‎Sciences‎

‎Michel Draguet‎

‎Fernand Khnopff monograph.‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2018 Hardcover, 270 x 240 mm, 224 p, 200 color illustrations. TeXT English ISBN 9789462301634.‎

‎This monograph offers an enlightening examination of the life and art of Belgian Symbolist painter Fernand Khnopff (1858-1921), who strongly influenced Gustave Klimt. Moody, dreamlike paintings, commissioned portraits, designs for costumes and sets for the theater and opera, photography, sculpture, book illustrations. Knopff focused his attention on the design and construction of a lavish, secluded home and studio in Brussels, deeply entwined with the artist's work and sense of self. A comprehensive look at an important member of the artistic vanguard of late 19th- and early 20th-century Europe‎

Bookseller reference : 53303

‎Axel Vervoordt‎

‎Axel Vervoordt Portraits d'int rieurs‎

‎, Flammarion, 2019 Reli -320 pages - 237 x 315 mm. ISBN 9782081496316.‎

‎Nous cr ons des maisons pour que les gens s?y sentent bien et y trouvent leur bonheur. Nous pensons que chaque maison est une oasis ; un lieu de silence dans un monde trop bruyant ! crit Axel Vervoordt. Marchand d?art install e Anvers depuis cinquante ans, la soci t Vervoordt.‎

Bookseller reference : 53322

‎Paul Colinet / Xavier Canonne‎

‎Vendredi, Une correspondance surr aliste. o.a. Ren Magritte, Marcel Mari n, Louis Scutenaire, Ir ne Hamoir, Marcel Broodthaers en Pierre Alechinsky. Paul Colinet‎

‎, ludion, 2020 HB, 240 x 170 mm, 992 pages / E/ F/ NL edition. ISBN 9789493039247.‎

‎Unieke getuigenis van het Belgische surrealisme. Vendredi is een van de meest ongewone tijdschriften die de Belgische surrealisten hebben uitgebracht. Het is met de hand geschreven, werd nooit gepubliceerd en verscheen wekelijks gedurende een kleine twee jaar, van 11 november 1949 tot 5 oktober 1951. Er werden in totaal meer dan 100 nummers gemaakt door initiatiefnemer Paul Colinet, in samenwerking met o.a. Ren Magritte, Marcel Mari n, Louis Scutenaire, Ir ne Hamoir, Marcel Broodthaers en Pierre Alechinsky. Paul Colinet verstuurde het magazine op vrijdag naar zijn neef, de tekenaar Robert Willems, die toen in Belgisch Congo woonde. Deze facsimile uitgave van 900 pagina's doorslagpapier biedt een unieke getuigenis van de veelzijdigheid van het Belgisch surrealisme. Elk Vendredi-nummer is een kunstwerkje op zichzelf: de pagina's zijn prachtig ge llustreerd en bevatten handgeschreven gedichten en allerhande schrijfels, nieuwtjes, grappen, tekeningen, collages en krantenknipsels. Met een inleiding van Xavier Canonne, een inventaris en biografie n van alle deelnemende kunstenaars. In de Koninklijke Bibliotheek zal deze herfst een selectie uit de 100 Vendredi-nummers tentoongesteld worden. ////////////////////// Vendredi est une des revues les plus insolites compos es par les surr alistes belges. Cet hebdomadaire manuscrit, qui n'a jamais t publi , para t pendant un peu moins de deux ans, du 11 novembre 1949 au 5 octobre 1951. En tout, plus de 100 num ros sont r alis s l'initiative de Paul Colinet, en collaboration avec Ren Magritte, Marcel Mari n, Louis Scutenaire, Ir ne Hamoir, Marcel Broodthaers et Pierre Alechinsky entre autres. Tous les vendredis, Paul Colinet envoie la revue son neveu, le dessinateur Robert Willems, qui habite alors au Congo belge. Ce fac-simil de 992 pages apporte un t moignage unique sur la complexit du surr alisme belge. Chaque num ro de Vendredi est une oeuvre d'art en soi : les pages, superbement illustr es, r unissent des po mes manuscrits, ainsi que divers crits, nouvelles, plaisanteries, dessins, collages et coupures de journaux. Avec une introduction de Xavier Canonne, un inventaire et les biographies de tous les artistes participants. //////////////////// Vendredi is one of the most unusual magazines published by the Belgian surrealists. It was written by hand, was never published and appeared weekly for almost two years, from November 11, 1949 to October 5, 1951. A total of more than 100 songs were made by initiator Paul Colinet, in collaboration with, among others, Ren Magritte, Marcel Mari n, Louis Scutenaire, Ir ne Hamoir, Marcel Broodthaers and Pierre Alechinsky. Paul Colinet sent the magazine on Friday to his cousin, the draftsman Robert Willems, who was then living in the Belgian Congo. This facsimile edition of 900 pages of cover paper offers a unique testimony to the versatility of Belgian surrealism. Each Vendredi number is a work of art in itself: the pages are beautifully illustrated and contain handwritten poems and all kinds of writings, news, jokes, drawings, collages and newspaper clippings. With an introduction by Xavier Canonne, an inventory and biographies of all participating artists. A selection from the 100 Vendredi numbers will be exhibited at the Koninklijke Bibliotheek this fall.‎

