Lemerre Illustrations hors texte de Myrbach In-8° de 270 pp., Reliure demi à coins, dos à 5 nerfs titré doré, tête de tranche dorée.‎

‎Edition originale sur papier d'édition après les 60 exemplaires numérotés sur Japon et Chine 1893, imprimé et gravé dans les ateliers d'Edouard Guillaume. Nonobstant quelques défaut ( asymétrie) ( taches rouge) en queue du dos et une usure des coins, agréable reliure elle reliure.‎

Référence libraire : AA758

‎LOTI Pierre‎

‎Vers Ispahan‎

‎Broché Bon Paris Calmann-Lévy 1927 1 volume in-8°‎

‎édition originale‎

Référence libraire : 10703

‎LOTI Pierre.‎

‎La Mort de Philae.‎

‎Paris, Calmann-Lévy, " De la Bibliothèque contemporaine " [Impr. Chaix], 1908. In-12, plein cartonnage bradel, pièce de titre. 1 f. blanc ; 3ff. n. ch. (faux-titre, titre et dédicace " A la mémoire de mon noble et cher ami Moustafa Kamel Pacha..") ; 356 pp. et 1 f. n. ch. (table, au v° nom de l'imprimeur), (couv. non conservées).‎

‎Édition originale. Cet ouvrage contient les chapitres suivants : I. Minuit d'hiver en face du grand Sphinx. II. La mort du Caire. III. Mosquées du Caire. IV. Le Cénacle des momies. V. Un centre d'Islam. VI. Chez les Apis. VII. Banlieue du Caire, la nuit. VIII. Chrétiens archaïques. IX. La race de bronze. X. Le tout gracieux Luncheon. XI. La déchéance du Nil. XII. Chez la déesse de l'amour et de la joie. XIII. Louxor modernisé. XIV. Soir du vingtième siècle à Thèbes. XV. A Thèbes, la nuit. XVI. Thèbes au soleil. XVII. Une audience d'Aménophis. XVIII. A Thèbes chez l'ogresse. XIX. La ville promptement embellie. XX. La Mort de Philae. - Le tout gracieux Luncheon a d'abord paru dans le Figaro du 1er janvier 1908. (réf Talvart et Place). Photos sur demande.‎

Référence libraire : 28301

‎Loti, Pierre‎

‎Figures et choses qui passaient.‎

‎Paris, Calmann-Lévy, 1898. In-12 en demi basane bleu nuit au dos à nerfs ornés de filets dorés. 1er plat de la couverture conservé. 333 pp, 1 f. de table. Dos légèrement insolé et cuir légèrement frotté. Papier légèrement jauni sinon bon état.‎

Référence libraire : DEZ-8732

‎Loti, Pierre‎

‎Les Trois Dames de la Kasbah. Conte Oriental.‎

‎Paris, Calmann Lévy, 1884. In-12 carré en demi toile bleue orné d'un fleuron doré. Couvertures conservées. Faux-titre et titre, 94 pp, 1 f. non chiffré. Première édition séparée selon Talvart et Place et édition originale selon Vicaire. Imprimé sur papier vergé après un tirage de 10 exemplaires sur japon. Dos assombri, Légers frottements aux coiffes. Intérieur frais. Références : Vicaire T.5 col. 403, Talvart et place T.12 p. 259.‎

‎Les Pérégrinations de six matelots français dans la Kasbah d'Alger et la rencontre de trois d'entre eux avec ces dames...‎

Référence libraire : DEZ-5703

‎Loti, Pierre.‎

‎Le Château de la Belle-au-Bois-dormant.‎

‎Paris, Calmann-Lévy, sans date (1910). In-12, demi maroquin époque, dos lisse orné d'un fleuron doré, titre doré, double filet doré sur les plats, faux-titre, titre, 1 f non chiffré, 306 pp. Edition originale. Couvertures et dos conservés. Dos insolé, quelques rares rousseurs et rares taches intérieures.‎

Référence libraire : DEZ-4703

‎Loti, Pierre.‎

‎Le Roman d'un Spahi.‎

‎Paris, Calmann-Lévy, 1881. In-12, demi percaline à coins époque, dos lisse, date et nom de l'éditeur dorés en pied, faux-titre, titre, 380 pp. Edition originale pour laquelle il n'existe pas de grand papier. Coiffes légèrement usées, exemplaire légèrement gauchi, rousseurs.‎

Référence libraire : DEZ-3852

‎Loti, Pierre.‎

‎Reflets sur la sombre route.‎

‎Paris, Calmann Lévy, 1899. In-12, broché, faux-titre, titre, 354 pp, 1 p non chiffrée. Edition originale. Nom écrit sur le plat supérieur, couverture piquée, papier un peu jauni.‎

