‎Photographie‎

‎Powell, Ivor‎

‎Ndebele. Ein Volk und seine Kunst. Autor:. Fotogr.: Mark Lewis. Ndebele-Berater und Koordinator: Mark Hurwitz. [Übers. ins Dt. Friedel Herrmann]‎

‎Köln: Parkland, 1994. 160 S. Fadengehefteter Originalpappband mit Schutzumschlag.‎

‎Ein gutes und sauberes Exemplar. - Ndebelefrauen haben eine Kunstform ins Leben gerufen, deren Einfallsreichtum, Vitalität und Kreativität äußerst bemerkenswert ist. Mit ihren Perlenarbeiten und großen Wandgemälden, die die traditionellen Lehmmauern schmücken, haben die Ndebelefrauen große, oft symbolträchtige Motive und Bilder geschaffen, die in ihrer Einfachheit, ihrer Farbzusammenstellung und in ihrem Ausdruck einzigartig sind. Dieser Band zeigt nicht nur die Kunstform dieses afrikanischen Stammes, sondern auch den geschichtlichen, sozialen und politischen Hintergrund, aus dem die Kunst der Ndebele entstanden ist und vor dem sie ihre Blütezeit erlebte. Die Jahre der Apartheid und das dringende Bedürfnis der Menschen, ebenfalls in den Genuß der Errungenschaften des 20. Jahrhunderts zu kommen, haben den Übergang von einer identifizierbaren, ländlichen Kultur zu einer amorphen, wenn auch oft kaum weniger kreativen, städtischen Gesellschaft eingeläutet. Diese Entwicklung führte zu einer Ablehnung von all jenem, was einst stolz als typisch Ndebele betrachtet wurde. So ist eine bedeutende und farbige Kunstform Afrikas in seiner Existenz bedroht und im Verschwinden begriffen. ISBN 388059807X‎

書籍販売業者の参照番号 : 980471

‎Profitlich, Florian‎

‎Berlin-Bilder, images, images. Vorwort Eran Tiefenbrunn. Mit enem Beitrag von Barbar Wahlster.‎

‎Berlin : Jovis, 1999. 168 S. Originalhalbleinen.‎

‎Ein gutes und sauberes Exemplar. - Text dt., engl., franz. - Zunächst zog der Fotograf Florian Profitlich seine Kreise vor allem im alten Zentrum der Stadt. Das städtische Leben selbst bleibt bewußt aus seinen Arbeiten verbannt. Sie machen keinen Hehl daraus, daß sie hergestellte, nicht vorgefundene Ansichten präsentieren, so daß das Nebeneinander von Zeiten, von einst und jetzt, zu verschwinden scheint. Jedenfalls verzichtet der Fotograf auf Momente des Transitorischen, auf den Bezug zur Umwelt und die daraus entstehende Ablenkung durch Anekdotisches. Deswegen ist er häufig nachts unterwegs und übernimmt die den Gebäuden zugedachte städtische Beleuchtungssituation. Wie auf einer Bühne verhilft sie den Bauten jeweils zu ihrem Auftritt: manchmal ein dramatisches oder abruptes Auftauchen aus der Nacht-wie das einer Erscheinung, manchmal ein romantisches Schweben. Zuweilen ergeben sich aus überbetonten Hell-Dunkel-Kontrasten äußerst bewegte Verhältnisse. Die Lichtregie der Stadt sowie der Ausschluß gegenwärtiger Straßenverhältnisse, aber auch die perspektivischen Konstruktionen erlauben andere Sichten auf die Bauten, als sie sich dem Passantenblick je darböten. Das gibt diesen Arbeiten, weil sie mit den Bildern im Kopf so wenig übereinstimmen, etwas Denaturiertes, eine ähnliche Künstlichkeit, wie sie auch durch die Mittel des »Neuen Sehens« erzielt worden ist. So rückt der Fotograf den Statuen erstaunlich nahe, blickt ihnen sozusagen ins Auge und entdeckt an den Skulpturen, wie sehr sie »Figur machen« mußten bei den Versuchen, bedeutungsgeladene Bildprogramme zur Herstellung von Erhabenheit zu erfinden. ISBN 3931321576‎

書籍販売業者の参照番号 : 979489

‎Sabau, Luminita (Hrsg.)‎

‎Museum for the workplace. Clegg & Guttmann. Alltägliches: Kunst am Arbeitsplatz 1. Auflage.‎

‎Regensburg: Lindinger und Schmid, 1998. 91 S. Mit zahlr. auch farb. Abb. Broschiert.‎

‎Umschlag leicht berieben, sonst gutes Exemplar. - Projektbeschreibung: Museum for the Workplace -- Claus Friede im Gespräch mit Clegg & Guttmann -- Ein Kunstprojekt von Clegg & Guttmann -- Ein Brief an alle Mitarbeiter -- Museum for the Workplace I - IV -- Bildübersicht -- Das Vertraute als Fremdes -- Interviews zum "Museum for the Workplace" Iris Cramer -- Kunst als Medium der Selbstbestimmung -- Michael Lingner -- Biographie Clegg & Guttmann. ISBN 3929970333‎

書籍販売業者の参照番号 : 923637

‎Moderna Museet - Modern Museum. Exhibition Kat. No. 267.‎

‎Scala Books, 1998. 159 S.; zahlr. Abb. Fadengehefteter Originalpappband mit Schutzumschlag.‎