Bookseller reference : 53324

‎bijdrages van o.a. Luc Verpoest, Marc Dubois en Christophe Van Gerrewey.‎

‎Harmonie(t) in de architectuur‎

‎BE-, prov. Oost Vlaanderen, 2018 Gebonden, Hardcover, 191 pagina's, met afbeeldingen in kleur. ISBN 9789082732832.‎

‎Harmonie(t) in de architectuur? Harmonie of niet. Het is een complexe vraag met een veelheid aan antwoorden. Deze publicatie is inspirerend voor architecten bij het maken van ontwerpkeuzes en ook voor bestuurders bij het nemen van ruimtelijke beslissingen. De stedenbouwkundige wetgeving is vaak erg formeel en stringent. Wat ontbreekt in het debat is de ruimtelijke kwaliteit, de harmonie van het gebouw met zijn directe omgeving.?‎

Bookseller reference : 53457

‎Verloo. m‎

‎BELGIAN RESEARCH ON AGRICULTURE AND ENVIRONMENT‎

‎, Academia Belgica, 1986 softcover 167 pages .‎

‎proceedings of a symposium held in brussels 28 no. 1986‎

Bookseller reference : 53501

‎D. van Heesch, R. Janssen, J. Van der Stock (eds.)‎

‎Netherlandish Art and Luxury Goods in Renaissance Spain‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2018 hardcover, IV+292 pages., 16 b/w ill. + 116 colour ill., 220 x 280 mm, Languages: English. FINE . ISBN 9781909400825.‎

‎This fascinating collection of essays explores the diverse ways in which Netherlandish art and luxury goods shaped and transformed the artistic landscape of Renaissance Spain This collection of essays explores the diverse ways in which Netherlandish art and luxury goods permeated the artistic landscape of Renaissance Spain. Covering a wide range of approaches and perspectives, the book includes studies on carved altarpieces, stone sculpture, painting, tapestry, architectural design, prints and mathematical instruments. Through the lens of artists, patrons, collectors, merchants and other intermediaries, special attention is paid to local cultures of collecting and display. Together, the essays provide a fascinating and multifaceted view of the reciprocal relationships between the Low Countries and Spain from the fifteenth to the early seventeenth centuries. Daan van Heesch is a PhD Fellow in Art History at the Research Foundation - Flanders (FWO) and affiliated with Illuminare - Centre for the Study of Medieval Art (KU Leuven). His PhD research focuses on the transnational reception of Hieronymus Bosch in the early modern period. Robrecht Janssen works at the Royal Institute for Cultural Heritage (KIK-IRPA) in Brussels. He is also a PhD candidate at KU Leuven with a project on the writings on art of the Bruges poet and painter Dominicus Lampsonius (1532-1599). Jan Van der Stock is a full professor at KU Leuven with research interests in the history of the printed image in the Low Countries and the socio-economic aspects of art history. He is the director of Illuminare ? Centre for the Study of Medieval Art (KU Leuven). Table of Contents Introduction ? Daan van Heesch, Robrecht Janssen and Jan Van der Stock ?Le chanoine rouge?: Tribute to an Inspired and Inspiring Master ? Paul Vandenbroeck ?As yche othere brothere?: The Human Factor within the Hispano-Flemish World ? Raymond Fagel Made in Iberia: A New Look at the Retable of Contador Salda a in Santa Clara de Tordesillas ? Nicola Jennings Flemish Carved Altarpieces in Spain: Reflections on their Patronage and the Relationship between Flemish and Spanish Artistic Traditions ? Jes s Mu iz Petralanda, Maite Barrio Olano and Ion Berasain Salvarredi Jean Mone, Barcelona, and the Origins of the ?Netherlandish? Antique Manner ? Ethan Matt Kavaler Flemish, Spanish, or Somewhere in Between? On a Netherlandish Anonymous Draughtsman of the 1530s and his Inventions ? Krista De Jonge Trading with the Enemy: The Spanish Market for Antwerp Prints and Paintings during the Revolt ? Stephanie Porras The Plantin Book Trade and the Supply of Art Objects to the Spanish Elite ? Dirk Imhof The Duke of Alba?s Tapestry Acquisitions in the Low Countries (c. 1555?73) ? Iain Buchanan Historical Substance and Acquired Meaning of Rogier van der Weyden?s Deposition of Christ at the Court of Philip II ? Antonia Putzger Flemish Mathematical Instruments as Luxury Goods of Knowledge and their Migration to San Lorenzo de El Escorial ? Koenraad Van Cleempoel The Guevaras as Collectors of Netherlandish Art at the Spanish Court ? Elena V zquez Due as Gender, Representation and Power: Female Patronage of Netherlandish Art in Renaissance Spain ? Noelia Garc a P rez The Dukes of Medina Sidonia and Netherlandish Art: On the Artistic Patronage of a Sixteenth-Century Iberian Court ? Eduardo Lamas-Delgado Tan universal aplauso: Communal Praise in Seventeenth-Century Madrid ? Abigail D. Newman‎

