‎Belgique‎

‎MICHA L BORREMANS‎

‎Micha l Borremans the Badger's Song.‎

‎BE - , Hannibal Books, 2020 Hardcover, 380 x 275 mm, 176 pages, English edition. FINE CONDITION !!! ISBN 9789463887564.‎

‎Ambiguity and contradiction are the twin hallmarks of the paintings, drawings and films of Micha l Borremans (b. 1963). He deploys his technical virtuosity to create apparently familiar scenes, which on closer inspection have an unsettling effect. He combines black humour, violence, absurdism and beauty to produce images that are strange and alienating, in which the subject seems to be situated in an undefined time and space. This catalogue provides an overview of Micha l Borremans' work since 2013. The majority of the works have never been published before. The book focuses on the different series of paintings he has exhibited over recent years: 'Black Mould', 'Fire From the Sun' and 'Coloured Cones'. Working in series is a recent development in Borremans' oeuvre. Micha l Borremans has staged solo exhibitions in a variety of venues, including Galerie Rudolfinum in Prague, CAC M laga, Dallas Museum of Art, Tel Aviv Museum of Art, BOZAR in Brussels, Hara Museum of Contemporary Art in Tokyo, The Cleveland Museum of Art, S.M.A.K. in Ghent, De Appel in Amsterdam and Parasol Unit in London.Overzicht van alle reeksen schilderijen van Micha l Borremans sinds 2013 De schilderijen, tekeningen en films van Micha l Borremans ( 1963) worden gekenmerkt door ambigu teit en contradictie. Hij cre ert met technische virtuositeit schijnbaar vertrouwde taferelen, die bij nader inzien een ontregelend effect hebben. Hij combineert zwarte humor, geweld, absurdisme en schoonheid met elkaar met vervreemdende beelden als resultaat, waarbij het onderwerp zich in een ongedefinieerde tijd en ruimte lijkt te bevinden. Deze catalogus biedt een overzicht van alle werken die Micha l Borremans sinds 2013 in reeksen heeft geconcipieerd. Het gaat hierbij om zeven verschillende series, onder meer Black Mould, Fire from the Sun? en Girl with Hands. De meeste van deze werken werden nooit eerder gepubliceerd. Het werken in reeksen is een recente ontwikkeling in het oeuvre van Borremans.‎

Ссылка продавца : 54337

‎Peter Pauwels, Veerle Van Doorn‎

‎Leie, Rimpelloze eenvoud.‎

‎, Museum van Deinze en de Leiestreek, 2010 Paperback, 112 pagina's .illustraties in kleur. ISBN 9789080630796.‎

‎catalogus werd uitgegeven n.a.v. de tentoonstelling "Leie - Rimpelloze eenvoud" van 24 september t.e.m. 28 november 2010 in het Museum van Deinze en de Leiestreek te Deinze‎

Ссылка продавца : 54374

‎George Dirven‎

‎Markdal Geschiedenis van het landschap en de mensen die er leefden en werkten‎

‎, Pictura, 2020 genaaid gebonden, hardcover, linnen rug, formaat 320 240, 256 pagina?s full colour. ISBN 9789492576347.‎

‎Het Maerkdal is een gebied met een rijke geschiedenis. Het dal en de rivier ontwikkelden zich in een tijdsbestek van vele, vele eeuwen. Uiteindelijk ontstond een beekdallandschap met een meanderend riviertje met drassige oevers, een landschap met dekzandruggen en donken. Zo?n 40.000 jaar geleden zijn er Neanderthalers in het Markdal geweest. Vanaf de midden-steentijd tot het einde van de Romeinse tijd (ca. 410) woonden mensen in het Markdal en lieten hun sporen na. Ongeveer in 550 keerden de mensen hier terug om vanaf toen tot nu toe het landschap met het riviertje naar hun hand te zetten. Boeren bewerkten gedurende vele eeuwen hun land en woonden in verspreid liggende hoeven of in nederzettingen, die in de loop van de eeuwen uitgroeiden tot dorpen en gehuchten. De abdij van Thorn vanaf de 11e eeuw en de heer van Breda vanaf de 12e eeuw probeerden zoveel mogelijk invloed en macht te verwerven. Vanaf de 14e eeuw ontstonden er in het Markdal landgoederen. Grote invloed hadden de gevolgen van de Vrede van Munster in 1648, ook voor de band met Meersel-Dreef. Aan veel macht en privileges kwam in 1794-95 een einde. Vooral in de 20e eeuw ging de ontwikkeling snel: in de landbouw, de inrichting van het landschap, de ontwikkeling van de dorpen en gehuchten. Positief wat bestaanszekerheid en welvaart betreft, negatief vaak voor het beekdallandschap en de natuur. In het derde decennium van de 21e eeuw moet een nieuw evenwicht tussen natuur, economie, cultuur en leefbaarheid tot stand komen.‎

