‎Sculpture‎

‎JORAY, Marcel. - RAMSEYER, André.‎

‎André Ramseyer. 2 Volumes.‎

‎Neuchâtel, Editions du Griffon 1979-1994, 305x240mm, 127 + 137pages, reliure d'éditeur sous jaquette. Très bel exemplaire. Edition bilingue: français-allemand. Zweisprachige Ausgabe: Französisch-Deutsch.‎

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Référence libraire : 119727

‎Tschopp, Walter (sous la direction de).‎

‎Planète Hafis 66 ans de sculpture. Hafis Bertschinger. Planet Hafis 66 Years of sculpture.‎

‎Vevey - Fribourg, Editions de l’Aire - Fondation Bertschinger 2022, 280x190mm, 208pages, broché. Exemplaire à l'état de neuf.‎

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Référence libraire : 119974

‎COCTEAU, Jean.‎

‎La mort et les statues. Photographies de Pierre Jahan.‎

‎Paris, Editions Seghers 1977, 275x215mm, 58pages, reliure d'éditeur sous jaquette. Très bel exemplaire.‎

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Référence libraire : 120275

‎KARSHAN, Donald H.‎

‎Archipenko : visionnaire international. Préface par S. Dillon Ripley. Avant-propos par David W. Scott. Essai par Guy Habasque. Tournée d’Exposition Rétrospective Organisée par International Art Program Smithsonian Institution.‎

‎Washington, International Art Program, National Collection of Fine Arts Smithsonian Institution 1969, 250x220mm, 115pages, broché. Bel exemplaire.‎

‎planches en couleurs et n/b, photos n/b et illustrations in texte, richement illustré, Pour un paiement via PayPal, veuillez nous en faire la demande et nous vous enverrons une facture PayPal‎

Référence libraire : 120493

‎Collectif.‎

‎Exposition suisse de sculpture en plein air, Bienne, 1954. Biel, 1954, Schweizer Plastik Ausstellung im Freien.‎

‎Zürich, NZN Buchverlag 1966, 240x235mm, 27pages, broché. Petites taches brunes sur la couverture supérieure.‎

‎38 photos n/b, édition bilingue : français - allemand, Pour un paiement via PayPal, veuillez nous en faire la demande et nous vous enverrons une facture PayPal‎

Référence libraire : 120606

‎CROISET-VEYRE DOMINI‎

‎IPOUSTEGUY L OEUVRE SCULPTE CATALOGUE RAISONNE 1938-2000 EDITIONS LA DIFFERENCE‎

‎RELIE 430 PAGES 3Kg‎

Référence libraire : CTC-217

‎BIJOUX - ORFEVREVIE. GRANDIGNEAUX (Georges).‎

‎Dessins et maquettes préparatoires de bijoux, médailles et orfèvrerie.‎

‎1952 1 Ensemble de 80 dessins, aquarelles et mine de plomb sur papier et calque, formats à vue allant de 11.5 x 8 cm. à 21 x 15.2 cm.; formats des feuilles allant de 17.5 x 11.5 cm. à 26.9 x 20 cm., certains signés, complété de 7 photographies en noir, d'un testament avec son enveloppe et le faire-part de décès.‎

‎Georges Grandigneaux (Versailles 1869- 1952 Paris), est un sculpteur et graveur en médailles. Il expose régulièrement au Salon, et devient secrétaire du premier congrès international des Arts Décoratifs. Important dossier de dessins et maquettes préparatoires de modèles de bijoux, médailles et d'orfèvrerie qui font la réputation de cet artiste qui s'illustra tant dans l'Art nouveau que dans l'Art déco. Ce dossier comprend : dessins, modèles de bijoux, pièces d'orfèvrerie, objets d'art, présence du tampon des Sculpteurs Modeleurs de Paris - Union Artistique. Fragilités aux calques, petites salissures, marques, plis et déchirures.‎

