‎Artistas‎

‎Douglas, Melvyn and Tom Arthur‎

‎See You at the Movies: The Autobiography of Melvyn Douglas‎

‎Lanham MD: University Press of America 1986. 1st. Soft cover. Fine. 9.0x5.8x0.7in. 258pp 0.80lb 9.0x5.8x0.7in University Press of America paperback‎

Referencia librero : 30057 ISBN : 0819153907 9780819153906

‎DR GUY PERON‎

‎SACHA GUITRY - SA VIE -SES FEMMES - SON HUMOUR‎

‎ACADEMIE JULIEN SACAZE DE BAGNERES DE LUCHON. 2001. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 23 pages augmentees de quelques photos en noir et blanc dans le texte. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : RO30146218

‎Drangos Charles‎

‎Coluche Adieu‎

‎Carrere/Michel Lafon/Editions 13. 1986. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. défraîchie, Dos satisfaisant, Papier jauni. 212 pages. Rousseurs, mouillures et moisissures. Coins frottés. Quelques planches de photos en noir ert blanc, partiellement collées.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : RO30367464

‎Drake, Nathan (1766-1836) and R Freebairn, Geo Clare and H Thomson, RA,(artists) R A‎

‎Essays Biographical Critical and Historical Illustrative of the Tatler Spectator and Guardian. Original edition.‎

‎London: Printed by C. Whittingham for John Sharpe 1805. Complete in 3 volumes. iv 470; 4 352; iv 401 pp. With three frontispieces. 12mo 15.5x9.5 cm 6x4" handsomely bound in period tree calf gilt decorated and lettered spines. Engraved coat of arms bookplate and gift inscription from1814. First Edition. Handsomely bound study of English periodical literature of the 18th century centering on Addison and Steele by the essayist and physician Nathan Drake. Decorative bookplate on vol. 1 pastedown early gift inscription on front free endpaper dated 1814.Condition:Light rubbing to extremities front joint and hinge starting on vol. 1 but sound a handsome set; very good.DRAKE NATHAN 1766–1836 literary essayist and physician belonging to a Yorkshire family of considerable standing was born in 1766 at York where his father Nathan was an artist and where his younger brother Richard was afterwards a surgeon. Drake's contributions to general literature consist chiefly of miscellaneous essays critical narrative biographical and descriptive which were favourably received at the time of publication. London: Printed by C. Whittingham for John Sharpe, 1805 unknown‎

Referencia librero : 51-2789

‎DREGER, M‎

‎Josef Führich. Hrsg. v. K.K. Ministerium für Kultus und Unterricht. Text- und Tafelband. 2 Bde.‎

‎Wien, Artaria, 1912. 4to. u. Folio (45 x 37 cm Tafelband). 12, 255 S., Titelportrait, 44 (5 farb.) Taf. OHlwdbde, Tafelbd im Papp-Schuber (Textbd Einbd gering fleckig u. m. Rückensignatur, Deckel leicht aufgebogen, kurze Anmerkung auf Vorsatz, Stempel auf Titel u. verso vorletztes Blatt, die ersten Seiten gering fleckig, Tafelbd m. Exlibris u. Besitzvermerk).‎

‎Das Werk des Künstlers von den ersten kindlichen Versuchen des sechsjährigen Knaben bis zu den letzten zitternden Strichen des sechsundsiebzigjährigen Greises. Dabei wurde nicht Vollständigkeit erstrebt, sondern die Darstellung des Charakteristischen im Werk Josef von Führichs.- Eins von 500 (insgesamt 565) Exemplaren.‎

Referencia librero : 1231150

‎DREYER Paul Uwe‎

‎Paul Uwe Dreyer Bilder. Text: Bernhard Kerber (und) Susanne Kurman-Lutz. Auflage:300 Exemplare.‎

‎Stuttgart. Galerie Lutz 1977. 40 n. n. Seiten. Mit zahlreichen (vier farbigen) Abbildungen. Originalbroschur. (Etwas randgebräunt). 28x21 cm‎

