61 résultats
réf. G67PMCAT. EXPO. INSTITUT DE FRANCE, MUSEE JACQUEMART ANDRE, PARIS, 1987. BROCHE, EN BON ETAT. TRES LEGERS FROTTEMENTS ET SALISSURES DE LA COUVERTURE. INTERIEUR PROPRE. NON PAGINE. PHOTOS SUR DEMANDE
2011réf. 7052011 - cartonné - Editions du Musée Jacquemart-André - 2011 - In-4 (29 x 25 cm) cartonnage sous jaquette de l'éditeur - 240 pages - Riche iconographie (illustrations et photographies) en couleurs et en noir et blanc - ISBN : 9789061533283 - Ouvrage collectif sous la direction de Giovanna Damiani et Nicolas Sainte-Fare Garnot - Ouvrage publié à l'occasion de l'exposition du même nom au Musée Jacquemart-André du 23 septembre 2011 au 16 janvier 2012
réf. 3712Paris, J. -E. Bulloz Éditeur, 1933, 194 pp. 18,3 X 13,7 cm, br. Ouv. ill. phot. n.b. h.t. Fontispice phot. n.b. Portrait de Mme Édouard André.
1969réf. 119055Couverture rigide. Reliure toile de l'éditeur. 335 pages.
1961réf. 89274Musee Jacquemart-Andre / Institut De France 1961 In-4 broché 26 cm sur 18. 95 pages. 25 pages de planches illustrées en noir et blanc. Accrocs sur le dos. Charnières fendues. Bon état d’occasion. - Avec la collaboration de Institut de France
2015réf. 143694Mercatorfonds 2015 In-4 broché sous couverture illustrée à rabats, 28 cm sur 24. 207 pages. Bon état d’occasion.
1974réf. 009116Paris Musée Jacquemart-André 1974 In 12 , carré Préfacé par Julien Cain , ce catalogue d'exposition est découpé en chapitres qui retrace la vie et l'oeuvre ainsi que les rencontres décisives de ce grand couturier : Enfance et apprentissage , débuts parisiens - Poiret couturier - L'ordonnateur de fêtes - L'ami des artistes , le collectionneur - Poiret et Raoul Dufy - Un déclin plein de grandeur - 466 légendes d'oeuvres exposées . Livre rare et épuisé . Mode et Couture ..- 108 p. , 350 gr .
réf. 55981, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 SOFTCOVER 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301467.
2018réf. 119438Cultures Espaces Musée Jacquemart-André Fonds Mercator 2018 Musée Jacquemart-André, Institut de France, Cultures Espaces, Fonds Mercator, 2018, 174 p., cartonnage éditeur, environ 285x245mm. Bon état.
2014réf. 88472Fonds Mercator 2014 In-4 cartonnage éditeur sous jaquette 28,4 cm sur 24,8. Jaquette comme neuve. 230 pages. Très bon état d’occasion.
réf. 56165, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 Hardcover, 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301450.
réf. 11291Paris, 2007 Snoeck 183 p., 89 repro. couleur, broché. 24 x 28
réf. 10308Paris, 2006. Belles Lettres 191 p., 73 photographies, broché. 24 x 28
réf. 20940Bruxelles, 2017 176 p., nombreuses illustrations, relié. 24,5 x 28,5
réf. 20508Bruxelles, 2016 Fonds Mercator 192 p., 100 illustrations, relié. 24 x 28
réf. 32050Catalogue de l'exposition au <meta charset="utf-8">Musée Jacquemart-André, Paris, 11/03/2022 – 25/07/2022 <meta charset="utf-8">Akseli Gallen-Kallela(1865-1931) compte parmi les artistes les plus emblématiques de l’art finlandais du tournant du XXième siècle. Célèbre pour son importante participation au pavillon finlandais de l’Exposition universelle de 1900 à Paris ainsi que pour sa contribution àl’iconographie nationale, le peintre demeure associé à l’affirmation de l’identité finlandaise. Gallen-Kallela est pourtant l’auteur d’une œuvre aux facettes multiples: explorant une multitude de media et de formats, il a embrassé une grande variété de thèmes et de styles, du naturalisme au symbolisme en passant par l’expressionnisme. Voyageur et artiste cosmopolite, Gallen-Kallela est également un explorateur inlassable des contrées les plus reculées de sa terre natale dont la beauté sauvage lui inspire un vaste répertoire de motifs. Tournant le dos à la modernité industrielle, le peintre offre de nombreuses représentations d’une nature inaltérée et qui semble habitée de forces mythologiques. Son échappée hors de la ville et ce souci d’harmonie avec les éléments naturels résonnent avec nos préoccupations les plus actuelles. Au prisme de la question de la relation de l’homme à la nature, c’est finalement tout un idéal artistique qu’a tenté de concrétiser Gallen-Kallela et que dévoile l’exposition du Musée Jacquemart-André. Présentant une soixantaine de compositions de cet artiste parmi les plus célèbres de Finlande, «Gallen-Kallela. Mythes et Nature» apporte un nouvel éclairage en langue française sur son œuvre, dans une monographie exceptionnelle réalisée avec le précieux soutien de collections publiques et privées, et en particulier du Musée Gallen-Kallela d’Espoo. Ce catalogue s’attache aux liens qui unissent l’artiste à la nature et à la mythologie tout au long de sa carrière, depuis les premières œuvres naturalistes jusqu’aux paysages symbolistes. Bruxelles, 2026 Fond Mercator 186 p., cartonnage éditeur 24 x 28
