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‎(OE Kenzaburo) TRIVIER Marc‎ ‎Portrait de Oé Kenzaburo. Photographie Originale de l'artiste‎ ‎Par l'auteur, s.l. 1988, 22x22cm sur papier Ilford 30x40cm, une feuille.‎ ‎Grand portrait photographique original en noir et blanc réalisé par Marc Trivier. Tirage argentique original non signé, comme la plupart des uvres de Trivier. Précieuse épreuve argentique originale du célèbre photographe belge, un des artistes contemporains les plus secrets, qui malgré un succès international précoce, a préféré limiter sa production pour conserver la cohérence de son uvre. Marc Trivier ne tire pas de nouveaux exemplaires de ses anciens portraits, le papier de tirage qu'il utilisait n'est d'ailleurs plus commercialisé. L'artiste «réalise lui-même ses tirages sur papier baryté Ilford, consacrant plusieurs jours de travail à chacun, avec une concentration particulière pour rendre les blancs, par contraste avec des noirs d'une rare densité. Un tirage de Marc Trivier ne ressemble à aucun autre. Lorsqu'il accepte de les exposer, il les suspend dans des cadres en inox de sa fabrication, laissant libre cours à la vie du papier.» (Xavier-Gilles, « Marc Trivier et la tragédie de la lumière » inLe Monde Libertaire, 2011). Cette «vie du papier» participe de l'uvre au même titre que les diverses altérations que subissent les photographies lorsqu'elles sont exposées : «Dans les boites, les tirages gondolent, mais qu'importe: le photographe affectionne ce genre d'accident.» (Claire Guillot, «Les face à face sans échappatoire du photographe Marc Trivier», Le Monde, 2011). Marc Trivier a une sensibilité particulière pour l'aspect matériel de ses productions. Alors que la photographie relève par essence du multiple, cette intervention de l'artiste dans tout le processus de création confère une aura autographique à ces tirages. Photographies d'artistes, de fous, d'arbres ou d'abattoirs, Marc Trivier aborde tous ces sujets avec un regard aussi précis qu'intense. «Dans sa cosmogonie, chaque chose, chaque être, végétal, animal ou humain, mérite le même respect. Car tous sont confrontés à la même loi d'airain : la solitude.» (Luc Desbenoit). La beauté qui émane de ses photos vient de cette nudité. Il n'y a ni retouches, ni recadrages. On retrouve dans son uvre le même format carré souligné par le carré du négatif que Trivier laisse sur ses tirages. Ce cadre piège notre regard dans des photographies où le fard de la couleur est rejeté pour un noir et blanc incisif. Toute artificialité ayant disparu nous ne faisons pas face à la mise en scène d'un sujet mais à une présence exacerbée par la lumière irradiante et singulière, témoin d'un instant de vie et non de pose. C'est cette lumière, liée au médium photographique, qui unit les séries de Marc Trivier : «Les photographies de Marc Trivier écrivent une tragédie de la lumière, celle-ci n'accueillant les êtres - hommes, arbres ou bêtes - qu'en les brûlant, avant disparition.» (Xavier-Gilles inLe Monde Libertaire). C'est aussi elle, délivrée de tous les artifices, qui donne à ses uvres l'aura qui les rend si présentes. Cette «brûlure» de la lumièrenous renvoie à un instant réel, au «ça a été» de Barthes (La Chambre Claire, 1980) : «De trente-cinq ans de pratique photographique, d'obsessions, c'est peut-être ça qui reste : un mode d'enregistrement singulier de la brûlure de la lumière, décliné d'une image à l'autre, en une succession de propositions qui se ressemblent et pourtant chacune est aussi singulière que la fraction de temps auquel elle renvoie.» (Marc Trivier). «La photographie ne dit qu'une chose : «C'était.» On ne fixe que ce qui a été. S'il y a une tragédie, elle est là.» (Marc Trivier) Warhol, Foucault, Beckett, Dubuffet ... les plus grands écrivains et artistes ont posés pour Trivier. Simultanément l'artiste s'intéressent également aux marges de la société, à ce que les hommes ne veulent pas voir. Il photographie alors les aliénés et les abattoirs qu'il place en regard des célébrités. Dès la fin des années 1980 son uvre est unanimement reconnue et il reçoit le prestigieux Young Photographer Award de L'international Center of Photography en 1988 ainsi que le Prix Photographie Ouverte (Charleroi). Après le Palais de Tokyo à Paris, le musée de l'Elysée à Lausanne et le Casino à Luxembourg, la Maison Européenne de la photographie à Paris lui consacre une importante rétrospective en 2011. Les photographie des grandes personnalités de son époque que Marc Trivier réalise ne cherchent pas à montrer l'image publique de ces artistes. Prises de face, avec un regard