‎Sciences occultes‎

‎Margit Erb and Michael Parillo‎

‎THE UNSEEN SAUL LEITER‎

‎, Thames and Hudson , 2022 Hardcover, 160 pages, ENG, 285 x 225 mm, NEW, 100 illustrations in fine colours and b/w ISBN 9780500545560.‎

‎The first sightings of newly discovered work from Saul Leiter's abundant archive of colour slides. Now widely acclaimed as one of the world's greatest photographers, Saul Leiter (1923-2013) remained relatively unsung until he was rediscovered by curators and critics in his early 80s, and his work has been drastically re-evaluated over the last two decades. Leiter's images evoked the flow and rhythm of life on the mid-century streets of New York in luminous colour at a time when his contemporaries were shooting in black and white. His complex and impressionistic photographs are as much about evoking an atmosphere as nailing the decisive moment. Saul Leiter was born in Pittsburgh and moved to New York City in 1946. He pioneered a painterly approach to colour photography starting in the late 1940s and produced covers for fashion magazines such as Esquire and Harper's Bazaar before largely withdrawing from public attention in the 1980s. The publication in 2006 of his first monograph, Early Color, inspired an avid 'rediscovery' of Leiter's work by contemporary audiences. His studio in New York's East Village, where he lived from 1952 until his death in 2013, is now the home of the Saul Leiter Foundation. The Foundation has begun a full-scale survey and organization of his more than 80,000 works, with the aim of compiling the 'complete' archive. This volume contains works discovered through this process, specifically colour slides, never before published or seen by the public. Meticulously curated by Margit Erb and Michael Parillo of the Saul Leiter Foundation and supported by texts that explain how Leiter built the slide archive and how it is now being explored, catalogued and restored, this new monograph, presented in a real cloth binding, will be a must-have for photography fans worldwide.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59445

‎Harry Gruyaert. Text by David Campany‎

‎HARRY GRUYAERT Between Worlds ENG.‎

‎, Thames and Hudson , 2022 Hardcover, 144 pages, ENG, 290 x 235 mm, NEW, with 75 illustrations in colour /b/w.*New ISBN 9780500025758.‎

‎A new collection from the award-winning Magnum photographer. A master of colour-saturated images, Harry Gruyaert has roamed the world searching for the perfect light for more than forty years. His very intuitive and physical sense of place immerses the spectator in a world that borrows simultaneously from the cinematic universe and from that of the painter. Dissolving the boundaries between the exterior and interior, Between Worlds offers just such a sensory immersion. No matter the setting, the country or the era, Gruyaert deploys a luminous alchemy suspended in time. Where are we? It doesn't matter: in Gruyaert's world, the pleasure of getting lost reigns.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59447

‎Robert Fairer‎

‎KARL LAGERFELD UNSEEN : The Chanel Years‎

‎, Thames and Hudson , 2022 Hardcover, 352 pages, ENG, 335 x 245 mm, NEW, with 250 coloured illustrations, . ISBN 9780500024249.‎

‎A glamorous tribute to Karl Lagerfeld's highly influential creations for Chanel captured behind the scenes by US Vogue photographer Robert Fairer in beautiful, never-before-seen images. Casting a new light on one of the best-loved chapters in fashion history, Karl Lagerfeld Unseen: The Chanel Years illuminates key Chanel collections and creations from behind the scenes. From discreet client fittings in rue Cambon's immaculate black-and-beige salons to previously unseen backstage moments that show models, hairdressers, stylists, make-up artists and Karl Lagerfeld himself at work, Robert Fairer's stunning and high-energy photographs capture the elegance, glamour and spirit that defined Karl Lagerfeld's shows for Chanel. Texts by Karl Lagerfeld's collaborators and friends provide a fresh perspective on his creative process and reveal the stories behind the now iconic designs. A treasure trove of inspiration, this publication will be a must-have reference for fashion and photography lovers alike, and for dedicated Chanel fans the world over.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59449

‎Fabienne Reybaud‎

‎LOUIS VUITTON : Tambour‎

‎, Thames and Hudson , 2022 Hardcover, 272 pages, ENG, 320 x 240 mm, NEW, dustjacket, with over 350 illustrations in colour / b/w. ISBN 9780500025864.‎