Bookseller reference : 53573

‎Dimitri Beeckman en Carolien Van Hecke‎

‎In de Cop op de Merckt, Archeologie Dendermonde .‎

‎, prov Oost Vlaanderen, 2017 hardcover, 304 pages ge llustreerd met foto's . ISBN 9789074311991.‎

‎Aan de hand van de resultaten van de opgravingen van een 16e-eeuwse beerput geeft dit boek een verrassende kijk in een historische woning en haar bewoners op de Markt van Dendermonde. De ontdekking in 2005 van een kelder van eind 14e- ,begin 15e-eeuw met 16e-eeuwse beerputvulling in het huis De Cop op de Markt was de start van een doorgedreven, multidisciplinair archeologisch en historisch onderzoek.‎

Bookseller reference : 53579

‎Vervoordt, Axel [edit.] Derycke, Luc [edit.]‎

‎Tra - edge of becoming / Axel Vervoordt.‎

‎Wijnegem, MER - Vervoordt Foundation, 2011, 2011 softcover, 340 pages. : ill. text in English. illustr. FINE ISBN 9789490693176.‎

‎catalogue Palazzo Fortuny [Venice] This catalogue was published on the occasion of the exhibition 'TRA. Edge of Becoming', which took place at Palazzo Fortuny in Venice in 2011. The title TRA was chosen for its strong and suggestive conciseness. It also includes the word ?art? (if read at the inverse). As preposition it signifies ?in-between?, ?inside?, and as prefix it has also the meaning of an action that goes ?beyond?, ?ahead of?. As a suffix, TRA is common to many Sanskrit words: mantra, tantra, yantra?TRA recalls the complex and problematic ensemble of cultural and symbolic meanings that are connected to the concept of threshold and door. It concerns a physical and mental place that defines the point of interrelation between inside and outside and vice versa. It relates to the idea of crossing, of being purified and renovated through a ritual or an initiation. It is the space (or empty space) between two dimensions that marks the moment of passage from a condition to another, a breach towards new experiences.This richly illustrated catalogue was edited by Axel Vervoordt and features essays by Francesco Poli, Rosa Mart nez, Axel Vervoordt, Eddi de Wolf and Tatsuro Miki, and includes in situ images of the exhibition.‎

Bookseller reference : 53615

‎Van Laere‎

‎Ben Sledsens, pulling ropes and ringing bells 5 may -18 june 2016.‎

‎, Tim Van Laere Books , 2016 Gebonden, Hardcover 108 pages ge llustreerd, 25,5 x 21,5 cm, Nederlands/Engels Dutch/English. ** *zeldzaam / *als nieuw‎

‎De jonge Belgische kunstenaar Ben Sledsens ( 1991) is nog maar net aan een carriere in de beeldende kunst begonnen, maar hij wordt al omarmd door de kunstwereld. Op zijn grote canvassen vertaalt hij de klassieke genres van de schilderkunst - het portret, het stilleven, het interieur, het landschap - naar de beeldtaal van zijn eigen rijke universum. Hij verknipt het alledaagse leven en zet de ervarin? gen naar zijn hand. Het resultaat lijken momentopnames van het gewone, dat toch telkens bijzonder en poetisch aanvoelt. De invloed van grootmeesters als Matisse, Rousseau en Bruegel is in zijn kleine utopieen niet ver weg. Geinspireerd door de natuur ontstaan de werken van Sledsens organisch. Geen strakke lijnen of vooropgezette schema's, maar wel een natuurlijk vloeiende weerspiegeling van zijn gedachten van het moment. De eenvoud van zijn onderwerpen maakt de beelden net erg vatbaar voor interpretatie. De kijker vult zelf het narratief aan dat nog alle kanten uit kan. Sledsens' doeken zijn letterlijk groot genoeg om erin te kunnen stappen en nodigen uit om er in gedachten in te verdwijnen. De werken van Sledsens zijn steeds subtiel met elkaar verbonden, bij-voorbeeld door weerkerende objecten.‎

