Degas, Edgar - Denys Sutton [Herausgeber]Antiquariat.de
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1986ref. 703EBNew York., Rizzoli International Publications., 1986. 31 x 27,5 cm. 343 S. OLeinen mit illustriertem OUmschlag., 703E Erste Auflage. Umschlagkanten mit minimalen Bereibungen. Exemplar etwas angestaubt, sonst gutes Exemplar.
1990ref. 674EBKöln., Benedikt Taschen Verlag., 1990. 30 x 24 cm. 228 S. Illustrierter OKarton mit OKlappenumschlag., 674E Erste Auflage. Einbandkanten mit minimalen Bereibungen, sonst gutes Exemplar.
2004ref. 3224DBSchweinfurt., Museum Georg Schäfer., 2004. 23 x 15 cm. 132 S. Illustrierter OKarton., 3224D Erste Auflage. Einband mit minimalen Randbereibungen. Sonst sehr gutes Exemplar. Bild im Blickpunkt Heft 4.
1986ref. 687EBNew York., Park Lane., 1986. 33,5 x 26 cm. 387 S. OLeinen mit illustrietem OUmschlag., 687E Einbandkanten mit minimalen Bereibungen und leichte Stauchung. Umschlag etwas berieben, sonst gutes Exemplar.
1992ref. 10450DBParis., Flammarion., 1992. 28 x 24 cm. 126 S., 1 Blatt. OPappband mit illustriertem OUmschlag., 10450D Erste Auflage. Sehr gutes Exemplar.
1994ref. 26861BBNew York, NY, Reunion des Musees Nationaux 1994. 32 cm. XVI, 476 S. zahlr. Ill. OPappband, mit Schutzumschl. Su mit kleinen randl. Läsuren, Seiten mit geringer randl. Bräunung.
1980ref. KUN45Hannover, Kestner-Gesellschaft, 1980. 81. (Katalog 6/1980 u. 1/1981) 196, 144 S., 74, 75 Abb., Quadrat-8°, OKart. (Tb)/Pappschuber - Guter Zustand. broschiert/ Taschenbuch/ paperback
2000Catalogo mostra di Arte, allestita in Roma, 4 Marzo - 25 Giugno 2000, illustrata dalle opere esposte, cura di M. Restellini, traduz. S. Guenzi, M. Marcello. N. pag. 127. Brossura filo refe ben conservata, copertina illustrata con alette segnata da piccole imperfezioni da manipolazioni, ai piatti leggere velature di polvere, fogli molto ben preservati lievemente ingialliti in cornice, minimo pulviscolo ai tagli. USATO
2007Monografia artistica rilegata, conservata allo stato del nuovo, avvolta da sovraccoperta interamente illustrata. Pagine perfettamente tenute, tono avorio ossidato, arricchite da XXIII ( 23 ) illustrazioni fotografiche a colori su tavole fuori testo. Tagli puliti. Traduzione di Tommaso Casini, Lara Fantoni e Sandro Liberatore. N. pag. 462. USATO
2018Ottimo stato, coperta illustrata in cartone rigido patinato, bordo minimamente sfregato, tagli e pagine, in carta patinata, ottimamente conservati. Agenda 2018 con notizie e magnifiche illustrazioni a colori relative al Post Impressionismo. Pagine non numerate USATO
2002ill.
2016ill., ril. Nella seconda metà dell'Ottocento, nelle lussureggianti campagne vicino a Aix-en-Provence, Paul Cézanne (1839-1906) lavorava di pennello a paesaggi e nature morte che sarebbero divenuti importanti riferimenti per l'arte moderna. Con intensi e compatti tocchi di pittura e un approccio audace e innovativo a luce e spazio, fece da trait-d'union tra l'impressionismo e le correnti che segnarono l'arte del XX secolo diventando, nelle parole di Matisse e Picasso, "padre di tutti noi". Questa agile introduzione a Cézanne offre una scelta di opere chiave atte a illustrare l'evoluzione dell'artista, nonché la portata innovativa e la fondamentale influenza del suo lavoro sull'arte moderna. Da composizioni con pere e altri frutti a scene di bagnanti all'aperto, ripercorriamo i suoi esperimenti con il colore, la prospettiva e le consistenze per evocare "un'armonia parallela alla Natura" così come lo stesso processo di vedere e registrare. Scopriamo così, di volta in volta, il celebre dipinto "I giocatori di carte", con i suoi strati di tonalità calde e fredde a costruire forma e superficie, e il rigore geometrico che caratterizza i paesaggi dei dintorni di Aix-en-Provence, splendenti della luce del Sud della Francia e audaci per il trattamento rivoluzionario di profondità e dimensioni.
2018ill., ril. Partite alla scoperta delle scene di vita quotidiana e delle macchie di colore che hanno rivoluzionato le convenzioni artistiche del mondo intero. Questa concisa introduzione all'Impressionismo indaga gli artisti, le tecniche e i soggetti che per primi hanno portato i cavalletti fuori dallo studio spostando il centro dell'attenzione dalla ritrattistica e dai soggetti storici e religiosi all'evanescente fluire della vita moderna. In un tour attraverso teatri, bar e giardini di Parigi e tanto altro, il libro svela le innovazioni più radicali apportate dagli impressionisti sul piano sia tematico sia stilistico, dalla pittura en plein air alle rapide pennellate che consentono di enfatizzare la spontaneità, il movimento e le qualità cangianti della luce. Le splendide riproduzioni offrono uno sguardo ravvicinato sulle prospettive inedite e sulle fresche tavolozze dai colori nitidi e puri, lasciando emergere le vivide sfumature che donano alle tele un'intensità cromatica senza precedenti. Pagina dopo pagina, riconoscerete i grandi dell'Impressionismo, come Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot e Camille Pissarro e incontrerete altri artisti meritevoli di uno studio più approfondito, tra cui Marie Bracquemond, Medardo Rosso e Fritz von Uhde.