‎A stylish and beautifully crafted celebration of LV's Tambour watch, a masterpiece of modern design and technical innovation. This meticulously crafted and stylish celebration of Tambour, Louis Vuitton's line of modern luxury watches, marks the 20th anniversary of its creation. The first Tambour model launched in Japan in 2002 and became an instant classic, with its signature drum-shaped case (tambour is French for 'drum'), superb Swiss engineering and innovative, uncompromising aesthetic. The line now includes specialist designs for sport, sailing and diving, the urban-chic Street Diver, the high-tech Tambour Horizon smartwatch, creative reinventions of the LV Monogram and collaborations with contemporary artists such as Yayoi Kusama and Takashi Murakami. Essays by journalist and luxury watch expert Fabienne Reybaud explore the creative origins of the Tambour design and the history of LV watches, along with the precision work of the Geneva watchmakers behind the brand's reputation for excellence. A Catalogue Raisonn of all Tambour models and exclusive interviews with leading watch connoisseurs make this a useful resource for collectors. With more than 400 illustrations and a lavish design, this book is a beautiful collector's object in its own right, for all lovers of luxury accessories and the LV lifestyle.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59451

‎Candace Clements, Arnauld Pierre, Bill Camfield (Pr face de Beverley Calt )‎

‎FRANCIS PICABIA : CATALOGUE RAISONN VOL IV. 1940 - 1953 Volume 4.‎

‎, Mercatorfonds 2022, 2022 Hardcover, 464 pages, ENG / FR, 295 x 250 mm, NEW / NOUVEAU, dustjacket, 580 illustrations in colour / b/w. ISBN 9789462303270.‎

‎This publication, the fourth volume of an important catalogue raisonn of the work of Francis Picabia (1879-1953), includes paintings and selected drawings dating from 1940 into 1952. During the war years, while still residing in the south of France, Picabia was primarily occupied by figural subjects - multi figure allegories, female nudes, and glamorous female "portraits" - painted in bold illusionistic relief. Notorious even in his lifetime, most of these works are now known to have adapted photographic illustrations in older "girly" magazines and other popular media. Upon his return to Paris in the post war period, Picabia renewed his earlier interests in abstract and sometimes non objective art, still often drawing upon published sources ranging from prehistoric art to Nietzsche, and pursued frequent exhibition of his distinctive, constantly mutating responses to critical currents of the day. These included a series of severely reductive, subtly effective "point" or dot paintings beginning in 1949 - three years before ill health effectively ended Picabia's half century of artistic provocation.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59455

‎Anne Marie Musschoot‎

‎Jong, en vlaams, en vrij : de Gentse Rijksuniversiteit in de spiegel van de literatuur‎

‎, Gent : RUG, 1991, 1991 Paperback, 309 pagina's, NL, 205 x 145 mm, goede staat, gebruikelijke vlekjes op de zijden van het boek.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59459

‎Bonner, Hector‎

‎slag der gulden sporen in 1302.‎

‎, Van Lantschoot-Moens, 1928, 1928 Paperback, 75 pagina's, NL, 230 x 155 mm, in redelijke staat.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59463

‎de Weck Ardalan, Ziba [Ardalan, Ziba] Patrick Murphy, PhD. / Reust, Hans Rudolf‎

‎Micha l Borremans: The Performance.‎

‎, Hatje Cantz, 2005 Hardcover, 112 pages, Illustrated. 25x18cm, text in DE/ENG. *Fine condition . ISBN 9783775715898.‎

‎S.M.A.K. Stedelijk Museum voor Actuele Kunst [Gent] [S.M.A.K. [Gent]] Parasol unit foundation for contemporary art [London] [Parasol Unit: Foundation for Contemporary Art [Londen]] The Royal Hibernian Academy [Dublin] [Royal Hibernian Academy [Dublin]]‎

書籍販売業者の参照番号 : 59476

‎Jonathan Meese‎

‎Jonathan Meese.‎

‎, Tim Van Laere Books,, 2022 Hardcover, 156 pages / seiten, ENG / D, 255 x 205 mm, NEW, full of illustrations in colour / farbe. *new ISBN 9789464004168.‎

