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Catalogue exposition, musée de Cluny, Paris 2010.
Astérix au musée de Cluny.
Paris, 2010 RMN 47 p., très nombreuses illustrations, broché. 21 x 27
書籍販売業者の参照番号
: 13393
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Catalogue exposition, musée de Cluny, Paris 2012-2013.
Art du jeu. Jeu dans l’art de Babylone à l’Occident médiéval.
<p>Si la place singulière des jeux de parcours et de hasard dans l'Antiquité et au Moyen Age est largement traitée dans la littérature, elle n'a que très rarement été abordée par le biais d'une exposition. Le présent catalogue se propose aujourd'hui d'évoquer certains des plus prestigieux de ces jeux, depuis l'époque de leur invention jusqu'à leur usage dans le monde médiéval. Ces jeux ont été, dès leur création, porteurs d'enjeux allant bien au-delà du simple délassement récréatif. De récentes découvertes archéologiques et historiques sont venues éclairer les évolutions - et les permanences - des jeux à règles. L'ouvrage en rend compte à travers une large sélection de plateaux et accessoires, qui illustrent à la fois les principales catégories de jeux et la force symbolique attachée à leur pratique.</p> Paris, 2012 RMN 160 p., 180 illustrations, broché. 22 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 16617
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Catalogue exposition, Musée de Cluny, Paris, 2011-2012.
Gaston Fébus. Prince Soleil. 1331-1391.
<p>sous blister</p><p><meta charset="utf-8"><span>Figure haute en couleurs du XIVe siècle, Gaston III, comte de Foix et vicomte de Béarn, choisit de se faire appeler "Fébus", c'est-à-dire "Soleil", et organise lui-même sa légende. Personnage flamboyant, grand politique, administrateur hors pair, c'est aussi un lettré et un poète. Il nous est connu par les récits détaillés de Froissart, qui l'admire mais laisse deviner quelques ombres inquiétantes dans ce tableau idéal... Gaston Fébus doit surtout sa renommée au Livre de la Chasse, qu'il écrivit en s'appuyant sur sa propre expérience de grand chasseur. Les versions enluminées de ce traité sont aussi belles que nombreuses. Le présent ouvrage en illustre l'exceptionnelle qualité, tout en replaçant ces manuscrits dans leur contexte, au coeur de la vie de cour et de l'histoire mouvementée du Prince Soleil.</span></p><!----> Paris, 2011 RMN 175 p., illustrations couleur, broché. 22 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 30872
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Catalogue Exposition, Musée de Delphes et Ecole Française d'Athènes, 1996.
Delphi. Orakel am Nabel der Welt.
Sigmaringen, 1996 216 p., 189 ill. N/B et couleur, broché. 21 x 27
書籍販売業者の参照番号
: 11133
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Catalogue exposition, musée de Grenoble, mars-juin 2012.
Alberto Giacometti. Espace, tête, figure.
<p>Grâce à une collaboration exceptionnelle avec la Fondation Annette et Alberto Giacometti, le musée de Grenoble présente une exposition consacrée à l'un des sculpteurs les plus marquants du XXe siècle : Alberto Giacometti (1901 - 1966). </p> Grenoble, 2013 Actes sud 192 p., illustrations couleur et N/B, relié. 22,5 x 28,5
書籍販売業者の参照番号
: 19119
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Catalogue exposition, musée de l'AnFALSEciade, Saint Tropez 2009
Georges Rouault: Paysages.
Heule, 2009 Snoeck 126 p., nombreuses reproductions couleur, relié. 22,5 x 28,5
書籍販売業者の参照番号
: 12977
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Catalogue exposition, musée de l'AnFALSEciade, Saint-Tropez, 2012.
La sculpture des peintres. De Daumier à Giacometti.
Courtrai/Gand, 2012 Snoeck 103 p., 97 planches, cartonné. 21,5 x 24,5
書籍販売業者の参照番号
: 16194
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Catalogue exposition, Musée de l'Arles antique, 2003. Sous la direction de Claude SINTES ET Ymouna REBAHI.
Algérie antique.
Arles, 2003 Musée Arles Antique 319 p., très nombreuses illustrations, broché. 22 X 28
書籍販売業者の参照番号
: 16037
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Catalogue exposition, Musée de l'Arles Antique, 2004.
Une aventure archéologique. Antoine Poidebard, photographe et aviateur.
Arles, 2005 333 p., très nombreuses photographies, broché. 22 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 8634
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Catalogue exposition, Musée de l'Arles Antique,15 septembre au 14 décembre 2014.
