Metzger Rainer; Walther Ingo F.MareMagnum
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2018ill., ril. Per Marc Chagall (1887-1985) la pittura era un complesso intreccio di sogni, racconti e tradizioni. Il suo linguaggio visivo, riconoscibile a colpo d'occhio, si è ricavato una nicchia tutta sua nei primi anni del XX secolo e viene considerato una delle prime forme di espressione dell'esperienza psichica. Le tele di Chagall si distinguono per il tratto morbido, i colori intensi, una predilezione per il blu e una serie di elementi ricorrenti, come figure di musici, galli, tetti, fiori e amanti che galleggiano nell'aria. Nonostante il loro fascino etereo, le composizioni dell'artista non di rado traboccano di complicati riferimenti intertestuali. Forme e colori si mescolano, così come le sue origini ebree e gli incontri a Parigi, i segni di fede e i gesti d'amore, i simboli di speranza e le tracce di un trauma passato. Analizzando scene di vita, amore, matrimonio e morte, questa fedele introduzione d'artista esplora le tante sfumature dell'elaborato linguaggio di Chagall. Dai paesaggi della nativa Vitebsk (oggi in Bielorussia) fino alle raffigurazioni della Torre Eiffel, pagina dopo pagina ci immergiamo nell'estetica unica di uno dei maestri moderni più facilmente identificabili e uno degli artisti ebrei più influenti di tutti i tempi.
2019ill., br. "Kandinskij, Gon?arova, Chagall. Sacro e bellezza nell'arte russa" presenta un nucleo di diciannove preziose icone russe appartenenti alle collezioni d'arte di Intesa Sanpaolo accostato a quarantacinque capolavori di artisti russi di fine Ottocento e inizio Novecento provenienti dalla Galleria Tret'jakov di Mosca e da altri importanti musei della Russia, di Nizza e di Salonicco. Pubblicato in occasione della mostra di Vicenza e curato da Silvia Burini, Giuseppe Barbieri e Alessia Cavallaro, il volume affronta un tema di rilevante spessore, quello dei rapporti tra la tradizione delle icone e i movimenti artistici che, tra Otto e Novecento, hanno radicalmente mutato il contesto russo influenzando definitivamente anche quello internazionale. Attraverso le opere di Chagall, Kandinskij, Gon?arova, Malevi?, Tatlin, Filonov, Kljun e di altri artisti russi di fine Ottocento primi Novecento viene dimostrato come l'arte moderna russa sia tornata ad attingere linfa vitale dalla spiritualità degli antichi modelli iconografici, la cui simbologia universale sa essere linguaggio anche della nuova sensibilità estetica delle Avanguardie.
2020ill., br. Il volume propone una rilettura aggiornata dell'opera di Marc Chagall (1887-1985) alla luce del suo stretto rapporto con la cultura e la tradizione del suo paese nativo, la Russia. Il legame profondo con la terra d'origine emerge come una costante nella produzione dell'artista: villaggi, case, oggetti e soprattutto animali rimandano a un repertorio popolare stratificato, in cui confluiscono leggende, favole, vignette popolari - i lubki - illuminate però dall'aura spirituale e simbolica che ha nella sacralità delle icone il proprio referente. La memoria diventa così una 'presenza' costante nelle sue opere dando vita a un realismo poetico che attinge alla tradizione favolistica russa per la propria sintassi espressiva, mentre deriva dal mondo chassidico e da quello ortodosso la propria cifra intellettuale e spirituale. Proprio per questo Chagall si trova a occupare una posizione singolare nella storia dell'arte del ventesimo secolo. La sua arte testimonia infatti di una modernità che, pur consapevole della rivoluzione formale operata dalle avanguardie e dell'esigenza di progresso che ne discende, non necessita di alcuna rottura con la memoria e la cultura tradizionali, che diverranno, anzi, elementi di arricchimento e di originalissima definizione formale in grado di comunicare, ancora oggi, con la nostra sensibilità postmoderna. Saggi di Claudia Beltramo Ceppi Zevi, Giulio Busi, Michel Draguet, Giulia Gigante, Sofiya Glukhova, Maria Chiara Pesenti.
