‎Furniture‎

‎Terence Conran.‎

‎certain style de vie.‎

‎Paris, Grund, 1999 Hardcover with dustjacket, 192pp., 26.5x25cm., ills. in col., fine copy. ISBN 9782700053876.‎

‎Est-ce une vie que de toujours courir apres la montre, travailler au milieu du desordre, avaler des plats tout prets rechauffes au micro-ondes, et ne jamais prendre le temps de souffler pour regarder calmement ce qui se passe autour de vous ? Vivez-vous dans une maison ou vous vous sentez vraiment bien ? N'y a-t-il pas des details qui vous genent et vous empechent, inconsciemment, de vous detendre : un canape aux couleurs tristes, un eclairage trop violent dans la cuisine, un bureau mal oriente ou un matelas dramatiquement avachi ? Savoir amenager intelligemment son lieu de vie, murir ses choix et laisser libre cours a sa creativite sont les fondements d'un style de vie rimant avec bien-etre et harmonie. Sir Terence Conran, designer de renom, vous invite a reconsiderer l'espace, la lumiere, les couleurs et les matieres qui vous entourent afin que le confort, et le plaisir qui lui est lie, puissent s'installer en toute simplicite dans votre maison. A l'heure ou le stress et les tensions sont notre lot quotidien, il est fondamental de se sentir bien chez soi. Les conseils eclaires de Sir Terence Conran sauront vous guider vers un style de vie qui vous ressemble.‎

Bookseller reference : 41991

‎Honold, Georg;‎

‎Raumkunst,‎

‎Leipzig, Verlag von Baumgartner's Buchhandlung , o.D. 42 loose b/w tables (some in col.) in cloth map, oblong format: 25 x 30cm.‎

‎Zweite Verbesserte Und Erweiterte Auflage. Vieunddreissig Tafeln in Autotype und acht Taflen in Farbensteindruck nebst Kurzen Vorworten und Tafelverzeichnis.‎

Bookseller reference : 42145

‎Marianne Aav, Jukka Savolainen. Writers : Marianne Aav, Elina Heikka, Johanna Luhtala, Pekka Korvenmaa, Mika Pantzar, Nina Stritzler-Levine, Leena Svinhufvud.‎

‎MODERNISM. Essays on Finnish Modernism.‎

‎, Design Museum , 2010 Softcover, 127 pages. 2010. illustrated, IN ENGLISH LANGUAGE. ISBN 9789529878680.‎

‎Proceeding from an international perspective and various starting points, Essays on Finnish Modernism approaches phenomena in Finnish architecture and design that entail the problematic of modernism. The themes of the book are the main elements of modernism, such as the emergence and development of mass production, changes in consumer habits, improvements to the quality of life and emphasis in design on the problems of increased equality. Although modernism was introduced into Finland around the turn of the 1920s and 1930s, modern design did not become part of the lives of ordinary consumers until the 1950s, as the Secon Wold War halted the developments that had begun in the 1930s. Modernism is of topical interest. In 2009, the anniversary of the bauhaus School was celebrated in Germany. Founded by the architect Walter Gropius in Weimar in 1919, the Bauhaus has remained, despite its small scope and brief duration, a symbol of modernism and its most prominet torchbearer.‎

Bookseller reference : 44281

‎Max Borka‎

‎Danny Venlet. Interior Architect.‎

‎, Stichting Kunstboek, Hardcover, 26 x 21 cm, 160 p., 300 illustraties, Engels, Fine copy. Including an index. ISBN 9789058563026.‎

‎Danny Venlet (?°1958, Victoria, Australia) is een van ?s werelds beste en meest veelbelovende designers; toch is zijn werk een goed bewaard geheim in de designwereld. Dit is enerzijds te wijten aan het feit dat Venlet in twee verschillende werelden (Australie en Belgie) gewerkt en geleefd heeft, maar is anderzijds ook te verklaren door de essentie van zijn persoonlijkheid en werk ? bescheiden, geneigd tot understatements, en relaxed. Hoewel Venlet algemeen beschouwd wordt als de uitvinder van een ?afgerond?, eerder ?organisch? en ?menselijk? minimalisme, beperkt hij zich als designer en interieurarchitect niet tot een enkele stijl. Een allesomvattend overzicht van een twintigjarige loopbaan, die niet alleen een revolutie veroorzaakte in de wereld van kantoor-, buiten- en residentiele meubels (met bekroonde creaties zoals de ?Easy Rider? en de ?Viteo? douche), maar tevens ook een totaal nieuw concept van interieurarchitectuur introduceerde, waarin objecten en gebruikers niet langer gedomineerd worden door de ruimte, maar vice versa.‎