Le Midi antique. Photographie et monuments historiques 1840-1880.
<p>Les photographies présentées dans cette exposition ont été prises entre 1845 (daguerréotypes) et les années 1880. Une large place est faite aux années 1850, « âge d’or de la photographie , ainsi qu’à Édouard Baldus, dont les choix esthétiques sont en parfaite adéquation avec la monumentalité des sujets représentés. Si beaucoup de photographes, amateurs et professionnels, font le déplacement depuis Paris (les frères Bisson, Louis-Alphonse Davanne, André Giroux, Émile Peccarère, Eugène Piot), d’autres sont installés dans le Midi : Antoine Crespon à Nîmes et Dominique Roman à Arles, suivis d’autres moins connus. Une grande partie des photographies exposées ont un lien avec la politique de conservation et de restauration mise en œuvre par la Commission des Monuments historiques, créée en 1837. Certaines résultent d’une commande directe de l’Administration (Mission héliographique, 1851), d’autres ont été commandées par des architectes pour accompagner un devis ou pour documenter un chantier, d’autres encore ont été prises pour instruire une demande de classement. L’architecte Henry Révoil, qui eut souvent recours à la photographie, occupe de ce point de vue une place privilégiée. Les photographies donnent à voir des monuments récemment dégagés (le castellum de Nîmes, l’arc de Carpentras) ou en cours de restauration (les arènes de Nîmes, le temple de Vienne, les thermes de Constantin), mais aussi des monuments appelés à disparaître (les remparts de Narbonne) ; on y trouvera encore des vues des premiers musées lapidaires, installés dans des temples antiques ou dans des églises. En plus de la diversité technique, nous avons souhaité mettre l’accent sur la matérialité de la photographie, incluant des daguerréotypes, des négatifs, des panoramas d’un mètre de longueur et des vues stéréoscopiques. Des épreuves de qualité exceptionnelle, destinées à figurer en leur temps dans des expositions, nous montrent à quel point la photographie des premières décennies était chaque fois le résultat de choix esthétiques et techniques, chaque tirage étant unique. Elles côtoient des épreuves d’esprit plus « archéologique ou documentaire. À travers sa richesse et la beauté intrinsèque de nombreuses épreuves, la photographie nous restitue ici une image de la romanité plus directe que ne le feraient la peinture ou l’estampe, à une époque où les monuments antiques se révélaient au public dans toute leur intégrité, dépouillés de ce qui les avait dénaturés au long des siècles. </p> Heule, 2014 Snoeck 239 p., illustrations couleur et N/B, broché avec une couverture à rabats. 22 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 18651
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Catalogue exposition, musée de l'Armée - Invalides, Paris, 15 octobre 2014 - 25 janvier 2015.
Vu du front. Représenter la Grande Guerre.
<p>Jamais avant 1914-1918 un conflit n'a été l'objet d'une mise en image aussi intense. A côté des millions de combattants mobilisés - parmi lesquels nombre de dessinateurs, peintres ou photographes - oeuvrent également des services officiels et des artistes missionnés chargés de documenter et de construire un «discours visuel« sur la guerre. Ainsi, du front occidental au Moyen-Orient en passant par l'Italie et l'est de l'Europe, vont circuler des milliers de représentations dont certaines seront largement popularisées. Le combat, la modernité de la guerre mais aussi son quotidien, abondamment montrés et exposés, témoignent de l'expérience vécue dont la mémoire s'étend bien au-delà des années 1914-1918 pour marquer tout le XXe siècle. Un ensemble unique de plus de 450 oeuvres et documents-objets, peintures, dessins et photographies - issus des collections de la Bibliothèque de documentation internationale contemporaine (BDIC), du musée de l'Armée et des plus importantes institutions françaises et européennes, donne à comprendre tous les aspects du front, vu par les contemporains du conflit.</p> Paris, 2014 Somogy 376 p., illustrations couleur, broché, couverture à rabats. 24,9 x 27,9
書籍販売業者の参照番号
: 18668
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Catalogue exposition, musée de l'Histoire du Fer, Jarville-la-Malgrange, 2002.
Princesses celtes en Lorraine. SION, trois millénaires d'archéologie d'un territoire.
