‎Signed binding‎

‎DAUDET (Alphonse) / GUILLONNET (Octave Denis Victor, ill.)‎

‎L'Arlésienne‎

‎Paris A. Blaizot 1911 In-4° (276 x 198 mm), [2] ff. bl. - [2] pl. -[1] f. - [3] pl. - [3] ff. - [2] pl. - 109 pp. - [41] pl. - [2] ff. - [1] pl. - [1] f. [2] ff. bl., maroquin orange, dos lisse orné, filets à froid en tête et queue et décor central doré à la plaque mosaïqué de maroquin brun sur les plats, roulette intérieure avec fleurons en écoinçons, gardes de soie à fil métallique doré, gardes de papier marbré doré, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée dorée à la première garde blanche).‎

‎Un style de transition. Exemplaire sur Japon Ancien, non numéroté, portant à la justification la mention imprimée « exemplaire imprimé pour Monsieur René Kieffer », agrémenté de 3 états des eaux fortes, à l'instar des 25 exemplaires du 3e grand papier mais ici sans le dessin original. Cette édition a été tirée à 278 exemplaires numérotés, dont un exemplaire unique contenant les dessins originaux, 2 sur vélin avec un dessin original inédit et 3 états des eaux-fortes, 25 sur Japon à la forme ancien avec 3 états des eaux fortes et un dessin original inédit, 50 exemplaires sur Japon Impérial avec 2 états des eaux-fortes et enfin 200 sur vélin de B. F. K. Il est revêtu d'un décor doré à la plaque au vase fleuri qui porte encore l'influence de la « flore ornementale » de Marius-Michel, le motif géométrisé évoque le style Art déco que Kieffer adoptera dans l'après-guerre. Première édition illustrée, ornée de 22 eaux-fortes (dont la couverture et le frontispice) de Guillonnet gravées par Lesueur. Un encadrement de style Art nouveau, rehaussé à l'or, se répète à chaque page. Octave Denis Victor Guillonnet (Paris : 1872 - Montgeron : 1967), peintre et décorateur de l'entre-deux siècles, est connu pour ses peintures de sport et notamment de rugby. Il illustre également des menus pour les déjeuners de l'Élysée. Il collabore par ailleurs à plusieurs revues dont le Figaro illustré. Pour Blaizot, il illustre tous les livres de Daudet, l'Arlésienne étant le troisième et dernier. L'Arlésienne, avant d'être un pièce de théâtre, est l'une des nouvelles des Lettres de mon moulin, grand succès littéraire d'Alphonse Daudet : un jeune homme s'éprend d'une femme, mais ses parents le marient à une autre. Désespéré, il se suicide. En 1872, pour le théâtre du Vaudeville, Daudet allonge cette nouvelle pour en tirer 3 actes mis en musique par Georges Bizet. Le prospectus éditeur, relié in-fine, vante l'intemporalité de « la seule pièce qui reste au programme de l'Odéon, qui, chaque année, la reprend et la joue ». Monod 3429. Légers frottements au dos‎

Bookseller reference : 365

‎RÉGNIER (Henri de) / JOUAS (Charles, ill.)‎

‎La Cité des eaux‎

‎Paris Aug. Blaizot et René Kieffer « Collection éclectique » 1912 In-4° (295 x 219 mm) [1] pl. - 207 pp. - [1] f. - [111] pl. - [1] pl. - [3] ff. - [1] pl., maroquin vert, dos à 5 faux-nerfs, décor à la plaque sur le plat supérieur, estampé à froid et au palladium et mosaïqué de maroquin bleu ; autre décor à la plaque sur le plat inférieur, estampé à froid et au palladium et mosaïqué de maroquin gris et vert, filet à froid sur les coupes, charnières cuir, encadrement d'un double filet intérieur, contregardes imprimées tirées sur satin, gardes de brocard à bandes, gardes de papier marbré doré, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Les eaux de Versailles tirées sur parchemin et estampées au palladium. Exemplaire sur papier Parrigot-Masure, non numéroté, portant à la justification la mention imprimée « Monsieur René Kieffer ». Il est agrémenté d'une aquarelle originale inédite et de 3 états des eaux fortes (dont l'eau-forte pure, tirée parfois sur papier bleuté, et un état intermédiaire avec remarque) à l'instar des 20 exemplaires de tête. Le tirage de l'édition est limité à 250 exemplaires numérotés, sur papier Parrigot-Masure dont les 70 premiers sont enrichis de suites. Il fut de plus tiré 10 exemplaires sur Japon Ancien contenant 3 états des gravures, une aquarelle originale et une suite des eaux-fortes en couleurs. L'ouvrage est en outre truffé de : - 2 épreuves sur parchemin (illustrations en regard des pp. 76 et 110), - Une épreuve d'eau-forte en couleurs, sur Japon, pour l'illustration en regard de la p. 57, - [3] ff. d'épreuves « essai de typographie », datés de juin 1909, dont un porte les corrections autographes de René Kieffer, - un prospectus présentant la reliure éditeur, en maroquin du cap avec décor doré à la plaque, proposée au prix de 125 fr., - Une lettre autographe signée de Alfred Vallette, directeur du Mercure de France, cédant à Kieffer les droits sur le texte de Régnier contre la somme de 1000 francs. (27 mai 1908, [1] f. recto-verso). Vallette ajoute : « Il est entendu qu'il sera remis à M. de Régnier un des plus beaux exemplaires luxe de votre édition. », - 2 lettres autographes signées de Charles Jouas à René Kieffer, concernant la documentation pour l'illustration (« J'ai vu aujourd'hui Monsieur de Nolhac. Il a été charmant, s'est mis à mon entière disposition pour ce que j'aurai besoin dans le chateau et le parc. De cette façon, nos planches iront merveilleusement » 30 juin 1909) et le tirage des premières épreuves chez Nourrissier ([2] ff. recto), - Une carte postale autographe signée d'Henri de Régnier à René Kieffer concernant la progression du projet d'édition (1909), - une lettre autographe signée d'Henri de Régnier donnant ses impressions sur l'édition (« L'édition est très belle et les eaux fortes de M. Jouas m'ont paru d'un très beau caractère et d'une très heureuse interprétation. L'ensemble forme vraiment un volume très réussi que je serai charmé d'avoir dans ma bibliothèque relié de votre main comme vous me l'offrez aimablement. » [2] ff., 1912). Régnier y évoque également le projet d'édition de Monsieur de Bréot, qui paraîtra chez Kieffer en 1919 : « Je vais écrire à Vallette au sujet du traité pour l'édition de M. de Bréot ». Il est habillé dune reliure illustrative utilisant deux décors à la plaque : sur le plat supérieur, une fontaine dans le goût de celle du Bassin de Cérès ; sur le plat inférieur, un mascaron crachant de leau. Le décor du plat inférieur se retrouve sur certaines reliures éditeur. Dautres exemplaires présentent un décor à la plaque au visage du Roi Soleil entouré de lauriers (décor du prospectus éditeur relié en fin douvrage). Nous navons cependant trouvé aucun autre exemplaire portant le décor à la fontaine. Les contregardes présentent des eaux-fortes inédites de Jouas tirées sur satin. Première édition illustrée de ce recueil de poèmes sur Versailles, l'ouvrage est orné de 37 eaux-fortes de Charles Jouas tirées en sépia. Monod 9535 ; Sanjuan 7. Dos très légèrement insolé‎

Bookseller reference : 369

‎JAMMES (Francis) / GEORGET (Henri, ill.)‎

‎Pomme d'Anis‎

‎Paris Mercure de France 1914 In-4° (264 x 205 mm), 79 pp., basane orangé, dos à 4 faux-nerfs orné d'un décor à froid, décor à la plaque à froid sur les plats, contregardes et gardes de papier imprimé doré, tête dorée, couvertures et dos conservés (reliure de RENÉ KIEFFER, étiquette estampée à la première garde blanche).‎

‎Kieffer relie pour le Mercure. Un des 250 exemplaires sur vélin de cuve (n° 68), tirage courant, après 50 exemplaires sur Japon souscrits par René Kieffer. L'ouvrage est habillé de sa reliure éditeur à décor floral. Bien que cette édition ait paru au nom du Mercure de France, il est vraisemblable que René Kieffer, qui avait souscrit les 50 exemplaires de tête, l'ait entièrement conçue (Sanjuan, p. 13). Clara d'Ellébeuse, également paru au Mercure de France, l'avait précédé en 1912 ; Kieffer publiera sous son nom le dernier volume de la « trilogie des jeunes filles », Almaïde d'Étremont (1921). Elle est illustrée de compositions en couleurs de Henri Gorget (1879-1915), dont 10 à pleine page. Frottements et épidermures‎

