‎Fim de século‎

‎Fischer, Carl gen. Fischer-Köystrand - 1861 Wien - Maria Enzersdorf 1918‎

‎Der Waldschrat.‎

‎o.J. Bleistift, Aquarell, etwas weiß gehöht, auf bräunlichem Velin, rechts unten signiert ?C. Fischer-Koystrand. 24,8:20,8 cm. Auf Untersatz montiert, dort mit ornamentaler Umrandung in Schwarz und Gelb sowie Titel. - Verso rechts Studienkopf eines Mannes mit Hut im Profil nach links, angeschnitten. Bleistift. - Vertikale und horizontale Knickfalte geglättet. Entwurf für das Londoner Magazin ?The Studio. An Illustrated Magazin of Fine & Applied Art? von 1908. S. 71 (vgl. handschriftliche Anmerkung verso).‎

‎Karl Fischer-Köystrand war als Maler, Graphiker und Illustrator in Wien tätig. Seine Ausbildung begann er in seiner Heimatstadt an der Kunstgewerbeschule des Österreichischen Museums in der Klasse der Pflanzen-, Tier- und Ornamentmalerei von Fr. Sturm (1822-1898) und in der Klasse der Figurenmalerei von F. Laufberger (1829-1881). Dann besuchte er die Akademie, wo er Schüler von Chr. Griepenkerl (1839-1912) wurde. Bereits im Alter von 21 Jahren begann er als Zeichner für verschiedene Wiener Zeitschriften zu arbeiten, wie etwa für das Witz- und Karikaturblatt ?Die Bombe?, die 1871-1925 herausgegeben wurde und sich 1897-1900 in seinem Besitz befand. Daneben schuf er Sport- und Jagdbilder. Auf der Wiener Kunstausstellung, die er regelmäßig beschickte, erhielt er 1910 die kleine goldene Staatsmedaille.‎

Referência livreiro : 013-H

‎Lingner, Otto Theodor Gustav - geb. 1856 in Kolberg, bis 1930 in Berlin nachweisbar‎

‎Die Fliegensteuer. Humoristische Darstellung zum Thema ?Fliegenfangen? mit einem Spottgedicht.‎

‎o.J. Aquarell über Bleistift und Tuschfeder, auf cremefarbenem Karton, links unten monogrammiert und datiert ?19 L 01?. 36,7:23,5 cm. Provenienz: Fürstin Schwarzburg, Schwarzburg/Thüringen. Literatur: F. Goldstein, Monogrammlexikon. Berlin, 1964, S. 485.‎

‎Lingner war 1877/81 Schüler der Berliner Akademie. 1883/87 arbeitete er an den dekorativen Malereien A. Fitgers (1840-1909) in Bremen und Hamburg mit und war seit 1887 in Berlin ansässig. Er war als Porträt- und Genremaler tätig und ist der Erfinder der Lingner-Farbe.‎

Referência livreiro : 015-H

‎Compton, Edward Harrison - 1881 - Feldafing am Starnberger See - 1960‎

‎Ansicht von Caub mit der Pfalz im Vordergrund, im Hintergrund die Burg Gutenfels.‎

‎o.J. Aquarell über Feder in Schwarz und Grau mit einzelnen Deckweißhöhungen auf Zeichenkarton, rechts unten signiert und datiert ?E. Harrison Compton. 1915.? 30,4 x 28,5 cm. Verso: Küstenlandschaft mit Felse am rechten Rand. Aquarell.‎

‎Der Künstler, Sohn des Malers Edward Theodor Compton (1849-1921), erhielt bei seinem Vater eine Ausbildung als Maler und besuchte auch die Kunstgewerbeschule in London. 1907 hatte er im Münchner Kunstverein eine Ausstellung, bei der deutlich wurde, daß der Sohn wie auch der Vater vor allem ein Gebirgsmaler war. 1911 heiratete er in München. Er starb als Witwer und war kinderlos. Edward Harrison liebte einen hellen durchsonnten Kolorismus und einen leicht pastosen, fleckigen Farbauftrag, wie er von den Impressionisten bevorzugt eingesetzt wurde. Es gibt auch zahlreiche Aquarelle von seiner Hand, die einen bildmäßigen Anspruch haben.‎

Referência livreiro : 020-H

‎Bernstein, Moshe - 1920 Polen - Tel Aviv 2006‎

‎Büste eines jüdischen Mädchens mit Kappe, den Oberkörper nach rechts gewandt, der Kopf en face.‎

‎o.J. Pinsel in Schwarz, auf gelblichem strukturiertem Papier, links unten signiert. 39,7:29 cm. Verso an den Rändern Reste einer alten Verklebung. Provenienz: Frankfurter Privatbesitz.‎

‎Seine Studien an der Akademie in Vilna schloß Bernstein 1939 ab. Seine Familie wurde im Holocaust ausgelöscht, doch er überlebte in Russland, wo er bis 1947 ansässig war. Bei dem Versuch nach Palästine zu emigrieren, wurde er gefangen genommen und verbrachte eine Zeit in einem Lager auf Cypern. Seit 1948 lebte er in Palästina als Maler und Illustrator und war mit seinen Werken in zahlreichen Ausstellungen vertreten. Er war eine kannte Figur in Tel Avivs Bohème und der dortigen Kunstwelt.‎

