‎Photographie‎

‎Ennery Taramelli - Claude Nori‎

‎Invitation au voyage la photographie humeniste francaise et la photographie neoréalisteitalienne‎

‎Mostra tenutasi presso Abbaye de Montmajour, Arles, 7 luglio - 13 settembre 1994. Brossura editoriale in cartoncino flessibile ruvido, dalla copertina illustrata in entrambi i piatti, con bandelle. Buonissimo lo stato di conservazione, pagine perfettamente tenute e candide, ricche di fotografie in bianco e nero. Numero pagine 213. USATO‎

‎Ennis, Helen‎

‎Photography and Australia.‎

‎London: reaction books, 2007. 158 S. mit zahlr. Abb. Broschiert.‎

‎Sehr gutes Ex. - First Photographs -- Black to Blak -- Land and Landscape -- Being Modern -- Made in Australia -- Localism and Internationalism -- The Presence of the Past -- References Select Bibliography. - With its extraordinary landscapes and fiercely independent cultural traditions, Australia is uniquely suited to having its national narrative told through visual documentation. Helen Ennis brings together a selection of photographs that recount its story, and through this visual chronicle she uncovers a distinctively Australian visual culture. The striking images featured in Photography and Australia, drawn from the National Gallery of Australia and other public collections, range from anonymous archival photographs to modem works that include examples by Aboriginal photographers. In addition to iconic views of rugged landscapes, they embrace documentary records, wilderness shots, post-mortem studies of bushrangers and other images both quotidian and extraordinary. Ennis explores how the photographs reveal the racial, social and political tensions woven throughout Australian history, and argues that the colonial experience - particularly the tumultuous relations between white settlers and Aboriginal people -is a central element of these visual testaments. She also examines how the responses by individual photographers to place, modernity and globalization have been expressed through their work. This original and engaging perspective on Australian culture and history weaves a wealth of vibrant images into a compelling account. - With 81 illustrations. ISBN 9781861893239‎

Référence libraire : 941782

‎Enrica Bortolazzi; Alberto Sorlini‎

‎Cinquant'anni di storia in un clic. Il Museo Nazionale della fotografia "Alberto Sorlini", Ponzano Veneto, Vianello Libri, 2005‎

‎Testo Italiano e Inglese. A cura di Enrica Bortolazzi e Alberto Sorlini. Ponzano, 2005; br., pp. 128, 182 ill. col., 83 ill. b/n, cm 21x27.‎

‎ENRICH (Victor) -‎

‎City portraits -‎

‎Editions Bessard, 2016 - un volume cartonné (19x26,5cm) recouvert d'un papier or et d'une reproduction en couleur, 24 pages - 22 photographies reproduites en hors texte couleurs - Edition original : n°98/250 avec une photographie originale en couleur signée par Victor Enrich (16,5x19 cm) - très bon état -‎

‎Tous nos livres sont visibles sur notre site : https://www.livrepoesie.com/‎

Référence libraire : 42445

‎Enrico Bossan, Roberto Koch‎

‎Exit‎

‎Enrico Bossan, Roberto Koch Exit. , Peliti Associati 1992 italian, 114 Opera con copertina rigida, illustrazioni fotografiche ft a colori e in b/n. st1047‎

‎Enrico Busella - Luigina Rossi‎

‎Riccardo Bergamini Tempt‎

‎Catalogo mostra Mantova Palazzo Te, 14 giugno - 20 luglio 2003, brossura, formato 20 x 20, pagine 96, illustrato con fotografie in nero fuori testo, ottime condizioni - 47425‎

‎Enrico Cattaneo‎

‎Visti da vicino‎

‎Stampato in 100 copie numerate, nostra copia n .9, con firma del Fotografo, catalogo mostra, legatura a punto metallico, formato 15x15, pagine 20, illustrato in nero, ottime condizioni - 25490‎