Bookseller reference : 372

‎BAUDELAIRE (Charles) / DOMIN (André, ill.)‎

‎Les Fleurs du mal‎

‎Paris Éditions René Kieffer 1920 In-12° (207 x 175 mm), [1] f. bl. - [2] ff. - [2] pl. - [2] ff. - 363pp. - [2] ff. - [26] pl., maroquin noir, dos lisse orné à froid à la plaque, décor à froid à la plaque sur les plats, roulette intérieure à froid, contregardes et gardes de papier marbré doré, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat et avec son étiquette estampée à la première garde blanche).‎

‎Une illustration art déco des Fleurs du Mal. Un des 10 exemplaires de tête sur Japon Impérial (n° 4), agrémenté d'une aquarelle originale inédite signée intitulée « Épigraphe pour un livre condamné » et d'une suite en noir. Suivent 25 sur vélin avec un dessin original ayant servi à l'édition et une suite en noir, puis 450 exemplaires sur vélin, pour un tirage total de 485 exemplaires. Il est enrichi d'une autre aquarelle rehaussée au crayon de papier datée 1906 vraisemblablement d'une autre main, naïve, et de 3 lettres autographes signées d'André Domin à René Kieffer. Deux en 1918 au sujet de la dimension des pages pour Les Fleurs du mal ainsi que les aléas de la vie d'André Domin et une de 1930 évoquant des comptes financiers à apporter au SPAD. Il est revêtu d'une reliure éditeur à décor à la plaque à froid de fleurs inscrites dans un encadrement losangé (Sanjuan planche LI). L'édition présente 26 illustrations hors-textes au trait, colorées au pochoir avec le titre du poème au-dessous et 52 culs-de-lampes en noir. René Kieffer publie par ailleurs 100 exemplaires d'un tiré-à-part des planches de Domin. André Domin, connu pour avoir fondé avec Marcel Genevrière la maison de décoration d'Avant-garde « Dominique », exaltant la densité du matériau, fut tout d'abord illustrateur de presse et de publicité. Il participa pour les éditions Kieffer à deux ouvrages, Litanies de la Rose de Remy de Gourmont publié en 1919 (Sanjuan p. 666) et Les fleurs du mal de Baudelaire en 1920. Dans un style résolument Art déco, Domin n'hésite pas à moderniser son trait, pour au possible le dépouiller. Recueil de poèmes des plus célèbres, Les fleurs du mal est, dès le début du XXe siècle, un incontournable pour l'édition de luxe. Malgré procès et censure, il est ce jour considéré comme une oeuvre capitale de la poésie moderne. Monod 1075 ; Sanjuan 19 (planches I, II). Dos insolé, quelques légères traces violettes marginales aux pp. 186-187‎

Bookseller reference : 376

‎JAMMES (Francis) / VETTINER (Jean-Baptiste, ill.)‎

‎Almaïde d'Etremont‎

‎Paris Editions René Kieffer 1921 In-4° (274 x 211 mm), 78 pp., maroquin brun, dos lisse, décor doré à la plaque sur les plats, contregardes et gardes de papier marbré, double filet intérieur avec fleurons en écoinçons, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Les « jeunes filles » enfin chez René Kieffer. Exemplaire sur Japon Impérial, non numéroté, portant la mention autographe signée « Réservé à ma bibliothèque personnelle / René Kieffer », à l'instar des 50 exemplaires du tirage de tête. Suivent 450 sur vélin de cuve, pour un total de 500 exemplaires numérotés.Il est revêtu d'une reliure éditeur « luxe » présentant un décor à la plaque dessiné par Vettiner montrant une jeune fille à son balcon, différent du décor floral de la reliure éditeur. Ce roman de Francis Jammes fait suite à Clara d'Ellebeuse et Pomme d'Anis, publiés au Mercure de France sous la direction de Kieffer ; Almaïde d'Etremont, dernier volume de la « trilogie des jeunes filles », est le premier à paraître sous son nom. Robert Burnand, dans « Quelques beaux livres de l'année », (Byblis, hiver 1924, p. 137-138), cite Almaïde d'Étremont comme une édition « hors pair ». L'ouvrage est illustré de 44 vignettes au trait de Jean Baptiste Vettiner, imprimées en violet et mises en couleurs au pochoir. Peintre et graveur d'origine bordelaise, Jean-Batiste Vettiner (1871-1935), découvert comme illustrateur par Kieffer, avait déjà contribué à une édition de Francis Jammes : Les Géorgiques Chrétiennes (René Kieffer, 1920). Il travaillera par la suite, toujours pour Kieffer, aux Pastorales de Théocrite (1923). Mais là où l'illustration des Géorgiques chrétiennes et des Pastorales, constituée de bois gravés, se concentre sur la représentation de la nature, l'illustration au trait d'Almaïde met surtout en valeur les costumes de la belle époque. Récompensé par le Grand Prix d'Honneur au Salon des arts décoratifs de 1923, Vettiner collaborera, avec l'architecte Raoul Jourde, à la conception du pavillon de la ville de Bordeaux pour l'exposition coloniale de Paris. Monod 6323 ; Sanjuan 24 (cet exemplaire reproduit pl. LIII). Dos insolé‎

Bookseller reference : 383

‎FRANCE (Anatole) / BEAUNE (Serge, ill.)‎

‎L'Histoire Contemporaine : L'Orme du Mail / Le Mannequin d'osier / L'anneau d'améthyste / M. Bergeret à Paris‎

‎Paris aux éditions du Sagittaire [Simon Kra] 1922 / 1923 (mars) / 1923 (novembre) / 1924 4 vol. in-8° (228 x 179 mm), [2] ff. bl. - [2] ff. - [2] pl. - 311 pp. - [2] ff. - [16] pl. + [2] ff. bl. - [2] ff. - [1] pl. - 309 pp. - [2] ff. - [18] pl. + [2] ff. bl. - [1] pl. - [2] ff. - 371 pp. - [2] ff. - [25] pl. + [2] ff. bl. - [2] ff. - [1] pl. - 351 pp. - [2] ff. - [27] pl., maroquin rouge, dos à 4 faux-nerfs, décor à la plaque doré sur les plats, roulette intérieure avec fleurons en écoinçons, contregardes et gardes de papier marbré, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Exemplaires hors commerce sur vélin teinté, à l'instar du tirage courant après 100 Japon et 150 Hollande, pour un tirage total de 1000 exemplaires numérotés pour chacun des volumes. Tous portent à la justification soit la signature de Simon Kra (Le Mannequin d'Osier), soit un envoi autographe signé de Simon Kra à René Kieffer : « à Monsieur René Kieffer / en témoignage de ma sympathie / S Kra » ; « à « Monsieur le Président » René Kieffer / en toute amitié / S Kra » (René Kieffer fut le président du syndicat des éditeurs de livres d'art de 1926 à 1927) ; « A René Kieffer, en témoignage de ma vive sympathie et de sincère amitié / S. Kra ». Ils sont reliés à l'identique, ornés d'un grand décor doré à la plaque. Serge Beaune orne de 265 compositions à l'aquarelle (dont 91 hors-textes) cette première édition illustrée de la tétralogie satirique « L'Histoire Contemporaine », étude de moeurs, fresque grivoise et portrait de la France à l'époque de l'affaire Dreyfus. Monod 4897‎

Bookseller reference : 386

‎LONGUS / COURIER (Paul-Louis, trad.) / GUÉRIN (Charles, ill.)‎

‎Daphnis et Chloé‎

‎Paris Georg et Cie [KRA] 1923 In-8° (240 x 175 mm ), [2] ff. bl. - [3] ff. - 182 pp. - [2] ff. - [2] ff. bl., maroquin chair, dos lisse, décor de 4 médaillons à la plaque doré et mosaïqué de maroquins violet, bleu et noir sur les plats, roulette intérieure avec fleurons en écoinçons, contregardes et gardes de papier marbré doré et argenté, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette dorée estampée sur la première garde blanche).‎