Ссылка продавца : 54420

‎Dominic Van den Boogerd‎

‎Bendt Eyckermans, A dream of thirst.‎

‎Antwerp, Posture Editions 37, 2020 hardcover, 168 pages, illustrated, 30 x 21 cm, , English and Dutch. ISBN 9789491262388.‎

‎Bendt Eyckermans (b. 1994) is a young Belgian painter who paints everyday scenes from his own life. However, in the process of painting, he transforms reality into a very personal language: figures, landscapes and objects turn into an almost sculptural parallel world. The book Posture Editions will publish, unfolds like an artichoke. As the heart of the book consists of a series of reproductions of the paintings, the reader has to peel off fragments of text and fragments of the painting's details to reach it. This layered approach seeks to highlight the depth in the artist?s works. The combination of pages with large, sharp details, pages with entire paintings, the sketchbooks and gouaches guides the reader into Eyckermans?s bizarre, but also recognizable world.‎

Ссылка продавца : 54524

‎Diels, Ann Peeters, Natasja‎

‎Frans Francken and his milieu Old paths, new roads‎

‎, ASP - Academic and Scientific Publishers, 2020 Paperback, 260 pages with illustrations, English/ D/ NL / FR *new ISBN 9789057187469.‎

‎In May 2014 the Rubenianum in Antwerp hosted the conference Frans Francken and his Milieu, Old Paths, New Roads, on the initiative of dr. Ann Diels (Vrije Universiteit Brussel) and dr. Natasja Peeters (War Heritage Institute Brussels). Both researchers wanted to draw more attention to research into art in the Southern Netherlands during the late sixteenth century. Dedicating the symposium to one of the most productive history and portrait painters of that period, Frans Francken, opened the door to a range of research tracks. This conference collection includes thirteen essays by national and international specialists in sixteenth-century art of the Netherlands. The essays focus on various aspects of the work and life of the Antwerp history painter Frans Francken the Elder, the Francken dynasty, and his milieu. An artist?s work and life knows many facets, and data have to be culled from many sources. By providing a mosaic of research methods and tracks, the essays makes an attempt to visualize the complexity and richness of the research field. This small selection from the realm of possibilities mainly wants to encourage further research. The book contains, among other writings, an art-historical overview of the study of late sixteenth-century art in the Southern Netherlands by Hans Vlieghe, a historiography and state of current research by the editors, a case study on the late sixteenth-century ?gothic revival? by Didier Martens, the restauration report of Frans Francken?s famous "Schoolmasters? and Soapboilers? altarpiece" in Antwerp Cathedral by David Lain , an in-depth building history reconstruction of Francken?s house by Petra Maclot and an analysis of his books based on his post-mortem inventory by Ria Fabri, a dendrochronological riddle of the Road to Calvary in Dresden by Ursula H rting, and a study of the sensory aspect in history paintings by Ralph Dekoninck.‎

Ссылка продавца : 54534

‎Claeys / Joost de Geest.‎

‎BRUNO VEKEMANS Monograph.‎

‎Antwerpen, Stockmans, 2002 Bound, red half-cloth illustrated cardboard, 230 x 325mm., pages not numbered, 184 full page colour illustrations. Text in NL/DE/FR/ENG/JAP/IT/SP ISBN 9077207023.‎

