‎Sade a. f. marquess de‎

‎"Marquis Donatien de Sade".‎

‎1955 Lavis et encre de Chine signé et titré avec la mention manuscrite, "Marquis de Sade", 1996, 37 x 51.5 cm., encadré.‎

‎Pierre-Yves TREMOIS est né en 1921, il est peintre mais aussi graveur et sculpteur. Son travail de graveur et son expérience du burin donnent à sa peinture une grande force qui tient à la simplicité et à la franchise de son trait. Après une formation à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris, il reçut en 1943, le Grand Prix de Rome de peinture. Il choisit de se mesurer à différents auteurs comme Montherlant, Tournier, Claudel, Giono, Nietzsche, Mallarmé pour donner un équivalent plastique à leur oeuvre. L'oeuvre représente une scène de flagellation issue de "Justine ou les malheurs de la vertu".‎

Bookseller reference : 19785

‎De la bibliothèque Tristan Tzara.‎

‎Paris Drouot, étude Loudmer. 1990 In-4 Cartonnage, jaquette illustrée Edition originales‎

‎Catalogues de la vente de la bibliothèque de Tristan Tzara organisée à Drouot. le 4 mars 1989. Descriptions de 476 oeuvres, ouvrages et manuscrits, généralement dédicacés, de Albert-Birot, Apollinaire, Aragon, Artaud, Cendrars, Arp, Bataille, Bellmer, Bousquet, Breton, Bryen, Cendrars, Char, Crevel, Dali, Desnos, Eluard, Duchamp, Ernst, Hugnet, Jarry, Jouve, Leiris, Mallarmé, Michaux, Paulhan, Picabia, Peret, Reverdy, le douanier Rousseau, Roussel, Sade, Soupault,... et ses livres. Bien complet de la jaquette illustrée d'un portrait de Tzara au monocle. Joint le feuillet d'errata. Très bon exemplaire 0‎

Bookseller reference : 007561

‎Français, encore un effort...extrait de «La Philosophie dans le boudoir» précédé de L'inconvenance majeure de M. Blanchot.‎

‎P., Pauvert (Libertés, 28), 1965, 9x18, 163, br. (souligné et annoté)‎

Bookseller reference : 33134

‎L'oeuvre du Marquis de Sade. Zoloé Justine Juliette La Philosophie dans le boudoir Les Crimes de l'Amour Aline et Valcour. Pages choisies comprenant des morceaux inédits et des lettres publiées pour la première fois, tirées des archives de la Comédie-Française. Introduction, essai bibliographique et notes par G. Apollinaire.‎

‎P., Bibliothèque des Curieux (les maîtres de l'amour), 1912, 14x23, 324, br. 8 illust. n-b. h-t. 560 g.‎

Bookseller reference : 28458

‎LUI, LE MAGAZINE DE L'HOMME MODERNE N° 6‎

‎1964 Lui 1964 1964 (Mai), Paris, in-4 broché, nombreuses illustrations couleurs et N&B.‎

‎Bon état‎

Bookseller reference : 10776

‎Sade, écrire la crise [Centre culturel international de Cerisy-la-Salle, colloque, 19-29 juin 1981]‎

‎Paris - Breteuil-sur-Iton Editons Belfond - Presses Bretoliennes 1983 - 1983 301 p in-8, 14 x 22.50 cm Broché, couverture blanche illustrée de l'éditeur, titre en bleu et noir Bon exemplaire‎

‎direction Michel Camus, Philippe Roger Contributions de J.-C. Bonnet, M. Camus, N. Chatelet, M. Delon, B. Didier, J. Ehrard, J.-P. Faye, L. Finas, B. Fink, P. Frantz, J. Gillibert, J.-M. Goulemot, A. Pfersmann, J. Proust, P. Roger et C. Thomas‎

Bookseller reference : KXI-41612

‎Transaction passée entre la communauté de la ville de Mazan et les seigneurs de la dite ville en l' année 1523‎

‎Imp. Dominique Eysséric, Carpentras, 1725. In-4, plein vélin d'époque. 169 pages. Textes latin et français en regard sur deux colonnes.Transaction passée entre la ville de Mazan et les seigneurs François des Bernards, Sieur de Saint Andiol, et Messieurs Esprit Laugier et Jean- François Carias.‎

‎Ouvrage de toute rareté.Rousseurs. Bon exemplaire‎

Bookseller reference : 1589

‎"[BOURBON-CONDE Louise-Anne de] & SADE Donatien Alphonse François, Marquis de & SADE Jean-Baptiste-François-Joseph, comte de"‎

‎Testament‎

‎" - Paris dimanche 2 avril 1758, 13,4x19,2cm et 11,7x17,8cm, 2 feuillets. - Testament de Louise-Anne de Bourbon-Condé dite Mademoiselle de Charolais, recopié de la main de Jean-Baptiste-François-Joseph, comte de Sade (et père du Marquis), dans lequel cette dernière fait de son neveu, Louis-François Joseph de Bourbon, prince de Conti, son légataire universel. Une seconde partie concerne les legs aux gens de livrée, aux femmes et valets de chambre, à la femme de garde-robe, etc. Note de bas de page de la main du Marquis de Sade : « dite Mademoiselle de Charolais ». On y joint un billet de notes, rédigé de la main de Sade, en vue de la publication de la correspondance de son père. Ce testament a été rédigé cinq jours avant la mort de Mademoiselle de Charolais, dont le décès survint le vendredi 7 avril 1758 à la suite de trois mois de maladie. La seconde partie du testament est datée du dimanche 2 avril 1758, sur la première est mentionnée la date du dimanche 12 avril 1758 : il s'agit bien sûr d'une date fautive. La totalité de cette copie a été rédigée de la main du Comte de Sade qui vécut avec Mademoiselle de Charolais à son château d'Athis-Mons à partir de 1750 jusqu'à la mort de cette dernière. Le jeune Comte de Sade, envoyé par son père à Paris aux alentours de 1720, eut pour protecteur Louis-Henri de Bourbon, Prince de Condé, dit Monsieur le Duc. Dès son arrivée, le jeune homme apprécie la vie de cour et « Chose rare, il plaît aux femmes sans se faire haïr des hommes : d'où le nombre de ses amis, au moins aussi élevé que celui de ses maîtresses. [...] M. de Sade ne se contente pas de conquêtes faciles ; les bourgeoises l'indiffèrent. Celles qu'il recherche - et conquiert le plus souvent - sont des femmes de cour, non seulement pourvues d'esprit et de beauté, mais parées encore d'un nom illustre, de crédit, d'influence ou de fortune, capables en un mot de servir ses intérêts et de le mettre bien en cour. » (Lever, Sade). Parmi son tableau de chasse figure Mademoiselle de Charolais, de sept ans son aînée, soeur de son protecteur et alors maîtresse royale. Peu désireuse de se marier, elle préférera toute sa vie conserver le célibat et multipliera les aventures et les amants prestigieux. Elle fut notamment la favorite du Duc de Richelieu, mais aussi de Louis XV pour lequel elle recrutait de nombreuses maîtresses, écopant ainsi du sobriquet de « maquerelle royale ». La rencontre charnelle entre Mademoiselle de Charolais et le Comte de Sade eut lieu le 24 novembre 1725 alors que ce dernier était contraint de garder le lit à cause d'une entorse. Une lettre de Louise-Anne atteste de cette aventure naissante : « Le 24 novembre est le plus beau jour de ma vie si je suis rentrée en possession de mon royaume et de ma souveraineté, par les droits du lit où je vous ai prêté serment de fidélité. Je compte y avoir reçu le vôtre et je vis maintenant pour le plus joli roi du monde. » (Papiers de famille, p.20). La passion n'est pourtant pas réciproque et le volage Comte de Sade fait bientôt la rencontre de la Duchesse de la Trémoïlle. S'éloignant ainsi de Mademoiselle de Charolais, il lui écrit en guise de rupture : « J'ai regardé, Madame, les avances que vous m'avez faites, comme des agacements de votre esprit et point de votre coeur. Je n'avais point l'honneur de vous connaître, je ne vous devais rien, une entorse m'obligeait de garder ma chambre, j'y étais désoeuvré, vos lettres étaient jolies, elles m'amusaient, je me suis flatté s'il était vrai que j'eus fait votre conquête, que vous me guérissiez d'une passion malheureuse qui m'occupe uniquement. » (op. cit. p.23). En 1752, le Comte de Sade est ruiné par son train de vie, il a envoyé le jeune Donatien au collège Louis-le-Grand et loge chez sa bonne amie Mademoiselle de Charolais au château d'Athis-Mons : « Je me suis retiré chez Mademoiselle, quoiqu'il soit cruel à mon âge de dépendre de quelqu'un, pour diminuer ma dépense. » (Lettre du Comte de Sade à son oncle le prévôt de L'Isle-sur-Sorgue, 11 novembres 1752). Il demeurera chez son amie, l'accompagnant dans ses nombreux déplacements à travers l'Europe, jusqu'au décès de celle-ci. La correspondance entre le Comte de Sade et Mademoiselle de Charolais perdura, comme en attestent les lettres consignées par le Marquis de Sade qui, avec une grande piété, joua un rôle important de conservateur dans le but de publier un jour les oeuvres paternelles. Ce testament de la main du Comte de Sade a été conservé dans cet esprit. Le Marquis, admiratif de l'histoire de son père, conservera toute sa vie le portrait en habit de cordelier que Mademoiselle de Charolais avait offert au Comte de Sade et l'accrochera dans sa chambre à Charenton. Rare témoignage de la grande amitié du Comte de Sade et de Mademoiselle de Charolais, précieusement conservé par le Marquis de Sade. Provenance : archives de la famille. - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] A holograph of Louise-Anne de Bourbon-Condé, known as Mademoiselle de Charolais, in which she made her nephew, Louis Francois de Bourbon, prince of Conti, his sole legatee. A note is attached, Sade a publisher of his father." Paris _dimanche 2 avril 1758 "13,4x19,2cm et 11,7x17,8cm" 2 feuillets‎