‎Le plus célèbre des romans grecs pour vous divertir. Exemplaire sur vélin d'Arches, non numéroté, portant à la justification la mention autographe « H. C. / à l'ami Kieffer / en toute amitié / S. Kra », à l'instar du tirage courant composé de 450 exemplaires, après 10 exemplaires sur Vieux Japon avec une suite sur chine et un dessin original, 10 sur Vieux Japon avec une suite sur Chine et 30 sur Chine, pour un tirage total de 500 exemplaires numérotés. Il est habillé d'une reliure aux médaillons stylisés dorés et mosaïqués à l'oiseau. Ce décor aux 4 médaillons est récurrent sur les reliures éditeurs de Kieffer. L'ouvrage est illustré de 13 lithographies en noir et blanc de Charles-François-Prosper Guérin. Peintre et lithographe postimpressionniste, il publie dans quelques revues et illustre plusieurs ouvrages. Les vingt dernières années de sa vie, il enseigne la peinture à l'Académie de la Grande Chaumière puis à l'Ecole nationale supérieure des beaux-arts. Roman de Longus, auteur grec du II ou IIIe siècle après J.-C dont on ne sait presque rien, Daphnis et Chloé, pastorale en prose, narre la naissance d'un amour entre deux adolescents. Dans un décor bucolique, Daphnis et Chloé, bergers sans famille, tentent de s'unir mais sont empêché par des rebondissements romanesques qui débouchent cependant sur une fin heureuse. D'abord traduit par Jacques Amyot au XVIe siècle, Paul-Louis Courier le réarrange au début du XIXe. Monod 7260. Dos légèrement insolé‎

Bookseller reference : 389

‎FRANCE (Anatole) / CAMOREYT (Jacques, ill.)‎

‎Les Dieux ont soif‎

‎Paris L. Carteret éditeur 1924 In-4° (269 x 180 mm), [2] ff. bl. - [2] ff. - 237 pp. - [7] pl. - [1] f. - [2] ff. bl., maroquin rouge, dos lisse orné, jeux de filets à froid en tête et queue du dos lisse et aux quatre coins des plats présentant en leur centre un décor doré à la plaque mosaiqué de maroquins noir, vert d'eau et bordeaux, encadrement intérieur d'un filet doré et de 2 bonnets phrygiens en écoinçons, tête dorée, contregardes et gardes de papier marbré, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée dorée sur la première garde blanche).‎

‎Joseph-Ignace Guillotin serait fier d'une telle reliure. Exemplaire sur vélin du Marais, non numéroté, portant à la justification la mention imprimée « Exemplaire offert à M » suivie d'un ex-dono autographe signé de l'éditeur : « mon confrère M. René Kieffer / en cordial hommage / L. Carteret ». L'édition fut tirée à 450 exemplaires numérotés, dont 125 exemplaires sur Japon Impérial et 325 exemplaires sur vélin du Marais. Il est habillé d'une reliure à décor mosaïqué à la guillotine et aux oeillets. L'ouvrage est agrémenté de 25 eaux-fortes originales dont 7 à pleine page de Jacques Camoreyt (Lectoure : 1871 - Ivry-sur-Seine : 1963). Peintre et illustrateur, il expose dans différents salons organisés par la Société des artistes français. Plusieurs fois récompensé par des médailles, il s'illustre dans les peintures de genre et les paysages marins. Paru en 1912, Les Dieux ont soif est un roman sur les années noires de la Terreur à Paris, entre les ans II et III. Le personnage principal, Évariste Gamelin, jeune peintre parisien converti au fait révolutionnaire, n'hésite pas, lorsqu'il est juré au Tribunal révolutionnaire, à envoyer à la guillottine les accusés. On y dépeint les enjeux de pouvoir à un moment fort de l'histoire. Il s'agit de l'ouvrage le plus connu de l'auteur, prix Nobel de littérature en 1921. Monod 4845‎

Bookseller reference : 391

‎Collectif‎

‎18 ouvrages de la collection "L'Amour des livres"‎

‎1982 19 vol. in-8° (205 x 150 mm environ), dos à 4 faux-nerfs à décor à froid à la plaque, décor à froid à la plaque sur les plats, encadrement intérieur de filets à froids et pour certains avec fleurons en écoinçons, contregardes et gardes de papier marbré, couvertures et dos conservés, tête dorée, 3 d'entre eux avec étui bordé, (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée ou dorée sur la première garde blanche).‎

‎La seule collection proposée par Kieffer. 1. STENDHAL [BEYLE (Henri)] / THOMAS (Auguste Henri, ill.) De l'amour. 2 volumes. 1924 (maroquin grenat, étui). Sanjuan 47. 2. BÉRAUD (Henri) / ALBRIZIO (P, ill.) Le martyre de l'obèse. 1925 (maroquin saumon). Sanjuan 55. 3. DUHAMEL (Georges) / LAGIER (M, ill.) Les hommes abandonnés. 1925 (maroquin citron). 2 lettres autographes signées de Duhamel et Paul Baudier. Sanjuan 59. 4. ROUSSEAU (Jean-Jacques) / NAUDIN (Bernard, ill.) Réveries d'un promeneur solitaire. 1925 (maroquin rouge vif). Sanjuan 60. 5. GOURMONT (Rémy de) / PINTA (Gabriel, ill.) Le problème de style. 1925 (maroquin bordeaux). Sanjuan 61. 6. KIPLING (Rudyard) / TIRMAN (Henriette, ill.) / FABULET (Louis, trad.) / AUSTIN-JACKSON (Arthur, trad.) Lettres du Japon. 1925 (maroquin rouge vif). Une lettre autographe signée d'Henriette Tirman. Sanjuan 63. 7. ELDER (Marc) / BAUDIER (Paul, ill.) La maison du pas périlleux. 1925 (maroquin vert pomme). 3 lettres autographes signées de de Marc Elder au sujet de la réédition de La maison du pas périlleux, de la typographie et de l'illustrateur, d'une suggestion d'un livre à éditer La croisière de Fume-la-Pipe. Sanjuan 64. 8. CHARBONNEAU (Louis) / VÉRGELY (Jean, ill.) Mambu et son amour. 1925 (maroquin noir). Sanjuan 65. 9. TOUSSAINT (Franz) / VÉRGELY (Jean, ill.) Les pins chantent, quâtre nâ. 1925 (maroquin gris perle avec étui pour sa bibliothèque), Une lettre autographie signée de Franz Toussaint demandant à envoyer les exemplaires aux imprimeurs, au préfacier et à Claudel. Sanjuan 66. 10. SAINTE-BEUVE (Charles-Augustin) / MATHIEU (Lucien, ill.). Vie poésies et pensées de Joseph Delorme. 1925 (maroquin noir). Une lettre autographe signée de Sainte-Beuve à Henri Lavoix au sujet de Victor Jacquemont (9bre 1865) : « vous parlerez mieux que moi de Jacquemont. Je l'ai vu une seule fois dans sa très grande jeunesse. Il ne me revenait qu'à demi. Il y a un peu du genre Stendhal dans son esprit. Il s'en serait peut-être débarrassé en vieillissant : cependant ceux que Stendhal avait mordus sont restés mordus [...] » (Correspondance CDXIVII). Sanjuan 69. 11. VERHAEREN (Émile) / BRAUN (Georges, ill.) Les villes tentaculaires. 1926 (maroquin grenat). Sanjuan 72. 12. VERHAEREN (Émile) / BRAUN (Georges, ill.) Les campagnes hallucinées. 1926 (maroquin bleu-noir). Sanjuan 73. 13. LARROUY (Maurice) / BRAUN (Georges, ill.) L'odyssée d'un transport torpillé. 1926 ( maroquin vert pomme). Une lettre autographe signée de Paul-Louis Guilbert au sujet d'illustrations pour une suite à part de l'odyssée d'un transport torpillé ou d'un autre volume. Sanjuan 76. 14. GUÉRIN (Charles) / BRAUN (Georges, ill.) L'homme intérieur. 1926 (maroquin havane). Sanjuan 77. 15. HAMP (Pierre) / LATOUR (Alfred, ill.) La Peine des Hommes : Le Rail. 1926 (maroquin bleu nuit). Contrat souscrit avec Gallimard pour les droits sur l'ouvrage. Sanjuan 85. 16. POUCHKINE (Alexandre) / BRAUN (Georges, ill.) / VIVIER-KOUSNETZOFF (E, trad.) Boris Godounov. 1928 (maroquin bleu marine). Sanjuan 98. 17. GAUTIER (Théophile) / BRAUN (Georges, ill.) Émaux et camées. 1929 (maroquin olive). Sanjuan 107. 18. MAC ORLAN (Pierre) / BRAUN (Georges, ill.) La Maison du retour écoeurant. 1929 (maroquin violet, étui). 3 lettres autographes signées de Pierre Marc Orlan à René Kieffer concernant le projet d'édition ; l'écrivain y propose notamment, sans succès, de faire illustrer le livre par son ami Pierre Devaux : « Je trouve ces illustrations très curieuses et d'un ton humoristique qui concourt très bien le mien. Il a fait ces illustration de son plein gré [...] » (7 mai 1927). Sanjuan 108 Planche XI. Seule « collection » jamais proposée par les éditions René Kieffer, « L'amour des livres » comprend 20 volumes, parus entre 1924 et 1929. Les ouvrages qui la composent se ressemblent plus par la maquette que par le texte : auteurs contemporains y côtoient Stendhal ou Pouchkine. En outre, « L'amour des livres » détonne du reste de la production des éditions Kieffer en ce que l'illustration se limite à quelques ornements en début et fin de chapitres ou à un encadrement du texte. Présentés comme des éditions « demi-luxe », les ouvrages de la collection sont vendus à des prix plus bas que le reste des productions Kieffer. Le coût des exemplaires sur vélin tourne autour de cinquante francs, celui des exemplaires sur Japon autour de cent francs ; cela n'empêche pas le critique Clément-Janin de louer la prestation de l'éditeur : « Cette collection est intéressante et comme texte et comme présentation. La typographie y est maîtresse. Le décor lui est subordonné, ce qui est une bonne discipline ». Les couvertures arborent des motifs simples, géométriques ou emblématiques. Chaque édition est tirée à 50 exemplaires sur Japon Impérial et à 1000 sur vélin de cuve, ce qui permet de toucher un public plus large et de le fidéliser durant quelques années. Kieffer semble avoir proposé pour la collection deux reliures éditeurs ornées à la plaque : la présente arborant un décor de faisceaux sur les plats et le dos, et une seconde un décor d'emblèmes : coeurs, livres, étoiles, etc. Sanjuan : Planches XCII et XCII. Certains dos insolés‎