Référence libraire : 10805

‎COQUIOT (Gustave). RODIN (Auguste).‎

‎Rodin à l'hôtel de Biron et à Meudon.‎

‎Paris OLLENDORFF 1927 1 Paris, Librairie Ollendorff, 1927, in-4, demi-maroquin rouge à coins, dos à 4 nerfs, mosaïqué d'une branche fleurie, tête dorée, gardes de papier vert marbré, couverture et dos conservés, 3 ff., un portrait photographique de Rodin, et une photographie de l'Hôtel Biron, 224 pp., 1 f.‎

‎Auguste Rodin (1840-1917) loua l'enfilade des salons sud de l'hôtel Biron à l'État dès 1908 et ce sur les conseils de son secrétaire Rainer Maria Rilke. Il peupla le parc de sculptures considérées, par les gens de son époque, comme sulfureuses... En parallèle il continuait à habiter et à travailler à la villa des Brillants de Meudon. Il légua à l'État l'intégralité de ses collections à la condition qu'un musée lui fût consacré à l'hôtel Biron. "Ce qui est beau dans le paysage, c'est ce qui est beau en architecture, c'est l'air c'est ce que personne ne juge, la profondeur." note d'impression rapportée par Gustave Coquiot (l'un des secrétaires de Rodin) et extraite de l'ouvrage que nous présentons ici. Piqûres éparses, infimes usres à la reliure, petits frottements.‎

Référence libraire : 13316

‎ALAIN (Emile-Auguste Chartier, dit).‎

‎Entretiens chez le sculpteur.‎

‎Paris Hartmann 1937 Paris, Paul Hartmann, 1937, in-16 broché, couverture crème rempliée, titrée en rouge et noir, dos titré, 148 p.‎

‎L'un des 1400 exemplaires sur sur Alpha mousse des Papeteries Navarre. Cet ouvrage est composé de huit entretiens au cours desquels le philosophe ALAIN (1878-1951), philosophe et journaliste français, se livre à des considérations qui ont pour cadre l'atelier du sculpteur, mais qui touchent à divers domaines : les différents arts, sculpture, littérature, la philosphie, la guerre, la religion... dans le style des Propos qui a fait la célébrité de l'auteur. Dos légèrement insolé, rousseurs aux pages de garde, et rares mouillures internes.‎

Référence libraire : 16559

‎ROMAINS (Jules), CAILLET (Gérard). LANDOWSKI (Paul). BERDOY (Pierre).‎

‎Landowski, La main et l'esprit.‎

‎Paris La Bibliothèque des Arts 1961 1 In-4 Paris, La Bibliothèque des Arts, 1961, in-4 en feuilles, couverture rempliée, illustrée d'une photographie en noir et blanc, dos titrée en long, chemise au dos blanc, titré doré, et étui cartonnnés, 106 pp., table des matières.‎

‎Envoi de l'auteur sur le faux-titre. L'un des 10 exemplaires nominatifs sur papier vélin blanc, présenté sous étui de luxe, accompagnés d'un dessin original du sculpteur et signés par l'auteur. Dessin à l'encre de Chine, 25,5 x 20,8 cm., (papier jauni, petites taches et petites traces de plis). L'ouvrage comprend le texte de Jules ROMAINS de l'Académie française, "Landowski, la main et l'esprit" : "Je ne crois pas forcer le ton en affirmant que Landowski (...) a uni en lui les dons et les qualités des plus hauts artistes : invention et discipline, grandeur de la conception et sûreté de l'exécution ; pathétique et sérénité ; observation du réel et dévotion aux Idées mères. (...) Si l'art, après quelques milliers d'années d'existence, et malgré les appels au néant que la mode la plus délétère lui prodigue, espère survivre en face du progrès, (...) qu'accomplissent les sciences et les techniques (...), il le devra à l'exemple permanent et à l'influence ravivée d'une poignée d'hommes comme Landowski." Le texte est suivi de 56 planches, d'oeuvres de LANDOWSKI, photographiées par Pierre BERDOY, et par des notes sur Paul Landowki par Gérard CAILLET, et se conclut sur la table des planches. Petites usures à l'étui, salissures à l'étui et à la chemise.‎