Bookseller reference : 59468

‎"[SADE Donatien Alphonse François, Marquis de] SADE Renée-Pélagie Cordier de Montreuil, Marquise de"‎

‎Billet autographe de reconnaissance de dettes de 200 livres à la présidente de Montreuil.‎

‎" - s.n., s.l. 18 avril 1777, 11x17,1cm, un feuillet remplié. - Billet autographe signé de Madame de Sade, dans laquelle cette dernière reconnaît des dettes envers sa mère, Madame la présidente de Montreuil. Un petit trou sans manque de texte. Paraphe du notaire de Sade, Maître Gibert, précisant le nombre de pièces versées en dessous des trois lignes de texte. Tout au long de sa vie, le Marquis - fastueux et très dépensier - fut criblé de dettes et n'eut de cesse de chercher de l'argent, principalement auprès de ses beaux-parents par l'entremise de sa femme. Provenance : archives de la famille. - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] Autographed note signed by Madame de Montreuil Marquise de Sade, in which she acknowledges debts to her mother, the President of Montreuil. A small hole without lack of text. The banker's initials indicating the number of coins paid on the back of each banknote. Provenance: archives of the family." s.n. s.l. _18 avril 1777 "11x17,1cm" un feuillet remplié‎

Bookseller reference : 59447

‎"[SADE Donatien Alphonse François, Marquis de] SADE Renée-Pélagie Cordier de Montreuil, Marquise de"‎

‎Billet autographe de reconnaissance de dettes de 150 livre à la présidente de Montreuil.‎

‎" - s.n., s.l. 16 juin 1777, 17,1x11,1cm, une feuille. - Billet autographe signé de Madame de Sade, dans laquelle cette dernière reconnaît des dettes envers sa mère, Madame la présidente de Montreuil. Un petit trou sans manque de texte. Paraphe du notaire précisant le nombre de pièces en dessous des trois lignes de texte. Tout au long de sa vie, le Marquis - fastueux et très dépensier - fut criblé de dettes et n'eut de cesse de chercher de l'argent, principalement auprès de ses beaux-parents par l'entremise de sa femme. Provenance : archives de la famille. - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] Autographed note signed by Madame de Montreuil Marquise de Sade, in which she acknowledges debts to her mother, the President of Montreuil. A small hole without lack of text. Initials the banker with the number of pieces below the three lines of text. Provenance: archives of the family." s.n. s.l. _16 juin 1777 "17,1x11,1cm" une feuille‎

Bookseller reference : 59449

‎"[SADE Donatien Alphonse François, Marquis de] TIERCE Jean-Baptiste"‎

‎Vue d'Italie : Marine animée aux environs de Naples‎

‎" - S.n., s.l. (circa 1776), Cadre : 32x40,5cm ; dessin : 26x28,5cm, une feuille encadrée. - Dessin original à l'encre et à l'aquarelle représentant une vue animée de bord de mer avec un village perché sur une falaise. Encadrement moderne de baguettes blondes. Dessin réalisé pendant le voyage fait avec le Marquis de Sade au cours de l'année 1776. Jean-Baptiste Tierce (1737-1794), élève à l'école des Beaux-arts de Rouen puis à l'Académie de Peinture et de Sculpture de Paris, se fit rapidement remarquer comme paysagiste pour ses vues du Sud de la France et de l'Italie. Ses tableaux sont conservés aux Offices de Florence et dans plusieurs musées français. Lorsqu'en décembre 1775 Sade quitte Rome pour Naples, il est accueilli par le gendre de son ami le Docteur Mesny, Jean-Baptiste Tierce, qui à cette époque reçoit les commandes du Cardinal de Bernis. Il trouve un logement au Marquis « [qui] entend tout voir [de la région], s'instruire de tout, juger, admirer, critiquer, aimer, haïr, bref se livrer sans frein à cette curiosité insatiable et passionnée qui le conduit aussi bien dans les musées, les galeries, les églises, les palais et les bibliothèques, que dans les grottes, les caveaux, les catacombes, et jusque dans les entrailles des volcans. Il ne se contente pas de contempler les uvres d'art, les monuments antiques ou modernes, il observe aussi les murs, la politique, la religion, l'administration, la vie sociale. La beauté des femmes, les usages du monde, la qualité des spectacles, les manières de manger, de boire, de s'habiller, de prier, de se conduire dans le monde : rien ne le laisse indifférent. Il voudrait saisir tout le présent et tout le passé de cette civilisation, l'embrasser toute entière dans une vision unique et universelle. Programme gigantesque, à la mesure de son imagination exceptionnelle, mais qu'il n'a plus remplir, qu'il lui était impossible de remplir. Pourtant, telle est sa première ambition d'écrivain : grandiose, démesurée. En vue de ce « grand uvre », Sade prend des notes à la hâte, au bord des chemins ou dans les auberges, qu'il complète avec les fiches de ses correspondants Mesny et Iberti. Ainsi s'édifie ce monument qu'il destine au public, mais qui ne verra le jour qu'au XXème siècle. Jean-Baptiste Tierce y collabore étroitement : il relit les notes et consigne ses observations sur de petits cahiers, avec des numéros renvoyant aux uvres décrites. Sade en tient le plus grand compte. Souvent, le peintre l'accompagne dans ses randonnées, son carnet de croquis à la main, dessinant les édifices et les paysages qu'ils ont sous les yeux. Une centaine de ces dessins et gouaches ont été récemment retrouvés dans les archives de la famille de Sade. Ils confèrent au Voyage en Italie l'allure d'un véritable reportage. » (Maurice Levert, Sade, pp. 283-284). Provenance : archives de la famille de Sade. - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] Original drawing in ink and watercolor representing an animated view seaside with a village perched on a cliff. Modern blond chopsticks framing. Drawing done during the trip frait with the Marquis de Sade in the year 1775" S.n. s.l. _(circa 1776) "Cadre : 32x40,5cm ; dessin : 26x28,5cm" une feuille encadrée‎

Bookseller reference : 59469

‎"[SADE Donatien Alphonse François, Marquis de] TIERCE Jean-Baptiste"‎

‎Étude de vaches‎

‎" - S.n., s.l. (Circa 1776), Cadre : 32x40,5cm ; dessin : 26x28,5cm, une feuille encadrée. - Dessin original à l'encre et à l'aquarelle. Encadrement moderne. Dessin réalisé pendant le voyage fait avec le marquis de Sade au cours de l'année 1776. Jean-Baptiste Tierce (1737-1794), élève à l'école des Beaux-arts de Rouen puis à l'Académie de Peinture et de Sculpture de Paris, se fit rapidement remarquer comme paysagiste pour ses vues du Sud de la France et de l'Italie. Ses tableaux sont conservés aux Offices de Florence et dans plusieurs musées français. Lorsqu'en décembre 1775 Sade quitte Rome pour Naples, il est accueilli par le gendre de son ami le Docteur Mesny, Jean-Baptiste Tierce, qui à cette époque reçoit les commandes du Cardinal de Bernis. Il trouve un logement au Marquis « [qui] entend tout voir [de la région], s'instruire de tout, juger, admirer, critiquer, aimer, haïr, bref se livrer sans frein à cette curiosité insatiable et passionnée qui le conduit aussi bien dans les musées, les galeries, les églises, les palais et les bibliothèques, que dans les grottes, les caveaux, les catacombes, et jusque dans les entrailles des volcans. Il ne se contente pas de contempler les uvres d'art, les monuments antiques ou modernes, il observe aussi les murs, la politique, la religion, l'administration, la vie sociale. La beauté des femmes, les usages du monde, la qualité des spectacles, les manières de manger, de boire, de s'habiller, de prier, de se conduire dans le monde : rien ne le laisse indifférent. Il voudrait saisir tout le présent et tout le passé de cette civilisation, l'embrasser toute entière dans une vision unique et universelle. Programme gigantesque, à la mesure de son imagination exceptionnelle, mais qu'il n'a plus remplir, qu'il lui était impossible de remplir. Pourtant, telle est sa première ambition d'écrivain : grandiose, démesurée. En vue de ce « grand uvre », Sade prend des notes à la hâte, au bord des chemins ou dans les auberges, qu'il complète avec les fiches de ses correspondants Mesny et Iberti. Ainsi s'édifie ce monument qu'il destine au public, mais qui ne verra le jour qu'au XXème siècle. Jean-Baptiste Tierce y collabore étroitement : il relit les notes et consigne ses observations sur de petits cahiers, avec des numéros renvoyant aux uvres décrites. Sade en tient le plus grand compte. Souvent, le peintre l'accompagne dans ses randonnées, son carnet de croquis à la main, dessinant les édifices et les paysages qu'ils ont sous les yeux. Une centaine de ces dessins et gouaches ont été récemment retrouvés dans les archives de la famille de Sade. Ils confèrent au Voyage en Italie l'allure d'un véritable reportage. » (Maurice Levert, Sade, pp. 283-284). Provenance : archives de la famille de Sade. - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] Original drawing in ink and watercolor depicting a lively seaside view with a village perched on a cliff. Modern framing of blond chopsticks. Drawing made during the journey with the Marquis de Sade during the year 1775" S.n. s.l. _(Circa 1776) "Cadre : 32x40,5cm ; dessin : 26x28,5cm" une feuille encadrée‎