Bookseller reference : 393

‎VOLTAIRE / Hémard (Joseph, ill.)‎

‎L'Homme aux quarante écus‎

‎Paris Éditions René Kieffer 1925 In-8° (240 x 193 mm) [1] pl. - [1] f. bl. - [3] ff. - 141 pp. - [3] ff. - [29] pl. - [1] f. bl., maroquin brun, dos lisse orné d'un décor doré à la plaque, décor doré à la plaque sur les plats, encadrement intérieur d'un quintuple filet doré, contregardes et gardes de papier, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Reliure éditeur luxe. Un des 50 premiers exemplaires sur Japon (n° 17) enrichi d'une aquarelle originale inédite signée (dessin non retenu) et d'une suite des gravures sur pelure du Japon. Suivent 20 exemplaires sur vélin de cuve (avec un dessin original et une suite) et 480 exemplaires sur vélin de cuve pour un tirage total de 550 exemplaires numérotés. Reliure éditeur « luxe » réalisée en maroquin (plutôt qu'en veau pour la plupart des exemplaires) avec le décor estampé à l'or (plutôt qu'à froid) : au dos, une bourse dont se déversent des pièces ; sur les plats, deux femmes nues dansant sur fond de forêt. L'étui est recouvert de papier pailleté d'or. Cette édition est illustrée de 33 compositions au trait de Joseph Hémard, mises en couleurs au pochoir. Kieffer la présente dans le premier numéro du Livre d'or du Bibliophile, paru en 1925, puis, la même année, au Salon d'Automne. L'exemplaire est décrit par Sanjuan. Joseph Hémard (Mureaux : 1880 - Paris : 1961) débute comme décorateur de papier peint, puis contribue à plusieurs journaux humoristiques (Les Hommes du Jour, Le Rire, l'Assiette au Beurre, etc.). En 1912 paraît aux éditions du Sourire Trente tableaux d'Histoire de France, dont il signe à la fois le texte et l'illustration : échec critique retentissant. Kieffer fait cependant appel à lui pour l'édition D'ung paouvre qui avait nom le Vieulx par chemins qu'il dirige chez Crès (1914). Le succès est cette fois au rendez-vous, marquant le début d'une fructueuse collaboration : Hémard illustrera pour les éditions Kieffer 9 ouvrages qui compteront parmi leurs plus grands succès commerciaux. Nombre des illustrateurs dits « humoristiques » auxquels Kieffer fera appel choisiront d'ailleurs de s'inspirer du style de Hémard. Dans ce conte paru pour la première fois en 1768, Voltaire s'attaque aux conceptions économiques des physiocrates, qui défendent l'idée d'un impôt unique sur les produits agricoles. Monod 11417 ; Sanjuan 54. Dos insolé‎

Bookseller reference : 396

‎BALZAC (Honoré de) / CAMIS (Max, ill.)‎

‎Le Curé de Tours‎

‎Paris René Kieffer éditeur 1925 In-4° (240 x 188 mm), [2] ff. bl. - [1] pl. - [4] ff. - 112 pp. - [2] ff., veau caramel, dos lisse, décor doré à la plaque sur les plats, contregardes et gardes de papier marbré doré et argenté, couvertures et dos conservés, tête dorée (Reliure de René Kieffer, étiquette estampée à la première garde blanche).‎

‎Un décor illustratif reprenant un dessin de l'ouvrage. Un des 500 exemplaires sur vélin blanc à la forme (n° 319), après 50 exemplaires de tête sur Japon contenant une aquarelle originale et une suite en violet des gravures de Camis, pour un tirage total de 550 exemplaires numérotés. Le présent est enrichi d'une aquarelle originale inédite signée par Max Camis datée de l'année de la parution de l'ouvrage. La reliure est ornée sur les plats d'une plaque illustrative reprenant le dessin de la page 81 de l'ouvrage. Il représente l'abbé Birotteau et Monsieur de Bourbonne. La reliure éditeur décrite par Sanjuan (p. 686), représente une croix de Malte, formée de filets s'entrecroisant à la manière d'un objet damasquiné. Ouvrage illustré de 29 vignettes rectangulaires dans le texte et de 2 hors-texte. Colorées au pochoir, ces illustrations évoquent bien le décor de province où le malheureux abbé Birotteau est tourmenté par les événements. Max Camis (Levallois-Perret : 1890 - Paris : 1985) n'aurait illustré que 2 ouvrages, tous deux pour les éditions René Kieffer. Dessinateur de presse et affichiste, il exposa certaines de ses peintures à la Société normande de peinture moderne au début du XXe siècle. Le Curé de Tours, courte nouvelle de Balzac, fait partie des scènes de la vie de province de La Comédie humaine où l'auteur narre les tourments dans lesquels est pris l'abbé Birotteau, vicaire de la cathédrale de Tours. Monod 805 ; Sanjuan 68‎

Bookseller reference : 398

‎MERCIER (Louis) / GUSMAN (Pierre, ill.)‎

‎Le Poème de la maison‎

‎Paris Cercle lyonnais du livre 1925 In-4° (280 x 200 mm), [2] ff. bl. - [1] f. - [1] pl. - [1] f. - 169 pp. - [3] ff. - [2] ff. bl., maroquin prune, dos à 5 faux-nerfs, décor doré à la plaque mosaïqué de maroquins de diverses couleurs, encadrement intérieur d'un triple filet et de 2 fleurons en écoinçons, contregardes et gardes de papier marbré, couvertures et dos conservés, tête dorée, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche)‎

‎Le réconfort chaleureux d'une maison de campagne... Un des 121 exemplaires nominatifs (n° 61) imprimé pour « M. René Kieffer » en tant que membre du Cercle lyonnais du livre. L'ouvrage fut tiré à 154 exemplaires numérotés dont 20 mis dans le commerce et 13 pour les collaborateurs. Il fut aussi tiré 30 suites de tous les bois sur Chine. Seule édition illustrée de l'ouvrage, elle comporte 53 illustrations gravées sur bois dont un frontispice, 16 bandeaux, 16 en-tête et 20 culs-de-lampe. Il est vêtu d'une reliure de maroquin prune avec sur les plats, un décor mosaïqué, illustratif, représentant une maison de campagne apparaissant derrière un conifère. Pierre Gusman est tout autant historien de l'art que graveur et photographe. Après un Grand Tour en Italie, il expose ses illustrations sur Pompéi à l'École des Beaux-Arts en 1897 puis est couronné en 1900 par le prix Charles Blanc de l'Académie Française pour son ouvrage sur Pompéi. Alors qu'il aurait pu continuer sur la voie de l'archéologie, il décide de s'engager pour le sort des graveurs en créant la Société de la gravure sur bois originale en 1911. Il collabore à de nombreuses revues et illustre des ouvrages de la littérature française. Spécialiste de la gravure, il organise des expositions internationales sur cette technique, dirige plusieurs revues sur le sujet et publie personnellement des ouvrages scientifiques tel que La gravure sur bois et d'épargne sur métal du XIVe au XXe siècle. Auteur issu de la campagne roannaise, Louis Mercier est le rédacteur en chef du Journal de Roanne à partir de 1922. Pétainiste pendant le régime de Vichy, il est aussi connu du cercle des écrivains pour ses poèmes, inspirés de la vie rustique et de la nature. Surnommé le « poète officiel de l'Eglise », sa poésie est influencée par le symbolisme, le parnasse et le romantisme. Le Poème de la maison, son 3ème recueil de poésies, rend compte de la douceur intime que renferme pièces et meubles de la maison de campagne. Monod 8037. Dos insolé et décharge des illustrations‎