Référence libraire : DEZ-5072

‎LOTTIN DE LAVAL‎

‎Manuel complet de lottinoplastique ou l'art du moulage de la sculpture en bas-relief et en creux mis à la portée de tout le monde...‎

‎Dusacq | Paris 1857 | 9 x 14 cm | broché‎

‎Edition originale. Mouillures marginales affectant les feuillets, un mors recollé, légers manques marginaux sur les plats. Rare. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 12864

‎LOU CANSOUNIE DE LA PROUVENCO‎

‎LOU CANSOUNIE DE LA PROUVENCO.‎

‎Encò De Roumaniho Avignoun S.D. (vers 1920) Lou Cansounié de la Prouvènço, adouba pèr l'escolo parisenco dóu felibrige.In-8 ( 220 X 140 mm ) de 116 pages, broché. Premier plat de couverture renforcé avec du scotch.‎

Référence libraire : 863346

‎LOUBENS ( M. J. M.), avocat.‎

‎Transaction entre la Religion et la Philosophie précédé d'un essai analytique sur la Théocratie, la Philosophie et le Gouvernement.‎

‎1828 Paris,1828; in-8 broché, couvreture beoge imprimée en noir; 159pp.; couverture imprimée de l'époque défraîchie avec petits manques.‎

‎Edition originale (cf. Quérard). Envoi aurographe signé de l'auteur à Benjamin Constant. (CO1)‎

Référence libraire : cROU-714

‎LOUEDIN Bernard - BOUILLOT Roger‎

‎ERRANCES OCEANES.‎

‎Bibliothèque Des Arts Paris 1986 In-4 oblong "à l'italienne" ( 255 X 330 mm ) de 8 pages et 36 planches, demi vélin crème à la bradel, dos lisse titré en lettres d'or, plats de cartonnage vert amande, sous étui. Texte de Jacques CHESSEX. 36 reproductions à pleine page des aquarelles et lavis de Bernard LOUEDIN. EDITION ORIGINALE. Tirage à 475 exemplaires numérotés sur Job véritable ivoire, celui-ci, 1 des 55 exemplaires accompagnés d'UNE GRAVURE A L'EAU-FORTE ET AQUATINTE ORIGINALE numérotée et signée par Bernard LOUEDIN. Très bel exemplaire à l'état de neuf.‎

Référence libraire : 548400

‎LOUIS (Antoine).‎

‎Lettres sur la certitude des signes de la mort, où l'on rassure les Citoyens de la crainte d'être enterrés vivans. Avec des observations et des expériences sur les noyés.‎

‎A Paris, Chez Michel Lambert, 1752, in-12, viii-376-(7) pp, reliure plein veau brun marbré, dos à 5 nerfs orné de caissons fleuronnés dorés, pièce de titre chagrin carmin, tranches jaspées (rel. de l'époque), coiffe sup. arasée, un mors en partie fendu, bon état. Edition originale‎

‎"En 1742 paraît la “Dissertation sur l'incertitude des signes de la mort et l'abus des enterrements et embaumements précipités”, rédigée par un médecin, Bruhier d'Ablaincourt. Comme le titre l'indique, l'auteur montre que les signes de la mort jusqu'alors usités sont incertains (à l'exception de la putréfaction), que ce que l'on prend pour la mort peut être un état de vie latente et invisible ; et que, dans ces conditions, on peut enterrer vifs des malheureux, comme en attestent les dizaines de cas qu'il cite, en les empruntant à des sources diverses dont très peu sont médicales. Le livre de Bruhier connaît un grand succès, et est augmenté d'un deuxième tome en 1745, année où il publie également un “Mémoire sur la nécessité d'un règlement général au sujet des enterrements et des embaumements”. A chaque nouvelle édition, le corpus de récits s'enrichit de faits signalés par les lecteurs, et sa troisième édition, en 1749, en compte plus de deux cent soixante. Les ouvrages de Bruhier sont fondamentaux dans l'histoire des définitions de la mort ; il impose plusieurs concepts qui vont être utilisés pendant les deux siècles suivants. Ainsi, celui de 'mort apparente', cet état intermédiaire entre la vie et la mort, dont on peut revenir si l'on est diagnostiqué et éventuellement soigné à temps, mais qui peut déboucher sur la mort réelle si l'on est abandonné ou, pire, enterré. (...) Dix ans plus tard, un jeune membre de l'Académie royale de chirurgie, Antoine Louis, publie ses “Lettres sur la certitude des signes de la mort” qui réfutent l'analyse de Bruhier tout en la prolongeant. Louis avalise, de fait, la notion désormais médicale de «signes de la mort », pour indiquer ceux qu'il juge infaillibles : la rigidité cadavérique et la flaccidité de l'œil – nul besoin d'attendre la putréfaction, dangereuse d'un point de vue sanitaire. Minimisant le nombre d'inhumations prématurées par une sévère révision critique – sans toutefois en nier la possibilité –, il souligne les cas où des médecins les ont empêchées ; enfin, il s'intéresse particulièrement à la noyade, à propos de laquelle il présente les résultats d'une série d'expériences." (Anne Carol, “Une histoire médicale des critères de la mort”, Communications, 2015) Désormais les frais d'envoi sont de 6 € seulement pour les livres jusqu'à 1 kg (colissimo suivi), pour la France métropolitaine.‎

