Pierre Cailler | Vésenaz près Genève 1946 | 12 x 19 cm | broché
Edition originale, un des exemplaires numérotés sur vélin chamois apprêté. Ouvrage illustré de 22 reproductions d'oeuvres. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Editions des deux mondes | Paris 1961 | 27 x 34.50 cm | reliure de l'éditeur
Edition originale. Reliure de l'éditeur en demi toile crème, dos lisse, exemplaire complet de sa jaquette illustrée qui comporte de petites déchirures marginales. Riche iconographie. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Jean A. Seligmann | Paris 1935 | 26.50 x 32.50 cm | reliure de l'éditeur
Edition originale imprimée à un petit nombre sur vergé. Reliure à la bradel de l'éditeur en demi toile marron, dos lisse, plats de cartonnage crème, étiquette de titre encollée sur le premier plat. Riche illustration. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Plon | Paris 1952 | 26 x 35.50 cm | reliure de l'éditeur
Edition ogirinale. Reliure de l'éditeur en plein cartonnage souple, dos lisse. Ouvrage illustré de 14 planches en couleurs. Préface de Jean-Louis Vaudoyer, introduction de Rodolphe Guilland. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Editions des cahiers de Belgique | Bruxelles 1936 | 14.50 x 19 cm | broché
Edition originale. Brochure illustrée de reproductions d'oeuvres de H. Daeye. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Flammarion | Paris 1976 | 21.50 x 28.50 cm | reliure de l'éditeur
Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Reliure de l'éditeur en pleine toile crème, dos lisse, exemplaire complet de sa jaquette illustrée. Précieux envoi autographe signé de Bernard Noël à Maurice Blanchot. Iconographie. Bel exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Pierre-Alain Pingoud | Pully 1991 | 17.50 x 18.50 cm | broché
Edition originale imprimée à tout petit nombre et consistant en une composition dépliante en noir de Bernhard Luginbühl. Bel exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
(circa 1880) | 21.50 x 35 cm | une feuille sous marie-louise et cadre
Encre originale de Henri Pille représentant une scène historique, conservée sous marie-louise et cadre en bois doré. Figure appréciée du milieu artistique montmartrois, dont l'uvre se développe à travers des peintures d'histoire et des scènes de genre souvent teintées d'humour, Pille est surtout réputé comme dessinateur à la plume. Il exécute de nombreuses illustrations pour l'édition, notamment chez l'éditeur Alphonse Lemerre, et collabore à des revues et des journaux comme Le Courrier Français, Le Rire, Le Monde illustré, Le Procope, journal parlé, Le Journal Amusant, La Vie moderne, Le Voleur ou Le Petit Français illustré.Il publie des dessins dans la revue du cabaret Le Chat Noir et participe à la conception de silhouettes pour les spectacles de son théâtre d'ombres. Dans ses lettres à son frère Théo, Vincent van Gogh exprime plusieurs fois son admiration pour l'uvre de Henri Pille qu'il rencontre durant son séjour parisien entre mai 1875 et mars 1876. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
S. n. | s. l. (circa 1870) | 12.50 x 17.50 cm | une feuille
Deux encres originales sur papier fort, représentant à chaque fois deux hommes conversant, dans deux styles différents. Tampon de la vente Giraud en bas à droite de la feuille. Trois infimes déchirures en tête du feuillet et quelques très infimes rousseurs. Giraud est un peintre, aquarelliste, pastelliste et graveur. Son père obtient une bourse d'études de l'Impératrice Marie-Louise d'Autriche, qui permet au jeune garçon d'entrer dans un lycée Orléannais. Par la suite Eugène Giraud devient élève dans l'atelier du peintre d'histoire et portraitiste, Louis Hersent et fréquente également l'atelier du graveur Joseph-Théodore Richomme, puis fin 1821, entre aux Beaux-Arts de Paris. En 1826, le jeune artiste remporte le grand prix de Rome section gravure. Giraud rencontre la Princesse Mathilde, qui devient une amie, le peintre lui donne des leçons de peinture et devient son protégé pendant 15 ans, obtenant même un atelier dans la résidence de Saint-Gratien, ou il réalise le portrait du prince impérial. Eugène Giraud débute au Salon en 1833, avec des portraits, puis présente ses pastels l'année suivante. Ceux-ci plaisent beaucoup et l'artiste qui a une bonne connaissance des costumes, reçoit des commandes de maquettes, notamment pour Alexandre Dumas et Victor Hugo. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Albert Messein | Paris 1914 | 13.50 x 21.50 cm | broché