Bookseller reference : 400

‎MUSSET (Alfred de) / BARTE (Alexandre)‎

‎Lorenzaccio‎

‎Paris René Kieffer éditeur 1926 In-8° (240 x 195 mm), [2] pl. - [1] f. - 177 pp. - [10] pl., veau cendre estampé, dos lisse orné, décor doré à la plaque sur le plat supérieur, contregardes et gardes de papier à bandes verticales de différentes teintes de bleu, tête dorée, couvertures et dos conservés (reliure de René Kieffer, étiquette estampée sur la première garde blanche)‎

‎« Le mal existe, mais pas sans le bien, comme l'ombre existe, mais pas sans la lumière. » Un des 500 exemplaires sur vélin blanc du tirage courant (n° 291), après 50 exemplaires sur papier Japon agrémentés d'une suite en noir des gravures et d'une aquarelle inédite, pour un tirage totale de 550 exemplaires numérotés. Le présent exemplaire comporte néanmoins 2 aquarelles originales inédites dont l'une, non reliée, signée, adressée « A monsieur René Kieffer » présente un grand portrait d'Alexandre de Médicis. Il est en outre truffé d'une carte postale autographe signée de l'illustrateur présentant un photographie de la ville de Iacobeni en Bucovine « où le beau livre est négligé par le pécheur » et d'une lettre autographe signée de l'illustrateur au sujet de la réception de « quinze cent francs, [...], pour les cinquante aquarelles destinées à illustrer Cornélia de Cervantès et à être encarter dans les volumes sur grand papier ». La peau est estampée sur toute sa surface à la manière de nervures de feuilles ; Sanjuan présente une autre reliure éditeur comportant un décor de gondole et de paysage italien. L'ouvrage est illustré de 10 planches hors-textes par Alexandre Barte. Elles représentent les corps de façon assez stéréotypée : des corps longilignes, des femmes aux seins menus et aux longues jambes tandis que les hommes sont sveltes et montrent leurs muscles. Robert Burnand dit des illustrations d'Alexandre Barte que ce sont des « aquarelles d'un joli sentiment romantique, très agréables à l'oeil ». La typographie est en noir pour les dialogues et en rose fushia pour les didascalies et noms de personnages. Alexandre Barte collabore à deux reprises avec René Kieffer, pour Lorenzaccio et pour La Princesse de Babylone de Voltaire. L'édition de Cornelia dont il est question dans la lettre ne semble jamais avoir vu le jour. A Florence en 1537 le duc Alexandre de Médicis dirige la ville en faisant régner la terreur. Son cousin Lorenzo décide de le tuer... Monod 8556 ; Sanjuan 74 (planche XXXI). Dos et pourtours des plats insolés et quelques frottements‎

Bookseller reference : 404

‎MÉRIMÉE (Prosper) / MARTIN (Charles, ill.)‎

‎Carmen‎

‎Paris Editions de la Roseraie 1926 In-4° (255 x 192 mm), [1] f. - [1] f. bl. - [1] f. - XII pp. - [2] ff. - 142 pp. - [12] pl. - [3] ff. - [35] pl. [1] f. bl., maroquin rouge, dos lisse orné, décor doré et argenté à la plaque sur les plats, encadrement intérieur d'un filet argenté et de 2 fleurons dorés en écoinçons, contregardes et gardes de papier marbré, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Une reliure aussi rouge que la robe de Carmen. Un des 150 exemplaires sur vélin de Rives teinté (n° 122), tirage courant, auquel on a ajouté une suite de toutes les eaux-fortes en noir (non-annoncée à la justification), après un unique exemplaire sur Japon Ancien et 25 exemplaires sur Japon Impérial, pour un tirage total de 176 exemplaires. Il est habillé d'un décor à la plaque doré et argenté de feuillage. Cette édition arbore 6 eaux-fortes hors-textes en noir et 34 in-texte dont 28 en couleur. Les 6 hors-texte, sombres, contrastent avec les illustrations in-textes, colorées et légères. Charles Martin, dessinateur réputé pour ses eaux-fortes, illustrateur de revues d'élégance françaises comme la Gazette du bon ton, est aussi connu pour les livres qu'il illustre, aux éditions de la Roseraie notamment. Son style est épuré avec un trait efficace inspiré du cubisme. Le célèbre opéra de Bizet, dont l'air « L' amour est enfant de bohème » est connu de tous, est tiré d'une nouvelle de Prosper Mérimée publie en 1847. Carmen traite de l'amour à la fois libérateur et destructeur entre deux personnages, Don José, un bandit, fou amoureux de Carmen, une bohémienne. Monod 8050. Léger soulèvement de la dorure à un endroit du plat supérieur, fers argentés au dos légèrement oxydés et mors légèrement épidermés‎

Bookseller reference : 409

‎LARROUY (Maurice) / DUFOUR (Émilien, ill.)‎

‎Le Révolté‎

‎Paris René Kieffer 1928 In-f° (332 x 265 mm), [1] f. - 228 pp - [2] ff. - [8] pl. - 149 pl., maroquin lie-de-vin, dos lisse orné à froid avec mention « EXEMPLAIRE UNIQUE » en pied, décor à la plaque à froid sur les plats, encadrements intérieurs à froid, contregardes et gardes de papier marbré, tête dorée, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Illustré à exemplaire unique de 225 aquarelles et dessins originaux. En octobre 1928, René Kieffer fait paraître une édition du Révolté illustrée d'aquarelles de Fouqueray. Cet exemplaire, unique, imprimé à l'instar de tous les exemplaires sur vélin blanc de cuve mais sans les illustrations présente, en lieu et place de celles-ci, une illustration alternative réalisée par Emilien Dufour. Celle-ci est constituée de : - 1 projet de couverture alternatif, illustré d'une aquarelle originale signée « E Dufour » et portant la mention manuscrite à l'aquarelle « aquarelles originales de Emilien Dufour », - 67 aquarelles originales in-textes (45 sont signées « ED », le cul-de-lampe final est signé E. Dufour), - 8 aquarelles originales hors-textes. Parmi celles-ci, 3 reprennent l'illustration originale en regard. 5 sont signées « ED », - 149 esquisses préparatoires réalisées à l'aquarelle. - Soit 225 dessins originaux. On ignore quand et dans quelles circonstances ce projet d'illustration a été réalisé : Kieffer avait-il passé une première commande à Dufour avant de jeter son dévolu sur Charles Fouqueray ? Quoi qu'il en soit, ce dernier était déjà nommé comme illustrateur de l'ouvrage à la date de 1926 (Sanjuan pp. 59-60). L'exemplaire est truffé d'une lettre autographe signée de Dufour à Kieffer (au sujet d'une exposition, coordonnée avec l'éditeur, de 50 de ses aquarelles) et d'une carte postale autographe signée de Dufour portant sur son illustration des uvres complètes de Balzac (« j'ai sous les yeux tout mon dossier « Balzac » que je mets au point »). Il est revêtu d'une reliure à décor représentant un profil stylisé hurlant sur fond de cercles concentriques. Emilien-Léon-Jean Dufour (Paris, 1894-Briançon, 1975) peintre et graveur, exposa dès 1932 au Salon des Tuileries ainsi qu'au Salon d'Automne, dont il fut sociétaire. Il travailla aussi pour la presse et pour l'édition (Bénézit). Dufour illustrera pour Kieffer Trois contes d'Edgar Poe (1927), La vielle fille de Balzac (1931), et publiera chez le même éditeur, en 1932, une suite de 40 eaux-fortes destinées à truffer les uvres complètes de Balzac. En 1934, Kieffer annonce à son catalogue une édition de La cousine Bette (Balzac) illustrée par Dufour ; le projet n'aboutira cependant pas (Sanjuan p. 215).‎

Bookseller reference : 413

‎CALDERON (Ventura Garcia) / DAIREAUX (Max, trad.) / MIOMANDRE (Francis de, trad.) / FLAMA (Victor, trad.) / TILLAC ([Jean-Paul] Pablo, ill.)‎

