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Catalogo della Mostra: Paris, Centre Pompidou, 17/12/1980-20/4/1981. Berlin, Staatliche Kunsthalle,
Les Réalismes, 1919-1939
Broché bon état.Contenu propre . Dos érodé . 1980.527 pages .PHOTOS SUR DEMANDE
Référence libraire : LW801
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CATALOGUE D'EXPOSITION
Les Grands Boulevards.
P., Paris-Musées, 1985. Petit in-4 carré broché, 247 pp., nbr. ill. en noir et coul. dans le texte, 553 notices, bibliogr.
Référence libraire : 524568
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Catalogue exposition, Maison Victor Hugo, Paris, avril - 30 aout 2015.
Louis Soutter et Victor Hugo - Dessins parallèles.
<p>Qu’y-a-t-il de commun entre l’un des plus célèbres écrivains français et un violoniste suisse placé sous tutelle dans un hospice pour vieillards, ayant chacun vécu dans un siècle différent, sinon la pratique d’un dessin visionnaire, hors norme et hors marges, brouillant les frontières de l’art ?</p> Paris, 2015 Paris Musées 160 p., illustrations couleur et N/B, broché sous jaquette. 19 x 28
Référence libraire : 19409
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Catalogue de l'exposition à la Pinacothèque à Paris du 03 octobre 2012 au 17 mars 2013.
Low Tide. Le Japon du chaos.
<p>Voir, éprouver, tenter de comprendre, faire savoir, sans idée préétablie et le regard ouvert, tel était le projet de Denis Rouvre lorsqu'il s'est rendu, à deux reprises, au Japon, dans la région du Tohoku, dévastée par le tsunami du 11 mars 2011. Parcourant des lieux voués à la désolation, anéantis dans la fureur aveugle des éléments et désertés par ses habitants, il y a d'abord fait l'expérience du silence. Puis il a retrouvé les survivants, a tenu à les photographier et à recueillir leurs témoignages. A ceux-là, qui logent dans des maisons préfabriquées en attendant une vie meilleure, il a redonné un visage et une voix. Si les images de Denis Rouvre, tant portraits que paysages, disent bien que quelque chose a basculé, retenu, comme en suspens, dans des fragments d'éternité, elles n'expliquent cependant ni ne démontrent rien. Refusant tout sentimentalisme, elles enregistrent, avec une sobre acuité, les traces manifestes d'un ravage au-delà desquelles se dessinent, se devinent les lignes de fracture de toute une société. </p> Paris, 2012 Somogy 208 p., 120 illustrations, relié. 25 x 27
Référence libraire : 16505
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Catalogue exposition, Centre Pompidou, Paris 2010.
Lucian Freud. L'atelier.
<p>«Mon travail est purement autobiographique. Il n'y est question que de moi et de ce qui m'est proche. C'est une tentative de mise en mémoire. Je travaille à partir des gens qui m'intéressent, qui m'importent, à qui je pense, dans le décor des pièces que j'habite, que je connais. J'invente mes tableaux à partir des gens, et je travaille plus librement quand ils sont là. «</p> Paris, 2010 Centre Pompidou 240 p., très nombreuses planches, relié. 24 x 31
Référence libraire : 13714
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Catalogue de l'exposition au Petit Palais à Paris du 14 novembre 2019 au 23 février 2020.
Luca Giordano. Le triomphe de la peinture napolitaine.
<p>Comptant plus de cinq mille oeuvres, fresques ou tableaux, la production de Luca Giordano (1634-1705) est immense. Virtuose du pinceau, sa capacité d'adaptation lui valut des commandes prestigieuses, tant à Naples qu'à Florence, mais aussi en Espagne, où il séjourna dix années à la cour de Charles II. Son oeuvre est abondamment présente dans les musées français — que ce soit au Louvre, à Ajaccio, Amiens, Brest, Chambéry, ou encore Rouen —, un pays où il exerça une profonde influence sur les peintres du XVIIIe siècle. Cette monographie, premier ouvrage en français sur l'artiste, dessine le portrait d'un homme exceptionnel, indifférent aux codes et aux règles, doué pour les affaires, et essentiel pour comprendre le paysage artistique du XVIIe siècle européen. </p> Paris, 2019 Paris Musées 232 p., broché. 24 x 30
Référence libraire : 22267
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catalogue carnavalet
Lutèce: Paris de César à Clovis : Musée Carnavalet et Musée national des Thermes et de l'Hôtel de Cluny 3 mai 1984-printemps 1985
1984 Musee Carnavalet 1984 , fort volume in8, broché, 1984. 431 pages. bon exemplaire
Référence libraire : 12434
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Catalogue de l'exposition au Musée des arts décoratifs de Paris du 15 octobre 2020 au 02 mai 2021.
Luxes.
<p>Ce catalogue invite à un tour du monde des objets de luxe, depuis les temps les plus reculés jusqu'au XXIe siècle, au travers de 80 créations issues des collections de musées parisiens ainsi que de grandes maisons de couture et de joaillerie, qui ont marqué leur époque. Sont abordés les différents aspects de ces objets de grand prix : leurs matières, leurs techniques de fabrication et leur rareté. </p> Paris, 2020 Musée des Arts décoratifs 288 p., broché sous jaquette. 16 x 25
Référence libraire : 23123
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Catalogue de l'exposition à la Bibliothèque Nationale de Paris en 1978.