Bookseller reference : 45550

‎Amy F. Ogata and Susan Weber (ed.).‎

‎Swedish Wooden Toys‎

‎New Haven / London, Yale University Press, 2014 Softcover, 432 pages, ENG. edition, 255 x 210 x 40 mm, illustr. throughout in col., new. ISBN 9780300200751.‎

‎The Swedish toy industry has long produced vast quantities of colorful, quality wooden items that reflect Scandinavian design and craft traditions. This superbly illustrated book, including specially commissioned photography, looks at over 200 years of Swedish toys, from historic dollhouses to the latest designs for children. Featuring rattles, full-size rocking horses, dollhouses, and building blocks to skis, sleds, and tabletop games with intricate moving parts, Swedish Wooden Toys also addresses images of Swedish childhood, the role of the beloved red Dala horse in the creation of national identity, the vibrant tradition of educational toys, and the challenges of maintaining craft manufacturing in an era of global mass-production.‎

Bookseller reference : 45890

‎Ilya Prigogine (Préfacier), Jean-Pierre Sudre (Photographe), Fedor Dzamonja (Photographe), Karin Székessy (Photographe)‎

‎Veranneman Vision & Passion.‎

‎, Tielt, Lannoo, 2002, Hardcover, 34 x 26 cm 413 pages avec de nombreuses illustrations en couleur et en noir et blanc. Texte en français. En toile, très bien dans un bel étui. *Comme neuf. ISBN 9020951289.‎

Bookseller reference : 47101

‎Alain Stella / Francis Hammond (photo.).‎

‎Demeures historiques : Les residences d'ambassadeurs a Paris‎

‎, Flammarion, 2010 , Relie ave jaquette, 376pp., 27.5x35.5cm., ills. en coul., comme neuf. ISBN 9782081229624.‎

‎A l'abri des regards, un grand nombre de demeures historiques sont devenues des residences d'ambassadeurs en poste a Paris. Ce sont des lieux d'histoire et de patrimoine fermes au grand public. "Bienvenue en France" nous a ouvert les portes de ces demeures aux particularites uniques. Que ce soit un hotel particulier du XVe siecle, un palais Belle Epoque ou une demeure au style resolument contemporain, ces residences rivalisent en beaute et en collections d'art. L'art de la diplomatie s'y exerce, porte par un art de vivre au raffinement accompli. De la Chine au Perou en passant par l'Egypte et la Pologne, Alain Stella et Francis Hammond nous invitent a penetrer au coeur des plus prestigieuses chancelleries et residences d'ambassadeurs a Paris. Des tapisseries d'apres des cartons de Goya parent les salons feutres de la residence de l'ambassadeur d'Espagne. Sur la rive droite de la Seine, a la residence du Japon, Jean Prouve et Charlotte Perriand ont signe, un decor aux lignes minimalistes qui n'est pas sans rappeler le style epure de la maison japonaise traditionnelle. Sur la rive gauche, le palais d'Eugene de Beauharnais, residence des ambassadeurs d'Allemagne, conserve intact, depuis Josephine, le faste du style Empire. De superbes photographies, specialement realisees pour ce livre, nous devoilent les secrets de ces tresors artistiques et architecturaux insoupconnes. Inedit, cet ouvrage divulgue l'intimite de lieux exceptionnels et rend hommage aux representations etrangeres qui s'emploient a redonner vie a ce precieux patrimoine commun. Aussi, aujourd'hui, les ambassades se posent-elles en clignes heritieres de ces hotels particuliers qui, au fil du temps, ont tant contribue au rayonnement culturel et artistique de Paris.‎

Bookseller reference : 47977

‎Sven Ehmann, Robert Klanten, Victoria Pease‎

‎Kaleidoscope Lifestyle and Architecture Living in Color and Patterns, A stunning collection of expressive interiors that meld sophisticated colors and patterns to create unique urban living spaces.‎

‎, Gestalten, 2016 hardcover, 288 pages Format: 24x30,cm Features: Full color,Language: English. ISBN 9783899556445.‎

