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‎CARLEGLE (Charles Emile EGLI, dit). CARLEGLE (Charles Emile EGLI, dit).‎

‎La Plus Belle Fille du monde. Croquis de La Vie Parisienne.‎

‎Paris EDITION 1922 1 Illustrations originales de CARLEGLE, Préface de Léo Larguier. Paris, L'Edition, 1922, in-4 oblong, broché, couverture imprimée en noir et en rouge, 28 ff. n. ch., 1922, 17 X 24 cm.‎

‎CARLEGLE présente avec vérité (qu'elle soit aimable ou cruelle) des chroniques où la Parisienne est le thème principal). Piqures et légères déchirures au dos.‎

書籍販売業者の参照番号 : 18545

Livre Rare Book

Librairie Chrétien
Paris France Francia França France
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€ 180.00 購入

‎CARLEGLE (EGIL Charles-Emile, dit).‎

‎[Xylographie avec rehauts au pochoir] : La Biche aux pieds d'airan [in Les Travaux d'Hercule].‎

‎Dimensions : 307 x 233 (marges incluses).‎

‎Joli bois gravé sur vergé avec rehauts à l'aquarelle ; revêtu de la signature autographe en marge inférieure de Carlègle et numérotée 18/50. Saint-Martin, 5.000 dessinateurs de presse, p. 776 - Bénézit IX, Dictionnaire des peintres, p. 316. Petites altérations marginales. Du reste, très belle condition.‎

書籍販売業者の参照番号 : 24237

Livre Rare Book

Babel Librairie
Périgueux France Francia França France
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€ 40.00 購入

‎CARLEGLE (EGIL Charles-Emile, dit).‎

‎[Xylographie avec rehauts au pochoir] : Le Lion de Némée [in Les Travaux d'Hercule].‎

‎Dimensions : 307 x 233 (marges incluses).‎

‎Joli bois gravé sur vergé avec rehauts à l'aquarelle ; numérotée 12/100 en marge inférieure gauche. Saint-Martin, 5.000 dessinateurs de presse, p. 776 - Bénézit IX, Dictionnaire des peintres, p. 316. Belle condition.‎

書籍販売業者の参照番号 : 24238

Livre Rare Book

Babel Librairie
Périgueux France Francia França France
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€ 30.00 購入

‎CARLEGLE .‎

‎C'est un oiseau qui vient de France. Texte et dessins de Carlègle.‎

‎P., Société littéraire de France, 1916, In-8 oblong, pleine toile grenat, image en couleurs sur le premier plat, 56 pp.‎

‎Un livre de coloriage avec cet "Avis aux jeunes coloristes" : "Le papier sur lequel cet album est imprimé supporte les couleurs à l'aquarelle. Il est recommandé aux jeunes amateurs qui voudraient s'amuser à colorier ce livre, de n'employer que des teintes franches et vives, ainsi qu'on l'a fait pour le dessin de couverture".‎

書籍販売業者の参照番号 : 20925

‎CARLEGLE FRANCE (Anatole)‎

‎Le Génie latin.‎

‎P., Emile Chamontin, 1926. Grand in-8, broché, couv. rempliée, 310 pp., bois originaux de Carlègle dans le texte. Un des 375 exemplaires numérotés sur vélin à la forme des papeteries d’Arches, n°69.‎

‎Bel ex., non coupé. - Frais de port : -France 7,15 € -U.E. 9 € -Monde (z B : 14 €) (z C : 24 €)‎

書籍販売業者の参照番号 : 553979

‎CARLEGLE HERMANT (Abel)‎

‎Le nouvel Anacharsis. Promenade au jardin des Lettres grecques.‎

‎P., Le Livre, 1928. Grand in-8 reliure post. plein chagrin havane poli, dos à 5 nerfs bordés d'un filet à froid prolongé en pointe sur les plats, auteur et titre doré, filet à froid bordant les plats, roulette et filet dorés aux coupes, contreplats bordés d'une roulette, d'une double ligne de pointillés et de deux filets, le tout doré, doubles gardes de papier marbré, tête dorée, couv. et dos conservés, grands témoins conservés, 250 pp., [3] ff., frontispice, vignettes (Coll. didactique inédite, 5). Un des 30 exemplaires sur Hollande Van Gelder zonen, 3e papier après 10 vieux Japon et 10 Japon impérial.‎

‎Dos passé, petit accroc à la coiffe de queue, petites taches et légers frottement au dos mais bel exemplaire bien relié avec ses grands témoins. - Frais de port : -France 8,4 € -U.E. 10 € -Monde (z B : 15 €) (z C : 33 €)‎

書籍販売業者の参照番号 : 550456

‎CARLEGLE LOUYS (Pierre)‎

‎Psyché.‎

‎P., Mornay, 1935. In-8 broché, couv. rempliées, 229 pp., [1] ff., compositions de Carlègle en couleurs dans le texte. (Les Beaux livres, 11). Exemplaire numéroté sur Rives à la forme.‎

‎Bonne condition. - Frais de port : -France 5,7 € -U.E. 8 € -Monde (z B : 12 €) (z C : 22 €)‎

書籍販売業者の参照番号 : 551073

‎CARLEGLE.‎

‎"Femmes contre Homme et Mer".‎

‎Gravure sur Bois, 29 x 39 cm.‎

‎Gravure sur Bois de Charles-Émile Egli dit Carlègle (Aigle 1877-Paris 1937), illustrateur et peintre suisse naturalisé français, représentant trois femmes nues échouées sur un roché, l'une tenant un drap blanc, essayant de se protéger de la mer et d'un homme portant un masque haïtien sur le visage essayant de monter.‎