‎Jonathan Meese (born January 23, 1970 in Tokyo) is a German painter, sculptor, performance artist and installation artist based in Berlin and Hamburg. Jonathan Meese ( 1970 Tokyo, lives and works in Berlin and Hamburg) is renowned for his multi-faceted work, including wildly exuberant paintings, installations, ecstatic performances and a powerful body of sculptures in a variety of media. Apparently effortlessly, he has developed in all genres an independent and at the same time unique vocabulary that gives his work a variety, visual energy and quality which, according to Robert Fleck, has been unheard of since Picasso. Meese creates an expansive personal mythology, which also features characters inspired by history, legends and science fiction. Throughout his works you can find a not easily decodable system of signs/badges, neologisms, symbols, and figurative allusions to all types of power seekers, mythical personages and geniuses of history, stars and starlets of pop culture, or fictional heroes of novels and films. All of Meese?s works share a humor tending towards the grotesque, as well as a powerful, original creative will. Both are driven and supported by a striving for a rule of art, the dictatorship of art. What is meant here is the development of a new world order where art is the legislative power, and free play the foundation of all life and creation.This utopian approach runs like a leitmotif through all his works and brings his individual parts of the oeuvre together to form the Jonathan Meese Gesamtkunstwerk. He does not aim at anarchy, but rather the rule of metabolic necessity: ?Art is total play.? In this exhibition, Meese presents a new body of works, which capture the interplay of interior and exterior worlds, combining the phantasmagoria of the imagination with the bric- -brac of mundane reality. To him, art is osmosis. His paintings are filled with photosynthesis and mimicry, which allows us to enter the counter world. The self portraits and nudes point out that all self portraits are nude and all nudes are self portraits. Within the self portraits you can find the childhood of everything, with the ultimate self portrait being the embryo. According to Meese this exhibition celebrates ?the birth of the Gesamtkunstwerk?. This theme is also visualized in the large scale painting TOTAL RECALL (THE R.I.P.-DIDDLOIDEN ARE BACK TO FIGHT THE ?KAMPF UM KUNST (BIRTH OF GESAMTKUNSTWERK)). With this exhibition, he pays hommage to evolution, nature, love, power, collage, abstraction, animalism, and art itself. Meese celebrates especially the following artists and ?Spielkinder?: Van Gogh, Fidus, Warhol, Dali, Picasso, Balthus, Barbarella, Pippi Longstocking, and Moominism.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59478

‎Edward Lipski‎

‎Edward Lipski.‎

‎, Tim Van Laere Books, 2021 Hardcover, 84 pages, ENG, 255 x 205 mm, NEW, with coloured illustrations.*new ISBN 9789464004137.‎

‎Edward Lipski (British, b. 1966) is an artist and sculptor known for successfully expressing uncomfortable places in the human psyche through super-real mannequins as well as cartoonlike figures. His work often has a certain unsettling playfulness to it, distinguishing his particular approach to the grotesque. Lipski has said of his art: ?My sculptures are mistakes in the same way language itself is kind of a mistake? language is an approximation, an attempt to describe the world, but an attempt that is doomed to fail." By combining his conceptual thought process with this pre-linguistic means of conveying imagery, Lipski's work stands apart from the current generation of young British artists.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59482

‎Bram Demunter, Katrien Loret‎

‎BRAM DEMUNTER - Ancient Alligator Swimming from the Sea to the River.‎

‎, Tim Van Laere Books , 2021 Hardcover, 128 pages. ENG / NL / FR, 255 x 205 mm, *NEW, with coloured illustrations. ISBN 9789464004113.‎

‎Bram Demunter (28) groeide op tussen de West-Vlaamse heggetjes van Bissegem en schoolde zich als tekenaar en schilder aan het Gentste HISK. De jongste jaren groeide hij uit tot die volgende jonge naam om in de gaten te houden, dankzij zijn complexe, op het randje van bizarre schilderijen. Ook de Antwerpse topgaleriehouder Tim Van Laere zag potentieel. ?Ik had Bram Demunters werk al heel vroeg gezien en ben het van op een afstand blijven volgen. Het was me snel duidelijk dat hij een uitzonderlijk talent is die een heel eigen universum kan cre ren. Bovendien klikte het meteen?, aldus Van Laere. Sinds Van Laeres aanzoek, dat zich in 2019 in een Knokse beachbar voltrok, maakt Demunter deel uit van een clan met hedendaagse kunstenaars als Kati Heck, Rinus Van de Velde, Dennis Tyfus en Ben Sledsens.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59484

‎Robert Fairer ; Claire Wilcox ; Andre Leon Talley‎

‎JOHN GALLIANO Unseen‎

‎, Thames and Hudson , 2017 Hardcover, 352 pages, ENG, 340 x 250 mm, NEW, more than 330 coloured illustrations. ISBN 9780500519516.‎