Edition originale, un des 500 exemplaires numérotés sur vergé, seul tirage avec 10 Chine et 20 Japon. A propos de James Whisler, Camille Pissarro, Henri Fantin-Latour, Paul Cézanne... Une déchirure en pied d'un mors, gardes uniformément et légèrement ombrées sans gravité, agréable état intérieur. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
André Delpeuch | Paris 1928 | 15 x 20.50 cm | relié
Edition originale sur papier courant. Reliure en demi basane caramel, dos à deux nerfs orné d'un fleuron central doré, double filet doré en queue, petites traces de frottements sans gravité sur le dos, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, couvertures conservées, tête dorée, un coin inférieur émoussé, reliure de l'époque. Envoi autographe signé de André Mabille de Poncheville au poète Jean Ott : "... cette étude sur deux peintres qu'il ne peut manquer de connaître..." Ouvrage illustré de reproductions d'oeuvres des Watteau. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
S. n. | s. l. circa 1920 | 25 x 30.50 cm | une feuille sous marie-louise encadrée
Dessin original aux crayons de couleur et pastels représentant une vue de Nantes. Edmond Heuzé, pseudonyme d'Amédée Letrouvé (1884-1967), est un dessinateur, peintre, graveur et écrivain français. Pendant une trentaine d'années, Edmond Heuzé vivra de dix-sept petits métiers divers : Nénesse le fait entrer sous le pseudo de « Williams » comme danseur dans la troupe du Moulin Rouge avec La Goulue, ce qui lui permet de faire le tour du monde. Il devient également marchand, intermédiaire, camelot, régisseur de cirque ambulant, danseur de claquettes chez Maxim's, etc. C'est dans cette dernière profession qu'il aura l'occasion de peindre le monde du cirque à ses moments de loisirs. Il épouse Nina Bacquet, la directrice du cirque Médrano. Réformé en 1904, il s'engage comme volontaire en 1914. Avant la déclaration de la Première Guerre mondiale, il était conservateur de la collection d'émaux du grand-duc Nicolas Mikhaïlovitch de Russie. Il est incorporé au bout de six tentatives infructueuses comme gardien au magasin d'habillement du 22e régiment d'infanterie, comme André Utter, et s'en inspira pour une série de peintures intitulée Les Masques. En 1918, après divers métiers, il devient directeur de la Galerie Sagot, rue Laffitte, où il vend des toiles de ses amis Maurice Utrillo, Suzanne Valadon, Rouault, ainsi que les siennes. Les douze tableaux de la série Les Masques sont vendus durant les deux premiers jours. À cette époque Edmond Heuzé fut le témoin de mariage d'André Utter et Suzanne Valladon. Il conserva des liens étroits avec Maurice Utrillo, Jules Depaquit et Tiret-Bognet. Grâce à la générosité de Georges Chéron, marchand de tableaux, il peut recommencer à peindre. À partir de 1920, il expose à la galerie Bernheim-Jeune ainsi qu'à la galerie Chiron en 1923, et peut désormais vivre de son art qu'il consacre alors aux portraits, notamment dans le milieu du cirque. En 1938, il obtient le prix Paul-Guillaume pour le portrait du mime Farina. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
S. n. | s. l. circa 1840 | 30.50 x 39 cm | une feuille sous marie-louise encadrée
Dessin original au crayon représentant une femme assise les mains croisées, portant une robe aux imposants drapés et des fleurs dans les cheveux. Tampon de l'artiste en bas à gauche de la feuille. Achille Devéria (1800-1857) est un peintre français, illustrateur et graveur, élève de Girodet-Trioson. C'est un illustrateur reconnu et a publié de nombreuses lithographies (Contes de Perrault, Don Quichotte, Robinson Crusoé, La Henriade...).En 1849, il fut nommé directeur du département des gravures de la Bibliothèque Nationale et assistant curateur du département égyptien du Louvre. Le célèbre portrait d'Honoré de Balzac jeune homme (1825) lui est attribué. Il peignait dans son atelier parisien de la rue de l'Ouest. Victor Hugo, Alexandre Dumas (père), Prosper Mérimée, Franz Liszt et de nombreux autres artistes et écrivains y sont venus pour se faire immortaliser. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