Referência livreiro : 022-H

‎Meyer-Basel, Carl Theodor - 1860 Basel - Hauptwil/Thurgau 1932‎

‎Voralpenlandschaft mit einem Gewässer.‎

‎o.J. Kohle und weiße Kreide, auf graugrünem Bütten, unten bezeichnet, datiert und signiert ?Oberstdorf 1915. C Th Meyer-Basel. 27,1:37,7 cm.‎

‎?Um Peter Halm scharte sich auf der Reichenau eine größere Zahl von Künstlern, teils aus der Schülerschaft in München, teils aus der Gegend des Oberrheins [...] Zu ihnen gehörte der thematisch und technisch vielseitige Carl Theodo Meyer-Basel, dessen Aufenthalten auf der Reichenau eine große Zahl stimmungsvoller Zeichnungen und Radierungen von der Bodenseelandschaft zu verdanken sind und die im Gesamtwerk des Künstlers seine größte Leistung verkörpern.? (zitiert aus: Ausstellungskatalog Peter Halm: Carl Theodor Meyer-Basel. Ansichten vom Bodensee. Konstanz, Städtische Wessenberg-Gemäldegalerie, 1979, S. 4).‎

Referência livreiro : 024-H

‎Meyer-Basel, Carl Theodor - 1860 Basel - Hauptwil/Thurgau 1932‎

‎Landschaft am Maisinger See in Oberbayern.‎

‎o.J. Kohle, Bleistift und weiße Kreide, auf graugrünem Zeichenpapier, links unten bezeichnet und signiert ?Maising b. Starnberg C Th Meyer-Basel?. 30:41,8 cm.‎

‎?Um Peter Halm scharte sich auf der Reichenau eine größere Zahl von Künstlern, teils aus der Schülerschaft in München, teils aus der Gegend des Oberrheins [...] Zu ihnen gehörte der thematisch und technisch vielseitige Carl Theodo Meyer-Basel, dessen Aufenthalten auf der Reichenau eine große Zahl stimmungsvoller Zeichnungen und Radierungen von der Bodenseelandschaft zu verdanken sind und die im Gesamtwerk des Künstlers seine größte Leistung verkörpern.? (zitiert aus: Ausstellungskatalog Peter Halm: Carl Theodor Meyer-Basel. Ansichten vom Bodensee. Konstanz, Städtische Wessenberg-Gemäldegalerie, 1979, S. 4).‎

Referência livreiro : 026-H

‎Großmann, Rudolf - 1882 - Freiburg/Breisgau - 1941‎

‎Frauenakt mit angewinkeltem Bein.‎

‎o.J. Feder in schwarzer Tusche, auf gelblichem Velin, signiert. 38,5:32,4 cm.- Links oben fleckig, an drei Rändern verso Reste alter Verklebung.‎

‎Nach einem Studium an der Düsseldorfer Kunstakademie ging Großmann 1905-1914 nach Paris, wo er Schüler von L. Simon (1861-1945) war und freundschaftliche Kontakte zu L. Feininger (1881-1955) und H. Matisse (1869-1954) unterhielt. Anschließend verbrachte er einige Jahre in Berlin; zahlreiche Reisen erneut nach Paris, nach Schweden, in die Schweiz und nach Italien schlossen sich an. Nach seiner Rückkehr nach Berlin lehrte er an der Kunstakademie, wurde jedoch 1934 aus politischen Gründen entlassen. Großmann gilt neben Emil Orlik (1870-1932) als der bedeutendste deutsche Graphiker der 20er Jahre.‎

Referência livreiro : 031-H

‎Haueisen, Albert - 1872 Stuttgart - Kandel/Pfalz 1954‎

‎Mutter und Kind hockend.‎

‎o.J. Pinsel in Grau und Deckweiß, über Bleistift, auf ockerfarbenem Papier, rechts unten monogrammiert ?AlbH.?. 22:27 cm. - Recto an den Rändern befinden sich Reste von einer früheren Montierung in ein Passepartout. Die Zeichnung ist mit Bleistift quadriert und es darf deshalb angenommen werden, daß sie als Vorzeichnung für eine andere Arbeit entstanden ist.‎

‎Haueisen war Schüler an den Kunstakademien in München bei L. v. Kalckreuth (1855-1928) und in Karlsruhe bei H. Thoma (1839-1924). Tätig war er in Jockgrim/Pfalz, in Karlsruhe, zeitweilig auch in Bernau und in Frankfurt am Main. Seit 1919 war er Lehrer und Direktor an der Karlsruher Akademie, aus der er 1933 freiwillig austrat.‎

Referência livreiro : 034-H

‎Poppe, Georg - 1883 Wartha/Schlesien - Frankfurt am Main 1963‎

‎Stehender weiblicher Akt beim Bade in einem Gewässer, das rechts und links von hochaufragenden Felsen eingeschlossen ist.‎

‎o.J. Tempera und Öl, auf geöltem braunem Papier, rechts unten signiert ?Georg Poppe?. 34,4:26 cm. In den Rändern links und unten ungleichmäßig beschnitten, in der linken unteren Ecke ein Nagellöchlein. Mit dem vorliegenden Blatt, das sich durch eine spannungsreiche Komposition und Pinselführung auszeichnet, griff Poppe auf ein bei den französischen Impressionisten beliebtes Bildthema zurück - der Akt im Freien. In der statuarischen Auffassung der Figur werden zudem Erinnerungen an Plastiken der klassischen Antike wach.‎