dirigé vers l'objectif, elles nous montrent une image d'intimité: «(...) au lieu d'être un portraitiste d'écrivains et d'artistes parmi tant d'autres, il se marginalise par son dispositif: sous prétexte de réglages, il fait attendre ses modèles, il les fait poser plusieurs minutes ce qui leur donne un air las. Il attend peut-être un comportement plus naturel. Et on se retrouve face à Francis Bacon en équilibre précaire, Samuel Beckett, Jean Dubuffet ou encore Michel Foucault plus ou moins tassés sur leur chaise. Des images intimes.» (Sylvie Rousselle-Tellier, «Une image de fatigue chez Marc Trivier », Marges 2004). Photographiés dans leur univers personnel, la plupart du temps leur chambre, les sujets s'abandonnent, ne maitrisent plus leur image. Le déséquilibre qui en résulte révèle les fragilités de ces personnalités si fortes, etpermet à Trivier de restituer l'unité du corps intime et de l'uvre publique. «Je lisais Genet; pour moi Genet, c'était des lettres sur un livre. Et puis un jour j'ai vu son portrait, il y a eu comme une fracture. Comment était-il possible que ces signes soient aussi quelqu'un? Faire un portrait, c'est ressouder le nom et le visage.» (Marc Trivier). Plus qu'un portrait, chaque photo est le témoignage d'un échange entre le sujet et l'artiste, d'un instant de vie réelle. La présence du photographe est sensible dans chacun des portraits que réalise Trivier: « Ce qui m'intéressait, ce n'était pas de photographier simplement un corps ou un visage, mais cette situation particulière qui est quelqu'un en train de faire la photo de quelqu'un d'autre. » (Marc Trivier). - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 62292	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 2.000,00 Comprar
‎(OKTAY Rifat) LEROY Paul‎ ‎"Joueuses d'osselets" - Lithographie originale sur Japon - L'Estampe Moderne‎ ‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Août 1898), sujet : 35x24cm, planche : 55x40,8cm, une feuille et une serpente.‎ ‎Rare lithographie originale en couleurs, exécutée par Paul Leroy pour L'Estampe Moderne, série numéro 16 publiée en août 1898. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, papier vélin contrecollé sur Japon, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre, et d'un poème, traces de plis. Lithographie inspirée d'un extrait des Contes persansde Rifat Oktay, reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Époque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers: le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style orientaliste. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 74574	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 1.000,00 Comprar
‎(OKTAY Rifat) LEROY Paul‎ ‎"Joueuses d'osselets" - Lithographie originale sur Chine - L'Estampe Moderne‎ ‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Août 1898), sujet : 35x24cm, planche : 55x40,8cm, une feuille.‎ ‎Rare lithographie originale, exécutée par Paul Leroy pour L'Estampe Moderne, série numéro 16 publiée en août 1898. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Chine à grandes marges, signature de l'artistedans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, contrecollée sur un feuillet de papier vélin avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe, pâles rousseurs marginales. Lithographie inspirée d'un extrait des Contes persansde Rifat Oktay. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899,L'Estampe modernese constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues commeLesMaîtres de l'Afficheet tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers: le Chine. «Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures...» (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style orientaliste. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 74575	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 500,00 Comprar
‎(PASCAL Blaise) DORIVAL Bernard‎ ‎Album Pascal‎ ‎Gallimard, Bibliothèque de La Pléiade, Paris 1978, 10,5x17,5cm, reliure de l'éditeur.‎ ‎Edition originale. Riche iconographie. Bel exemplaire complet de son étui, de sa jaquette et de son rhodoïd. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 51569	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 100,00 Comprar
‎(PASCAL Blaise) DORIVAL Bernard‎ ‎Album Pascal‎ ‎Gallimard, Bibliothèque de La Pléiade, Paris 1978, 10,5x17,5cm, reliure de l'éditeur sous étui.‎ ‎Edition originale. Reliure éditeur en plein mouton grainé marron, tête orange, dos lisse orné de filets dorés. Riche iconographie. Bel exemplaire complet de son étui, de sa jaquette et de son rhodoïd. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 54080	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 100,00 Comprar