書籍販売業者の参照番号 : 20078

Livre Rare Book

Librairie Chrétien
Paris France Francia França France
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€ 140.00 購入

‎CARLEGLE.‎

‎"Les Mains sur les hanches".‎

‎1 Encre et crayon bleu, dessin original, cachet de l'artiste en bas à droite, 18.5 x 16.5cm.‎

‎Une femme en costume XVIIe, une perruque poudrée sur la tête, se tient les mains sur les hanches dans un enchevêtrement de lignes. Dessin collé sur deux extrémités au verso.‎

書籍販売業者の参照番号 : 11177

Livre Rare Book

Librairie Chrétien
Paris France Francia França France
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€ 130.00 購入

‎CARLEGLE.‎

‎C'est un oiseau qui vient de France.‎

‎Paris, Durand, 1916. 28 x 19 cm, (4), 56, (1) pp. Relié cartonnage d'éditeur. Petit in-8 oblong, toile bordeaux éditeur, vignette contrecollée illustrée en couleurs d'un coq qui nargue un dogue allemand attaché à sa niche. Album à colorier accompagné d'une histoire patriotique inventée et dessinée par l'illustrateur Carlègle. Reliure légèrement usée, des rousseurs sur l'étiquette de titre sinon bel exemplaire à l'intérieur très frais.‎

書籍販売業者の参照番号 : 7247

Livre Rare Book

Librairie L'Abac
La Hulpe Belgium Bélgica Bélgica Belgique
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€ 80.00 購入

‎CARLEGLE.‎

‎C'est un oiseau qui vient de France.‎

‎Paris, Durand, 1916. 28 x 19 cm, (4), 56, (1) pp. Relié cartonnage d'éditeur. Petit in-8 oblong, toile bordeaux éditeur, vignette contrecollée illustrée en couleurs d'un coq qui nargue un dogue allemand attaché à sa niche. Album à colorier accompagné d'une histoire patriotique inventée et dessinée par l'illustrateur Carlègle. Reliure légèrement usée, des rousseurs sur l'étiquette de titre sinon bel exemplaire à l'intérieur très frais.‎

書籍販売業者の参照番号 : 7247

Livre Rare Book

Librairie L'Abac
Bruxelles Belgium Bélgica Bélgica Belgique
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€ 80.00 購入

‎CARLEGLE.‎

‎C'est un oiseau qui vient de France. Texte et dessins de Carlgle.‎

‎Paris Socit Littraire d 1916 In-8 oblong, bradel toile bordeaux, premier plat orn d'un grand dessin reproduit en couleurs sur du papier verg; doublures et gardes de papier gris, tranches lisses (cartonnage de l'diteur).Premier tirage de cet amusant album imprim en noir sur un papier qui supporte les couleurs l'aquarelle: ... Il est recommand aux jeunes amateurs qui voudraient s'amuser colorier ce livre, de n'employer que des teintes franches et vives ainsi qu'on l'a fait pour le dessin de la couverture. Exemplaire en parfait tat, non colori.‎

書籍販売業者の参照番号 : 34325

‎CARLEGLE.‎

‎La chasse à l'éléphant ou "les Vertus ménagères".‎

‎P., Bourrelier-Chimènes, 1931, In-8 oblong, br., 57 pp.‎

‎Edition originale, un des 300 exemplaires numérotés sur Japon, seul grand papier et imprimé en bleu.L'histoire d'un bon père de famille qui se coiffant d'un arrosoir pour effrayer une bande de petits voleurs dans son verger, ressemble à s'y méprendre à un éléphant et crée la débandade dans son village: Une mise en scène illustrée par Carlègle de 57 dessins à pleine page légendés.‎

書籍販売業者の参照番号 : 11061

‎CARLEGLE.‎

‎La Laverine nettoie tout.‎

‎P., Imprimerie Maréchal, 1925, In-12, agrafé, 8 pp.‎

‎Plaquette publicitaire illustrée d'une couverture en couleurs et de dessins imprimés en rouge par Carlègle.‎

書籍販売業者の参照番号 : 12152

‎CARLEGLE.‎

‎La Plus Belle Fille du monde. Croquis de la vie parisienne. Prface de Lo Larguier.‎

‎Paris L'Edition 1922 In-8 oblong, broch, couverture imprime.Edition originale, illustre par l'auteur de trs nombreuses compositions reproduites en noir chaque page. Exemplaire sur vlin d'Arches.‎

‎Exemplaire en parfait tat.‎

書籍販売業者の参照番号 : 21484

‎CARLEGLE.‎

‎La plus belle Fille du Monde. Croquis de la Vie Parisienne. Préface de Léo Larguier.‎

‎Paris, L’Edition 1922, 255x335mm, broché. Format oblong. Accrocs sur le haut et le bas du dos. Papier cristal d’origine conservé. Edition originale imprimée sur papier vélin d’Arches. Bel exemplaire.‎

‎non paginé : 3 pages de préface et 26 ff. entièrement lithographiées, Pour un paiement via PayPal, veuillez nous en faire la demande et nous vous enverrons une facture PayPal‎

書籍販売業者の参照番号 : 120979

Livre Rare Book

Bouquinerie du Varis
Russy Switzerland Suiza Suíça Suisse
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€ 28.67 購入

‎CARLEGLE. CARLEGLE‎

‎C'est un oiseau qui vient de France. Histoire d'un petit coq français chez les boches.‎

