‎Estampes‎

‎MANZU', Giacomo (Bergamo, 1908 - Roma, 1991),‎

‎La mietitura, 1949‎

‎Litografia originale, numerata e firmata a matita dall'Artista. [Riferimento: Ciranna, Alfonso. Manzù. Catalogo dell'opera grafica1929-1968. Ciranna, 1968, Catalogata con il n. 149 alla pag. 187] Opera allegata al n. 13 (maggio-giugno 1949) della rivista L'Immagine, diretta da Cesare Brandi, pubblicata a Roma dal maggio 1947 al dicembre 1950. L'edizione speciale di ogni numero della rivista conteneva sciolta una o più incisioni originali in tiratura di 50 esemplari di cui 30 in numerazione araba dedicate ad personam e XX in numerazione romana. La presente incisione reca il numero 15/30 ed era allegata alla copia della rivista dedicata a Riccardo Gualino. Cm 25x17. . . Ottimo (Fine). . Edizione originale di 50 es. numerati e firmati . .‎

‎MANZU', Giacomo (Bergamo, 1908 - Roma, 1991),‎

‎Pittore e testa di modella‎

‎Acquaforte. La tiratura di questa incisione fu quasi totalmente distrutta, come avvenne per molte opere dello stesso periodo Firma e numerazione a matita. Stampata su carta India applicata su carta Fabriano. Esemplare 1/25. Cm 13,7x18,8 (Foglio 25x35). . . Ottimo (Fine). . Tiratura 25. .‎

‎MARBOT Alfred de‎

‎Adjudant de Place et Grenadiers-Gendarmes‎

‎Lithographie en couleurs par G. David en feuille Très bon Paris Lemercier 45 x 31,5 cm‎

‎édition originale‎

書籍販売業者の参照番号 : 14748

‎Marie-Madeleine FRANC-NOHAIN‎

‎Costumes parisiens. Robe de petite fille en crêpe de chine bleu fleuri (pl.137, Journal des Dames et des Modes, 1914 n°61)‎

‎S. n. | Paris 1914 | 14 x 22.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à gauche de la planche. Une petite tache dans la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Henri Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 57674

‎Mario SIMON - André-Edouard WOODRUFF - Paul POIRET‎

‎Croquis de mode : Croquis de mode d'été par Mario Simon (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1920 n°3). - Les modes en l'an de grâce Mil neuf cent vingt un (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1921 n°3) - Pour la Riviera. Robes garnies de fleurs naturelles, dans la mesure où l'on en a et où l'on ne préfère pas d'employer, moins coûteuses, les fleurs artificielles (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1921 n°10). - Costumes tailleur de fantaisie ornés de colifichets (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1922 n°4). -‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1920-1922 | 18 x 24 cm | relié‎

‎Réunion de carnets extraits de la Gazette du Bon Ton ainsi constituée : - Croquis de mode d'été par Mario Simon (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1920 n°3) pour Beer, Worth, Lanvin, Paul Poiret et Doeullet. Ensemble de quatre lithographies originales en couleur, tirées sur papier vergé. - Les modes en l'an de grâce Mil neuf cent vingt un (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1921 n°3).Les modes en l'an de grâce Mil neuf cent vingt un (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1921 n°3). - Pour la Riviera. Robes garnies de fleurs naturelles, dans la mesure où l'on en a et où l'on ne préfère pas d'employer, moins coûteuses, les fleurs artificielles (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1921 n°10).Ensemble de huit estampes originales en couleur, tirées sur papier vergé. Le croquis XIX est signé en bas à droite de la planche. - Costumes tailleur de fantaisie ornés de colifichets (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1922 n°4).Ensemble de huit estampes originales en couleur, tirées sur papier vergé. Le croquis XXXI est signé en bas à droite de la planche. Gravures originalesréalisées pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Douce‎

書籍販売業者の参照番号 : 55409

‎MARCEL-LENOIR, pseudonyme de Jules Oury‎

‎L'AMOUR ou CUPIDON‎

‎Lithographie originale encadrée sous verre, signée au crayon dans la marge. Dimensions de l'image seule 49 x 44 cm ; dimensions totales cadre compris, 68 x 55 cm. Remise en main propre de préférence, possibilité d'envoi via colissimo mais sans le verre pour raisons de sécurité, 15‎

‎Né dans une famille d'orfèvre, Marcel-Lenoir se rend à Paris en 1889. Il y fréquente l'École des arts décoratifs, et les cours du fresquiste Paul Baudoüin à l'École nationale supérieure des beaux-arts, puis découvre les artistes du Moyen Âge français et italiens au musée de Cluny puis au musée du Louvre. Passionné par le symbolisme, il fréquentera le poète Paul Fort et les milieux Rose-Croix, il découvre dans le même temps les uvres du Suisse Arnold Böcklin, de l'Anglais Edward Burne-Jones et de Pierre Puvis de Chavannes. Il abandonne le symbolisme vers 1902-1903 pour une inspiration plus proche de la nature : la matière de ses uvres devient plus empâtée, les teintes plus vives, la perspective se déforme progressivement, la couleur est posée en à-plat avec un effet d'étagement vertical de la composition, audaces formelles imaginées par les Nabis vingt ans auparavant. Puissant coloriste dont les effets de matière évoquent les Fauves notamment d'Europe centrale. En recherche perpétuelle de nouvelles solutions stylistiques, son uvre est une recherche d'un âge d'or qui ne cesse de parcourir la peinture française depuis la fin du xixe siècle. Bon état Remises possibles sur les achats en lot, achetez plusieurs objets à la fois ! Reçoit sur rendez-vous pour consultation des ouvrages.‎