Léopold Sédar Senghor.
Paris, 1978 Bibliothèque Nationale 143 p., broché. 21 x 27
Référence libraire : 22432
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Catalogue de l'exposition au Musée d'Orsay à Paris du 10 mars au 29 juin 2020.
Léopold Chauveau. Au pays des monstres.
<p>Personnalité atypique, Léopold Chauveau (1870-1940), parallèlement à son activité de médecin embrassée par obligation familiale, s'est réfugié très tôt dans un univers artistique étrange, aussi singulier qu'original. À la fois sculpteur, illustrateur et auteur de livres pour adultes et enfants, il est longtemps resté oublié de l'histoire de l'art, avant qu'une donation de son petit-fils au musée d'Orsay en 2017 ne remette son nom en lumière. Il s'initie à la sculpture vers 1905 et bientôt, les monstres deviennent un leitmotiv de sa production, en sculpture comme en dessin. Hybrides, ses créatures sont souvent attachantes, maladroites et comme étonnées de leur propre présence. Semblant sortir de son inconscient, elles constituent de véritables compagnons, le peuple d'un monde imaginaire dans lequel Léopold Chauveau trouverait refuge. Malgré leur singularité, ces étranges monstres sculptés peuvent s'inscrire dans une généalogie de l'histoire de l'art : gargouilles médiévales, créatures hybrides de Jérôme Bosch, manga... Des paysages monstrueux - étendues antédiluviennes et désertiques où évoluent des monstres biomorphes qui se plient à d'étranges activités -, à l'illustration de grands classiques (l'Ancien et le Nouveau Testament, Les Fables de La Fontaine...), Léopold Chauveau n'a eu de cesse de créer des histoires attachantes et fantastiques. L'ouvrage est une complète redécouverte d'un œuvre sans équivalent. </p> Paris, 2020 RMN 256 p., 170 ill., cartonnage éditeur. 18,5 x 26
Référence libraire : 22759
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Catalogue de l'exposition au Musée d'Orsay à Paris du 13 octobre 2020 au 10 janvier 2021.
Léon Spilliaert. Lumière et solitude.
<p>Léon Spilliaert est considéré comme l'un des peintres belges les plus importants, à côté de R. Magritte, J. Ensor, P. Delvaux.... Pourtant, il est moins connu... Homme des solitudes inquiétantes, des perspectives infinies, Spilliaert (1881-1946) surprend, déroute par des œuvres inclassables, inventant un symbolisme singulier de la nuit intérieure. Spilliaert est né à Oostende. Ses promenades nocturnes dans la ville déserte seront une source d'inspiration pour son œuvre. Il est presque entièrement autodidacte. Il est influencé par les courants artistiques de la fin de siècle : le symbolisme et l'expressionnisme. Spilliaert est un explorateur de l'inconscient et des angoisses existentielles au moment où les sciences humaines avancent dans la compréhension de la psyché. Il est passionné par Nietzsche, Schopenhauer, Chateaubriand et Lautréamont. Le catalogue se concentre sur les années 1896 à 1919, les plus intenses dans la carrière de l'artiste, et présente ses œuvres les plus radicales. </p> Paris, 2020 RMN 208 p., 130 ill., cartonnage éditeur. 23 x 29,5
Référence libraire : 23083
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Catalogue de l'exposition aux Archives Nationales à Paris du 02 mars au 16 mai 2011.
L’Affaire des templiers. Du procès au mythe.
<p>Archives nationales. Une exposition-dossier. </p> Paris, 2011 68 p., nombreuses ill. couleur, piqué à cheval. 15 x 21
Référence libraire : 23128
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Catalogue de l’exposition au Musée Guimet à Paris en 2022.
L’arc et le sabre. Imaginaire guerrier du Japon.
<p>Source de fascination depuis plus d'un siècle et demi, le samouraï fait désormais partie de notre imaginaire. Sa figure, son histoire, et surtout son mythe, ont contribué à faire de ce personnage l'un des emblèmes historiques du Japon.</p><p>Les remarquables estampes et photographies des collections du musée Guimet, reproduites ici, permettent de découvrir la richesse de la représentation des samouraïs, ainsi que la diversité et la complexité de leur statut à travers l'histoire japonaise.</p> Paris, 2021 RMN 136 p., 70 ill., cartonnage éditeur. 13 x 18
Référence libraire : 23888
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Catalogue de l'exposition à la Galerie Boulakia à Paris du 19 octobre au 07 décembre 2017.
Magnelli et la peinture inventée.
<p>Pionnier, dès 1915, de l'art abstrait, Alberto Magnelli revient, à partir de 1920, après le tourbillon coloré des Explosions lyriques de 1918-1919 qui marque la fin de la Première Guerre mondiale, à une autre approche de la peinture qui, si elle peut sembler plus classique avec ses personnages ou ses paysages, n'en est pas moins - comme le dira lui-même Magnelli - une peinture inventée. Ces dix années, les dernières qu'il va vivre en Italie avant de fuir la montée du fascisme, seront celles où il va rechercher comment inventer une peinture moderne qui retrouve la force et la sobriété des oeuvres anciennes qui, de Giotto à Piero Della Francesca, feront de lui, à son tour, l'un de ces rigoureux constructeurs de la forme et de l'espace géométrique. </p> Paris, 2017 Somogy 88 p., 77 ill. couleur, relié. 22 x 28
Référence libraire : 21120
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Catalogue de l’exposition au Musée de l’Orangerie à Paris du 10 février au 21 juin 2021.