2022ill., ril. Dalla collezione dell'Israel Museum di Gerusalemme Catalogo della mostra al MUDEC, Milano 16 marzo - 31 luglio 2022 March Chagall. Una storia di due mondi affronta l'opera dell'artista da un punto di vista nuovo, collocandola nel contesto del suo background culturale, grazie alla straordinaria collezione nell'Israel Museum. Con oltre 100 opere provenienti dalla vasta raccolta dell'Israel Museum di Gerusalemme, la mostra e il catalogo che l'accompagna sono dedicati in particolare ai lavori grafici di Marc Chagall e ripercorrono i temi fondamentali della vita e della produzione dell'artista: dalle radici nella nativa Vitebsk all'incontro con l'amata moglie Bella Rosenfeld, della quale illustrò i libri Burning Lights e First Encounter - al suo rapporto con la religione a cui dedicò le sue affascinanti interpretazioni della Bibbia. Questi lavori, donati per la maggior parte dalla famiglia e dagli amici di Chagall, comprendono pezzi che rimandano alla sua prima giovinezza in una città ebraica dell'Europa orientale fondamentali per la successiva evoluzione dell'artista. Il volume mette in relazione queste opere col mondo culturale da cui nacquero: la lingua, gli usi religiosi e le convenzioni sociali della comunità ebraica, così come i colori e le forme, che Chagall assimilò da bambino. Ronit Sorek - curatrice al dipartimento Prints and Drawings dell'Israel Museum di Gerusalemme.
2022ill., br. Il volume ripercorre la straordinaria vita di Marc Chagall, presentando con un'ampia carrellata di immagini le sue opere più importanti e significative, che lo hanno consacrato come uno dei maestri riconosciuti dell'arte moderna del XX secolo, delicato e sognante poeta del colore. Il volume è pubblicato in occasione della mostra "Marc Chagall" presso il MUDEC, - Museo delle Culture di Milano (10 marzo -31 luglio 2022). Marc Chagall nasce nel 1887 nel villaggio di Vitebsk, in Bielorussia, nel 1910 si trasferisce a Parigi, dove conosce i principali artisti dell'epoca, tra cui Braque, Picasso, Robert Delaunay e Léger. Allo scoppio della prima guerra mondiale, Chagall torna a Vitebsk e successivamente si trasferisce a Mosca nel 1920, lavorando a decorazioni sceniche e dipingendo i pannelli per il teatro ebraico d'avanguardia. Con il peggiorare della situazione politica nell'Unione Sovietica lascia Mosca nel 1923, facendo ritorno in Francia, dove continua a lavorare nonostante il crescente antisemitismo. Con l'invasione della Francia da parte della Germania nel 1939 la sua situazione diventa quasi insostenibile: nel maggio del 1941 parte per gli Stati Uniti. Nel 1946 una grande retrospettiva al Metropolitan Museum of Art di New York ripercorre 40 anni di lavoro, contribuendo in modo determinante alla sua notorietà internazionale. Rientra nell'amata Parigi nel 1948, dedicandosi a scenari e costumi per il balletto Daphne e Chloe per l'Opéra, mentre la sua reputazione continua a crescere: le sue opere vengono esposte in gallerie e musei di tutto il mondo, compresi il Louvre e il Petit Palais di Parigi. Muore il 28 marzo 1985 a St. Paul de Vence, dove viene sepolto.
2021ill., ril. Un'opera che interseca la grande filosofia russa del ventesimo secolo, con i tratti dell'arte greca, delle icone russe e della pittura occidentale, e offre a studiosi e appassionati una lettura nuova del messaggio di Chagall. Un libro che scopre 22 guazzi inediti tra i 62 studi preparatori fatti da Marc Chagall per la Bibbia grafica dell' editore Ambroise Vollard (1930-1931). Gli studi e le gouaches, creati da Chagall all'inizio degli anni Trenta, sono i due cicli pittorici all'origine di tutta l'opera grafica dell'artista sulla Bibbia, un impegno che si concluderà solo dopo la Seconda guerra mondiale con le edizioni di Tériade. Se è esplicita la funzione preparatoria nei confronti delle acqueforti, il volume ravvisa anche l'aspetto anticipatorio del monumentale progetto del Messaggio Biblico, che darà vita al Musée National Marc Chagall di Nizza. Il suo impegno di pittore, attraverso le Figure della Bibbia, intende riportare nel mondo quello sguardo di Profezia, di cui denuncia l'assenza. Il volume contestualizza gli studi e le gouaches, opere di forte e autonoma rilevanza estetica, all'interno dell'itinerario artistico di Chagall con il contributo di Sylvie Forestier e ne mette in luce l'impegno storico-politico con il testo di Nathalie Hazan-Brunet; infine, Evgenia Kuzmina sviluppa una lettura iconografica che esplicita le fonti filosofiche e figurative dell'artista.
