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MONDINO (Jean-Baptiste).
Yves Saint Laurent. 12 juillet 98. Stade de France.
Affichette. Sans mention d'éditeur. Impression offset. 1998. Dim : 48 x 33 cm. Rare.
Riferimento per il libraio : 2456
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MONDINO (Jean-Baptiste).
Yves Saint Laurent. 12 juillet 98. Stade de France.
Affichette. Sans mention d'éditeur. Impression offset. 1998. Dim : 48 x 33 cm. Rare.
Riferimento per il libraio : 2456
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Monneret. Grand Prix des Beaux Arts de La Ville de Paris1965.
Monneret "Horizon 2000". Affiche éditée à l'occasion de l'exposition à la Galerie Denise Valtat; novembre 1965.
Une seule affiche de dimensions 47 x65 cm; lithographie de Deprest, Paris. Une trace d'adhésif avec petite déchirure sans manque. Voir photo.
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MONOD L. H.
L'Estampe Moderne. La voix des sources. Lithographie Originale
- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris 1899, 30x40cm, une feuille. - Lithographie originale en couleur exécutée spécialement par l'artiste pour l'Estampe Moderne. Epreuve tirée sur vélin fort protégé par une serpente imprimée, timbre sec de l'éditeur en marge inférieure. Signature de l'artiste dans la planche. Très bel exemplaire. Lithographie inspirée d'un poème d'Henri de Régnier dont un extrait est reproduit sur la serpente de l'estampe. Editée par Ch. Masson et H. Piazza, les deux années de l'Estampe Moderne constituent une des plus belles réalisations lithographiques de l'époque. Chaque estampe est une oeuvre originale réalisée spécialement pour la revue par les plus grands artistes français et étrangers représentant des courants Symbolistes, Art Nouveau, Orientalistes et "Belle Epoque". [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
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MONOD L. H.
L'Estampe Moderne. La Voix des sources. Lithographie Originale
- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris 1898, 30x40cm, une feuille. - Lithographie originale en couleurs exécutée spécialement par l'artiste pour l'Estampe Moderne. Epreuve tirée sur vélin fort protégée par une serpente imprimée, timbre sec de l'éditeur en marge inférieure. Signature de l'artiste dans la planche.Très bel exemplaire. Lithographie inspirée d'un poème d'Henri de Régnier dont un extrait est reproduit sur la serpente de l'estampe. Editée par Ch. Masson et H. Piazza, les deux années de l'Estampe Moderne constituent une des plus belles réalisations lithographiques de l'époque. Chaque estampe est une oeuvre originale réalisée spécialement pour la revue par les plus grands artistes français et étrangers représentant des courants Symbolistes, Art Nouveau, Orientalistes et "Belle Epoque". [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
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Monory, Jacques
Monory. La voleuse. Galerie Lelong 1987/88. [Plakat, Offsetdruck / poster offset print].
o.J. Jacques Monory, geboren 1924 in Paris. Maler der narrativen Figuration.
Riferimento per il libraio : 9975DB
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Mont Saint-Michel.
Affiche éditée à l'occasion de l'exposition "Millénaire du Mont Saint-Michel" salle Saint Louis à Paris, du 18 mars au 15 mai 1966
Une affiche de dimensions 31 x 75 cm; impression offset Lucien Philippe. Un angle frippé; sinon bel état de fraîcheur. Voir photo. Afiche peu fréquente.
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MONTAUT, E.
Affiche originale - Les Dragées d'Hercule, Tournée Frédéric Achard, 150 représentations a Paris.
Manifesto litografico intelato, cm. 140x100. Esemplare con difetti al margine esterno destro.. .
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MONTAUT, E.
Affiche originale - Les Dragées d'Hercule, Tournée Frédéric Achard, 150 représentations a Paris.
Manifesto litografico intelato, cm. 140x100. Esemplare con difetti al margine esterno destro.. .
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MONTAUT, Ernest - Gamy
Grand Prix de l’aviation. Henry Farman boucle les 1000 m sur son aeroplane
cm 42x87. colored pochoir print. Litografia colorata con la tecnica del pochoir. La litografia si riferisce probabilmente all’impresa compiuta da Henri Farman (1874-1958) dell’anello o loop di un chilometro, da lui compiuta per primo che gli valse la vittoria al Grand Prix de l’aviation nel 1908.