書籍販売業者の参照番号 : 4767

‎Mario SIMON - Marcel ASTRUC‎

‎La Citröen et les sports - L'aviation 10 HP. Torpédo-sports (La Gazette du Bon ton, 1922 n°10)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1922 | 19.50 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Texte "Flacons" sur double page de Marcel Astruc illustré de cinq dessins originaux en couleurs dans le texte de Mario Simon. Estampe originale de Mario Simon sur la dernière page du double feuillet. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails s‎

書籍販売業者の参照番号 : 84837

‎MAROLLES (Michel de) - VILLELOIN (Abbé de) -‎

‎Le Livre des Peintres et des Graveurs -‎

‎Seconde édition de la Bibliothèque Elzévirienne revue et annotée par Georges Duplessis - Paris : Paul Daffis ("Bibliothèque Elzevirienne"), 1872 - In-12 pleine percaline rouge ornée à froid sur les plats et illustré et doré au dos (reliure éditeur à la sphère de la bibliothèque elzevirienne), XIV, 152 pages sur papier vergé (1/500 ex. non justifié) - bon état - bel ex-libris d'Antoine d'Esperandieu -‎

‎Paru initialement en 1677, sous forme versifiée, en quatrains et en alexandrins, ce recueil recense les artistes actifs à partir de 1600, leur caractères, leur style ou des détails de leurs oeuvres. In-fine la table des noms cités. Michel de Marolles fut un des plus grands collectionneurs d'estampes du XVIIème siècle.‎

書籍販売業者の参照番号 : 36921

‎Mario SIMON‎

‎Les Deux Soeurs. Manteau et robe pour le soir, de Beer (pl.54, La Gazette du Bon ton, 1920 n°7)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Septembre 1920 | 18 x 24 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée enhaut à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 54796

‎Mario SIMON‎

‎Les Deux Soeurs. Manteau et robe pour le soir, de Beer (pl.54, La Gazette du Bon ton, 1920 n°7)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Septembre 1920 | 18 x 24 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée enhaut à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

書籍販売業者の参照番号 : 57572

‎Marie‎

‎Marie pleine de grâces‎

‎Nouvelles études aux deux crayons, lithographiées par Soulange Teissier d'après Lazerges. Belle lithographie rehaussée de couleurs gommées. En feuille Très bon Paris Turgis XIXè 65 x 50 cm‎

書籍販売業者の参照番号 : 13604

‎Mara Tran Long‎

‎Mara Tran Long, lithographie originale sur vélin de Rives "Jeune fille aux marionettes", signée par l'artiste au crayon.‎

‎années 1980, 40x58cm et 55x75cm hors-tout, Très bon état.‎

書籍販売業者の参照番号 : 81243

‎Mara Tran Long‎

‎Mara Tran Long, lithographie originale sur vélin de Rives, "Jeune fille au chapeau fleuri", numérotée en chiffres romains LXII/CCL et signée par l'artiste au crayon.‎

‎années 1980, 40x58cm et 55x75cm hors-tout, Très bon état. Mara Tran Long, née en 1935 à Montauban, est une artiste peintre et lithographe française.‎

書籍販売業者の参照番号 : 81245

‎Mara Tran Long‎

‎Mara Tran Long, lithographie originale sur vélin de Rives, représentant une jeune fille aux fleurs, avec vase et chat, numérotée54/200 et signée par l'artiste au crayon.‎

‎années 1980, 40x58cm et 55x75cm hors-tout, Très bon état. Mara Tran Long, née en 1935 à Montauban, est une artiste peintre et lithographe française.‎

書籍販売業者の参照番号 : 81248

‎Marxer, Alfred; 1876 – 1945.‎

‎Schloss in Turbenthal.‎

‎ca. 1910. Lavierte Tuschzeichnung. Bildausschnitt: 11.5 x 16.5 cm. Bildgrösse mit Rahmen: 27,5 x 35 cm.‎

‎Unten links vom Künstler signiert.‎

書籍販売業者の参照番号 : 763DG

‎Marc Chagall Charles Sorlier text‎

‎Chagall: Lithographs V 1974 - 1979‎

‎<p>1st printing of 1st U.S. edition. Near Fine HC in Very Good DJ.  Light beige calico-grain cloth over boards black titles on front cover and spine. Bright clean square covers and spine are Fine; light dust spotting on text block top edge; tightly bound; bright crisp clean interior. DJ is bright clean and complete; slight age darkening at cover edges; 1/2 inch closed tear at front cover top edge; very slight rubbing wear at spine head. Publisher's original plastic over-cover is in good condition with some scuffing. Large 4to 250 pp; index; 305 illustrations in color and black/white.</p> New York: Crown Publishers hardcover‎