‎Interiors can be loud again. More and more people are turning to high-contrast spaces with brilliant wall colors and patterned sofas. Our rooms can look how we feel. Leaving unifying trends behind, today?s cutting-edge interior design focuses on creating personal concepts customized to individual inhabitants. Unique pieces and eccentric combinations are both used to set the scene in eye-catching ways. Kaleidoscope is a showcase of surprisingly different residences that range from the beautiful to the bizarre. While some of the featured examples are reminiscent of time capsules and others of film sets, all of them defy categorization. The book offers inspiration for anyone bold enough to re-imagine interior design in any way they can think of‎

Bookseller reference : 48460

‎Deyan Sudjic‎

‎James Irvine‎

‎, Phaidon Press, 2015 Hardcover with dusjacket, 224 pagina's , iIllustrated. ISBN 9780714868967.‎

‎James Irvine is an intimate look into the work and life of a design legend. Previously unpublished drawings, sketches, models and images from Irvine's archives and personal anecdotes and texts from the designers who worked directly with him, including Jasper Morrison, Marc Newson, Konstantin Grcic and Naoto Fukasawa, reveal Irvine's passions, interests and idiosyncracies like never before.‎

Bookseller reference : 49104

‎Jahn, Birgitte‎

‎Danish Crafts‎

‎, Information Centre at Danish Crafts. 2009, Softcover, 112pp., 20.5x27cm., illustrated in col and b/w., very good copy. rare!!. ISBN 9788799016846.‎

Bookseller reference : 49951

‎Monique E. Bucquoye, Alain Denis. Guy Goethals‎

‎Enthoven Associates Mobile - Mobility Axel Enthoven‎

‎, Stichting Kunstboek , 2006 Hardback, 310x250mm, 144p, full colour colour illustrations, English/ French/ German edition . ISBN 9789058561336.‎

‎Expo: 29/4/2006 - 25/6/2006 -previously announced-, Designmuseum, Gent Dit boek overbrugt een periode van meer dan 25 jaar en toont aan hoe de rol van product design geevolueerd is doorheen het werk van Enthoven Associates, een design consultancy uit Antwerpen (B). De basis van het boek is de beschrijving van vijf periodes aan de hand van visueel materiaal over de producten die ontwikkeld werden in die periode en van achtergrondverhalen van bevoorrechte waarnemers. Het toont ook hoe de diensten van design consultants veranderd zijn, net zoals design zelf: van de visie van een individuele ontwerper tot de gecombineerde deskundigheid van de leden van een team, van een eerder kunstzinnige blik op producten uit het dagelijkse leven tot een veel complexere toegevoegde waarde die kunst met technologie combineert of ethische waarden met marketing concepten. De laatste periode in het boek is de toekomst. Een concept rond de keuken van de toekomst, uitgevoerd in Living Tomorrow Amsterdam, en een onderzoeksproject rond 'ouder worden' illustreren de visie van Enthoven Associates op de rol van design voor het volgende decennium. This special book tides over a period of thirty years and show how the role of product design has evolved through the work of Enthoven Associates, an internationally operating design consultancy in Antwerp, led by Alain Denis, Axel Enthoven and Jean-Pierre Geelen. The services of design consultants have thoroughly changed, and the same goes for design itself: from the vision of an individual designer to the combined expertise of the members of a team, from a more artistic view on products from the daily life to a much more complex added value that combines art with technology or ethical values with marketing concepts. All these things are exemplified by a historical overview and dozens of detailed cases like the Magiq bus, the Brussels tram, the Genio bed, Living Tomorrow, the Ethnicraft chair, products for Tupperware‎

Bookseller reference : 50058

‎Pol Quadens‎

‎Pol Quadens From Drawing to Design and Drawing to the Idea‎

‎, Somogy Editions D'Art , 2014 Couverture reliee sous jaquette, 219 pages Illustrated. Texte en Francais. ISBN 9782757208601.‎

‎In this first monographic work dedicated to the work of Pol Quadens, sketches, drawings, photographs and personal testimonials come together to create a picture of the Belgian designer s career. This luxuriously illustrated volume features Quadens insights on aesthetics, philosophy, technology and design, and displays how his design principles have led to the development of each one of his creations. The reader is invited into the creative process, from inspiration to execution, and passing through technological exploration, as Quadens questions the boundaries between art and functionality. From the lightest chair in the world (1995), through the heel-less shoe (2000), to the purely sculptural works Birds and Vertigo (2013), Quadens career has developed into an art that defies material constraints in the pursuit of creating objects that are sometimes useful, but always beautiful."‎