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MONTAUT, Ernest Gamy
Bleriot traversant la Manche le 25 juillet 1909
cm 45x90. colored pochoir print. Litografia colorata con la tecnica del pochoir. Louis Bleriot (1872-1936) fu il primo ad attraversare la Manica il 25 luglio 1909.
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MONTAUT, Ernest Gamy
Zeppelin
cm 45x89. colored pochoir print. Litografia colorata con la tecnica del pochoir.
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MOON (Sarah) attribuée à
Les Laques Coif Net
Studio Prisunic. ca. 1971. Impression offset. Dim : 740 x 560 mm.
Riferimento per il libraio : 2458
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MOON (Sarah) attribuée à
Les Laques Coif Net
Studio Prisunic. ca. 1971. Impression offset. Dim : 740 x 560 mm.
Riferimento per il libraio : 2458
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Moor Bob de:
Sérigraphie originale en 2 états.
Lausanne, La Marge. Sérigraphie au format 12 x 20 cm. En deux états, soit un essai des passages couleurs et la version définitive, au tirage limité à 200 exemplaires numérotés, la nôtre numéro 95.
Riferimento per il libraio : 6313
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Moore, Henry
Henry Moore. Sculptures et dessins. Galerie Maeght 1983. [Plakat, Offsetdruck / poster, offset print].
o.J. Henry Moore, geboren am 30. Juli 1898 in Castleford, Yorkshire; gestorben am 31. August 1986 in Much Hadham, Hertfordshire.
Riferimento per il libraio : 9802DB
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MORGAN FREEMAN - ASHLEY JUDD
AFFICHE DE CINEMA - LA COLLECTIONNEUR
GARY FLEDER. Non daté. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Affiche de cinéma 40 x 53 cm.. . . . Classification : 0-Affiches Cinéma
Riferimento per il libraio : R100000409
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MORGAN FREEMAN - ANTHONY HOPKINS - DJIMON HOUNSOU
AFFICHE DE CINEMA - AMISTAD
STEVEN SPIELBERG. Non daté. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Affiche de cinéma 120 cm x160 cm. Présenté par Dreamwroks Pictures.. . . . Classification : 0-Affiches Cinéma
Riferimento per il libraio : R100000032
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MORGAN FREEMAN - ANTHONY HOPKINS - DJIMON HOUNSOU
AFFICHE DE CINEMA - AMISTAD
STEVEN SPIELBERG. Non daté. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Affiche de cinema. Pantalon 60 x 155 cm. Présenté par Dreamwroks Pictures.. . . . Classification : 0-Affiches Cinéma
Riferimento per il libraio : R100000031
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MORGAN FREEMAN - ANTHONY HOPKINS - DJIMON HOUNSOU
AFFICHE DE CINEMA - AMISTAD
STEVEN SPIELBERG. Non daté. In-24. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Affiche de cinéma 40 cm x 54 cm.Présenté par Dreamwroks Pictures.. . . . Classification : 0-Affiches Cinéma
Riferimento per il libraio : R100000030
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MORVAN Hervé:
Air France. Europe.
Affiche, lithographie 62,5 x 100. Direction artistique Jean Carlu. Imprimerie de Vasselais, Paris.
Riferimento per il libraio : 8058
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MORETTI [Raymond]:
Carnaval, Nice 1970.
Affiche offset au format de 64 x 100.
Riferimento per il libraio : 8137
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Moro, Lino
Chateau de Coppet, Exposition “Grandes heures de lAmitie” Franco-Suisse.12 juillet au 8 octobre 1967. Affiche 49,5x70 cm
Affiche 49,5x70 cm
Riferimento per il libraio : 1760.1aaf
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MORAIN (André)
Donation Yolas
Affiche originale. Centre Georges Pompidou. Image. Paris. 1980. Impression en offset. Dim : 640 x 450 mm.
Riferimento per il libraio : 3911
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MORAIN (André)
Donation Yolas
Affiche originale. Centre Georges Pompidou. Image. Paris. 1980. Impression en offset. Dim : 640 x 450 mm.
Riferimento per il libraio : 3911
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MORSE Peter
John Sloan's prints. A catalogue raisonné of Etchings, lithographs and poster.
