‎Barbier‎

‎George Barbier‎

‎Unsalon dans une hotellerie a Venise; plate from Panorama Dramatique. Casanova Decors et Costumes‎

‎<p>Original Barbier pochoir in black gold green red pink blue and orange. Pink trim surrounds image. Paper 19.1 x 24.2 cm; Window: 17.2 x 22 cm.</p> Lucien Vogel‎

Référence libraire : 6630

‎George BARBIER - (Charles-Frederick WORTH)‎

‎Vesper. Robes du soir de Worth pl.60 La Gazette du Bon ton 1922 n°8‎

‎Paris: Lucien Vogel éditeur 1922. Fine. Lucien Vogel éditeur Paris 1922 18 x 24 cm une feuille Original color print heightened with gold printed on vergé paper signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel La Gazette du bon ton appeared until 1925 with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war the editor-in-chief having been called up for service. It consisted of 69 issues printed in only 2000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start this sumptuous publication “was aimed at bibliophiles and fashionable society” Françoise Tétart-Vittu “La Gazette du bon ton” in Dictionnaire de la mode 2016 and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot known as Cochin later used in 1946 by Christian Dior. The prints were made using stencils heightened in colors some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912 when Lucien Vogel a man of the world involved in fashion he had already been part of the fashion magazine Femina decided with his wife Cosette de Brunhoff – the sister of Jean creator of Babar – to set up the Gazette du bon ton subtitled at the time: “Art fashion frivolities.” Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: “’In 1910’ he observed ‘there was no really artistic fashion magazine nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists…I was assured of success because when it comes to fashion no country on earth can compete with France.’” “Un grand éditeur d’art. Lucien Vogel” in Les Nouvelles littéraires no. 133 May 1925. The magazine was immediately successful not only in France but also in the United States and Latin America. At first Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts like George Barbier Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Chalres Martin Maggie Salcedo. These artist mostly unknown when Lucien Vogel sought them out later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on and celebrate dresses by seven designers of the age: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless some of the illustrations are not based on real models but simply on the illustrator’s conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole it brought together – for the first time – the great talents of the artistic literary and fashion worlds; and imposed through this alchemy a completely new image of women: slender independent and daring which was shared by the new generation of designers including Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas and so on… Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that “little dying paper” that Nast had bought a few years earlier: Vogue. Lucien Vogel éditeur unknown‎

Référence libraire : 84736

‎George BARBIER‎

‎Vichy II ou Le Jeu des Marionnettes. La Gazette du Bon ton n°8-9. Été 1915 - Planche 3‎

‎Paris: Lucien Vogel éditeur 1915. Fine. Lucien Vogel éditeur Paris 1915 37.60 x 24.20 cm une feuille Original color print printed on vergé paper signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel La Gazette du bon ton appeared until 1925 with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war the editor-in-chief having been called up for service. It consisted of 69 issues printed in only 2000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start this sumptuous publication “was aimed at bibliophiles and fashionable society” Françoise Tétart-Vittu “La Gazette du bon ton” in Dictionnaire de la mode 2016 and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot known as Cochin later used in 1946 by Christian Dior. The prints were made using stencils heightened in colors some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912 when Lucien Vogel a man of the world involved in fashion he had already been part of the fashion magazine Femina decided with his wife Cosette de Brunhoff – the sister of Jean creator of Babar – to set up the Gazette du bon ton subtitled at the time: “Art fashion frivolities.” Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: “’In 1910’ he observed ‘there was no really artistic fashion magazine nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists…I was assured of success because when it comes to fashion no country on earth can compete with France.’” “Un grand éditeur d’art. Lucien Vogel” in Les Nouvelles littéraires no. 133 May 1925. The magazine was immediately successful not only in France but also in the United States and Latin America. At first Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts like George Barbier Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Chalres Martin Maggie Salcedo. These artist mostly unknown when Lucien Vogel sought them out later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on and celebrate dresses by seven designers of the age: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless some of the illustrations are not based on real models but simply on the illustrator’s conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole it brought together – for the first time – the great talents of the artistic literary and fashion worlds; and imposed through this alchemy a completely new image of women: slender independent and daring which was shared by the new generation of designers including Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas and so on… Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that “little dying paper” that Nast had bought a few years earlier: Vogue. Lucien Vogel éditeur unknown‎