Bookseller reference : 53647

‎Bart De Baere, Luk Lambrecht‎

‎Karel Breugelmans Constructies 1990-2015‎

‎Mechelen, Transit Gallery, 2015 Gebonden, Hardcover , 270 x 215 mm, 152 p, 110 colour illustrations, 10 b/w illustrations E/ NL/ G edition. ISBN 9789081240758.‎

‎Deze monografie toont een overzicht van de werken van Karel Breugelmans van de laatste 25 jaar. Breugelmans ontwikkelde een coherent en standvastig oeuvre op het grensvlak tussen architectuur, beeldende kunst, utopia en het concrete labeur in een aannemingsbedrijf. Deze constructies worden getoond via fr le gouaches, schilderijen met een sober kleurenpalet en in bescheiden evenals monumentale drie-dimensionele bouwwerken. De mens is immer afwezig in Breugelmans'werk. Tentoonstelling 1: Netwerk / centrum voor hedendaagse kunst, 03.10 - 15.11.2015 Tentoonstelling 2: Karel Breugelmans, Constructie XXIV, 11.10 - 15.11.2015 in galerie Transit Mechelen‎

Bookseller reference : 53668

‎De Coninck, Barbara De Vos, Joanna Huvenne, Paul Van den Akkerveken, Jenke Vander Auwera, Joost Wuyts, Els‎

‎monastieke optreden . Het mystieke contract . De extatische opname. Jan Fabre in de Sint-Augustinuskerk van Antwerpen‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2018 softcover, 107 pages, illustraties in kleur. ISBN 9789462302426.‎

‎In het kader van het stadsfestival Antwerpen Barok 2018 ontving kunstenaar Jan Fabre het eervolle aanzoek om drie nieuwe altaarstukken te ontwerpen voor de Antwerpse Sint-Augustinuskerk, tegenwoordig het ontmoetings- en muziekcentrum AMUZ. Fabre plaatst zich hiermee in de roemruchte traditie van Peter Paul Rubens, Jacob Jordaens en Antoon van Dyck. Zij kregen in 1628 dezelfde vraag. Mercatorfonds brengt in een rijk ge llustreerd boek het ontstaan, de geschiedenis en de rijkdom van deze kunstwerken in al zijn finesses tot leven. Fabres drieluik Het monastieke optreden, Het mystieke contract en De extatische opname verbluft de toeschouwer. De speciaal geconcipieerde kunstwerken vormen een apotheose van kernelementen uit zijn oeuvre, waaronder het lam, het vuur, de vrouw, spiritualiteit en Fabres liefde voor Antwerpen, verbeeld in het motief van de diamant.‎

Bookseller reference : 53677

‎Carlo Falciani, Carl Brandon Strehlke, Pierre Curie‎

‎CHEFS-D'OEUVRE DE LA PEINTURE ITALIENNE La Collection Alan‎

‎BE - , mercatorfonds - fondsmercator, 2020 Hardcover, HB, 280 x 240 mm, 240 pages, 160 illustrations, Texte en Francais. ISBN 9789462301481.‎

‎Reprint. Expo: 13/09/2019 - 20/01/2020, Mus e Jacquemart-Andr , Paris Fid le la sensibilit originelle de ses fondateurs qui avaient coeur de transmettre leur passion pour l'art, le mus e Jacquemart-Andr pr sente pour la premi re fois au monde une s lection de chefs-d'oeuvre issue de la Collection Alana. Bien connue des historiens de l'art, cette collection est encore m connue du grand public. Dans la lign e des plus grandes collections am ricaines, la Collection Alana est le fruit d'un intense travail de s lection et d'amour de l'art op r depuis plusieurs d cennies par Alvaro Saieh et Ana Guzm n, un couple dont la r union des pr noms forme celui de la Collection Alana. Au fil des ans, leur passion s'est mu e en une v ritable fascination pour l'art gothique et la Renaissance italienne et les a progressivement conduits s'int resser aussi la peinture des xvie et xviie si cles. Les oeuvres pr sent es dans cet ouvrage d montrent la vitalit du go t pour la Renaissance italienne, consid r e comme moment fondateur de la civilisation occidentale, et offrent un aper u exhaustif de l'une des plus grandes collections priv es d'art ancien, de la peinture du xiiie si cle aux oeuvres caravagesques. Le pr t de ces chefs-d'oeuvre a t accord titre exceptionnel au mus e Jacquemart-Andr en raison de l'admiration que les deux collectionneurs lui ont toujours vou e. Carlo Falciani est dipl m de l'Universit de Florence et a r alis son m moire sur Rosso Fiorentino. Il enseigne l'Histoire de l'art l'Accademia di Belle Arti de Florence.‎