‎Now creative director of Maison Margiela, John Galliano started his career in London in the late 1980s, straight after graduating from Central Saint Martins. After being appointed head designer of Christian Dior in 1996, Galliano continued to create two collections a year for his namesake brand. They acted in many ways as a laboratory of ideas, allowing him to let his imagination run wild, free from both the commercial pressures associated with a house as iconic and as global as Dior and the influence of the hallowed house's iconic pieces - a pure expression of his personal design style. Opening with an essay on the designer's work, John Galliano: Unseen unfolds chronologically. Thirty collections are included, each introduced by a short text by Claire Wilcox, revisiting the designer's most iconic creations and revealing previously unseen behind-the-scenes moments that capture models, hairdressers, stylists, makeup artists and John Galliano himself at their most creative. Robert Fairer's stunning and high-energy photographs capture the glamour and frenzy that defined Galliano's shows. A treasure-trove of inspiration, they make this publication a must-have reference for fashion and photography lovers alike‎

書籍販売業者の参照番号 : 59491

‎Susana G llego Cuesta, Michel Gauthier, Zo Gray‎

‎DIDIER VERMEIREN : Double exposition‎

‎, Mercatorfonds , 2022 Hardcover, 240 pagina's, NL, 280 x 240 mm, NEW, dustjacket, meer dan 200 illustraties in kleur. ISBN 9789462303232.‎

‎Een monografie uitgebracht ter gelegenheid van de gelijknamige solotentoonstelling van Didier Vermeiren in WIELS (herfst 2022). De naam 'Double exposition' komt van een foto van Vermeiren die verwijst naar de dubbele belichting van die foto ('exposition' in het Frans, wat ook tentoonstelling betekent). Zo roept de titel de terugkerende strategie n van herhaling, omkering, verdubbeling en inversie op die Vermeiren in zijn werk onderzoekt. Het concept van het boek is bedacht door de kunstenaar, bevat een ruime waaier van opvallende foto's en biedt ook een grondige analyse van de recentste sculpturen van Vermeiren door Michel Gauthier, al jarenlang commentator van zijn kunstbeoefening; een essay over de centrale rol van de fotografie in zijn atelierpraktijk door Susana Gallego-Cuesta; en een blik op de verschuivingen en continu teit in zijn oeuvre tijdens de voorbij veertig jaar door Zo Gray, de curator van de tentoonstelling. Didier Vermeiren (geb. 1951, Brussel) woont en werkt in Brussel. Institutionele solotentoonstellingen omvatten: FRAC Bretagne (2017); Skulpturenpark Walfrieden, Wuppertal (2012-13); La Maison Rouge, Parijs, en Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle (allebei 2012); Mus e Bourdelle, Parijs (2005-6); Van Abbemuseum, Eindhoven (2003); La Cri e, Rennes (1998); Kunsthalle Z rich en Galerie Nationale du Jeu de Paume, Parijs (allebei 1995); Museum Haus Lange, Museum Haus Esters, Krefeld (1993); Domaine de Kergu hennec, Bignan (1991); Bonnefanten, Maastricht (1989); Le Consortium, Dijon (1988); Museum voor Schone Kunsten, Brussel & Villa Arson, Nice (1987). In 1995 vertegenwoordigde hij Belgi op de 44ste Biennale di Venezia. Geselecteerde groepstentoonstellingen omvatten: Distance Extended / 1979 - 1997, Herbert Foundation, Gent (2019-2021); Rodin. L'exposition du centenaire, Grand Palais, Parijs (2017); Master, Mould and Copy Room, CAFA Art Museum, Beijing (2014); Die Bildhauer. Kunstakademie D sseldorf, 1945 bis heute, K20 Grabbeplatz, D sseldorf (2013); Das Fundament der Kunst, Die Skulptur und ihr Sockel in der Moderne, St dtische Museen Heilbronn; Gerhard Marcks Haus, Bremen; Arp Museum Bahnhof Rolandseck (allemaal 2009-10); Drawing on Sculpture, Henry Moore Institute, Leeds (2007); Public Space/Two Audiences. Works and Documents from the Herbert Collection, MACBA, Barcelona; Inventur, Werke aus der Sammlung Herbert, Kunsthaus Graz; Eldorado, Mudam, Luxemburg (allemaal 2006); La sculpture dans l'espace, Mus e Rodin, Parijs (2005); Printemps de septembre, Toulouse (2004); Sculptures: Sept Attitudes, Casino van Luxemburg; L'empreinte, NMAM Centre Georges Pompidou, Parijs (allebei 1997). Vermeiren gaf vele jaren les aan de Kunstakademie D sseldorf en daarvoor aan De Ateliers (Amsterdam). Hij is bestuurslid van het Mus e Rodin (Parijs). Zijn werk is aanwezig in verschillende institutionele collecties, zoals M HKA (Antwerpen), Tate Modern (Londen). Hij wordt vertegenwoordigd door Galerie Greta Meert (Brussel).‎