‎Paris DURAND 1916 1 Paris, Durand, 1916, petit in-8 oblong, toile bordeaux éditeur, vignette contrecollée illustrée en couleurs d'un coq qui nargue un dogue allemand attaché à sa niche, (4), 56, (1) pp.‎

‎Album à colorier accompagné d'une histoire patriotique inventée et dessinée par l'illustrateur d'origine Suisse CARLEGLE (1877-1937). Un petit coq gaulois sème la panique dans un village allemand. "Le petit monde animal lui-même est gagné par l'ardeur patriotique : compagnon d'affection ou figure substitutive de l'enfant, il lui pemet de se faufiler, par l'imaginaire, dans les champs de bataille". Légères usures et taches à la couverture, brochage fragile.‎

書籍販売業者の参照番号 : 18365

Livre Rare Book

Librairie Chrétien
Paris France Francia França France
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€ 60.00 購入

‎CARLEGLE. CARLEGLE.‎

‎La Chasse à l'éléphant ou "Les Vertus ménagères".‎

‎Paris BOURRELIER-CHIMÈNES 1931 1 Paris, Bourrelier-Chimènes, 1931, in-12 à l'italienne, couverture illustrée en couleurs d'un éléphant sur un tabouret, 57 pages. imprimées verso.‎

‎Tirage limité à 300 exemplaires sur Japon, (N°145). Carlègle raconte dans un dessin rapide au trait, en octosyllabes rimées, le quotidien de Mme Achille Collinet, fée du logis s'il en fut jamais. Son mari, en homme content, descend un jour faire son jardin. Voulant effrayer des garnements qui lui volaient ses pommes, il se coiffe d'un arrosoir, mais ne peut l'enlever il tombe alors dans la mare, et, devenu aveugle, raffle au passage un drap mis à sécher. Le croisant ainsi affublé, sa femme le prend pour un éléphant... Traces de crayon de couleur sur les lettres de la page de garde et au dessin de la p.7, jaunissures sur les pages, et déchirure au niveau du dos.‎

書籍販売業者の参照番号 : 11650

Livre Rare Book

Librairie Chrétien
Paris France Francia França France
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€ 170.00 購入

‎CARLEGLE. CARLEGLE.‎

‎La Chasse à l'éléphant ou "Les Vertus ménagères".‎

‎Paris BOURRELIER-CHIMÈNES 1931 1 Paris, Bourrelier-Chimènes, 1931, in-12 à l'italienne, couverture illustrée en couleurs d'un éléphant sur un tabouret, 57 pages. imprimées verso.‎

‎Tirage limité à 300 exemplaires sur Japon, (N°145). Carlègle raconte dans un dessin rapide au trait, en octosyllabes rimées, le quotidien de Mme Achille Collinet, fée du logis s'il en fut jamais. Son mari, en homme content, descend un jour faire son jardin. Voulant effrayer des garnements qui lui volaient ses pommes, il se coiffe d'un arrosoir, mais ne peut l'enlever il tombe alors dans la mare, et, devenu aveugle, raffle au passage un drap mis à sécher. Le croisant ainsi affublé, sa femme le prend pour un éléphant... Petites marques et traces.‎

書籍販売業者の参照番号 : 23313

Livre Rare Book

Librairie Chrétien
Paris France Francia França France
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€ 190.00 購入

‎CARLEGLE. (EGLY, Charles-Emile, dit).‎

‎"Crépage de chignon ! "‎

‎1851 Dessin à l'encre de Chine, signé en bas à gauche, 1910, 22.5 x 22.5 cm., légende sous le dessin‎

‎Charles-Emile Egly dit CARLEGLE (1877-1937) est un dessinateur, humoriste, illustrateur, lithographe et graveur sur bois. Il commence par apprendre la gravure aux Arts Industriels de Genève (Suisse). Il se rend ensuite à Paris et commmence à se faire connaître dans le milieu de la presse en collaborant à de nombreux journaux et revues, dans lesquels sont publiés ses dessins dhumour, dactualité ou non : lAssiette au Beurre, le Rire, la Vie Parisienne, le Sourire . Carlègle acquière rapidement une bonne réputation, et se trouve classé parmi les « humoristes ». Après la guerre de 14-18, il travaille pur des Editions de Luxe et devient maître-illustrateur. Il va illustrer les oeuvres complètes de grands auteurs tels que Anatole France, Montorgueil, Pierre Louÿs, Maupassant, Pierre de Ronsard et bien d'autres. Sociétaire des humoristes, il participe au Salon d'Automne en 1919. Carlègle est un artiste reconnu, par ses pairs et par les bibliophiles.Des hommes, dans un restaurant, sont attablés quand l'un d'entre eux interpelle "la patronne" pour lui signifier que c'est l"a seconde fois qu'il trouve un cheveu dans les lentilles !" Annotation au verso au crayon bleu "26 Oblt".‎

書籍販売業者の参照番号 : 21218

Livre Rare Book

Librairie Chrétien
Paris France Francia França France
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€ 260.00 購入

‎CARLEGLE. REVUE. MORIN (Louis), FORAIN (Jean-Louis), WILLETTE (Adolphe), DAUMIER (Honoré), CARLEGLE, HEMARD (Joseph), JOBBÉ-DUVAL (Félix)...‎