‎Georg Poppe besuchte 1900-1902 die Kunstschule in Breslau und 1903-1911 die Kunstakademie in Karlsruhe, wo er ein Meisterschüler W. Trübners (1851-1917) war. Nach Beendigung seiner Studienzeit im Jahr 1911 lebte er als freischaffender Maler und Graphiker in Frankfurt am Main.‎

Referência livreiro : 037-H

‎Suchodolski, Siegmund von - 1875 Weimar - München 1935‎

‎Mordbrenner.‎

‎o.J. Bleistift mit Ritzungen, auf chamoisfarbenem Velin, aufgezogen, rechts unten signiert ?Siegm. v. Suchodolski?. 37,9:25,8 cm.‎

‎Vor den Resten ihres niedergebrannten Hauses sitzen auf den Resten ihrer Habe ein Mann und eine nackte Frau, während hinter diesen, vor den Ruinen, ein russischer Soldat zu Pferd steht; im Vordergrund liegt, vergleichbar einem Christus aus einer Pieta, ein männlicher Akt. Mit dieser düstern Szene verarbeitet der Zeichner Eindrücke aus dem 1. Weltkrieg. Vergleichbare Motive kennt man von Max Klinger, Franz von Stuck, Käthe Kollwitz u.a. Suchodolski studierte an der Kunstgewerbeschule und Techn. Hochschule in München. Er arbeitete als Architekt bei Dülfer und Th. Fischer, als leitender Architekt bei Messel in Berlin. Seit 1906 pflegte er mit Erfolg die Plakatkunst.‎

Referência livreiro : 039-H

‎Welden, Leo von - 1899 Paris - Feilnbach/Obb. 1968‎

‎Drei weibliche Akte in einer Landschaft.‎

‎o.J. Rohrfeder in Schwarz auf Bütten. 23 x 33,5 cm.‎

‎Leo von Welden studierte 1913/14 an der Academie Julian in Paris, 1918/19 an der Knirr-Schule in München, 1919/26 an der Münchner Akademie bei A. Jank, P. Halm und A. Schinnerer. Leo von Welden war als Maler, Zeichner und Graphiker tätig. Während des 2. Weltkrieges verlor er sein gesamtes Oeuvre und sein Atelier. 1952 siedelte er nach Feilnbach über und wurde Mitglied der Neuen Münchner Künstlergenossenschaft, bei der er regelmäßig im Haus der Kunst ausstellte.‎

Referência livreiro : 042-H

‎Vrieslander, John Jack - tätig zwischen 1897 und 1908‎

‎Zauberer, durch eine Wieselandschaft schreitend.‎

‎o.J. Feder in schwarzer Tusche, mit breiter Federlinie umrandet, auf beigem Zeichenkarton, links oben monogrammiert ?JV (ligiert)?. 25: 19,1 cm. Illustrationsentwurf; mit Deckweißkorreturen innerhalb der Darstellung.‎

‎Vrieslander war 1897/1898 Schüler der Düsseldorfer Akademie. Von 1901-1905 hielt er sich in München auf; in den Jahren 1905 -1908 lebte er in Paris. Er war als Zeichner, Radierer und Buchkünstler tätig.‎

Referência livreiro : 044-H

‎Monogrammist A. Schr. - 20. Jahrhundert‎

‎Stehender weiblicher Akt.‎

‎o.J. Kohle, teils gewischt, mit einigen Deckweißlichtern, auf hellbraunem Papier, rechts unten monogrammiert ?A. Sch.?. 65:35,2 cm. - Mit Reißnagellöchlein in den Ecken rechts unten zwei kleine Einrisse. Interessante, dem Kubismus verhaftete Zeichnung.‎

Referência livreiro : 046-H

‎Lefèbre, Wilhelm Albert - 1873 Frankfurt am Main - Meran 1974‎

‎Salerno, Schiffe am Hafen.‎

‎o.J. Feder in Schwarz, über Bleistift, auf chamoisfarbenem Velin, links unten bezeichnet ?Salerno?, rechts unten monogrammiert und datiert ?WF. 4en IV 24?. 12,4:18,3 cm. Die mit flottem Strich gezeichnete Darstellung zeigt Lefèbres Nähe zum Spätimpressionismus.‎

‎Der Radierer und Maler Wilhelm Lefèbre studierte 1889-1895 an der Düsseldorfer Kunstakademie bei H. Lauenstein (1835-1910), H. Crola (1841-1910), P. Janssen (1844-1908) und A. Kampf (1864-1950). In München setzte er seine Studien von 1895-1898 bei K. von Marr (1858-1936) fort. Abschließend studierte er 1898-1900 in Paris an der Académie Julian bei Bouguereau (1825-1905), G. Ferrier (1847-1914), F. Schommer (1850-1935) und 1900-1903 bei J.P. Laurens (1838-1921). 1903 erhielt er bei der Exposition de Paris et Province auf der Frühjahrsausstellung die Silberne und auf der Herbstausstellung die Goldene. In Paris blieb er bis zum Ausbruch des Ersten Weltkrieges und nahm mehrfach an den Ausstellungen des Salon des Indépendants und des Salon d`Automne teil. Nach Kriegsausbruch kehrte er in seine Geburtsstadt zurück. Lefébre war vielseitig: Er schuf Landschaften, Porträts und Stilleben, aber auch Genredarstellungen und Themen natur-symbolistischen oder mythologischen Inhalts.‎