Référence libraire : 16734

‎DAVID (Fernand).‎

‎"Flore Assise".‎

‎1910 Sculpture en bronze à patine verte, signée sur la terrasse, 1910, 48 x 28 x 17 cm,‎

‎Fernand David, sculpteur (Paris 1872 - 1927) fut élève de Barrias et Fogel et obtint une mention honorable en 1899 et une médaille de 3ème classe en 1901. Sociétaire des Artistes Français depuis 1909 et sociétaire du Salon d'Automne en 1913. On cite ses statuettes, ses terres cuites. Sa dernière exposition fut en 1923. Cette sculpture de bronze à patine verte représente une jeune femme assise, la tête posée sur son genou droit replié contre sa poitrine. Un simple drap est retenu dans sa main découvrant négligemment son corps nu. La sculpture est citée dans l'ouvrage "Les Bronzes du XIXème siècle" de Kjellberg (Pierre), mais possède des dimensions légèrement inférieures à celles mentionnées.‎

Référence libraire : 18090

‎GARNIER (Jean).‎

‎"Déesse des airs".‎

‎1900 Sculpture en régule bronzé satiné signée dans la sphère et titrée signée sur la terrasse en bois façon marbre, (1900), 74 x 32 x 18 cm.‎

‎Le sculpteur Jean Garnier (Mouzeuil 1853-1910) réalise cette oeuvre en hommage aux airs et aux astres figurant une déesse dénudée portant une étoile au dessus de sa tête, ses pieds reposant sur une demi-sphère titrée "Pôle Nord". Infimes usures, restauration au bras droit.‎

Référence libraire : 18694

‎AUTOGRAPHE - PHOTOGRAPHIES. REAL DEL SARTE (Maxime).‎

‎Photographies de sculptures dédicacées.‎

‎1920 1 11 photographies de sculptures (dont 10 dédicacées) et une photographie du sculpteur dans un format carte postale.‎

‎Ensemble de photographies un peu jaunies et légèrement passées représentant divers vierges et femmes au visage extatique et pieux, où la réserve et l'adoration se mêlent, les mains sont serrées et les yeux clos. Il s'agit régulièrement de la même sculpture prise sous un angle différent, permettant de tourner autour de l'oeuvre et de diversifier les points de vue. Maxime REAL DEL SARTE (1888-1954), royaliste, antidreyfusard, chef des Camelots du roi fut emprisonné durant dix mois suite à l'affaire Thalamas. Dans le cadre de l'Action Française, Maxime Real del Sarte, mena une manifestation contre ce professeur en Sorbonne qui avait donné un cours sur Jeanne d'Arc jugé insultant par cette faction. Engagé en 1914, mutilé de guerre, Maxime Real del Sarte est par ailleurs l'auteur de nombreux autres monuments commémoratifs. Ce sculpteur est le fondateur et chef des Maîtrises des compagnons de Jeanne d'Arc, il est aussi fondateur des Camelots du Roi.‎

Référence libraire : 19474

‎GOUSIN (H.).‎

‎"Cyrano de Bergerac".‎

‎1899 Sculpture en bronze doré, sur socle de marbre, signée et datée, 1899, 12.5 x 7.5 x 5 cm.‎

‎Représentée à Paris, sur le Théâtre de la Porte Saint-Martin, le 28 décembre 1897, Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand fut un triomphe. Le sculpteur H. GOUSIN représente Cyrano de Bergerac interpreté par le fameux acteur Coquelin. Cyrano apparait en buste coiffé de son couvre chef et l'oeil rieur de celui qui vient d'envoyer sa tirade immortelle "A la fin de l'envoi, je touche !". Infimes usures.‎