‎Enrico Cattaneo, Stefano Soddu‎

‎Ritratti di studio‎

‎In 8 (cm 32 x 23,5), pp. 116. Cartonatura editoriale. Volume non datato, ma ascrivibile al 2006 circa, il primo dei 3 realizzati dai due fotografi Enrico Cattaneo e Stefano Soddu con gli scatti fotografici di studi e atelier di artisti. In questo volume sono presenti gli studi di: Bruna Aprea, Giancarlo Bulli, Giovanni Campus, Rino Carrara, Sergio Dangelo, Micheel Festa, Raffaella Formenti, Giovanna Fra, Edoardo Franceschini, Claudio Granaroli, Emilio Isgro', Giuseppe Maraniello, Giancarlo Marchese, Max Marra, Giancarlo Sangregorio e altri...‎

‎Enrico Conti - Flou -‎

‎Calendario 2001.‎

‎Spirale metallica. Cm. 66 x 40, dodici fogli, a colori.‎

‎Enrico Guglielminetti‎

‎Metamorfosi nell'immobilità‎

‎Enrico Guglielminetti Metamorfosi nell'immobilità. , Jaca Book 2001, Copertina cartonata, lievemente sporca e ingiallita. Tagli e pagine sporchi di polvere e ingialliti. Collana:"Di Fronte e attraverso 541". Buono (Good) . <br> <br> paperback <br> 216<br> 8816405414‎

‎ENRICO IACHELLO‎

‎L'ISOLA A TRE PUNTE‎

‎ENRICO IACHELLO L'ISOLA A TRE PUNTE . , EDIZIONE PRIVATE 2001, Copertina: cartonata con alette informative. Legatura: a colla Buono (Good) . <br> <br> <br> <br>‎

‎Enrico Lavagno‎

‎Il mondo - Flying High.‎

‎, . in-16 oblungo (cm 16x23) ril. cart ed ill, pp 640 di splendide fotografie di paesaggi del nostro pianeta, ottimo stato.‎

‎Enrico Maddalena‎

‎Manuale completo di fotografia Dalla tecnica al linguaggio fotografico‎

‎Guida completa alla fotografia reflex, analogica e digitale, tecniche, materiali e segreti dei professionisti, luce, esposizione, ottica e obiettivi, allegato CD-ROM, brossura, formato 18x24, pagine 319, illustrato in nero e colori, ottime condizioni - 43270‎

‎Enrico Martini; Giacomo Gola‎

‎Orchidee spontanee tra Marcarolo la Val Lemme e il Piota, Genova, Sagep Editori, 2010‎

‎Genova, 2010; br., pp. 144, ill., cm 25x22,5.‎

‎Enrico Spanu; Caravano Lello‎

‎Attaccàti alle radici. Immagini e storie di alberi della Sardegna. Images and Stories of Sardinia's Trees., Cagliari, Edizioni Enrico Spanu, 2020‎

‎Fotografie di Enrico Spanu. Testi di Caravano Lello. Prefazione di Peter Gabriel. Testo Italiano e Inglese. Cagliari, 2020; br., pp. 112, ill. b/n num. f.t., cm 33x23. (Libri Fotografici).‎

‎Enrico Umberto, Pellegrino Orlandini‎

‎Fotografia di Orlandini, in oblungo con veduta di Piazza Roma, dall’ingresso del Palazzo Ducale, con sfilata di cadetti.‎