‎La Vengeance du condor. Récits péruviens‎

‎S. l. Les bibliophiles d'Amérique latine 1929 In-4° (289 x 235 mm), [2] ff. bl. - [1] pl. - [2] ff. - II pp. - 151 pp - [1] f., maroquin noir mosaïqué sur le dos, les plats et l'encadrement des contreplats de deux bandes transversales de maroquin lie-de-vin, décor à la plaque doré mosaïqué de maroquins rouge, gris, beige et chair sur les plats, encadrement d'un double filet intérieur, gardes de papier marbré doré et argenté, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Un basque au Pérou . Tirage limité à 135 exemplaires, celui-ci le n°23 imprimé spécialement pour Monsieur le Général Bétancourt. Il est revêtu d'une reliure parlante à décor à la plaque doré mosaiqué de condor perché sur un crâne. Né à Paris d'un homme d'État péruvien exilé, Calderon fait paraître pour la première fois en 1925 ce recueil de contes. lllustré de 45 eaux-fortes de Tillac, dont 6 à pleine page. Jean-Paul Tillac, dit Pablo Tillac (Angoulême : 1880-Cambo-les-Bains : 1969) étudie aux Beaux Arts de Paris, puis séjourne aux États-Unis, à Cuba et en Angleterre. Il parcourt ensuite l'Espagne et le Pays Basque, où il esquisse plus de 5000 scènes de village qui lui valent le qualificatif de « peintre-ethnographe » et de « portraitiste des basques ». La société des Bibliophiles de l'Amérique Latine fut fondée en 1926 notamment afin de promouvoir les écrits, auteurs et artistes sud-américains.‎

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‎BALZAC (Honoré de) / MARE (André, ill.)‎

‎Le Colonel Chabert‎

‎Paris René Kieffer 1930 In-8° (240 x 195 mm), 141 pp. - [1] pl. - [1] f. - [1] f. bl., maroquin vert, dos lisse orné, décor à la plaque à froid sur les plats, contregardes et gardes de papier marbré, tête dorée, couvertures et dos conservés (Reliure de René Kieffer avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Une curieuse plaque tourbillonnante. Un des 500 exemplaire du tirage courant sur vélin blanc (n° 85), après 50 sur Japon avec une suite des illustrations sur Japon en bistre, pour un tirage total de 550 exemplaires numérotés. La plaque qui décore les plats présente dans sa partie centrale un curieux jeu de cercles concentriques à fins sillons, donnant un effet tourbillonnant singulier. La reliure éditeur décrite par Sanjuan (planche LXXXIII) comporte un motif floral octogonal. L'ouvrage est illustré de 40 dessins coloriés au pochoir (dont 6 hors-texte) par André Mare (Argentan : 1885-Paris : 1932), artiste fondateur de l'Art déco. En 1912, il propose La maison cubiste, projet d'architecture jugé scandaleux, qui fait de lui un décorateur de renom. Néanmoins, à partir de 1927 et jusqu'à la fin de sa vie, il se consacre exclusivement à la peinture. Le Colonel Chabert s'insère dans les Scènes de la vie privée de la Comédie humaine. Hyacinthe Chabert, colonel de Napoléon, censé être mort à la bataille d'Eylau en 1807, revient, dix ans plus tard, demander son héritage à son épouse remariée. Monod 775 ; Sanjuan 110. Dos très légèrement insolé et une tache au dos‎

Bookseller reference : 419

‎CONRAD (Joseph) / BARBEY (Valdo, ill.) / HARCOURT (Gabrielle d', trad.)‎

‎Au bout du rouleau‎

‎Paris Les exemplaires 1931 In-4° (290 x 200 mm), [1] pl. - 284 pp. - [1] f. - [1] f. bl., maroquin bleu nuit, dos lisse orné à froid avec pièces de titre en maroquin vert d'eau, décor doré à la plaque au centre des plats mosaïqué de maroquin bleu, encadrement à froid se poursuivant sur les contreplats, contregardes et gardes de papier marbré, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Un dessin original de Valdo Barbey pour René Kieffer. Première édition illustrée, tirée à 99 exemplaires sur vélin d'arches, le n° 22 « imprimé pour Monsieur René Kieffer » et signé par l'éditeur à la justification. L'ouvrage est truffé d'un dessin original inédit à l'encre de Valdo Barbey portant un envoi « à mon cher René Kieffer, son ami Valdo Barbey » ainsi que de 2 lettres autographes signées du même, datées du 22 octobre 1942 et du 30 août 1945. Il est revêtu d'une reliure à décor de feuilles de palmier. Le peintre suisse Valdo Barbey (Valeyre-sous-rances : 1880 - Paris : 1964) orne de 20 eaux-fortes cette nouvelle de Conrad. Élève des Beaux-Arts de Paris, Barbey expose dès 1906. Mobilisé, il est réformé en 1916. En épousant la fille du directeur de l'Opéra de Paris, Barbey entre dans le monde du spectacle et réalise des décors et costumes d'opéra, ballet et théâtre. Tout en continuant ses activités de peintre, il illustre quelques livres et en écrit même un, intitulé Lettres à Julien, Flandre et Sicile. Il obtient en 1947 le titre de peintre officiel de la marine. En 1949, René Kieffer commandera à Claude Farrère le texte De Londres à Venise par New-York pour illustrer des eaux-fortes qu'il avait achetées à Barbey. Joseph Conrad, célèbre pour son roman Au cur des ténèbres, a également écrit des nouvelles comme The End of Tether, traduit par Gabrielle d'Harcourt par Au bout du rouleau. Ce texte, paru pour la première fois en 1902, n'est traduit en français qu'en 1931. Conrad, mousse puis capitaine, s'inspire de ses voyages sur la mer : Au bout du rouleau narre l'histoire du capitaine Whalley qui veut aider son unique fille mal mariée. Pour lui apporter une aide financière, il doit reprendre la navigation avec un équipage lâche et avide du secret du vieux capitaine. Monod 3080. Pièces de titre insolées. petite habile restauration à la pointe en tête du mors supérieur‎

Bookseller reference : 421

‎BENOIT (Pierre) / DUBOIS (Paul Élie, ill.)‎

‎L'Atlantide‎

‎Lyon Cercle lyonnais du livre 1934 In-f° (321 x 250 mm), [4] ff. bl. - [2] ff. - [1] pl. - 303 pp. - [6] ff. - [3] ff. - [1] f. bl. - [3] ff. - [2] pl. - [3] ff., maroquin bleu nuit mosaïqué au dos et sur les plats de maroquins orange, caramel et chocolat, avec jeux de filets à froid et à l'or, décor au centre des plats estampé au palladium, encadrement d'un filet intérieur, contregardes et gardes de soie moirée, gardes de papier marbré, tête dorée, couvertures et dos conservés, étui bordé (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎L'Atlantide en Algérie. Tirage limité à 162 exemplaires sur vélin d'Arches, celui-ci le n°11 imprimé pour « Monsieur René Kieffer ». Son propriétaire l'a revêtu d'une luxueuse reliure Art déco en plein maroquin mosaïqué, ornée d'un décor reprenant « l'inscription berbère » qui, dans le roman, révèle le prénom de la reine d'Atlantide (p. 73). Cet exemplaire est bien complet de la section « Planches remplacées », reliée in-fine, comprenant [5] ff. où figurent 3 illustrations non retenues (pour les pp. 185, 188 et 248). Il comporte en outre deux épreuves en noir d'illustrations non retenues, ajoutées « à certains exemplaires » selon Monod. Il contient également un retirage des pp. 1-2 et 7-8, joint à l'ouvrage car un accident du mouillage après le tirage avait taché certains exemplaires. L'ouvrage est illustré de 89 compositions en couleurs gravées sur bois par Pierre Bouchet d'après des peintures, dessins et croquis de Paul-Élie Dubois, réalisées lors d'un voyage dans le massif du Hoggar (Algérie). Après avoir exposé au Salon des artistes français, Paul Élie Dubois (1886-1949) séjourne deux années à la villa Abd-el-tif d'Alger (fonctionnant sur le principe de la villa Médicis). En 1928, il participe à la mission scientifique d'exploration du Hoggar, dont il ramène croquis, dessins, peintures et documents décoratifs. Les quelque 400 uvres « algériennes » qu'il expose au Salon des Tuileries lui valent l'estime de la critique et la distinction « d'Ambassadeur du Hoggar ». Il présente à Paris 7 conférences sur la région. « L'idée d'associer à cette documentation L'Atlantide de Pierre Benoit, » souligne l'éditeur, « de situer sur ce cadre réaliste la brillante fantaisie du roman, était trop séduisante pour ne pas emporter tous les suffrages. » Elisabeth Cazenave. Paul-Élie Dubois, Peintre du Hoggar. Éditions du Layeur, Paris, 2006 ; Monod 1338. Dos légèrement insolé‎