Référence libraire : 51292

‎George BARBIER‎

‎5 compositions de mode pour La Vie Parisienne‎

‎s. n. | s. l. 1923 | 24.2 x 30.2 cm | Une feuille‎

‎Cinq compositions à lencre de Chine signées et datées de 1923 par George Barbier sur un feuillet de papier fort. Traces dun ancien encollage aux quatre angles du verso du feuillet, quelques très discrètes traces danciennes inscription au crayon au recto. Une exceptionnelle encre de léminent illustrateur de mode George Barbier pour la rubrique «Élégances» du journal La Vie Parisienne où figurent quatre silhouettes au sommet de la mode des années folles, avec des coupes garçonnes, habillées de robes tubulaires, fluides et taille basse ou encore enveloppées de luxueuses fourrures. * La silhouette en bandeau et hauts talons dans le coin inférieur gauche ainsi que le beau profil féminin daté et signé au centre du feuillet figureront dans le numéro du 12 janvier 1924 de La Vie Parisienne (n°62, année n°2, p. 38), dans la rubrique «Élégances» que Barbier illustra à de nombreuses reprises. Les trois autres silhouettes ont été publiées dans la même rubrique (26 janvier 1924, n°64, année n°2, p. 79-80). Superbes effigies de mode aux postures hiératiques et élégantes, tracées par Barbier dans le style Art Déco qui fit sa célébrité. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 88930

‎George BARBIER‎

‎A Palm Beach. Tailleur, de Worth (pl.40, La Gazette du Bon ton, 1921 n°5)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1921 | 18 x 24 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche dans la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 57545

‎George BARBIER‎

‎Costumes parisiens. Manteau de théâtre (pl.71, Journal des Dames et des Modes, 1913 n°33)‎

‎S. n. | Paris 1913 | 14 x 22.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en haut à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 57650

‎George BARBIER‎

‎Eros. Robe et Manteau, pour le soir, de Worth (pl.51, La Gazette du Bon ton, 1924 n°9)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1924 | 18 x 24 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur rehaussée au palladium et à l'or, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale‎

Référence libraire : 55097

‎George BARBIER‎

‎Les Colchiques. Manteau de voyage de Paquin (pl.9, La Gazette du Bon ton, 1914 n°1)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Janvier 1914 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur rehaussée à l'or, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 84687

‎George BARBIER‎

‎Rugby - Costume tailleur de Redfern (pl.39, La Gazette du Bon ton, 1914 n°4)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Avril 1914 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 54653

‎George BARBIER‎

‎Rugby - Costume tailleur de Redfern (pl.39, La Gazette du Bon ton, 1914 n°4)‎

‎Paris Avril 1914 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. * Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 89440

‎George BARBIER‎

‎Vichy (II) ou Le Jeu des Marionnettes. (La Gazette du Bon ton, n°8-9. Été 1915 - Planche 3 )‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1915 | 37.60 x 24.20 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur tirée sur papier vergé, signée en bas à droite dans la planche. Robes de Callot, Jenny, Paquin, Martial et Armand, Doeuillet, Lanvin. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographi‎

Référence libraire : 51292

‎George BARBIER - Fernand SIMÉON‎

‎Le carquois épuisé‎

‎Lucien Vogel | Paris s. d. [1922] | 12.50 x 25 cm | broché‎

‎Edition originale hors commerce imprimée pour les amis de l'auteur à 60 exemplaires numérotés sur hollande et justifiés au crayon de papier par George Barbier. Ouvrage illustré de bois gravés de Fernand Siméon. Agréable et rare exemplaire malgré de claires rousseurs en pieds des feuillets. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 84386

‎George BARBIER - Henri de RÉGNIER‎

‎L'escapade‎

‎A. & G. Mornay | Paris 1931 | 15 x 20.50 cm | relié‎

‎Edition ornée de 65 illustrations originales coloriées au pochoir de George Barbier, un des 877 exemplaires numérotés sur Rives. Reliure en demi maroquin bleu marine à coins, dos à quatre nerfs, date dorée en queue, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à effet moiré, couvertures et dos conservés, tête dorée, reliure signée Semet & Plumelle. Agréable exemplaire joliment établi. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 72939

‎George BARBIER - Jean-Louis VAUDOYER‎

‎Les artistes du livre. George Barbier‎

‎Henry Babou éditeur Paris, Henry Babou éditeur, 1929. In-8 carré broché, couverture bleue à rabats, 52 pages. Illustré de 18 dessins en noir et en couleurs dans le texte et de 11 planches hors-texte, dont 7 en couleurs. Dixième volume de la collection Les artistes du livre, publié sous la direction de Marcel Valotaire. Etude critique de Jean-Louis Vaudoyer, précédée d'une lettre préface en vers par Henri de Régnier, portrait par Charles Martin. Tirage à 700 exemplaires, celui-ci n°494 sur vélin blanc des papèteries Johannot.‎

‎Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo.‎

Référence libraire : 147285

‎George BARBIER - Sanche de GRAMONT‎

‎Antéros - Poèmes en prose‎

‎A la belle édition | Paris 1913 | 15.50 x 21 cm | broché‎

‎Edition imprimée à 507 exemplaires numérotés, le nôtre un des 475 vergé. Quelques petites rousseurs, sinon agréable exemplaire. Ouvrage illustré de 5 dessins en noir de George Barbier. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Référence libraire : 85304