‎Les Humoristes. Bulletin semestriel de la Société des Dessinateurs-Humoristes.‎

‎Paris Société des Dessinateurs Humoristes 1924 1 Paris, Société des Dessinateurs Humoristes, 1924 à 1929, 11 Numéros in-12, brochés, sous couverture illustrée.‎

‎Cette collection de onze livrets nous emmène à la découverte d'artistes à l'humour talentueux tels que Forain, Willette Daumier, Morin, Gavarni, Monnier, Carlegle, Cheret, Leandre, Neumont, Hemard... Quelques infimes accidents et usures.‎

書籍販売業者の参照番号 : 4927

Livre Rare Book

Librairie Chrétien
Paris France Francia França France
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€ 330.00 購入

‎CARLEGLE.-‎

‎C'est un oiseau qui vient de France.-‎

‎Texte et dessins de Carlègle. Paris. Société Littéraire de France. 5 novembre 1916. In-8 oblong (278 x 188mm) toile rouge bordeaux de l'éditeur, grande illustration couleur sur papier collée dans une cuvette, 2ff., 56 pages toutes illustrées au trait et en noir. Texte patriotique dans lequel un coq sème la panique chez les allemands. Album destiné au coloriage: Le papier sur lequel cet album est imprimé supporte les couleurs à l'aquarelle. il est recommandé aux jeunes amateurs qui voudraient s'amuser à colorier ce livre, de n'employer que des teintes franches et vives ainsi qu'on l'a fait pour le dessin de la couverture. Couverture un peu défraîchie, très bon état intérieur, exemplaire non colorié.‎

書籍販売業者の参照番号 : ORD-1827

‎Carlègle‎

‎C'est un oiseau qui vient de France.‎

‎Paris, Société littéraire de France, 1916; in-4° à l'italienne, cartonnage de l'éditeur. Édition originale. Joli album à colorier dont le texte et les dessins sont dus à Carlègle.‎

‎Exemplaire en parfait état, non colorié.‎

書籍販売業者の参照番号 : EXE-433

Livre Rare Book

Librairie L'Exemplaire
Genève Switzerland Suiza Suíça Suisse
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€ 267.59 購入

‎Carlègle‎

‎Le rire N°309 de la nouvelle série - L'apéritif.‎

‎Tonnelle. 2 Janvier 1909. In-4. Broché. Etat d'usage, Tâchée, Dos satisfaisant, Intérieur acceptable. 12 pages environ, illustré de gravures noir et blanc dans et hors texte Premier et dernier plat de couverture illustré de gravures couleurs par Carlègle et Florès.. . . . Classification Dewey : 70.441-Journaux satiriques anciens‎

‎Les vilains masques par Morin. L'Affaire par Fabiano. Aviation par Florane. Après souper. Fiançailles par Florès. Classification Dewey : 70.441-Journaux satiriques anciens‎

書籍販売業者の参照番号 : ROD0054042

‎Carlègle‎

‎Le rire N°325 de la nouvelle série - Pointures Royales.‎

‎Juven. 21 Avril 1909. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 12 pages environ, illustré de gravures noir et blanc dans et hors texte. Premier plat et dernier plat de couverture illustré de gravures couleurs par Carlègle et Burret.. . . . Classification Dewey : 70.441-Journaux satiriques anciens‎

‎Mes concours pour le prix de Rome par Guillaume. Vernissage par Fabiano. Les regrets du vieux fêtard par Burret. Classification Dewey : 70.441-Journaux satiriques anciens‎

書籍販売業者の参照番号 : ROD0054058

‎Carlègle - Régnier, Henri de:‎

‎Les rencontres de M. de Bréot. Aquarelles de Carlègle.‎

‎Paris, André Plicque & Cie. Editeurs. 1928. 4°. 273 p. Avec 3 dessins originaux, 30 illustrations au pochoir, un dessin colorié supplémentaire dans le livre et la suite des illustrations en noir. Broché, couverture rempliée. La suite enveloppée, sous chemise.‎

‎Carteret IV, 336. - Monod 9573. - No 7 de 10 exemplaires sur japon impérial précédant 15 exemplaires seul sur japon et 245 exemplaires sur Rives. - Charles Émile Egli dit Carlègle est un illustrateur et peintre suisse naturalisé français, né le 30 mars 1877 à Aigle (Suisse) et mort à Paris (France) le 11 janvier 1937. - Bel exemplaire.‎

書籍販売業者の参照番号 : 51393BB

‎Carlègle.‎

‎La chasse à l’éléphant ou les vertus ménagères.‎

‎Paris, Editions Bourrelier-Chimènes 1931, 160x245mm, broché. Couverture illustrée. Exemplaire numéroté sur papier Japon 87 / 300. Très bel exemplaire.‎

‎57 planches, format à l’italienne, Pour un paiement via PayPal, veuillez nous en faire la demande et nous vous enverrons une facture PayPal‎

書籍販売業者の参照番号 : 95422

Livre Rare Book

Bouquinerie du Varis
Russy Switzerland Suiza Suíça Suisse
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€ 191.14 購入

‎Carlègle. - Cuénoud, Edmond.‎

‎Une histoire qui finit mal. Texte d’Edmond Cuénoud. Dessins de Carlègle. Album Carlègle.‎

‎Paris, Office Central de la Librairie Librairie Molière 1905, 193x285mm, 31pages, cartonnage illustré de l’éditeur, dos toilé rouge, plat supérieur taché, usures sur certains bords des plats, intérieur en parfait état, dédicace de l’auteur de l’illustrateur sur la page de garde.‎