S. n. | s. l. circa 1900 | 49 x 40.50 cm | une feuille sous marie-louise encadrée
Croquis et dessins à la plume représentant des nus masculins et féminins, seuls ou en couple. Signature de l'artiste dans le bas de la feuille. Le dessin est consigné dans un cadre en bois brut. Marcel-Lenoir, pseudonyme de Jules Oury (1872-1931) est un peintre français.Passionné par le symbolisme, il fréquentera le poète Paul Fort et les milieux Rose-Croix, il découvre dans le même temps les uvres du Suisse Arnold Böcklin, de l'Anglais Edward Burne-Jones et de Pierre Puvis de Chavannes. Alberto Giacometti avait une immense admiration pour lui et disait : «Pour moi, c'était à l'époque le plus grand, ... il avait une manière de peindre par facettes qui n'était qu'à lui. Il faisait sur moi une profonde impression». - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
circa 1920 | 41 x 51.50 cm | une feuille sous marie-louise encadrée
Dessin original au pastel représentant une femme nue de profil en train de jouer de la flûte. Signature illisible en bas à droite du dessin. Cadre moderne. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Galerie Colette Allendy | Paris 1955 | 12.50 x 16 cm | broché
Edition originale de cette plaquette d'exposition s'étant tenue à la galerie Colette Allendy en 1955. Envoi autographe daté et signé de Wostan au critique d'art et romancier Gerhard Weber. Brochure illustrée de reproductions d'oeuvres de Wostan. Noms de l'artiste inscrits au stylo bille par le dédicataire sur le dos muet et en tête du premier plat. Deux taches marginales en têtes des plats, agréable état intérieur. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
S. n. | s. l. circa 1830 | 41 x 35 cm | une feuille sous marie-louise encadrée
Dessin au crayon non signé, représentant un grand arbre mort avec à son pied un homme assoupi et son chien. Cadre fin en bois présentant quelques griffures. Élève de Jean-Victor Bertin, Jules Coignet adopta la prédilection de son maître pour la peinture paysagiste. Il est l'auteur d'un grand nombre de toiles représentant des vues et des paysages peints au cours de ses nombreux voyages dans le Tyrol et le pays de Bade, en Suisse, en Italie et en Sicile, en Égypte et au Liban en Orient, ainsi que dans plusieurs provinces de France, notamment la Bretagne et la vallée de l'Isère. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Marc Espinosa Galerie F | Paris & Berlin 1991 | 21.50 x 30.50 cm | agrafé
Edition originale de cette plaquette d'exposition des oeuvres de Pontus Carle s'étant tenue en la galerie Malen, ensuite chez Marc Espinosa à Paris, puis à la Galerie F à Berlin en 1991. Envoi autographe signé de Pontus Carle au critique d'art et romancier Gerhard Weber et à sa femme : "Pour Gérard et Hélène", à qui il communique son adresse parisienne, enrichi d'un dessin original au crayon de papier. Plaquette illustrée de reproductions d'oeuvres en noir et en couleurs de Pontus Carle. Bel exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Charpentier | Paris 1881 | 11 x 18 cm | 2 volumes reliés
Nouvelle édition. Reliures en demi chagrin maroquiné marron chocolat, dos à quatre nerfs ornés de doubles filets noirs, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, tranches mouchetées, reliures de l'époque. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
J.B. & A. Lefournier | Brest 1874 | 12.50 x 19 cm | relié
Edition originale pour laquelle il n'est pas fait mention de grands papiers, justification manuscrite de l'auteur qui a numéroté notre exemplaire. Reliure à la bradel en demi maroquin rouge cerise à coins, dos à cinq nerfs orné d'un monogramme doré, petites traces de cire noire sur le dos, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, un léger accroc sans gravité sur une coupe, tête dorée, élégante reliure signée de Canape-Belz. Envoi autographe signé de Max Radiguet à Gabriel du Tillet. Rare et bel exemplaire agréablement établi dans une charmante reliure signée de Canape-Belz. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