‎George BARBIER - VAUDREUIL‎

‎Velours et lamé (La Gazette du Bon ton, 1922 n°8)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1922 | 19.50 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Texte sur double page de Vaudreuil illustré de quatre estampes originales en couleurs finement rehaussée au palladium, tirée sur papier vergé, signatures de George Barbier sur la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Editi‎

Référence libraire : 84836

‎George Duckett Barber Beaumont‎

‎Ancient Oral Records of the Cimri or Britons in Asia and Europe: Recovered Through a Literal Aramitic Translation of the Old Welsh Bardic Relics Classic Reprint‎

‎paperback. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. paperback‎

Référence libraire : 0282425446.G ISBN : 0282425446 9780282425449

‎George Duckett Barber Beaumont‎

‎Suggestions on the Ancient Britons in Three Parts Vol. 1 of 3 Classic Reprint‎

‎hardcover. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. hardcover‎

Référence libraire : 0656122420.G ISBN : 0656122420 9780656122424

‎George F Barber & Michael A Tomlan‎

‎George F. Barber's Cottage Souvenir Number Two: A Repository of Artistic Cottage Architecture with a new introduction‎

‎Watkins Glen NY: American Life Foundation and Study Institute 1982 Very Good minus condition with light cover wear small cover tear at bottom of spine fading on spine cover. Content clean and free of markings binding strong. Reprint of Barber's 1891 edition with new 32 page introduction by Tomlan. Black & white photos drawings and floor plans. American Life Foundation and Study Institute paperback‎

Référence libraire : 019489 ISBN : 089257058X 9780892570584

‎George Franklin Barber and Co‎

‎Modern Dwellings and Their Proper Construction: A Book of Practical Designs and Information for Those Who Wish to Build and Beautify Their Homes Classic Reprint‎

‎hardcover. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. hardcover‎

Référence libraire : 0260054917.G ISBN : 0260054917 9780260054913

‎George Franklin Barber‎

‎The Cottage Souvenir No. 2: Containing One Hundred And Twenty Original Designs In Cottage And Detail Architecture Issue 2‎

‎like new. unknown‎

Référence libraire : 45170439 ISBN : 1015423272 9781015423275

‎George Ware Barber‎

‎Heat and Time of Exposure Necessary to Kill Larvae of the European Corn Borer in Ear Corn Classic Reprint‎

‎hardcover. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. hardcover‎

Référence libraire : 0364851708.G ISBN : 0364851708 9780364851708

‎George Warren Barber‎

‎History of the Hermit of Erving Castle Classic Reprint‎

‎paperback. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. paperback‎

Référence libraire : 1333280475.G ISBN : 1333280475 9781333280475

‎Georges Barbier‎

‎Code Expliqué de la Presse Vol. 1: Traité Général de la Police de la Presse Et des Délits de Publication Comprenant le Commentaire Complet de la Loi . Périodique de l'Affichage French Edition‎

‎paperback. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. paperback‎

Référence libraire : 1334636052.G ISBN : 1334636052 9781334636059

‎Georges BARBIER ; Albert FLAMENT‎

‎Personnages de comédie‎

‎<p>SINGLE PRINT LIMITED TO 150 COPIES ON HOLLAND VELUM OF THE MOST FAMOUS WORK FROM THE COLLABORATION OF Barbier and Schlied. Copy n°97 signed by the author.</p><p>40 Figures headbands decorated letters by Georges Barbier engraved on wood in colors and worked by F.L. Schmied. Cover enhanced with gold and silver. Calligraphic text.</p><p>Lined and mosaic binding signed by Jeanne Langrand 1931.</p><p>Raspberry morocco crossed from one plate to the other and extending on the back with two wide strips of black morocco highlighted with twenty-five threads gilded for one of the strips palladium for the other the two strips crossing each other on a piece of cream morocco forming a decoration of iridescent lattices; smooth spine crossed with the same decoration gilded fillets at the head and palladium at the tail Title in large black letters; linings extending and repeating in symmetry the mosaic decoration of the covers; guards of pink moiré silk. Edges with matte gilding on witnesses. Covers and spines preserved.</p><p>Perfect condition case a little rubbed.</p><p><strong>DAZZLING ART-DECO MOSAIC BINDING DUE TO Jeanne LANGRAND.</strong></p><p>Jeanne Langrand was one of the pioneers of the modern style in the field of bookbinding. After the First World War with her sister Andrée she found herself at the School of Decorative Arts Jeanne as assistant professor and Andrée as director.</p><p>In this breathtaking binding of perfect mastery and great decorative audacity we can only admire the elegance of the mosaic tones the refined geometry of the composition with its symmetrical repetition in linings. Even the case bears witness to its particularly sober and relaxed style.</p><p>One of the great successes of the art of illustration from the interwar period in a brilliant binding in perfect harmonious harmony.</p> chez Meynial‎

Référence libraire : 1