Magritte, Renoir. Le surréalisme en plein soleil.
<p>Dès le début de la Seconde Guerre mondiale, René Magritte (1898-1967), frappé par la similitude du climat européen sous le joug nazi avec ce qu'exprimait le surréalisme, dresse le bilan de son travail et reconsidère les valeurs fondatrices du mouvement surréaliste.<br>Pour lui, opposer la joie et la promesse du bonheur à la désespérance des nazis est la seule façon de « transformer le monde » pour citer André Breton.<br>L'impressionnisme, qui célèbre la joie de vivre, l'inspire. À Auguste Renoir, il emprunte son iconographie, sa technique, ouvrant le chapitre d'un style nouveau, dit « Renoir », un « surréalisme en plein soleil ».</p><p>Le catalogue s'ouvre sur des peintures bien connues des années 1930, expressions de l'inquiétude de Magritte face aux signes avant-coureurs de la catastrophe à venir.<br>Puis les tableaux de sa période « Renoir » sont confrontés à des œuvres du maître impressionniste et d'artistes de son temps tel Picabia mais aussi plus récents comme Jeff Koons, révélant une possible postérité de son style solaire.</p> Paris, 2021 RMN 176 p., cartonnage éditeur. 18 x 25
Référence libraire : 23398
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CATALOGUE.
MANET 1832 - 1883.
, Paris, Reunion des Musees Nationaux, 1983., Broche, couverture d' editeur illustre en couleur, 21,5x28cm, 544pp, illustre en couleur et n/b. ISBN 2711802302.
Référence libraire : 9788
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Catalogue exposition, la cinémathèque française, Paris, octobre 2015-février 2016.
Martin Scorsese.
<p>Taxi Driver, Raging Bull, La Dernière Tentation du Christ, Les Affranchis, Le Temps de l’innocence, Casino, Gangs of New York, Les Infiltrés, Hugo Cabret, Le Loup de Wall Street... Depuis ses débuts dans les années 1960, Martin Scorsese n’a cessé de frapper les imaginaires et de s’inscrire dans l’histoire du cinéma. Son œuvre est célèbre, son style immédiatement reconnaissable et sans cesse réinventé, sa direction d’acteurs fondatrice de mythologies contemporaines : Robert De Niro, Jodie Foster, Harvey Keitel, Sharon Stone, Joe Pesci, Michelle Pfeiffer, Daniel Day-Lewis, Leonardo DiCaprio... Scorsese est l’un des représentants les plus énergiques de la génération dite du « Nouvel Hollywood , ce moment où des cinéastes ont pris le pouvoir. Il est encore l’incarnation spectaculaire d’une cinéphilie vivante, engagée, généreuse, et qui ne cesse de nourrir ses propres films. Des films qui naissent chaque fois d’un processus de création enfiévré et passionnant dont cet ouvrage rend compte : storyboards, lumière, costumes, tournages en extérieurs, montage... En somme, c’est l’artiste dans son atelier, et un atelier plus d’une fois à ciel ouvert tant il s’est souvent confondu avec New York.</p> Paris, 2015 210 p., illustrations couleur et N/B, reliure éditeur. 20 x 25,5
Référence libraire : 19709
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Catalogue de l'exposition au Musée des Arts décoratifs à Paris du 07 novembre 2019 au 23 février 2020.
Marche et démarche. Une histoire de la chaussure.
<p>De la fin du Moyen Age à nos jours, ce livre offre un voyage à travers les fonctions pratiques ou symboliques de la chaussure et des manières de marcher, en Occident et dans les cultures non européennes. On y apprendra que le petit pied, symbole de noblesse et objet de désir, était aussi apprécié des Français que des Chinois, qu'au XVIIe siècle les hommes adoptaient des chaussures à talon pour manifester leur pouvoir, qu'au XVIIIe siècle les souliers dont se chaussait l'aristocratie étaient davantage considérés comme des ornements que comme des outils de marche, qu'au XIXe siècle le confort était signe d'un relâchement suspect aux yeux de la bonne société... Les chaussures, la marche et la démarche se sont transformées au rythme de l'évolution des mentalités, des progrès médicaux et des innovations techniques. De la chaussure d'enfant au chausson de danse, de la chopine espagnole à haute plate-forme aux importables souliers de créateurs contemporains, en passant par les bottes de sept lieues et les chaussures de clown, cet ouvrage montre à quel point escarpins, bottines et sneakers sont des accessoires indispensables de la mode, qui donnent un rythme au mouvement des vêtements et participent à l'élaboration de l'allure. </p> Paris, 2019 Musée des Arts décoratifs 244 p., relié sous jaquette. 20,5 x 25,5
Référence libraire : 22270
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Catalogue exposition, Musée Rodin, Paris 2009.
Matisse, Rodin.
Paris, 2009 RMN 157 p., très nombreuses illustrations, broché. 22 x 28
Référence libraire : 12842
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Catalogue exposition, Galerie Dina Vierny, Paris 1970.
Matisse.