<p><meta charset="utf-8"><span>Présentation exceptionnelle de 2 tombes de princesses celtes du VIème siècle ap. J.-C. Depuis la mise au jour en 1953 de la célèbre tombe de Vix, aucune tombe à char funéraire de cette époque n'avait été retrouvée. Ces "princesses celtes" ne sont pas un cas isolé ; les fouilles entreprises au coeur de la Lorraine, dont elles sont issues, prouve que cette région, sans doute un centre économique important, était alors en relation avec les grandes cités de la Méditerranée. L'ouvrage a été publié en 2002, a l'occasion de l'exposition du même titre, co-organisée par le Musée de l'histoire du fer (Jarville) et le Musée des antiquités nationales. L'exposition a été présentée à Nancy-Jarville entre novembre 2002 et mars 2003 puis à Saint-Germain-en-Laye entre avril et septembre 2003.</span></p><!----> Jarville-la-Malgrange, 2002 Musée de l'Histoire du Fer / C.C.S.T.I du Fer et de la Métallurgie 191 p., illustrations couleur et N/B, broché. 22 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 18205
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Catalogue Exposition, Musée de l'Homme, Paris, 8 décembre 1981-30 avril 1983.
Les Premiers habitants de l'Europe (1500000-100000 ans).
Paris, 1982 197 p., nombreuses ill. N/B, broché. 17,5 x 24
書籍販売業者の参照番号
: 11216
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Catalogue exposition, Musée de l'homme, Paris, janvier-juin 1972
La découverte de la Polynésie.
Paris, 1972 180 p. illustrations N/B et couleur, broché 21,5 x 25,5
書籍販売業者の参照番号
: 19449
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Catalogue exposition, Musée de l'Homme. Paris, 1976
Origines de l'Homme.
Paris, 1976 147 p., nombreuses illustrations, broché. 21 x 24,5
書籍販売業者の参照番号
: 5593
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Catalogue exposition, musée de l'Hospice Saint-Roch, Issodun, musée de Soissons, Centre d'Art Campredon, L'Isle-sur-la-Sorgue, 2013.
Sculptures, dessins et textes de Nicolas Alquin. Commentaires de Gilbert Lascault.
Cognac, 2013 137 p., illustrations couleur et N/B, broché. 27,5 x 24
書籍販売業者の参照番号
: 18274
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Catalogue exposition, musée de l'Ile-de-France, Domaine départementale de Sceaux, 22 mars - 30 juin 2013.
1704. Le salon, les arts et le Roi.
Milan, 2013 254 p., illustrations couleur, broché. 22 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 17580
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Catalogue Exposition, Musée de l'Orangerie, Paris, 14 avril-19 juillet 2010.
Paul Klee. 1879/1940. La collection d'Ernst Beyeler.
Paris, 2010 Hazan 93 p., nombreuses illustrations N/B et couleur, relié. 20 x 25,5
書籍販売業者の参照番号
: 13851
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Catalogue Exposition, Musée de la Civilisation du Québec, 1999.
Syrie, terre de civilisations.
Québec, 1999 L'Homme 348 p., 385 planches, relié sous jaquette. 23,5 x 31
書籍販売業者の参照番号
: 10400
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Catalogue exposition, Musée de la Vie romantique, Paris, 2013.
Esquisses peintes de l'époque romantique. Delacroix, Cogniet, Scheffer...
<p>Le peintre Ary Scheffer (1795-1858), l'un des maîtres du romantisme, a vécu plus de vingt ans rue Chaptal où il a fait construire, en 1830, deux ateliers dans lesquels une part essentielle de ses oeuvres a été imaginée, esquissée puis exécutée. Dans la première moitié du XIXe siècle, les caractéristiques particulières de l'esquisse rejoignent certaines des préoccupations des peintres romantiques vivacité, expression des émotions et regard subjectif L'esquisse est également le fer de lance de la formation des jeunes artistes, en particulier à l'Ecole des beaux-arts. Enfin, elle est le moyen de proposer aux commanditaires les futurs décors des très nombreux édifices parisiens alors en construction. Grâce à des prêts exceptionnels, notamment une quinzaine d'oeuvres d'Eugène Delacroix venant du musée national Delacroix, du palais des Beaux-Arts de Lille, du musée d'Orsay et du Petit Palais, l'exposition met à l'honneur certains des plus remarquables «esquisseurs« romantiques. Une place de choix est réservée à Léon Cogniet dont le fonds d'atelier est conservé au musée des Beaux-Arts d'Orléans comme à Ary Scheffer, grâce à la générosité du musée de Dordrecht, sa ville natale. Les «travaux d'étudiants« des élèves de l'Ecole des beaux-arts pour les concours d'esquisses et les propositions pour les grandes commandes témoignent des innombrables projets ensuite exécutés ou seulement imaginés pour l'exercice.</p> Paris, 2013 Paris Musées 191 p., illustrations couleur, relié sous jaquette. 18 x 25,3
書籍販売業者の参照番号
: 17374
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Catalogue exposition, Musée de Lyon du 06 octobre 2021 au 27 février 2022.