‎30 pages, 1 feuille illustrée, format à l’italienne, illustrations en couleurs, Pour un paiement via PayPal, veuillez nous en faire la demande et nous vous enverrons une facture PayPal‎

書籍販売業者の参照番号 : 95420

Livre Rare Book

Bouquinerie du Varis
Russy Switzerland Suiza Suíça Suisse
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€ 191.14 購入

‎CATTIER Dr.‎

‎Des bébés, s'il vous plaît! Essai sur le problème de la dénatalité.‎

‎Paris, Plon-Nourrit, 1923. In-8° broché. Dessins au trait dans le texte. Tiré à 112 exemplaires sur vélin à la cuve.‎

書籍販売業者の参照番号 : EXE00525

Livre Rare Book

Librairie L'Exemplaire
Genève Switzerland Suiza Suíça Suisse
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€ 95.57 購入

‎Charles MAURRAS‎

‎L'allée des philosophes‎

‎Couverture souple rempliée. Ornée d'un frontispice gravé sur bois par CARLÈGLE et publiée par la Société littéraire de France. Non coupé et non rogné.‎

‎Paris Société Littéraire de France 1923 XXII+306 pp. In-8. Broché. Très bel état. 1 volume. TIRAGE LIMITÉ. Celui-ci un des 110 exemplaires sur JaponExemplaire enrichi d'un ENVOI AUTOGRAPHE SIGNÉ DE L'AUTEUR à Georges Crès.‎

書籍販売業者の参照番号 : 52379

Livre Rare Book

Librairie Koegui
Bayonne France Francia França France
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€ 180.00 購入

‎CHARLES MAURRAS‎

‎L'ALLEE DES PHILOSOPHES‎

‎306 PAGES-IN 8-FRONTISPICE GRAVE SUR BOIS PAR CARLEGLE-EXEMPLAIRE N°494 SUR VELIN-MANQUE EN COIFFE DE TETE-(DG25)‎

‎SOCIETE LITTERAIRE DE FRANCE COUVERTURE SOUPLE ETAT BON‎

書籍販売業者の参照番号 : ABE-1762549814191

Livre Rare Book

Librairie Grégoire
Rennes France Francia França France
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€ 35.00 購入

‎Charles MULLER - Paul REBOUX - Charles Emile CARLEGLE‎

‎Rikette aux enfers‎

‎Paris: Ernest Flammarion 1914. Fine. Ernest Flammarion Paris 1914 15 x 22 cm broché First edition one of 30 numbered copies on Japan paper deluxe issue. Work illustrated with 90 black and white drawings by Carlègle. As preface a curious ""unpublished text"" by Gustave Flaubert. Very handsome copy as issued retaining its deckled edges. Ernest Flammarion unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 60831

‎Charles MÜLLER - Paul REBOUX - Charles Émile CARLÈGLE‎

‎Rikette aux enfers‎

‎Ernest Flammarion | Paris 1914 | 15 x 22 cm | broché‎

‎Edition originale, un des 30 exemplaires numérotés et justifiés sur Japon, tirage de tête. Ouvrage illustré de90 dessins en noir et blanc par Carlègle. En préface, un curieux "inédit" de Gustave Flaubert. Très bel exemplaire tel que paru, témoins conservés. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 60831

‎Charles Émile CARLÈGLE‎

‎Le Bon oncle. Costumes d'enfants. (La Gazette du Bon ton, n°1 - Année 1914, Planche II )‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1914 | 19.50 x 25 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche dans la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 43225

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎La Rivière. Costume de fantaisie pl.3 La Gazette du Bon ton 1912-1913 n°4‎

‎Paris: Lucien Vogel éditeur 1913. Fine. Lucien Vogel éditeur Paris Février 1913 19 x 24.50 cm une feuille Original colour print printed on laid paper and signed in the plate lower right. Original engraving produced for the illustration of La Gazette du Bon Ton one of the most beautiful and influential fashion journals of the 20th century celebrating the talent of French designers and artists at the height of the Art Deco era. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel La Gazette du bon ton appeared until 1925 with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war the editor-in-chief having been called up for service. It consisted of 69 issues printed in only 2000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start this sumptuous publication “was aimed at bibliophiles and fashionable society” Françoise Tétart-Vittu “La Gazette du bon ton” in Dictionnaire de la mode 2016 and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot known as Cochin later used in 1946 by Christian Dior. The prints were made using stencils heightened in colors some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912 when Lucien Vogel a man of the world involved in fashion he had already been part of the fashion magazine Femina decided with his wife Cosette de Brunhoff – the sister of Jean creator of Babar – to set up the Gazette du bon ton subtitled at the time: “Art fashion frivolities.”  Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: “’In 1910Â’ he observed ‘there was no really artistic fashion magazine nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artistsÂ…I was assured of success because when it comes to fashion no country on earth can compete with France.’” “Un grand éditeur dÂ’art. Lucien Vogel” in Les Nouvelles littéraires no. 133 May 1925. The magazine was immediately successful not only in France but also in the United States and Latin America. At first Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts like George Barbier Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Chalres Martin Maggie Salcedo. These artist mostly unknown when Lucien Vogel sought them out later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on and celebrate dresses by seven designers of the age: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless some of the illustrations are not based on real models but simply on the illustratorÂ’s conception of the fashion of the day.    The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole it brought together – for the first time – the great talents of the artistic literary and fashion worlds; and imposed through this alchemy a completely new image of women: slender independent and daring which was shared by the new generation of designers including Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas and so onÂ… Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that “little dying paper” that Nast had bought a few years earlier: Vogue. Lucien Vogel éditeur unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 89412