Bookseller reference : 50818

‎Willem Elias & Johan Valcke‎

‎Frans Van Praet, De Jaarringen / The Year Rings‎

‎, ludion, 2018 Hardcover with dusjacket, HB, 295 x 235 mm, 512 p, throughout colour illustrations.ENG / NL edition. ISBN 9789491819780.‎

‎Designer, kunstenaar en architect Frans Van Praet (1937) is vooral bekend om de interieurinrichting van het Belgisch Paviljoen op de wereldtentoonstelling in Sevilla (1992) en zijn iconische Sevillazitje. Dit lijvige boek, waarmee Van Praet zijn tachtigste verjaardag viert, bewijst nochtans dat zijn oeuvre heel wat rijker en verscheidener is dan wat het grote publiek van hem kent. Frans Van Praet werd geboren in 1937 in Sint-Amands aan de Schelde. Als jonge man vertoeft hij in het kunstenaarsmilieu rond Galerie De Zwarte Panter. Het is in deze context dat men zijn beeldend werk moet plaatsen: een Vlaams surrealisme, dat al woordspelend knipoogt met beelden. In zijn realisaties komt een boeiende ambiguiteit naar voren: verhalende exuberantie gaat hand in hand met de minder-is-meer-soberheid van het minimalisme. Deze beperking waarin men de meester herkent, is de hoofdlijn die Van Praet volgt wanneer hij gebruiksvoorwerpen ontwerpt. Zo mogelijk bepaalt hij ook graag mee de ruimte waarin de objecten zullen functioneren. Zijn creaties vormen een synthese van het ongewoon utilitaire en het potentieel van het materiaal. Hout is zijn lievelingsmateriaal. Bij doorgezaagd, eeuwenoud hout ziet men de jaarringen - de geschiedenis van het groeiproces‎

Bookseller reference : 52044

‎Vervoordt Axel, Miki Tatsuro, Paul Michael‎

‎Esprit Wabi, Vervoordt Axel,‎

‎, Flammarion, 2010 Couverture reliee , 245 pages, Grand format, 27.7 cmx22.2 cm. FR TEXT. ISBN 9782081245150.‎

‎Le Wabi est un concept japonais qui découle de la simplicité et de l'authenticité et dont la beauté réside dans l'imperfection. Raffinement, noblesse sans sophistication, intemporalité et utilisation de matériaux naturels définissent la façon dont Axel Vervoordt se l'est approprié. Dans ce livre, il a choisi d'entraîner ses lecteurs sur la voie de la sérénité en montrant ses réalisations d'esprit Wabi et le chemin qui l'a mené à cette nouvelle inspiration. Les photographies de Laziz Hamani permettent de ressentir la beauté de ces lieux et de plonger dans l'atmosphère Wabi.‎

Bookseller reference : 52761

‎Mateo Kries Jochen Eisenbrand Co-auteur: Rüegg, Arthur Pavitt, Jane Thau, Carsten Mácel, Otakar Tegethoff, Wolf Büscher, Henrike Ferrari, Fulvio de Roode, Ingeborg Sudjic, Deyan Et Al‎

‎Atlas of Furniture Design; The new encyclopedic publication on 200 years of furniture design‎

‎, Vitra Design Museum, 2018 Hardcover 1018 pages, 310 x 235 mm, Illustrated. ISBN 9783931936990.‎