Bookseller reference : 59527

‎"Crepax Guido / Marquis de Sade"‎

‎JUSTINE von Marquis de Sade‎

‎Rotterdam: Editions Belrose. 1981. "Large 4to. Unpaginated c.156pp. illustrated in black and white. Crepax's version of Sade's epic tale of sadomasochism told here in comics format. Text in German." Illustrated laminated boards. Light shelfwear. Very good. Editions Belrose hardcover‎

Bookseller reference : 51089

‎"SADE Donatien Alphonse François, Marquis de"‎

‎Bronze du crâne du divin marquis‎

‎" - S.n. , s.l. 2012, 20 x 13,5 x 15 cm, autre. - Bronze du crâne du Marquis de Sade exécuté par le Maître Fondeur d'art Avangini. Un des 99 uniques exemplaires numérotés portant l'empreinte de la signature de Sade. On joint le certificat d'authenticité signé par la Comtesse de Sade et portant le cachet de cire de la famille. Le vendredi 2 décembre 1814, à l'hospice de Charenton, mourait Donatien Alphonse François Marquis de Sade à l'âge de soixante-quatorze ans. Au mépris de ses dispositions testamentaires, le Marquis fut inhumé religieusement dans le cimetière de la maison de Charenton. Ironie du destin, Sade, même mort, ne resta pas longtemps au sein de l'église, puisque, quelques années plus tard, sa tombe devait être « profanée », au nom de la science, par le médecin de l'hospice, docteur L. J. Ramon. Après avoir étudié l'occiput de l'énigmatique Marquis, il le confia à son confrère allemand Johann Spurzheim, disciple du célèbre Franz Joseph Gall, fondateur de la très récente et très en vogue phrénologie. Spurzheim réalisa un moulage - aujourd'hui conservé au laboratoire d'anthropologie du Musée de l'Homme - du précieux crâne et exposa l'original au fil de ses conférences en Europe avant de l'égarer, semble-t-il en Allemagne ou en Amérique. Quelle liberté plus grande pouvait espérer celui qui vécut le plus clair de son temps enfermé ? Le musée conserva également la notice de la très partiale analyse phrénologique de « l'organisation cérébrale du Marquis de Sade » réalisée par l'assistant de Spurzheim, qui n'est rien moins qu'un nouveau procès posthume se concluant sur une nouvelle condamnation sans appel : « Issue des passions les plus honteuses et empreintes de sentiments de l'opprobre et de l'ignominie, une conception aussi monstrueuse, si elle n'était l'uvre d'un insensé, rendrait son auteur indigne du nom d'homme et flétrirait à jamais la mémoire de sa postérité. » Nous lui préférerons la plus honnête description qu'en fait le docteur Ramon dans ses Notes sur M. de Sade : « Le crâne de Sade n'a cependant pas été en ma possession pendant plusieurs jours sans que je l'aie étudié au point de vue de la phrénologie dont je m'occupais beaucoup à cette époque, ainsi que du magnétisme. Que résulta-t-il pour moi de cet examen ? Beau développement de la voute du crâne (théosophie, bienveillance) ; point de saillie exagérée derrière et au-dessus des oreilles (point de combativité - organes si développés dans le crane de du Guesclin) ; cervelet de dimensions modérées, point de distance exagérée d'une apophyse mastoïde à l'autre (point d'excès dans l'amour physique). En en mot, si rien ne me faisait deviner dans Sade se promenant gravement, et je dirai presque patriarcalement, l'auteur de Justine et de Juliette, l'inspection de sa tête me l'eut fait absoudre de l'inculpation de pareilles uvres : son crâne était en tous points semblable à celui d'un Père de l'église. » Témoin de l'impénétrable secret du Marquis et de son intolérable liberté, ce crâne de bronze, seule réplique de l'occiput mystérieusement disparu semble répondre à la question shakespearienne par une reformulation sarcastique : Être où ne pas être ! - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] Bronze Cast of the Marquis de Sade's Skull 2012, 20 x 13,5 x 15 cm, bronze Bronze cast of the Marquis de Sade's skull by the master founder Avangini. One of a unique numbered edition of 99 bearing a reproduction of Sade's signature. Also included is a certificate of authenticity signed by the Comtesse de Sade, with the family's wax seal. Provenance: family archives. On Friday 2nd December 1814, Donatien Alphonse François, Marquis de Sade died at the Charenton asylum, at the age of 74. Despite his final wishes, the Marquis had a religious burial in the cemetery at Charenton. In an ironic twist of fate, Sade would not stay in the bosom of the Church for long even after death, for a few years later, his tomb was ""profaned"" in the name of science by the asylum's doctor, Dr. L. J. Ramon. Having studied the enigmatic Marquis' skull, he passed it on to his German colleague Johann Spurzheim, a student of the famous Franz Joseph Gall, the founder of phrenology, very new and very popular at the time. Spurzheim made a cast - today in the Anthropological Lab of the Museum of Mankind - of the precious skull and exhibited the original during his European conferences before mislaying it, apparently in Germany or America. What greater freedom could someone who had spent the best years of his life behind bars have hoped for? The museum also preserves the notes from the very partial phrenological analysis of the ""Marquis de Sade's cerebral structure"" carried out by Spurzheim's assistant, which was nothing less than a new, posthumous, trial culminating in another guilty verdict, this time without appeal: ""Born from the most shameful passions and marked by feelings of opprobrium and ignominy, a world-view so monstrous - if it were not the brainchild of a lunatic - would render its creator unworthy of being called a man, and would blacken his reputation for good."" We, however, prefer the more honest description provided by Dr Ramon in his Notes on M. de Sade: ""Sade's skull, nonetheless, had not been in my possession many days before I examined it from the phrenological point of view, something I was very taken with at the time (as well as magnetism). What did this examination show me? A well-developed crown (Theosophy, goodwill); marked projection behind and underneath the ears (a conflict point - similarly developed organs in the skull of du Guesclin); mid-sized cerebellum, an elongated distance between one mastoid part of the temporal bone and another (indicating excesses in physical love). In a word, just as I was unable to discover in Sade, as he walked along seriously and, I would even say, almost in a patrician way, the author of Justine and Juliette, my inspection of his head would have made me absolve him altogether of the charge of producing such works: his skull was in all respects comparable to that of a Church Father."" A witness to the impenetrable secret of the Marquis and his intolerable freedom, this bronze skull, the only replica of the occiput that so mysteriously disappeared, seems to respond to the Shakespearean question with a sarcastic reformulation: To be free or not to be!" S.n. s.l. _2012 "20x13,5x15cm" autre‎

Bookseller reference : 58794

‎"SADE Donatien Alphonse François, Marquis de"‎

‎Enveloppe rédigée de la main du Marquis de Sade‎

‎" - Paris s.d., 10x6cm, une enveloppe. - Enveloppe rédigée de la main du Marquis de Sade destinée à sa femme Renée-Pélagie née Cordier de Launay de Montreuil, Marquise de Sade. Epouse fidèle et dévouée tout au long de l'incarcération de son mari qu'elle quitta à sa libération, la mystérieuse Madame de Sade inspira Yukio Mishima pour sa pièce éponyme. Provenance : archives de la famille. - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] Envelope written by the hand of the Marquis de Sade for his wife Renée-Pélagie born Cordier de Launay de Montreuil, Marquise de Sade. Faithful and devoted wife throughout the incarceration of her husband she left at his release, the mysterious Madame de Sade inspired Yukio Mishima for his eponymous play. Provenance: family archives." Paris _s.d. 10x6cm une enveloppe‎