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎La Rivière. Costume de fantaisie pl.3 La Gazette du Bon ton 1912-1913 n°4‎

‎Paris: Lucien Vogel éditeur 1913. Fine. Lucien Vogel éditeur Paris Février 1913 19 x 24.50 cm une feuille Original color print printed on vergé paper signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel La Gazette du bon ton appeared until 1925 with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war the editor-in-chief having been called up for service. It consisted of 69 issues printed in only 2000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start this sumptuous publication “was aimed at bibliophiles and fashionable society” Françoise Tétart-Vittu “La Gazette du bon ton” in Dictionnaire de la mode 2016 and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot known as Cochin later used in 1946 by Christian Dior. The prints were made using stencils heightened in colors some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912 when Lucien Vogel a man of the world involved in fashion he had already been part of the fashion magazine Femina decided with his wife Cosette de Brunhoff – the sister of Jean creator of Babar – to set up the Gazette du bon ton subtitled at the time: “Art fashion frivolities.” Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: “’In 1910’ he observed ‘there was no really artistic fashion magazine nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists…I was assured of success because when it comes to fashion no country on earth can compete with France.’” “Un grand éditeur d’art. Lucien Vogel” in Les Nouvelles littéraires no. 133 May 1925. The magazine was immediately successful not only in France but also in the United States and Latin America. At first Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts like George Barbier Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Chalres Martin Maggie Salcedo. These artist mostly unknown when Lucien Vogel sought them out later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on and celebrate dresses by seven designers of the age: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless some of the illustrations are not based on real models but simply on the illustrator’s conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole it brought together – for the first time – the great talents of the artistic literary and fashion worlds; and imposed through this alchemy a completely new image of women: slender independent and daring which was shared by the new generation of designers including Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas and so on… Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that “little dying paper” that Nast had bought a few years earlier: Vogue. Lucien Vogel éditeur unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 54503

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎Le Bon Oncle. Costumes d'enfants pl.2 La Gazette du Bon ton 1914 n°1‎

‎Paris: Lucien Vogel éditeur 1914. Fine. Lucien Vogel éditeur Paris Janvier 1914 19 x 24.50 cm une feuille Original color print printed on laid paper signed at the bottom left of the plate. Original engraving created for the illustration of La Gazette du bon ton one of the most beautiful and influential fashion magazines of the 20th century celebrating the talent of French creators and artists in the full flowering of Art Deco. This famous fashion magazine founded in 1912 by Lucien Vogel was published until 1925 with an interruption during the War from 1915 to 1920 due to the mobilization of its editor-in-chief. It consists of 69 issues printed in only 2000 copies and is illustrated notably with 573 color plates and 148 sketches representing models by great couturiers. From their publication these luxurious publications ""address bibliophiles and worldly aesthetes"" Françoise Tétart-Vittu ""La Gazette du bon ton"" in Dictionnaire de la mode 2016. Printed on beautiful laid paper they use a typeface specially created for the magazine by Georges Peignot the Cochin character adopted in 1946 by Christian Dior. The prints are made using the metal stencil technique heightened in colors and some highlighted in gold or palladium. The adventure began in 1912 when Lucien Vogel a man of society and fashion - he had already participated in the magazine Femina - decided to found with his wife Cosette de Brunhoff sister of Jean the father of Babar the Gazette du bon ton whose subtitle was then ""Art modes et frivolités"". Georges Charensol reports the words of the editor-in-chief: ""In 1910 he observes there existed no fashion journal truly artistic and representative of the spirit of its time. I was therefore thinking of making a luxury magazine with truly modern artists . I was certain of success because for fashion no country can rival France."" ""Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel"" in Les Nouvelles littéraires n°133 May 1925. The success of the magazine was immediate not only in France but also in the United States and South America. Originally Vogel therefore brought together a group of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt; and finally his friends from the École des beaux-arts who were George Barbier Bernard Boutet de Monvel or Charles Martin. Other talents quickly came to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Charles Martin Maggie Salcedo. These artists mostly unknown when Lucien Vogel called upon them would subsequently become emblematic and sought-after artistic figures. These same illustrators created the drawings for the Gazette's advertisements. The plates highlight and sublimate the dresses of seven creators of the time: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The couturiers provided exclusive models for each issue. Nevertheless some of the illustrations featured no real model but only the illustrator's idea of the fashion of the day. La Gazette du bon ton is a decisive stage in the history of fashion. Combining aesthetic demands and plastic unity it brought together for the first time the great talents of the world of arts letters and fashion and imposed through this alchemy a completely new image of woman slender independent and audacious also carried by the new generation of couturiers Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas. Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton would largely inspire the new composition and aesthetic choices of the ""dying little journal"" that Nast had bought a few years earlier: Vogue magazine. Lucien Vogel éditeur unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 84681

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎Le Bon Oncle. Costumes d'enfants pl.2 La Gazette du Bon ton 1914 n°1‎