‎Vekemans' forte is painting. His earlier work consisted mainly of gouaches on cartridge paper but nowadays he mostly paints with oil on canvas or behind glass and some work and/or studies using mixed techniques: gouache, aquarelle, and ink on paper. "In my paintings, I believe it is the image that counts, not the message. I do not want to express social commitment through my work. Reality is more overwhelming than imagination. How the paint was applied to the surface tells the story, not the actual rendering which is only of secondary importance." Vekemans has chosen resolutely for figurative painting. Images he found or images stored in his memory, but always recognisable and distilled from what is called "real life". He records these images using his own, personal style and without overshadowing conceptualism. His work does not make any sharp criticism, metaphoric reflection, and sociological considerations. Bruno Vekemans is only interested in the actual image, the picture that acquires power and authority through its own content. He shows scenes from reality which will make you quiver with emotion. His paintings depict moments of tranquility and intimacy although they are placed within the context of activity. Some viewers may experience melancholy, quietness or a special atmosphere but this is real beauty in the eyes of Bruno Vekemans. His palette reveals much about him: colours that balance between opening and covering but which are always intense and convincing. ---- Vekemans? grote sterkte is schilderen. Zijn vroege werk bevatte hoofdzakelijk gouache op cartridge papier, terwijl hij vandaag grotendeels werkt met olie op canvas of achter glas. Voor sommige werken/studies gebruikt hij gemixte technieken: gouache, aquarel en inkt op papier. ?In mijn schilderijen, is het naar mijn mening vooral het beeld dat telt, niet de boodschap. Ik wil geen sociaal engagement uiten door mijn werk. De realiteit is overweldigender dan de verbeelding. Hoe de verf aangebracht wordt op het oppervlak vertelt het verhaal, de uiteindelijke weergave is van minder belang.? Vekemans kiest resoluut voor figuratief schilderen. Beelden die hij vond en opsloeg in zijn geheugen, maar die steeds herkenbaar zijn en gedistilleerd zijn uit wat we ?real life? noemen. Hij legt deze beelden vast met zijn eigen persoonlijke stijl, zonder het conceptualisme te overschaduwen. Zijn werk maakt geen scherpe kritieken, doet geen metaforische reflecties of sociologische bedenkingen. Bruno Vekemans is enkel ge nteresseerd in het echte beeld, het beeld dat kracht en autoriteit uitstraalt door zijn eigen inhoud. Hij toon scenes uit de realiteit die je doen trillen van emotie. Zijn schilderijen geven momenten van rust en intimiteit weer, zelfs wanneer ze in een actieve context geplaatst zijn. Sommige kijkers zullen melancholie, stilte en een speciale atmosfeer ervaren, maar dit is echte schoonheid gezien door de ogen van Bruno Vekemans. Zijn palet onthult veel over hem: kleuren die balanceren tussen openen en afdekken maar die steeds intens en overtuigend zijn. Over de kunstenaar: Bruno Vekemans maakt deel uit van een lange traditie van Vlaamse schilders, een traditie die nooit doorbroken werd, zelfs niet toen de schilderkunst dood werd verklaard. Vekemans behoort wel tot die generatie die het uitermate moeilijk heeft gehad om als schilder aanvaard te worden. De Amerikaanse kunstcriticus Irving Sandler schreef over die periode: ?Schilderen in het pluralistische tijdperk heeft het voordeel dat de kunstenaars vrijer dan ooit kunnen schilderen, in de veronderstelling dat elke stijl een min of meer eerlijke waardering zal krijgen. Het nadeel is echter dat kunstenaars, zelfs de meest individuele en volwaardige onder hen, het steeds moeilijker vinden om de aandacht van de kunstwereld op zich te vestigen en erdoor erkend te worden.? Vekemans oeuvre heeft, vanaf het moment dat hij z?n drolerie n tekent in de jaren ?70 tot vandaag, een coherent verloop gekend, een bijna logische evolutie waarin slechts n grote breuk merkbaar was. Die breuk situeert zich rond 1989, toen hij besliste om de schilderkunst schilderkunst te laten zijn en geen voorwendsel om extra-picturale verhalen, kritieken of analyses te maken. Die keuze is hij de volgende twintig jaar radicaal blijven verdedigen. Maar zelfs de breuk verhindert niet dat er ook dan continu teit in zijn werk aanwezig blijft. Hij is de collagetechniek blijven hanteren, niet enkel technisch, als voorontwerp voor zijn schilderijen, maar - onbewust - ook filosofisch, als het samplen van de beeldcultuur van zijn tijd. Hij wordt een picturale bricoleur, in de zin zoals Claude L vi-Strauss respectvol bedoelde in La Pens e Sauvage, een man die met de handen werkt en bestaande dingen bij elkaar brengt tot iets nieuws. Vekemans is geen filosoof, geen geschoold virtuoos schilder, geen onderdeel van de artistieke beau monde, maar een werker die gefascineerd is door de beelden van zijn tijd, die hij obsessief herhaalt en herneemt, in een sober, harmonieus palet. En hij durft opnieuw wat zo lang verboden was in de kunst van de twintigste eeuw: plezier beleven aan het schilderen. - Jan de Zutter‎