En quête de pouvoir. De Rome à Lugdunum.
Prolongeant les thèmes de l'exposition « EnQuête de pouvoir. De Rome à Lugdunum », ce catalogue montre comment, à la fin du Ier siècle av. J.-C., Auguste a fondé un régime politique original : le Principat. Unique en son genre, celui-ci combine la restauration des institutions traditionnelles de la res publica avec l'affirmation d'un pouvoir d'essence monarchique détenu par un prince, le premier des citoyens, celui que nous appelons empereur. Le Principat ne prévoit toutefois dans le droit aucun schéma fixe de succession héréditaire, ce qui fait naître le danger d'une guerre civile. L'exemple des affrontements de 193- 197, qui suivirent la mort de Commode et s'achevèrent par la bataille de Lyon le 19 février 197, illustre la nécessité pour l'empereur d'établir un consensus entre les principales couches sociales : armée, Sénat, peuple romain, élites provinciales et chevaliers. Les textes de cet ouvrage, issus de contributions d'historiens et d'archéologues, et nourris des avancées scientifiques les plus récentes, invitent à découvrir les rouages du pouvoir dans l'Empire romain à travers l'analyse des mécanismes de la succession dynastique et de l'usurpation. Paris, 2021 Snoeck 224 p., nombreuses illustrations, cartonnage éditeur. 23,5 x 28,5
書籍販売業者の参照番号
: 25070
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Catalogue exposition, musée de Marseille, 2009-2010.
De la scène au tableau. David, Füssli, Klimt, Moreau, Lautrec, Degas, Vuillard...
Paris, 2009 Flammarion 383 p., très nombreuses illustrations en couleur, relié sous jaquette. 24,5 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 13113
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Catalogue exposition, musée de Marseille, Athènes, 1995.
Les Macédoniens, les Grecs du Nord et l'époque d'Alexandre le Grand.
Athènes, 1995 278 p., illustrations couleur, broché. 23 x 29,5
書籍販売業者の参照番号
: 1630
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Catalogue exposition, Musée de Saint-Romain-en-Gal, déc 2001-mai 2002.
Celtes de Hongrie. Xème-Ier siècles avant J.-C.
Paris, 2001 RMN 106 p., nombreuses illustrations en couleur, broché. 21 x 24
書籍販売業者の参照番号
: 6241
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Catalogue exposition, Musée de Toulouse, 2009
Inde, bijoux en or des collections Barbier-Mueller.
Paris, 2009 Somogy 174 p., 121 planches, broché. 22 x 29,7
書籍販売業者の参照番号
: 12988
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Catalogue exposition, musée des arts asiatiques Guimet, Paris 2013.
Sur les traces des mystérieuses Cités d'Or.
<p>Livre pour la jeunesse.</p> Paris, 2013 cartonnage éditeur. 21,6 x 26,6
書籍販売業者の参照番号
: 16893
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Catalogue Exposition, Musée des Arts de l'Asie de la ville de Paris, 2006.
Les Perses Sassanides. Fastes d'un empire oublié (224-642).
Paris, 2006 Findakly 236 p., 208 planches couleur, broché. 21,4 x 27
書籍販売業者の参照番号
: 10397
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Catalogue exposition, Musée des Arts Décoratifs, Paris, 2021.
le dernier des camondo
<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">La saga des Camondo, de l'Inquisition espagnole au génocide nazi, n'est pas seulement un récit historique retraçant l'épopée de ces grands seigneurs séfarades. C'est aussi une méditation sur la solitude d'un homme abandonné par sa femme, inconsolé de la mort de son fils, qui consacra sa vie et sa fortune à reconstituer au coeur de la plaine Monceau une demeure aristocratique du XVIII? siècle, devenue le musée Nissim de Camondo.</span> Paris, réed. 2021 Gallimard 320 p., Nombreuse illustrations couleur, cartonnage éditeur. 20 x 24 cm
書籍販売業者の参照番号
: 25199
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Catalogue exposition, musée des Augustins, Toulouse, 4 octobre 2014 - 4 janvier 2015.
Benjamin-Constant. Merveilles et mirages de l'orientalisme.