‎Paris 1914. Fine. Paris Janvier 1914 19 x 24.50 cm une feuille Original colour print printed on laid paper and signed in the plate lower left. Original engraving produced for the illustration of La Gazette du Bon Ton one of the most beautiful and influential fashion journals of the 20th century celebrating the talent of French designers and artists at the height of the Art Deco era. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel La Gazette du bon ton appeared until 1925 with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war the editor-in-chief having been called up for service. It consisted of 69 issues printed in only 2000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start this sumptuous publication “was aimed at bibliophiles and fashionable society” Françoise Tétart-Vittu “La Gazette du bon ton” in Dictionnaire de la mode 2016 and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot known as Cochin later used in 1946 by Christian Dior. The prints were made using stencils heightened in colors some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912 when Lucien Vogel a man of the world involved in fashion he had already been part of the fashion magazine Femina decided with his wife Cosette de Brunhoff – the sister of Jean creator of Babar – to set up the Gazette du bon ton subtitled at the time: “Art fashion frivolities.”  Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: “’In 1910Â’ he observed ‘there was no really artistic fashion magazine nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artistsÂ…I was assured of success because when it comes to fashion no country on earth can compete with France.’” “Un grand éditeur dÂ’art. Lucien Vogel” in Les Nouvelles littéraires no. 133 May 1925. The magazine was immediately successful not only in France but also in the United States and Latin America. At first Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts like George Barbier Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Chalres Martin Maggie Salcedo. These artist mostly unknown when Lucien Vogel sought them out later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on and celebrate dresses by seven designers of the age: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless some of the illustrations are not based on real models but simply on the illustratorÂ’s conception of the fashion of the day.    The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole it brought together – for the first time – the great talents of the artistic literary and fashion worlds; and imposed through this alchemy a completely new image of women: slender independent and daring which was shared by the new generation of designers including Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas and so onÂ… Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that “little dying paper” that Nast had bought a few years earlier: Vogue. unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 89465

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎Le Bon Oncle. Costumes d'enfants pl.2 La Gazette du Bon ton 1914 n°1‎

‎Paris: Lucien Vogel éditeur 1914. Fine. Lucien Vogel éditeur Paris Janvier 1914 19 x 24.50 cm une feuille Original color print printed on vergé paper signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel La Gazette du bon ton appeared until 1925 with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war the editor-in-chief having been called up for service. It consisted of 69 issues printed in only 2000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start this sumptuous publication “was aimed at bibliophiles and fashionable society” Françoise Tétart-Vittu “La Gazette du bon ton” in Dictionnaire de la mode 2016 and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot known as Cochin later used in 1946 by Christian Dior. The prints were made using stencils heightened in colors some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912 when Lucien Vogel a man of the world involved in fashion he had already been part of the fashion magazine Femina decided with his wife Cosette de Brunhoff – the sister of Jean creator of Babar – to set up the Gazette du bon ton subtitled at the time: “Art fashion frivolities.” Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: “'In 1910' he observed ‘there was no really artistic fashion magazine nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists…I was assured of success because when it comes to fashion no country on earth can compete with France.'” “Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel” in Les Nouvelles littéraires no. 133 May 1925. The magazine was immediately successful not only in France but also in the United States and Latin America. At first Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts like George Barbier Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Chalres Martin Maggie Salcedo. These artist mostly unknown when Lucien Vogel sought them out later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on and celebrate dresses by seven designers of the age: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless some of the illustrations are not based on real models but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole it brought together – for the first time – the great talents of the artistic literary and fashion worlds; and imposed through this alchemy a completely new image of women: slender independent and daring which was shared by the new generation of designers including Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas and so on… Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that “little dying paper” that Nast had bought a few years earlier: Vogue. Lucien Vogel éditeur unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 54616

‎Charles-Emile CARLEGLE - (John REDFERN)‎

‎Le Cachemire vert - Robe du soir de Redfern pl.9 La Gazette du Bon ton 1912-1913 n°1‎

‎Paris 1912. Fine. Paris 1912-1913 19 x 24.50 cm une feuille Original colour print printed on laid paper and signed in the plate lower right. Original engraving produced for the illustration of La Gazette du Bon Ton one of the most beautiful and influential fashion journals of the 20th century celebrating the talent of French designers and artists at the height of the Art Deco era. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel La Gazette du bon ton appeared until 1925 with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war the editor-in-chief having been called up for service. It consisted of 69 issues printed in only 2000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start this sumptuous publication “was aimed at bibliophiles and fashionable society” Françoise Tétart-Vittu “La Gazette du bon ton” in Dictionnaire de la mode 2016 and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot known as Cochin later used in 1946 by Christian Dior. The prints were made using stencils heightened in colors some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912 when Lucien Vogel a man of the world involved in fashion he had already been part of the fashion magazine Femina decided with his wife Cosette de Brunhoff – the sister of Jean creator of Babar – to set up the Gazette du bon ton subtitled at the time: “Art fashion frivolities.”  Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: “’In 1910Â’ he observed ‘there was no really artistic fashion magazine nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artistsÂ…I was assured of success because when it comes to fashion no country on earth can compete with France.’” “Un grand éditeur dÂ’art. Lucien Vogel” in Les Nouvelles littéraires no. 133 May 1925. The magazine was immediately successful not only in France but also in the United States and Latin America. At first Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts like George Barbier Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Chalres Martin Maggie Salcedo. These artist mostly unknown when Lucien Vogel sought them out later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on and celebrate dresses by seven designers of the age: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless some of the illustrations are not based on real models but simply on the illustratorÂ’s conception of the fashion of the day.    The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole it brought together – for the first time – the great talents of the artistic literary and fashion worlds; and imposed through this alchemy a completely new image of women: slender independent and daring which was shared by the new generation of designers including Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas and so onÂ… Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that “little dying paper” that Nast had bought a few years earlier: Vogue. unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 89478

‎Charles-Emile CARLEGLE - (John REDFERN)‎

‎Le Cachemire vert - Robe du soir de Redfern pl.9 La Gazette du Bon ton 1912-1913 n°1‎