‎* Setlen ! --- Paul Uwe Dreyer (* 22. September 1939 in Osnabrück; ? 10. September 2008 in Stuttgart) war ein Maler, Zeichner, Grafiker der Konkreten Kunst und Hochschullehrer. Von 1987 bis 1991 sowie von 1998 bis 2004 war er Rektor der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Von 1958 bis 1961 studierte er an der Werkkunstschule Hannover. 1961 folgte der Wechsel zur Hochschule für Bildende Künste Berlin bis 1962. 1970 wurde Paul Uwe Dreyer ordentliches Mitglied im Deutschen Künstlerbund, an dessen Jahresausstellungen er zwischen 1967 und 1997 insgesamt 25-mal teilnahm. Dreyer hatte von 1992 bis 1997 auch den DKB-Vorstandsvorsitz inne. Mit dem Erhalt des Villa-Massimo-Stipendiums war ein Aufenthalt in Rom verbunden. Zum Sommersemester 1972 wurde er an die Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart auf einen seit 1969 vakanten Lehrstuhl für Malerei (Nachfolge Albrecht Appelhans) berufen. Seine Ernennung zum Professor ?unter Berufung in das Beamtenverhältnis auf Lebenszeit? erfolgte am 25. Februar 1974. 2005 wurde er emeritiert. Dreyer, der eines der Kavaliershäuser bei Schloss Solitude bewohnte, wurde auf dem dortigen Ehrenfriedhof beigesetzt. Der Kunsthistoriker Alexander Tolnay äußerte sich zum Schaffen Paul Uwe Dreyers 1991 wie folgt: ?Spricht man in Verbindung mit Josef Albers von der ?Huldigung an das Quadrat?, so müsste man die Kunst von Paul Uwe Dreyer als ?Huldigung an den Diagonal? definieren. Diese bereits von Kandinsky ausführlich beschriebene Gestaltungsart, in welcher Richtung und Winkelgrat über den künstlerischen Ausdruck zwischen Lyrik und Dramatik bestimmen, ist ein stets wiederkehrendes gestalterisches Element in Dreyers Werken.? - Zur Lehre - Seine Auffassung von Lehre fasste Paul Uwe Dreyer 1988, zur Zeit seines Rektorats an der Stuttgarter Kunstakademie, wie folgt zusammen: ?Die Identität mit der Person, Ausdruck durch Stilwillen bildnerisch, sinnlich zu vermitteln, ist für mich unabdingbar. Die programmatische Konzeptionslosigkeit durch Abnutzung von bekannten Stilformen stellt das resignierende Scheitern gegenüber einem Stilwillen dar, welcher weit über das Einzelbild oder das Gesamtwerk überhaupt hinausweist und somit allein schon utopisch fundiert ist. Analytisches Denken in anschauliches Denken überzuführen und eine erneute Rückführung in Permanenz, ist Inhalt des Studiums.? (Quelle Wikipedia)‎

Referencia librero : 141116

‎DREYER Paul Uwe‎

‎Paul Uwe Dreyer, Sequenzen 1982 bis 85. Galerie Beatrix Wilhelm, Stuttgart, 16. April bis 31. Mai 1985. Redaktion: Dr. Ulrike Gauss.‎

‎Stuttgart 1985. 52 Seiten. Mit zahlreichen meist ganzseitigen u. farbigen Abbildunge sowie einer illustrierten Beilage. Illustrierte Originalbroschur. (Geringe Lagerspuren). 29,5x22 cm‎