‎Gebraucht, aber sehr gut erhalten. - Text englisch. - Introduction by Museum Director David Elliott -- Moderna Museet - Forty Years -- Highlights from the Collection of Moderna Museet by Nina Öhman (Painting and sculpture); Carl-Fredrik Harleman (Video and film);Henrik Orrje (Film); and Leif Wigh (Photography) // The Moderna Museet, Sweden's principal museum of national and international modern art. was first opened in 1958. Since then its collection has been steadily built up into one of the world's finest. Consequently, it has outgrown its original premises. This guide celebrates the opening of the new purpose-built gallery, designed by Rafael Moneo, and contains extended commentaries and full-page colour illustrations of over 75 key works from the museum's permanent collections. An introductory essay and illustrated chronology from Moderna Museefs director. David Elliott, charts the colourful history of Moderna Museet and the progress of the new building. From the early 1960s the Museum has had an illustrious history of special exhibitions highlighting such movements as Kinetic Art, American Pop Art and Post-Modernism. as well as the work of such brilliant individuals as Paul Klee. Robert Rauschenberg, Andy Warhol and Bill Viola. However, the major focus is on the Moderna Museefs collection of painting, sculpture, photography and film and video. Nina Öhman, curator of the collection at the Moderna Museet. has written the accompanying information on each painter's and sculptor's life and work, with contributions from Carl-Frederik Hârleman. Henrik Orrje and Leif Wigh for the film and video and photography entries. Quotes by either the artists themselves or their contemporaries are included to place each work in its context. This major new title in the Scala series is a fitting tribute to the past 40 years of a museum that is at the forefront of developments in contemporary art. (Klappentext) ISBN 185759178X‎

書籍販売業者の参照番号 : 1007454

‎Eckhardt, Ulrich, Stefanie Endlich und Rainer Höynck (Hrsg.)‎

‎Berliner Ring. Bilder und Texte. Ausstellung im Kunstforum der Grundkreditbank vom 2.9. bis 7.10.1990. Veranst.: Berliner Festspiele. 40. Berliner Festwochen.‎

‎Berlin : Nicolai, 1990. 214 S. Mit zahlr. auch farb. Abb. Originalbroschur.‎

‎Ulrich Eckhardt, Abzweig Berlin: Gestörte Bilder-verschobene Zeit -- Peter Berndt, Bert Düerkop, Wolfgang Rohloff, Bilder -- Helga Schütz, Im Grenzgebiet, warum zu Hause -- Elke Nord, Fotos vom Lande -- Heinz Knobloch, Oranienburg: Immer weiter -- Daniela Dahn, Tiefer Grund: Retuschierte Erinnerungen an Kleinmachnow -- Berlin und sein Umfeld: Kleine Zitatensammlung -- Elke Nord, Fotos aus Städten -- Stefanie Endlich, Berliner Ringe: Eine historische Skizze. ISBN 3875843169‎

書籍販売業者の参照番号 : 1006494

‎Braun, Annette und Bongi Dhlomo-Mautloa (Hrsg.)‎

‎Soweto. Ein südafrikanischer Mythos.‎

‎Stuttgart : Arnold, 2001. 128 S. Mit zahlr. auch farb. Abb. Originalbroschur.‎

‎Text auch englisch. Einband leicht berieben. - "Wir haben die Hoffnung nie verloren" Ein Gespräch mit Nelson Mandela -- Soweto - eine kurze Geschichte. Stephen Lauf er -- A luta continua, der Kampf geht weiter. Südafrika an der Schwelle zum 21. Jahrhundert. Stephen Laufer. ISBN 9783897900134‎

書籍販売業者の参照番号 : 1068505

‎Barajas, Diego‎

‎Dispersion. A Study of Global Mobility and the Dynamics of a Fictional Urbanism.‎

‎episode publishers; Rotterdam, 2003. 139 S.; zahlr. Illustr.; 22 cm; fadengeh., illustr. Orig.-Pappband.‎

‎Gutes Ex.; Einband stw. gering berieben. - Englisch. - ... By focusing on a precise description of the multifunctional spaces of the belhuis (telephone houses), which proliferate in Rotterdam and elsewhere, in the neighborhoods where migrants concentrate, Diego Barajas offers an original, transdisciplinary reading of a human, economic and cultural phenomenon that partakes of the everyday invention and transformation of our cities. His precise analysis of the functional, cultural and economic relation of the belhuis and the Cape Verdean community of Rotterdam pulls the plug on the old sob song about the 'problems' of emigration. In a non-dramatized and even playful way, it invites us to share the advantages and surprises of a Nearby-World that henceforth waits on the street corner or even at our doorstep. By laying the emphasis on these plural spaces which are invented and experienced in everyday life, which shift, transform or disappear according to needs and uses. Barajas also underscores the multiplicity of performances, the many contributions of the migrants and of diasporic nations to the creation of 'super-advanced urban models, in times of further mobility and globalization.' This serious study, at the crossroads of anthropology and city planning, of near and far away, is also an invitation, if not to 'strolling' in the footsteps of Walter Benjamin, then rather to a more curious contemporary practice of the city, which - depending on the desires and talents of each one - may well be warmer, more playful or even more subversive. Catherine David. ? (Verlagstext) // INHALT : Foreword ---- Fictional Urbanism ---- Hilberseimer: Dispersion from the 1920s to the 1940s ---- Dispersion in an Age of Advanced Individualization ---- Archipelagos of Cape Verde in Rotterdam: Dispersed Nation ---- The Belhuis in Rotterdam: Infrastructures of Re-territorialization ---- Belhuis vs. Cellular Phone ---- Further Transformations of the Belhuis. ISBN 905973002X‎

書籍販売業者の参照番号 : 1102955

‎Wolff, Rainer‎

‎Berleburg im Spiegel alter Ansichtskarten. 1.Aufl.‎

‎Weischede u. Schoob, 1999. 130 S.; Illustr.; 22 cm; fadengehefteter, illustr. Orig.-Pappband.‎