Paris, 1970 90 p., 39 planches, broché. 24 x 29
Référence libraire : 14331
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Catalogue d'exposition, Musée du Quai Branly, Paris, du 12 avril au 24 juillet 2016.
Mata Hoata. Arts et société aux îles Marquises.
Arles, 2016 Actes sud 317 p., illustrations couleur, broché. 24 x 28
Référence libraire : 20088
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Catalogue de l'exposition au Centre Pompidou à Paris du 02 septembre 2020 au 22 février 2021.
Matisse, comme un roman.
<p>Avec plus de 200 œuvres et documents provenant autant de la riche collection matissienne du Musée national d'art moderne que de grandes collections nationales et internationales, cette exposition retrace la carrière de l'artiste selon un parcours chronologique, de ses débuts vers 1890 au contact des maîtres pendant lesquels il élabore progressivement son propre langage pictural, jusqu'au début des années 1950. Le catalogue de l'exposition emprunte les codes de l'édition d'Henri Matisse, roman de Louis Aragon, et se déploie autour de cinq essais et d'une ample chronologie / anthologie illustrée et enrichie de nombreuses citations et documents inédits, afin de « bâtir le roman du peintre Matisse et de son œuvre, à la manière d'une biographie. La monographie est complétée par un petit cahier de reproductions de la revue Verve à laquelle l'artiste a activement contribué. </p> Paris, 2020 Centre Pompidou 328 p., cartonnage éditeur. 21 x 27
Référence libraire : 23041
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Catalogue d'exposition, Paris, de mars à avril 1988.
Max Jacob. Peintre.
Paris, 1988 93 p., nombreuses illustrations couleur et N/B, broché. 21 x 21
Référence libraire : 20816
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Catalogue exposition, Société Labatut, Paris, 1994-1995.
Maîtres anciens.
Paris, 1994 46 p., illustrations couleur, broché. 21 x 26
Référence libraire : 17818
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Catherine Lebas
Memore d'économie urbaine. L'opération d'aménagement du quartier des halles de Paris.
Projet universitaire de L'Université de Paris audio-publié. Sous la direction du Professeur J.J. Granelle. Septembre 1975. Pressé en ancre violet. Plusieurs cartes, plans et tables à l'intérieur, en NB.
Référence libraire : ECO020C153GAR
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Catalogue exposition, musée du Louvre, Paris, 1979.
Mer Égée, Grèce des îles.
Paris, 1979 RMN 245 p., 192 objets catalogués, broché. 21,5 x 24
Référence libraire : 7964
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Catalogue de l'exposition presentee du 23 septembre au 11 octobre 1996 dans les Salles d'Expositions de l'UNESCO a Paris
Mexique, traditions et paysages : art populaire ; orfevrerie ; l'art du paysage
Pulsar Internacional 1996 Petit in-4 carré relié, très bon état d’occasion.
Référence libraire : 78228
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CATALOGUE.
MILLE ANS D' ART EN POLOGNE.
, Paris, Petit Palais, 1969., Broche, couverture d' editeur illustre en couleur, 18x24cm, s.p., illustre n/b.
Référence libraire : 2491
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Catalogue d'exposition, Galerie Janette Ostier, Paris, 1984
Mille ans d'art japonais.
Paris, 1984 RMN 204 illustrations N/B et couleur, broché. 24 x 24
Référence libraire : 14335
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Catalogue exposition, Musée Maillol, Paris 2011.
Miro sculpteur.
Paris, 2011 Gallimard 24,6 x 28,5
Référence libraire : 14645
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Catalogue de l'exposition au Musée de l'Hermitage à Paris du 28 juin au 27 octobre 2013.
Miro. Poésie et lumière.
<p>La Fondation de l´Hermitage à Lausanne accueille un ensemble exceptionnel de 80 ouvres de Joan Miró, provenant de la Fondation Miró à Palma de Majorque, qui détient une grande partie du patrimoine de l´artiste. L´exposition (28/06 - 27/10/13) se concentre sur les ouvres de la maturité, réalisées au cours des trente dernières années de sa vie dans l´atelier majorquin où il vécut de 1956 à sa mort, en 1983. </p> Paris, 2013 159 p., broché à rabats. 26 x 28
Référence libraire : 22783
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Catalogue d'exposition, Petit Palais, Paris, du 3 octobre au 6 janvier 2013.
Modernisme ou modernité. Les photographes du cercle de Gustave Le Gray.
Paris, 2012 Actes sud 400 p., photographies N/B, relié. 21 x 28,4
Référence libraire : 16365
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Catalogue de l’exposition au Musée d’Orsay à Paris du 19 mai au 25 juillet 2021.
Modernités suisses.
