‎Estampes‎

‎ERTEL James, IRVING James Gordon (estampas color), ZALLINGER Jean (dibujos)‎

‎ALBUM CROMOS : SAPOS RANAS Y SALAMANDRAS. COMPLETO‎

‎1962. Buen estado. Editorial Novaro Mexico 48 pags 44 cromos 21x27 cm Rústica UN LIBRO DE ORO DE ESTAMPAS nº48 paperback‎

Referenz des Buchhändlers : 131629

‎Erwin O. Christensen‎

‎The Index of American Design‎

‎New York NY: Macmillan 1950. From the National Gallery of Art in Washington DC a selection of three hundred and seventy-eight illustrations which document American crafts and folk arts including toys signs furniture textiles an more. Introduction by Holger Cahill. Very good in slightly worn dust jacket. Ex-library copy with stamp on ffep and second page else no markings. Hardcover. Very Good/Very Good. Ex-Library. Macmillan Hardcover‎

Referenz des Buchhändlers : 001215

‎Escher von der Linth, Hans Conrad‎

‎Ansichten und Panoramen der Schweiz - Die Panoramen.‎

‎Zürich, Orell Füssli, 1976. Folio. 131, (1) S. Mit 27 faksimilierten Panoramen. Orig.-Leinenband in farb. illustr. Pappkassette. + Wichtig: Für unsere Kunden in der EU erfolgt der Versand alle 14 Tage verzollt ab Deutschland / Postbank-Konto in Deutschland vorhanden +, A|B|C [3 Warenabbildungen]‎

‎N°. 189 von 500 nummerierten Exemplaren. Der Textband herausgegeben von Gustav Solar. - Verlagsfrischer Zustand.‎

Referenz des Buchhändlers : 28507AB

‎Escher von der Linth, Hans Conrad:‎

‎Ansichten und Panoramen der Schweiz - Die Panoramen.‎

‎Zürich, Orell Füssli, 1976. Folio. 131, (1) S. Mit 27 faksimilierten Panoramen. Orig.-Leinenband in farb. illustr. Pappkassette.‎

‎N°. 189 von 500 nummerierten Exemplaren. Der Textband herausgegeben von Gustav Solar. - Verlagsfrischer Zustand.‎

Referenz des Buchhändlers : 28507AB

‎Escher, Rolf‎

‎Das Leben der Dinge. Zeichnungen und Druckgraphik 1970 - 2002. [Signiertes Exemplar.]‎

‎Paderborn und Mühlheim an der Ruhr, DruckVerlag Kettler, 2003. 4°. 29 x 22,5 cm. 120 Seiten. Gebundener Original-Pappband. [2 Warenabbildungen]‎

‎1. Auflage. Von Rolf Escher mit Bleistift auf Titelblatt signiert, datiert 30.04.2003. Katalog zur Ausstellung in der Städtischen Galerie Am Abdinghof, Paderborn, 09.02. bis 21.04.2003 und im Kunstmuseum in der Alten Post, Mülheim an der Ruhr, 30.04. bis 01.06.2003. Mit zahlreichen Schwarz-Weiß-Abbildungen. Der empfindliche Einband minimalst fleckig. Sehr gutes Exemplar.‎

Referenz des Buchhändlers : 65592CB

‎Eser, J. Gal. Soskin [engravings]‎

‎Art Calendar ""Erez Israel"" 5698‎

‎Jerusalem: The Palestine Publishing Co. Ltd. 1937. First Edition. Softcover. Good copy in original stiff card wrappers with some wear and tear as with age. Remains well-preserved overall; bright and clean. Physical description; full calendar for the year 1937. Subjects; Art Calendars. Erez Israel. Jewish Studies. Jerusalem: The Palestine Publishing Co. Ltd. paperback‎

Referenz des Buchhändlers : 283196

‎Estampes‎

‎UTAMARO‎

‎Paris: Haguette Beres. Very Good with no dust jacket. 1977. Paperback. catalogue of an exhibition held in March / April 1977. Text in French. Illustrated card covers slight foxing. NO INSCRIPTIONS. Profusely illustrated with black and white photographs. CLEAN TIGHT AND BRIGHT. With accompanying booklet foxed - addenda to the cataluge of the exhibition. English text.; 105790; 4to . Haguette Beres paperback‎

Referenz des Buchhändlers : 105790

‎ESTAMPES (Louis d').-‎

‎La France au Pays noir.‎

‎P., Bloud et Barral, sans date, grand in 8° relié demi-basane cerise, dos à faux nerfs orné, fer doré de l'"Institution des Chartreux à Lyon" frappé au centre du plat supérieur, 368pp. ; illustrations ; petits frottis, coins légèrement émoussés. Bel exemplaire.‎

‎Sénégal - Cote Occidentale d'Afrique - Niger - Soudan - Dahomey - Congo - Ouganda PHOTOS sur DEMANDE. ...................... Photos sur demande ..........................‎