Ссылка продавца : 54560

‎Maarten Inghels‎

‎Matthieu Ronsse A Procession of Lobsters‎

‎, ludion, 2020 HB, 300 x 230 mm, 240 pages, E/ NL edition. ISBN 9789493039254.‎

‎Matthieu Ronsse (1981) is een Belgisch kunstenaar. Zijn schilderijen lijken vaak onafgewerkt en bevatten referenties naar oude meesters, fragmenten uit zijn priv leven of knipsels uit fotografie- en architectuurboeken. Vaak scheurt hij de werken, of snijdt hij ze in stukken; soms laat hij ze zelfs door regen en wind verweren. Ronsse gaat een confrontatie met de schilderkunst aan en stelt al haar kwaliteiten in vraag ? materialen, technieken, onderwerpen en geschiedenis. Het boek A Procession of Lobsters geeft een overzicht van het werk dat Matthieu Ronsse in situ maakte: in een tankstation in Oudenaarde, in de villa van een verzamelaar, in een cateringbedrijf, in wachttorens en kubussen. Of in zijn eigen huis en ?nomadisch atelier? in Poesthem. Schrijver en dichter Maarten Inghels bezocht al deze plekken en sprak uitgebreid met hun bewoners, Ronsse incluis. Volgens Matthieu Ronsse blijft zijn werk onveranderlijk maar zijn het de bezoekers die veranderen. ?Het is altijd een tango met de omstandigheden.? Maarten Inghels (1988) is schrijver. Met zijn laatste boek Contact (De Bezige Bij, 2018) verbindt Inghels po zie, beeld en performance. Zijn gedichten verschenen als tatoeage (Honger), als enqu te waarin hij de staat van de samenleving opvroeg (Volksbevraging) en werden geplant met eetbare zaadjes (Wanneer wij zomer zaaien in elkaar). Van 2016 tot 2018 was hij de offici le Stadsdichter van Antwerpen. Voor Ludion schreef hij over de ?Biblioteca Del Sol? van kunstenaar Louis De Cordier (2019).‎

Ссылка продавца : 54589

‎Peter Rogiers‎

‎Hunger #2 Promiscuity Peter Rogiers‎

‎, MER Paper Kunsthalle, 2012 SC / 80 pages / 29,7 x 21 cm Language EN. ISBN 9789490693886.‎

‎Promiscuity is the sequel in Peter Rogier's series The Hunger. In this classic epic of the battle between the sexes we meet Jill and John. Jill is the object of desire, John falls in love with Jill. One day John is on his way to see ''the scientist'', Jill's husband. It's love at first sight, things start to slide: otherwise inconspicious John starts an affair with Jill. On his way to one of their secret rendez-vous John has a bizarre car crash. He survives but will be tranfsormed for ever into The Snowman. He does not have a clear recollection of his past, nor of his affair with Jill. As the Snowman he gradually discovers he can take on properties of other creatures. One day he transmutes into an insectlike personae and the inevitable takes place: he meets Jill again. They recognise each other and, amazingly, Jill explains John that he has killed her. He had to because it was an essential part of the alien transformation. They realise they have only one option for survival: they have to become one. Super heroes as they have become however, the process takes on dimensions of almost cosmic copulation. In the end they merge in The Mental Wagon and take off in time and space seeking new adventures. In a surprising epilogue The Mental Wagon is transformed into a horse, riding the desert of a planet that may well be earth.‎

Ссылка продавца : 54615

‎Touring Club Belgique.‎

‎Panorama du Congo, 2: R gion des Cataractes, Touring Club Belgique.‎

‎Bruxelles, Imprimerie scientifique Charles Bulens, 1913 cartonnage original illustre de l'editeur, 2 pages de texte et 10 pages d'illustrations (avec ca. 90 photos en n/bl : vues de nature, des batiments, et des indig nes congolais. 31 x 43 cm. bon etat.‎

‎Tome 2 only‎

Ссылка продавца : 54625

‎Frank-Ivo Van Damme redactie‎

‎Pijpkruid december nr. 60 5e jaargang 1956‎

‎, , Oorspronkelijk uitgevers omslag, Pijpkruid december nr. 60 5e jaargang 1956.‎

Ссылка продавца : 54652

‎Xavier Tricot‎

‎Fernand Khnopff. Catalogue Raisonne des Estampes / Catalogue Raisonne of the Prints.‎

‎BE - , Pandora Uitgeverij, 2018 Hardcover, Cartonnage illustre de l'editeur, 297 x 245 mm, 224 pages, throughout colour illustrations; ENG /NL / FR edition. ** in very fine condition / Neuf / ISBN 9789053254554.‎