書籍販売業者の参照番号 : 59496

‎Stephanie Auer, Edwin Becker, Marian Bisanz-Prakken, Markus Fellinger, Lisa Smit, Renske Suijver‎

‎KLIMT GE NSPIREERD DOOR VAN GOGH, RODIN EN MATISSE‎

‎, Tijdsbeeld Uitgeverij , 2022 Hardcover, 240 pagina's, NL, 305 x 235 mm, **NIEUW, meer dan 220 illustraties in kleur en z/w ISBN 9789490880385.‎

‎De moderne en vernieuwende Europese kunst van rond 1900 stimuleerde Gustav Klimt (1862-1918) om zich los te maken van de Weense schildertraditie en zijn eigen koers te volgen. Kunstenaarsvereniging Wiener Secession, waarvan Klimt medeoprichter was, toonde in 1898 voor het eerst een overzicht van de Europese avant-gardekunstenaars. Elke tentoonstelling die de vereniging daarna organiseerde, betekende een nieuwe golf van inspiratie en creativiteit voor Klimt. Hij liet zijn werk erdoor be nvloeden en verbloemde zijn artistieke bronnen niet. Naast de kenmerkende elementen als bladgoud, sierlijke vormen en erotiek, gingen schilderkunstige aspecten uit het werk van Van Gogh, Matisse, Rodin, Whistler, Toorop, Monet en vele anderen deel uitmaken van Klimts aansprekende stijl. Dit boek biedt het eerste uitgebreide overzicht van Gustav Klimt in de context van de kunstenaars die hem inspireerden. Kunstenaars: Lourens Alma-Tadema, Aubrey Beardsley, Paul C zanne, Kees van Dongen, Vincent van Gogh, Ferdinand Hodler, Fernand Khnopff, Margaret Macdonald Mackintosh, Edouard Manet, Henri Matisse, George Minne, Claude Monet, Edvard Munch, Auguste Rodin, Giovanni Segantini, Georges Seurat, Franz von Stuck, Jan Toorop, Henri de Toulouse-Lautrec, Th o Van Rysselberghe, James Abbott McNeill Whistler, en anderen‎

書籍販売業者の参照番号 : 59498

‎Diane De Clerck-Lambin ; Mait Thyssen ; Linde Desmet‎

‎LIVING WITH THE SPIRITS : Shamanism in Mongolia - Le chamanisme en Mongolie / culture mat rielle chamanique mongole‎

‎, Stichting Kunstboek , 2022 Hardcover, 152 pages, Text in ENG/FR, 300 x 245 mm, NEW / NOUVEAU, illustrations in colour / b/w ISBN 9789058566904.‎

‎This book invites the reader to discover the rich, very varied and - in our view - even exuberant Mongolian shamanic material culture. Mongolia, together with Siberia, is one of the countries where the shaman costume is the most striking expression of shamanism. These costumes and the shamanic items are very important elements in shamanic thinking as these 'ghost robes' enable the shaman to make contact with guardian spirits and shamanic deities. The shaman's costume thus expresses the shaman's personal bond with the spiritual universe. Each shaman costume is unique: it reflects its owner's history, rituals, experience, successes and relationship with the spirits. This book contains an extensive and unique collection of shamanic costumes, some of which have been exhibited in renowned museums or are still part of their permanent collection. The reader will also find a nice selection of shamanic attributes such as drums, scepters, arrows, masks, amulets, idols (ungod or spirit holders). //// Le pr sent ouvrage invite le lecteur d couvrir la culture mat rielle chamanique mongole. Celle-ci est riche, tr s vari e et parfois exub rante nos yeux. La Mongolie est un des pays, avec la Sib rie, o le costume de chamane constitue l'expression mat rielle la plus frappante du chamanisme. Ces costumes, tout comme d'autres objets, sont des l ments tr s importants dans la pens e chamanique, car les robes d'esprits permettent au chamane d'entrer en contact avec les esprits tut laires et les divinit s chamaniques. Le costume du chamane exprime ainsi le lien personnel qu'il entretient avec l'univers spirituel. Chaque robe d'esprit est unique : elle refl te l'histoire de son propri taire, ses rituels, son exp rience, ses succ s et ses relations avec les esprits. Ce livre comprend une collection vaste et unique de costumes de chamane dont certains ont t expos s dans des mus es renomm s ou font toujours partie de leur collection permanente. Le lecteur y retrouvera galement une tr s belle s lection d'attributs chamaniques tels que tambours, sceptres, fl ches, masques, amulettes, idoles (ongod ou supports d'esprits).‎