Referência livreiro : 050-H

‎Schwalbach, Carl - 1885 Mainz - 1983‎

‎Ein Abschied.‎

‎o.J. Aquarell, schwarze Tusche und Deckweiß, über Bleistift, auf chamoisfarbenem Zeichenkarton, links unten signiert ?Carl Schwalbach?, rechts unten bezeichnet und datiert ?Mchn 07?. 49:43,4 cm. Illustrationsentwurf für ?Meggendorfer Blätter?, verso mit Verlagsstempel und Nummer ?7181?.‎

‎Schwalbach war Schüler der Münchner Kunstschule und Akademie, war in München als Maler und Illustrator der ?Jugend? und ?Meggendorfer Blätter? tätig und gehörte 1911 neben Max Klee, Max Oppenheimer, Egon Schiele, Edwin Scharff, Carl Kaspar, Alfred Kubin u. a. zu den Gründungsmitgliedern der Künstlervereinigung ?SEMA?. Er ist mit Werken in Museen in Darmstadt, Mainz, München, Nürnberg, Pforzheim und Schleiß heim vertreten‎

Referência livreiro : 052-H

‎Lebègue, Léon - 1863 Orléans - 1944‎

‎Dresseuse de cochons.‎

‎o.J. Kaltnadelradierung, mit Plattenton, um 1900, auf chamoisfarbenem Büttenmit Wasserzeichen: Arches. 18,5:13,8 cm. Mit der Adresse: Pincebourde Edit.‎

‎Lebègue besuchte die Kurse von Jean-Léon Gérôme (1824-1904) an der École des Beaux-Arts in Paris. Er war als Lithograph, Radierer, Plakatkünstler und als Illustrator für zahlreiche Zeitschriften tätig. Seine erotischen Motive ähneln denen von Félicien Rops (1833-1898).‎

Referência livreiro : 0795-C

‎Eggeler, Stefan - 1894 - Wien - 1969 Wien‎

‎Bildnis einer jüngeren Frau in weißem Kleid in Polster gelehnt; Dreiviertelfigur en face.‎

‎o.J. Radierung, um 1920, auf chamoisfarbenem Velin, signiert und als ?Probedruck? bezeichnet. Darstellungsgröße 43,5.37,5 cm, Blattgröße 52,5.42,5 cm. ? Mit einer kleinen Druckstelle innerhalb der Darstellung rechts unten sowie kleiner Einriß im Unterrand. Ganz vorzüglicher Abdruck mit viel Grat des sehr seltenen Blattes. Um wen es sich bei der Dargestellten handelt, konnte bisher nicht ermittelt werden.‎

‎Der später als Maler, Radierer, Holzschneider und Lithograph tätige Eggeler studierte als Sohn eines Hofbeamten zunächst an der Universität Wien Jura und war als Dr. phil. Rechtsberater der Gemeinde Wien. Es schloß sich ein Studium an der Akademie der bildenden Künste bei Ferdinand Schmutzer (1870 ? Wien ? 1928) und Rudolf Bacher (1862 ? Wien - 1945) sowie an der Graphischen Lehr- und Versuchsanstalt bei Ludwig Michalek (1859-1942) an. Nachdem er bis 1925 Zeichnungen, Graphik in mehreren Techniken und Mappenwerke geschaffen hatte, ging mit diesem Jahr seine künstlerische Tätigkeit abrupt zu Ende. Er war Mitglied des Künstlerhauses, Wien und erhielt 1919 den Dumba-Preis, gen. Nach dem österreichischen Kunstmäzen Nikolaus Dumba (1830-1900). Eggeler war ein Vertreter der frühen österreichischen Phantastik.‎

Referência livreiro : 0783-C

‎Steiner-Prag, Hugo - 1880 Prag - New York 1945‎

‎Bildnis des Paracelsus (d. i. Philipp Theophrastus Bombast von Hohenheim (1493 Einsiedeln-Salzburg 1541), Büste im Viertelprofil nach links.‎

‎o.J. Schabkunst und Radierung, auf chamoisfarbenem Kupferdruckpapier, mit Bleistift signiert, als ?Probedruck? bezeichnet und betitelt. 31,5:21,5 cm. Vorzüglicher und vollrandiger Abdruck mit Papierquetschfalte außerhalb der Darstellung links unten. Paracelsus war ein Schweizer Arzt, Naturphilosoph, Alchemist, Laientheologe und Sozialethiker. Er wurde zu seiner Zeit vor allem als Arzt wahrgenommen und ist seit der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts einer der berühmtesten europäischen Ärzte überhaupt (Quelle: Wikipedia).‎