réf. 33631<section class="page-product-box"> La collection Alicia Koplowitz rassemble les œuvres maîtresses des plus grands artistes :les sculptures antiques et les tableaux de Zurbarán, Tiepolo, Canaletto, Guardi et Goya voisinent avec les œuvres de Toulouse-Lautrec, Gauguin, Van Gogh, Picasso, Van Dongen, Modigliani, Schiele, de Staël, Freud, Rothko ou Barceló, mais aussi les sculptures de Giacometti, Bourgeois et Richier… Le catalogue offre une promenade chronologique à travers la collection, de la peinture espagnole du XVIe siècle aux créations les plus contemporaines. Au-delà de la diversité des techniques, des époques et des styles, les œuvres de la collection Alicia Koplowitz reflètent une même sensibilité artistique. Elles témoignent d'un goût subtil, mais affirmé et audacieux, souvent tourné vers les portraits féminins ou les femmes artistes. Qu'elle soit modèle ou artiste, créatrice façonnant la matière ou muse inspirante, la femme est au cœur de la plupart des œuvres qu'a choisies Alicia Koplowitz. Marquise de Bellavista, Alicia Koplowitz est l'une des grandes femmes d'affaires espagnoles, présidente du Groupe Omega Capital, société d'investissement qu'elle a créée en 1998. Elle est aussi connue pour sa collection d'œuvres d'art, considérée comme l'une des plus importantes en Europe. Pour elle, l'art est une passion depuis son plus jeune âge et ses acquisitions ont jalonné les grandes étapes de son parcours professionnel et personnel. Catalogue de l'exposition De Zurbarán à Rothko. Collection Alicia Koplowitz, présentée au musée Jacquemart-André (3 mars - 10 juillet 2017). </section> Bruxelles, 2017 Fonds Mercator / Culturespaces 170 p., nombreuses fig. couleur, cartonnage éditeur 24 x 28
réf. 49270, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 Hardback with dust jacket, 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301450.
réf. 32735Bruxelle, 2025 Fonds Mercator 212 p., nombreuses illustrations couleur, cartonnage éditeur. 24,7 x 30,7
réf. FR26437Mercatorfonds nv PHOTOS SUR DEMANDE
2000réf. LFA00a16Un ouvrage de 190 pages, format 290 x 235 mm, photographies de Thierry Malty, relié cartonnage sous jaquette couleurs, publié en 2000, Editions Hermé
réf. 20096Bruxelles, 2016 Fonds Mercator 192 p., illustrations couleur, relié sous jaquette. 25 x 29
réf. 18661Considéré par ses contemporains comme l'un des plus grands peintres d'Italie, Pietro Vannucci, dit le Pérugin (vers 1430-1323), a initié pendant les dernières décennies du XVe siècle et les premières du XVIe siècle une nouvelle manière de peindre. Son art cristallin, aux couleurs harmonieuses et aux lumières théâtrales, a suscité un très grand engouement, faisant de lui l'un des représentants majeurs de la Renaissance italienne. L'exposition Le Pérugin, Maître (le Raphaël met en lumière les apports essentiels de ce peintre à l'art et la culture de son époque, grâce aux prêts exceptionnels des plus grands musées italiens, européens et américains. Le raffinement des compositions, l'attention portée à l'harmonie des couleurs et au modelé des corps témoignent (le son exceptionnelle maîtrise technique. Inventeur de nouvelles règles picturales, le Pérugin a créé un langage artistique qui va se diffuser clans toute l'Europe. Réunissant la cinquantaine d'oeuvres présentées clans l'exposition, ce catalogue est publié sous la direction de Vittoria Garibaldi, ancienne Surintendante pour les Biens historiques, artistiques et ethnoanthropologiques de 1'Ombrie et commissaire générale de l'exposition. Il retrace les grandes étapes de la carrière du Pérugin, de sa formation, marquée par la peinture florentine de la seconde moitié du XVe siècle, à ses grands succès à Rome et Pérouse. Figure artistique aussi importante qu'originale, le Pérugin a exercé une influence majeure sur ses contemporains, en particulier sur le jeune Raphaël. Bruxelles, 2014 Fonds Mercator 230 p., relié sous jaquette. 25 x 28,5
1997réf. 323883Paris: Institut de France 1997. First Edition; First Printing. Softcover. Very Good in wraps. Institut de France unknown