<p>Benjamin-Constant (1845-1902), acteur majeur de la peinture orientaliste sous la IIIe République en France, est ici étudié pour la première fois. Le souvenir de ses voyages en Espagne et au Maroc marque son style de vie : son atelier ostentatoire est rempli d'objets hispano-mauresques. Dans la lignée d'un Delacroix qu'il admire, ce brillant coloriste se rapproche de l'orientalisme d'Henri Regnault, Mariano Fortuny, Georges Clairin et Jean-Paul Laurens notamment, peintres dont les oeuvres sont ici mises en relation. S'emparant des stéréotypes d'un Orient colonial en suspens, Benjamin-Constant associe des odalisques nonchalantes à des Maures farouches dans le cadre de compositions gigantesques, précisément architecturées. Sa peinture d'histoire, d'inspiration byzantine ou biblique, complète sa veine orientaliste. Ses tableaux saisissants mettent en valeur des qualités chromatiques qu'il exprime avec une palette scintillante. Benjamin-Constant s'affiche comme l'un des grands peintres de décors de son temps à l'Opéra-Comique de Paris, à la gare d'Orsay, à l'Hôtel de Ville de Paris et au Capitole de Toulouse... Il développe l'art du portrait mondain auprès d'une clientèle de riches commanditaires. Ses activités comme portraitiste la reine Victoria et professeur à l'Académie Julian où il a de nombreux élèves étrangers, lui procurent une gloire internationale, notamment en Angleterre, aux Etats-Unis et au Canada. Superbement illustrée, cette première monographie sur Benjamin-Constant réunit une équipe internationale d'experts chevronnés qui examinent, à la lumière de recherches inédites, la biographie d'un artiste célèbre et méconnu dans son atelier et au Salon, depuis l'Académie des beaux-arts jusqu'aux cercles de collectionneurs étrangers. Surtout, les mirages et les mensonges d'un Orient phantasmé sont étudiés à la lumière des recherches d'historiens contemporains et revisités par le regard d'artistes féministes d'aujourd'hui.</p> Paris, 2014 Hazan 400 p., illustrations couleur, cartonnage éditeur. 30 x 32
書籍販売業者の参照番号
: 18672
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Catalogue exposition, Musée des Augustins. 28 octobre 1993 - 17 janvier 1994.
L'or des Steppes. Des Scythes à l'invasion mongole. VIIe siècle av. J.-C. - XIVe siècle ap. J.-C.
Toulouse, 1993. 155 p., 174 photographies, broché. 24,5 x 34,5
書籍販売業者の参照番号
: 8527
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Catalogue exposition, musée des beaux-arts de Nantes, été 2015.
Claude Cahun et ses doubles.
<p>Au-delà des autoportraits qui ont acquis une notoriété internationale, l'oeuvre et la vie de Claude Cahun révèlent un engagement artistique et politique bien plus large. Multipliant les projets, prenant une part active à la vie culturelle et politique de son temps, elle fréquente les cercles surréalistes. Des premiers écrits et photographies dans les années 1910 aux actes de résistance menés à Jersey pendant la guerre, Claude Cahun est une des personnalités les plus originales du XXe siècle.</p> Nantes, 2015 112 p., illustrations N/B, relié. 21 x 26
書籍販売業者の参照番号
: 19708
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Catalogue exposition, musée des beaux-arts de Rennes, 2010.
Le beau langage de la nature. L'art du paysage au temps de Mazarin.
Rennes, 2013 PURennes 303 p., illustrations couleur, cartonnage éditeur. 22,7 x 28,7
書籍販売業者の参照番号
: 17067
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Catalogue exposition, musée des Jacobins, Morlaix, 2001-2002.
Michael Urtz. Peinture et dessin. Malerei und Zeichnung.
Morlaix, 2001 127 p., illustrations couleur, relié sous jaquette. 25 x 29,5
書籍販売業者の参照番号
: 17429
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Catalogue exposition, Musée du Louvre, 14 février-6 mai 1985.
Graveurs français de la seconde moitié du XVIIIe siècle.
<p>Quelques annotations au crayon papier.</p> Paris, 1985 126 p., illustrations N&B, broché. 16,5 x 24
書籍販売業者の参照番号
: 11824
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Catalogue exposition, Musée du Louvre, Avril-Juillet 2025.
Mamlouks, 1250-1517.