‎Seit der Machtübernahme durch die Nationalsozialisten zählte Hugo Steiner-Prag, seit 1910 Professor an der renommierten Leipziger Akademie für Graphische Künste und Buchgewerbe, zu den berühmtesten deutschen Illustratoren und Buchgestaltern. Sein Ruf gründete sich insbesondere auf seine Zeichnungen zu einer ganzen Reihe phantastischer Genrestoffe, die nach der Jahrhundertwende in Buchform erschienen. Aufgrund seiner jüdischen Herkunft wurde Steiner-Prag 1933 seines Lehrstuhls enthoben, woraufhin er in die Tschechoslowakei emigrierte und sich in seiner Geburtsstadt Prag niederließ. Hier gelang ihm die Etablierung einer Abteilung für Internationale Buchkunst am städtischen Kunstgewerbemuseum sowie die Gründung einer Privatschule für Buchkunst und Grafikdesign, der Officina Pragensis. Kurz vor dem Einmarsch deutscher Truppen übersiedelte Steiner-Prag auf Einladung schwedischer Kunstdelegierter nach Stockholm, wo er unter anderem die Einbände für die im Exilverlag Bermann-Fischer erscheinende Gesamtausgabe der Werke Thomas Manns entwarf. Im Mai 1941 folgte er von dort aus seiner Lebensgefährtin Eleanor Feisenberg über die Sowjetunion und Japan in die Vereinigten Staaten. In seinem neuen Exil-Domizil in New York schloss sich noch einmal eine Phase großer Produktivität an: Steiner-Prag gestaltete Bücher, übernahm Lehraufträge und schrieb kritische Aufsätze zur Gegenwartskunst im nationalsozialistischen Deutschland. Während der Arbeit an Illustrationen für den Sammelband ?Famous Ghost Stories? erlag er kurz nach Kriegsende einem Herzinfarkt (Quelle: Wikipedia).‎

Referência livreiro : EN-084

‎Lahs, Curt - 1893 Düsseldorf - Berlin 1958‎

‎Nachdenkender.‎

‎o.J. Lithographie, 1946, mit Bleistift signiert und nummeriert. Darstellungsgröße 30:28 cm, Blattgröße 46:29,5 cm. Nr. 21 von 30 Exx. - Schöner breitrandiger Abdruck auf chamoisfarbenem Japan. Tadellos erhalten.‎

‎1921 wurde Lahs Mitglied der modernen Kunstvereinigung ?Das Junge Rheinland?, deren Mittelpunkt die Altstadt-Galerie ?Junge Kunst - Frau Ey? war. 1930-33 Professor an der Kunstschule Berlin. 1933 wurde er als ?entarteter Künstler? seines Lehramtes enthoben. 1947-1949 übernahm er ein Lektorat an der Universität Halle, seit 1948 Professor an der Hochschu-le für Bildende Künste in Berlin.‎

Referência livreiro : EN-081

‎Strohmeyer, Ottheinrich Heinrich Otto - 1895 München - Freiburg/Breisgau 1968‎

‎Weltenschöpfung.‎

‎o.J. Holzschnitt, 1919, auf braunem dünnem Japan, mit Bleistift signiert. Darstellungsgröße 13 cm Durchmesser, Blattgröße 16,7:15,5 cm. - Mit leicht unregelmäßig geschnittenen Rändern links und unten.- Literatur: Söhn HDO 40909. Erschienen als Titelseite in: Die Aktion. Hrsg. von Franz Pfemfert. Heft Nr. 18 (10. Mai 1919).‎

‎Um den väterlichen Berufsvorstellungen zu entgehen, flüchtete Strohmeyer 1913 nach dem Abitur nach Paris, um Maler und Graphiker werden zu können. Er lernte in verschiedenen Ateliers am Montmartre vor allem das Zeichnen. Nachdem er sich mit seinem Vater geeinigt hatte und von ihm nun finanziell unterstützt wurde, studierte er ab 1915 an der TH München Architektur und Städtebau. Er war Meisterschüler von Theodor Fischer (1862-1938) und schloss 1917 sein Studium mit dem akademischen Grad des Dipl. Ing. ab. Danach war er in verschiedenen Ämtern als Architekt tätig. Parallel hierzu unterhielt er ein Atelier in München-Schwabing, wo er malte, zeichnete und musizierte, u. a. mit Paul Klee (1879-1940). Er war in 1. Ehe seit 1923 mit der Tänzerin Elisabeth Wippermann (Künstlername ?Ewe Warren?) verheiratet, für die er Tanzmusik komponierte und war in diesen Jahren Mitarbeiter der Wochenschrift für freiheitliche Politik und Literatur ?Die Aktion?, dem Sprachrohr der expressionistischen Kunst, erschienen in 22 Jahrgängen von 1911-1932. Des Künstlers Beiträge stammen aus den Jahren 1915-1919. Franz Pfemfert widmete Ottheinrich Strohmeyer das ?Die Aktion?-Sonderheft ?Strohmeyer?, VII. Jahr, Nr. 47/48, 1. Dez. 1917 mit 14 Original-Holzschnitten Strohmeyers, dem graphischen Frühwerk Strohmeyers. Besonders in den Jahren 1916-1920 fertigte Strohmeyer auch Scherenschnitt-Porträts an, darunter von Karl Marx. 1925 zog der Künstler zur Ausführung eines Auftrages nach Hamburg und es ergab sich eine Zusammenarbeit mit Fritz Höger (1877-1949), für den er als Statiker tätig war. 1926 machte er sich als freier Architekt in Hamburg selbständig und baute zahlreiche mehrgeschossige Wohnhäuser, Wohnheime und Einfamilienhäuser. Seit 1939 war er für das Marinebauamt Cuxhaven tätig, 1944 wurde er Abteilungsleiter für Luftschutz und Tarnung bei der Marine-Oberbaudirektion Wilhelmshaven. 1945 erhielt er zwei Bauaufträge von der britischen Militärregierung in Wilhelmshaven. 1946 wurde er nach Hamburg berufen und war zusammen mit Friedrich Richard Ostermeyer (1884-1963) und Gustav Oelsner (1879-1956) am Wiederaufbau der Stadt beteiligt.‎