‎The first catalogue raisonne by of Fernand Khnopff's prints and enhanced platinum prints. //// l'occasion de l'importante r trospective Khnopff organis e par le Petit Palais Paris, du 11 d cembre 2018 au 17 mars 2019, Pandora Publishers publie le premier catalogue raisonn des estampes et des platinotypes rehauss s de Fernand Khnopff. Fernand Khnopff (1858) tait un artiste belge aux talents multiples et ma trisant parfaitement diverses techniques artistiques. Mais contrairement son contemporain et coll gue James Ensor, ce n' tait pas un graveur n . Il estimait toutefois l'art de la gravure sa juste valeur. Il fallut un certain temps avant que son ouvre graphique ne soit analys e et tudi e. Ses pointes s ches sont peu nombreuses mais d'une qualit exceptionnelle. Il fut r guli rement sollicit pour illustrer des ouvres litt raires. Ses compositions, r alis es selon diverses techniques d'impression, se pr tent parfaitement l' vocation de la sph re m lancolique ou d cadente de la litt rature fin de si cle. Son int r t pour la photographie le poussa r aliser, en tirages limit s, des platinotypes colori s et retouch s de ses propres ouvres‎

Ссылка продавца : 54665

‎MARLIER Georges / Jacqueline Folie.‎

‎Pierre Brueghel Le Jeune. Edition Posthume, mise au point et annot e par J. Folie.‎

‎, ditions Robert Finck, 1969 Hardcover with dusjacket, publisher's red cloth , with original dustwrapper, 481 pages, (+errata pag.) with b/w & coloured ill. 31 x 24 cm. *bon etat‎

‎Texte en fran ais. Une tude approfondie de la vie et de l'?uvre du peintre flamand de la Renaissance Pieter Bruegel l'Ancien (1525-1569). Divis en six parties distinctes, ce volume est illustr de nombreuses et belles planches et comprend un index des collections de ses ?uvres dans le monde entier.‎

Ссылка продавца : 54791

‎LIEBAERS, HERMAN, VALENTIN VERMEERSCH, LEON VOET, FRANS BAUDOUIN, ROBERT HOOZEE‎

‎Art Flamand des origines nos jours.‎

‎, Fonds Mercator, 1985 Hardcover avec jacquette, 587 pages, Francais, 345 x 260 mm, Illustrations, Prima Condition !!. ISBN 9789061531388.‎

‎Herman Liebaers, Valentin Vermerrsch, Leon Voet, Frans Baudouin, Robert Hoozee avec la collaboration de Piet Baudouin, Wim Blockmans, Helena Bussers, Lieven Daenes, Dirk De Vos, Hubert de Witte, Erik Duverger, Jean Pierre Esther, Ria Fabri, Jeanine Lambrechts-Douillez, Maurits Smeyers, Monique Tahon Van Roose, Jean de Cleven, St phane Vandenberghe, Andr Van de Kerkhove, Carl Van de Velde et Christine Van Vlierden. Panorama historique et multidisciplinaire de l'art flamand : architecture, sculpture, peinture, vitrail, miniature, gravure, mobilier, tapisseries et arts textiles, art du m tal et de la c ramique y sont tudi s du Moyen- ge au XX me si cle. Ouvrage richement illustr‎

Ссылка продавца : 54816

‎Luc Corremans ; Caroline Coppens‎

‎Plus Belles Peintures en Belgique : Vieux Ma tres‎

‎, Roulara Books, 2010 Hardcover, 272 pages, Text en Francais, 325 x 250 x 25 mm, Tres bien condition, illustrations en couleur / n/b. ISBN 9789086793198.‎

‎Les plus belles peintures en Belgique de Luc Corremans.Les vieux ma tres.Tr s lourd - 270 pages Van Eyck, Bosch, Van Dyck, Rubens etc ...‎

Ссылка продавца : 54839

‎JANSSENS, Sandra; KNOLLE, Paul e.a.‎

‎JOSEPH BENOIT SUVEE ET LE NEOCLASSICISME. BRUGES PARIS ROME.‎

‎, Snoeck, 2007 Broche, sous jacquette originale d'editeur en couleurs, 29.5x24 cm., 208 pp., illustrations en couleurs et en n/b. ISBN 9789053496640.‎