Bookseller reference : 53688

‎Kati Heck‎

‎Kati Heck Hauruck d'Orange Kati Heck HAURUCK‎

‎, Hannibal / Kannibaal , 2020 HARDCOVER, 29 X 24,5 CM 216 PAGINA'S TWEETALIGE EDITIE ENGELS-NEDERLANDS. .‎

‎Met gevoel voor humor en absurditeit ontleedt Kati Heck (1979, D sseldorf) de wereld om zich heen en herschept een geheel eigen universum. Wie probeert een duidelijk verhaal te ontdekken in haar raadselachtig schilderijen, sculpturen, films en collages komt bedrogen uit. Heck biedt geen houvast maar stuurt aan op de verbeeldingskracht. Hauruck d?Orange is haar eerste grote museale solotentoonstelling in Nederland. Het werk van Kati Heck is een virtuoze kakofonie van kleur, beeld en taal. In figuratieve, vaak omvangrijke schilderijen en sculpturen brengt zij twee werelden samen: de ene herkenbaar en te herleiden naar gebeurtenissen en personen uit de dagelijkse omgeving van de kunstenaar, de andere ontregelend of ronduit verontrustend als een koortsachtige droom. Personages worden op theatrale wijze opgevoerd ? poserend of uitbundig verkleed - en ook Heck zelf is een regelmatige passant in haar eigen werk. Steeds verschijnt ze in een andere bijna allegorische gedaante, als haar eigen muze. Van raadselachtig realisme tot cartooneske schetsen De tentoonstelling in GEM brengt meer dan twintig nieuwe en recente werken samen. Heck plaatst ze in een bijzondere enscenering die de bezoeker uitnodigt om niet alleen de ogen te gebruiken, maar ook het lichaam, de herinnering en het onderbewustzijn. Hauruck d?Orange laat goed zien hoe Heck diverse media en beeldtalen naast en door elkaar gebruikt, vol verwijzingen naar zowel de kunstgeschiedenis en literatuur als folklore, populaire cultuur en autobiografie. Van raadselachtig realisme tot cartooneske schetsen: Heck schept een parallelle wereld waarin categorie n en betekenissen vloeibaar zijn. Naast schilderijen, tekeningen, collages en sculpturen presenteert de tentoonstelling de video Der springende Punkt case II: O (2017). Dit tweede deel uit een nog onvoltooide filmtrilogie komt voort uit de Babydetektivclub, een onvaste groep van bevriende makers met wie Heck samenwerkt. De film speelt op humoristische wijze met clich s uit het detective-genre en vertegenwoordigt een bepaalde democratische do it yourself mentaliteit. Dit blijkt ook uit het enorme handgemaakte ?manifest? dat de bezoeker verwelkomt bij binnenkomst in GEM: alles mag en niets is wat het lijkt. Metamorfose Het ?Hauruck? uit de tentoonstellingstitel Hauruck d?Orange is een veelvoorkomend woord in Hecks schilderijen. Het is Duitse spreektaal voor een aansporing: komaan! ?Orange? refereert daarbij natuurlijk aan de nationale kleur van het land waar zij zichzelf met deze tentoonstelling op de kaart zet. In de tentoonstellingsruimte spelen drie andere kleuren de hoofdrol. Samen vormen ze een ?verwassen? versie van de Duitse en Belgische vlag, wat voor Heck verwijst naar het vervagen van identiteit. Het idee van metamorfose ? het overgaan van het een in het ander ? komt vaker terug in haar werk, bijvoorbeeld in tweekoppige wezens of hybride mensfiguren. Kati Heck woont en werkt in Pulle, Belgi . Ze volgde de opleiding schilderen aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen. Haar werk was recent onder meer te zien in de Deichtorhallen in Hamburg, CAC Malaga en het M HKA in Antwerpen.‎

Bookseller reference : 53693

‎Alberto Savinio‎

‎Isadora Duncan avec les sculptures Art D co de Chiparus,Colinet,Preiss etc‎

‎, Franco Maria Ricci , 1979 Original hardcover + box, in-4,reliure toile noire,183 pages,illustrations en couleur contrecoll es, tirage num rot 1088/3000. Texte en Francais.‎

‎Essai sur les statuettes Art D co par Umberto Cristina‎

Bookseller reference : 53695

‎Alexandra Baudelot, Clara Schulmann, Georgina Jackson, Aisha Sasha John, Lauren A. Wright, Kathy Noble‎

‎Zarba Lonsa, _0_0__0, Mesonya / Katinka Bock‎

‎BE - , MER. Paper Kunsthalle, 2018 Softcover, (silver on coated linen) / 192 pages / 28 x 21,6 cm,Languages EN, FR. / FINE ISBN 9789492321701.‎