書籍販売業者の参照番号 : 59502

‎HENK VAN CAUWENBERGH ; Katrien van Moerbeke ; Karel Puype‎

‎LUMI RE SUR LA PROVENCE : Arles, Les Alpilles & La Camargue‎

‎, Stichting Kunstboek , 2023 Hardcover, 176 pages, ENG / FR , 445 x 315 x 20 mm, Nouveau ! Grand Format !, illustrations en couleur / n/b, ISBN 9789058566997.‎

‎Sa qu te culinaire d'adresses incontournables am ne le photographe Henk van Cauwenbergh dans la r gion qui l'a d j enthousiasm il y a plus de trente ans. Il y a perdu son coeur pendant les inoubliables ann es aux c t s du c l bre photographe de mode Peter Lindbergh. Henk van Cauwenbergh nous fait d couvrir la Camargue si pure et intacte, avec ses c t s le paysage romantique des Alpilles et la beaut capricieuse des formations rocheuses des Baux. Sans oublier Arles, cette magnifique ville d'art et d'histoire qui nous r serve tant de d couvertes. Un voyage plein de parfums et de couleurs - Des adresses qui respirent la passion. - Des endroits qui vous font r ver.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59505

‎Victoria-Noel Johnson‎

‎JOAN MIR : The Essence of Things Past and Present ENG‎

‎, Snoeck Publishers , 2022 Hardcover, 224 pages, ENG , 290 x 240 mm, NEW,, with illustrations in colour / b/w. ISBN 9789461618405.‎

‎The rich and unclassifiable universe of the painter, sculptor, engraver and ceramist Joan Mir will be exhibited at the BAM! Behind the seemingly childish and innocent nature of Joan Mir 's work lies a deep connection with Catalan tradition and the art of the past. From his academic training to his first wild landscapes or still lifes, passing through the influence of primitivism, Romanesque art or even Japanese calligraphy, "Joan Mir . The essence of things yesterday and today hui" travels through more than half a century of raw stories, sometimes wild, but always unexpected experiences. About a hundred original works are presented (paintings, gouaches, drawings, ceramics, sculptures, etc.), from prestigious international public and private collections, including the Fundaci Pilar i Joan Mir (Palma de Mallorca), the Fundaci Joan Mir (Barcelona), the Centro de Arte Reina Sofia, the Picasso-Paris National Museum, the Maeght Foundation and the LaM. ILLUSTRATION: Joan Mir , Portrait of a Spanish Dancer, 1921, Mus e National Picasso-Paris, Paris‎

書籍販売業者の参照番号 : 59509

‎INHA - Coll.‎

‎Sculpture fran aise en Am rique : Une passion am ricaine FR‎

‎, Snoeck Publishers, 2022 Hardcover, 464 pages, Texte en Francais, NOUVEAU, illustrations en couleur / n/b. ISBN 9789461618269.‎

‎L'extraordinaire abondance de sculptures fran aises aux Etats-Unis est r v latrice d'un go t sp cifique pour ce domaine de l'art fran ais, mais aussi de la grande proximit des relations historiques et artistiques franco-am ricaines. Les Etats-Unis sont le pays en-dehors de la France qui compte le plus grand nombre de sculptures fran aises et ces derni res y repr sentent de tr s loin l'essentiel des sculptures trang res. Une fois rassembl es, combin es, reli es, elles tissent l'histoire d'un go t.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59512

‎Luc Vincent, Tania Wolski,‎

‎ARCHITECT L ON STYNEN. NL editie‎

‎, Snoeck Publishers, 2023 hardcover, 256 pagina's, NL, 275 x 220 x 27 mm, *NIEUW, meer dan 200 illustraties in kleur / z/w. Grafische vormgeving Jean-Michel Meyers. ISBN 9789461617545.‎