‎In oblungo (37×13,5 cm per il cartoncino, 30×8 cm la fotografia). Esemplare in buone-ottime condizioni di conservazione. Bella fotografia di una sfilata dei cadetti dell’Accademia di Modena, con i loro fucili d’ordinanza, all’inizio del XX° secolo. Sulla destra della foto un cittadino nei tipici vestiti dell’epoca. Sullo sfondo il Palazzo dell’Intendenza Camerale. La foto venne realizzata da Pellegrino Orlandini e figli, intorno al 1910. Pellegrino Orlandini (Modena, 18 aprile 1843 – Modena 28 maggio 1910), fu il fondatore e capostipite del più famoso studio fotografico modenese. Pellegrino apprese l’arte della fotografia da diversi celebri fotografi modenesi come Ruggero Porta, i F.lli Bozzetti, Giuseppe Obici soprattutto, Gaetano Sorgato. Iniziò la sua attività come fotografo ambulante nella provincia modenese, specializzandosi, in particolare, nella documentazione di edifici architettonici (con particolare attenzione alla documentazione di quelli a rischio architettonico) e nelle bellezze naturali dell’Appennino Modenese. Non è certa la data di apertura del suo primo studio fotografico a Modena ma con ogni probabilità, ciò avvenne fra il 1881 ed 1885. L’attività si sviluppa velocemente, tanto che già nel 1887, partecipa alla prima Esposizione nazionale di fotografia di Firenze, dove entra in contatto con l’attività dei Fratelli Alinari. A partire dal 1899, Pellegrino inizia, lentamente, a passare la gestione dell’attività ai figli Umberto (Modena, 5 maggio 1879 – Modena, 19 settembre 1931) ed Enrico (Modena, 1871 – Modena, 7 aprile 1921). In particolare Umberto, che nell’Esposizione Internazionale di Torino, assiste all’opera di alcuni dei più grandi fotografi americani dell’epoca che erano stati invitati a prender parte a questa manifestazione, è da considerarsi il più innovativo e sperimentale dei fratelli, e si legò alla corrente fotografica del pittorialismo. Rara fotografia in oblugno.‎

‎Enrico Verzaschi‎

‎Roma, Fori Imperiali‎

‎Bella foto stampata in albumina in ottimo stato posta su cartone editoriale di dimensioni 30x40; la foto misura cm.20x26. Verzaschi fu anche noto per i fotomontaggi satirici (cfr. Pio IX a braccetto con Vittorio Emanuele II).‎

‎Enrico Verzaschi - Giacomo Brogi et divers (PHOTOGRAPHES - ROME - FLORENCE)‎

‎ALBUM DE PHOTOGRAPHIES : Enrico Verzaschi - Giacomo Brogi et divers : "ROME" (VUES DE ROME) 1860-70‎

‎ROME Enrico Verzaschi - Giacomo Brogi 1860-70 un album, reliure demi-chagrin noir in-folio (binding half-shagreen in-folio) (32 x 39,5 cm), dos à nerfs (spine with raised bands) décoré "or", roulette "or" en place des nerfs avec 1 filet à froid et un filet fin "or" de part et d'autre des nerfs, plats de percaline violette décorés à froid de deux filets à froid en encadrement, orné de 30 photographies papier Albuminé format : 27 x 18,5 cm, collées sur carton gris, montés sur onglet, sans date (1860-1870) ROME, FLORENCE Enrico Verzaschi - Giacomo Brogi et divers Photographes Editeurs,‎

‎Quelques timbres secs de Brogi, un de Verzaschi.......photographies légendées comme suit : 1- phoro d'un plan ancien de ROME, 2- Place Saint Pierre (animée), 3- Place Saint Pierre (autre) (animée), 4- Chateau Saint-Ange (animée), 5- Le Capitole (animée), 6- Piazza Navona (animée), 7- Forum Romain, 8- Le Colisée (animée), 9- Intérieur du Colisée, 10- Forum de Trajan, 11- Temple de Vesta ( trés animée) + 14 photos de tableaux anciens + 5 photos de sculptures...RARE.....en trés bon état (very good condition). en trés bon état‎

Référence libraire : 23308

‎Enrico Viganò ( A cura di )‎

‎Romano Cancogni Chiaroscuro‎

‎Catalogo mostra Milano, Palazzo dell'Arengario, 5 dicembre 2003 - 8 febbraio 2004, rilegato, cartonato, formato 26x29, pagine 208, illustrato, ottime condizioni - 7138‎