‎Gutes Ex. - Ansichtskarten sind seit Beginn ihrer Verwendung im letzten Jahrhundert ein bis in die Gegenwart vertrautes Kommunikationsmittel geblieben. Sie sind heute nicht nur reizvolle Sammlerobjekte, sondern auch anschauliche Dokumente der Vergangenheit. In dem vorliegenden Buch dienen sie als historische Quellen für die Stadtgeschichte der Berleburger Kernstadt. Die Postkarten geben in vielerei Hinsicht Auskunft über den Wandel des Stadtbildes in den letzten 100 Jahren. Ortskundige werden neben vielen Wiederentdeckungen auch noch einiges Unbekannte finden; dem Ortsfremden hilft dieser Band vielleicht, nicht nur das alte Stadtbild der Stadt ein wenig besser kennenzulernen, sondern auch dessen Wandel im Rückblick aus der Gegenwart sichtbar zu erfahren. (Verlagstext) / INHALT : Einleitung ---- Die Stadt Berleburg ---- Im Spiegel alter Ansichtskarten ---- I. Blicke auf die Stadt ---- II. Wirtschaft und Verkehr ---- III. Vergangenes und Erhaltenes ---- IV. Schloß und Umfeld. ISBN 3980620522‎

書籍販売業者の参照番号 : 1096551

‎Wegman, William‎

‎Der Menschenfreund. Photographien. 1. Aufl.‎

‎Hamburg : Rogner und Bernhard bei Zweitausendeins, 1992. 99 S. Mit zahlr. auch farb. Abb. Originalhardcover.‎

‎Einband leicht berieben. - William Wegmans Zusammenarbeit mit Man Ray begann 1970 in Long Beach, Kalifornien. Wegman war gerade von Wisconsin nach Kalifornien gezogen, um dort an der Universität Malerei und Zeichnen zu unterrichten, und er hatte endlich dem lange gehegten Wunsch seiner Frau nachgegeben, sich einen Hund anzuschaffen. In der Lokalzeitung war eine Anzeige er-schienen - Weimaraner Welpen, $ 35,-. Der Wurf bestand aus sechs weiblichen und einem männlichen Jungen; Wegman gefiel das männliche. Noch nicht gänzlich überzeugt beschloß er, eine Münze zu werfen: Kopf, kein Hund; Zahl, dieser Hund. Es kam die Zahl -siebenmal hintereinander. Wegman nahm den sechs Wochen alten Welpen mit nach Hause. Ursprünglich wollte Wegman seinem Weimaraner - nach der berühmten 1919 in Weimar begründeten Kunstschule - den Namen "Bauhaus" geben. Aber der Welpe saß zitternd in einer Ecke des Ateliers und sah ganz und gar nicht aus wie ein Bauhaus. Ein Bauhaus, fand Wegman, müßte schwarz sein, und weiß, und robust gebaut, aber dieser Hund war grau, und das Grau spielte ins Bläuliche, und er war unförmig vor lauter Babyspeck. "Irgendwann, mitten in der Nacht", erin-nert sich Wegman, "ging mir plötzlich ein Licht auf: Man Ray." Es sind drei Medien, mit denen Wegman arbeitet: Zeichnung, Video, und (wie er es ausdrückt), "durch die Hintertür, die Fotografie". Seine witzigen Zeichnungen sind Vexierrätsel, kleine Grotesken, ironische Äußerungen, die er bisweilen mit Überschriften oder schriftlichen Kommentaren versieht. ISBN 9783807702537‎

書籍販売業者の参照番号 : 1086226

‎Kounellis, Jannis‎

‎Jannis Kounellis. Opus I. 2003-2005.‎

‎Har-El Printers + Publ. / Albertina, 2005. 173 S.; zahlr. Illustr.; 28 cm; kart.‎

‎Sehr gutes Ex. - INHALT : Vorwort -- Klaus Albrecht Schröder -- Opus l / Einführung -- Marc Scheps -- Opus I / 47 "Tableaux vivants" -- Marc Scheps -- Anmerkungen -- Illustrationen im Text -- Opusl -- Ausstellungen. // Jannis Kounellis ist der Reisende katexochen. Die Stationen und Zeiträume seiner Reisen definieren die Meilensteine seines Schaffens. Die Grafiksuite Opus I versammelt 47 dieser Orte, die Kounellis verändert hat: von 1966 an, jenem künstlerisch bedeutsamen Wende- und Geburtsjahr der Arte Povera, bis in die jüngste Vergangenheit. Opus I ist ein weitgehend chronologisch gewebtes Itinerar der Inszenierungsorte des Jannis Kounellis. Von Beginn an suchte der Künstler die Flüchtigkeit des performativen Akts, die Vergänglichkeit der räumlichen Intervention in ein Medium der Dauer und Erinnerung zu gießen. Diese Übersetzungen der dreidimensionalen Ereignisse in die zweidimensionale Fotogravüre schlicht Foto-Dokumentationen zu nennen, verkennt jedoch deren ästhetischen Eigensinn. Dieses jüngste druckgraphische Werk Kounellis' gibt nicht nur Bericht von dem, was längst vergangen ist. Diese Fotogravüren sind selbst so sehr künstlerische Gegenwart, wie es einst ihre jeweiligen realen "Vorlagen" waren. Sie sind ein Musee imaginaire des vier Jahrzehnte währenden Schaffens: als autonome Arbeit sind sie selbst zugleich Teil dieses wichtigen Oeuvres. Mehr als jede filmische Dokumentation imstande wäre, verdichtet sich in der piktorialen Suite Opus I Kounellis' Arbeit an der Poesie von Licht und Schatten, dem hellen Schein des Feuers und der mythischen Dunkelheit. Auch das so prägnante gegenständliche Vokabular von Jannis Kounellis, mit dem der Künstler nun seit bald einem halben Jahrhundert die Welt poetisch transformiert, indem er eine eigene Welt erschafft, wird in diesen Fotogravüren auf eine wirkungsästhetisch eigenständige Weise wachgerufen. Das Leichte und das Schwere, das Harte und das Weiche. Der Käfer und der Stein, das Eisen und das Samenkorn, der Tisch, der Schuh und der Hut, der Kohlensack aus Jute und die antike Skulptur; das weiche Wachs und die Kerze, Hitze und Kälte. All diese Dinge und anthropomorphen Eigenschaften verstrickt Kounellis in einem Raum in ein dichtes Gespräch, dessen Gefäß der durch diese Konstellation verzauberte Raum ist. Dessen Erfahrung übersteigt jegliche rationale Vorstellung von Leben und Tod, Gegenwart und Vergangenheit. In die Lyrik der malerischen Fotogravüren übersetzt, wird durch jedes einzelne Bild von Opus I einmal mehr deutlich, dass in den Händen von Jannis Kounellis kein Ding bleibt, was es äußerlich zu sein scheint. Dessen ästhetisch-metaphorischer Mehrwert entkleidet die Wände, Türen und Fenster ihrer alltäglichen Funktion. Die Räume werden zu Schutzräumen, die Türen zu Metaphern des Durchgangs, die Fenster zu Ausblicken in andere Welten: ein Resonanzraum existenzieller Gefühle und Bedingungen des Menschseins. Wie der kongeniale Interpret von Opus I, Marc Scheps, schreibt: "Die Räume, die (Jannis Kounellis) mit seiner künstlerischen Präsenz möbliert, sind wie Träume, ohne Dauer, aber von einer Intensität, die über jede Realität hinausgeht. ... Die Fotogravüren in Opus I sind die Bilder, die uns von diesen Träumen bleiben." (Vorwort) ISBN 9657191009‎