La pipe en écume | Paris 1941 | 15.50 x 21.50 cm | broché
Edition originale illustrée de reproductions d'oeuvres de Germain Delatousche, notamment de 15 planches hors-texte in-fine. Envoi autographe signé de Jean-Daniel Maublanc à Albert Sardin. Déchirures sur les rabats intérieurs des plats de couverture, sinon agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Librairies-Imprimeries réunies | Paris 1892 | 20.50 x 29 cm | relié
Edition originale. Reliure à la bradel en demi percaline terre de Sienne, dos lisse, pièce de titre de chagrin marron chocolat, plats de papier marbré, couvertures et dos conservés, reliure de l'époque. Ouvrage illustré de 300 fac-similé en noir ainsi que 12 planches en couleurs. Couverture illustré d'un dessin d'Adolphe Willette. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Alexis Eymery Ponthieu | Paris 1824 | 12.50 x 20 cm | 2 volumes reliés
Edition originale de la traduction française. Reliures en demi basane noire, dos lisses ornés de filets noirs et dorés ainsi que de fleurons noirs, dos comportant de petites éraflures sans gravité, pièce de titre et de tomaison de veau noir, plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, tranches mouchetées, deux coins émoussés, un petit accroc en tête sur une coupe du second volume, reliures de l'époque. En frontispice du premier volume, un portrait lithographié par Marlet de Salvator Rosa. Quelques rousseurs. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Hachette | Paris 1964 | 21.50 x 31 cm | reliure de l'éditeur
Edition originale. Reliure de l'aditeur en pleine toile mauve, dos lisse, exemplaire complet de sa jaquette illustrée qui ne comporte aucun défaut. Riche iconographie. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Editions de Beaune | Paris 1950 | 12.50 x 16 cm | broché
Edition originale de ce catalogue d'exposition. Ouvrage illustré de 32 planches photographiques. Introduction de Jacques Lassaigne. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Le soleil dans la tête | Toulon 1960 | 16.50 x 22.50 cm | broché
Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Envoi autographe signé de Charles Lévy à Gérard Mouizel enrichi d'un envoi autographe signé d'Olive Tamari. Ouvrage illustré de dessins in et hors-texte d'Olive Tamari. Préface de Maurice Chapelain. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Le soleil bleu | Toulon 1966 | 19 x 24.50 cm | en feuilles sous chemise
Edition oiriginale illustrée de 4 eaux-fortes originales en couleurs d'Olive Tamari. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Pasqual Reyvolte | Paris 1961 | 19 x 25.50 cm | broché
Edition originale de ce premier cahier de Pasqual Reyvolte, un des 1000 exemplaires numérotés sur vélin. Ouvrage illustré de 12 reproductions d'oeuvres d'Olive Tamari. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Flammarion | Paris 2006 | 22.50 x 28.50 cm | reliure de l'éditeur
Edition originale. Reliure à la bradel de l'éditeur en pleine toile grise, dos lisse, premier plat illustré d'une photographie, un coin supérieur légèrement émoussé. Riche iconographie, agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Chez l'auteur | Berne 1955 | 21.50 x 31 cm | 2 volumes brochés
Edition originale. Riche iconographie. Tampons imprimés en guise d'ex-libris en têtes des pages de faux-titre. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
La bibliothèque des arts | Paris 1961 | 25.50 x 33.50 cm | reliure de l'éditeur sous étui
Edition originale, un des 960 exemplaires numérotés sur vélin. Reliure de l'éditeur en pleine toile crème, dos lisse comportant de légères éraflures, exemplaire complet de son étui. Ouvrage orné de 145 illustrations. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers, un des exemplaires du service de presse. Envoi autographe signé d'André Lhote à Philippe Mery. Iconographie. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Centre d'art contemporain Pablo Neruda | Corbeil-Essonnes 1987 | 22 x 28 cm | broché