<p>Formés en France, en Allemagne ou en Italie pour certains, en lien avec les avant-gardes européennes, les artistes suisses explorent la puissance expressive, symbolique ou décorative de la ligne et de la couleur, tout en s'attachant à des sujets puisés dans une histoire et une culture nationale suisse en train de s'inventer, avec pour contexte l'affirmation du jeune Etat fédéral, créé en 1848.</p><p>Ces peintres et ce moment fécond de l'art en Europe restent pourtant profondément méconnus hors de Suisse. L'exposition a pour ambition de faire découvrir des oeuvres pour l'essentiel jamais montrées en France. Elle réunit quelques 70 chefs-d'oeuvre de la période provenant essentiellement de collections publiques et privées suisses. Plutôt qu'un panorama exhaustif, l'exposition invite à la découverte de personnalités artistiques inconnues en France et à la délectation de tableaux exceptionnels.</p><p>Le catalogue de l'exposition restitue l'évolution de la peinture suisse des années 1900 dans son contexte historique et met à l'honneur ses protagonistes comme les collectionneurs, critiques d'art, médiateurs et marchands d'art.</p> Paris, 2021 Flammarion 256 p., cartonnage éditeur. 21 x 28
Référence libraire : 23471
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Catalogue Musée Zadkine/Paris Musées.
Modigliani Zadkine: Une amitié interrompue.
<div class="book-content book-4-couv"><div class="text" itemprop="description">Une présentation de l'amitié entre le peintre italien et le sculpteur français d'origine russe. A la suite de leur rencontre à la veille de la Première Guerre mondiale, les deux hommes nouent un lien fort, jusqu'à la mort prématurée d'Amedeo Modigliani en 1920. L'exposition met en regard leurs oeuvres et leurs influences réciproques.</div></div> Paris, 2024 Musée Zadkine/Paris Musées. 192 p., cartonnage éditeur. 16,6 x 24,9
Référence libraire : 31673
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CATULLE MENDES
Monstres Parisiens.
Paris, 1883. 10 volumes (14,5 cm x 10 cm), 242 pp (Tome I à V) et 232 pp (Tome VI à X). Volume I : La Pénitente-La Soeur aînée-La Dame seule. 1 frontispice. Volume II : Les Protectrices-La nouvelle Mariée- George et Nonotte. 1 frontispice Volume III : La Femme de chambre. - Anne de Cadour-La Demoiselle noire. 1 frontispice. Volume IV : L'Amant de sa femme. - L'Ogresse- La Fille Garçon. 1 frontispice. Volume V : Léa. - Les faux amants. - Blanche de Caldelis. 1 frontispice. Volume VI : Le vicomte Cyrille. - La baronne de Trèfle. Les Infaillibles. 1 frontispice. Volume VII : Les Etrangères. - Le marquis de Viane. Madme de Rosavène. 1 frontispice. Volume VIII : L'Imitatrice - L'Honnête amant. - Celle qui ne pleure pas. 1 frontispice. Volume IX : Les Résignées. - Le Mangeur de rêve. Madame de Fleurence. 1 frontispice. Volume X : Le Lâche. - Les Ingénus. - La Tueuse d'écho. 1 frontispice. Les frontispices sont signés Fernand Besnier. Imprimés en caractères elzéviriens sur papier de Hollande. 10 volumes brochés sous couverture illustrée rempliée. Un prospectus de l'éditeur annonçant la sortie de Tous les baisers. Série complète.
Référence libraire : 0051
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Catalogue exposition, galeries nationales du Grand Palais, Paris, mars-juin 2004.
Montagnes célestes. Trésors des musées de Chine.
Paris, 2004 RMN 320 p., illustrations couleur, broché. 23 x 31
Référence libraire : 19717
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Catalogue de l'exposition au Musée Montmartre à Paris du 12 avril 2017 au 14 janvier 2018.
Montmartre. Décor de cinéma.
<p>« Montmartre, décor de cinéma évoque les différents lieux de prédilection de ces tournages (Moulin Rouge, place Pigalle, Barbès, Sacré-Cœur…), ses tableaux atypiques (escaliers, ruelles, maisonnettes, lampadaires…), ou encore ses personnages (artistes, danseuses, gens ordinaires, flics et voyous, filles de joie…). Le Paris de la fête et du plaisir mais aussi celui du crime et de la perdition, souvent incarnés dans les quartiers de la Chapelle, de Pigalle ou de la Goutte d’Or, se mêlent à la célébration de l’art et de la poésie à travers la Butte montmartroise. </p> Paris, 2017 Somogy 158p., broché avec rabats. 19 x 26,5
Référence libraire : 20607
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Catalogue de l’exposition à L'Atelier des Lumières à Paris du 26 mai 2020 au 03 janvier 2021.
Monet, Renoir... Chagall. Voyages en Méditerranée.
<p>À partir des années 1880, la Méditerranée séduit les artistes : délaissant Paris ou le Nord, ils se réunissent le long du littoral, de Collioure à Saint-Tropez. C’est alors qu’ils élaborent une nouvelle conception de la lumière et de la couleur. Ces artistes ont entretenu des liens avec la Méditerranée soit par leurs origines, soit par leurs séjours dans le Midi. Cette exposition numérique et immersive s’attache à montrer comment leurs personnalités artistiques se révèlent au contact de ces paysages maritimes et comment s’invente la modernité picturale. En sept séquences reproduites dans cet ouvrage, le lecteur est emporté d’un courant artistique à un autre : de l’impressionnisme avec Monet et Renoir, au pointillisme avec Signac et Cross, en passant par le fauvisme avec Camoin, Derain, Vlaminck, Marquet… sans oublier Matisse. Version bilingue Français/Anglais </p> Paris, 2020 Hazan 144 p., relié. 22 x 29
Référence libraire : 22936
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Catalogue d'exposition de la Monnaie de Paris.
Monnaies & Merveilles.