‎A leur epoque, Van Eyck, Rembrandt, Rubens, Van Dyck et Vermeer etaient percus comme des artistes modernes. Trop souvent, nous oublions qu'un jour, l'art ancien a ete revolutionnaire. Cela vaut egalement pour les peintres brugeois neoclassiques des annees 176O-183O. Ceux-ci firent fureur a l'etranger et renouaient avec l'art de l'Antiquite sans renier la tradition artistique flamande. L'instigateur de ce succes international etait Joseph Benoit Suvee qui, a l'issue de ses etudes a l'Academie des Beaux-Arts de Bruges, se perfectionna a Paris et ensuite a Rome, remporta le prestigieux Prix de Rome et fut finalement nomme directeur de l'Academie de France a Rome. Suvee a le double merite d'avoir introduit le neoclassicisme en Flandre et d'avoir encourage ses eleves et ses collegues de l'epoque a deployer leurs ailes en France et en Italie. Grace a lui et a leur talent, ils eurent tous l'honneur de frequenter David, Ingres et Girodet-Trioson. Certains eleves de Suvee travaillerent meme pour Napoleon et le roi de Hollande, Guillaume Ier. Avec leurs tableaux historiques surprenants, leurs splendides portraits et leurs carrieres impressionnantes, Suvee, Ducq, Odevaere et Kinsoen sont des representants majeurs de l'art des annees 1800. Bruges - Paris - Rome. Joseph Benoit Suvee et le neoclassicisme parait a l'occasion de l'exposition du meme nom qui se tient a Bruges et a Enschede. Cet ouvrage nous fait decouvrir pour la premiere fois de facon coherente la vie et l'?uvre des peintres brugeois des annees 176O-183O. Leurs nombreux contacts avec des artistes, amateurs d'art et mecenes, en France, en Italie et aux Pays-Bas conferent a cet ouvrage une dimension internationale qui le rend d'autant plus passionnant.‎

Ссылка продавца : 54856

‎V zillier, Sandrine‎

‎FETES ET KERMESSES AU TEMPS DES BRUEGHEL‎

‎, Snoeck, 2019 Hardcover, 279 pages, Texte en Francais, 300 x 245 mm, bon condition, Illustrations. ISBN 9789461615411.‎

‎L'exposition La F te et la kermesse dans la peinture flamande du XVI e et XVII e si cles se d roulera du 16 mars au 14 juillet 2019. Cette exposition s'inscrit dans le cadre des festivit s li es l'anniversaire de la mort de Pieter Brueghel l'Ancien (mort en 1569), dont le nom est indiscutablement li la f te villageoise. Un comit scientifique compos d'historiens de l'art, de sp cialistes de la litt rature et de musicologues des XVI e et XVII e si cles r digeront les articles du catalogue et permettront de mieux souligner les interactions entre ces domaines artistiques et de replacer les oeuvres dans leur contexte de cr ation afin d'apporter un nouvel clairage. Dans l'imaginaire collectif, les r unions villageoises sont principalement associ es au nom de Brueghel mais ce genre ne se limite pas cet artiste. Il prend en outre une autre coloration avec la repr sentation des sc nes galantes, souvent l gitim es par l'histoire du Fils prodigue. L'exposition rassemblera plus d'une centaine d'oeuvres provenant de mus es nationaux et internationaux, parmi lesquels une majorit de tableaux mais aussi des gravures, des dessins et des enluminures. En outre, les instruments de musique, qui figurent souvent dans les compositions peintes, seront mis en relation avec ces derni res.‎

Ссылка продавца : 54858

‎FLORIZOONE, Patrick;‎

‎JAMES ENSOR. LES BAINS A OSTENDE,‎

‎, Pandora / Snoeck - Ducaju & Zoon, , 1996 Relie, toile bleue sous jacquette illustree, plattes interieures illustrees, photo - frontispice, 250 x 305mm., illustration charmante et abondante en couleur en b/n. ISBN 9789053250488.‎

‎Cet ouvrage ne constitue pas qu'une analyse historique et artistique captivante de l'oeuvre d'Ensor, mais aussi une esquisse historique richement nuancee de la pensee et de la mentalite du XIXe siecle. Etat de neuf.‎

Ссылка продавца : 54865

‎collectief‎

‎Pierre Paul Rubens-Tableaux dans les musees de l'Union Sovietique‎

‎, Editions d'art Aurora -, Leningrad, 1989 Hardcover, 206 pages, Texte en Francais, 345 x 270 mm, etat bon, Illustrations,. ISBN 9785730000513.‎

Ссылка продавца : 54872

‎Jan De Maere e.a.‎

‎Sensualite et volupte - Le corps feminin dans la peinture flamande des XVIe et XVIIe siecles. Sensualiteit en wellust. Het vrouwelijk lichaam in de Vlaamse schilderkunst van de XVIe en XVIIe eeuw.‎