Edition originale de ce catalogue de l'exposition s'étant tenue du 30 avril au 9 juin 1987 à Corbeil-Essonnes. Brochure illustrée de reproductions d'oeuvres de Jean Zuber. Envoi autographe daté et signé de Jean Zuber au peintre et graveur Jacques Castex "... ces tellurismes, cette lumière..." - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Galerie J.C. Gaubert | Paris 1974 | 18.50 x 28.50 cm | reliure de l'éditeur sous étui souple
Edition originale parue à l'occasion de l'exposition consacrée à Alfred Kubin du 5 Juin au 12 Juillet 1974. Iconographie. Reliure de l'éditeur en plein cartonnage noir, dos lisse. Agréable exemplaire complet de son étui souple qui comporte deux petites déchirures en pied. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Edition originale ppur laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers, un des exemplaires du service de presse. Envoi autographe signé d'Yvon Taillandier à Franck Elgar. Couverture illustrée par André Lanskoy. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Editions de Valori plastici | Rome 1924 | 14 x 19.50 cm | broché
Edition originale imprimée sur beau papier filigrané. Ouvrage illustré de 32 reproductions en phototypie de l'oeuvre de G. Grosz. Rare et agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
S. n. | s. l. (circa 1776) | 32 x 40.50 cm | une feuille encadrée
Dessin original à l'encre et à l'aquarelle représentant une vue animée de bord de mer avec un village perché sur une falaise. Encadrement moderne de baguettes blondes. Dessin réalisé pendant le voyage fait avec le Marquis de Sade au cours de l'année 1776. Jean-Baptiste Tierce (1737-1794), élève à l'école des Beaux-arts de Rouen puis à l'Académie de Peinture et de Sculpture de Paris, se fit rapidement remarquer comme paysagiste pour ses vues du Sud de la France et de l'Italie. Ses tableaux sont conservés aux Offices de Florence et dans plusieurs musées français. Lorsqu'en décembre 1775 Sade quitte Rome pour Naples, il est accueilli par le gendre de son ami le Docteur Mesny, Jean-Baptiste Tierce, qui à cette époque reçoit les commandes du Cardinal de Bernis. Il trouve un logement au Marquis «[qui] entend tout voir [de la région], s'instruire de tout, juger, admirer, critiquer, aimer, haïr, bref se livrer sans frein à cette curiosité insatiable et passionnée qui le conduit aussi bien dans les musées, les galeries, les églises, les palais et les bibliothèques, que dans les grottes, les caveaux, les catacombes, et jusque dans les entrailles des volcans. Il ne se contente pas de contempler les uvres d'art, les monuments antiques ou modernes, il observe aussi les murs, la politique, la religion, l'administration, la vie sociale. La beauté des femmes, les usages du monde, la qualité des spectacles, les manières de manger, de boire, de s'habiller, de prier, de se conduire dans le monde: rien ne le laisse indifférent. Il voudrait saisir tout le présent et tout le passé de cette civilisation, l'embrasser toute entière dans une vision unique et universelle. Programme gigantesque, à la mesure de son imagination exceptionnelle, mais qu'il n'a plus remplir, qu'il lui était impossible de remplir. Pourtant, telle est sa première ambition d'écrivain: grandiose, démesurée. En vue de ce «grand uvre», Sade prend des notes à la hâte, au bord des chemins ou dans les auberges, qu'il complète avec les fiches de ses correspondants Mesny et Iberti. Ainsi s'édifie ce monument qu'il destine au public, mais qui ne verra le jour qu'au XXème siècle. Jean-Baptiste Tierce y collabore étroitement: il relit les notes et consigne ses observations sur de petits cahiers, avec des numéros renvoyant aux uvres décrites. Sade en tient le plus grand compte. Souvent, le peintre l'accompagne dans ses randonnées, son carnet de croquis à la main, dessinant les édifices et les paysages qu'ils ont sous les yeux. Une centaine de ces dessins et gouaches ont été récemment retrouvés dans les archives de la famille de Sade. Ils confèrent au Voyage en Italie l'allure d'un véritable reportage.» (Maurice Levert, Sade, pp. 283-284). Provenance : archives de la famille de Sade. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
S. n. | s. l. (Circa 1776) | 32 x 40.50 cm | une feuille encadrée