<div class="small-12 medium-8 cell" data-mce-fragment="1"><p data-mce-fragment="1">Rouleaux de plumes, perles et coquillages, bijoux coulés dans l’or ou le bronze… D’une variété infinie sont les formes de monnaie inventées par les hommes pour matérialiser les transactions commerciales, exprimer le rang et la richesse, tisser des liens avec les forces des mondes visible et invisible. Publié à l’occasion de l’exposition <em data-mce-fragment="1">Monnaies & Merveilles</em> à la Monnaie de Paris, cet ouvrage propose une découverte de ces objets d’échange à travers les regards croisés d’anthropologues, d’économistes et d’historiens de l’art. C’est aussi un hommage aux artistes anonymes qui les ont créés.</p></div> Milan, 2022 SilvanaEditoriale 280 p., nombreuses illustrations couleur, cartonnage éditeur. 16,5 x 24,5
Référence libraire : 26798
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Catalogue exposition, Musée du Luxembourg du 12 septembre 2018 au 27 janvier 2019, Paris.
Mucha.
<meta charset="utf-8"><br><meta charset="utf-8"><meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Alphonse Mucha (1860-1939), artiste tchèque exilé à Paris après une formation à Prague et à Vienne, fut un témoin et un acteur majeur de l'effervescence de la Bohème artistique parisienne. Le « style Mucha » est mondialement célèbre et emblématique de l'Art nouveau, mouvement européen de grande ampleur que cet artiste contribua largement à créer. L'exposition revient bien sûr sur cette première période de l'artiste, lorsque Mucha travaille pour le théâtre et la publicité à Paris, mais entend également rendre compte de la diversité de son œuvre de peintre, dessinateur, sculpteur ou photographe.</span><br data-mce-fragment="1"><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">L'introduction générale du catalogue de l'exposition, écrite par la commissaire de l'exposition, Tomoko Sato, retrace la carrière de cet artiste aux multiples facettes. Chaque essai explore ensuite un axe précis de sa personnalité artistique. Antoine Marès donne les clés du contexte géopolitique de l'Europe de l'Est à cette l'époque et révèle l'implication artistique de Mucha dans le patriotisme slave. David Jumeau-Lafond explore les influences symbolistes, théosophiques et franc-maçonnes de son œuvre. Enfin, Véronique Vienne étudie l'efficacité extraordinaire du langage graphique de cette œuvre multiple. Une chronologie mettant en perspective la carrière de Mucha avec les événements de son temps clôt l'ouvrage.</span><br data-mce-fragment="1"><br><div class="ProductDetails-body" data-mce-fragment="1"><div id="ProductDetails-body" data-mce-fragment="1"></div></div> Paris, 2018 RMN 248 pages, 250 illustrations couleur et N/B., broché. 20,5 x 32
Référence libraire : 24058
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Catalogue de l'exposition au Musée de Cluny à Paris du 18 septembre 2019 au 06 janvier 2020.
Mystérieux coffrets. Estampes au temps de la dame à la licorne.
<p>La technique de la gravure apparaît en Occident au tournant des XIVe et XVe siècles et connaît un extraordinaire épanouissement durant les siècles suivants. Son utilisation s'étend alors à de nombreux domaines et l'estampe se voit employée pour des usages quotidiens, commerciaux, dévotionnels et artistiques. L'ouvrage s'attache à un corpus d'objets bien précis ayant trait aux origines de la gravure française, et notamment parisienne : les coffrets à estampe. Ces coffrets en bois recouvert de cuir et de bandes métalliques datent pour la plupart de la période 1480-1550 et présentent la particularité de contenir une gravure sur bois collée à l'intérieur, sur le revers de leur couvercle. Cette image, dont le sujet est le plus souvent religieux, est coloriée au pochoir et fréquemment accompagnée de quelques lignes de texte gravé. S'ils ont longtemps été appelés, à tort, «coffrets de voyage« ou «coffrets de pèlerinage«, l'usage de ces objets reste aujourd'hui incertain, d'autant que les sources, tant visuelles que textuelles, manquent. L'ouvrage s'attarde sur la question de la fonction de tels objets en interrogeant la nature du lien entre la boîte et l'estampe et en mettant en avant leur dimension dévotionnelle. Afin de les replacer dans le contexte de la production artistique des années 1500, les coffrets sont également mis en regard avec d'autres types d'oeuvres, notamment des livres imprimés, des livres manuscrits, des ivoires, des vitraux et des tapisseries. Cette confrontation permet de mettre en exergue la personnalité d'un acteur majeur de la vie artistique parisienne de la fin du Moyen Age, le Maître des Très Petites Heures d'Anne de Bretagne, identifié à Jean d'Ypres. Ce peintre-enlumineur fournit quantité de modèles aux artistes de son temps que ce soit pour la gravure, le vitrail ou la tapisserie. C'est notamment à lui que l'on attribue les petits patrons de la tapisserie de la Dame à la Licorne. Dans le domaine du livre imprimé illustré et de l'estampe, son influence fut considérable et des gravures issues de ses inventions sont encore éditées au milieu du XVIe siècle. </p> Paris, 2019 Lienart 103 p., broché à rabats. 21 x 29
Référence libraire : 22274
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Catalogue exposition. Strasbourg, Paris, 1990.