Referência livreiro : EN-064

‎Schmidt-Rottluff, Karl - 1884 Rottluff/Chemnitz - Berlin 1976‎

‎Dünen und Mole.‎

‎o.J. Farbholzschnitt in Azurblau und Schwarz, 1917, auf elfenbeinfarbenem Bütten mit Wasserzeichen: Perfecta, mit weichem Bleistift signiert, mit Druckersignatur von Fritz Voigts und mit Blindstempel des Euphorion Verlages, Berlin. Darstellungsgröße ca. 29:34 cm, Blattgröße 46:58,5 cm. Provenienz: Sammlung Ernst Rathenau (1898-1986); Kunstantiquariat C.G. Boerner, Düsseldorf, Lagerliste 89, 1988, Nr. 25 (mit farbiger Abbildung des Holzschnitts auf dem Umschlag). Literatur: Schapire 195. Ganz vorzüglicher, unberührt frischer Handdruck!- ?Die bei Fritz Voigt in Berlin mit der Handpresse gedruckte Auflage von einhundert Exemplaren für den Hyperion Verlag in München ging 1922 in den Besitz des Euphorion Verlages in Berlin über (Schapire, S. 10), dessen Blindstempel unten links sichtbar ist. Der Stock ist nicht, wie bei Schapire (1924) angegeben, zerstört, sondern kam mit den anderen erhaltenen Stöcken als Schenkung Schmidt-Rottluffs 1975 in den Besitz des Brücke-Museums, Berlin?? (Boerner 25).- ?Schmidt-Rottluff hat (sich)? eigentlich nur elf Jahre, von 1909 bis 1919, ganz intensiv dem Holzschnitt gewidmet, eine kurze Zeitspanne im Vergleich zu der beherrschenden Rolle, die in unserer Vorstellung mit Recht der Holzschnitt in der Kunst Schmidt-Rottluffs spielt. Es ist die Kraft der Ausstrahlung, die diese ihm ureigenste Kunstform über die Zeit hinaus bewirkt hat.? (L. Reidemeister, Der Holzstock als Kunstwerk. 1983).- Der Verleger Ernst Rathenau, Sohn des Architekten Georg Albert Rathenau und Neffe 2. Grades von Walther Rathenau, lieferte bedeutende Beiträge zur modernen Buchkunst und Kunstliteratur. Seit 1918 publizierte er gemeinsam mit Paul Westheim und Gustav Kiepenheuer die Zeitschrift "Die Schaffenden" und schuf damit ein umfassendes Panorama zeitgenössischer Druckgraphik.1920 trat er in den Euphorion Verlag ein, den er 1923 übernahm. Hier veröffentlichte er neben bibliophilen Drucken bis heutige gültige Werkverzeichnisse, etwa von Karl Schmidt-Rottluff und Oskar Kokoschka. 1938 emigrierte er nach New York und kehrte 1950 nach Europa zurück, um seine verlegerische und editorische Tätigkeit fortzusetzen.‎

‎Schmidt-Rottluff begann 1905 ein Architekturstudium an der Technischen Universität in Dresden. Dort lernte er Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), Erich Heckel (1883-1970) und Fritz Bleyl (1880-1966) kennen, mit denen er im selben Jahr die Künstlergemeinschaft "Die Brücke" gründet. 1906 erschien die erste gemeinsame Grafikmappe. Bis 1912 hielt sich Schmidt-Rottluff immer wieder für längere Zeit im Dangaster Moor bei Varel in Oldenburg auf, wo er zahlreiche Motive für seine Landschaftsgemälde fand. Mit seiner Übersiedlung nach Berlin im Jahr 1911 wandte er sich verstärkt formalen Problemen zu und entwickelte eine zunehmend reduzierte, geometrische Formensprache. Der Ausbruch des Krieges unterbrach diese Entwicklung. Während seines Militärdienstes entstand ein Zyklus von religiösen Holzschnitten, in dem Schmidt-Rottluff die Schrecken des Krieges verarbeitet und der als sein grafisches Hauptwerk gilt. 1918 kehrte er nach Berlin zurück. Seinen Arbeitsrhythmus mit Malreisen im Sommer und der Atelierarbeit im Winter behielt er auch in den zwanziger Jahren bei. Aufenthalte in Pommern, am Lebasee, im Tessin und im Taunus, ferner in Rom als Studiengast der deutschen Akademie in der Villa Massimo (1930) inspirierten Schmidt-Rottluff zu seinen reifen Stillleben und Landschaften. 1937 wurde seine Kunst von den Nationalsozialisten als ?entartet? eingestuft, 1941 folgten das Malverbot und der Ausschluss aus dem Berufsverband. Nach dem Zweiten Weltkrieg nahm Schmidt-Rottluff einen Lehrstuhl an der (West-) Berliner Hochschule für bildende Künste an. Sein Spätwerk schließt motivisch an die expressionistische Phase an. Er erhielt 1956 den Orden "Pour le Mérite", 1967 wurde das auf seine Initiative hin gegründete Brücke-Museum in Berlin eröffnet. Karl Schmidt-Rottluff gilt als einer der wichtigsten Vertreter des Expressionismus und als ein Klassiker der Moderne.‎

Referência livreiro : EN-059

‎Mathéy, Georg Alexander - 1884 Hermannstadt/Siebenbürgen - Buchendorf/Gauting 1968‎