‎Milan, Silvana Editoriale, 2010 Softcover, picturale cover met flappen, 128pp., 24.5x28.5cm., rijkelijk geillustr. in kleur. Nieuw. ISBN 9788836618095.‎

‎Tweetalige tentoonstellingscatalogus. Cette exposition inaugurale du musee departemental de Flandre, qui developpe une thematique inedite et audacieuse, rassemble des chefs-d'oeuvre de la peinture...? Lire la suite flamande des XVIe et XVIIe siecles. Non seulement des grands musees internationaux, a l'instar du Kunsthistorisches Museum de Vienne avec ce prodigieux tableau de Bartholomeus Spranger (1546-1611), Mars et Venus mis en garde par Mercure, mais aussi des collectionneurs prives ont consenti a des prets exceptionnels. Des oeuvres inedites, conservees a l'abri des regards chez des passionnes d'art flamand, sont, pour la premiere fois, revelees au grand public. Ainsi cette "Allegorie de la Musique" de Jan Sanders Van Hemessen (ca. 1500-1556) est surprenante par la representation innovante de cette femme nue assise sur son lit. Par le prisme de trois thematiques, le musee departemental de Flandre propose de decouvrir la diversite des representations du corps feminin dans la peinture flamande des XVIe et XVIIe siecles avec cette constance : reveler la sensualite de la femme.‎

Ссылка продавца : 54882

‎TUYMANS, Luc.‎

‎Reality of the Lowest Rank, Een visie op Centraal-Europa Luc Tuymans‎

‎, Lannoo, 2010 hardcover 288pp Formaat : 260 x 280 . NL/ TEXT ISBN 9789020989960.‎

‎Dit boek biedt een caleidoscopische visie op hedendaagse kunst uit Centraal-Europa, gepresenteerd in de historische setting van Brugge. Het terugkerende thema van de omnipresente geschiedenis en hoe dat zich artistiek vertaalt via het geheugen, zo aanwezig in het werk van Luc Tuymans, biedt hier een uniek uitgangspunt voor een ongewoon visueel onderzoek. Bestaande en originele teksten en documenten, alfabetisch geordend, laten een lezing in eender welke volgorde toe. Beschouwingen en literaire extracten in de linkerkolom lichten het geheel toe. Het begint met Poolse kunstenaars, onder wie Bruno Schulz, Tadeuzs Kantor, Andrzej Wroblewski en Zbigniew Libera. Vervolgens wordt de focus verlegd naar andere delen van Centraal-Europa, met kunstenaars zoals Sigmar Polke, Katharina Fritsch, Gerhard Richter, David Maljkoviae, Zlatko Kopljar, Pavel Buchler en Anri Sala. Animatie krijgt bijzondere aandacht dankzij het werk van onder meer Jan Svankmajer en de Quay Brothers. De niet-lineaire aanpak van het project reikt tot de beginselen van popart in de persoon van Andy Warhol en verrast met het innemende Japanse naoorlogse perspectief van Takashi Murakami.‎

Ссылка продавца : 54886

‎Stijn Huijts, Erwin Mortier‎

‎BERLINDE DE BRUYCKERE Engelenkeel‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2021 HB, 240 x 170 mm, 144 p, 150 illustrations, NL edition. ISBN 9789462303188.‎