‎* Paul Uwe Dreyer (* 22. September 1939 in Osnabrück; ? 10. September 2008 in Stuttgart) war ein Maler, Zeichner, Grafiker der Konkreten Kunst und Hochschullehrer. Von 1987 bis 1991 sowie von 1998 bis 2004 war er Rektor der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Von 1958 bis 1961 studierte er an der Werkkunstschule Hannover. 1961 folgte der Wechsel zur Hochschule für Bildende Künste Berlin bis 1962. 1970 wurde Paul Uwe Dreyer ordentliches Mitglied im Deutschen Künstlerbund, an dessen Jahresausstellungen er zwischen 1967 und 1997 insgesamt 25-mal teilnahm. Dreyer hatte von 1992 bis 1997 auch den DKB-Vorstandsvorsitz inne. Mit dem Erhalt des Villa-Massimo-Stipendiums war ein Aufenthalt in Rom verbunden. Zum Sommersemester 1972 wurde er an die Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart auf einen seit 1969 vakanten Lehrstuhl für Malerei (Nachfolge Albrecht Appelhans) berufen. Seine Ernennung zum Professor ?unter Berufung in das Beamtenverhältnis auf Lebenszeit? erfolgte am 25. Februar 1974. 2005 wurde er emeritiert. Dreyer, der eines der Kavaliershäuser bei Schloss Solitude bewohnte, wurde auf dem dortigen Ehrenfriedhof beigesetzt. Der Kunsthistoriker Alexander Tolnay äußerte sich zum Schaffen Paul Uwe Dreyers 1991 wie folgt: ?Spricht man in Verbindung mit Josef Albers von der ?Huldigung an das Quadrat?, so müsste man die Kunst von Paul Uwe Dreyer als ?Huldigung an den Diagonal? definieren. Diese bereits von Kandinsky ausführlich beschriebene Gestaltungsart, in welcher Richtung und Winkelgrat über den künstlerischen Ausdruck zwischen Lyrik und Dramatik bestimmen, ist ein stets wiederkehrendes gestalterisches Element in Dreyers Werken.? - Zur Lehre - Seine Auffassung von Lehre fasste Paul Uwe Dreyer 1988, zur Zeit seines Rektorats an der Stuttgarter Kunstakademie, wie folgt zusammen: ?Die Identität mit der Person, Ausdruck durch Stilwillen bildnerisch, sinnlich zu vermitteln, ist für mich unabdingbar. Die programmatische Konzeptionslosigkeit durch Abnutzung von bekannten Stilformen stellt das resignierende Scheitern gegenüber einem Stilwillen dar, welcher weit über das Einzelbild oder das Gesamtwerk überhaupt hinausweist und somit allein schon utopisch fundiert ist. Analytisches Denken in anschauliches Denken überzuführen und eine erneute Rückführung in Permanenz, ist Inhalt des Studiums.? (Quelle Wikipedia)‎

Referencia librero : 140613

‎DREYER, Paul Uwe‎

‎Entourage de ? Klasse Paul Uwe Dreyer ! Villa Merkel. Herausgeber Andreas Bauer.‎

‎Esslingen, Galerien der Stadt Esslingen / Stuttgart, Staatliche Akademie der Bildenden Künste, 2005, gr.8° 2005. 45 Seiten und 15 je achtseitige Publikationen der beteiligten Künstler. Mit zahlreichen Abbildungen Zusammen in schwarzer OKart.-Klapp-Schachtel. 25x17 cm‎

‎* Publikation anlässlich der gleichnamigen Ausstellung in der Villa Merkel, Galerien der Stadt Esslingen am Neckar v. 12.6. - 31.7.2005. Der Katalog mit Texten von Paul Uwe Dreyer, Andreas Baur u. Wolfgang Heger ----- Paul Uwe Dreyer (* 22. September 1939 in Osnabrück; ? 10. September 2008 in Stuttgart) war ein Maler, Zeichner, Grafiker der Konkreten Kunst und Hochschullehrer. Von 1987 bis 1991 sowie von 1998 bis 2004 war er Rektor der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart.... Seine Auffassung von Lehre fasste Paul Uwe Dreyer 1988, zur Zeit seines Rektorats an der Stuttgarter Kunstakademie, wie folgt zusammen: ?Die Identität mit der Person, Ausdruck durch Stilwillen bildnerisch, sinnlich zu vermitteln, ist für mich unabdingbar. Die programmatische Konzeptionslosigkeit durch Abnutzung von bekannten Stilformen stellt das resignierende Scheitern gegenüber einem Stilwillen dar, welcher weit über das Einzelbild oder das Gesamtwerk überhaupt hinausweist und somit allein schon utopisch fundiert ist. Analytisches Denken in anschauliches Denken überzuführen und eine erneute Rückführung in Permanenz, ist Inhalt des Studiums.?(Quelle Wikipedia)‎