‎Paris: Lucien Vogel éditeur 1912. Fine. Lucien Vogel éditeur Paris 1912-1913 19 x 24.50 cm une feuille Original color print printed on vergé paper signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel La Gazette du bon ton appeared until 1925 with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war the editor-in-chief having been called up for service. It consisted of 69 issues printed in only 2000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start this sumptuous publication “was aimed at bibliophiles and fashionable society” Françoise Tétart-Vittu “La Gazette du bon ton” in Dictionnaire de la mode 2016 and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot known as Cochin later used in 1946 by Christian Dior. The prints were made using stencils heightened in colors some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912 when Lucien Vogel a man of the world involved in fashion he had already been part of the fashion magazine Femina decided with his wife Cosette de Brunhoff – the sister of Jean creator of Babar – to set up the Gazette du bon ton subtitled at the time: “Art fashion frivolities.” Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: “'In 1910' he observed ‘there was no really artistic fashion magazine nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists…I was assured of success because when it comes to fashion no country on earth can compete with France.'” “Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel” in Les Nouvelles littéraires no. 133 May 1925. The magazine was immediately successful not only in France but also in the United States and Latin America. At first Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud followed by Georges Lepape and Dammicourt as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts like George Barbier Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux Léon Bakst Benito Boutet de Monvel Umberto Brunelleschi Chas Laborde Jean-Gabriel Domergue Raoul Dufy Édouard Halouze Alexandre Iacovleff Jean Émile Laboureur Charles Loupot Chalres Martin Maggie Salcedo. These artist mostly unknown when Lucien Vogel sought them out later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on and celebrate dresses by seven designers of the age: Lanvin Doeuillet Paquin Poiret Worth Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless some of the illustrations are not based on real models but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole it brought together – for the first time – the great talents of the artistic literary and fashion worlds; and imposed through this alchemy a completely new image of women: slender independent and daring which was shared by the new generation of designers including Coco Chanel Jean Patou Marcel Rochas and so on… Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that “little dying paper” that Nast had bought a few years earlier: Vogue. Lucien Vogel éditeur unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 54480

‎Charles-Emile CARLEGLE - Georges COURTELINE‎

‎Le train de 8h47‎

‎Paris: Société littéraire de France 1925. Fine. Société littéraire de France Paris 1925 14.50 x 22.50 cm broché Edition illustrated with original woodcuts by Carlègle one of 49 numbered copies on Japan paper deluxe copies after 1 Japan à la forme. Our copy like the 50 Japan copies is complete with its duplicate suite on China paper of the woodcuts. A small tear reglued at head of spine. Société littéraire de France unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 65210

‎Charles-Emile EGLI, dit. CARLEGLE .‎

‎C'est un oiseau qui vient de France‎

‎Cartonnage d'éditeur rouge-bordeaux illustré en couleurs. Petites salissures sur les plats. Rousseurs sur l'illustration du premier plat. Ex-libris sous forme d'étiquette et étiquette d'éditeur sur le contre-plat. Papier bruni. Bel état du contenu orné des planches illustrées en noir et blanc par CARLEGLE.‎

‎Paris. Société littéraire de France. 1916. 56 pp. In-8 à l'italienne. Cartonné. Très bon état. 1 volume. ÉDITION ORIGINALE.Album à colorier vierge de couleurs publié alors que le pays était en plein dans la Grande Guerre. Le lecteur savourera certainement les illustration et le texte tournant en ridicule l'ennemi d'alors. Quand bien même le contexte est différent aujourd'hui, il est fort probable que cette histoire vous fasse également sourire.‎

書籍販売業者の参照番号 : 62764

Livre Rare Book

Librairie Koegui
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‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎La Rivière. Costume de fantaisie (pl.3, La Gazette du Bon ton, 1912-1913 n°4)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Février 1913 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé et signée en bas à droite. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) La Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, La Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 54503

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎La Rivière. Costume de fantaisie (pl.3, La Gazette du Bon ton, 1912-1913 n°4)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Février 1913 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé et signée en bas à droite. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. * Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) La Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, La Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 89412

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎Le Bon Oncle. Costumes d'enfants (pl.2, La Gazette du Bon ton, 1914 n°1)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Janvier 1914 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

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‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎Le Bon Oncle. Costumes d'enfants (pl.2, La Gazette du Bon ton, 1914 n°1)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Janvier 1914 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleurs, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 84681

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎Le Bon Oncle. Costumes d'enfants (pl.2, La Gazette du Bon ton, 1914 n°1)‎

‎Paris Janvier 1914 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleurs, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. * Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 89465

‎Charles-Emile CARLEGLE‎

‎Le Cachemire vert - Robe du soir de Redfern (pl.9, La Gazette du Bon ton, 1912-1913 n°1)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1912-1913 | 19 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur tirée sur papier vergé, signée en bas à droite dans la planche. Une très petite rousseur dans le cadre. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) La Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, La Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Ori‎

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‎Charles-Emile CARLEGLE - Georges COURTELINE‎

‎Le train de 8h47‎

‎Société littéraire de France | Paris 1925 | 14.50 x 22.50 cm | broché‎

‎Edition illustrée de bois gravés originaux de Carlègle, un des 49 exemplaires numérotés sur Japon, tirage de tête après 1 Japon à la forme. Notre exemplaire, à l'instar des 50 Japon, est bien complet de sa suite sur Chine des bois gravés. Une petite déchirure recollée en tête du dos. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

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