書籍販売業者の参照番号 : 1064953

‎Scholz, Wilhelm von‎

‎Der Bodensee. Langewiesche Bücherei.‎

‎Langewiesche Vlg., 1952. 48 S.; zahlr. Abb. Fadengehefteter Originalpappband.‎

‎Einband berieben. - Abbildungen: Blick auf Bregenz; Lindau Hafen; Meersburg; Kloster Birnau; Überlingen; Überlinger See mit Sipplingen; Wangen; Steckborn; Konstanz Rheintorturm / u.a.‎

書籍販売業者の参照番号 : 1031998

‎Müller, Anton‎

‎Der Schwarzwald. Langewiesche Bücherei.‎

‎Langewiesche Vlg., 1957. 48 S.; zahlr. Abb. Fadengehefteter Originalpappband.‎

‎Gutes Ex. - Abbildungen: Murgtal; Am Kniebis; Mummelsee; Freudenstadt; Bei Hornberg; Blick ins Wildgutachtal; Bei Schönwald; Elztal; St. Peter; St. Märgen; Titisee; Bubenbach; Posthalde im Höllental; Schauinslandbahn; Zastler Hütte und Feldberg; Schluchsee; Bernau; In Muggenbrunn / u.a.‎

書籍販売業者の参照番号 : 1032008

‎Oberst, Carmen (Hrsg.)‎

‎Mahlzeit : für und wider das Essen und Trinken ; [Ausstellungsreihe "Mahlzeit ; künstlerische Photographie]. [Idee, Realisation und Gestaltung Carmen Oberst] / Carmen Oberst Edition Art Lexikon ; 7.‎

‎Hamburg : Blauflug-Verl., 2009. 95 S. : überw. Ill. ; 27 cm; illustr. Orig.-Pappband.‎

‎Sehr gutes Ex. - Zahlreiche Fotografien. - ... Auch im Christentum hat das Fasten eine lange Tradition. In den Werken der Kirchenväter finden sich unterschiedliche Begründungen für das Fasten. So wird das Fasten nicht nur als eine Art der Enthaltung angesehen, sondern auch als ein Mittel, das die Christen miteinander verband. Mit den gesparten Speisen konnten außerdem die Armen ernährt werden. Durch das Fasten vereinte man sich in der Not, damit Gott Fruchtbarkeit, Überfluss und Erlösung gewähre. Ein anderes Motiv war das Fasten aus Trauer über das Leiden Christi, in diesem Sinne auch eine Form des Mitleidens für die Sünden anderer. Manche Kirchenväter waren der Ansicht, Fasten sei der Weg, um ins Paradies zurück zu kehren, aus dem Adam und Eva verstoßen worden waren, weil sie die Fastenregeln nicht eingehalten hatten. Der Kirchenschriftsteller Tertullian nannte einen ganz besonderen Grund: Er meinte, nichts gefalle Gott mehr als Magerkeit." Ein abgemagerter Körper wird das schmale Himmelstor leichter durchschreiten, ein ausge-zehrter Körper bleibt im Grab am längsten erhalten." Außerhalb religiöser Bezüge gab es im Mittealter auch immer wieder Frauen, später auch Männer, die bis zur völligen Auszehrung hungerten und als Spektakel zur Schau gestellt wurden. Die Motive dieser "Wundermädchen" und "Hungerkünstler" waren nicht durch religiöse Vorstellungen geprägt. Sie galten als "Wunder der Natur". Um herauszufinden, wie sie es schafften am Leben zu bleiben, wurden einige von ihnen isoliert und rund um die Uhr beobachtet. Tatsächlich gelang es dadurch. Einzelne des Betrugs zu überführen. ? (S. 9) // KÜNSTLER: Erika Kokott; Bernhard Kittel; Karin Keller; Colin Hunt; Bärbel Husmann; Ute Kretschmann; Günter Morisse; Monika Lutz; Werner Lohmann; Uwe Schlesener; Karla Pelzer; Christina Simons; Theresia Zotter; Christian Zuther; Monika Vollmer; Annemarie Wäge / u.a. ISBN 9783925121616‎