Bookseller reference : 424

‎BALZAC (Honoré de) / JULHÈS (Maurice William, ill.)‎

‎Le Curé d'Azay-le-rideau‎

‎Paris Éditions Chantelune 1946 In-4° (285 x 225 mm), [3] ff. bl. - [1] pl. - 39 pp. - [2] ff. - [1] f. bl. - [30] pl. - [1] f. bl., basane maroquinée brune, dos lisse, décor doré à la plaque sur les plats, contregardes et gardes de papier marbré, tête dorée, couvertures et dos conservés (Reliure de RENÉ KIEFFER, estampée sur la première garde blanche).‎

‎Kieffer et ses imitateurs. Un des 848 exemplaires sur vélin supérieur (n° 146), tirage courant, après un exemplaire unique contenant les illustrations originales et le texte calligraphié, 58 sur Arches (avec dessin original, 2 aquarelles inédites et suite) et 112 sur Rives (avec les aquarelles inédites et la suite en noir) pour un tirage total de 999 exemplaires numérotés. Le présent est enrichi de la suite en noir et des 2 reproductions d'aquarelles inédites d'ordinaire réservées au tirage sur Rives. L'ouvrage est habillé d'une reliure éditeur à décor à la plaque représentant un nu de trois-quarts. Publié sous la direction de l'illustrateur pour le compte des éditions Chantelune, cet ouvrage semble s'inspirer librement des éditions dites « enluminées » des Contes drôlatiques de Balzac données par Kieffer depuis 1914 : texte calligraphié, vignettes légères... Maurice William Julhès (1896-1965), dessinateur humoristique, collabore à de nombreuses revues comme Le Chat noir, Le Canard enchaîné ou encore Le Merle blanc. À la fin des années 40, il écrit et dessine 2 albums intitulés Le Rire dans la détresse (1946) et Coïncidences, pour lequel le préfacier indique que ses dessins sont « une instructive promenade qui vous conduira, à travers l'imbécillité officielle, l'obscurité des cités, la pénurie des nourritures, vers l'esclavage, la famine, la ruine et la mort, et peut-être à la fin du monde, ce qui peut encore nous arriver de mieux. » Monod 802. Une marque en arc de cercle au plat inférieur.‎

Bookseller reference : 429

‎BADET (André de) / HUGO (Valentine, ill.)‎

‎Contes au clair de lune‎

‎Paris René Kieffer 1948 In-8° (252 x 165 mm), 190 pp. - [6] pl. - [2] ff. - [1] f. bl., maroquin bleu nuit, dos lisse orné à froid, décor à la plaque estampé à froid sur les plats, contregardes et gardes de papier quadrillé bleu, tête dorée, couvertures et dos conservés (reliure signée RENÉ KIEFFER au contreplat supérieur et avec son étiquette estampée sur la première garde blanche).‎

‎Illustré par celle que Cocteau appelait "mon beau cygne". Édition originale, un des 400 exemplaires sur vélin mondial (n° 393), tirage courant, après 2 exemplaires sur Japon avec les illustrations originales, 10 sur arches avec suite et dessin et 188 sur vélin pur fil avec suite. Il est habillé d'une reliure à décor de balcon de théâtre estampé à froid sur les plats. L'ouvrage est illustré par Valentine Hugo de 6 lithographies en manière de fusain, portraits de femmes auxquels se mêlent des éléments surnaturels. André Breton écrit des illustrations de Valentine Hugo que « sa peinture est musique et poésie tout à la fois, pleine de magie, de rêve ». Valentine Hugo étudie aux Beaux-Arts et épouse le peintre Jean Hugo, arrière-petit-fils de Victor Hugo. En 1921 et 1924, elle réalise les costumes des pièces de Jean Cocteau Mariés de la tour Eiffel et Roméo et Juliette. Puis vers 1926, elle rencontre plusieurs artistes surréalistes, notamment Paul Éluard et André Breton avec lesquels elle entretient une relation. Elle expose ses uvres dans plusieurs salons comme celui des surindépendants de 1933 ou à l'exposition « Fantastic Art, Dada, Surrealism » au MOMA à New York. Elle quitte cependant le groupe des surréalistes en 1937 et se concentre ensuite uniquement sur les illustrations de livres. Ce recueil de 5 contes, l'un des rares textes publiés par Kieffer en édition originale, obtint en 1950 le prix Jules-Davaine de l'Académie française. André de Badet est d'abord connu pour ses chansons interprétées par de grands noms de la musique comme Tino Rossi ou Joséphine Baker. Il compose aussi les paroles de l'opérette L'auberge qui chante, et plusieurs autres chansons pour divers films. En plus de cela, il écrit des contes et pièces de théâtre. Monod 720 ; Sanjuan 129.‎

Bookseller reference : 431

‎CLAUDEL (Paul) / CIRY (Michel, ill.)‎

‎L'Annonce faite à Marie‎

‎Marseille Club du livre, Philippe Lebaud 1964 In-f° (332 x 264 mm), [2] ff. - 195 pp. - [1] f. bl. - [1] f., maroquin du cap bleu nuit, dos à 4 faux-nerfs, décor mosaïqué sur le plat inférieur, de maroquins ivoire et gris perle, et sur le plat supérieur, de maroquins ivoire, gris perle et doré, gardes de papier marbré, tête dorée, chemise, étui bordé.‎

‎La reliure originelle et ses 12 projets. Tirage limité à 325 exemplaires tous signés par l'artiste (dont 20 exemplaires sur Japon, 55 exemplaires sur Auvergne et 225 exemplaires sur Rives). Celui-ci est l'un des 25 exemplaires de collaborateurs numérotés « O », imprimé sur Rives pour Michel Kieffer, qui réalisa la maquette de la reliure éditeur à décors géométriques mosaïqués. Cet exemplaire en est habillé. Sont reliés au début plusieurs projets de décor des plats, vraisemblablement dessinés par Michel Kieffer. On trouve ainsi : - [2] ff. avec 8 ébauches de projets de reliure, au crayon. La plupart portent un décor géométrique, souvent une croix stylisée, mais Michel Kieffer esquisse également un projet de reliure typographique. - 2 grandes maquettes de décors pour plats de reliures, mises en couleur (1 calque avec ajout au décor de la première maquette) : l'une présente un décor géométrique, l'autre un décor de croix. Toutes deux diffèrent du projet finalement retenu. Au dos de chacune des maquettes, un autre projet au crayon. L'un correspond au décor retenu pour le plat inférieur de la reliure éditeur. L'exemplaire est par ailleurs truffé de 2 lettres autographes signées de l'illustrateur Michel Ciry à Michel Kieffer (1963) concernant le développement du projet d'édition. Ciry y exprime son enthousiasme à l'idée de la participation de Kieffer : « Je suis heureux que vous réalisiez cette reliure d'un livre auquel je tiens beaucoup ». Un tirage supplémentaire (non-relié) de l'eau-forte de la p. 169. Issue de la collection « La Gravure contemporaine », cette édition est illustrée de 20 compositions à pleine page réalisées par Michel Ciry à l'eau-forte, à la pointe-sèche et au burin. Artiste peintre et graveur, Michel Ciry (La Baule : 1919 - Varengeville-sur-mer : 2018) fut également compositeur de musique religieuse, et publia 36 tomes de son « Journal » qu'il commença à rédiger sous l'Occupation. « L'Annonce faite à Marie », note Raymond Cogniat dans sa préface, « lui offrait un thème de choix, dans lequel il a pu, à la fois, servir ses multiples aspects et conserver l'unité de sa pensée. Certains visages, notamment, donnent bien ces rapports d'équivalence entre ombre et lumière - cette double face de son inquiétude - que l'on retrouve aussi dans la rosace d'une cathédrale, peut-être même dans une nature morte. » Monod 2826 Chemise et étui en état dégradé‎

Bookseller reference : 434

‎CELLINI (Benvenuto) / LACLANCHÉ (Léopold, trad.)‎

‎La vie de Benvenuto Cellini écrite par lui-même‎

‎Paris A. Quantin 1881 Fort in-8° (253 x 193 mm) de [2] ff. - 624 pp. - [2] ff. et [57] ff. de pl., maroquin violine, dos à 4 nerfs doubles avec prolongements au filet sur les plats biseautés, encadrement dun double filet intérieur, contreplats et gardes de peau de vélin, témoins en gouttière et en queue, couvertures et dos conservés, tranches dorées (reliure de lépoque signée MARIUS MICHEL.)‎