Referencia librero : 144648

‎Drucker Michel‎

‎De la lumière à l'oubli‎

‎Robert Laffont. 2013. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 375 pages.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : R160207425

‎Druckgrafik - Matuszak, Thomas (Hg.)‎

‎" ...ruhelos und ohne des Schlafes Geschenk". Katalog der zwischen 1903 / 1904 und 1932 edierten deutschen druckgraphischen Mappenwerke, illustrierten Bücher sowie Zeitschriften mit Originalgraphik im Lindenau-Museum Altenburg. Der ursprüngliche Bestand des Lindenau.Museums, die 1994/95 erworbenen Sammlung Hoh und die Erwerbungen seit 1995.‎

‎Mitteldeutsche Editionen, Altenburg 1999. 686, (1) Seiten. Mit 6415 Abbildungen. Illustrierter OKart.-Einband. (Geringe Lagerspuren). 33x25 cm‎

‎* Wichtiges Referenzwerk ! Sammlung Hoh Band 2 Lindenau-Museum Altenburg.‎

Referencia librero : 139887

‎DRÖSSLER, Graziella‎

‎Sansibar - Heligoland - Helgoland - Zanzibar. Ausstellung Schloße Ritzebüttel Cuxhaven. Katalog: HansPeter Nacke. Texte: Hans van der Grinten, Kranenburg, Anne Linsel. Auflage 600 Exemplare.‎

‎Cuxhaven u. Wuppertal (2002). 84 nicht nummerierte Seiten. Mit 36 farbigen Abbildungen. Originalbroschur. 24x17 cm‎

‎* Graziella Drößler (* 6. April 1953 in Niedermarsberg) ist eine deutsche Malerin. Graziella Drößler studierte von 1973 bis 1981 an der Kunstakademie Düsseldorf bei Lambert Maria Wintersberger, Rolf Sackenheim und Erwin Heerich, der sie als Meisterschülerin betreute. 1981 zog sie nach Wuppertal, wo sie bis heute als freie Künstlerin wirkt. In diesem Jahr übernahm sie auch eine Lehrtätigkeit an der Universität Dortmund. Nach einem Arbeitsbesuch in der Sowjetunion 1987 lehrte sie 1988/1989 an der Universität Witten/Herdecke. 1990 folgte eine Gastprofessur an der Hochschule für Künste Bremen, dem sich 1992/93 ein Lehrauftrag an der Fachhochschule Düsseldorf anschloss. Zusammen mit ihrem Ehemann, dem Zeichner Wolfgang Schmitz, war sie seit den 1980er Jahren an zahlreichen Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen im In- und Ausland beteiligt. 1985 erhielt sie den Förderpreis des Von der Heydt-Kulturpreis der Stadt Wuppertal. (Quelle Wikipedia)‎

Referencia librero : 131969

‎DU QUESNE-VAN GOGH, E.H‎

‎Persönliche Erinnerungen an Vincent van Gogh. 2. Aufl.‎

‎München, Piper, 1911. Gr.-8vo. 82 S., 3 Bl., 24 Taf. Illustr. OPpbd (etwas berieben).‎

‎Erinnerungen von V. van Gogh's Schwester Elisabeth Huberta an ihren Maler-Bruder.‎