‎(PASCAL Blaise) DORIVAL Bernard‎ ‎Album Pascal‎ ‎Gallimard, Bibliothèque de La Pléiade, Paris 1978, 10,5x17,5cm, reliure de l'éditeur.‎ ‎Edition originale. Riche iconographie. Bel exemplaire complet de son étui qui comporte une petite tache, de sa jaquette et de son rhodoïd. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 70598	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 100,00 Comprar
‎(PASCAL) - COLLECTIF‎ ‎BLAISE PASCAL. L'homme et l'oeuvre. Cahiers de Royaumont - Philosophie n° 1. [Édition originale numérotée, sur alfa]‎ ‎Les éditions de Minuit 1956 Paris, Les Éditions de MInuit, 1956. Édition originale, un des 40 exemplaires numérotés sur alfama, seul grand papier. Actes du colloque de novembre 1954, transcrivant les textes de 11 conférences parmi lesquelles celles d'Henri Lefebvre, Alexandre Koyré, Lucien Goldmann, Henri Gouhier, Maurice de Gnadillac, etc. Fort in-8 broché de 478 pp., avec index in fine. Dos creusé sinon très bon état. Intérieur bien frais et non coupé.‎ Referência livreiro : 18566	Livre Rare Book Le Livre Penseur Paris France Francia França France [Livros de Le Livre Penseur] € 80,00 Comprar
‎(PANKIEWICZ Josef) CZAPSKI Josef‎ ‎Josef Pankiewicz‎ ‎M. Arct, Warszawie 1936, 18x25,5cm, broché.‎ ‎Edition originale. Trois légers accrocs sans gravité en tête du dos, infimes déchirures marginales sans manque en tête du premier plat. Iconographie. Rare envoi de Josef Pankiewicz au peintre de l'école de Paris (Moïse) Kisling. En 1906, Pankiewicz est nommé professeur à l'Académie des Beaux-Arts à Cracovie. Il a notamment comme élève Moïse Kisling qu'il encourage à abandonner la sculpture au profit de la peinture. Il fait découvrir au jeune homme la peinture française et plus précisément Cézanne et Renoir. En 1910, sur les conseils de son mentor, Kisling - âgé de dix-neuf ans - quitte la Pologne pour Paris où il devient rapidement une importante figure de la vie artistique parisienne. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 29494	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 2.000,00 Comprar
‎(PAULHAN Jean) BOSQUET Alain‎ ‎Les petites éternités‎ ‎Grasset, Paris 1964, 12x19cm, broché.‎ ‎Edition originale, un des ex du service de presse. Bel envoi de l'auteur à Jean Paulhan. Agréable exemplaire complet de son prière d'insérer. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 32026	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 50,00 Comprar
‎(PAQUIN Jeanne) BARBIER George‎ ‎Les Colchiques. Manteau de voyage de Paquin (pl.9, La Gazette du Bon ton, 1914 n°1)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris Janvier 1914, 19x24,5cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur rehaussée à l'or, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 84687	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 180,00 Comprar
‎(PASTEUR Louis) LUTAUD‎ ‎M. Pasteur et la rage‎ ‎Jules Lévy, Paris 1887, 12,5x18,5cm, broché.‎ ‎Edition originale. Exposé de la méthode Pasteur, fréquence de la rage, insuccès du nouveau traitement, la rage du chien et du loup, statistiques complètes... Dos factice restauré à l'aide d'une pièce de toile ocre, manques marginaux sur les plats. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 23607	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 100,00 Comprar
‎(PASTEUR Louis) GEORGE André‎ ‎Pasteur‎ ‎Albin Michel, Paris 1958, 12x19cm, broché.‎ ‎Edition originale, un des ex du service de presse. Envoi de l'auteur à l'équipe du Mercure de France. En frontispice, un portrait de L. Pasteur. Agréable exemplaire complet de son prière d'insérer. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 23420	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 30,00 Comprar
‎(PARNY Evariste).‎ ‎Portefeuille volé contenant : 1° Le Paradis perdu, poème en quatre chants; 2° Les Déguisemens de Vénus, tableaux imités du grec; 3° Les Galanteries de la Bible, sermon en vers.‎ ‎1805 Paris, Au Magasin de librairie, rue Saint-Honoré, 1805; in-12°,demi-veau fauve époque, à très petits coins, dos lisse orné de jeux de filets et fers à la spirale dorés, titre doré; 246 -(2)pp. Ex-libris étiquette “ Bibliothèque Et. Pérot à Vallenay ( Cher) “. Rares rousseurs, coins légèrement émoussés, petites taches d'encre sur un plat. Bon exemplaire.‎ ‎Edition originale de trois pièces légères de Parny, parues anonymement.(CO2)‎ Referência livreiro : 11105	Livre Rare Book Livres Anciens N. Rousseau Reuilly France Francia França France [Livros de Livres Anciens N. Rousseau] € 70,00 Comprar