London & New Haven Yale university press 1969 In-4 Catonnage ed. jaquette ill. Edition originale
Riferimento per il libraio : 004619
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MOREAU NÉLATON - Lithographe de l'oeuvre reproduite
Maîtres de l'Affiche : Pl. 58. MOREAU NÉLATON Exposition des Arts de la Femme
paris Imprimerie Chaix 1897 Une Affichette Publicitaire [Fac-similé réduit de l'affiche originale], lithographiée en couleurs, format : 40 x 29 cm, Signé en bas à gauche : EMR 95(MOREAU NÉLATON), Timbre sec dans le coin inférieur droit : "Les Maîtres de l'affiche // Imprimerie Chaix", 1897 [Paris] : Les Maîtres de l'Affiche Editeur,
Riferimento per il libraio : 27100
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Morvan.
Morvan. Affiche éditée à l'occasion de l'exposition à la Galerie de La Lumière, du 12 mars au 10 avril 1965.
Paris à la Galerie 1965 1 Une seule affiche de dimensions 48 x 65 cm; tirage offset, Aussel, Paris.
Riferimento per il libraio : 15859
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MORO, Lino
Oelbilder, Zeichnungen, Galerie 7, Baden.
1976, Blatt 42x61 cm Einzelblatt
Riferimento per il libraio : 1757.1aaf
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MORVAN (Jean-Jacques)
SALON DE MARS - Sculpture Internationale
Affiche originale. Salon de Mars. SCAL GP. ca. 1970. Impression en offset sur papier métallisé. Dim : 500 x 470 mm.
Riferimento per il libraio : 3926
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MORVAN (Jean-Jacques)
SALON DE MARS - Sculpture Internationale
Affiche originale. Salon de Mars. SCAL GP. ca. 1970. Impression en offset sur papier métallisé. Dim : 500 x 470 mm.
Riferimento per il libraio : 3926
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MORIYAMA DAIDO (né en 1938)
Shinjuku
2002 affiche La rue, offset 1020x718mm.Publiée en 2002 lors de la sortie du livre éponyme. (102958)
Riferimento per il libraio : 102958
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MORIYAMA DAIDO (né en 1938)
Shinjuku
2002 affiche Le bar, offset 1020x718mm.Publiée en 2002 lors de la sortie du livre éponyme. (102958)
Riferimento per il libraio : 102959
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Morvan.
Morvan. Affiche éditée à l'occasion de l'exposition à la Galerie de La Lumière, du 12 mars au 10 avril 1965.
Une seule affiche de dimensions 48 x 65 cm; tirage offset, Aussel, Paris. Marque de pli en marge gauche, sinon très fraîche. Voir photo.
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Moscoso, Victor
Sex, Rock Optical Illusions: Victor Moscoso, Master of Psychedelic Posters and Comix
A clean, unmarked book with a tight binding. Full red cloth boards with gilt illustration on cover. Edge wear and small tears on dust jacket. 9 1/4"w x 12 1/8"h. 146 pages.
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Mouron Henri
A.M.Cassandre - Affiches, arts graphiques, théâtre.
Schirmer/Mosel. 1991. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 319 pages - nombreuses illustrations en couleurs et en noir et blanc dans et hors texte.. . . . Classification Dewey : 741.67-Illustrations des affiches
Riferimento per il libraio : R100058759
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MOURON (Henri)
A.M. CASSANDRE. Affiches - Arts graphiques - Théâtre.
Paris Editions d'Art Albert Skira / Art selection 1985 un volume in-4°, 319 pp. Reliure éditeur toilée rouge à la Bradel, plat titré blanc, jaquette illustrée. 390 illustrations dont 90 en couleurs. Remarquable et très complet ouvrage sur le célèbre affichiste et peintre CASSANDRE écrit par son propre fils.
Riferimento per il libraio : 022197
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MOURON, Henri
CASSANDRE. Affiches, Arts Graphiques, Théâtre
Munich - Paris Schirmer / Mosel 1992 in 4 (27x24,5) 1 volume broché, couverture illustrée en couleurs, 319 pages, avec 398 illustrations, dont 90 en couleurs, nombreuses reproductions d'affiches en noir et blanc et en couleurs. Adolphe Jean-Marie Mouron, dit Cassandre, affichiste, décorateur de théâtre, lithographe, peintre, créateur de caractères d'imprimerie. Très bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
Riferimento per il libraio : 32625
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MOURON (Henri)
Cassandre. Affiches, arts graphiques, théâtre.