‎Cabaret « Le Grelot » (Montmartre).‎

‎o.J. Kaltnadelradierung, um 1920, auf Kupferdruckpapier, mit Bleistift signiert, bezeichnet und betitelt. Darstellungsgröße 32,3:24,2 cm, Blattgröße 45,1:32,2 cm.In den breiten Rändern leicht knickfaltig, verso an den Rändern etwas berieben. Probedruck, prachtvoller Abzug mit leichtem Plattenton!‎

‎Mathéy studierte Architektur an der TH Budapest, später Malerei, Buchkunst und Graphik an der Staatl. Kunstgewerbeschule in Berlin, wo er Meisterschüler von Emil Rudolf Weiß (1875-1942) war. 1916/19 war er auf Veranlassung des Architekten Bruno Paul (1874-1968) hier als Lehrer tätig. 1920 wurde er von Walter Tiemann (1876-1951) als Leiter der Werkstätten für Buch- und Steindruck an die Staatl. Akademie der graphischen Künste und Buchgewerbe in Leipzig berufen und wirkte hier bis 1928. Ein langer Aufenthalt in Griechenland 1929/41 folgte, danach war er als freier Künstler in Berlin tätig. 1953 übernahm er die Leitung des neu gegründeten Klingspor-Museums in Offenbach am Main. 1951 war er für den Entwurf der Briefmarken des legendären ?Posthornsatzes? verantwortlich und war auch für den Porzellanhersteller Rosenthal tätig. Sein künstlerisches Werk umfasst Wandmalereien, Gobelins, Entwürfe für Möbel, Porzellan und Bucheinbände, Gemälde, Radierungen, Holzschnitte und Lithographien sowie mehrere graphische Folgen.‎

Referência livreiro : EN-045

‎Kretzschmar, Bernhard - 1889 Döbeln/Sachsen - Dresden 1972‎

‎Spaziergang.‎

‎o.J. Kaltnadelradierung und Pinselätzung, 1920, auf festem Bütten, mit Bleistift signiert und datiert. Darstellungsgröße 26,1:30,2 cm, Blattgröße 45,2:52 cm. - Papier leicht vergilbt und mit einigen Stockflecken. Literatur: Nicht bei Schmidt/Werner, vgl. jedoch stilistisch und motivisch: Schmidt/Werner 46.‎

‎Kretzschmar studierte seit 1909 in Dresden an der Kunstgewerbeschule und 1911-1913 an der Kunstakademie in Dresden bei Robert Sterl (1867-19323), 1912 bei Richard Müller (1880-1943) und seit 1913 bei Oskar Zwintscher (1870-1916). Er unternahm Reisen nach Süddeutschland und in die Schweiz, erhielt seinen ersten öffentlichen Auftrag für das Rathaus in Döbeln. In diese Jahre fällt auch der Beginn der Freundschaft mit August Böckstiegel (1889-1977) und Conrad Felixmüller (1897-1977). 1914-17 war er Meisterschüler von Carl Bantzer (1857-1941) und unternahm Malreisen in Deutschland. Die Jahre 1917/18 diente er als Sanitätssoldat im 1. Weltkrieg. 1919/20 hatte er ein Atelier und war als freiberuflicher Maler tätig und parallel dazu Meisterschüler bei Robert Sterl. Er machte die Bekanntschaft von Julius Meier-Graefe und es begann seine expressionistische Phase. Als freischaffender Maler war er in Dresden 1920-1931 tätig und auf Ausstellungen in Dresden, Berlin, Amsterdam, Paris und in den USA vertreten. 1932 war er Gründungsmitglied der ?Dresdner Sezession?. Es folgten weitere Jahre intensiver Arbeit, er erhielt einen Preis im Wettbewerb für das Deutsche Museum und seine Werke zeigte 1936 in Pittsburgh das Carnegie-Institut. Von den Nationalsozialisten wurden seine Werke als ?entartet? eingestuft und 1937 wurden 47 seiner Werke aus den Museen entfernt. Sommer-Aufenthalte führten ihn 1942-1944 nach Galizien und es fanden Ausstellungen in Krakau statt. Bei dem Bombenangriff auf Dresden im Februar 1945 wurde ein größerer Teil seines Werkbestandes vernichtet. 1946 erhielt er eine Professur in Dresden, 1949 unternahm er eine Reise durch Norddeutschland. Sommerreisen führten ihn seit 1952 an die Ostsee und Ahrenshoop mit Wilhelm Lachnit (1899-1962) und Karl Kröner (1887-1972). Sein Beitrag für die Ausstellung ?China erlebt von deutschen Künstlern? in der Akademie der Künste in Berlin war das Ergebnis einer Reise nach China 1954. Bis zu seinem Tod 1972 konnte Kretzschmar noch auf eine rege Beteiligung an Ausstellungen in Dresden, Moskau, Berlin, Hamburg und Bukarest zurückblicken. Er unternahm in den folgenden Jahren Reisen nach Westdeutschland und Bulgarien und wurde 1970 zum Korrespondierenden Mitglied der Akademie der Künste der DDR ernannt. In seinem Frühwerk gilt Kretzschmar als ein bedeutender Vertreter der ?Neue Sachlichkeit? in Deutschland.‎