‎(PAULHAN Jean) FAYE Jean Pierre‎ ‎Théâtre‎ ‎Seuil, Paris 1964, 14x20,5cm, broché.‎ ‎Edition originale, un des ex du service de presse. Bel envoi de l'auteur à Jean Paulhan : "... des guerriers sans application..." Dos très légèrement passé, sinon agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 32033	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 50,00 Comprar
‎(PETIT-DIDIER. Père Mathieu).‎ ‎Apologie des Lettres Provinciales de Louis de Montalte ; contre la dernière réponse des PP. Jésuites, intitulée: Entretiens de Cléandre et D’Eudoxe.‎ ‎1697 Rouen. Henri Van Rhin. 1697. 4 parties en 2 volumes in-12, plein veau époque, dos à nerfs ornés, pièces de titre rouge, de tomaison beige. 13 pp. ; VIII pp. ; 160 pp. ; (4) ff. ; 161- 344 pp. - (4) ff. ; 192 pp. ; VIII pp. ; 193-336 pp. ; (2) ff.‎ ‎Edition Originale. “L’Apologie d’un livre hérétique ne peut être qu’un mauvais livre “. Quelques rousseurs. Discrète restauration à la coiffe supérieure du tome 2. Colonia I, 81. Barbier I, 246.‎ Referência livreiro : 26585	Livre Rare Book Librairie Pierre Prévost Paris France Francia França France [Livros de Librairie Pierre Prévost] € 230,00 Comprar
‎(PERRAULT Charles) GUICHON DE GRANDPONT Alfred‎ ‎Charles Perrault de l'Académie française, mon arrière grand oncle et ses contes de fées‎ ‎A. Dumont, Brest 1889, 14x22,5cm, broché.‎ ‎Edition originale imprimée à petit nombre de ce tiré à part. Deux corrections manuscrites dans le texte, ouvrage illustré d'un plan du Marais au XVIIème siècle. Petits manques sur le dos et les plats. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 11445	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 50,00 Comprar
‎(PEGUY Charles) DELOIRE Pierre‎ ‎De la cité socialiste‎ ‎Librairie de 'La revue socialiste', Paris 1897, 12,5x19,5cm, broché.‎ ‎Edition originale publiée sous pseudonyme du premier ouvrage de Charles Péguy, il n'a pas été tiré de grands papiers. Bel exemplaire en dépit d'une infime déchirure en pied du dos. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 65400	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 100,00 Comprar
‎(PEGUY Charles) DELOIRE Pierre‎ ‎De la cité socialiste‎ ‎Librairie de 'La revue socialiste', Paris 1897, 12,5x19,5cm, broché.‎ ‎Edition originale publiée sous pseudonyme du premier ouvrage de Charles Péguy, il n'a pas été tiré de grands papiers. Dos et plats marginalement insolés comme souvent, sinon bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 67743	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 100,00 Comprar
‎(PEGUY Charles) GRASSET Bernard‎ ‎Evangile de l'édition selon Péguy, commentaires et souvenirs suivis de considération sur un arrêt récent‎ ‎André Bonne, Paris 1955, 14x20,5cm, broché.‎ ‎Edition originale, un des ex du service de presse. Quelques rousseurs affectant la dernière page de garde. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 2598	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 15,00 Comprar
‎(PERRIER Charles) LANNOIS & HELMHOLTZ‎ ‎L'oreille et ses rapports avec la taille, la grande envergure, le buste, le pied, le crâne chez les criminels. - & De l'oreille au point de vue anthropologique et médico-légal. - & Le mécanisme des osselets de l'oreille et de la membrane du tympan‎ ‎A. Maloine & fils pour le 1er volume &A. Storck pour le 2è volume &A. Delahaye et Lecrosnier & Chez l'auteur pour le 3è volume, Paris pour le 1er volume & Lyon pour le 2è & Paris pour le 3ème 1925 & 1887 & 1886, 16x25cm, 3 volumes reliés en 1.‎ ‎Editions originales pour les trois volumes (le dernier étant l'édition originale de la traduction française établie par le Dr J.A.A. Rattel). Reliure en demi chagrin noir, dos à cinq nerfs orné de filets dorés, très légères traces de frottements sans aucune gravité sur les mors, plats de papier marbré (une légère éraflure sans gravité en tête du premier plat), gardes et contreplats de papier à la cuve, ex-libris encollé au verso du premier plat. Envoi de l'auteur sur le premier plat pour le premier volume. Ouvrage illustré de 50 figures pour le premier volume. Ouvrage illustré de 12 figures dans le texte pour le troisième volume. Agréables et rares exemplaires. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 22099	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 250,00 Comprar
‎(PERIER Casimir) MONTALIVET Comte de‎ ‎La politique conservatrice de Casimir Perier. 1831-1832‎ ‎Extrait de la Revue des deux mondes, (Paris) 1874, 15,5x25cm, agrafé.‎ ‎Edition originale. Sous couverture muette. Rare. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 20680	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 40,00 Comprar