‎Enrie Giuseppe‎

‎IO VI INSEGNO LA FOTOGRAFIA. DALLE NOZIONI PIU' ELEMENTARI ALLA PRATICA DEFINITIVA DEL DILETTANTE.‎

‎Societa' Editrice Internazionale 1934. In-16, brossura, (tracce d'uso) pp. 366 con illustrazioni in bianco e nero nel testo. In buono stato‎

‎Ensign -‎

‎The book of Ensign speed film reflex camera.‎

‎London, anni '40, 16mo pp. 20 con num. ill. n.t.‎

‎Entreprise FROT-Construction‎

‎Compagnie des Chemins de Fer de l'Est.‎

‎Quadruplement des voies de Vitry à Lérouville (3e lot). Agrandissement de la gare de Lérouville – Entreprise FROT, à Meaux. - 1er Septembre 1924 – 31 Mars 1928. [Album grand in-4 (33,5x5,5x28,5cm) percaline noire de 4 kg qui contient une Carte: Entreprise Frot: Plan général des travaux exécutés ou en cours d'exécution sur les lignes Paris – Strasbourg. Lerouville – Sedan. Lerouville – Metz, et 140 photographies qui montrent le cheminement des travaux. Contient une liste des noms de la Compagnie des Chemins de Fer de l'Est. Arrondissement A. (Travaux de la ligne de Vitry-Les-François). 2 ème Section (Loxéville). 3 ème Section (Lérouville) – Entreprise Frot (Noms). Bon état et dos et plat muets.‎

‎Photographies des travaux du Chemin de Fer de l'Est‎

Référence libraire : WOC-2310

‎ENU (Henri-Jean), ADRIEN (Yves).‎

‎Roxy Music, rhodoïd pour l’impression d’un article paru dans le n° 11 de la revue Parapluie.‎

‎Film insolé pour rotative offset contenant l’intégralité de l’article, écrit à l’occasion d’un concert du groupe à la Locomotive (42/31 cm).‎