Dessin original à l'encre et à l'aquarelle. Encadrement moderne. Dessin réalisé pendant le voyage fait avec le marquis de Sade au cours de l'année 1776. Jean-Baptiste Tierce (1737-1794), élève à l'école des Beaux-arts de Rouen puis à l'Académie de Peinture et de Sculpture de Paris, se fit rapidement remarquer comme paysagiste pour ses vues du Sud de la France et de l'Italie. Ses tableaux sont conservés aux Offices de Florence et dans plusieurs musées français. Lorsqu'en décembre 1775 Sade quitte Rome pour Naples, il est accueilli par le gendre de son ami le Docteur Mesny, Jean-Baptiste Tierce, qui à cette époque reçoit les commandes du Cardinal de Bernis. Il trouve un logement au Marquis «[qui] entend tout voir [de la région], s'instruire de tout, juger, admirer, critiquer, aimer, haïr, bref se livrer sans frein à cette curiosité insatiable et passionnée qui le conduit aussi bien dans les musées, les galeries, les églises, les palais et les bibliothèques, que dans les grottes, les caveaux, les catacombes, et jusque dans les entrailles des volcans. Il ne se contente pas de contempler les uvres d'art, les monuments antiques ou modernes, il observe aussi les murs, la politique, la religion, l'administration, la vie sociale. La beauté des femmes, les usages du monde, la qualité des spectacles, les manières de manger, de boire, de s'habiller, de prier, de se conduire dans le monde: rien ne le laisse indifférent. Il voudrait saisir tout le présent et tout le passé de cette civilisation, l'embrasser toute entière dans une vision unique et universelle. Programme gigantesque, à la mesure de son imagination exceptionnelle, mais qu'il n'a plus remplir, qu'il lui était impossible de remplir. Pourtant, telle est sa première ambition d'écrivain: grandiose, démesurée. En vue de ce «grand uvre», Sade prend des notes à la hâte, au bord des chemins ou dans les auberges, qu'il complète avec les fiches de ses correspondants Mesny et Iberti. Ainsi s'édifie ce monument qu'il destine au public, mais qui ne verra le jour qu'au XXème siècle. Jean-Baptiste Tierce y collabore étroitement: il relit les notes et consigne ses observations sur de petits cahiers, avec des numéros renvoyant aux uvres décrites. Sade en tient le plus grand compte. Souvent, le peintre l'accompagne dans ses randonnées, son carnet de croquis à la main, dessinant les édifices et les paysages qu'ils ont sous les yeux. Une centaine de ces dessins et gouaches ont été récemment retrouvés dans les archives de la famille de Sade. Ils confèrent au Voyage en Italie l'allure d'un véritable reportage.» (Maurice Levert, Sade, pp. 283-284). Provenance : archives de la famille de Sade. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
S. n. | s. l. (Circa 1776) | 40 x 50 cm | une feuille encadrée
Dessin original au crayon représentant une vue animée de bord de mer. Encadrement moderne de baguettes noires. Dessin réalisé pendant le voyage fait avec le marquis de Sade au cours de l'année 1776. Jean-Baptiste Tierce (1737-1794), élève à l'école des Beaux-arts de Rouen puis à l'Académie de Peinture et de Sculpture de Paris, se fit rapidement remarquer comme paysagiste pour ses vues du Sud de la France et de l'Italie. Ses tableaux sont conservés aux Offices de Florence et dans plusieurs musées français. Lorsqu'en décembre 1775 Sade quitte Rome pour Naples, il est accueilli par le gendre de son ami le Docteur Mesny, Jean-Baptiste Tierce, qui à cette époque reçoit les commandes du Cardinal de Bernis. Il trouve un logement au Marquis «[qui] entend tout voir [de la région], s'instruire de tout, juger, admirer, critiquer, aimer, haïr, bref se livrer sans frein à cette curiosité insatiable et passionnée qui le conduit aussi bien dans les musées, les galeries, les églises, les palais et les bibliothèques, que dans les grottes, les caveaux, les catacombes, et jusque dans les entrailles des volcans. Il ne se contente pas de contempler les uvres d'art, les monuments antiques ou modernes, il observe aussi les murs, la politique, la religion, l'administration, la vie sociale. La beauté des femmes, les usages du monde, la qualité des spectacles, les manières de manger, de boire, de s'habiller, de prier, de se