<p><meta charset="utf-8"><span>Le sultanat des Mamlouks (1250-1517) représente plus de deux siècles et demi d’histoire du Proche-Orient, recouvrant un vaste territoire qui englobait l’Égypte, la Syrie, le Liban, la Jordanie, une partie de l’Anatolie orientale et de la Péninsule arabique, abritant les Lieux saints de l’Islam. Cette dynastie issue d’esclaves militaires a forgé sa légende par sa force guerrière, et régné à une période particulièrement féconde pour les arts de l’Islam. Les Mamlouks ont été de grands bâtisseurs dans l’ensemble de l’empire. Au Caire notamment, ils ont imprimé une forte personnalité au paysage urbain, avec de nombreux palais, édifices religieux et mausolées aux décors somptueux, utilisant de manière virtuose la marqueterie de marbres colorés, la mosaïque, la peinture et la dorure. À travers plus de 350 objets (manuscrits, mobilier, objets précieux) le catalogue met à jour une société plurielle – sultans et émirs, élite religieuse, marchands, minorités copte et juive – et révèle les intenses relations diplomatiques, commerciales et artistiques entre le sultanat et son environnement, dans un monde médiéval déjà « connecté »</span></p> Paris, 2025 Skira, Musée du Louvre 340 p., nombreuses illustrations couleur, cartonnage éditeur. 22,5 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 31594
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Catalogue exposition, Musée du Louvre, Galerie Mollien, Paris 1967.
Le Message Biblique de Marc Chagall. Donation Marc et Valentina Chagall.
Paris, 1967 92 p., très nombreuses illustrations en couleur et noir et blanc, broché. 24 x 32
書籍販売業者の参照番号
: 15087
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Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris 2018.
Un rêve d'Italie. La collection du Marquis Campana. Album de l'exposition.
Paris, 2018 48 pages, très nombreuses illustrations en couleur, broché. 22 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 23929
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Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris 2022. Sous la direction de Vincent RONDOT.
Pharaon des Deux Terres, l'épopée africaine des rois de Napata.
<p data-mce-fragment="1">Au VIIIe siècle avant notre ère, le pays de Kouch, en Nubie et au-delà, longtemps dominé par l'Égypte, reprend son indépendance. Sa capitale religieuse et politique se situe à Napata, dans la région de la quatrième cataracte du Nil. Nous sommes au cœur du Soudan actuel. C'est de là que surgirent les rois fondateurs de la 25e dynastie égyptienne, guerriers et bâtisseurs, qui unifièrent l'Égypte et le pays de Kouch en un seul vaste royaume s'étendant du delta du Nil jusqu'à la confluence du Nil Blanc et du Nil Bleu.</p><p data-mce-fragment="1">Le plus célèbre de ces pharaons kouchites, cité dans la Bible, est sans conteste Taharqa, digne héritier des grandes figures de l'Ancien et du Moyen Empire, couronné à Memphis « maître des Deux-Terres ». En s'installant sur le trône des pharaons, pourtant, les rois de Kouch héritaient de la menace assyrienne et leurs règnes furent une succession de guerres et de batailles gagnées ou perdues, de sièges de forteresses, de sacs de villes et de déportations...</p><p data-mce-fragment="1">Cet ouvrage somptueux, en même temps qu'il raconte une épopée, révèle une civilisation, celle du royaume napatéen, de ses rois et de ses reines, à travers des œuvres riches et originales : stèles et statues monumentales de granit, statuettes en bronze et or, bijoux royaux et couronnes. La part belle est faite aux dernières découvertes, dont celle en 2003 des statues royales de Doukki Gel, en Nubie soudanaise, qui avait marqué les esprits.</p> Paris, 2022 Louvre éditions 448 p., nombreuses illustrations, cartonnage éditeur. 24,5 x 28,5
書籍販売業者の参照番号
: 25628
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Catalogue Exposition, Musée du Louvre, Paris, 1961.
L'atelier de G. Braque.
Paris, 1961 51 reproductions N/B, broché. 16 x 21
書籍販売業者の参照番号
: 11460
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Catalogue exposition, musée du Louvre, Paris, 1979.
Mer Égée, Grèce des îles.
Paris, 1979 RMN 245 p., 192 objets catalogués, broché. 21,5 x 24
書籍販売業者の参照番号
: 7964
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Catalogue exposition, musée du Louvre, Paris, 2005.
Faïences. Faïences de l'antiquité. De l'Egypte à l'Iran.
Paris, 2005 RMN 200 p., illustrations couleur, broché. 21,2 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 34521
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Catalogue exposition, musée du Louvre, Paris, du 7 juillet au 3 octobre 2011.
Les premiers ateliers italiens de la Renaissance. De Finiguerra à Botticelli.