‎the Vitra Design Museum publishes the »Atlas of Furniture Design«, a new comprehensive overview on the history of modern furniture design. With more than 1,000 pages, the »Atlas« is the most extensive book ever to be published on the topic. It documents 1,740 objects by over 540 designers, and features more than 2,800 illustrations, from object photographs to design sketches and interiors as well as patents, brochures, art, architecture, and portraits of the designers. The Vitra Design Museum collection, which counts among the world?s largest of its kind with upwards of 20,000 objects, including over 7,000 pieces of furniture, serves as the basis for »Atlas of Furniture Design«. The publication includes works by the most significant designers of the past 230 years and documents all important stages of design history. This includes 19th century furniture made out of bentwood and metal, Art Nouveau and Secession style designs, iconic designs by protagonists of modernism such as Le Corbusier, Gerrit Rietveld, Charlotte Perriand, Marcel Breuer, and Eileen Gray, but also post-war, post-modern, and contemporary furniture by designers such as Charles and Ray Eames, Eero Saarinen, Gae Aulenti, Finn Juhl, Ettore Sottsass, Philippe Starck, Hella Jongerius, Jasper Morrison, and Konstantin Grcic. The »Atlas of Furniture Design« is the product of over 20 years of research at the Vitra Design Museum and was compiled by a team of more than 70 authors. It contains comprehensive essays on the socio-cultural and design-historical contexts of furniture design, over 550 detailed texts on pioneering objects, and numerous information graphics that provide new visual insights into the history of furniture design. Furthermore, the book contains a complete appendix that includes designer biographies, bibliographies, a glossary of producers and materials, as well as a keyword index. These features make this publication an encyclopedic reference guide and indispensable resource for collectors, scholars, and experts, and without a doubt a book to be treasured by design lovers all over the world. »The Atlas of Furniture Design is a treasure trove that offers not only definitive information about beloved staples of design history, but also new, fresh and often unexpected perspectives, all presented in a generous format that captures the breadth and depth of this important subject.« Paola Antonelli, Senior Curator of Architecture and Design, The Museum of Modern Art Mateo Kries, director of the Vitra Design Museum and co-editor of the publication, explains: »The Atlas paints a portrait of our entire collection while simultaneously providing an unprecedented overview of the history of modern furniture. The publication is set up to provide a new comprehensive outline for scholars of furniture design by considering the latest academic research, questioning extant knowledge, and giving top experts a platform to share their ideas. The book touches on a range of subjects spanning the beginnings of industrialization to digitalization, which is becoming increasingly influential in contemporary furniture design. Whether as a selection of iconic designs or as a history of styles, a chronicle of evolution or of revolution, a history of objects or of images, or a narrative of domestic habits or of individual designers, this book can be read in a vast range of ways. But the »Atlas of Furniture Design« can also be enjoyed by readers who prefer to dispense with complex theories and just want to concentrate on each single object.«‎

Bookseller reference : 53182

‎Beiträge von Vera Hausdorff, Roman Kurzmeyer, Eugen Gomringer, Hans-Dieter Huber, Rudolf Koella, Antje Krause-Wahl‎

‎Camille Graeser. Devenir un artiste concret‎

‎, Wienand Verlag, 2020 Hardcover, 480 pages, mit 321 farbigen und 91 s/w illustré. 24,5 x 17,0 cm Texte en Francais. ISBN 9783868325805.‎

‎Camille Graeser (1882-1980) est l'un des grands artistes de Zurich. Mais comment le fabricant et designer de meubles avec son propre studio de Stuttgart en est-il venu à une peinture constructive et concrète? Graeser avait accompagné son talent de peintre dès le début et avait acquis une importance considérable après sa fuite en Suisse en 1933. Ce volume d'essais décrit la période de bouleversements dans sa biographie ainsi que sa réorientation artistique à Zurich en sept articles et l'illustre avec de nombreuses sources et archives. Ses liens avec d'autres artistes des années 1920 aux années 1950, en particulier avec les membres de l'association suisse des artistes Allianz, sont également pris en compte. La perspective se termine par un regard sur l'engagement des jeunes artistes avec le travail de Graeser.‎

Bookseller reference : 53635

‎Piet Swimberghe ; Jan Verlinde‎

‎België binnenstebuiten‎

‎, Uitgeverij Lannoo 2001, 2001 Hardcover, 205 pagina's, Nederlands, 305 x 240 mm, boek is in prima staat, met foto's in kleur. ISBN 9789020945645.‎

‎* Een prachtige bloemlezing uit de succesreeks ?Wonen en leven? * Een luxueus formaat en een vernieuwde layout voor een haalbare prijs * Verschijnt eveneens in een Franstalige versie Dit kunstige boek van Weekend Knack-medewerkers Piet Swimberghe en Jan Verlinde vormt een compilatie van de mooiste interieurs uit de succesboeken ?Wonen en Leven in Vlaanderen? en ?Wonen en Leven in Brussel?. De nieuwe, frisse layout werd aangevuld met enkele splinternieuwe locaties. Zo kan u prachtige, stijlvolle en originele interieurs in de stad en op het platteland bewonderen. Eigenzinnige en kunstzinnige (interieur)architecten en bewoners, met elk hun eigen smaak en stijl, stellen hun leefwereld voor en laten de lezer even binnengluren.‎