conduire dans le monde: rien ne le laisse indifférent. Il voudrait saisir tout le présent et tout le passé de cette civilisation, l'embrasser toute entière dans une vision unique et universelle. Programme gigantesque, à la mesure de son imagination exceptionnelle, mais qu'il n'a plus remplir, qu'il lui était impossible de remplir. Pourtant, telle est sa première ambition d'écrivain: grandiose, démesurée. En vue de ce «grand uvre», Sade prend des notes à la hâte, au bord des chemins ou dans les auberges, qu'il complète avec les fiches de ses correspondants Mesny et Iberti. Ainsi s'édifie ce monument qu'il destine au public, mais qui ne verra le jour qu'au XXème siècle. Jean-Baptiste Tierce y collabore étroitement: il relit les notes et consigne ses observations sur de petits cahiers, avec des numéros renvoyant aux uvres décrites. Sade en tient le plus grand compte. Souvent, le peintre l'accompagne dans ses randonnées, son carnet de croquis à la main, dessinant les édifices et les paysages qu'ils ont sous les yeux. Une centaine de ces dessins et gouaches ont été récemment retrouvés dans les archives de la famille de Sade. Ils confèrent au Voyage en Italie l'allure d'un véritable reportage.» (Maurice Levert, Sade, pp. 283-284). Provenance : archives de la famille de Sade. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Dessin au fusain, pierre noire et craie blanche et rehauts de lavis. Signé en bas à gauche à la craie blanche "de St Allais 1866. Carton rigide épais de 4 mn. Très bel état, malgré un léger manque de 7mn au coin gauche haut. Timbre sec coin droit bas : Papier Pellée. Cile de teinte. Paysage lacustre et bocager finement travaillé. NB : Cet ouvrage est disponible à la librairie sur demande sous 48 heures. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Verve | Paris 1961 | 22.50 x 30 cm | reliure de l'éditeur
Edition originale. Reliure de l'éditeur en plein cartonnage, dos lisse muet, plats illustrés de 2 lithographies originales d'André Beaudin. Ouvrage illustré de 10 lithographies originales en couleurs d'André Beaudin (dont 2 en couverture) ainsi que de 157 reproductions de ses oeuvres. Bel exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Rome 1824 | 9.70 x 13 cm | une feuille sous marie-louise
Portrait original au crayon d'Adolphus de Lepel par August Grahl, signéAG, 1824, Rome Dessin représentant Adolphus de Lepel, membre de la noblesse poméranienne,frère du comte Friedrich Wilhelm de Lepel (1774-1840), général et aide de camp du prince Henri de Prusse depuis 1813. Adolphus partit un temps à Rome, comme son frère qui accompagnait le long séjour du prince Henri à Rome. Présent dans les cercles artistiques entre Berlin et Rome, il fit réaliser ce portrait en 1825 par August Grahl. Ce miniaturiste allemand, revient en Italie en 1821 après un premier voyage en 1817. Après avoir visité Venise, Bologne et Florence il s'installe à Rome où il réside jusqu'en 1830. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
K livres | Aix-en-Provence 1990 | 11 x 16 cm | broché
Edition originale imprimée à 400 exemplaires numérotés sur Rives design à l'occasion de l'exposition Sainte-Victoire, Cézanne 1990. Ouvrage orné d'une photographie sur le premir plat. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Rome circa.1825 | 10.50 x 14 cm | une feuille sous marie-louise
Le prince après sa mort: dessin original sur calque. Le dessin dégage en lignes simples et directes les traits dugisant, au crâne dégarni et portant la barbe. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Italie circa. 1825 | 8.50 x 12.50 cm | une feuille sous marie-louise
Dessin original au crayon, probablement de la première moitié du XIXe siècle. Portrait d'une dame âgée, vêtue et coiffée à la mode des années 1820, cheveux bouclés au dessus des oreilles, séparés au milieu du front et enserrés dans un bonnet garni de rubans. La chevelure, très travaillée par l'artiste, encadre un visage aux traits simples et sévères. Ce Portrait féminin futprobablement réalisé par un artiste exerçant à Rome dans les cercles de la noblesse post-napoléonienne. La ville est à l'époque un lieu de convergence non seulement des artistes de toute l'Europe qui viennent y copier les grands maitres, mais aussi des jeunes aristocrates qui font le Grand Tour et se font portraiturer par les peintres installés en Italie. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Naples circa. 1825 | 14.70 x 19.40 cm | une feuille sous marie-louise