‎(PERGAUD Louis) COLLECTIF‎ ‎Le Beffroi N°66 de la 7ème année‎ ‎Le Beffroi, Lille Août-Septembre-Octobre1906, 14,5x23cm, agrafé.‎ ‎Edition originale. Contributions de L. Pergaud avec "Poèmes", R. Allard, H. Martineau... Agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 23735	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 50,00 Comprar
‎(PERGAUD Louis) ROCHER Edmond‎ ‎Louis Pergaud Conteur rustique‎ ‎Mercure de France, Paris s.d. (circa 1923), 11,5x18cm, broché.‎ ‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Quelques rousseurs sur les plats, papier jauni. Ouvrage illustré de deux portraits de Louis Pergaud. Bel et touchant envoi autographe daté et signé d'Edmond Rocher : "A Léon Bocquet l'ami et le premier éditeur de Louis Pergaud en affectueuse communion en la pensée du cher disparu. Edmond Rocher. Nbre 1923." - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 79188	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 60,00 Comprar
‎(PECQUET Antoine).‎ ‎Parallele du coeur, de l'esprit et du bon sens.‎ ‎A Paris, chez Nyon fils. M.DCCXL; petit in-8 de XVI-156-(4)pp.; plein veau brun époque, dos à nerfs orné de fers dorés, titre doré sur étiquette de maroquin rouge, tranches rouges, roulette sur les coupes. Bon exemplaire. Edition originale.‎ ‎Attribué à Antoine Pecquet par Barbier. Pecquet (Paris 1700 - 1761), Grand-Maître des Eaux et Forêts, a donné des textes sur la législation forestière et s'est intéressé à des sujets très variés. Il aborde dans le présent recueil la philosophie, développant, entre autres, en C points des arguments sur la raison et les facultés du coeur et de l'esprit. (CO2)‎ Referência livreiro : 11389	Livre Rare Book Livres Anciens N. Rousseau Reuilly France Francia França France [Livros de Livres Anciens N. Rousseau] € 60,00 Comprar
‎(PEGUY Charles) COLLECTIF‎ ‎Porche à l'oeuvre de Charles Péguy‎ ‎Godmé, Paris 1930, 13,5x18cm, agrafé.‎ ‎Edition originale de ce cahier spécial consacré à C. Péguy. Contributions de J. Maxence, M. Péguy, R. Francis entre autres et des billets inédits de C. Péguy à H. Massis. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 9478	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 60,00 Comprar
‎(PHILIPP Jude) LENEPVEU Victor‎ ‎[AFFAIRE DREYFUS] Musée des horreurs - Affiche originale lithographiée en couleurs - n°32 "Le Traître Philipp"‎ ‎Imprimerie Lenepveu, Paris s.d. [mai 1900], 49,8x65,2cm, une affiche.‎ ‎Affiche originale lithographiée en couleurs représentant Jude Philipp sous les traits d'un vautour cloué à un mur. Pliures transversales et infimes déchirures marginales sans manque. Diffusés entre octobre 1899 et décembre 1900 dans une France embrasée par l'Affaire Dreyfus, ces immenses portraits à charge en couleurs sont l'uvre de Victor Lenepveu qui annonça la parution de 150 puis 200 dessins et n'en réalisa finalement qu'une cinquantaine. En dépit de la loi sur la liberté de la presse de 1881 permettant la diffusion d'une imagerie politiquement subversive, la parution de ce panthéon cauchemardesque fut interrompue sur ordre du Ministère de l'Intérieur. La fragilité du papier et l'imposant format de ces très violentes affiches, ainsi que leur saisie presque immédiate par la police, contribuèrent à la disparition de ces caricatures qui marquèrent cependant fortement l'opinion publique. Ces horreurs bénéficièrent d'une large promotion de la part des journaux antisémites qui annoncèrent un tirage fantasmé de 300.000 exemplaires, insinuant ainsi le succès des idées antisémites dans la population. Le 1er octobre 1899, L'Intransigeant annonce la parution du Musée des horreurs dans ses colonnes?: «?Un dessinateur de beaucoup d'esprit, au coup de crayon d'un comique intense, M. V. Lenepveu, a eu l'heureuse idée d'inaugurer une série de portraits des vendus les plus célèbres de la tourbe dreyfusarde. Le titre de cette série «?Musée des Horreurs?» est suffisamment suggestif et indique bien ce qu'il promet. [...] C'est la maison Hayard qui mettra en vente, à partir d'aujourd'hui, le numéro 1 de cette désopilante série.?» D'abord camelot puis libraire-éditeur, Napoléon Hayard (dit Léon Hayard) se spécialisa en effet dans la commercialisation d'éphémères et de placards anti-dreyfusards et antisémites. Il ne subsiste cependant aujourd'hui que de très rares exemplaires en bel état de ces caricatures pamphlétaires qui participèrent à la fracture sociale et politique de la France. Publiés en plein essor de la presse écrite - en même temps que le célèbre «?J'accuse?!?» d'Émile Zola - ces documents de propagande eurent notamment un impact significatif sur les jeunes générations et préfigurent la violence idéologique du XXè siècle. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 80342	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 700,00 Comprar