Referenz des Buchhändlers : 28236

‎ESTAMPES D' Louis‎

‎La France Au Pays Noir‎

‎Paris Bloud & Barral 1907 Fort In-8 reliure modeste mais très bonne techniquement parlant avec charnières renforcées ( très solides ) , couverture d'origine contrecollée sur le contre-plat , 308 pp, et catalogue éditeur, illustrations en noir in et hors texte‎

‎Bon Demi Toile à Coins‎

Referenz des Buchhändlers : 30283

‎ESTAMPES JAPONAISES‎

‎CATALOGUE DES ESTAMPES JAPONAISES (2e partie-5e vente) composant la Collection de feu M. Manzi.‎

‎Galerie Manzi, Joyant & Cie, Paris, du 8 au 11 novembre 1920. 9 reproductions en noir et blanc h-t. Plaquette grand in-8, broché, couverture crème. Faux-titre, titre, (1 f.), 74 pp.‎

‎bon etat interieur;couv.leg.defraichie Remise de 20% pour toutes commandes supérieures à 200 €‎

Referenz des Buchhändlers : 13914

‎Estampes Louis D‎

‎Sur Les Bords Du Fleuve Rouge‎

‎Mame 1885 1885.‎

‎1885. Petites rousseurs sinon restant en bon état. Livre relié couverture cartonnée. En stock. Frais de port dégressifs. Vendeur PRO Français. N'hésitez pas à me contacter pour toutes questions ou photos supplémentaires. Expédition rapide et soignée sous enveloppe cartonnée ou à bulles‎

Referenz des Buchhändlers : 200013940

‎ESTAMPES Louis d'.‎

‎LA FRANCE AU PAYS NOIR.‎

‎Paris, Bloud et Barral, sans date. In-8, broché, illustrations.‎

‎[5438]‎

Referenz des Buchhändlers : 5438

‎ESTAMPES par Jean ADHEMAR, Michèle HEBERT, Jacques LETHEVE.‎

‎Les estampes. Propos à l'usage d'amateurs d'estampes ; histoire de la gravure ; les techniques de la gravure. Richt documenté (planches en couleurs, planches en noir ; figures).‎

‎Ed. Gründ 1973. Bel exemplaire relié, reliure pleine toile, jaquette cons., in-4, 182 pages + planches.‎

Referenz des Buchhändlers : AUB-7263

‎Estampes, Louis D'‎

‎La Franc-maconnerie et la Revolution French Edition‎

‎hardcover. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. hardcover‎

Referenz des Buchhändlers : 1017472017.G ISBN : 1017472017 9781017472011

‎ESTIVALS, Robert (Paris, 1927 - Noyers, 2016)‎

‎La Dragogyne ou le schéma féminin. Schéma 1, La cible‎

‎Acquaforte originale, firmata a matita, appartenente all'opera La Dragogyne ou le schéma féminin. L'opera stampata a Milano da Giorgio Upiglio non è numerata in quanto la numerazione era posta solo al Colophon, firmato dallo stesso Artista (Exemplare n° 51/60) . Cm 28x20,5 (foglio 38x28). . . Perfetto (Mint). . Edizione di 60 + XV H.C. es. numerati e firmati. . ''Ainsi, à la lutte des classes, aux problèmes de la colonisation, à l'opposition des générations, s'ajoute la guerre des sexes. C'est ce dernier thème qui fait l'objet des schémas de cet ouvrage. Dans le temps du déclin général de l'homme occidental, dans le temps de la montée en puissance de la femme, comment ne pas évoquer la dialectique de son exploitation de l'homme, la drague féminine, la Dragogyne?''.‎

‎ESTIVALS, Robert (Paris, 1927 - Noyers, 2016)‎

‎La Dragogyne ou le schéma féminin. Schéma 3, La charme‎

‎Acquaforte originale, firmata a matita, appartenente all'opera La Dragogyne ou le schéma féminin. L'opera stampata a Milano da Giorgio Upiglio non è numerata in quanto la numerazione era posta solo al Colophon, firmato dallo stesso Artista (Exemplare n° 51/60) . Cm 28x20,5 (foglio 38x28). . . Perfetto (Mint). . Edizione di 60 + XV H.C. es. numerati e firmati. . ''Ainsi, à la lutte des classes, aux problèmes de la colonisation, à l'opposition des générations, s'ajoute la guerre des sexes. C'est ce dernier thème qui fait l'objet des schémas de cet ouvrage. Dans le temps du déclin général de l'homme occidental, dans le temps de la montée en puissance de la femme, comment ne pas évoquer la dialectique de son exploitation de l'homme, la drague féminine, la Dragogyne?''.‎