‎Herontdek het inspirerende werk van de Belgische architect L on Stynen (1899-1990). Teksten en onuitgegeven familiefoto's van een discrete reus met 990 projecten. Een nieuwe bevestiging van wat het modernisme is: een radicale wending die ons tijdperk tot op heden be nvloedt. Het casino van Knokke, het casino van Oostende, de paviljoenen van New York op Expo 38 en van Brussel op Expo 58, het BP-gebouw van Antwerpen, deSingel, eengezinswoningen, inrichtingen van passagiersschepen, bioscopen, meubilair dat vandaag nog wordt uitgegeven: allemaal voorbeelden van een emblematisch oeuvre, van een avant-garde die moeiteloos de tand des tijds doorstaat. Dit boek werpt een helder licht op de veelzijdigheid en de diepgaande invloed van L on Stynen. De man, die Henry Van de Velde opvolgde als directeur van La Cambre, werkte samen met Le Corbusier, Camille Huysmans, Henry Van de Velde, Renaat Braem, Ren Guiette, Victor Bourgeois, Paul Delvaux, het CIAM, enzovoort. De uitzonderlijke documenten zijn afkomstig uit familiearchieven.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59515

‎Marc Dubois, Dirk Laureys, Pablo Lhoas , L.J. Baucher. Els Degryse, Xavier Dewulf, Anne Stynen, Luc Vincent, Sophie Wolski, Tania Wolski,‎

‎ARCHITECT L ON STYNEN ENG edition ( rode versie)‎

‎, Snoeck Publishers, 2022 Paperback, 224 pages, ENG, 270 x 210 mm, NEW , more than 200 illustrations in colour / b/w. Grafische vormgeving Jean-Michel Meyers. ISBN 97894616117569.‎

‎This publication, in collaboration with the estate of L on Stynen and design giant Bulo, focuses on the long career of architect L on Stynen, and more specifically on his designs. This lesser-known aspect of Stynen's practice deserves all the attention. Often groundbreaking, his designs set a trend that can still be felt today. This book aims to highlight Stynen's versatility. It is therefore also published in three languages ??and with two different covers! With a rich, say, architectural design and with essays by specialists that provide an insight into Stynen's practice and his importance, evolution and legacy as a designer.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59517

‎Peter De Graef , Fikry El Azzouzi , Tom Lanoye‎

‎OOG IN OOG - CINDY WRIGHT INSPIRES‎

‎, Stockmans, 2022 Hardcover, 48 pagina's, NL, 180 x 135 mm, NIEUW, illustraties in kleur / z/w. ISBN 9789464363227.‎

‎Op MoMeNT22 exposeert Cindy zes houtskooltekeningen uit haar reeks Eye to Eye. Zes tekeningen van evenveel schedels op groot formaat. Een zevende, vervolledigt de serie als een synthese van de oorspronkelijke reeks van tien individuele schedels. De thema's als verval, eindigheid en kwetsbaarheid vormen een rode draad doorheen het werk van de kunstenaar. Op uitnodiging van MoMeNT 'reanimeren' zes schrijvers zes onbekenden waarvan enkel hun schedel rest via de filmische houtskooltekening van talent Cindy Wright. Jeroen Olyslaegers, Erik Vlaminck, Tom Lanoye, Joke van Leeuwen, Peter De Graef en Fikry El Azzouzi schrijven de unieke tekst en lezen deze zelf in. Uittreksel uit De hoogste oogst, Tom Lanoye in Oog in Oog, Cindy Wright inspires, 2022 Ik heb me bij leven en welzijn altijd beschouwd als de drager van een toekomstige schat. Het enige van echte waarde dat ik ooit zou achterlaten. Rond en elegant, en mysterieus genoeg om te pronken te leggen in de vitrinekast van een museum. Een ontroerend legaat waarin geen mens nog mij, maar des te meer zichzelf zou herkennen. Mijn ongeschonden schedel. Als ik heb geleefd, was het met n doel. Hem te vervolmaken. . Bedankt om naar me te kijken. En weet dat ik, in weerwil van de schijn, ook intens terugkijk. Met dezelfde verwondering en lichte tristesse. Hoe zult eruitzien, ooit? Zonder alles wat overbodig is? Tom Lanoye‎

書籍販売業者の参照番号 : 59520

‎Dotremont, Christian‎

‎CHRISTIAN DOTREMONT; REIZEN / LANDSCHAPPEN : Een fototentoonstelling van Georges A. Bertrand‎