<p>Donnée le 28 décembre 1935 au musée du Louvre par les héritiers du baron et de la baronne de Rothschild, la collection qui porte aujourd'hui le nom de son auteur réunit l'un des plus riches ensembles au monde d'estampes, de nielles et de dessins de la première Renaissance italienne. Élaborée autour de la présentation de deux livres de modèles comptant parmi les plus anciens dessins italiens de la Renaissance, l'exposition - associant dessins des premiers maîtres et incunables souvent encore inédits à quelques pièces magistrales appartenant au cabinet des Dessins - présente au public une introduction à l'histoire de l'art de l'estampe en Italie, depuis ses origines jusqu'aux derniers ateliers du XVe siècle. C'est tout l'esprit des premiers ateliers italiens de la Renaissance que révèle cet ensemble incomparable de chefs-d'œuvre des arts graphiques du quattrocento.</p> Paris, 2011 260 p., 121 illustrations, broché. 17 x 23,5
書籍販売業者の参照番号
: 15193
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Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris, mai-juin 1964.
Huit siècles de sculpture française. Chefs-d'Ïuvre des musées de France.
Paris, 1964 76 p., illustrations N/B, broché. 16 x 21
書籍販売業者の参照番号
: 11968
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Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris, octobre 2005-janvier 2006.
Trésors antiques. Bijoux de la collection Campana.
Paris, 2005 190 p., très nombreuses illustrations, broché. 21 x 28
書籍販売業者の参照番号
: 8910
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Catalogue exposition, Musée du Louvre-Lens, du 25 mars 2020 au 25 janvier 2021.
Soleils noirs.
<p><meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Couleur du paradoxe, le noir est-il une absence de lumière, un vide, ou une somme réjouissante de toutes les couleurs, un éblouissement ?</span><br data-mce-fragment="1"><em data-mce-fragment="1">Soleils noirs</em><span data-mce-fragment="1">plonge le lecteur dans l’observation fascinante de cette tonalité au symbolisme pluriel dans les arts occidentaux, de l’antiquité à nos jours. Une immersion qui débute par une expérience du noir familière, grâce aux représentations artistiques de thématiques omniprésentes dans l’histoire de l’art, comme la nuit et son ciel noir.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Si la plongée dans le noir constitue une expérience physiologique connue de chacun, la couleur noire forme un élément structurant mais ambigu de la représentation du sacré, à la fois couleur de tous les commencements, de l’infini, de l’intemporel, mais aussi celle de la mort et de l’ignorance. Il y a dans cette ambiguïté autant de crainte que de fascination, tous deux ferments du sentiment mélancolique, cheraux artistes pour sublimer dans leurs créations la beauté et la sensualité du noir.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Couleur codifiée dans la vie et la mode, le noir constitue dans les portraits de l’Europe moderne un luxe social, une marque d’élégance ou le marqueur d’une fonction, autant qu’un plaisir pour le peintre. Le noir devient ainsi la couleur emblématique des modernités industrielle et esthétique. Elle s’affranchit au point de devenir une substance plastique sans cesse interrogée, comme en témoigne l’</span><em data-mce-fragment="1">Outrenoir</em><span data-mce-fragment="1">de Pierre Soulages.</span></p><p><span data-mce-fragment="1"><meta charset="utf-8">Ouvrage collectif sous la direction Marie Lavandier, directrice, musée du Louvre-Lens, Juliette Guépratte, directrice de la stratégie, musée du Louvre-Lens, Luc Piralla-Heng Vong, directeur adjoint, musée du Louvre-Lens.<br>Avec les contributions de Vincent Pomarède, Sébastien Allard, Olivier Bonfait, Valérie Sueur-Hermel et Alain Fleischer.</span></p> Paris, 2020 Lienart 384 pages, 220 illustrations, cartonnage éditeur. 23 x 29
書籍販売業者の参照番号
: 23925
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Catalogue exposition, Musée du Luxembourg du 12 septembre 2018 au 27 janvier 2019, Paris.
Mucha.