‎(PILON Edmond) DUBUFE Guillaume‎ ‎"L'enfant" - Lithographie originale sur Japon - L'Estampe Moderne‎ ‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Avril 1899), sujet : 20,5x31,5cm, planche : 40,8x55cm, une feuille et une serpente.‎ ‎Rare lithographie originale en couleurs, exécutée par Edmond Pilon pour L'Estampe Moderne, série numéro 24 publiée en avril 1899. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre, et d'un texte, légère ombre correspondant à la gravure. Lithographie inspirée d'un extrait de La maison d'exil de Guillaume Pilon, reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Époque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers: le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 74839	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 700,00 Comprar
‎(PILON Edmond) DUBUFE Guillaume‎ ‎"L'enfant" - Lithographie originale sur Chine - L'Estampe Moderne‎ ‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Avril 1899), sujet : 20,5x31,5cm, planche : 40,8x55cm, une feuille.‎ ‎Rare lithographie originale, exécutée par Guillaume Dubufe pour L'Estampe Moderne, série numéro 24 publiée en avril 1899. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Chine à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, contrecollée sur un feuillet de papier vélin avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe, quelques rousseurs et petit manque angulaire. Lithographie inspirée d'un extrait de La maison d'exil de Guillaume Pilon. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899,L'Estampe modernese constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues commeLesMaîtres de l'Afficheet tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers: le Chine. «Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures...» (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 74841	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 450,00 Comprar
‎(PILON Edmond) ENGELS Robert‎ ‎"Le passant" - Lithographie originale sur Japon - L'Estampe Moderne‎ ‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Mars 1898), sujet : 23,5x34,5cm, planche : 40,8x55cm, une feuille et une serpente.‎ ‎Rare lithographie originale imprimée en couleurs, exécutée pa Robert Engels pour L'Estampe Moderne, série numéro 11 publiée en mars 1898. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre et d'un poème ; serpente vierge. Lithographie inspirée d'un poème d'Edmond Pilon, reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers: le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style de la Deutscher Werkbund, l'équivalent de l'Art Nouveau en Allemagne. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 74363	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 1.700,00 Comprar
‎(PILON Edmond) ENGELS Robert‎ ‎"Le passant" - Lithographie originale sur Chine - L'Estampe Moderne‎ ‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Mars 1898), sujet : 24x35cm, planche : 40,8x55cm, une feuille.‎ ‎Rare lithographie originale, exécutée par Robert Engels pour L'Estampe Moderne, série numéro 11 publiée en mars 1898. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Chine à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, contrecollée sur un feuillet de papier vélin avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe, pâles rousseurs marginales. Lithographie inspirée d'un poème d'Edmond Pilon. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899,L'Estampe modernese constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues commeLesMaîtres de l'Afficheet tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers: le Chine. «Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures...» (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style de la Deutscher Werkbund, l'équivalent de l'Art Nouveau en Allemagne. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 74364	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 700,00 Comprar
‎(PICASSO Pablo) JOUHANDEAU Marcel‎ ‎Algèbre des valeurs morales - Exemplaire de Pablo Picasso‎ ‎Gallimard, Paris 1935, 12x19cm, broché.‎ ‎Edition originale, un des exemplaires du service de presse. Dos et plats légèrement salis sans gravité. Très précieux envoi autographe signé de Marcel Jouhandeau : "Pour Pablo Picasso avec mon souvenir ému. Marcel Jouhandeau." - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 71763	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 1.800,00 Comprar