‎, Kon. Boudewijnstichting, 2020 Paperback, 88 pagina's, NL, NIEUW, met illustraties in z/w ISBN 9789492347251.‎

‎Christian Dotremont zou in 2022 honderd jaar zijn geworden. Om deze emblematische, Belgische kunstenaar te eren organiseert de Koning Boudewijnstichting een fototentoonstelling met werk van Georges A. Bertrand en brengt ze deze bijhorende catalogus uit. Georges A. Bertrand neemt ons mee op een po tische reis langs betekenisvolle plaatsen uit Dotremonts leven en plaatst deze in dialoog met po tisch werk van Christian Dotremont.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59522

‎Coll.‎

‎JULES BUYSSENS ET LE NOUVEAU JARDIN PITTORESQUE : Collection Lieux de m moire‎

‎, CFC- ditions , 2022 hardcover, 240 pages, Texte en Francais, 275 x 210 mm, NOUVEAU, illustrations en couleur / n/b. NEUF ISBN 9782875720825.‎

‎Jules Buyssens (1872-1958) est une figure majeure de l'art des jardins et du paysage en Belgique. Apr s une formation internationale d'une quinzaine d'ann es qu'il termine comme chef de bureau d' douard Andr Paris, il con oit plus de mille projets en Belgique et dans une dizaine de pays, essentiellement europ ens (France, Russie, Suisse, Pays-Bas, Monaco, Pologne, Lituanie). Il r alise l'am nagement de parcs et de jardins pour l'aristocratie et la riche bourgeoise internationale (le prince et la princesse Napol on Ronchinne, les Solvay La Hulpe et Bruxelles, B atrice Ephrussi de Rothschild Monte-Carlo, la comtesse de Pourtal s en Suisse et le baron de Dietrich en Alsace.), oeuvre pour diverses municipalit s et, dans l'entre-deux-guerres, d veloppe de s duisants petits jardins de ville qui associent pittoresque et Art d co. Initiateur du mouvement et de la revue Le Nouveau Jardin Pittoresque, il fut galement architecte paysagiste en chef de la Ville de Bruxelles (1904-1937) et responsable des am nagements paysagers de l'Exposition universelle de 1935 au Heysel.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59524

‎James Attlee, Clare Chapman, Emma Ridgway‎

‎ANISH KAPOOR : Painting‎

‎, Walther and Franz Koenig Verlag, 2022 Hardcover, 400 pages, ENG, 290 x 220 mm, NEW, more than 327 illustrations in colour / b/w. ISBN 9783753301259.‎

‎Anish Kapoor Painting is the first publication to explore Kapoor's paintings in depth. It offers a unique insight into a language that has increasingly been a focus over the last ten years but has also been an integral part of his studio practice since his career began in the late seventies. In works that sit in the cusp between abstraction and figuration, Kapoor's paintings reveal the desire to go beyond the surface that has been so iconically explored in his better-known sculptural works. Recurring motifs are returned to time and again, rendered in paintings in which image, surface, space and time appear in sometimes delicate but often violent symmetry.‎

書籍販売業者の参照番号 : 59528

‎Jos Hermans ; Elfi Hermans ; Liesbeth Lefevere‎

‎Katastroof: een Anwerpse saga : 45 jaar niks als last‎

‎Antwerpen, De Vries-Brouwers, 2022 Hardcover, 398 pagina's, NL, 255 x 185 mm, NIEUW, nokvol met liedjesteksten, anekdotes, verhaaltjes en foto's, zeer veel foto's in kleur !. ISBN 9789061741879.‎

‎Jos Smos, Eli Droge Keli en Wout Stout vormen sinds september 2021 de nieuwe Katastroof. Nu al 45 jaar het marginaalste dat de Vlaamse showbizz te bieden heeft, een obscure groep die toch iedereen kent. Hun liedjes worden door jong en oud meegezongen, hoewel ze van de radio worden geweerd. Deze biografie beschrijft 45 jaar leven aan de rand van het BV-schap. Een gesschiedenis van schenenstamperij, tegendraadsheid, drank en vrouwen. Een relaas over mediaboycots en vooroordelen, maar desondanks ook van steeds groeiend succes en respect. Deze biografie geeft ook een antwoord op vragen die geen enkele fan zich ooit stelde, maar waarschijnlijk wel zal willen weten...‎

書籍販売業者の参照番号 : 59531