書籍販売業者の参照番号 : 1101206

‎Bauch, Kurt‎

‎Freiburg im Breisgau. Aufn. von Helga Schmidt-Glassner.‎

‎Deutscher Kunstverlag, 1953. 29 S. u.64 Abb. auf Tafelseiten. Fadengeheftete Broschur.‎

‎Einband leicht berieben; Textseiten etwas gebräunt. - Abb.: Münsterturm; Münster (in vielen Ansichten); Kaufhaus; Kapelle auf dem alten Friedhof; Martinskirche; Haus zum Walfisch; Rathaus; Basler Hof // u.a.m.‎

書籍販売業者の参照番号 : 999929

‎Fiore, Ilario‎

‎La Campagna d'Italia Fotografata das Pentagono.‎

‎Rom; Ed. Nanni Canesi, 1965. 52 S. Text u. ca. 150 S. Fotografien; 8°; kart.‎

‎Gutes Ex.; Einband etwas berieben. - Mit sehr zahlreichen Abbildungen (Photographien). - La storia della campagna d'Italia è cominciata un giorno di maggio del 1943 a Washington. Nei documenti di guerra si chiama " The Italian Campaign ", è accompagnata, secondo l'uso americano, dall'indicazione anagrafica, la stessa delle pietre tombali: September 1943-May 1945. Anche questo libro, che della vicenda di quei venti mesi offre i documenti dei fotografi militari del Pentagono, è cominciato a Washington, vent'anni dopo. I protagonisti - meno Eisenhower - sono tutti morti. Morti insieme a gran parte dei comprimari. Roosevelt, Churchill, Cordell Hull, Marshall, il capo di stato maggiore di Ike, il generale Bedell Smith, l'importante consigliere rooseveltiano Harry Hopkins, e tanti altri, dalla loro parte come dalla nostra. Cosa avvenne in quel maggio del 1943 nella cabinet room della Casa Bianca adesso lo sappiamo con precisione. Era stata convocata la speciale conferenza militare anglo-americana, in cifrario denominata " Trident ". La Conferenza del Tridente l'aveva proposta Churchill quattro mesi dopo l'incontro di Casablanca, per-ché fra i due alti comandi alleati la valutazione strategica del conflitto era alquanto difforme e Londra temeva che la divergenza si allargasse. Il Presidente Roosevelt, impedito dalla paralisi, lavorava quasi sempre nel suo studio, chiamato per la sua forma l'oval office, al pianterreno della residenza di Pennsylvania Avenue. Lo studio è nella cosiddetta " West Wing ", l'ala occidentale del palazzo presidenziale dove sono situati i principali uffici dei consiglieri. Uscendo dalla porta di sinistra della stanza del Presidente si attraversa l'ufficio della sua segretaria e si accede alla anticamera. Da questa, sempre muovendosi verso sinistra, si arriva alla cabinet room. Il Presidente percorre il medesimo itinerario quando si reca a dirigere le riunioni del suo consiglio dei ministri e quelle più segrete del National Security Council. En-trando si trova di fronte, a perpendicolo, il tavolo di mogano col piano di cristallo, bislungo, dove i suoi collaboratori stanno in attesa. Il salone, di dieci metri per cinque, è arredato con cura ma senza gli sfarzi di altre repubbliche presidenziali. Alla parete di fondo, sopra il caminetto, un quadro del Padre della Patria, il generale Washington, domina l'ambiente. Altri ritratti sulla parete di sinistra sulla quale, all'inizio, è posto un secondo ingresso che da sul corridoio da dove vengono gli invitati alle riunioni. Il corridoio porta all'anticamera generale, detta anche il bivacco perché occupata in permanenza da un plotone di corrispondenti accreditati alla Casa Bianca da quasi tutti i giornali del mondo. Il Presidente prende posto al tavolo, al centro sul lato destro della cabinet room. Sulla sua e sulla poltrona di ciascun membro del Gabinetto, dietro lo schienale, c'è una targhetta di bronzo col titolo e la data d'insediamento. Roosevelt sedeva a quel posto dal 4 marzo 1933, da oltre dieci anni, un record assoluto nella storia della presidenza degli Stati Uniti. (Vorwort)‎

書籍販売業者の参照番号 : 1040070

‎Hede, Ida Marie und Christian Mayer‎

‎Gizmo. Passagen Kunst. 1., neue Ausg.‎

‎Wien : Passagen, 2013. 184 S. : zahlreiche Abbildungen. Originalleinen.‎

‎Ein gutes und sauberes Exemplar. - Texte deutsch und englisch. - Gizmo ist ein Wort, das übersetzt Dings bedeutet und stellvertretend für vieles stehen kann. Gizmo ist eine Ausstellung, in der Christian Mayer eine Reihe von Werken in Beziehung zueinander setzt, die das im Verschwinden begriffene Medium Polaroid als Ausgangspunkt für ein komplexes und visuell eindrückliches Referenzsystem nehmen. Und Gizmo ist ein Text von Ida Marie Hede über die Zwillinge Caresse und Genesse und deren emotionale und sinnliche Seinsweise in einer Welt voll trügerischer Inszenierungen. Für diese Erzählung eignet sich Hede eigenwillig Ideen und fragmentierte Geschichten aus Mayers Ausstellung an und webt sie in ihren Text mit ein. Jetzt ist Gizmo ein Buch, in dem Bilder und Text zusammenfinden. Die Geschichte der Zwillingsschwestern bekommt hier eine zwillingshafte Form: nebeneinander in zwei Sprachen erzählt und in zwei Schriften gesetzt, die fast ident und doch verschieden sind. Die Zusammenführung von literarischem Text und visueller Kunst in diesem Buch deutet nicht auf einen Mangel hin, auf die Kompensation des einen im anderen - vielmehr ist Gizmo Ausdruck eines erweiterten Potentials. Etwas, das in einer Parallelität verläuft ohne dabei synchron zu sein, das Brüche in Zeit, Raum, Gedanken und Erfahrung schafft. // Kindheit -- Folklore -- Das Ende der Welt -- Das Arbeitsamt -- Er ist chemisch -- Sie ist chemisch -- Film -- Im Dschungel -- Es ist chemisch -- Die Fabrik -- Pausen. ISBN 9783709200001‎