Bookseller reference : 57624

‎Coll.‎

‎Sothebys May 2008 Furniture, Clocks and Decorative Arts‎

‎Amsterdam, Sothebys 2008, 2008 Paperback, 256 pages, ENG, 270 x 210 mm, in fine order, Catalogue with many bright pictures in colour .‎

‎Sothebys May 2008 Furniture, Clocks and Decorative Arts‎

Bookseller reference : 58619

‎Pierre Passebon ; François Halard ; traduction : Dennis Collins‎

‎Jacques Grange : Oeuvres récentes‎

‎, Flammarion, 2022 Hardcover, 376 pages, FR, 320 x 250 x 45 mm, **NOUVEAU, jacquette illustreé, Grand Format ; illustrations en couleur. ISBN 9782080280862.‎

‎En cinquante ans de carrière, Jacques Grange's'est imposé comme le décorateur des maisons de grands collectionneurs, artistes, designers et créateurs de tendances. De sa formation classique à l?École Boulle et à l?École Camondo et de sa passion pour l?art contemporain sont nées une vision unique et une approche inimitable du design à la française, à l?origine de son style intemporel. À travers une trentaine de projets récents en Europe et en Amérique, c?est toute l?étendue des inspirations et le goût raffiné du designer qui se manifestent dans des lieux auxquels il a su apporter sa touche singulière. Ce livre navigue entre un luxueux hôtel particulier à Paris, des demeures à Londres et New York, une cabane chic en bord de mer à Comporta au Portugal, jusqu?à une mythique maison des années 1950 à Los Angeles. Le texte de Pierre Passebon propose une analyse des fondements du travail de Jacques Grange, de sa conception éclectique et raffinée en évolution permanente. Les photographies inédites de François Halard capturent ces projets singuliers avec une profonde sensibilité.‎

Bookseller reference : 59829

‎Pierre Gencey ; Patrick Favardin‎

‎Jacques Hitier : modernité industrielle‎

‎, Piqpoq, 2013 Hardcover, 159 pages, Texte en Francais, 240 x 170 mm, Nouveau ex. , illustrations en couleur / n/b. ISBN 9782919459049.‎

‎Élève, enseignant, puis directeur de l'école Boulle, Jacques Hitier (1917-1999) se singularise parmi les créateurs modernes en apportant au meuble industriel son expérience d'artiste décorateur. Après des recherches menées dans l'équipement scolaire pour des marques aussi célèbres que Mobilor ou Mullca, il élargit son travail de création à l'habitation dès la fin des années 1940. Alors que le meuble industriel semblait condamné à équiper ateliers et collectivités depuis près d'un siècle, Jacques Hitier réussit à répondre aux désirs des particuliers. Associé à la firme Tubauto, il invente un style où le tube de métal s'intégre à l'intimité du logement, par la souplesse des lignes, la douceur des matières et la gaieté des couleurs. Cette monographie, réalisée à partir des archives conservées par sa famille, retrace le parcours de Jacques Hitier, avec des pages thématiques mettant en avant les temps forts de sa carrière, et des notices descriptives présentant ses oeuvres emblématiques.‎

Bookseller reference : 60111

‎Coll.‎

‎Catalogue of Magnificent Imperial Russian Banqueting Services Used at the Coronations of the Tsars‎

‎Indiana University, Christie, Manson & Woods, 1967 Bound, 32 pages, ENG, 245 x 190 mm, good condition, illustrated in colour / b/w.‎

Bookseller reference : 60153

‎William Hardy ; Steven Adams & Arie Van de Lemme‎

‎Encyclopedia of Decorative Styles 1850-1935‎

‎, The Wellfleet Press, 1988 Hardcover, 352 pages, ENG, 295 x 225 x 28 mm, dustjacket, as New, illustrated in colour / b/w., blue linen cover with silver imprint, ISBN 9781555212780.‎

Bookseller reference : 60215

‎Tom Dixon ; Camilla Belton ; Robert Violette‎

‎Dixonary : Illuminations, revelations and post-rationalizations from a chaotic mind‎