‎Inventeur du concept de « peinture-journal » au début des années 60 et fondateur d’un « journal à peindre » en 1970, aujourd’hui considéré comme le premier grand passeur de la contre-culture en France, Henri-Jean Enu (Méru, Oise, 1944) s’est également essayé à la composition musicale avec la création d’un groupe de pop expérimentale : Fille qui mousse. Au début des années 60, il fréquente un café de la place des Vosges (La Bourgogne) où il prend l’habitude de retrouver quelques amis. Il découvre les publications de Lawrence Ferlinghetti à leur parution (Corso, Ginsberg, etc.) et rencontre sa première femme sur les quais de la Seine, assistant par hasard à la déclamation solitaire d’un poète d’un genre un peu discrépant et supertemporel : Isidore Isou. Avec Félix Guattari, il signe l’appel Un milliard pour le Vietnam (qui paraît en 1967 dans le numéro 5 de la revue Recherches), et, inspiré par ses lectures théoriques et littéraires, se lance dans la publication de la revue Parapluie en 1970. Dans la lignée des journaux anglais, hollandais et américains Oz, Ink, The Other, International Times ou Other scenes, la rédaction témoigne de l’effervescence artistique, musicale et sociale de l’époque dans une présentation baroque, mêlant illustrations aux tons aléatoires ou solarisés, strips et mises en pages typographiques et manuscrites. Les premiers numéros sont tirés sur les presses de Claude Palmer (imprimerie Le Souterrain). Ils sont distribués par quelques équipes à la sortie des concerts et à la librairie Actualités de Pierre Scias (qui écrit dans la revue sous le pseudonyme de Ronald Sonducor et joue un rôle important dans son lancement). En Angleterre, Henri-Jean Enu rencontre Claude Pélieu et Mary Beach, ainsi que Ralph Rumney, fondateur et membre unique du Comité psychogéographique de Londres, dissout par l’Internationale situationniste. D’autres collaborations suivent : Gil J. Wolman, Jean-Louis Brau et sa femme Éliane Papaï, Pierre Loizeau, Marc Zermati (sous le pseudonyme de Dr Muzac), Gérard Terronèse, Sabine Wolf, Gilles Février, Xavier Domingo, Théo Le Soualc’h, Hart Leroy Bibbs, Denis Gheerbrandt, Gilles Yéprémian, Michel Giroud, Yves Adrien, Angeline Neveu, les dessinateurs Pierre Legendre et Nicolas Devil, les photographes Horace et Dominique Tarlé… Le tirage passe de 5 000 à 35 000 ex., fabriqués en rotative à Aubervilliers. Treize numéros paraissent en trois ans. La publication s’interrompt suite au choc pétrolier de 1973. Henri-Jean Enu poursuit ses recherches dans le domaine de la peinture. A la galerie Germain (Paris), plusieurs expositions se succèdent entre 1970 et 1980, dont L’Oreille de Van Gogh avec la participation d’Arman, Gina Pane, Jean Tinguely, Gil J. Wolman... Autour de Pierre Restany, les contours d’un premier collectif sont tracés en 1977 (Art+), avec Bernard Quentin, Piotr Kowalski, Jean Messagier, Robert Malaval et Jean-Pierre Raynaud. La naissance d’une Internationale Surmoderniste confirme cette direction, inspirée par une nouvelle réflexion anthropologique. « Nous souhaitions libérer l’expression artistique du grand académisme de l’ère moderne, dont certains standards, notamment cubistes, nous semblaient à l’époque empruntés ou subtilisés aux arts premiers. Cette fausse modernité appelait la nécessité d’une surmodernité. Ce fut aussi une sorte de caricature contre culturelle, pastiche des courants et de leur palette commune, de l’unanimisme des formes et des couleurs. Un projet disparate, dans lequel le plagiat et l’acculturation volontaire de certains de nos membres pouvaient aussi se dépasser. » En 1982, une vaste enquête sur l’antisémitisme de l’extrême gauche paraît dans les colonnes d’une ultime publication de Parapluie. « C’est en peintre que j’ai créé un journal, pour des raisons qui appartiennent à l’histoire et au monde de la peinture : un titre de journal dans un tableau de Braque de 1908, la présence quasi permanente du journal autour duquel Juan Gris centrait sa palette et ses compositions, et aussi parce que, depuis Raoul Hausmann, le caractère typographique tend à devenir une réponse plastique de peintre à la définition de l’image contemporaine. » Henri-Jean Enu‎

Référence libraire : 1250

‎ENU (Henri-Jean).‎

‎(Journal intime). Autoportrait, Serre Chevalier.‎

‎Polaroïd, épreuve unique, double cliché artistique en surimpression couleurs avec ciel et paysage. Vers 1973 (10,8/8,5 cm).‎