Référence libraire : 19848

‎DESPIAU (Charles).‎

‎"Nu assis à la chaise".‎

‎1935 1 Mine de plomb, (1935), 28 x 21 cm., encadré.‎

‎Charles DESPIAU (Mont-de-Marsan 1874 Paris 1946) vient dune famille de plâtrier, il arrive à Paris en 1891 où, il suit les cours de lEcole des Arts Décoratifs et commence lapprentissage de la taille de la pierre. Il entre ensuite à lEcole des Beaux-Arts. Dès 1898, il expose des bustes et figures au Salon des Artistes Français, puis à la Nationale des Beaux-Arts. En 1901, il intègre un groupe de sculpteurs indépendants et la bande à Schnegg. Il devient en 1907, un des collaborateurs de Rodin qui lembauche dans son atelier. Ami dAndré Derain, Maurice Vlaminck, André Dunoyer de Segonzac, il participe à la création du Salon des Tuileries avec Bourdelle et Maillol. Il expose au Salon dAutomne et enseigne à la Grande Chaumière. Ce modèle féminin pose nu, assis sur une chaise, sous le crayon de ce grand sculpteur Charles DESPIAU. Ce dessin est réalisée pour l'une de ses sculpture dont il émane cette double impression de force et de douceur. Il provient de la collection de Salah Stétié, Ambassadeur du Liban et poète.Légères piqures.‎

Référence libraire : 19912

‎BARTHOLOME (Andreo).‎

‎"Pleureuse".‎

‎1900 Sculpture en bronze, signée sur la terrasse, cachet du fondeur Siot Decauville, (1900), 6,5 x 16,5 x 8,5 cm.‎

‎Andreo BARTHOLOME (Thivernal-Grignon 1848-1928 Paris) entame une carrière de peintre à Genève, puis, s'initie à la sculpture dés 1886 à Paris où il réalise sa fameuse "Pleureuse" du cimetière du Père Lachaise. Il est l'ami intime de Degas et de nombreux autres artistes. Il obtient Le Grand Prix de la Sculpture en 1900 et réalise en 1915 notre Croix de Guerre. Son oeuvre est présente dans le monde entier, le Met à NY et le Musée d'Orsay. Thérèse Burollet édite en 2017 son Catalogue Raisonné.‎

Référence libraire : 20128

‎MANUFACTURE SAINT CLEMENT. PUCK.‎

‎"Timidité".‎

‎1925 Terre cuite à patine verte signée sur l'épaule droite, (1925), H.36, 5 x L.30 x p.20 cm.‎

‎Annotations en relief sous la base: numérotée 26, situé St-Clément France et Terre cuite dart. La Manufacture de Saint-Clément en France se distingue par son savoir-faire artisanal et industriel de la céramique, transmis de génération en génération. Cette tradition demeure bien vivante à Saint-Clément. Elle est lun des éléments les plus prestigieux du patrimoine culturel régional. Saint-Clément représente 250 ans de traditions de faïence dArt déjà adopté par la Reine de France Marie-Antoinette en 1785 pour orner les jardins du Petit Trianon remodelé par Le Nôtre. Plus tard, elle est présente dans différentes grandes expositions comme lExposition Universelle de 1878. Charles et Emile Gallé feront éditer leurs dessins à Saint6clément de 1864 à 1876. La production sera toujours active avec la grande période de lArt Déco dans les années 1920. Cette sculpture au style épuré, géométrique et à la couleur végétale montre une jeune femme à la coiffure moderne, elle pourrait être lun des modèles de Tamara de Lempicka (1898-1980).Bibliographie: 1758-2008, 250 ans de Faïences à Saint-Clément. Petites taches dues à lusure de la patine.‎

Référence libraire : 20636

‎GRENIER (Roger). THEIMER (Ivan). SPANIO (Olga).‎

‎"Trois tortues et quelques autres".‎

‎2002 1 Cuivres originaux par Ivan THEIMER, traduction italienne de Olga SPANIO, Verona, Edizion d'Arte Gibralfaro, 2002, broché, in-8, plat de couverture cartonné titré orné d'un médaillon bas-relief en argent patiné au décor de tortue végétale signée Ivan THEIMER dans la plaque, sous boîte cartonnée à fenêtre, 33 pages.‎