‎This publication forms the catalogue of three solo-exhibitions of artist Katinka Bock in Paris, London and Toronto that were linked to the work ?Zarba Lonsa? which she created during her residency at Les Laboratoires d?Aubervilliers in Paris in 2016. Particularly interested by the atmosphere of the Quatre-Chemins district where Les Laboratories is located, the artist went to meet merchants to initiate a relationship with them based on the exchange of one of her works for an object of their shop. This gesture was the starting point of a creative process that has unfolded in several forms ? sculptures, installation, films and photos. Renewing the process of this exchange-based relationship in a specific urban context for a new production of works and photographs, a second edition of the project took shape under the title _0_0__0 in June 2017 at Mercer Union in Toronto. To complete the series, a last edition took place at the Siobhan Davies Dance in London under the title Mesonya/ in Fall 2017‎

Bookseller reference : 53698

‎Adam Lehner‎

‎Rearrangement Adam Lehner‎

‎BE - , MER Paper Kunsthalle, 2008 Softcover / 198 pages / 26 x 19 cm, ill. ISBN 9789076979526.‎

‎This book is art and literature radically crossing-over, it is letting us discover Adam Lehner's first novel about Thomas Prayer, a New York interior decorator, embedded in a series of drawings and collages rearranging interiors on every page. ?Decorating, Thomas Prayer is happy.? Laureate for the Plantin Moretus Award 2009‎

Bookseller reference : 53701

‎Lieve Dhondt.‎

‎Blue Garden Lieve Dhondt.‎

‎be, MER, Paper Kunsthalle, 2009 Softcover / 200 pages / 29,7 x 21 cm. fine. . ISBN 9789076979779.‎

‎Artist book in a limited edition made up of 200 book-specific line-drawings, made on a computer. ?[Drawings] that are precise and recognisable, poetic and alienating in their directness, unity and diversity. The book is conceived as a space to walk through and read. In each copy there is a coloured, transparent circle. An ocular/color scope that can be used in or separate from the book. The drawings in 'Blue Garden' reveal another aspect of Lieve D'hondt's oeuvre, alongside her more well-known installations, interventions and videos.?‎

Bookseller reference : 53703

‎Francis Smets, Jean Paul Van Bendegem‎

‎(un)balanced, Frederic Geurts 201320122011201‎

‎, MER Paper Kunsthalle, 2009 softcover / 178 pages / 27,5 x 21 cm, Nederlands, English / Texte en Francais. ISBN 978076979328.‎

‎Published on the occasion of Frederic Geurts exhibition (un)balanced at Z33, November 2009-February 2010. Z33 gives each year one artist the chance to make a first major solo exhibition at the Provincial museum in Hasselt. The work of Frederic Geurts consists of monumental, but very fragile structures, where the artist goes to the extreme in exploring the limits of gravity and the materiality of the constructions. Texts by Jean-Paul Van Bendegem and Francis Smets.‎

Bookseller reference : 53706

‎Loyrette, Henri Bernadac, Marie-Laure Welchman, John Redacteur/Samensteller Kosuth, Joseph‎

‎Joseph Kosuth. Ni apparence ni illusion‎

‎, MER Paper Kunsthalle, 2010 Hardback / harde kaft / gebonden,Formaat 32x26 cm,1050 g. ,161 Pagina's. ISBN 9789490693039.‎

‎Published on the occasion of Joseph Kosuth's installation Neither Appearance Nor Illusion, an exhibition in the Medieval Louvre, October 2009-June 2010. Joseph Kosuth installed on the foundation walls of the original Louvre palace 15 neon text lines he appropriated from an artwork he developed to be read on the Internet, a project for young artists at the Brooklyn Museum. In this context combining a medieval archeological site with a historical art institution the exhibition circuit unfolds the field of potential meanings that always has been the hallmark of Kosuth installations. Entitled 'Neither Appearance Nor Illusion' in reference to Nietzsche, it is undoubtedly one of the artist's most successful and spectacular interventions to date. Texts by Henri Loyrette, Marie-Laure Bernardac and John Welchman and an interview between Joseph Kosuth & Jacinto Lageira.‎

Bookseller reference : 53708

‎Jan Vanriet‎

‎Jan Vanriet Propaganda !‎

‎Paris- Anvers , Isy Brachot, 1989 Oorspronkelijk uitgevers omslag, 32 pages ill.‎

‎Isy Brachot, Paris 15 mars ? 22 avril 1989‎

Bookseller reference : 53714

‎Fransen, C. Stroo (eds.)‎

‎Ghent Altarpiece, Research and Conservation of the Exterior‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2020 Hardcover, X+430 pages ., 220 x 280 mm,. English. *new. ISBN 9782930054384.‎