Bookseller reference : 67594

‎"SADE Donatien Alphonse François, Marquis de"‎

‎La fête de l'amitié. Manuscrit autographe complet et unique.‎

‎" - S.n. , s.l. [1810-1812], in-8 (18,5x23,5cm), (1f.) 2 f. découpés (78f.), broché. - Manuscrit original complet de la dernière pièce du Marquis de Sade, entièrement réglé de rouge, et composé 78 feuillets recto-verso rédigés sur 12 lignes. Ce manuscrit, de même que les autres pièces conservées du Marquis, a été dicté à un copiste et corrigé par Sade lui-même. Deux pages en début de cahier ont été découpées avant rédaction. Cahier broché sous couverture rose de l'époque, présentant quelques manques en tête et en queue du dos. Titre à la plume sur le premier plat : 5/ La Fête de l'amitié encadrant un prologue et un vaudeville ayant pour titre Hommage à la reconnaissance le tout formant deux actes mêlés de prose de vers et de vaudeville. Ce titre est incorrect comme l'indique la première page sur laquelle apparaît le titre suivant : La Fête de l'amitié. Prologue. Encadrant l'Hommage à la reconnaissance. Vaudeville en un acte. Au verso du premier plat de couverture, une mention manuscrite de la main du Marquis, indique la place prévue pour cette pièce au sein de ses uvres. Plusieurs corrections, annotations et biffures manuscrites de la main de Sade dont une auto-citation placée en exergue du vaudeville : « On est des dieux l'image la belle quand on travaille au bonheur des humains. Hommage à la reconnaissance. » « Cette pièce, écrite par le Marquis en l'honneur du directeur de l'asile de Charenton M. de Coulmier, fut représentée sur le théâtre de Charenton entre 1810 et 1812, un an environ avant l'interdiction définitive de ces spectacles, le 6 mai 1813. Cette uvre tardive, est la seule de toute la production dramatique de Sade à Charenton à nous avoir été conservée. » Preuve historique - malgré les inévitables tensions - du réel respect de Sade envers le directeur de sa dernière demeure, dont la pièce fait l'apologie sous le limpide anagramme de Meilcour, La Fête de l'amitié est également par son sujet même une source précieuse d'informations sur les progrès de la médecine aliéniste se défaisant de l'attirail répressif au profit de nouvelles méthodes thérapeutiques comme cet art dramatique auquel Sade contribua largement et rend ici un hommage unique. La pièce présente la particularité toute sadienne de ne pas traiter la folie sous la forme péjorative d'une maladie, mais au contraire à travers la figure du Dieu Momus, personnage central et bienveillant de ce vaudeville atypique. En effet, si la fête décrite est une célébration du directeur d'un hospice similaire à celui de Charenton mais sis dans une antique Athènes, le principal laudateur est le dieu de la folie lui-même, dont la présence renverse complètement la relation entre sains et malades, à l'image des interprètes du spectacle dont on ne pouvait distinguer les comédiens professionnels et les pensionnaires enrôlés. Ce spectacle complet, chanté et dansé, est composé de deux pièces, un prologue-épilogue : La Fête de l'amitié, suivi d'un vaudeville : Hommage à la reconnaissance, interprété par les personnages du prologue, l'ensemble étant présenté lors de la « fête de M. le directeur ». Chaque strate dramatique est une variante allégorique de la situation réelle et nul doute que les interprètes, tout en pénétrant plus avant dans la fiction, jouaient toujours leur propre rôle. uvre d'un écrivain accompli et maitrisant parfaitement son propos et tous les ressorts dramatiques et narratifs, cette apparente bleuette - par son appartenance au genre littéraire très convenu et très codifié de l'hommage - contient en réalité les éléments de subversion chers au divin marquis. Et c'est un homme auquel on a très régulièrement confisqué et détruit les textes saisis dans sa chambre de Charenton qui offre alors au regard de tous le spectacle faussement innocent de la folie victorieuse dans un récit mettant en scène un véritable harem de femmes, discrètement nommé dans la distribution des rôles « troupe de jeunes filles du village ». Ce terme remplace d'ailleurs la mention rayée « du même âge » qui était peut-être encore trop explicite. Ces mêmes jeunes filles joueront les « nymphes » de la seconde pièce imbriquée dans la première. De même, les dialogues sont parsemés d'ambivalences textuelles qui selon le jeu de scène ne pouvaient échapper au public de l'époque, lequel connaissait bien le marquis et sa réputation : « Du zèle ardent que vous faites paraître, / à votre exemple ici nous sommes pénétrés, / Mais il excite en nous le désir de connaître » ; « si le métier n'a pas grande prétention, / Il est au moins fort agréable / Et le plus souvent préférable / à toute autre occupation. » Les jeux de mots mis à part, cette pièce constitue surtout l'un des derniers et très rares témoignages personnels du Marquis qui fut dans la plupart de ses écrits aussi discret sur sa personne qu'expansif sur le monde qui l'entoure. Or, aux côtés du transparent Meilcour, l'auteur se décrit lui-même sous les traits du personnage principal de sa comédie : Blinval. « En effet, l'histoire de cette troupe itinérante, constituée de comédiens dirigés par un homme de qualité comme Blinval, dont la passion pour la scène l'a amené à prendre la route comme un bohème, rappelle en tous points la jeunesse tumultueuse du marquis, parti en 1772 avec sa troupe sur les routes de Provence, au grand scandale de sa belle-mère. » (S. Dangeville) On remarquera à ce propos cette récurrence du nom composé à partir du phonème « val » souvent attaché à des personnages plus ou moins autobiographiques (Belval dans L'Union des arts, Valcour dans Aline et Valcour...) Le plus intéressant dans ce personnage n'étant d'ailleurs pas la référence au passé de Sade mais bel et bien à sa situation présente à Charenton. En décidant de demeurer libre auprès de Meilcour, Blinval dévoile un Marquis dont la présence à Charenton est pour la première fois vécue, non comme un enfermement injuste dans l'attente impatiente d'une libération, mais comme un achèvement positif et librement choisi. Et c'est toute la pièce qui s'enrichit alors de ce sens caché derrière l'apparente gratuité du spectacle chanté : les allusions à la toute-puissance de cette figure paternelle : « ah ! mon cher enfant, tu lui dois bien plus qu'à ta mère » ; le secret non dévoilé mais partagé avec Meilcour ou la structure même de cette pièce à tiroir qui consiste en une mise en abyme du jeu de l'acteur se cachant derrière des masques successifs : Blinval, joué par Sade lui-même, se faisant passer pour un comédien, puis mettant en scène L'Hommage à la reconnaissance tout en se soustrayant aux regards jusqu'à la révélation finale. L'unique pièce composée à Charenton et délibérément sauvegardée par le Marquis se révèle alors être un testament littéraire présentant au crépuscule de sa vie, un Sade apaisé et réconcilié avec lui-même et sa divine folie par l'action de sa première et dernière passion : le théâtre. ________ LE MARQUIS de SADE ET LE THEATRE Lettre du docteur Royer-Collard, médecin en chef de l'hospice de Charenton à son Excellence Monseigneur le Sénateur ministre de la police générale de l'Empire 1808 (extrait), in D.A.F. Marquis de Sade, Maurice Lever, Fayard : « Il existe à Charenton un homme que son audacieuse immoralité a malheureusement rendu trop célèbre, et dont la présence dans cet hospice a entraîné les inconvénients les plus graves ; je veux parler de l'auteur de Justine. Cet homme n'est pas aliéné. Son seul délire est celui du vice [...] Il faut que celui qui en est atteint soit soumis à la restriction la plus sévère [...] Or on a eu l'imprudence de former un théâtre dans cette maison, sous prétexte de faire jouer la comédie aux aliénés, sans réfléchir aux funestes effets qu'un appareil aussi tumultueux devait nécessairement reproduire sur leur imagination. M. de Sade est le directeur de ce théâtre. C'est lui qui indique les pièces, distribue les rôles et préside aux répétitions [...] Les malades qui sont en communication journalière avec cet homme abominable, ne reçoivent-ils pas sans cesse l'impression de sa profonde corruption ? Comment veut-on d'ailleurs que la partie morale du traitement de l'aliénation puisse se concilier avec ces agissements ? » Lettre de M. Montalivet, Ministre de l'Intérieur, à Monsieur de Coulmier, directeur de l'Hospice de Charenton 1813 (extrait), in D.A.F. Marquis de Sade, Maurice Lever, Fayard : « J'ai jugé, d'après le compte qui m'a été rendu, que les bals et les spectacles qui ont lieu dans la maison de Charenton dans la vue de distraire les malades pouvaient exercer sur eux une influence plus nuisible qu'utile, en agitant leurs sens et en exaltant leurs esprits, et il m'a paru convenable de supprimer provisoirement ces exercices. » « Sade [...] estimait son théâtre au-dessus de tout ce qu'il avait produit jusqu'alors » écrit son biographe Maurice Lever. Parmi toutes ses uvres, c'est donc à ses quelque vingt pièces que l'auteur de Justine tenait le plus. Lorsque sa famille détruisit à sa mort tous les documents compromettants du sulfureux marquis, ils préservèrent heureusement ces cahiers soigneusement recopiés durant les dernières années passées à l'asile de Charenton et témoignant de ce qui semblait la seule passion saine de l'enfant maudit de la famille. C'est dans un coffre scellé et oublié pendant près de cent cinquante ans dans une pièce dérobée du Château de Condé que furent entreposés tous les documents qui échappèrent à l'autodafé et qui ne seront mis à jour, compilés et édités que durant la seconde partie du XXème siècle grâce au surréaliste Gilbert Lély et à l'éditeur Pauvert. Pourtant, si tous les romans de Sade connurent dès ce moment de nombreuses publications, son théâtre, après une première édition en 1970, souffrant de son apparent éloignement avec l'uvre majeure, est à son tour ostracisé par les nouveaux lecteurs du marquis. étrange destin d'un homme dont la vie et les uvres sont marquées par une arbitraire et interminable scission entre le bien et le mal, le sain et la folie, la liberté et l'enfermement, le publié et l'inédit, le fantasme et la réalité, le connu et l'inconnu, le philosophe et le jouisseur, le romancier et le dramaturge. Personnalité complexe et uvre déroutante : Sade fut incompris hier et rejeté pour la noirceur de ses écrits. Mais ne l'est-il pas moins aujourd'hui par un sentiment contraire qui relègue aux oubliettes de la littérature tout ce qui de Sade n'est pas « sadique » ? Si on regarde l'homme sous toutes ses faces, sans doute faut-il mettre, comme il le fait lui-même, son uvre théâtrale au premier plan et observer ainsi à travers elle la profonde unité intellectuelle et littéraire d'un homme dont le « vice » tant décrié ou tant aimé n'est que la partie saillante d'un hédonisme profond et intellectuellement très abouti. « Sade a aimé le théâtre à la folie, et sous toutes ses formes. Comédien, chef de troupe, décorateur, metteur en scène, et même souffleur par nécessité, le théâtre l'accompagne au long de sa vie. » (Maurice Lever) Née sans doute au collège Louis-le-Grand, réputé pour ses représentations théâtrales orchestrées par les jésuites, cette passion prit une forme particulière à chaque étape de la vie du Marquis, des cabarets de régiment (période durant laquelle il écrit sa première pièce) aux amantes comédiennes que le jeune époux collectionne plus ou moins discrètement - jusqu'à faire « jouer » à l'une d'entre elles le rôle de sa femme au château de Lacoste. à partir de 1763, il devient acteur et metteur en scène puis prend la direction du Théâtre de société du château d'évry. Entre deux épisodes de libertinage, il fait jouer sa femme et sa belle-mère dans des drames de Voltaire, avant d'écrire ses propres pièces et de faire construire un grand théâtre de cent vingt places dans son château de Lacoste, tandis que parallèlement éclatent les premières affaires judiciaires du divin Marquis. Comme ses romans sulfureux, c'est en prison que Sade compose la plupart de ses pièces, et ce, conjointement, comme le soulève dans son imposant essai sur le théâtre de Sade, Sylvie Dangeville qui note aussi que « ces juxtapositions témoignent de sa capacité à produire une uvre organisée en réseaux de significations complexes et distincts ». Lorsque Sade écrit en avril 1784 à l'Abbé Amblet : « Au reste, mon cher ami, il m'est impossible de résister à mon génie, il m'entraîne vers cette carrière-là malgré moi et, quelque chose qu'on puisse faire, on ne m'en détournera pas », c'est, en ces termes ambigus, son génie dramatique qu'il invoque et qu'il dresse face à cet autre génie, « sombre » : « Cela m'occuperait beaucoup [de faire jouer mes pièces à Paris] et me retirerait de tout le reste. J'ose même dire que c'est le seul moyen, et la raison en est physique : il faut une force supérieure pour combattre une force puissante. » à chaque sortie de prison, ce sont encore ses activités théâtrales qui occuperont la vie publique de Sade, tandis que simultanément, lors de ses frasques secrètes, « le mode d'expression utilisé revient toujours à un processus théâtralisé où le protocole et le rituel s'imposent tout naturellement à la pure jouissance. Plaisirs érotique et théâtral ne sont donc que les deux facettes d'un même comportement car le renversement subversif des codes culturels et sociaux supposent toujours la mise en équivalence de ces deux démarches » (in S. Dangeville, Le théâtre change et représente : lecture critique des uvres dramatiques du Marquis de Sade). Ce lien significatif entre les faits libertins délictueux et les fortes périodes d'activités théâtrales a d'ailleurs été analysé par Annie Lebrun : « Le fait d'écrire des pièces s'imbrique chez lui dans un ensemble de conduites qui toutes ramènent vers la scène comme point de rencontre entre le réel et l'imaginaire, l'unique et le nombre, le spectaculaire et le secret. [...] Comme si quelque chose dans le jeu théâtral s'avérant insuffisant avait la double fonction de retarder et de rendre plus intense la nécessité d'un passage à l'acte mais en faisant voir par avance la théâtralité illusoire au-delà de laquelle il y a toujours une ''autre scène'' » (in Un théâtre dressé sur notre abîme). Elle fait ainsi écho à cette étonnante introspection de Sade qui dans son Journal de Charenton écrivait : « le 21 depuis 3 semaines, j'éprouvais d'affreuses insomnies, ce fut la nuit du 20 au 21 [août 1807] que je réfléchis que de tous les temps les comédies m'avaient été funestes ». Les dernières années de sa vie passées à Charenton sont également celles durant lesquelles le théâtre de Sade prend toute son ampleur. Grâce à l'intelligente complicité du directeur de l'asile, Sade développe une intense activité dramatique dont la notoriété dépasse largement le cadre hospitalier. Il y fait aménager une nouvelle salle de spectacle pour laquelle il compose de nombreuses pièces destinées à être jouées par les pensionnaires et organise des représentations publiques auxquelles le Tout-Paris se précipite, attiré notamment par le précaire équilibre entre le jeu et la folie des acteurs. C'est à cette occasion qu'il fait également recopier par ses voisins de chambrée toute sa production théâtrale, depuis ses débuts jusqu'à ses nouvelles créations. Cet ensemble de cahiers rédigés par des copistes improvisés et corrigés de la main de Sade constitue, pour la majeure partie, la seule trace manuscrite de l'uvre théâtrale du Marquis. Plus qu'une retranscription par l'homme mûr d'uvres de jeunesse c'est une réécriture et une recomposition de son uvre dramatique que Sade entreprend alors, signe supplémentaire de l'importance qu'il accorde à cette expression artistique et à chacune de ces pièces dont il approuve la version finale en l'annotant et en lui attribuant méthodiquement un numéro de classement spécifique au sein de l'ensemble des vingt uvres retenues, en vue d'une publication complète de son théâtre. Brillamment analysée par Sylvie Dangeville, la relation entre le théâtre de Sade, sa vie publique et clandestine, ses écrits érotiques et philosophiques, ses influences littéraires et « l'irréductible originalité de sa pensée » demeure toujours une source intarissable d'informations « sur la circulation textuelle de l'ensemble de l'uvre de Sade ». Mais au-delà de l'intertextualité, la conception très physique du théâtre dont Sade fait preuve dans ses pièces témoigne d'un rapport fantasmatique au corps qui s'avère bien plus vaste que les « mises en scènes » sadiques de ses romans. Il n'est nullement surprenant que cet aspect encore à peine entrevu par la critique soit aujourd'hui le sujet d'une intense réflexion artistique. En 2008, avec sa création Sade, le théâtre des fous, la chorégraphe Marie-Claude Pietragalla s'empare ainsi du théâtre de Sade à Charenton pour explorer sa pensée « intimement, viscéralement et érotiquement liée au corps : Je suis donc je pense et non l'inverse. » - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] La Fête de l'amitié. Unique complete autograph manuscript [The Friendship's Party] [Charenton asylum] n. d. [ca. 1810-1812], in-8: 18,5 x 23,5 cm , (1 f.) 2 f shaved (78 f.), original wrappers The complete original manuscript of the last play by the Marquis de Sade, ruled in red throughout, comprising 78 leaves of 12 lines written recto and verso. This manuscript, like the other extant items from the Marquis, was dictated to a scribe and corrected by Sade himself. Two pages at the beginning of the notebook were excised before the text was written. Contemporary pink paper wrappers, a few lacks to head and foot of spine. Ink title to upper cover ""5/ La Fête de l'amitié"" including a prologue and a vaudeville sketch entitled Hommage à la reconnaissance, these forming two acts of mixed prose, verse, and vaudeville. This title is incorrect, as shown by the first page, on which the following title appears: ""La Fête de l'amitié. Prologue. Encadrant l'Hommage à la reconnaissance. Vaudeville en un acte."" Manuscript note by the Marquis to verso of upper cover, indicating the position he intended this work to occupy within his oeuvre. Several manuscript corrections, annotations and deletions in Sade's hand, including a quote from his own work as prelude to the vaudeville: ""On est des dieux l'image la belle quand on travaille au bonheur des humains. Hommage à la reconnaissance. [We are in the finest image of the gods when we work for the good of humanity. Homage to recognition.]"" ""This piece, written by the Marquis in honor of the director of the Charenton Asylum, M. de Coulmiers, was played in the Charenton theatre between 1810 and 1812, approximately a year before the total ban on the plays there was introduced on the 6 May 1813. This late work is the only play of Sade's entire theatrical output at Charenton that has come down to us."" The play is historic testimony of Sade's genuine respect - despite the inevitable tensions - for the director of his final home, whom the play lauds under the transparently anagrammatic name of Meilcour. But La Fête de l'amitié is also, by its very subject, a precious source of information on the progress of psychiatric medicine, just freeing itself from its repressive accoutrements in favor of new therapeutic methods, like the drama productions to which Sade contributed heavily and to which he here pays singular homage. The piece is particularly Sadean in its approach of casting madness not in the negative form of an illness, but quite the opposite, through the character of the benevolent God Momus, the focal point in this atypical vaudeville. Essentially, though the feast the play describes is a celebration in honor of the director of an asylum similar to Charenton located in ancient Athens, the central figure is the god of insanity himself, whose presence completely upends the relationship between the sane and the sick - much like with the players in the production itself, in which you couldn't distinguish the professional actors from the inmates of the asylum. The whole production, including both song and dance, is made up of two plays - a prologue/epilogue, La Fête de l'amitié, followed by a vaudeville: Hommage à la reconnaissance, played by the same characters as the prologue. The complete production was played at the ""festival for the Director."" Each dramatic layer is an allegorical variant on the real situation and there's no doubt that the actors, as they got deeper and deeper into the piece, were still playing their own parts. The work of a polished writer in full control of his subject and all the various dramatic and narrative tools, this seemingly frothy piece - by virtue of belonging to the literary genre of homage, which is very conventional and strictly codified - nonetheless contains the subversive elements so dear to the Marquis. And it's also a man who has suffered the regular confiscation and destruction of the texts found in his room at Charenton that here offers up to all and sundry the deceptively innocent spectacle of insanity triumphant in a narrative that presents a veritable harem of women, euphemistically referred to in the cast of characters as ""a group of young countrywomen."" This, in itself, replaces the expression ""of the same age"", which has been erased, being - perhaps - too explicit. These same young women go on to play the ""nymphs"" in the second piece, incorporated into the first. Similarly, the dialogues are replete with textually ambivalent phrases which - given the way the play was presented - could hardly have escaped the attention of a contemporary audience, who were familiar with the Marquis and his reputation: ""Du zèle ardent que vous faites paraître, / à votre exemple ici nous sommes pénétrés, / Mais il excite en nous le désir de connaître [Your ardent zeal apparent / penetrates us all / and excites in us a desire to know]""; ""si le métier n'a pas grande prétention, / Il est au moins fort agréable / Et le plus souvent préférable / à toute autre occupation [though devoid of lofty ambition, the profession / Is at least very pleasant / And more often than not / better than all other kinds of work]."" But leaving his plays on words aside, this play is above all one of the last, very rare personal relics of the Marquis, who was generally as discreet about himself in his writings as he was expansive in person with the world around him. Here, alongside the obvious figure of Meilcour, the author describes himself in the traits of the principal character in his comedy, Blinval. ""Essentially, the story of this itinerant troupe, made up of actors led by the distinguished Blinval, whose passion for the stage led to him to the Bohemian step of taking to the road, recalls throughout the tumultuous youth of the Marquis, who took to the roads of Provence with his company in 1772, deeply scandalizing his mother-in-law."" (S. Dangeville). Incidentally, we can see that names including the syllable ""val"" often recur in connection with characters who are more or less autobiographically inspired (Belval in L'Union des arts, Valcour in Aline et Valcour). The most interesting thing in this character is not so much the references to Sade's past but to his contemporary situation at Charenton. In deciding to live freely with Meilcour, Blinval reveals a Marquis whose presence at Charenton is for the first time experienced not as unjust imprisonment, with the impatient expectation of release, but as a positive accomplishment, freely chosen. In fact, the entire play is shot through with this hidden feeling underlying the apparent frivolousness of the singing, with allusions to the omnipotence of this paternal figure: ""ah! mon cher enfant, tu lui dois bien plus qu'à ta mère [ah, my dear child, you owe him far more than you do your mother]"". Other examples include a secret, not revealed but shared with Meilcour, and even the structure of the story within a story, consisting of a recursive image of the role of the actor, hiding behind successive masks. Blinval, played by Sade himself, takes on first the role of an actor and later a director in L'Hommage à la reconnaissance, all the while shielding himself from view until the final reveal. The only piece written at Charenton and carefully preserved by the Marquis shows itself a literary testament written at the twilight of his life and presenting a Sade mollified and reconciled with himself and his divine madness through the action of his first and final passion: the theatre. Provenance: family archives. " S.n. s.l. _[1810-1812] "in-8 (18,5x23,5cm)" (1f.) 2 f. découpés (78f.) broché‎