‎Edition numérotée limitée à 129 exemplaires, 99 en chiffres arabes et 30 en chiffres romains, à double version, française et italienne en caractère Dante imprimé à la main sur papier Alcantara. Roger Grenier (Caen 1919) écrivain, journaliste et homme de radio français, régent du Collège de Pataphysique 2 fut engagé par Albert Camus dans l'équipe de Combat, puis à France-Soir 4, membre du comité de lecture des Editions Gallimard depuis novembre 1963, il reçoit le Grand Prix de Littérature de l'Académie Française en 1985 pour l'ensemble de son uvre composée de plus d'une trentaine d'ouvrages. Cet ami de Ivan THEIMER (Olomouc-Moravie-1944), qui partage le même engouement pour les tortues, signe cette histoire initiée dans son enfance à Pau "Pareil au héros de L'Iliade, je cours après mes tortues ... à les poursuivre je vagabonde à travers mon enfance ... Où vont-elles m'entrainer ?". La réplique est donnée en 12 cuivres par Ivan THEIMER qui saisit à la pointe sèche la saga de ces trois tortues, et son imaginaire déborde ! Son médaillon, bas-relief en argent, est une véritable porte d'entrée dans ces promenades tortueuses. Ivan THEIMER, sculpteur, peintre et illustrateur, (Olomouc-Moravie-1944), s'initie à l'Ecole des Arts Décoratifs de Uherské Hradiste puis se réfugie en France en 1968 et reprend ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Paris. Sa participation au Salon de la Jeune Sculpture est le point de départ d'expositions internationales en France, Suisse, Italie, Etats-Unis ... La célébrité lui sourit grâce à ses réalisations monumentales : sculpture pour le "Monument de la Déclaration des Droits de l'Homme" au Champs de Mars à Paris, "Obélisques" au Palais de l'Elysée, la "Fontaine d'Orion" à Olomouc, "L'Obélisque" de la Place de la Victoire à Bordeaux ... Il réalise les décors pour "Le Barbier de Séville" pour l'opéra de Rossini au Festival d'Aix en Provence, et ceux de "Julius Caesar" de Häendel pour l'Opéra de Götebourg en Suède. Graveur à l'eau-forte de talent il illustre " Le passegiate" de J.J. Rousseau, "Le Roi Cophetua" de Julien Gracq, "La nuit de Gheel" de Jean Mistler, "Trois tortues et quelques autres" de Roger Grenier, "Chère Charlotte" de Bohumil Hrabal ...‎

Référence libraire : 20655

‎CLOUZOT (Marianne).‎

‎"L'Étreinte"‎

‎1950 Bas-relief incisé en creux avec rehauts d'encre de Chine sur biscuit ovale, circa 1950, H.15 x L.22 xp.0,5 cm, signé Marianne Clouzot en bas à droite. Engraving on an oval porcelain biscuit, 5,9 x 8,6 x 0,19 in, Engraved signature on bottom right.‎

‎Marianne CLOUZOT, (Le Vésinet 1908 - Touraine 2007), Ecole Française.Peintre, sculpteur, graveur, illustrateur, Marianne Clouzot vend ses premières uvres dès l'âge de 10 ans à la galerie DEVAMBEZ, l'une des plus côtés de Paris. Encouragée par son père, célèbre critique d'art, il lui enseigne l'aquarelle et le dessin.Après quelques années à l'Union Nationale des Arts décoratifs à Paris, elle s'initie à la peinture avec André LHOTE. En 1935, la galerie Charpentier lui ouvre ses portes pour une exposition particulière. La reconnaissance des critiques lui permet de travailler dans la mode et de créer des décors de tissus pour le couturier Jacques HEIM. Elle n'en a pas fini avec le monde de l'art, elle s'ouvre à l'illustration et se partage entre la gravure et la céramique, anime des émissions pour l'ORTF.L'uvre de Marianne Clouzot est à l'image de sa personnalité: passionnée et débordante de vitalité.Marianne Clouzot réalise ce magnifique biscuit tout en finesse et délicatesse. Son style épuré et sensuel dessine un couple enlacé, fait de courbes dencre de Chine. Petites marques.‎