‎The outer panels of the Ghent Altarpiece had been overpainted to a considerable extent. The virtuosity of the Eyckian technique and aesthetics remained hardly visible. And yet, this had never been observed before the start of the conservation treatment. By removing the overpaint, the tonal richness and the coherent rendering of light and space once again came to the fore. Especially the suggestion of volumes and the spaciousness of the ensemble gained strength because of the virtuoso play of deep shadows and bright light accents, and not in the least because of the surprising trompe-l'oeil effect of the frames conceived as a stone framework. Or to put it in the words of the comments of one of the experts, dr. Maryan Ainsworth: The paintings live and breathe again in the time of the Van Eyck brothers. The sharp observation skills, the quick, accurate execution, the knowledge, curiosity and ingenuity about all the things that are depicted, are now unveiled after centuries. The profit for the knowledge of and further research into the essence of Eyckian aesthetics is considerable. And finally there is the discovery that the much-discussed quatrain was applied simultaneously with the polychromy of the frames: a real 'coup de foudre' in the discourse of the current art-historical research! The subtleties of the Eyckian technique could also be mapped out in more detail. How the Van Eycks managed to keep the final result and the desired effect in mind during every phase of the execution, from imprimatura to finishing touch. The artists made a statement about the art of painting, giving ?technique? as such a new prominence. The Ghent Altarpiece may be understood at some point as a major showpiece for a highly sophisticated pictorial technique. We hope that this publication of the results of the research and conservation campaign on the exterior of the altarpiece can help future researchers to ask better questions. Questions, and answers, that may produce a more balanced picture of Van Eyck's techniques, methods and materials. Table of Contents Foreword Ludo Collin Preface Hilde De Clercq, Christina Ceulemans Introduction Maximiliaan Martens, Christina Ceulemans, Ron Spronk, Anne van Grevenstein-Kruse Transformations in the Sixteenth and Seventeenth Centuries H l ne Dubois Frames and Support: Technique and Structural Treatment Jochen Ketels, Jean-Albert Glatigny, Anne-Sophie Augustyniak Paint and Polychromy: Chemical Investigation of the Overpaints Jana Sanyova, Geert Van der Snickt, H Koen Janssens, Peter Vandenabeele Conservation and Restoration Treatment The Painted Surface Livia Depuydt-Elbaum, Fran The Frames: In Search of Lost Unity Anne-Sophie Augustyniak, Laure Mortiaux The Van Eycks' Creative Process The Paintings: from (Under)drawing to the Final Touch in Paint Marie Postec, Griet Steyaert The Frames: an Exceptional Polychromy Anne-Sophie Augustyniak, Laure Mortiaux, Jana Sanyova The Authenticity of the Quatrain and the other Frame Inscriptions Susan Frances Jones, Anne-Sophie Augustyniak, H l ne Dubois Imagining the Original Display Bart Fransen, Jean-Albert Glatigny Restoring in the Public Eye Bart Devolder Epilogue: Implications and Perspectives Cyriel Stroo, Maximiliaan Martens Documentation Photography before and after Treatment St phane Bazzo, Jean-Luc Elias, Katrien Van Acker Inscriptions on the Exterior Susan Frances Jones, Marc H. Smith The Quatrain: a New Reconstruction Marc H. Smith, Susan Frances Jones, Anne-Sophie Augustyniak Dimensions of Frames and Supports Jochen Ketels, Jean-Albert Glatigny, Anne-Sophie Augustyniak The Ghent Altarpiece: a Bibliography Dominique Deneffe, Jeroen Reyniers Bibliography Project Participants Photographic Acknowledgements Abbreviations Index of Names Index of Works of Art‎

Bookseller reference : 53720

‎Desnouckpol‎

‎DESNOUCKPOL sculptures peinture‎

‎peronnes-lez-ANTOING, Desnouckpol, 1991 Couverture souple original, 36 pages illustre. 21x29cm.‎

‎L'art traditionnel d?Afrique quatoriale est d?une grande richesse et d?une grande diversit . Une r gion se distingue particuli rement par ses figures de reliquaire en bois plaqu de cuivre. Elle se localise en grande partie l?est du Gabon en chevauchant toutefois une partie du territoire de la R publique du Congo, appel e commun ment Congo Brazza. L?art dont il s?agit est celui dit ? kota ?, justement r put pour sa qualit et l?abstraction de ses formes. Les sources de l?art KOTA, les tudes faites propos des m taux utilis s, la symbolique du passage de la vie la mort, l? volution actuelle des r alisations des reliquaires toujours actives aujourd?hui font appel la modestie par la prise en consid ration du grand art fun raire de cette petite population Kota vivant dans la profonde for t quatoriale. Le terme kota est, en r alit , utilis par simplification, englobant plusieurs ethnies poss dant des affinit s communes. Catalogue l'artiste; Les reliquaires ossements de l?artiste africain repr sentent l?objet non point tel qu?il le voit mais tel qu?il le pense. Il tend sans cesse vers la perfection pour atteindre une supr me abstraction voulue par des contraintes spirituelles, locales et sociales.‎