書籍販売業者の参照番号 : 1008003

‎Röcke, Lisa (Hg.)‎

‎Steine. Ein literarisches Bilderbuch.‎

‎München ; Luzern : Bucher, 1983. 105 S. Mit zahlr. auch farb. Abb. Originalsamt.‎

‎Einband leicht berieben. - Fotografien und Texte von Novalis, Goethe, Benn, Camus, Brecht, Kunert, Biermann u.v.a. ISBN 3765804274‎

書籍販売業者の参照番号 : 1023205

‎Haworth-Booth, Mark‎

‎Photography: An independent Art. Photographs from the Victoria and Albert Museum 1839-1996.‎

‎V + A Publ.; London, 1997. 208 S.; viele Illustrationen; 26 cm; kart.‎

‎Sehr gutes Ex. - Englisch. // INHALT : INTRODUCTION -- CHAPTER ONE -- THE NEW ART -- CHAPTER TWO -- A VIBRANT POPULIST ENTERPRISE -- CHAPTER THREE -- ALL THE WORLD UNDER THE SUBJUGATION OF ART -- CHAPTER FOUR -- A FINE ART AND A MANUFACTURING ART -- CHAPTER FIVE -- THE COSMOPOLITAN ARCHIVE -- CHAPTER SIX -- BEING CONTEMPORARY -- CHAPTER SEVEN -- THE NATIONAL COLLECTION OF THE ART OF PHOTOGRAPHY -- CHAPTER EIGHT -- FOND WRESTLERS WITH PHOTOGRAPHY -- ABBREVIATIONS AND NOTES -- INDEX. // THE V & A PHOTOGRAPHY Collection is one of the earliest in existence, dating back to the foundation of the Museum in the 1850s. Through 100 of its most important photographs, this book tells the fascinating story of how the new medium of photography was embraced by a new kind of museum, which concerned itself with the arts of everyday life and with a large popular audience. Illustrations and text show how photography was perceived initially as art, then later as a powerful means of communication offering a compelling window on the world and still later - from the 1960s - as a fashionable art medium once again. Its shifting identity is vividly demonstrated by the work of such highly acclaimed and diverse talents as Julia Margaret Cameron, Edward Steichen, Eugene Atget, Man Ray, Bill Brandt, David Bailey and Chris Killip. Photography: An Independent Art is both a history of photography and a guide to appreciating fine photographs. It is also a remarkable account of photography's changing status as a collectable medium. (Verlagstext) ISBN 1851772057‎

書籍販売業者の参照番号 : 1066739

‎Eldredge, Niles und Murray Alcosser‎

‎Fossilien. Urwelt und Evolution des Lebens. Fotos von Murray Alcosser. Vorw. von Stephen Jay Gould‎

‎Stuttgart ; Zürich : Belser, 1991. XX, 219 S. Mit zahlr. farb. Abb. Originalhardcover mit Schutzumschlag.‎

‎Umschlag leicht berieben, sonst gutes Exemplar. - Im Text dieses Buches, der begleitet wird von 160 Farbabbildungen, die mehr als 250 verschiedene Beispiele von Fossilien aus allen geologischen Perioden und aus allen Stämmen des Tier- und Pflanzenreichs zeigen, wird erläutert, wie die moderne Interpretation von Fossilien und die Evolutionstheorie miteinander in Einklang gebracht werden können. Niles Eldredge, einer der führenden Paläontologen und Evolutionsbiologen unserer Zeit, geht in seinem klaren und lebendig geschriebenen Text von zwei fundamentalen Erkenntnissen Darwins aus: der bio-logischen Verwandtschaft aller Organismen und ihrer Veränderung durch natürliche Auslese. Gleichzeitig zeigt er aber auch, daß die traditionelle, ebenfalls auf Darwin zurückgehende Ansicht, Evolution sei ein langsamer und unvermeidlicher Prozeß, überwunden werden muß. An ihre Stelle muß die Einsicht treten, daß Lebensformen normalerweise nur dann in nennenswertem Umfang neu entstehen (evolvieren), wenn eine Massen-aussterbewelle vorangegangen ist. ISBN 9783763013074‎

書籍販売業者の参照番号 : 1076736

‎Puddu, Gino‎

‎Autoritratto e altre storie berlinesi. Selbstporträt und andere Berliner Geschichten. Con testi di Denis Curti u.a. Trad.: Cristina Francesconi , Susanne Grandel.‎

‎Lecco : Periplo-Ed., Berlin : Ex-pose-Verlag, 1996. [92] S. : zahlr. Ill. Gebundene Ausgabe.‎