Bookseller reference : 58601

‎"SADE Donatien Alphonse François, Marquis de"‎

‎Lettre autographe à sa femme. Hommages à la Présidente : « Faire noyer vive l'exécrable coquine qui depuis neuf ans (...) suce mon sang... »‎

‎" - s.l. (Vincennes) s.d. (circa 1781), 15,7x20,1cm, une feuille. - Lettre autographe, non signée, du Marquis de Sade adressée à sa femme. Une page rédigée à l'encre, écriture serrée sur 31 lignes. Cette lettre a été publiée dans la correspondance du Marquis de Sade. Provenance?: archives de la famille. Cette lettre a été rédigée lors de l'incarcération de Sade à Vincennes, probablement en avril 1781, si l'on en croit les quelques repères temporels évoqués par le rédacteur lui-même. Le Marquis parle en effet de la fin de l'«?exil de Marseille?», faisant ainsi référence à la décision de la cour d'Aix-en-Provence qui, le 14 juillet 1778, casse le jugement pour débauche et libertinage, mais lui interdit d'habiter ou de fréquenter la cité phocéenne pour une durée de trois ans. Sade revient en outre sur l'un des épisodes marquants de sa vie, sa cavale italienne, qui eut lieu entre janvier et novembre 1776?: «?il valait autant me tuer tout d'un coup ou me laisser dans le pays étranger quand j'y étais?». Le Marquis évoque également «?l'étonnante faveur?» qui lui est faite «?de changer de bercail?», c'est-à-dire sa possible translation au fort de Montélimar. En avril 1781, Madame de Sade obtient du Roi, par l'intermédiaire de son amie Madame de Sorans, l'autorisation que son mari soit transféré à la prison montilienne. Le Marquis explique dans la lettre?: «?je trouve qu'il faut être d'une belle impudence pour oser écrire à un malheureux qui souffre depuis neuf ans [...] de remercier bien humblement la personne qui lui obtint l'étonnante faveur de changer de bercail?». Sade fait sans doute ici référence à cette fameuse Madame de Sorans, dame de compagnie de la sur de Louis XVI et amie de sa femme qui, par esprit romanesque, acceptera d'intercéder en sa faveur auprès du Roi. C'est au commissaire Le Noir, cité dans cette lettre, que Renée-Pélagie laisse le soin d'annoncer la nouvelle au détenu?: «?Ah je vois ce que c'est à présent que votre belle visite de M. Lenoir, je suis accoutumé à le voir en milieu de mes détentions.?» Bien que, comme le souligne Pauvert (in Sade vivant), ce changement de «?bercail?» occupe grandement les pensées du Marquis et ses lettres, ce dernier n'y sera jamais envoyé, préférant rester dans les geôles du donjon de Vincennes. Sade est enfermé depuis maintenant plusieurs années et cette lettre tout en mouvements trahit sa soif de liberté. Cette lettre a été rédigée au moment où Madame de Sade s'est retirée au couvent Sainte-Aure. Si elle appréhende cette retraite comme une libération du carcan marital, le Marquis est quant à lui obsédé par l'idée de sa sortie et évoque d'ailleurs une possible date de libération?: octobre 1783. Cette longue incarcération commencée en 1777 durera pourtant jusqu'en avril 1790, date de l'abolition des lettres de cachet. Les visites de Madame de Sade ne seront quant à elles rétablies par l'administration carcérale que le 13 juillet 1781, après quatre ans et cinq mois de séparation. Plusieurs des grands thèmes de la correspondance sadienne transparaissent déjà dans cette lettre des premières années de détention. Tout d'abord, la haine éprouvée à l'encontre de sa belle-mère, la Présidente de Montreuil, cette «?exécrable coquine qui [lui] suce [le] sang [...] déshonore [ses] enfants [qui] n'est pas encore rassasiée de faire des horreurs et des platitudes?» et qu'il a le désir «?de faire noyer vive?». Le Marquis s'y plaint en outre de sa mauvaise condition physique?: «?la tête me tourne et je n'ai pas besoin dans l'état où je suis d'une augmentation de chagrin?» et utilise des épithètes toutes sadiennes pour exprimer son désespoir?: «?un malheureux qui souffre depuis neuf ans?», «?qu'ai-je fait grand dieu qu'ai-je fait pour souffrir depuis douze ans?». - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] SADE Donatien Alphonse François, Marquis de Autograph letter to his wife. Hommages à la Présidente: ""Faire noyer vive l'exécrable coquine qui depuis neuf ans [...] suce mon sang..."" N. p. [Vincennes Castle] n. d. (circa 1781), 157 x 201 mm (6 3/16 x 7 15/16 ""), single leaf ""The more I think about it, however, the more I think you have to have quite a nerve to dare write to a poor suffering unfortunate..."" Autograph letter unsigned from the Marquis de Sade to his wife. One page, closely written in ink on 31 lines. This letter was written during Sade's imprisonment at Vincennes, probably in April 1781, if one is to believe the occasional indicators of date referenced by the writer. Sade mentions the end of his ""exile from Marseilles"", referring to the decision of the court in Aix-en-Provence to overturn his conviction for debauchery and libertinage on the 14 July 1778, but which nonetheless banned him from living in or visiting Marseilles for three years. Sade also mentions one of the defining episodes of his life, his flight to Italy between January and November 1776: ""they may as well have killed me straight off as left me in that foreign country where I was."" Sade also mentions the ""amazing favor"" that befell him of ""moving house"", which is to say his potential transfer to the fort at Montélimar. In April 1781, Madame de Sade, through the good offices of her friend Madame de Sorans, got authorization from the King for her husband to be transferred to the prison there. Sade explains in the letter: ""I think you have to have quite a nerve to dare write to a poor suffering unfortunate who has been beset these nine years...telling him to thank, ever so humbly, the woman who obtained for him the amazing favor of moving house."" Sade is here no doubt referring to the famous Madame de Sorans, a lady of Louis XVI's sister's bedchamber and a friend of his wife's who, out of a spirit of adventure, accepted the task of petitioning the King in his favor. It was to Commissioner Le Noir, referenced in this letter, that Renée-Pélagie left the task of breaking the news to the prisoner: ""Ah, I see now what this nice little visit by M. Lenoir means, I'm used to seeing him in the middle of my incarcerations."" Despite the fact that, as Pauvert points out in Sade vivant, this change of ""house"" occupied the Marquis' thoughts to a large extent, he was never actually moved, preferring to stay in the gaols of the keep at Vincennes. At this point, Sade had been imprisoned for several years and this letter, full of movement, reveals his thirst for freedom. This letter was written when Madame de Sade withdrew to the convent at Sainte-Aure. If she saw this act as a liberation from the yoke of her marriage, the Marquis for his part was obsessed by the idea of his own liberation and mentions a potential date: October 1783. His long incarceration, which began in 1777, would last till April 1790, when lettres de cachet were abolished. Madame de Sade's visits were not reauthorized by the prison authorities until 13 July 1781, after four years and five months of separation. Several important themes in Sade's correspondence already appear in this letter from his first years in prison. First of all, his hatred for his mother-in-law, the Présidente de Montreuil, an ""execrable wretch who drinks [my] blood...disgraces [her] children, who has not yet done scattering her horrific deeds and platitudes"" and whom he would like to ""drown alive"". The Marquis also complains of his poor physical health: ""my head spins and in my condition I hardly need any more misery"", using very Sadean epithets to express his despair. ""A poor suffering unfortunate who has been beset these nine years""; ""what have I done, what have I done dear Lord, to suffer for twelve years?"". Provenance: family archives. " s.l. |(Vincennes) _s.d. (circa 1781) "15,7x20,1cm" une feuille‎