‎UN DES 100 EXEMPLAIRES NUMÉROTÉS ÉTABLI À LA MANIÈRE D'UNE SOBRE RELIURE DE LA RENAISSANCE PAR MARIUS MICHEL Autobiographie de lorfèvre et sculpteur florentin Benvenuto Cellini (1500-1571) traduite de litalien par Léopold Laclanché avec des notes d'Enrico Franco. L'ouvrage est illustré de 9 eaux-fortes par Frédéric Auguste Laguillermie et de reproductions in-texte (réalisées par chromolithographie à l'or, argent et bronze) des oeuvres de Cellini. Un des 100 exemplaires numérotés, ici un des 80 exemplaires sur Whatman (curieusement numéroté 3) après 20 exemplaires sur Japon. L'illustration de ces exemplaires est d'après nos recherches très hétérogène, et ne semble pas correspondre à l'annonce de mise en vente, reprise par Vicaire, qui signale des exemplaires sur Japon avec 3 suites et des exemplaires sur Whatman avec 2 (les états et papiers ne sont pas précisés). Le présent exemplaire est enrichi de trois états du portrait de l'auteur (avant toute lettre sur Japon fort, sur Japon et sur vergé), pour les 8 autres hors-texte de deux états (sur Japon fort avant toute lettre et sur Japon avec signature à la pointe), et pour les 15 bandeaux et culs de lampe de deux états (en noir sur Chine appliqué sur Chine, et reproduit par la chromolithographie à lor, argent et bronze sur Japon fort). Absence du tirage sur Chine, non relié, pour un cul-de-lampe (livre deuxième) et un bandeau (livre septième). L'exemplaire comporte également un tirage sur Chine appliqué sur Chine de la vignette du dos de la couverture. Soit 48 illustrations ajoutées. Le présent exemplaire contiendrait donc la suite des hors-texte et des vignettes avant toute lettre sur Japon, seules premières épreuves, dont il n'aurait été tiré que 50 exemplaires pour M. Conquet. Dun caractère impétueux qui lui valut le surnom de maledetto fiorentino (maudit florentin), Cellini suscita autant ladmiration (il eut pour protecteurs Clément VII, Paul III et François Ier) que lanimosité de ses commanditaires et confrères. Dans ce récit, composé entre 1558 et 1567, le fiorentino brosse une peinture de lEurope de la Renaissance tout en revenant sur les épisodes les plus rocambolesques de sa vie : exil de Florence, défense du Château de Saint-Ange lors du Sac de Rome, emprisonnement, évasion, meurtre dun rival... Nombre des pièces réalisées par Cellini sont aujourdhui perdues. Il laisse cependant plusieurs sculptures emblématiques de la Renaissance artistique tel que le Persée de bronze de la Loggia dei Lanzi à Florence, ainsi que quelques travaux dorfèvrerie, dont la salière « Neptune et Cybèle » réalisée pour François Ier, conservée au Kunsthistorisches Museum de Vienne. Frédéric Auguste Laguillermie (Paris : 1841-1934), élève de Flameng et de Bouguereau, débute au Salon de 1863. Fondateur de la Société artistique des aquafortistes français, il grave d'après Antonello de Messine, Velasquez, Ribera et d'après les maîtres modernes. Comme peintre, il réalise surtout des portraits. Ses voyages d'études le mènent à Madrid, Rome, ou encore Athènes. Il obtient le prix de Rome en 1866. Exemplaire bien établi par Marius-Michel (Henri-François-Victor Marius Michel, 1846-1925). En 1876, Marius-Michel ouvre avec son père, le doreur Jean Michel (dit lui aussi Marius-Michel !) un atelier de reliure au 15 rue du Four (Paris). Lauréat du Grand Prix de lExposition Universelle 1900, chevalier de la Légion dHonneur, Marius-Michel est principalement connu pour ses reliures à décor. Il publia notamment La reliure française depuis linvention de limprimerie (1881) et Lornementation de la reliure moderne (1889). La présente traduction de la Vita di Benvenuto Cellini avait paru pour la première fois chez Garnier en 1846. Quelques frottements, dos insolé, hors-texte sur Whatman légèrement et uniformément bruni, absence du tirage sur Chine, non relié, pour un cul-de-lampe (livre deuxième) et un bandeau (livre septième) ; Vicaire - II, 150‎

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‎ARR (Amelia E.)‎

‎Scottish sketches‎

‎New York Dodd, Mead & Company 1898 Petit in-8° (191 x 135 mm), 320 pp., maroquin rouge, dos à 5 faux-nerfs, armes au centre du plat supérieur, double filet sur les coupes, quadruple filet intérieur avec fleurons en écoinçons, étui bordé (reliure de lépoque signée GRUEL).‎

‎AUX ARMES DE LA BIBLIOPHILE GRACE WHITNEY-HOFF. Deuxième édition de ce recueil de 6 nouvelles sur le thème de lÉcosse. Née au Royaume Uni, Amelia E. Barr (1831-1919) émigra aux Etats-Unis. Allant de Chicago au New Jersey en passant par Austin, elle exerça en tant que pédagogue formée à la méthode Stowe.Barr se fit tout dabord connaître en publiant des nouvelles dans des revues. Confinée chez elle à la suite dun accident, elle rédigea son premier roman, Jan Vedders Wife, en 1885. Cet événement marqua le début dune période de grande productivité durant laquelle lauteur publia une trentaine de romans inspirés par son enfance au Royaume-Uni. PROVENANCE : Grace Whitney-Hoff (1862-1938) avec ses armes à la devise « Magnanimiter Crucem Sustine » sur les plats, probablement un exemplaire de présent. Philantrope et bibliophile américaine, établie en France à la suite de son second mariage, elle y fonda le Foyer International des Étudiantes, une maison de retraite pour veuves de guerre ainsi que la Women International Art Union. Boinet rédigea, en 1933, le catalogue de son immense collection de reliures anciennes, manuscrits et incunables. La reliure est signée « Gruel » pour Léon Gruel (1841-1923). Lui-même grand collectionneur de reliures dart, il fut le premier président de la Chambre syndicale de la reliure fondée en 1889. Mors supérieur fragilisé en tête.‎

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‎MASSON (Frédéric)‎

‎Le Sacre de Napoléon‎

‎Paris Goupil & Cie 1908 In-4° (283 x 209 mm), 1 ff. bl - [4] ff. 188 pp. 32 planches hors textes dont le titre, placé entre les pp. 184 et 185 [1] f. v. bl., maroquin à grain long marron avec dorures, dos a quatre faux nerfs orné, tête dorée, roulette intérieure (Reliure de l'époque signée DURVAND)‎

‎UNE RELIURE HISTORICISTE DE DURVAND. Édition originale, un des 300 exemplaires sur vergé à la forme des manufactures d'Arches (n°83), après 50 exemplaires sur papier du Japon. Elle est illustrée, notamment d'après Isabey, Fontaine & Percier, de : 8 in-texte dont 4 médailles et 4 bandeaux présentant des scènes épiques napoléoniennes ; 6 planches en couleurs dont le frontispice, toutes précédées d'un feuillet mentionnant son titre et le nom de lauteur. Elles représentent Napoléon dans différentes tenues : en petit costume, en grand costume impérial, etc. ; 7 doubles illustrations dépliantes, toujours précédées dun titre nommant lauteur. Elles représentent les grandes moments du Sacre de lEmpereur ; 31 planches numérotées en fin douvrage, précédées dun titre gravé, formant une section distincte. À gauche : une page explicative sur les costumes. À droite : la gravure correspondante. Ces planches présentent les uniformes et costumes de lépoque. Le sacre de lEmpereur Napoléon Ier a lieu le 2 décembre 1804 au sein de la cathédrale Notre-Dame de Paris. Cet événement marque une rupture : un général issu de la Révolution devient Empereur, en présence du pape Pie VII, mais se sacre lui-même. Publié en 1908, ce livre reflète un regain dintérêt pour Napoléon sous la Troisième République. Frédéric Masson (1847-1923), historien spécialiste du Premier Empire, membre de lAcadémie française, fut l'auteur de plusieurs beaux ouvrages en collaboration avec Goupil. Lucien Durvand (1852-1924), relieur parisien, est entre autres connu pour ses reliures à décor historiciste, notamment sur des ouvrages de la maison Goupil & Cie avec qui il avait probablement un contrat.Petites épidermures et noircissement sur les mors.‎

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