‎Gutes Ex. - Text dt. und ital. - Einen Ort, eine Stadt durch die Gesichter seiner Einwohner zu entdecken ist Vergnügen, das mich schon immer amüsiert hat. Ein Ort kennzeichnet die Leute, die dort zur Welt kommen und ihre Existenz dort verbringen; er beeinflußt ihre Laune und ihre Seele, sogar ihre äußere Erscheinung, fast als ob es sich um einer Erbanlage handeln würde. Eine Stadt, die man nie besucht hat, kann man daher mit Hilfe einer Portraitgalerie ihrer Einwohner erschließen und gleichsam durchqueren, indem man den Hinweisen einer außergewöhnlichen Landkarte folgt, die aus Haltungen und offen zur Schau getragenen oder verborgenen Gesichtsausdrücken besteht. Wenn man dieses Spiel fortsetzt, eine nie besuchte Stadt zu entdecken, indem man die Eigenarten studiert, die die zugezogenen Einwohner an den Tag legen, die aus dem Süden, aus dem Mittelmeerraum stammen, so wird es ein schwieriges aber spannendes Unterfangen. In den Gesichtsausdrücken und Redewendungen von Italienern, die Berlin eher als Wohnort als nur Arbeitsstätte gewählt haben - entweder für kurze oder lange Zeit, zum Teil ein Leben lang - erahnt man, wie diese Stadt Schritt für Schritt in ihre Welt vordringt, sich ohne Rücksichtnahme Geltung verschafft und ganz langsam die authentische Lebensart verändert. Wenn man dieselben Personen, die in diesen Buch erwähnt sind, nach zwanzig oder dreißig Jahren erneut aufnehmen würde, so bin ich sicher, daß aus unmerklichen Veränderungen klare Spuren werden, deutliche Anpassungen. Sehr interessieren würde mich aber, ob nach zwanzig oder dreißig Jahren die Menschen italienischer Abstammung Spuren bei den Berlinern hinterlassen haben und wie viele Berliner, vielleicht unmerklich, italienische Eigenschaften übernommen haben? Paolo Savardi ISBN 8886113234‎

書籍販売業者の参照番号 : 1096424

‎Modotti, Tina‎

‎Tina Modotti. I grandi fotografi. Serie Argento.‎

‎Gruppo Editoriale Fabbri; (Mailand), 1983. 64 S.; Illustr.; 29 cm; kart.‎

‎Gutes Ex.; eine Ecke leicht bestoßen. - Italienisch. - Tina Modotti, eigentlich Assunta Adelaide Luigia Modotti Mondini, (* 16. August 1896 in Udine, Italien; ? 6. Januar 1942 in Mexiko-Stadt) war Schauspielerin, Fotografin und Revolutionärin. ... (wiki) // ILLUSTRATIONEN : Campesinos che leggono El Machete, 1928ca. --- Bicchieri, 1925 --- Rose, 1925 --- Calle, 1925 --- Cactus --- Tessuto gualcito, 1926 --- Stadio di Città del Messico, 1926 --- Edward Weston, 1926 --- Dolores del Rio --- II pittore Xavier Guerrero, 1926 --- Maria O?"ozco Romero. 1926 --- "Scene dalla rivoluzione" di Clemente Orozco --- Particolari di affreschi di "Scene dalla rivoluzione" --- Le mani del burattinaio, 1926 --- Le mani del burattinaio, 1926 --- El Machete, 1926 --- Composizione con falce, cartucce e chitarra, ] 927 --- Donna con brocca, 1927 --- Eleganza e povertà, 1927 --- Conferenza d'organizzazione del Partito Comunista Messicano --- (in prima fila, senza giacca, Vittorio Vidali), 1927 --- Julio Antonio Mella --- La macchina da scrivere di J.A. Mella. 1928 --- Prospettive, fili del telegrafo, 1926 --- Scale --- Facciala di casa puntellata, 1928 --- Prospettiva con porta nera --- Piante di mais --- Carro di buoi --- Famiglia messicana --- Donna in nero, 1927 ca. --- Serbatoio N° 1, 1928 --- Scalinata. 1928 --- Figure con anfore in testa --- Miseria, 1928 --- Donna con bambino, 1928 (particolare) --- Piccolo contadino messicano, 1928 --- Donne che lavano i panni nel fiume Tehuantepec --- Donna con somaro --- Donne messicane --- Donna con bandiera nera anarcosindacalista, 1928 --- Mani di lavandaia, 1928 ca. --- Donna incinta con bambino in braccio, 1929 --- Riunione sindacale --- Corrida --- Bambino che prende il latte, 1929 --- Marcia di conladini messicani con Diego Rivera e Alfaro Siqueiros --- Manifestazione per la riforma agraria, Città del Messico 1929 ca. --- Riunione di contadini, 1928 --- Marcia di campesinos, 1929 --- Giovani pionieri, Germania 1930 --- Vittorio Vidali sulla nave, 1930.‎

書籍販売業者の参照番号 : 1118643

‎Zimmermann, Jörg (Hrsg.)‎

‎Zollhafen : Jörg Zimmermann ; Fotografie und Ästhetik. [Hrsg. Jörg Zimmermann. Texte Ernst Fischer & Jörg Zimmermann].‎

‎Zimmermann, 2006. 48 S. : zahlr. Ill. ; 22 cm; fadengeh. Orig.-Pappband.‎

‎Gutes Ex. - Was Jörg Zimmermann auf seinen Fotoexpeditionen durch den Mainzer Zollhafen begegnet und aufgefallen ist, bietet sich als eine Bilderwelt dar, die ihrerseits den Betrachter zu ausgedehnten Expeditionen schauend-interpretatorischer Art einlädt. Wenn sich das Auge des Ästhetikers mit einer Kamera bewaffnet, darf man füglich erwarten, daß sich sinnliche Opulenz mit gedanklicher Reflexivität verbindet, und wirklich ist aus der Verschränkung dieser Sphären eine Fotografienserie von bemerkenswerter Tiefe und Komplexität entstanden. Nur versuchsweise läßt sich der Reichtum der Themen und Aspekte dieser Hafenbilder in kurzen Abschnitten bündeln, ,die den Rahmen aufteilen', - unvorgreiflich vieler anderer Zugangsweisen, die innerhalb dieses Rahmens denkbar sind. ... (Ernst Fischer) // INHALT : Ernst Fischer SPURENSUCHE. Gedanken zu einer Fotoausstellung ---- Jörg Zimmermann ZOLLHAFEN- Fotografie Ästhetik Philosophie ---- Danksagung ---- Zweiundsiebzig Fotografien ---- Biobibliographie. ISBN 9783000187582‎