Bookseller reference : 59108

‎"SADE Donatien Alphonse François, Marquis de"‎

‎Lettre autographe inédite à sa femme. L'oeil du Marquis : « ... et suis-je donc ici pour des années ? Adieu je suis au désespoir.»‎

‎" - s.n., s.l. s.d. (février 1783?), 11,7x19,1cm, Une page sur un feuillet remplié. - Lettre autographe inédite de Donatien Alphonse François de Sade rédigée d'une écriture fine et serrée sur une page adressée à sa femme. Deux petites brûlures causant la perte de quelques lettres en haut du premier feuillet. Adresse de Madame de Sade à Paris sur la quatrième page. Provenance?: archives de la famille. Sans date, cette lettre a été rédigée au début du mois de février 1783, durant l'incarcération du Marquis à la prison de Vincennes. Cette lettre pleine de douleur physique et morale est écrite depuis la cellule enfumée du Donjon dans lequel est consigné Monsieur le 6, interdit de visites depuis plus de deux mois et souffrant de cécité partielle et de terribles maux de tête. En apparence décousue, mêlant remerciements, plaintes, supplications et reproches, cette lettre d'amour autant que de haine, révèle la très grande faiblesse du prisonnier en cette période charnière de sa vie carcérale. C'est en effet exactement à cette période que prend forme dans sa tête malade l'univers littéraire unique du Marquis de Sade. «?J'ai reçu la lettre du docteur et je vous en remercie, j'y répondrai quand je pourrai onque ma tête le pourra.?» C'est au commencement de l'année 1783 que le Marquis subit d'importantes inflammations oculaires ; il perdra presque totalement l'usage de ses yeux de janvier à juillet 1783. Sade rédigera un rapport détaillé de ses maux dans un précieux document intitulé Journal de mon il. Concernant ses céphalées, il écrit dans son Journal pour le mois de février?: «?Le 9 souffrant horriblement, j'eus nuit bonne mais de grandes douleurs de tête. Le 10 si mal à la tête que je ne pus me lever qu'à trois heures.?» C'est d'ailleurs cette unique allusion à des maux de tête qui nous permet de dater précisément cette lettre. Le «?docteur?» dont il est ici question n'est autre qu'Henri Grandjean, chirurgien-oculiste du roi et de la famille royale, envoyé examiner le prisonnier à la suite de ses instantes demandes?: «?Je vous prie de m'envoyer un médecin oculiste, et le meilleur de Paris.?» (Lettre à Renée-Pélagie du 4 février 1783). Le Marquis est alors très anxieux à l'idée de perdre la vue, comme le trahit la très fréquente répétition du verbe voir à quelques lignes d'intervalle?: «?me venir voir?», «?si je les vois?» ou encore «?si vous me voyiez?». C'est cependant sous l'effet de cette cécité naissante et des douleurs afférentes, qui le privent de toute distraction et le contraignent à l'inertie, que Sade commence à imaginer ses futures odyssées érotiques comme il le confessera quelques mois plus tard dans une lettre d'avril 1783?: «?Mon il est toujours le même, et on est très éloigné de penser même à me le guérir [...]. Au reste, je m'en occupe moins, je lis moins, je travaille moins, et ma tête erre sur autre chose avec une force si prodigieusement plus vive, qu'en réalité, à l'inconvénient près qu'il est fort grand, je serais presque tenté de n'en être pas fâché?! Je l'avais toujours bien entendu dire, qu'un sens affecté triplait la force de l'imagination, et je l'éprouve. Ça m'a fait inventer une singulière règle de volupté. C'est que je suis très persuadé que l'on parviendrait à rendre les plaisirs de l'amour au dernier degré de force possible, en amortissant un ou deux sens, et même plus, chaque fois qu'on veut jouir.?» Mais pour l'heure, le Marquis, encore loin de cette introspection fertile, est submergé par l'omniprésente souffrance qui semble le maintenir dans un état de grande confusion. Affaibli par cette violente affliction, Sade, «?à bout?», cède «?au désespoir?», et quittant la posture virulente qui lui est coutumière, devient une victime impuissante, soumise à la cruauté du clan des Montreuil?: «?N'obtiendrais-je donc jamais la plus légère faveur des bourreaux qui vous entourent ne sont-ils donc pas encore las de me persécuter, pour moi je le suis bien de souffrir. Eh mon Dieu je suis à bout.?» Cette supplique semble préfigurer les longues plaintes de la future Justine qui, cible du mauvais sort et des plus abominables châtiments, se laisse aller aux lamentations. À l'instar de son héroïne, Sade met à nu une faiblesse non feinte, marquée par l'étonnante litanie vocative «?Eh mon dieu?». Blessé tant physiquement que moralement, il s'en prend à Renée-Pélagie, qui malgré l'interdiction (depuis le 28 novembre 1782) de visiter son mari et son entrée au couvent de Sainte-Aure, continue à lui être fidèle et à correspondre avec lui. Cependant, ces échanges assidus semblent, mystérieusement faire enrager le Marquis?: «?Laissez-moi respirer au nom de Dieu au moins quinze jours, sans m'accabler comme vous faites de coups de poignards sur coups de poignards.?» Dans les rares lettres de Renée-Pélagie subsistantes à cette époque, il n'y a pourtant nulle trace d'animosité ou d'«?exécrables lettres?», et «?les poignards?» sont plus vraisemblablement l'expression de sa souffrance paranoïaque. On assiste d'ailleurs ici à un bipolarisme flagrant, où l'on devine un Sade partagé entre la souffrance physique provoquée par sa maladie et le manque moral causé par la suspension des visites?: «?Je voudrais ajouter à cela que si vous pouviez obtenir de me venir voir vers le commencement du carême, le plus grand service que vous pourriez me rendre serait de m'apporter vous-même les affaires-là qui me ferait mourir si je les vois venir sans vous.?» Pour échapper à la folie, il met en place un calendrier relativement précis comme en témoignent les repères temporels abondants de cette lettre?: il demande la tranquillité «?jusqu'au premier mars?», c'est-à-dire «?au moins quinze jours?», ce qui amènerait une possible visite de sa femme «?vers le commencement du carême?» soit à «?[l']époque du 1er mars?», visite qu'il pourra néanmoins attendre «?jusqu'en 8?». Mais l'agenda rassurant de ses visites conjugales se dissout soudain dans une temporalité effrayante, où se font écho la conscience précise du temps écoulé «?depuis six ans que je souffre?», et l'incertitude de l'avenir carcéral?: «?Suis-je donc ici pour des années???» Dès lors, le Marquis de Sade, aristocrate malchanceux en instance de libération et qui consacrait toute son énergie à cette seule finalité, devient pensionnaire attitré du donjon de Vincennes. Et de cette nouvelle posture naîtra bientôt la possibilité d'accéder à une liberté plus vaste que celle vainement espérée sa vie durant?: l'écriture. Une des rares lettres intimes encore inédites du Marquis de Sade. - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] SADE Donatien Alphonse François, Marquis de Unpublished autograph letter to his wife. L'il du Marquis: ""... et suis-je donc ici pour des années? Adieu je suis au désespoir."" N. p. [Vincennes Castle] n.d. [February 1783?], 117 x 191 mm (4 5/8 x 7 1/2 ""), one page on a folded leaf ""What monster, oh dear God, what monster breathes these lazy expressions that you use and am I then here for years to come? Farewell, I am at the edge of despair."" Unpublished autograph letter by Donatien Alphonse François de Sade written in a fine and close hand on one page addressed to his wife. Madame de Sade's Paris address to fourth page. Two small burns with loss of a few letters to top of first leaf. Undated, this letter was written at the beginning of February 1783 during the Marquis' incarceration in the prison at Vincennes. The letter, full of both physical and emotional pain, was written from the locked cell in the dungeon to which 'Monsieur le 6' was confined, denied visits for over two months and suffering from partial blindness and terrible headaches. Apparently rambling, the letter is a mixture of thanks, complaints, supplications and reproaches, and is as much a love letter as a letter of hate, revealing the terrible vulnerability of the prisoner during this transitional period of his incarceration. It was in fact precisely during this period that the unique literary universe of the Marquis de Sade took shape in his sick head. ""I received the doctor's letter and I thank you for it, I shall reply if ever my head allows me."" It was at the beginning of 1783 that the Marquis suffered from significant swelling to his eyes; he lost the use of his eyes almost completely from January to July 1783. Sade wrote a detailed report of his illnesses in an important record entitled Diary of my Eye. As for his headaches, he writes in his Diary for February: ""9th, suffering terribly, I had a good night but strong headaches. The 10th it was so bad with my head that I couldn't get up till three"". It is, by the by, this sole allusion that allows us to date the letter. The ""doctor"" mentioned here is none other than Henri Grandjean, the King's surgeon and eye doctor, and that of the royal family, sent to examine the prisoner following his insistent demands: ""Please send me an eye doctor, the best in Paris"" (letter to Renée-Pélagie, 4 February 1783). The Marquis was very concerned at the time at the prospect of losing his sight, as we can see by his frequent use of the verb ""to see"" every few lines: ""come see me"", ""if I see them"" and ""if you could see me"". It was nonetheless while suffering from the onset of this blindness and various pains that deprived him of all other distractions and confined him to inactivity that Sade began to conceive his future erotic Odysseys, as he would note in a letter a few months later, in April 1783: ""My eye is unchanged, and even the prospect of a cure seems to be very far off...Thus I am less occupied, I read less and work less, and my mind wanders to other things with a force so prodigiously more lively that, really, however grave the inconveniences I am faced with, I am almost tempted not to mind. I've always heard it said that when one of the senses is diminished, it triples the power of the imagination, and I am the living proof. It has made me come up with a singular rule of sensual pleasure. I am deeply convinced that one can whip up the pleasure of love to the utmost possible extent in shutting down one or two of the senses, or even more, each time one wants to climax."". But at the time, the Marquis, still far from this fruitful introspection, is overwhelmed by the ever-present suffering that seems to keep him in a state of profound confusion. Weakened by this violent affliction, Sade is ""at the edge"" of imminent ""despair"" and, stepping out of the virile pose that he usually adopts, becomes a powerless victim, subject to the cruelty of the Montreuil clan.: ""Will I never gain the slightest favor from the executioners who surround you, are they not tired of persecuting me? As for me, I am tired of suffering. Oh, God, I'm exhausted."" This supplication seems to prefigure the long complaints of the future Justine who, the victim of an unfortunate fate and the most appalling punishments, allows herself to fall into lamentation. Like his heroine, Sade here displays an unfeigned vulnerability, marked by the extraordinary vocative litany of ""Oh, God"". Wounded as much emotionally as physically, he turned to Renée-Pélagie who, despite the ban on visiting her husband (in place since 28 November 1782), and her entering the convent of Sainte-Aure, continued to be faithful to him and to correspond with him. Nonetheless, these dutiful exchanges seem to make the Marquis peculiarly angry: ""Let me breathe for two weeks at least, in the name of God, without harassing me like you do with dagger blow upon dagger blow."" In the rare extant letters from Renée-Pélagie from this period, there is, however no trace of animosity or of ""execrable letters"" or ""daggers"", which more probably reflect an expression of Sade's paranoia. We can also see on display here an obviously bipolar personality, which reveals a Sade divided between the physical suffering brought on by his illness and an emotional suffering caused by the prohibition on visits. ""I wanted to add that if you could arrange to come and see me before the beginning of Lent, the greatest service you could do me would be to bring yourself the things that would make me die if I saw them arrive without you"". To avoid going mad, he put together a relatively detailed calendar, as the numerous references to time in his letter attest. He wants peace ""until the first of March"", which is to say ""at least two weeks"", which would put a potential visit from his wife off until ""about the start of Lent"" or in other words ""around the first of March"", but which could potentially be pushed ""until the 8th"". But the reassuring calendar of these conjugal visits suddenly dissolves in a frightening sense of time where the precise awareness of the time that's gone by ""in the six years that I've suffered"" echoes, as well as the uncertainty of his future in prison. ""Am I then here for years to come?"" From then on, the Marquis de Sade, an aristocrat nonetheless hapless when it came to his liberation, and who devoted all his energies to this one goal, became a permanent resident of the dungeon at Vincennes. And from this new attitude was to come, not much later, the possibility of finding a far greater liberty than the one he longed for most of his life: writing. One of the rare intimate letters of the Marquis de Sade that remains unpublished. Provenance: family archives." s.n. s.l. _s.d. (février 1783?) "11,7x19,1cm" Une page sur un feuillet remplié‎