Référence libraire : 20765

‎GRENIER (Roger). THEIMER (Ivan). SPANIO (Olga).‎

‎"Trois tortues et quelques autres".‎

‎2002 1 Cuivres originaux par Ivan THEIMER, traduction italienne de Olga SPANIO, Verona, Edizion d'Arte Gibralfaro, 2002, broché, in-8, plat de couverture cartonné titré orné d'un médaillon bas-relief en argent patiné au décor de tortue végétale signée Ivan THEIMER dans la plaque, sous boîte cartonnée à fenêtre, 33 pages.‎

‎Edition numérotée limitée à 129 exemplaires, 99 en chiffres arabes et 30 en chiffres romains, à double version, française et italienne en caractère Dante imprimé à la main sur papier Alcantara. Roger Grenier (Caen 1919) écrivain, journaliste et homme de radio français, régent du Collège de Pataphysique 2 fut engagé par Albert Camus dans l'équipe de Combat, puis à France-Soir 4, membre du comité de lecture des Editions Gallimard depuis novembre 1963, il reçoit le Grand Prix de Littérature de l'Académie Française en 1985 pour l'ensemble de son uvre composée de plus d'une trentaine d'ouvrages. Cet ami de Ivan THEIMER (Olomouc-Moravie-1944), qui partage le même engouement pour les tortues, signe cette histoire initiée dans son enfance à Pau "Pareil au héros de L'Iliade, je cours après mes tortues ... à les poursuivre je vagabonde à travers mon enfance ... Où vont-elles m'entrainer ?". La réplique est donnée en 12 cuivres par Ivan THEIMER qui saisit à la pointe sèche la saga de ces trois tortues, et son imaginaire déborde ! Son médaillon, bas-relief en argent, est une véritable porte d'entrée dans ces promenades tortueuses. Ivan THEIMER, sculpteur, peintre et illustrateur, (Olomouc-Moravie-1944), s'initie à l'Ecole des Arts Décoratifs de Uherské Hradiste puis se réfugie en France en 1968 et reprend ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Paris. Sa participation au Salon de la Jeune Sculpture est le point de départ d'expositions internationales en France, Suisse, Italie, Etats-Unis ... La célébrité lui sourit grâce à ses réalisations monumentales : sculpture pour le "Monument de la Déclaration des Droits de l'Homme" au Champs de Mars à Paris, "Obélisques" au Palais de l'Elysée, la "Fontaine d'Orion" à Olomouc, "L'Obélisque" de la Place de la Victoire à Bordeaux ... Il réalise les décors pour "Le Barbier de Séville" pour l'opéra de Rossini au Festival d'Aix en Provence, et ceux de "Julius Caesar" de Häendel pour l'Opéra de Götebourg en Suède. Graveur à l'eau-forte de talent il illustre " Le passegiate" de J.J. Rousseau, "Le Roi Cophetua" de Julien Gracq, "La nuit de Gheel" de Jean Mistler, "Trois tortues et quelques autres" de Roger Grenier, "Chère Charlotte" de Bohumil Hrabal ...‎

Référence libraire : 21199

‎ART DES TRANCHÉES - POILU ANONYME.‎

‎"Au Paradis allemand - Le fruit défendu".‎

‎1917 Plaque de laiton sculptée, incisée et gravée, titrée et datée, 1917, 24 x 25 cm.‎