‎(PISSARRO Camille) COLLECTIF‎ ‎Catalogue de l'oeuvre gravé et lithographié de Camille Pissarro : eaux-fortes, aquatintes, lithographies, monotypes et des tableaux, aquarelles, pastels, dessins par Camille Pissarro, Bonvin, Cardoze, Delacroix, Dubois-Pillet, Forain, Gausson, Gautier, Guillaumin, Lépine, Claude Monet, Piette, Renoir, Suzanne Valadon... composant la collection de Camille Pissarro. Deuxième vente‎ ‎S.n., Paris 1928, 16x24,5cm, broché.‎ ‎Edition originale de ce catalogue de la deuxième partie de la vente de la collection Camille Pissarro qui s'est déroulée les vendredi 7 et samedi 8 Décembre 1928. Ilustrations hors-texte. Piqûres sur les tranches, dos et plats légèrement et marginalement passés sans gravité, sinon agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 30754	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 60,00 Comprar
‎(PICHON Alfred) & HOURTICQ Louis‎ ‎Catalogue de l'exposition des peintures d'Alfred Pichon à la Galerie des Feuillets d'art‎ ‎Galerie des Feuillets d'art, Paris 1920, 11x13,5cm, agrafé.‎ ‎Edition originale de ce catalogue présentant 53 tableaux, études et dessins d'Alfred Pichon exposés à la galerie des Feuillets d'art à Paris du 7 au 19 Juin 1920. Bel et rare exemplaire. Catalogue illustré d'une reproductions d'oeuvre d'Alfred Pichon. Texte de Louis Hourticq. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 81898	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 150,00 Comprar
‎(PIRANDELLO Luigi) CESAREO G.A.‎ ‎Francesca da Rimini‎ ‎R. Sandron, Milano & Palermo & Napoli 1906, 14,5x21cm, broché.‎ ‎Edition originale dont il n'a pas été tiré de grands papiers. Préface de Luigi Pirandello. Dos légèrement passé, petites piqûres sur le premier plat. Coupure de presse jointe. Rare. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 10895	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 150,00 Comprar
‎(PICABIA Francis) COLLECTIF‎ ‎Francis Picabia (1879-1953) exposicion antologica‎ ‎Ministerio de cultura, Madrid 1985, 24x30cm, broché.‎ ‎Edition originale. Importante iconographie. Dos passé, sinon agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 30606	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 60,00 Comprar
‎(PICOT Georges) BENTZON Th.‎ ‎Le dépot légal et nos collections nationales/ Les nouveaux romanciers américains. Extrait de la Revue des Deux Mondes‎ ‎Extrait de La Revue des deux mondes, s.l. [Paris] s.d.(1883), 15,5x25cm, agrafé.‎ ‎Edition originale. Sous couverture muette. Rare. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 14199	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 30,00 Comprar
‎(PICASSO Pablo) CHIARI J.‎ ‎Picasso‎ ‎Buchet-Chastel, Paris 1981, 14x20,5cm, broché.‎ ‎Edition originale de la traduction française, il n'a pas été tiré de grands papiers. Légères traces de pliures sans gravité affectant le premier plat, bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 7720	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 25,00 Comprar
‎(POIRET Paul) MOURGUE Pierre‎ ‎Banco. Robe du soir, de Paul Poiret (pl.49, La Gazette du Bon ton, 1922 n°7)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur finement rehaussée au palladium, tirée sur papier vergé, signée en haut à gauche de la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 84723	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 120,00 Comprar
‎(POIRET Paul) LEPAPE Georges‎ ‎Dancing. Manteau du soir, de Paul Poiret (pl.12, La Gazette du Bon ton, 1920 n°2)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris Mars 1920, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur finement rehaussée à l'or, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 54750	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 150,00 Comprar
‎(POIRET Paul) MARTY André-Edouard‎ ‎Dans le nouveau décor. Manteau, de Paul Poiret (pl.43, La Gazette du Bon ton, 1924-1925 n°6)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1924-1925, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur rehaussée au palladium, tirée sur papier vergé, signée en haut à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 55166	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 150,00 Comprar
‎(POIRET Paul) LEPAPE Georges‎ ‎Dancing. Manteau du soir, de Paul Poiret (pl.12, La Gazette du Bon ton, 1920 n°2)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris Mars 1920, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur finement rehaussée à l'or, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 73132	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 150,00 Comprar