Referencia librero : 1128970

‎DUBOIS RENE‎

‎GIOVANNI SANTI - PEINTRE CHRONIQUEUR A URBIN, AU vxE SIECLE‎

‎SAMIE S.A.. 1971. In-8. Broché. Bon état, Coins frottés, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 185 pages augmentées de nombreuses planches de photographies en noir et blanc et quelques unes en couleurs ainsi qu'un schéma en noir et blanc hors texte - coins frottés - Ex dono sur la première page.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : RO80194411

‎DUBEUX ALBERT‎

‎PIERRE FRESNAY - Collection Masques et visages.‎

‎CALMANN-LEVY. 1950. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 129 pages.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : R320000307

‎DUBUFFET, Jean‎

‎Jean Dubuffet - Paysage du Pas-de-Calais, Gratte Merluche et autres ?uvres, 1962-1964 : Calais, Muse'e des beaux-arts, 16 juin - 3 septembre 1984. Introduction et notice de Dominique Viéville.‎

‎Calais 1984. 33, (3) pages. With illustrations, partially in colour. Illustrated original softcover binding. 24x21 cm‎

‎* Jean Philippe Arthur Dubuffet (* 31. Juli 1901 in Le Havre; ? 12. Mai 1985 in Paris) war ein französischer Maler, Bildhauer, Collage- und Aktionskünstler und zählt zu den prominentesten Vertretern der französischen Nachkriegskunst. Dubuffet war auch ein einflussreicher Kunstschriftsteller; so hat er den Begriff Art brut geprägt. Jean Dubuffet wurde als Sohn einer großbürgerlichen Familie von Weingroßhändlern in Le Havre geboren. Als Schüler belegte er 1916 Abendkurse im Zeichnen an der École des Beaux-Arts in Le Havre; nach dem Abitur 1918 begab er sich nach Paris, um Literatur, Sprache und Musik an der Académie Julian zu studieren. Hier lernte er 1919 Max Jacob kennen. In den zwanziger Jahren malte er im Umkreis der Pariser Surrealisten gegenständliche Kompositionen, gab die Kunst aber bald auf. Nach langer Schaffenspause, in der er als Weinhändler arbeitete, setzte er 1942 erneut mit naiven Gemälden ein; seine erste Einzelausstellung fand 1944 in der Pariser Galerie René Drouin statt. In der frühen Nachkriegszeit erregte er mit seinen ?primitiven? Materialbildern einen Skandal, erlangte aber bald internationale Bekanntheit, insbesondere in den USA. Dort stellte er in der Galerie Pierre Matisse in New York bereits 1947 aus. Dubuffet entwickelte das Konzept einer antiintellektuellen Kunst, die er mit Art brut bezeichnete. Diese verteidigte er auch kunsttheoretisch in Texten und Vorträgen. 1949 veröffentlichte er sein Manifest L'Art brut préféré aux arts culturels[1]. Seine frühen Gemälde sind vom Bildvokabular von Kindern, Naiven und Geisteskranken inspiriert, die für ihn die Künstler der Art brut sind. Angeregt durch die Graffiti-Fotografien von Brassaï setzte sich Dubuffet mit dem Thema Mauer und den darin eingeritzten Graffiti auseinander. Ihm war hierbei der ?körperlich-materiale Herstellungsvorgang? der Wand und der Graffiti wichtig. Deshalb versuchte er den Entstehungsprozess der Mauer auf der Leinwand nachzuempfinden, indem er viele Farbschichten dick auftrug und ihnen Zeit zum Reagieren gab. Graffiti vollzog er sogar technisch als Einritzungen in die Ölfarbe auf der Leinwand nach, womit er Trivial- und Hochkunst verband, woraus sich eine positive Neubewertung von Graffiti ergibt, die viele Parallelen mit der Art brut aufweisen. Er experimentierte parallel intensiv mit Druckgrafik: Holzschnitt (Ler dla campane, 1948) und Lithografie (Les murs, 1945). Die