書籍販売業者の参照番号 : 18153 ISBN : 051755514X 9780517555149

‎Marc Rosen Fine Art, Ltd.‎

‎Rare Prints By Gauguin and Pissarro‎

‎This is a fine softcover copy of this exhibition catalog with no wear whatsoever. Completely clean inside and out. Brief foreword by Marc Rosen and Susan Pinsky. 7 prints by Gauguin and 19 prints by Pissarro. All illustrated in color and with complete entries. Selected bibliography. 11" high X 8" wide, 24 pages. A fine copy. This book will be securely packed and shipped with tracking.‎

‎Marceau Henri Foreword by prints also Corot by Lionello Venturi‎

‎Corot 1796-1875‎

‎Philadelphia: Philadelphia Museum of Art. wraps. printing limited to 3000 copies. Plates are in black and white books carefully packed and shipped promptly . Very Good. 1946. first edition. Philadelphia Museum of Art paperback‎

書籍販売業者の参照番号 : BOOKS143330I

‎Marcel Ayme. Engravings by Jean Oberle‎

‎Traversee de Paris‎

‎Paris: Edition de la Galerie Charpentier 1946. Limited First Edition. Folio with slipcase. Near Fine. Exemplaire imprime pour Madame Fernand Leval and thus presumably among the small number of copies reserved for collaborateurs of the work. Folio 33 by 26 cm. 98 1 pp. Evocative charcoal drawings by Ayme. Clean with minor wear and some sunning to the perimeter of the slipcase. <br/><br/> Edition de la Galerie Charpentier unknown books‎

書籍販売業者の参照番号 : 002383

‎Marcks, Gerhard - Lammeck, Kurt‎

‎Gerhard Marcks. Das druckgraphische Werk.‎

‎Stuttgart, Verlag Hauswedell, 1990. 4°. 31 x 24 cm. 611 Seiten. Original-Leinenband.‎

‎1. Auflage. Mit zahlreichen Abbildungen in Schwarz-Weiß. Sehr gutes Exemplar.‎

書籍販売業者の参照番号 : 66318CB

‎Mariani Paul / with engravings by Barry Moser‎

‎Deaths & Transfigurations‎

‎Paraclete Press 2005. First edition first printing. Fine and bright in like illustrated by Moser dustjacket with crisp bright text throughout. Fine collaboration between poet and illustrator. Gift quality Paraclete Press, 2005 unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 65450

‎MARINI, Marino (Pistoia, 1901 - Viareggio, 1980),‎

‎Giocolieri‎

‎Acquaforte originale n. VII dall'Album N.1 edito da XX Siècle, Parigi e Léon Amiel, New York Firma e numerazione a matita. Carta Vèlin de Rives. Stampa della calcografia Lacourière di Parigi. Esemplare 17/50. Cm 36x29,8 (Foglio 51,5x38). . . Ottimo (Fine). . Tiratura: 50 + XV + 3 esemplari intestati. .‎

‎MARINI, Marino (Pistoia, 1901 - Viareggio, 1980),‎

‎Pomona‎

‎Acquaforte e puntasecca. Compare nel Catalogo ragionato dell'Opera Grafica, Graphis Arte 1990, sotto la sezione ''Acqueforti e litografie inedite'' Firma e numerazione a matita. Carta Ventura. Esemplare p.d.s.. Cm 47x27 (Foglio 70x50). pp.. . Perfetto (Mint). . Tiratura alcune p.d.s.. .‎

‎Maritime Heritage Prints Ltd‎

‎John Stobart - Rare and Remarqued Editions for the Discerning Collector Maritime Heritage Prints‎

‎Maritime Heritage Prints Ltd 1987-01-01. Paperback. Very Good. A nice softcover copy with a stapled binding. Text is clean and bright. Softcovers are good. Careful packaging and fast shipping. We recommend EXPEDITED MAIL for even faster delivery. Maritime Heritage Prints Ltd paperback‎

書籍販売業者の参照番号 : 25782

‎Marlborough Prints London; Deutsche Vertretung Baukunst Koln; Schweizer Vertretung J. E. Wolfensberer Zurich‎

‎Marlborough Prints London; Deutsche Vertretung Baukunst Koln; Schweizer Vertretung J. E. Wolfensberer Zurich - Prints Offered for Sale‎

‎Vertretung J. E. Wolfensb. As New. Portfolio with 17 In. FREE UPGRADE to Courier/Priority Shipping Upon Request � � IN STOCK AND IMMEDIATELY AVAILABLE FOR SHIPMENT - TEXT PRISTINE - Consists of a portfolio style folder with 17 inserts each one a 3 page illustrated black and white brochure on one or more artists whose prints are offered for sale. Among the artists represented: K. Armitage; Kokaschka; V. Passmore; and others. -- with a bonus offer; 8 3/4" x 8 3/4" . Vertretung, J. E. Wolfensb unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : 39472