Référence libraire : 121386

‎Louis ALTHUSSER‎

‎Eléments d'autocritique‎

‎Hachette | Paris 1974 | 13 x 20 cm | broché‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Rare envoi autographe signé de Louis Althusser au psychiatre et psychanalyste A(ndré) Green. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 43852

‎Louis ALTHUSSER‎

‎Lénine & la philosophie suivi de Marx & Lénine devant Hegel‎

‎Petite collection François Maspero | Paris 1972 | 11 x 17.50 cm | broché‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Agréable exemplaire. Bel envoi autographe signé de Louis Althusser : "Pour Jean Kahn (qu'il sache que j'estime plus que tout au monde le jugement d'un juriste : Marx aurait dû écrire : "le droit et l'idéologie juridique continuent l'anatomie (mot souligné) de toute l'idéologie bourgeoise) . Avec ma considération et mon amitié". - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 74242

‎Louis ALTHUSSER‎

‎Montesquieu. La Politique et l'Histoire‎

‎P.U.F. | Paris 1959 | 12 x 18.50 cm | broché‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Dos légèrement insolé, sinon agréable exemplaire. Précieux envoi autographe signé de Louis Althusser à Jean-Pierre Richard : "Pour Monsieur Richard qui fut et reste mon premier maître, cette longue dissertation... et ma très respectueuse affection." - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 80276

‎Louis ALTHUSSER‎

‎Réponse à John Lewis‎

‎François Maspero | Paris 1973 | 11.50 x 20 cm | broché‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Agréable exemplaire. Envoi autographe signé de Louis Althusser à Monsieur Derché. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 81658

‎Louis ANDRÉ‎

‎Camille Desmoulins‎

‎Charles Bayle | Paris 1890 | 10.50 x 16 cm | relié‎

‎Edition originale sur papier courant. Agréable exemplaire. Reliure en demi chagrin rouge à coins, dos à cinq nerfs, doubles filets dorés sur les plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, tête dorée, reliure de l'époque signée de A. Lambert. Envoi autographe de Louis André à madame Guibourg. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 63552

‎Louis ANQUETIN‎

‎Académie d'homme 1‎

‎Début XXème | 31 x 20 cm‎

‎Dessin original à l'encre et lavis. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Ce dessin fait partie d'une série de dix études réalisées pour Bertin vers 1920-1925. Très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 25701

‎Louis ANQUETIN‎

‎Académie d'homme 2.‎

‎Début XXème | 31 x 20 cm‎

‎Dessin original au crayon, rehaussé à l'encre (technique mixte). Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Ce dessin fait partie d'une série de dix études réalisées pour Bertin vers 1920-1925. Très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 25702

‎Louis ANQUETIN‎

‎Académie d'homme 5‎

‎Début XXème | 20 x 31 cm‎

‎Dessin original à l'encre et lavis. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Ce dessin fait partie d'une série de dix études réalisées pour Bertin vers 1920-1925. Il comporte une annotation manuscrite de l'artiste, commentant son travail : "baisser les épaules". Très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français. Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle. Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 25706

‎Louis ANQUETIN‎

‎Académie d'homme 7‎

‎Début XXème | 20 x 31 cm‎

‎Dessin original au crayon, encre et lavis. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Ce dessin fait partie d'une série de dix études réalisées pour Bertin vers 1920-1925. Très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 25708

‎Louis ANQUETIN‎

‎Académie d'homme 9. - Crayon sur papier‎

‎Début XXème | 23 x 36 cm‎

‎Dessin original au crayon.Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Ce dessin fait partie d'une série de dix études réalisées pour Bertin vers 1920-1925. Il comporte des annotations de l'artiste "Cou - Type & divers". Le verso est également annoté par l'artiste : il explicite ici, sous forme de notes rapides, la différence entre la Peinture moderne et la Peinture ancienne.Deux infimes manques marginaux, une petite déchirure en tête (1 cm), sinon très bel état de conservation.Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08).Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale.On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 25710

‎Louis ANQUETIN‎

‎Cochon : Étude 4 - Crayon sur papier‎

‎Fin XIXème - Début XXème | 20 x 31 cm‎

‎Dessin original au crayon. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle. Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 25693

‎Louis ANQUETIN‎

‎Cochon suspendu par les pieds - Encre sur papier‎

‎Fin XIXème - Début XXème | 11 x 17 cm‎

‎Encre originale. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle supérieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Une légère ombre affectant la partie supérieure du papier, sinon très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 25689