書籍販売業者の参照番号 : 1117132

‎Rodger, George‎

‎Magnum opus. Hrsg. von Colin Osman. Übers. von Sebastian Wohlfeil‎

‎Berlin : Nishen, 1987. 110 S. Originalbroschur.‎

‎Einband leicht berieben. - George Rodger (1908-1995) war ein britischer Fotograf. Am 15. April 1945 betrat er als einer der ersten Fotografen das KZ Bergen-Belsen, was für ihn zu einem traumatischen Erlebnis wurde. Daraufhin beschloss er, nicht mehr als Kriegsfotograf zu arbeiten. Er machte eine 45.000 km lange Reise durch Afrika, auf der Suche nach der Ursprünglichkeit des Lebens. 1948 bis 1950 lebte er eine Zeit lang in den Nuba-Bergen bei den Nuba und dokumentierte ihre Lebensweise. 1947 gründete er zusammen mit Robert Capa, Henri Cartier-Bresson und David Seymour die Fotoagentur Magnum Photos. 1959 ließ Rodger sich in England nieder und unternahm von dort aus viele weitere Reisen nach Afrika, teils im Auftrag der Standard Oil Company und von Esso. Er machte Reportagen für National Geographic, Life, London Illustrated und den Stern. Eine Reportage in National Geographic im Februar 1951 weckte das Interesse von Leni Riefenstahl. Die deutsche Fotografin und Filmerin bot Rodger 1000 Dollar, wenn er sie bei den Nubas einführen würde. Angesichts der Propaganda Riefenstahls für das NS-Regime antwortete Rodger: ?In Kenntnis Ihres Hintergrunds und des meinigen haben wir uns ? denke ich ? nichts zu sagen.? ISBN 9783889400154‎

書籍販売業者の参照番号 : 1128225

‎Korhonen, Nina‎

‎Rewind : The Photographs. Text von Marie Lundquist ; gestaltet von Patric Leo ; übers. von Linda Schenck.‎

‎Salzburg : Fotohofedition, 2009. ca. 96 S. ; Illustr.; 29 cm.‎

‎Sehr gutes Ex. - Englisch u. Schwedisch. - I'M LOOKING at a photograph of a brother. He has a birthmark resembling a hidden treasure map. He has a cross around his neck. I've never had a brother. Instead, I have made some of the men in my life into brothers. It is possible to create the families we do not have. To pretend to forget that blood is thicker than water. Right up until we cut ourselves on the sharp edge that demarcates family boundaries, marking the difference between true and false affiliation. This line of demarcation runs deep, and even into language: halfsibling, stepmother, extra father. We can run away from lots of things, but not from our origins. Often we reveal them merely by opening our mouths. No matter what different things siblings talk about, their tone of voice, the melody of their speech, the harmonies in it, are often recognizable. They make a familiar kind of music, tuned to the same key. Family graves also used to be marked with the names of people still alive who would eventually come to rest there. Our affiliations were set in stone even beyond death's door. My dictionary gives the etymology of "family" as [familia a household, the slaves of a household, equiv. to famul(us) servant, slave + -ia]. This will bear the stamp of familiarity to anyone who knows the obligations and expectations of family life all too well. In a family, each member is the servant of all the others. Someone also has to serve as the family narrator, a lonely and often ungrateful task. Family narratives have a multitude of interpretations, specific to each teller. Although biological siblings have the same mother and father, the same memories and upbringing, when they start to interpret their childhoods for each other, the narrative may drive a wedge between them, splitting experience they believed they shared. For better or for worse, we recreate the life we lived in our families of origin. Some of us carry with us the experience of having been given what we needed; so we know now to find it. Others have to invent the things they were missing and never had. Or to repeat their original experience, over and over again. To heal it, or because they can't get enough of it. Separations are always painful. Even essential ones like those between parents and children. Some animals reject their young; so do some people. Others hang on tight. Hang on until the child has to draw back from the parent by force. ... ISBN 9783902675354‎

書籍販売業者の参照番号 : 1074318

‎Hess, Michael‎

‎Bingo + Social Club. Photographs. Interviews and text M. Gallagher.‎

‎dewi lewis publ., 2010. 111 S.; zahlr. Illustr.; 26 cm. Originalhardcover.‎

‎Sehr gutes Ex. - Englisch. // There's a bingo club near where I used to live in Southampton - a big, old converted cinema covered in neon signs and peeling posters. There were usually groups of women standing in front of it and I always wondered what it was they did inside, and what kept them coming back night after night. So, one evening in 2005 I went there with a friend. I still remember people talking to us as if they'd known us for years. They also showed us how to play the game - they spotted the beginners as soon as we came through the front door. I have to say, I didn't circle many numbers that night; it was impossible to keep up with the caller, but mainly I was too busy looking around. I was fascinated by the characters. Next time I visited, I took my camera. At first I wasn't sure what I was trying to capture, I just knew there was something strong there. It would have been all too easy to make fun of bingo and its players, reinforcing the stereotype of it as a mindless, outdated game. But I found that bingo halls mean more to the people that play than many may think. They're not just about gambling; they're about human beings. They really do act as social hubs for many communities. Over the next four years, I travelled across the country exploring life inside a bingo hall. In all, I went to over 60 in England, Scotland and Wales. (Nachwort) ISBN 9781904587958‎

書籍販売業者の参照番号 : 1074356