2020ill., ril. L'incontro di Marc Chagall con la vetrata avviene sotto il duplice segno della cattedrale di Chartres e di Padre Marie-Alain Couturier, promotore di una concezione dell'arte sacra rivoluzionaria. Proprio a Chartres, Chagall si appropria dei segreti formali e tecnici dell'arte delle vetrate. Tra gli anni cinquanta e gli anni ottanta, le città di Metz, Sarrebourg, Magonza, Reims, Nizza, Zurigo, Gerusalemme e New York saranno lo scenario di alcuni dei monumentali lavori su vetro dell'artista. Opere complesse, che appassionano l'artista, capace di coprire interi metri quadrati con armonie cromatiche dalla potenza narrativa e simbolica eccezionale. Fondamentale, nel processo di passaggio dalla maquette alla vetrata, la simbiosi con il maestro vetraio di Reims Charles Marq che, per poter riprodurre l'amplissima gamma cromatica voluta da Chagall, aveva ripreso la tecnica medievale della placcatura del vetro. Sui pezzi da lui composti, Chagall interveniva eliminando veli di colore, o aggiungendoli, tramite l'applicazione della grisaille, tecnica cisterciense che permetteva di ripassare intere campiture con l'acido, così da dare loro sfumature e matericità. Le maquette preparatorie offrono lo schema compositivo della singola vetrata; straordinari dettagli ne illustrano la grandiosità.
1962In 16°, pp. 171 con 13 tav. f.t. di riproduzioni dell'autore. Bross. edit. con sovrac. ill. a col.
1978In-8° carrè pp. 29 con 60 tav. a col. f.t. Bross. edit. ill.
1949In-8° pp. 24 con XLII tav. f.t. e alcune ill. n.t. Leg. edit. con sovrac. ill. con piccoli guasti.
1993In-8° carrè pp. 103 con molte ill. Bross. edit. ill.
1988In-4° pp. 115 con 40tav. a col. e 4 tav. f.t. con le ill. applicate sui fogli. Leg. edit. con sovrac. ill.
1984In-4° pp. 237 con molte ill. anche a col. Bross. edit. ill.
19488vo., First Edition, with 8 collotype plates; original pictorial wrappers, wire-stitched as issued, a very good, bright, clean copy. With publisher's stamp on title and front wrappers. R.H. WILENSKI'S COPY, WITH HIS INITIALS IN INK ON FRONT WRAPPER.
19788vo., First Edition, with plates; black cloth, backstrip lettered in silver, fore-edges very lightly spotted else a near fine copy in unclipped dustwrapper.
1991Mm 140x215 Volume di pp. 167, cartonato rigido, sovraccoperta editoriale, dedica dell'autore alla guardia, in buono stato. Prima edizione. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE.
1984Mm 210x300 Brossura editoriale di pp. 221 con numerose illustrazioni in bianco e nero e tavole a colori. Catalogo della mostra al Centro Pompidou 30 giugno, 8 ottobre 1984. Opera in buone condizioni. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE. WORLDWIDE DELIVERY.
1978Mm 215x230 Brossura editoriale di pp. 90, catalogo della mostra di Palazzo Pitti, Firenze, 5 giugno 30 settembre 1978, con 60 tavole in bianco e nero e a colori. In buono stato. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE.
1982Mm 205x300 Brossura originale con copertina a colori, 240 pagine profusamente illustrate in nero. Copia in ottime condizioni, spedizione in 24 ore dalla conferma dell'ordine.
1994Mm 235x300 Catalogo della mostra di Milano, Fondazione Antonio Mazzotta, Foro Bonaparte 50, 25 settembre 1994 - 12 marzo 1995. Brossura originale, 206 pagine profusamente illustrate a colori. Volume come nuovo. Spedizione in 24 ore dalla conferma dell'ordine.
1994Mm 240x320 Primo numero della rivista con scritti su Marc Chagall, Oskar Kokoschka, Igor Strawinsky. Brossura editoriale con bandelle, 165 pagine, numerose illustrazioni a colori nel testo. Esemplare in ottime condizioni. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE.
1984Mm 210x300 Catalogo della mostra di Roma, Musei Capitolini, 6 novembre 1984 - 13 gennaio 1985. Brossura originale, 238 pagine con numerose figure in nero e a colori nel testo. Copia eccellente, spedizione in 24 ore dalla conferma dell'ordine.
2008Mm 210x305 Volume nella sua brossura originale, 287 pagine con un ricco corredo di illustrazioni in nero e a colori. Opera nuova, mai letta, in perfette condizioni. Spedizione in 24 ore dalla conferma dell'ordine.
1999Mm 235x290 Volume in copertina rigida con sovraccoperta originale, 167 pagine con un ricco corredo di illustrazioni a colori nel testo e fuori testo. Opera in ottime condizioni. Spedizione in 24 ore dalla conferma dell'ordine.
1958Mm 120x185 Biblioteca delle Silerchie. Volume cartonato rigido di pagine 45 con 26 litografieper le Mille e una notte. Testo di Kurt Moldovan. Opera in ottime condizioni.