Lithografien erarbeitete er zuerst in der Werkstatt Fernand Mourlot in Paris (Matière et mémoire, 1945), richtete sich 1958 ein eigenes Atelier ein; herausragend ist sein umfangreicher Zyklus Les Phénomènes (1958/1959). Nach 1962 entwickelte Dubuffet seine Serie Hourloupe, zellenartige Strukturen, die sich auf die Farben Rot, Weiß, Schwarz und Blau beschränken. Ende der 1960er Jahre übertrug er die grafischen Elemente der Hourloupe-Serie in die Skulptur. Es entstanden bemalte felsartige Gebilde aus Polyester, großformatige Freiplastiken und teilweise begehbare Labyrinthe wie Jardin d?Email (1972/1973) im Kröller-Müller Museum im niederländischen Otterlo. Im Jahr 1959 war Jean Dubuffet Teilnehmer der documenta 2. Auch an der documenta 3 (1964) und der 4. documenta (1968) in Kassel nahm er teil. Mit Coucou Bazar schuf Dubuffet 1972 ein Gesamtkunstwerk aus Malerei, Skulptur, Theater, Tanz und Musik. Dabei agieren mehrere kostümierte Figuren miteinander ebenso wie mit den Bühnenelementen. Dieses Spektakel wurde nur dreimal produziert: 1973 in New York und Paris sowie 1978 in Turin. Die letzte Inszenierung wurde in einem Film festgehalten. Coucou Bazar kann heute aus konservatorischen Gründen jedoch nicht mehr als Ganzes aufgeführt werden. Zwei Kostümfiguren dürfen noch bewegt werden und waren 2016 in der Ausstellung der Fondation Beyeler zu sehen. 1984 entstand eine Werkreihe auf schwarzem Hintergrund und im letzten Lebensjahr schrieb er eine Autobiographie. Nach seinem Tod 1985 wurden auch seine musikalischen Experimente ? mit Asger Jorn ? bekannt, ebenso sein schriftstellerisches Werk. Er unterhielt mit zahlreichen Autoren regelmäßig Korrespondenzen: unter anderem mit Claude Simon, Jean Paulhan, Witold Gombrowicz und Valère Novarina. Er gehörte seit 1954 dem Collège de 'Pataphysique an. Seine Werke sind in zahlreichen internationalen Museen vertreten; große Werkkomplexe stiftete Dubuffet zu Lebzeiten dem Musée des Arts décoratifs in Paris und dem Stedelijk Museum in Amsterdam. Sein Nachlass wird von der Fondation Dubuffet in Paris verwaltet, wo man sein ehemaliges Atelier in 137, rue de Sèvres besuchen kann, im zweiten Sitz der Stiftung in Périgny-sur-Yerres ist u. a. Dubuffets begehbare Großskulptur Closerie Falbala (1.610 m²) zu besichtigen. Neben seiner Kunst war Dubuffet einflussreich wegen seines Engagements für Art Brut: die Schöpfungen von Geisteskranken, gesellschaftlichen Außenseitern und Sonderlingen, die er sammelte und förderte. Vor dem Hintergrund dieses Interesses besuchte er auch die umfangreiche Sammlung Hans Prinzhorns von Bildwerken psychisch Kranker in Heidelberg. Dubuffets Art-Brut-Sammlung wird heute in der Collection de l?Art Brut in Lausanne verwahrt. (Quelle Wikipedia)‎

Referencia librero : 138613

‎DUCHENE ROGER‎

‎MADAME DE LA FAYETTE : LA ROMANCIERE AUX CENT BAS.‎

‎FAYARD. 1988. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos frotté, Intérieur acceptable. 534 pages. Dos déboité.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : ROD0121882

‎Ducray François‎

‎Serge Gainsbourg‎

‎Librio. 2001. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Papier jauni. 88 pages.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : RO30303897

‎DUCHAMP Marcel - NAUMANN Francis M‎

‎Apropos of Marcel - The Art of Making Art After Duchamp in the Age of Mechanical Reproduction. Published on the occassion of the exhibition 8 - 30 October 1999. (Catalogue).‎