Bookseller reference : 59364

‎"SADE Donatien Alphonse François, Marquis de"‎

‎Miss Henriette Stralson‎

‎" - Editions E.L.S., Paris 1946, 12,5x16,5cm, broché. - Nouvelle édition imprimée à 1250 exemplaires numérotés. Dos et plats légèrement et marginalement décolorés, agréable état intérieur. - Photos sur www.Edition-originale.com - [AUTOMATIC ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] New edition of 1250 numbered copies. Spine and covers slightly and marginally faded, internally good." Editions E.L.S. Paris _1946 "12,5x16,5cm" broché‎

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‎"Sade D. A. F. Marquis de"‎

‎"JUSTINE OR THE MISFORTUNES OF VIRTUE. Les Infortunes de la vertu. Introduction by Iwan Bloch MD"‎

‎New York: The Risus Press. 1935. 8vo. xii206pp. Chapter head decorations unsigned but by Mahlon Blaine. Original decorated grey boards. Head- and tail-bands. Some rubbing to top and foot of spine. Pages have been opened with a rather rough hand with occasional pieces torn from fore-edge; tear enters the text block on two occasions otherwise a good copy The Risus Press hardcover‎

Bookseller reference : 7107

‎"Sade D. A. F. Marquis de"‎

‎"JUSTINE or GOOD CONDUCT WELL CHASTISED. JUSTINE OU LES MALHEURS DE LA VERTU." Traveller's Companion Series‎

‎Paris: Olympia Press. 1963. "Being an English rendering. done by Pieralessandro Casavini Austryn Wainhouse. 330pp. 2pp: ""A short list of Olympia Press titles."" Green border on title page. No. 67 of The Traveller's Companion Series. Conforms to Kearney 2007 5.67.2." Original printed wrappers. Light shelfwear. Very good Olympia Press unknown‎

Bookseller reference : 6553

‎"Sade D. A. F. marquis de"‎

‎ERNESTINE and La Double epreuve. Avec dix eaux fortes par Sylvain Sauvage‎

‎Paris: Au Cabinet du livre Jean Fort. 1926. "Large 8vo. iv158 pp. uncut. Coloured frontispiece and nine etched plates with tissue guards. Limited to 582 copies of which this is no. 203 of 500 on Arches. The text is preceded by a short Introduction by Pascal Pia titled 'Le Divin Marquis.' These two short pieces are extracted from Sade's Les Crimes de l'amour Paris: Masse 1800." Original printed wrappers. Some spotting and fading to wrappers else a very good copy of a handsome book Au Cabinet du livre (Jean Fort) unknown‎

Bookseller reference : 81709

‎"Sade D. A. F. Marquis de"‎

‎THE 120 DAYS OF SODOM OR: THE ROMANCE OF THE SCHOOL FOR LIBERTINAGE. Being an English rendering of Les 120 Journes de Sodome done by Pieralessandro Casavini Austryn Wainhouse with an Essay by Georges Bataille Traveller's Companion Series‎

‎Paris: Olympia Press. 1962. "16mo. Three volumes: 192 203 223pp. No. 50 in the Traveller's Companion series. Second printing; green border on title pages. The copyright notices for all three volumes are for Sade's Juliette." Original printed green wrappers. Minor shelfwear; light crease to upper right corner of Vol 2. Former owner has neatly inked out the prices on the back cover; otherwise a nice set Olympia Press unknown‎

Bookseller reference : 39586

‎"Sade D. A. F. Marquis de"‎

‎THE 120 DAYS OF SODOM OR: THE ROMANCE OF THE SCHOOL FOR LIBERTINAGE. Being an English rendering of Les 120 Journes de Sodome done by Pieralessandro Casavini Austryn Wainhouse with an Essay by Georges Bataille Traveller's Companion Series‎

‎Paris: Olympia Press. 1962. "16mo. Three volumes: 192 203 223pp. No. 50 in the Traveller's Companion series. Second printing; green border on title pages. The copyright notices for all three volumes are for Sade's Juliette." Original printed green wrappers. Minor shelfwear. A very good set Olympia Press unknown‎

Bookseller reference : 39585

‎"Sade D. A. F. Marquis de"‎

‎THE BEDROOM PHILOSOPHERS. Being an English rendering... done by Pieralessandro Casavini Austryn Wainhouse Traveller's Companion Series‎

‎Paris: The Olympia Press. 1960. 12mo. 224pp. No. 49 of The Traveller's Companion Series. Second edition in this series; green border on title page. Kearney 5.49.2. Original printed wrappers. Light shelfwear. Very good The Olympia Press unknown‎

Bookseller reference : 39581