Referência livreiro : EN-041

‎Erbslöh, Adolf - 1881 New York - Irschenhausen, Isartal 1947‎

‎Nach vorn gebeugter weiblicher Akt nach links.‎

‎o.J. Farblithographie, 1932, auf cremefarbenem Velin, mit Bleistift signiert, datiert und bezeichnet ?Orig. Lith. 1932, IX?. Darstellungsgröße 38,3:27,8 cm, Blattgröße 38,4:27,9 cm. Literatur: Nicht im Ausst. Katalog: Steindrucke von Adolf Erbslöh München. München, Karl und Faber, 1982. - Tadelloses Exemplar!‎

‎Adolf Erbslöh wurde in New York geboren, wo der Vater als Kaufmann tätig war. Einige Jahre später kehrte die Familie nach Deutschland zurück. Nach einer halbjährigen kaufmännischen Ausbildung begann Erbslöh 1901 ein Studium an der Karlsruher Akademie und lernte dort Alexander Kanoldt (1881-1939) kennen, mit dem ihn eine lebenslange Freundschaft verband. 1904 setzte er sein Studium an der Akademie in München bei Ludwig von Herterich (1856-1932) fort. Die Begegnung mit Alexej von Jawlensky (1864-1941) gab den entscheidenden Anstoß zu seiner weiteren künstlerischen Entwicklung. 1909 war er Schriftführer im Gründungskreis der ?Neue Künstlervereinigung München?, mit Kandinsky, Jawlensky, Kanoldt, Münter, Werefkin und anderen, aus der dann der ?Blaue Reiter? hervorging. Merkmal der neuen Kunst war eine streng stilisierende Darstellungweise, verbunden mit intensiven Farben und einer Betonung der rhythmisierten Fläche, die die Nähe zum Expressionismus kennzeichnet. 1914, nach einer Italienreise, wurde Erbslöh zum Militärdienst einberufen und diente bis Kriegsende als Kriegsmaler an der Westfront. 1916 schloß er sich der "Neue Sezession München" an. Die zwanziger Jahre waren von vielen Reisen geprägt, auf denen zahlreiche Landschaftsbilder entstanden. Vor allem das Motiv der Berge wurde immer wieder variiert. Ab 1927 hielt sich der Maler vorwiegend am Bodensee und in Oberbayern auf, wo er schließlich 1934 ein Haus im Isartal erwarb. Nach einer großen Retrospektive im Kunstverein Barmen im Jahr 1931 wurde es still um Erbslöh. Ab 1933 waren für ihn Ausstellungen und öffentliche Arbeit unmöglich geworden, der Künstler lebte zurückgezogen mit der Familie in Irschenhausen. Es entstanden zahlreiche Bildnisse von Familienmitgliedern und Freunden. Daneben schilderte er in kleinen Formaten seine unmittelbare Umgebung: den Garten, das Haus, die Kirche, die Wiesen. Vieles blieb unvollendet, kaum eine Arbeit wurde noch signiert. Jenseits aller Moden zählt der Künstler zu den bedeutenden Vertretern der Klassischen Moderne, dessen Werk die furiose Kunstentwicklung in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts spiegelt, ohne dabei beliebig zu sein.‎

Referência livreiro : EN-019

‎Engert, Ernst Moritz - 1892 Yukohama - Hadamar 1986‎

‎Emmy Hennings, Kopf.‎

‎o.J. Holzschnitt, 1914, auf cremefarbenem Japan-Bütten, mit Bleistift signiert und datiert. Darstellungsgröße ca. 10,5: ca. 8 cm, Blattgröße 33:23 cm. - Leicht braunfleckig. Nr. 25 der Auflage. Sehr selten! Literatur: Ausst. Katalog: J. Heusinger von Waldegg, E. M. Engert. Monographie mit Dokumentation. Köln/Bonn, 1977, Nr. 171, Abb. 200, S. 97; K. Wyrwoll, E. M. Engert. Hadamar, 1988, Abb. S. 156; Die Graphik des Darmstädter Expressionismus 1915-1925. Darmstadt, Galerie Netuschil, 1995, Abb. 60 (hier mit dem Titel: Kopf). Emmy Hennings (1885-1948) war eine deutsche Schriftstellerin, Schauspielerin und Kabarettistin. Sie gehört zu den Begründern des Dadaismus.‎

‎Engert studierte seit 1909 an der Privatschule von Wilhelm von Debschitz (1871-1948) und an der Kunstgewerbeschule in München. Gehörte zum Schwabinger Bohème-Kreis, wo er Erich Wolfsfeld (1884-1954), Karl Thylmann (1888-1916), Carl Gunschmann (1895-1984) u.a. kennenlernte.1912 trat er in Berlin mit Schattenspielen im ?Neopathetischen Cabarett? auf und war befreundet mit Georg Heym und Jakob van Hoddis. 1913/14 hielt er sich in Bonn auf und war Mitglied der Künstlerkolonie in Grau-Rheindorf und Teilnehmer an der Ausstellung ?Rheinischer Expressionismus?. In München, Berlin, Burgthann, Bonn, Hadamar und Lich ansässig, ging er unterschiedlichen Beschäftigungen nach. 1939-1943 war er dienstverpflichtet als Kartograph in Berlin, 1952 hatte er einen kurzen Lehrauftrag an der Glasfachschule in Hadamar. Er war Gründungsmitglied der ?Darmstädter Sezession?. Mitarbeiter am ?Tribunal? und Schöpfer des Bogenschützen, des Signets der Sezession bis nach dem 2. Weltkrieg.‎

Referência livreiro : EN-016