‎In het voorjaar van 2021 vormt het Bonnefanten het toneel van de nieuwste tentoonstelling van Berlinde De Bruyckere (Gent, 1964). De Bruyckere staat al jaren aan de internationale top van de hedendaagse kunst. Haar rauwe, indringende sculpturen, installaties en tekeningen vinden kracht in kwetsbaarheid en tederheid in het meedogenloze. In deze tentoonstelling zet ze nieuwe stappen op haar artistieke pad, zoekende naar de betekenis van menselijkheid, lichamelijkheid, lijden en levenskracht. De thema's in het werk van De Bruyckere hebben een universele en onophoudelijke waarde. Maar ze krijgen een extra urgentie in een tijd waarin, aangezet door een ongekende pandemie, de behoefte aan menselijke connectie groter dan ooit is, terwijl het lichaam tegelijkertijd een gevaar voor de mens is geworden. De Bruyckeres indringende sculpturen kennen een lange, ingewikkelde maakgeschiedenis. Veel van haar werk is opgebouwd uit was, hars, touw en huiden of doeken, die ze soms jaren blootstelt aan de elementen alvorens ze te verwerken. De sculpturen vragen ondanks hun confronterende karakter om aanraking, streling, warmte, en stralen de tastbaarheid van het bestaan uit. Het is deze krachtige uitstraling die De Bruyckere al vanaf haar vroege carri re tot een van de belangrijkste West Europese kunstenaars heeft gemaakt. Haar oeuvre is gelauwerd met solo-exposities in binnen- en buitenland, prijzen, en twee deelnames aan de Venetiaanse Bi nnale: in 2003 in het hoofdpaviljoen, en in 2013 toen ze Belgi vertegenwoordigde, in samenwerking met nobelprijswinnaar J.M. Coetzee. Het Bonnefanten vormt het toneel van haar eerste Nederlandse solotentoonstelling sinds 2015. Na twee mid-career overzichtstentoonstellingen te hebben gehad die de periode 2000-2014 belichtten, toont De Bruyckere in het Bonnefanten haar meest recente werk. In de tentoonstelling Engelenkeel ligt de nadruk op de periode 2014-heden. Er zal onder andere nooit eerder vertoond werk te zien zijn. Deze monumentale werken zijn ge nspireerd op het idee van een engel, zoals deze in mythes en verhalen, literatuur en de kunstgeschiedenis terugkomt. Geconcipieerd in de eenzaamheid en isolatie van de coronacrisis, behoedt de engel voor een eenzaam bestaan en, nog belangrijker, een eenzame dood. Volgens Berlinde zorgt een engel met zijn warme, donkere vleugels voor beschutting, een toevluchtsoord tegen angst. Het is een prachtig voorbeeld van de fragiele lijn die De Bruyckere bewandelt tussen artistieke dichterlijkheid en engagement met de actualiteit. De tentoonstelling Engelenkeel is samengesteld met recent werk uit de periode 2014 tot heden. De thema's waarop De Bruyckere de laatste jaren heeft gefocust zijn hier voor het eerst samengebracht, waardoor hun onderliggende raakvlakken kenbaar worden. Ook presenteert het Bonnefanten haar nieuwste, nog nooit getoonde werk, dat het licht zag tijdens de coronacrisis.‎

Ссылка продавца : 54906

‎Tom Liekens‎

‎SOUVENIRS EXOTIQUES - TOM LIEKENS Schilderijen/ Paintings 1999-2005‎

‎, Stockmans, 2005 HB, 290 x 285 mm, 120 pages, Eng. / NL edition. ISBN 9789077207116.‎

‎Tom Liekens verkent op doorgedreven wijze de kunstmatigheid van het ogenschijnlijk natuurlijke. Fragmenten van wintertuinen, subtropische zwembaden en dierentuinen staan vaak centraal in zijn werk, als uitgesproken symbolen van ons verlangen naar de ongerepte natuur / exop Marmeren Zaal, Antwerpse Zoo‎

Ссылка продавца : 54910

‎de Wachter, Else van Buynder, Ernest Verguts, Catherine De Prins, Pol [fotograaf]‎

‎Guido Van Causbroeck, 2000-2003‎

‎, Gemeentehuis [Kapelle op den Bos, 2003 Gebonden, Hardcover 80 pagina's, met afbeeldingen. ISBN 9075463499.‎

‎Tentoonstelling: Gemeentehuis [Kapelle op den Bos]. 2003/05/29 - 2003/06/01 / monografie.‎

Ссылка продавца : 54943

‎VAN YPERSELE DE STRIHOU, Anne en Paul;‎

‎Laeken un ch teau de l'Europe des Lumi res‎

‎, Brussel, Ducalot / lannoo, 1991 Relie, toile verte avec impression 265 x 300mm., 270 pp., Nombreuses illustrations (aussi colle) z/w- et la couleur. ISBN 9782801109847.‎

‎Sur la base de dossiers et de photographies uniques et des documents raconte comment ce travail somptueux du palais (alors connu comme le chateau Schoonenberg) par La Terrade a ete achete avec l'intention de demolir, comment Napoleon Bonaparte avait qu'elle achete, puis a permis de restituer et de l'ameublement. Une attention particuliere va a la tapisserie.‎

Ссылка продавца : 54956

‎Farmer, John David‎

‎Rubens & Humanism. Birmingham Museum Of Art, April 15-May 28, 1978 Fair‎

‎, Birmingham Museum Of Art, 1978 Paperback, 68 pages, English, 280 x 217 mm, in fine condition. ISBN 9780931394027.‎

Ссылка продавца : 54957