Mémoires d'Egypte. Hommage de l'Europe à Champollion.
<p>Ce catalogue de l'exposition Mémoire d'Egypte réalisée pour le bicentenaire de la naissance de Champollion, retrace l'aventure de la découverte de l'écriture hiéroglyphique ainsi que son influence sur les arts de l'époque liés aux campagnes de Napoléon.</p> Strasbourg, 1990 Nuée bleue 254 p., 170 illustrations couleur et N/B, relié sous jaquette. 21,5 x 29
Référence libraire : 366
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Catalogue exposition au Musée du Louvre à Paris du 26 mars au 06 septembre 2010.
Méroé. Un empire sur le Nil.
<p>BAUD Michel (dir.). Enigmatique et majestueuse, l'antique civilisation de Méroé est un exemple unique de multiculturalisme accompli. Héritier culturel de l'Egypte pharaonique, sous l'influence des réseaux d'échanges de la Méditerranée orientale, l'empire a rayonné, de 270 av. J.-C. à 320 apr. J.-C. environ, entre la 1re et la 6e cataracte du Nil, sur les terres du Soudan actuel. Panthéon religieux, systèmes politique et culturel, réalisations urbaines, écriture, artisanat témoignent de la richesse de cette civilisation. Les historiens de l'Antiquité connaissaient déjà le «pays de Kouch «, terre des pharaons noirs de la 25e dynastie égyptienne. Plus tard, les explorateurs du XIXe siècle et les archéologues du début du XXe siècle ont été éblouis par cette civilisation oubliée dont on peut citer, entre autres richesses, la fameuse nécropole de pyramides. Depuis les années 1960, les fouilles archéologiques et les recherches scientifiques ont considérablement enrichi notre connaissance de la civilisation de Méroé. Il manquait l'ouvrage de référence que voici, abondamment illustré de vues de monuments et de paysages de Méroé, ainsi que d'objets conservés au musée de Khartoum et dans les plus grands musées européens. </p> Paris, 2010 288 p., broché à rabats. 21 x 28
Référence libraire : 34533
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Catalogue exposition, Petit Palais. Paris, 1977.
Naissance de Rome.
Paris, 1977 110 p., nombreuses ill. N/B. et couleur, broché. 21 x 24
Référence libraire : 2090
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Catalogue de l’exposition à la Grande halle de la Villette à Paris du 14 avril au 19 septembre 2021.
Napoléon.
<p>Destin exceptionnel que celui de Napoléon, parti d'une modeste maison de Corse et qui, à la tête de ses armées, s'installa aux quatre coins de l'Europe avant de finir exilé à Sainte-Hélène.</p><p>L'Empereur a transformé la France par ses réformes et la création de nouvelles institutions (Conseil d'État, Cour des comptes, préfectures, Banque de France). Il a fondé un style Empire caractéristique et enrichit Paris de monuments devenus iconiques (colonne Vendôme, arc du Carrousel, Arc de triomphe). Sa légende s'est forgée dans les plaines d'Italie, en 1796, puis sous le soleil d'Égypte. Elle s'est développée à Austerlitz et à Wagram, pour éclater ensuite grâce à la publication du Mémorial de Sainte-Hélène et au retour des Cendres.<br>Aujourd'hui encore, l'Empire des Bonaparte continue de poser question :<br>Waterloo reste la bataille la plus évoquée par les peintres, les romanciers et les historiens, et la figure de Napoléon demeure centrale dans la littérature ou le cinéma...<br>Ce catalogue, qui accompagne l'exposition spectaculaire qui se tiendra à La Villette en 2021, s'attache à dépasser la simple approche biographique : au moyen du regard de l'historien et du conservateur d'art, il s'efforce de contextualiser la « légende » napoléonienne, de la décortiquer et d'en évoquer tous les aspects politiques, militaires, économiques et artistiques. En s'appuyant sur une iconographie variée et sur les contributions des plus grands spécialistes de Napoléon, cet ouvrage retrace le destin de l'un des mythes les plus riches de l'histoire universelle.</p> Paris, 2021 RMN 272 p., 200 ill. Couleur, cartonnage éditeur. 17 x 24
Référence libraire : 23422
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Catalogue d'exposition du Musée d'Art Moderne de Paris.
Nicolas de Staël.
<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Présentant plus de deux cents tableaux, dessins, gravures et carnets issus de collections publiques et privées, cette rétrospective, organisée de manière chronologique, porte un nouveau regard sur le travail de Staël, en tâchant de rester au plus près de ses recherches graphiques et picturales.</span><br data-mce-fragment="1"><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Loin du mythe, il s'agit de montrer l'artiste au travail, fasciné par le spectacle du monde - qu'il se confronte à un paysage, un match de football, un ballet ou un fruit posé sur une table. Menant de front plusieurs toiles, Staël travaille de longs mois, avant de condenser ses recherches dans un ou plusieurs tableaux-manifestes. Dans cette démarche expérimentale, le dessin joue un rôle prépondérant, tout comme la volonté d'explorer de nouveaux formats, médiums et outils.</span><br data-mce-fragment="1"><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Depuis ses toiles sombres et matiérées des années 1940 jusqu'à ses tableaux lumineux peints avant sa mort prématurée en 1955, l'œuvre de Staël bouleverse délibérément la distinction entre abstraction et figuration, dans la poursuite passionnée d'un art toujours plus dense et plus concis.</span><br data-mce-fragment="1"><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Grâce une sélection d'œuvres célèbres ou méconnues, cet ouvrage permet de prendre la mesure d'une quête picturale d'une rare intensité.</span> Paris, 2023 Paris Musées 304 p., illustré, cartonnage éditeur. 24 x 30
Référence libraire : 29747
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Catalogue exposition, Grand Palais, Paris, du 17 septembre 2014 au 2 février 2015.