‎Cette sculpture- bas-relief gravée, estampée et ciselée est exécutée avec une douille en laiton repoussée et aplanie, vraisemblablement d'un canon de 75 mm. Elle est l'oeuvre d'un poilu. Elle fut réalisée en 1917 pendant ces guerres de tranchées de la Grande-Guerre. Ces créations souvent naïves portent l'appellation "d'Artisanat de Tranchées" ou "d'Art des Tranchées"."Ces productions ne témoignent pas seulement de lhabileté manuelle et de lingéniosité infinie des hommes ordinaires. Elles sont autant de protestations contre la laideur, contre la bêtise guerrière, contre labsurdité du sacrifice." (Jean-Claude Guillebaud, préface à De lhorreur à lart : dans les tranchées de la Première Guerre Mondiale, de Nicole Durand. 2006).L'originalité de celle-ci dédiée ironiquement "Au Paradis allemand", outre sa charge patriotique, est sa référence symboliste au fruit défendu "Le Monde" partagé entre un aigle, un casque à pointe et un officier. Usures et marques, trous de présentation.‎

Référence libraire : 21761

‎BLONDAT (Maximilien).‎

‎"L'Amour vainqueur".‎

‎1904 Sculpture en résine patinée signée sur la terrasse, (1904), 21 x 13 x 13 cm., sur socle en bois de 11 x 11 x 8 cm.‎

‎Maximilien BLONDAT, bourguignon (Crain 1872 - 1925 Paris), expose en 1890 au Salon des Artistes Français puis se perfectionne dans l'atelier de Mathurin Moreau. En 1892, il entre à l'École des Beaux-arts de Paris et signe ses premières réalisations sous le patronyme maternel « Henry ». Ses uvres sont conservées au Musée Départemental de l'Oise à Beauvais et au Musée des Années Trente à Boulogne-Billancourt. Cette sculpture de jeune fille en buste a aussi été réalisée en pied en 1904. Petites usures, taches et épidermures.‎

Référence libraire : 22772

‎RODIN (Auguste). MORISS.‎

‎"Les conceptions de Rodin".‎

‎1900 Encre de Chine réhaussée de crayon bleu, titrée et légendée, (1900), 38 x 28 cm.‎

‎Moriss portraiture Auguste Rodin dans son atelier et met en avant le caractère fort de l'artiste et sa liberté artistique. Ce dessin de presse dénonce, le système des Beaux-Arts qui formate le goût allant jusqu'à étouffer "les germes naturels, comprime[r] les élans vrais et spontanés (...) qui conduit à (...) une banalité des talents" in Musee-rodin/sites/musee/files/editeur/dossier‎

Référence libraire : 23660

‎FAIVRE (Marie-Antoine, Ferdinand).‎

‎"Hymne à l'amour" et "La Coiffure".‎

‎1890 Paire de 2 Terres cuites, (1890), 12.5 x 14 x 10 cm. et 11.5 x 9.5 x 7 cm. signées sur la terrasse.‎

‎Composition de ces 2 statuettes, la première présente une jeune-femme nue, assise sur un escabeau, regardant un petit Amour ailé, la seconde, une jeune-femme nue, assise, se coiffant. Ferdinand Faivre (Marseille 1860-1937 Montrouge), élève de Jules Cavelier, Louis-Ernest Barrias et André-Joseph Allar à l'École des Beaux-Arts de Paris, est un sculpteur Français. Il participe au Salon des Arts Français. Ses oeuvres sont exposées dans des musées, ornent des façades d'immeubles (dont l'hôtel le Ritz à Paris), à Marseille... Légères fissures lors de la cuisson, une aile manquante.‎

Référence libraire : 24009

‎ROSTAND (Edmond). RUCHO (Alphonse).‎

‎"Cyrano".‎

‎1900 Sculpture en régule colorée, titrée sur la terrasse "Cyrano" et signée par l'artiste sous la cape, (1900), 21 x 9 x 7 cm.‎

‎Portrait en pied de Cyrano de Bergerac, exécuté avec finesse par Alphonse Rucho. Cyrano de Bergerac, l'épée de côté, joue de la mandoline. Peut-être est-ce adressé à la belle Roxanne ? Infimes marques. Belle réalisation.‎

Référence libraire : 24299