‎Inventeur du concept de « peinture-journal » au début des années 60 et fondateur d’un « journal à peindre » en 1970, aujourd’hui considéré comme le premier grand passeur de la contre-culture en France, Henri-Jean Enu (Méru, Oise, 1944) s’est également essayé à la composition musicale avec la création d’un groupe de pop expérimentale : Fille qui mousse. Au début des années 60, il fréquente un café de la place des Vosges (La Bourgogne) où il prend l’habitude de retrouver quelques amis. Il découvre les publications de Lawrence Ferlinghetti à leur parution (Corso, Ginsberg, etc.) et rencontre sa première femme sur les quais de la Seine, assistant par hasard à la déclamation solitaire d’un poète d’un genre un peu discrépant et supertemporel : Isidore Isou. Avec Félix Guattari, il signe l’appel Un milliard pour le Vietnam (qui paraît en 1967 dans le numéro 5 de la revue Recherches), et, inspiré par ses lectures théoriques et littéraires, se lance dans la publication de la revue Parapluie en 1970. Dans la lignée des journaux anglais, hollandais et américains Oz, Ink, The Other, International Times ou Other scenes, la rédaction témoigne de l’effervescence artistique, musicale et sociale de l’époque dans une présentation baroque, mêlant illustrations aux tons aléatoires ou solarisés, strips et mises en pages typographiques et manuscrites. Les premiers numéros sont tirés sur les presses de Claude Palmer (imprimerie Le Souterrain). Ils sont distribués par quelques équipes à la sortie des concerts et à la librairie Actualités de Pierre Scias (qui écrit dans la revue sous le pseudonyme de Ronald Sonducor et joue un rôle important dans son lancement). En Angleterre, Henri-Jean Enu rencontre Claude Pélieu et Mary Beach, ainsi que Ralph Rumney, fondateur et membre unique du Comité psychogéographique de Londres, dissout par l’Internationale situationniste. D’autres collaborations suivent : Gil J. Wolman, Jean-Louis Brau et sa femme Éliane Papaï, Pierre Loizeau, Marc Zermati (sous le pseudonyme de Dr Muzac), Gérard Terronèse, Sabine Wolf, Gilles Février, Xavier Domingo, Théo Le Soualc’h, Hart Leroy Bibbs, Denis Gheerbrandt, Gilles Yéprémian, Michel Giroud, Yves Adrien, Angeline Neveu, les dessinateurs Pierre Legendre et Nicolas Devil, les photographes Horace et Dominique Tarlé… Le tirage passe de 5 000 à 35 000 ex., fabriqués en rotative à Aubervilliers. Treize numéros paraissent en trois ans. La publication s’interrompt suite au choc pétrolier de 1973. Henri-Jean Enu poursuit ses recherches dans le domaine de la peinture. A la galerie Germain (Paris), plusieurs expositions se succèdent entre 1970 et 1980, dont L’Oreille de Van Gogh avec la participation d’Arman, Gina Pane, Jean Tinguely, Gil J. Wolman... Autour de Pierre Restany, les contours d’un premier collectif sont tracés en 1977 (Art+), avec Bernard Quentin, Piotr Kowalski, Jean Messagier, Robert Malaval et Jean-Pierre Raynaud. La naissance d’une Internationale Surmoderniste confirme cette direction, inspirée par une nouvelle réflexion anthropologique. « Nous souhaitions libérer l’expression artistique du grand académisme de l’ère moderne, dont certains standards, notamment cubistes, nous semblaient à l’époque empruntés ou subtilisés aux arts premiers. Cette fausse modernité appelait la nécessité d’une surmodernité. Ce fut aussi une sorte de caricature contre culturelle, pastiche des courants et de leur palette commune, de l’unanimisme des formes et des couleurs. Un projet disparate, dans lequel le plagiat et l’acculturation volontaire de certains de nos membres pouvaient aussi se dépasser. » En 1982, une vaste enquête sur l’antisémitisme de l’extrême gauche paraît dans les colonnes d’une ultime publication de Parapluie. « C’est en peintre que j’ai créé un journal, pour des raisons qui appartiennent à l’histoire et au monde de la peinture : un titre de journal dans un tableau de Braque de 1908, la présence quasi permanente du journal autour duquel Juan Gris centrait sa palette et ses compositions, et aussi parce que, depuis Raoul Hausmann, le caractère typographique tend à devenir une réponse plastique de peintre à la définition de l’image contemporaine. » Henri-Jean Enu‎

Référence libraire : 1259

‎ENU (Henri-Jean).‎

‎(Journal intime). Barbara Lowengreen.‎

‎Polaroïd, épreuve unique, double cliché artistique en surimpression couleurs avec ciel et paysage. Vers 1973 (10,8/8,5 cm).‎