Niki de Saint Phalle.
<p>«J'ai décidé d'être très tôt une héroïne. Qui serais-je ? George Sand ? Jeanne d'Arc ? Un Napoléon en jupon ? Qu'importe ce que je serais ! L'important était que ce fut difficile, grand, excitant.«</p> Paris, 2014 RMN 368 p., illustrations couleur, relié sous jaquette. 25,3 x 29,8
Référence libraire : 18643
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Catalogue de l'exposition à la Fondation Cartier à Paris de juillet à novembre 2019.
Nous les arbres.
<p>De juillet à novembre 2019, la Fondation Cartier pour l'art contemporain organise la première exposition d'envergure dédiée aux arbres, ces êtres d'exception aux facultés insoupçonnées et pourtant largement menacés aujourd'hui. Associant le travail de peintres, photographes, architectes, sculpteurs, philosophes, botanistes et spécialistes en climatologie, le catalogue publié à cette occasion dévoile la beauté, l'ingéniosité, et la richesse biologique des arbres et plonge le lecteur dans le monde fascinant de l'«intelligence végétale«.</p> Paris, 2019 Fondation Cartier 368 p., relié. 24,5 x 32
Référence libraire : 22061
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Catalogo della Mostra. A cura di A.Glibota, Mostra itinerante: Paris, Dunkerque, Zagreb.
Nouvelles tapisseries. The new tapestry. Canogar, Debrè, Edelmann, Franzheim, Furudoi, Gischia, Hicks, Kulmer, Messagier, Murtic, Perilli, Picasso, Schneider, Tourliere, Vrus. [Unknown Binding]
ATTENTION JAQUETTE MANQUANTE RELIE TRES BON ETAT BILLINGUE . Un catalogue monumental en anglais et en francais relié pleine-toile, 173 pages, sur 2 colonnes, avec portraits et photos en couleur, un livre rare sur l'art et les artistes de la tapisserie contemporaine, très bon etat général. .Nouvelles tapisseries / The new tapestry. Canogar, Debré, Edelmann, Franzheim, Furudoi, Gischia, Hicks, Kulmer, Messagier, Murtic, Perilli, Picasso, Schneider, Tourliere, Vrus. ANTE GLIBOTA GASTON DIEHL ... Art Center, Relié, 1985
Référence libraire : AJ11897L ISBN : 0
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Catalogue exposition au Musée du Quai Branly à Paris en 2019.
Océanie.
<p>À travers des oeuvres d’art provenant d’une région qui couvre un tiers de la surface du globe, des atolls polynésiens aux forêts tropicales des montagnes de Nouvelle-Guinée, ce livre met en lumière les splendeurs de l’Océanie. Statues imposantes, tissus fascinants, objets rituels remarquables et ornements complexes racontent les nombreux voyages qui ont façonné la longue histoire et les nombreuses cultures de l’Océanie, des navigateurs insulaires qui ont traversé l’océan il y a des milliers d’années aux migrations actuelles, en passant par les rencontres coloniales. Cet ouvrage combine les études et les débats scientifiques les plus récents, les grandes oeuvres d’art historiques et les perspectives contemporaines des auteurs et des artistes insulaires. Il révèle l’Océanie telle qu’elle a été perçue, de l’intérieur comme de l’extérieur, depuis les voyages du capitaine Cook jusqu’aux défis de la globalisation et des changements climatiques. Peter Brunt, d’origine samoane et anglaise, est maître de conférences en histoire de l’art à l’Université Victoria de Wellington. Nicholas Thomas est directeur du Musée d’Archéologie et d’Anthropologie de l’Université de Cambridge. Noelle M. K. Y. Kahanu, née à Hawaii, est conservatrice, artiste, réalisatrice et chercheuse scientifique. Elle a travaillé pendant quinze ans au Musée Bernice Pauahi Bishop à Honolulu, Hawaii. Emmanuel Kasarhérou est adjoint au directeur du Département du patrimoine et des collections au musée du quai Branly – Jacques Chirac, Paris. Sean Mallon, d’origine samoane et irlandaise, est conservateur en chef des Cultures du Pacifique au Musée de la Nouvelle Zélande Te Papa Tongarewa. Michael Mel est originaire de la communauté Mogei à Mount Hagen, Papouasie-Nouvelle- Guinée. Il est directeur des Collections internationales et du Pacifique à l’Australian Museum, Sydney. Dame Anne Salmond DBE est professeur d’Études māori à l’Université d’Auckland. Royal Academy of Arts, 29 septembre 2018-10 décembre 2018 / Quai Branly-Jacques Chirac, Paris, 12 mars – 7 juillet 2019</p> Bruxelles, 2019 Fonds Mercator 328 p.,très nombreuses illustrations en couleur, cartonnage éditeur. 28 x 30
Référence libraire : 23029
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