Bookseller reference : 53723

‎Claire Debril‎

‎CLAIRE DEBRIL La terre d voil e - The clay unveiled‎

‎, Snoeck Publishers, 2020 hardcover HB, 320 x 240 mm, 176 pages , 200 illustrations, ENG/ FR. edition. ISBN 9789461616036.‎

‎Claire Debril (1927 - ) est une c ramiste fran aise reconnue qui d bute son activit en 1962 dans l'atelier de Bernard Soleil. Elle r side Gien de 1970 1974 et travail des pi ces d'exception. Ses oeuvres ont t expos es dans de nombreux mus es, dont Les Arts D coratifs de Paris et le Mus e de la C ramique S vres, etc.ur‎

Bookseller reference : 53728

‎Van den Bussche, Willy / Elias, Willem / Tanghe, Paul‎

‎Clark Clarysse, de drie dimensies van het abstracte , Works / Werken / Oeuvre.‎

‎Antwerpen , Galerie Hugo Minnen, 1995 Gebonden, Hardcover met stofomslag compleet. 88 pagina's . : ill. tekst in Engels, Frans, Nederlands. ISBN 9090080317.‎

‎Monografie /‎

Bookseller reference : 53751

‎Xavier Tricot‎

‎James Ensor. Kroniek van zijn leven, 1860 - 1949‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2020 Softcover 224 pages, 25 x 20 cm afbeeldingen in kleur / Nederlands . ISBN 9789462302501.‎

‎Deze uitgebreide en gedetailleerde levensbeschrijving van de Belgische kunstenaar James Ensor is opgevat als een biografische kroniek, afgewisseld met fragmenten van brieven aan en van Ensor en met teksten uit kranten en tijdschriften. Via schitterende reproducties van een groot aantal meesterwerken ontdekt de lezer het oeuvre van de kunstenaar en diens boeiende artistieke ontwikkeling. Dankzij het onderzoek dat de auteur van deze biografie en het Ensorcomit in de voorbije jaren verricht hebben, werd over het leven van de kunstenaar meer bekend. De studie van onuitgegeven brieven leverde nieuwe gegevens op. Zo vernemen we bijvoorbeeld dat Ensors vader begin 1885 in een Oostends caf door twee jongelui werd gemolesteerd en daarbij zware verwondingen opliep. Het voorval liet bij Ensor diepe sporen na. In 1892 bestelde de kunstenaar in Duitsland een honderdtal maskers, die hij in zijn atelier ophing en waar ze een pakkend effect hadden. De schilder maakte graag grapjes met de zoon van zijn Brusselse vrienden Ernest en Mariette Rousseau, en putte creatieve inspiratie uit enkele foto?s van hun spelletjes en zotternijen. Ensor bezat ook literair talent. In 1888 beschreef hij in een brief aan de jonge Ernest Rousseau een droom, een groteske fantasie die van zijn wervelende geest getuigt. Het feitenmateriaal in deze biografie stemt overeen met de gegevens in de oeuvrecatalogus, die door dezelfde auteur werd samengesteld (Mercatorfonds 2009). Onder meer de titels van de werken werden aan deze catalogue raisonn ontleend. De belangstelling voor de kunstenaar en zijn uitzonderlijke oeuvre zal ongetwijfeld nog toenemen naar aanleiding van de openstelling, in 2020, van het vernieuwde James Ensorhuis in Oostende. De artistieke erfenis van James Ensor is enorm rijk en gevarieerd. Auteur Xavier Tricot zegt daar zelf over: ?Reeds meer dan dertig jaar verdiep ik mij in het werk en de persoonlijkheid van Ensor en nog altijd blijven zijn ongelofelijke verbeeldingskracht en stilistische bravoure me verwonderen en verrassen. James Ensor is een van de grootste schilders van de moderne tijd.? Xavier Tricot (Oostende, 1955), kunsthistoricus, schrijver en schilder, is de auteur van de catalogue raisonn van de schilderijen van James Ensor, die in 2009 bij Mercatorfonds verscheen. Hij stelde ook de catalogue raisonn samen van de prenten van L on Spilliaert en van Fernand Khnopff, en was commissaris van verscheidene tentoonstellingen (Ensor, Spilliaert, Louise Bourgeois) in en buiten Belgi .‎

Bookseller reference : 53754