‎Inventeur du concept de « peinture-journal » au début des années 60 et fondateur d’un « journal à peindre » en 1970, aujourd’hui considéré comme le premier grand passeur de la contre-culture en France, Henri-Jean Enu (Méru, Oise, 1944) s’est également essayé à la composition musicale avec la création d’un groupe de pop expérimentale : Fille qui mousse. Au début des années 60, il fréquente un café de la place des Vosges (La Bourgogne) où il prend l’habitude de retrouver quelques amis. Il découvre les publications de Lawrence Ferlinghetti à leur parution (Corso, Ginsberg, etc.) et rencontre sa première femme sur les quais de la Seine, assistant par hasard à la déclamation solitaire d’un poète d’un genre un peu discrépant et supertemporel : Isidore Isou. Avec Félix Guattari, il signe l’appel Un milliard pour le Vietnam (qui paraît en 1967 dans le numéro 5 de la revue Recherches), et, inspiré par ses lectures théoriques et littéraires, se lance dans la publication de la revue Parapluie en 1970. Dans la lignée des journaux anglais, hollandais et américains Oz, Ink, The Other, International Times ou Other scenes, la rédaction témoigne de l’effervescence artistique, musicale et sociale de l’époque dans une présentation baroque, mêlant illustrations aux tons aléatoires ou solarisés, strips et mises en pages typographiques et manuscrites. Les premiers numéros sont tirés sur les presses de Claude Palmer (imprimerie Le Souterrain). Ils sont distribués par quelques équipes à la sortie des concerts et à la librairie Actualités de Pierre Scias (qui écrit dans la revue sous le pseudonyme de Ronald Sonducor et joue un rôle important dans son lancement). En Angleterre, Henri-Jean Enu rencontre Claude Pélieu et Mary Beach, ainsi que Ralph Rumney, fondateur et membre unique du Comité psychogéographique de Londres, dissout par l’Internationale situationniste. D’autres collaborations suivent : Gil J. Wolman, Jean-Louis Brau et sa femme Éliane Papaï, Pierre Loizeau, Marc Zermati (sous le pseudonyme de Dr Muzac), Gérard Terronèse, Sabine Wolf, Gilles Février, Xavier Domingo, Théo Le Soualc’h, Hart Leroy Bibbs, Denis Gheerbrandt, Gilles Yéprémian, Michel Giroud, Yves Adrien, Angeline Neveu, les dessinateurs Pierre Legendre et Nicolas Devil, les photographes Horace et Dominique Tarlé… Le tirage passe de 5 000 à 35 000 ex., fabriqués en rotative à Aubervilliers. Treize numéros paraissent en trois ans. La publication s’interrompt suite au choc pétrolier de 1973. Henri-Jean Enu poursuit ses recherches dans le domaine de la peinture. A la galerie Germain (Paris), plusieurs expositions se succèdent entre 1970 et 1980, dont L’Oreille de Van Gogh avec la participation d’Arman, Gina Pane, Jean Tinguely, Gil J. Wolman... Autour de Pierre Restany, les contours d’un premier collectif sont tracés en 1977 (Art+), avec Bernard Quentin, Piotr Kowalski, Jean Messagier, Robert Malaval et Jean-Pierre Raynaud. La naissance d’une Internationale Surmoderniste confirme cette direction, inspirée par une nouvelle réflexion anthropologique. « Nous souhaitions libérer l’expression artistique du grand académisme de l’ère moderne, dont certains standards, notamment cubistes, nous semblaient à l’époque empruntés ou subtilisés aux arts premiers. Cette fausse modernité appelait la nécessité d’une surmodernité. Ce fut aussi une sorte de caricature contre culturelle, pastiche des courants et de leur palette commune, de l’unanimisme des formes et des couleurs. Un projet disparate, dans lequel le plagiat et l’acculturation volontaire de certains de nos membres pouvaient aussi se dépasser. » En 1982, une vaste enquête sur l’antisémitisme de l’extrême gauche paraît dans les colonnes d’une ultime publication de Parapluie. « C’est en peintre que j’ai créé un journal, pour des raisons qui appartiennent à l’histoire et au monde de la peinture : un titre de journal dans un tableau de Braque de 1908, la présence quasi permanente du journal autour duquel Juan Gris centrait sa palette et ses compositions, et aussi parce que, depuis Raoul Hausmann, le caractère typographique tend à devenir une réponse plastique de peintre à la définition de l’image contemporaine. » Henri-Jean Enu‎

Référence libraire : 1254