‎ESTIVALS, Robert (Paris, 1927 - Noyers, 2016)‎

‎La Dragogyne ou le schéma féminin. Schéma 5, Le piège‎

‎Acquaforte originale, firmata a matita, appartenente all'opera La Dragogyne ou le schéma féminin. L'opera stampata a Milano da Giorgio Upiglio non è numerata in quanto la numerazione era posta solo al Colophon, firmato dallo stesso Artista (Exemplare n° 51/60) . Cm 28x20,5 (foglio 38x28). . . Perfetto (Mint). . Edizione di 60 + XV H.C. es. numerati e firmati. . ''Ainsi, à la lutte des classes, aux problèmes de la colonisation, à l'opposition des générations, s'ajoute la guerre des sexes. C'est ce dernier thème qui fait l'objet des schémas de cet ouvrage. Dans le temps du déclin général de l'homme occidental, dans le temps de la montée en puissance de la femme, comment ne pas évoquer la dialectique de son exploitation de l'homme, la drague féminine, la Dragogyne?''.‎

‎ESTIVALS, Robert (Paris, 1927 - Noyers, 2016)‎

‎La Dragogyne ou le schéma féminin. Schéma 7, L'enfant‎

‎Acquaforte originale, firmata a matita, appartenente all'opera La Dragogyne ou le schéma féminin. L'opera stampata a Milano da Giorgio Upiglio non è numerata in quanto la numerazione era posta solo al Colophon, firmato dallo stesso Artista (Exemplare n° 51/60) . Cm 28x20,5 (foglio 38x28). . . Perfetto (Mint). . Edizione di 60 + XV H.C. es. numerati e firmati. . ''Ainsi, à la lutte des classes, aux problèmes de la colonisation, à l'opposition des générations, s'ajoute la guerre des sexes. C'est ce dernier thème qui fait l'objet des schémas de cet ouvrage. Dans le temps du déclin général de l'homme occidental, dans le temps de la montée en puissance de la femme, comment ne pas évoquer la dialectique de son exploitation de l'homme, la drague féminine, la Dragogyne?''.‎

‎ESTIVALS, Robert (Paris, 1927 - Noyers, 2016)‎

‎La Dragogyne ou le schéma féminin. Schéma 9, Le divorce‎

‎Acquaforte originale, firmata a matita, appartenente all'opera La Dragogyne ou le schéma féminin. L'opera stampata a Milano da Giorgio Upiglio non è numerata in quanto la numerazione era posta solo al Colophon, firmato dallo stesso Artista (Exemplare n° 51/60) . Cm 28x20,5 (foglio 38x28). . . Perfetto (Mint). . Edizione di 60 + XV H.C. es. numerati e firmati. . ''Ainsi, à la lutte des classes, aux problèmes de la colonisation, à l'opposition des générations, s'ajoute la guerre des sexes. C'est ce dernier thème qui fait l'objet des schémas de cet ouvrage. Dans le temps du déclin général de l'homme occidental, dans le temps de la montée en puissance de la femme, comment ne pas évoquer la dialectique de son exploitation de l'homme, la drague féminine, la Dragogyne?''.‎

‎Eternity Prints‎

‎Short Bedtime Prayers and Blessings for Kids 2024: 3-minute Nighttime Devotions and Reflections with Jesus for Christian Children 200 Devotions‎

‎Hardcover. NEW/NEW. <br/> <br/> hardcover‎

Referenz des Buchhändlers : Pazz212742 ISBN : 9798871006616 9798871006

‎ETH Zürich.-‎

‎Festschrift zum 75jährigen Bestehen der Eidgenössischen Technischen Hochschule in Zürich.‎

‎Zürich, Kommissionsverlag Orell Füssli, 1930. 4°. 103 S, 45 nn Bl. Zahlr. sch/w Tafeln.. Orig.-Ln.‎

‎Beilage: Heft mit dem "Programm der eidgen. polytechnischen Schule im Sommersemester 1858". Gedruckt in Zürich, Orell, Füssli und Comp., 1858. (Leicht stockfleckig.).‎

Referenz des Buchhändlers : 8633AB

‎Etienne DRIAN‎

‎Costumes parisiens. Grand manteau de chinchila (pl.25, Journal des Dames et des Modes, 1912 n°14)‎

‎S. n. | Paris 1912 | 14 x 22.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 57635

‎Etienne DRIAN‎

‎La Dame à la cape. Ensemble pour le soir, de Beer (pl.23, La Gazette du Bon ton, 1921 n°3)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1921 | 18 x 24 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 54859

‎Etienne DRIAN‎

‎La Mariée de l'avenir. Costumes de mariée et de demoiselle d'honneur, de Paul Poiret (pl.13, La Gazette du Bon ton, 1921 n°2)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris 1921 | 18 x 24 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 57601

‎Etienne DRIAN‎

‎Que vas-tu faire ! Robe du soir, de Worth (pl.46, La Gazette du Bon ton, 1920 n°6)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Juillet 1920 | 18 x 24 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 54785