‎, Violette Editions, 2013 Hardcover, 614 pages, ENG, 215 x 160 x 45 mm, in Perfect condition, illustrations / images in colour / b/w. ISBN 9781900828420.‎

‎Dixonary is the first comprehensive book on one of Britain's best known and most highly regarded product designers, in his own words and with a wealth of illustrations showing the inspiration behind each work he has produced in almost 30 years of design. Self-taught and a child of the punk era, Dixon (born 1959) founded his own studio in 1991 and became Head of Design at Habitat in 1998 before reestablishing his own brand, Tom Dixon - a lighting and furniture design and manufacturing company - in 2002. He has also been Creative Director at Artek, the Finnish furniture company founded by Alvar and Aino Aalto. Dixon's artistic career began when he discovered the pleasures of welding while repairing damaged motorcycle frames; he went on to specialize in welded salvage furniture and became known as a designer when his S-Chair was manufactured by Guido Cappellini in 1991. Dixon's previous books include Rethink (2002), an analysis of each room in the modern home, and The Interior World of Tom Dixon (2008), a book of ideas and observations on design, materials and style. Dixonary is the first complete monograph of this British innovator.‎

Bookseller reference : 60220

‎Pernille Anker Kristensen / Dorte Østergaard Jakobsen‎

‎JAKOB BERG : FURNITURE‎

‎, Arnoldsche, 2022 Hardcover, 240 pages, ENG, 285 x 230 mm, New, dustjacket, 299 illustrations in colour / b/w. ISBN 9783897906303.‎

‎Dies ist die erste umfassende Publikation über das Werk des dänischen Möbeldesigners Jakob Berg (1958?2008). Dem herausragenden Entwerfer und Gestalter gelang es, die Erfolgsgeschichte des dänischen Designs bis in die Gegenwart fortzuschreiben. Aufbauend auf diesem Erbe und doch seiner Zeit voraus, überdachte er die Konzepte des Sitzens und Ruhens völlig neu und bezog Nachhaltigkeit und die Materialität der verschiedenen Holzarten in seine Entwürfe ein. Die Leser*innen sind zu einer reizvollen Tour durch Jakob Bergs Designuniversum eingeladen: von den frühen Unikaten der 1980er-Jahre bis zu den Multifunktionsmöbeln, die Wohnräume auf der ganzen Welt bereichert haben. Die Texte wurden von führenden dänischen Designexperten verfasst und der Band ist mit mehr als 200 Fotos, Zeichnungen sowie digitalen Skizzen reich illustriert. So porträtiert die Publikation nicht nur Jakob Bergs inspirierendes Werk, sondern ist selbst ein Beispiel für hervorragendes dänisches Design.‎

Bookseller reference : 60304

‎Piet Swimberghe ; Jan Verlinde‎

‎Wonen & Leven in Brussel‎

‎, Uitgeverij Lannoo, 1997 Hardcover, 208 pagina's, NL, 255 x 255 x 22 mm, stofomslag , boek is in Prima staat, met talrijke illustraties in kleur. ISBN 9789020928020.‎

‎Opendeur in de mooiste huizen van Brussel: van huizen van kunstenaars, collectioneurs, burgers en edellieden tot ateliers van decorateurs en de mooiste eethuizen van de stad Op het kruispunt van Noord- en Zuid-Europa is Brussel een Mekka voor liefhebbers van oude en moderne architectuur. Geen andere Europese stad toont zoveel bouwstijlen in haar straten. Eén stadswijk volstaat om de vormentaal van Mackintosh, De Stijl, het Bauhaus en Le Corbusier te herontdekken. Vooral de art nouveau ontpopte zich op het einde van de 19de eeuw tot een internationaal gewaardeerde stijl. In Brussel wordt er goed geleefd. Het hart van Europa staat vol riante woningen met een onwaarschijnlijke rijkdom aan interieurs. Moeiteloos stappen we van de voluptueuze barok in oude herenhuizen naar de uitgepuurde functionaliteit van enkele kunstgaleries. We bezoeken huizen van kunstenaars, collectioneurs, burgers en edellieden. Ateliers van decorateurs en de mooiste eethuizen van de stad worden eveneens bezocht. We worden gastvrij onthaald in de eerder artistieke wijken en in de meer traditionele, deftige buurten. Voor het eerst stelt dit boek deze gebouwen open voor een groot publiek.‎

Bookseller reference : 60511