Paris Skira 1985 In-4 (28 x 25 cm.) 317 pp. reliure toilée rouge, jaquette illustrée. 390 illustrations dont 90 en couleurs.
Riferimento per il libraio : 2585
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Mouvement du 22 mars.
Chez Renault, à Flins, les CRS ont envahi l'usine. Les grévistes demandent de l'aide.
Nanterre Mouvement du 22 mars 1968 1 vol. en feuilles Court tract dactylographié sur papier rose, signé du Mouvement du 22 mars et appelant à la manifestation à prêter main forte aux ouvriers grévistes de l'usine de Flins. Un peu froissé.
Riferimento per il libraio : 93122
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Mouvement du 22 mars.
Chez Renault, à Flins, les CRS ont envahi l'usine. Les grévistes demandent de l'aide.
Nanterre Mouvement du 22 mars 1968 1 vol. en feuilles Court tract dactylographié sur papier rose, signé du Mouvement du 22 mars et appelant à la manifestation à prêter main forte aux ouvriers grévistes de l'usine de Flins. Un peu froissé.
Riferimento per il libraio : 93122
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MOUSE & KELLEY (Stanley & Alton)
GRATEFUL DEAD
Sans mention d'éditeur. ca.1995. Dim: 710 x 560 mm. Signatures originales.
Riferimento per il libraio : 2932
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MOUSE & KELLEY (Stanley & Alton)
GRATEFUL DEAD
Sans mention d'éditeur. ca.1995. Dim: 710 x 560 mm. Signatures originales.
Riferimento per il libraio : 2932
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Moulin.
Moulin. Affiche éditée à l'occasion de l'exposition à la Galerie Visconti du 11 mars au 30 mars 1966.
Paris à la Galerie 1966 1 Une seule affiche de dimensions 50 x 64 cm; tirage offset imprimerie Mazarine, Paris.
Riferimento per il libraio : 15861
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Moulin.
Moulin. Affiche éditée à l'occasion de l'exposition à la Galerie Visconti du 11 mars au 30 mars 1966.
Une seule affiche de dimensions 50 x 64 cm; tirage offset imprimerie Mazarine, Paris. Un angle légèrement marqué; sinon belle fraîcheur. Voir photo
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MOURGUE Pierre
Chez Perugia ou Le Bottier à la mode (pl.34, La Gazette du Bon ton, 1924 n°7)
- Lucien Vogel éditeur, Paris 1924, 18x24cm, une feuille. - Original color print, printed on vergé paper, signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originale réalisée pour l'illustrat
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MOURGUE Pierre
Eveil. Robe d'après-midi, garnie de ruban (pl.2, La Gazette du Bon ton, 1921 n°1)
- Lucien Vogel éditeur, Paris 1921, 18x24cm, une feuille. - Original color print, printed on vergé paper, signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originale réalisée pour l'illustrat
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MOURGUE Pierre
La Promenade au Palais-Royal. Redingote "Directoire" (pl.18, La Gazette du Bon ton, 1921 n°3)
- Lucien Vogel éditeur, Paris 1921, 18x24cm, une feuille. - Original color print heightened with palladium, printed on vergé paper, signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale en couleur rehaussée au palladium, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la pla
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MOURGUE Pierre
La Promenade au Palais-Royal. Redingote "Directoire" (pl.18, La Gazette du Bon ton, 1921 n°3)
- Lucien Vogel éditeur, Paris 1921, 18x24cm, une feuille. - Estampe originale en couleur rehaussée au palladium, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originale réalisée pour l'illustration de La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications « s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes » (Françoise Tétart-Vittu « La Gazette du bon ton » in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors « Art, modes et frivolités ». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef : « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » (« Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel » in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes : André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée : Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue.
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MOURGUE Pierre
La Visite à l'Ermitage. Cape en ruban (pl.49, La Gazette du Bon ton, 1921 n°7)
- Lucien Vogel éditeur, Paris 1921, 18x24cm, une feuille. - Original color print, printed on vergé paper, signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des pl
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