Belle aquarelle originale représentant la baie de Naples et le belvédère de la villa Reale, inscrite dans la marge inférieure : napoli alla villa Reale. Rare vue du belvédère des jardins de la Villa Reale Comunale,l'un des principaux parcs historiques de Naples, qui s'étend sur près d'un kilomètre. Aménagé dès la fin du XVIIe siècle, il fut transformé en véritable jardin urbain avant de subir des agrandissements à l'époque napoléonienne par les architectes Stefano Gasse et Paolo Ambrosino, qui ont ajouté des chemins et des parterres de fleurs dans le style romantique. Les jardins, avec la place de la Victoire dans le lointainsontici dépeints tels qu'ils l'étaient dans le premier quart du XIXe siècle, après les aménagements de Gasse et Ambrosino. Ce type d'aquarelles napolitaines de grande qualité était très prisé chez les voyageurs européens fortunés, qui effectuaient le traditionnel "Tour d'Italie", un pèlerinage à travers les paysages bucoliques et les grandes villes d'Italie. Cette aquarelle faisait partie d'un albumamicorum de 1825-1826 assemblantdes estampes de paysages lacustres et de villes portuaires (Naples, lac de Côme, lac Majeur...) parmi des gravures, lithographies, dessins, et lavis réalisés dans le premier quart du XIXe siècle. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
(Naples) circa. 1825 | 18.70 x 23.80 cm | une feuille sous marie-louise
Aquarelle originale en parfait état de conservation représentant la baie de Naples, inscrite dans la marge inférieure :Napoli S. Lucia a mare. Rare vue du rione de Santa Lucia, quartier historique de Naples, dépeint tel qui l'était dans le premier quart du XIXe siècle, le Vésuve crachant des cendres au fond de la composition. Ce type d'aquarelles napolitaines et la vue du Vésuve en activité était très prisé chez les voyageurs européens fortunés, qui effectuaient le traditionnel "Tour d'Italie", un pèlerinage à travers les paysages bucoliques et les grandes villes d'Italie. Cette aquarelle faisait partie d'un albumamicorumassemblé entre 1825 et 1826, regroupantdes vues de paysages lacustres et de villes portuaires (Naples, le lac de Côme, lac Majeur...) parmi des gravures, lithographies, dessins, et lavis. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Italie circa. 1825 | 22.50 x 18 cm | une feuille sous marie-louise
Estampe gomméeoriginale, datant du premier quart du XIXe siècle. Cette estampe, rare panorama pris du quartier de Saint-Jean à Genève sur la rive droite du Rhône, fut ajoutéepar la suite à un ensemble de paysages italiens dans un albumamicorum de 1825-1826 parmi des gravures, lithographies, dessins, et lavis. Exécutées dans le premier quart du XIXe siècle, ce type de paysage de grande qualité picturale résume les étapes du "Grand Tour", voyage obligé de la noblesse européenne qui venait en Italie ou en Suisse faire un pèlerinage artistique et bucolique auprès des grandes réalisations de la Renaissance, des panoramas urbains et des ravissants lacs de montagne. L'aristocratie européenne était donc friande de ces estampes de bonne qualité graphique rehaussée de couleurs éclatantes, qui rassemblaient les hauts-lieux de l'architecture et de la campagne italienne et suisse. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Italie circa. 1825 | 8 x 11.50 cm | une feuille sous marie-louise
Dessin original au lavis d'encre. D'une agréable couleur sépia, en parfait état de conservation. Il représente un paysage italien, réalisé dans le premier quart du XIXe siècle. L'auteur a signé son dessin en bas à droite. Rome est au XIXème siècle un lieu de convergence pour les artistes d'Europe. Les meilleurs d'entre eux viennent s'y former en copiant les tableaux des maîtres de la Renaissance. C'est aussi pour eux l'occasion de peindre ou de dessiner les paysages et la nature du Latium. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
?????????
?????PDF???
RSS feed
??