‎Curt Marcus Gallery. New York. 1999. 47, (1) pages. With a lot of illustrations, partially in colour. Illustrated original softcover. (A little used). 30x23 cm‎

‎* Marcel Duchamp (* 28. Juli 1887 in Blainville-Crevon; ? 2. Oktober 1968 in Neuilly-sur-Seine), eigentlich Henri Robert Marcel Duchamp, war ein französisch-amerikanischer Maler und Objektkünstler. Er ist Mitbegründer der Konzeptkunst und zählt zu den Wegbereitern des Dadaismus und Surrealismus. Nach ihm ist der Prix Marcel Duchamp benannt. (Quelle Wikipedia)‎

Referencia librero : 139760

‎Duchamp, Marcel‎

‎Marcel Duchamp (Exhibition) Publie par le Musee Jean Tinguely, Bale. 20 mars - 30 juin 2002. (French edition).‎

‎Ostfildern-ruit. Verlag Hatje Cantz 2002. 231, (1) Seiten. Mit zahlreichen teils farbigen Abbildungen. Original-Leinwand-Einband und farbig illustrierter Original-Schutzumschlag. (Geringe Gebrauchsspuren). 29x25 xm‎

‎* First french edition. --- * Marcel Duchamp (* 28. Juli 1887 in Blainville-Crevon; ? 2. Oktober 1968 in Neuilly-sur-Seine), eigentlich Henri Robert Marcel Duchamp, war ein französisch-amerikanischer Maler und Objektkünstler. Er ist Mitbegründer der Konzeptkunst und zählt zu den Wegbereitern des Dadaismus und Surrealismus. Nach ihm ist der Prix Marcel Duchamp benannt. (Quelle Wikipedia)‎

Referencia librero : 140201

‎DUCHATELET, Caroline‎

‎Caroline Duchatelet sur le pas. De Catherine Grout, Doris von Drathen. In English and french.‎

‎Marseille. éditions la fabrique sensible. 2005. 112 pages. With a lot of illustrations in colour. Original softcover binding. (Cover a little used. Some pencil underlinings). 24x20 cm‎

‎* La temporalité, avec ses accents et ses inflexions, correspond aussi au fait que Caroline Duchatelet s'intéresse moins aux objets qu'aux événements, dans le sens de ce qui advient. Cela revient à dire qu'elle pense ses ?uvres comme des éléments parmi d'autres qui participent à ce qui est (lieu) et à ce qui va advenir (lumière, personnes avec leur déplacement et leur ombre projetée, les sons et les paroles, ainsi que le paysage comme un moment qui advient, etc.). Extrait de Traversées, de Catherine Grout.‎

Referencia librero : 142695

‎Dufresne Claude‎

‎"La Callas - ""Terres des femmes"""‎

‎Perrin. 1990. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos plié, Intérieur frais. 282 pages - quelques planches photos en noir et blanc hors texte.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : R300299493

‎Dufour Jean‎

‎Jacques Douai l'art et le partage‎

‎Le bord de l'eau. 2008. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 167 pages. Plaquette de photos en noir et blanc.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Préface d'Edgar Morin et Georges Moustaki. Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : RO30322647

‎DUFRESNE Claude‎

‎LA CALLAS‎

‎Librairie Académique PERRIN. 1990. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 282 pages. Illustré en noir et blanc hors texte.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Coll. Terre des Femmes. Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : R160016340

‎DUFILHO JACQUES‎

‎LES SIRENES DU BATEAU LOUP - SOUVENIRS‎

‎EDITIONS LIVRE DE POCHE N° 30440. 2005. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 253 pages. Quelques photos en noir e blanc.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : RO90093914 ISBN : 225311121

‎Dufrêne Thierry‎

‎Salvador Dali - Double image, double vie.‎

‎Hazan. 2012. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. légèrement pliée, Coiffe en tête abîmée, Intérieur acceptable. 287 pages - coins frottés.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Biographie. Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

Referencia librero : R200130459