<meta charset="utf-8"><br><meta charset="utf-8"><meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Alphonse Mucha (1860-1939), artiste tchèque exilé à Paris après une formation à Prague et à Vienne, fut un témoin et un acteur majeur de l'effervescence de la Bohème artistique parisienne. Le « style Mucha » est mondialement célèbre et emblématique de l'Art nouveau, mouvement européen de grande ampleur que cet artiste contribua largement à créer. L'exposition revient bien sûr sur cette première période de l'artiste, lorsque Mucha travaille pour le théâtre et la publicité à Paris, mais entend également rendre compte de la diversité de son œuvre de peintre, dessinateur, sculpteur ou photographe.</span><br data-mce-fragment="1"><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">L'introduction générale du catalogue de l'exposition, écrite par la commissaire de l'exposition, Tomoko Sato, retrace la carrière de cet artiste aux multiples facettes. Chaque essai explore ensuite un axe précis de sa personnalité artistique. Antoine Marès donne les clés du contexte géopolitique de l'Europe de l'Est à cette l'époque et révèle l'implication artistique de Mucha dans le patriotisme slave. David Jumeau-Lafond explore les influences symbolistes, théosophiques et franc-maçonnes de son œuvre. Enfin, Véronique Vienne étudie l'efficacité extraordinaire du langage graphique de cette œuvre multiple. Une chronologie mettant en perspective la carrière de Mucha avec les événements de son temps clôt l'ouvrage.</span><br data-mce-fragment="1"><br><div class="ProductDetails-body" data-mce-fragment="1"><div id="ProductDetails-body" data-mce-fragment="1"></div></div> Paris, 2018 RMN 248 pages, 250 illustrations couleur et N/B., broché. 20,5 x 32
書籍販売業者の参照番号
: 24058
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Catalogue exposition, Musée du Luxembourg Paris, mars à juillet 2016.
Chefs-d'oeuvre de Budapest.
<p>Le Musée du Luxembourg accueille les chefs-d’oeuvre des musées de Budapest. Le célèbre Szépmuvészeti Múzeum, en cours de rénovation, se joint à la Galerie Nationale Hongroise pour présenter à Paris les fleurons de leurs collections, depuis la sculpture médiévale jusqu’au symbolisme et à l’expressionnisme. L’exposition rassemble quatre-vingt peintures, dessins et sculptures de Dürer, Cranach, Greco, Goya, Manet, Gauguin, Kokoschka (…) et une dizaine d’oeuvres emblématiques de l’art hongrois offrant une perspective inattendue sur l’art européen. </p> Paris, 2016 RMN 248 p., 165 illustrations, relié. 23,5 x 27
書籍販売業者の参照番号
: 19956
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Catalogue exposition, musée du Luxembourg, Paris, 9 octobre 2013 - 26 janvier 2014.
La Renaissance et le rêve.
<p>Bien antérieur aux interprétations de la psychanalyse et aux découvertes des neurosciences, ce que l'on pourrait appeler l'«ancien régime« du rêve repose sur l'idée que le sommeil et les songes nous mettent en relation avec les puissances de l'au-delà. Aussi les hommes de la Renaissance doivent-ils affronter une redoutable question : en s'évadant des contraintes de son propre corps, le rêveur peut-il entrer en contact avec le divin, ou se trouve-t-il au contraire livré à des «démons« étrangers ? La réponse des artistes des XVe et XVIe siècles à une question plus troublante encore comment représenter ce que rêve un rêveur ? est particulièrement fascinante. Si certains explorent le rêve en tant que révélation d'un autre monde, saint ou infernal, si d'autres l'utilisent pour transfigurer le vécu quotidien ou montrer sa dimension érotique, chez les plus exigeants il est perçu comme une métaphore de l'art lui-même. C'est ce qu'illustre l'exposition présentée au Musée du Luxembourg. Réunissant des artistes célèbres comme Bosch, Dürer, Véronèse et Greco, ou moins connus comme Mocetto et Zuccaro, elle suit un parcours qui, du sommeil au réveil, de la Nuit à l'Aurore, invite à tous les rêves.</p> Paris, 2013 RMN 175 p., illustrations couleur, cartonnage éditeur. 23,4 x 26,7
書籍販売業者の参照番号
: 17563
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Catalogue exposition, Musée du Luxembourg, Paris, mars-juillet 2015.
Les Tudors.
<p>Un grand roi du Moyen- ge devait être courtois, chevaleresque, sévère et pieux; un grand prince de la Renaissance est libertin, cultivé, magnifique et souvent cruel. Henry VIII fut tout cela mais à l'anglaise, c'est-à-dire que son libertinage demeura conjugal, sa culture théologique et sportive, sa magnificence de bon goût, sa cruauté légalement irréprochable. Aussi resta-t-il, parmi ses sujets, malgré ses crimes, un souverain populaire.</p> Paris, 2015 RMN 210 p., illustrations couleur et N/B, relié. 23 x 26,5
書籍販売業者の参照番号
: 19153
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Catalogue exposition, musée du Nouveau Monde, La Rochelle, septembre 2013.
Les fils de l'oiseau-tonnerre. Les Indiens de l'est.
La Rochelle, 2013 95 p.,illustrations couleur, broché. 24 x 32,2
書籍販売業者の参照番号
: 17068
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