‎(PONGE Francis) & SOLIER René de‎ ‎Douze petits écrits ou l'émulsion du langage - In Synthèses N°122‎ ‎Synthèses, Paris 1956, 15x24cm, agrafé.‎ ‎Edition originale de ce tiré à part de la revue Synthèses qui consiste en une analyse de "Douze petits écrits" de Francis Ponge, un des 200 exemplaires numérotés, seul tirage après 7 Japon. Un manque restauré en angle du premier plat, ex-libris encollé au verso du premier plat, coupure de presse jointe. Envoi autographe signé de Francis Ponge à Charles Wagemans : "De la part de René de Solier , avec aussi le souvenir amical et la sympathie fidèle de l'auteur prétexte". - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 65610	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 120,00 Comprar
‎(POE Edgar Allan) LEMONNIER Léon‎ ‎Edgar Poe et les poètes français‎ ‎Editions de la Nouvelle revue critique, Paris 1932, 12x19cm, broché.‎ ‎Edition originale sur papier courant, fausse mention de mille.Agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 31398	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 30,00 Comprar
‎(POIRET Paul) YAKOVLEF Aleksandr Yevgeniyevich‎ ‎Effet de glace - Manteau du soir, de Paul Poiret (pl.78, La Gazette du Bon ton, 1920 n°10)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur rehaussée à l'or, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 54835	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 200,00 Comprar
‎(POIRET Paul) YAKOVLEF Aleksandr Yevgeniyevich‎ ‎Effet de glace. Manteau du soir, de Paul Poiret (pl.78, La Gazette du Bon ton, 1920 n°10)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur rehaussée à l'or, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 57527	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 200,00 Comprar
‎(POIRET Paul) MARTIN Charles‎ ‎Hindoustan. Robe-manteau de Paul Poiret (pl.59, La Gazette du Bon ton, 1920 n°8)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en haut à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 54802	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 80,00 Comprar
‎(POIRET Paul) YAKOVLEF Aleksandr Yevgeniyevich‎ ‎L'Heure du rendez-vous. Manteau d'après-midi, de Paul Poiret (pl.71, La Gazette du Bon ton, 1920 n°9)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 54817	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 200,00 Comprar
‎(POIRET Paul) YAKOVLEF Aleksandr Yevgeniyevich‎ ‎L'Heure du rendez-vous. Manteau d'après-midi, de Paul Poiret (pl.71, La Gazette du Bon ton, 1920 n°9)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 57580	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 200,00 Comprar
‎(POE Edgar Allan) COLLECTIF‎ ‎La république des Lettres Revue hebdomadaire - Premier volume de la deuxième série ( 9 juillet - 24 septembre 1876) - Second volume de la deuxième série (1er octobre - 17 décembre 1876)‎ ‎Richard Lesclide, Paris 1876, 24,5x16cm, 22 fascicules reliés en un volume..‎ ‎Edition originale. Reliure en demi chagrin brun, dos à 5 nerfs frottés, coiffes frottées, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve. L'Assommoir paraît en feuilletons dans la République des Lettres d'avril 1876 à janvier 1877. Nombreuses collaborations de J.-K. Huysmans, José Maria de Heredia, Catulle Mendès, Anatole France, Théodore de Banville, Edgard Poe, Jean Prouvaire, François Coppée, Albert Glatigny, Léon Dierx, Leconte de Lisle, Victor Hugo, Léon Cladel, Jean Richepin, Stéphane Mallarmé, Maurice Rollinat, Richard Wagner, Maurice Bouchor, Villiers de Lisle Adam etc... Emile Zola avec L'assommoir, en grande partie complet dans notre exemplaire, paraît en feuilletons dans la République des Lettres d'avril 1876 à janvier 1877. Exemplaire quasi exempt de rousseurs. Très rare revue regroupant les plus grandes plumes du parnasse. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 31149	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 800,00 Comprar
‎(POIRET Paul) DRIAN Etienne‎ ‎La Mariée de l'avenir. Costumes de mariée et de demoiselle d'honneur, de Paul Poiret (pl.13, La Gazette du Bon ton, 1921 n°2)‎ ‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1921, 18x24cm, une feuille.‎ ‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎ Referência livreiro : 57601	Livre Rare Book Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com Paris France Francia França France [Livros de Librairie Le Feu Follet – Edition-Originale.com] € 70,00 Comprar

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