2011ill., br. La presente pubblicazione è dedicata al tema dei mari del Sud nella pittura dal '700 a Matisse. In sommario: I mari della seduzione: le insidie di uno stereotipo; Un mare poco pacifico: la scoperta, i nativi, gli artisti; Artisti senza illusioni. Come tutte le monografie della collana Dossier d'art, una pubblicazione agile, ricca di belle riproduzioni a colori, completa di un utilissimo quadro cronologico e di una ricca bibliografia.
2013ill., br. La presente pubblicazione è dedicata ai Nabis. In sommario: Le origini; I luoghi della formazione; Scene "en plein air"; Interni e ritratti; Arti decorative e teatro; Epilogo. Come tutte le monografie della collana Dossier d'art, una pubblicazione agile, ricca di belle riproduzioni a colori, completa di un utile quadro cronologico e di una ricca bibliografia.
2016ill., br. La presente pubblicazione è dedicata ai protagonisti e alle opere dell'impressionismo. La pittura francese degli ultimi vent'anni dell'Ottocento conobbe una stagione decisiva per gli sviluppi dell'arte contemporanea: l'affermarsi e il prendere forma di una nuova corrente: l'impressionismo. Un nutrito gruppo di pittori indirizzò la sua ricerca in senso antiaccademico e apertamente naturalistico, dipingendo preferibilmente "en plein air", dal vero, e abbandonando i soggetti tradizionali per ispirarsi liberamente al paesaggio, alle variazioni dei colori e della luce, ad aspetti ed ambienti della vita quotidiana. Fu una rivoluzione del gusto e della tecnica pittorica.
2017ill., br. La presente pubblicazione è dedicata a Matisse. In sommario: I motivi e le variazioni. Un'apparente facilità; L'odalisca e la seduzione; Dall'accademia allo scandalo; La figura e l'ornamento. In cerca dell'armonia. Come tutte le monografie della collana Dossier d'art, una pubblicazione agile, ricca di belle riproduzioni a colori, completa di un utilissimo quadro cronologico e di una ricca bibliografia.
2016ill., br. La presente pubblicazione è dedicata a Vincent Van Gogh. La vita, il suo percorso e la sua produzione artistica: genio e follia di un grande maestro tra impressionismo ed espressionismo.
2016ill., br. La presente pubblicazione è dedicata a Claude Monet, caposcuola del movimento che rivoluzionò la pittura europea della fine dell'Ottocento. Dalle prime prove, al Salon, alla storica esposizione del gruppo impressionista nel 1874, dalla scoperta della pittura en plein air, all'estrema avventura della Ninfee, l'itinerario di Monet è ricostruito passo per passo anche con l'aiuto dei documenti dell'epoca e dei ricordi del pittore.
2015ill., ril. Nessun artista più di Claude Monet ha cercato di catturare l'essenza della luce sulla tela. Tra tutti gli impressionisti fu lui a rimanere sempre totalmente aderente al principio di fedeltà assoluta alla sensazione visiva, dipingendo direttamente l'oggetto sulla tela. Dopo un esordio all'insegna del realismo courbettiano negli anni sessanta dell'Ottocento, i dipinti di Monet mostrano la cifra più pura dell'Impressionismo, prima di dare vita, inizialmente tramite uno sguardo sempre più acuto e penetrante, poi attraverso una libertà e un lirismo sempre più marcati, a un intero capitolo dell'arte del XX secolo. Pubblicata in occasione dell'esposizione organizzata da Skira, in collaborazione con la Città di Torino, la Fondazione Torino Musei, la GAM Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea di Torino e il Musée d'Orsay di Parigi, la monografia illustra il percorso artistico di questo straordinario maestro dell'arte francese attraverso una quarantina di dipinti provenienti dal Musée d'Orsay, che conserva la più importante raccolta pubblica di pittura impressionista al mondo.
2018ill., ril. Marinaio giramondo, brillante agente di cambio, esploratore, amante irregolare, padre inquieto, ma soprattutto pittore geniale ed emarginato dai salotti e dai colleghi parigini, incapaci di comprendere la sua arte: Paul Gauguin ha ispirato il lavoro e la curiosità di saggisti, drammaturghi, psicanalisti e artisti, grazie a una vita straordinaria e sanguigna che, nella sua opera, si tramuta in un paradiso colorato e ricco di mitologia antica. Fabrizio Dori ne racconta la parte finale con una scelta inconsueta, raffinata ed emozionante: Gauguin, delirante, affronta lo Spirito della morte, il personaggio di Manao Tupapau, uno dei suoi quadri più misteriosi e celebrati, che gli chiede di rivelare la verità su se stesso.
2004ill., br.
2018ill., ril. Tutti i capolavori di tutti gli artisti che, nella Parigi del secondo Ottocento, hanno dato vita alla prima vera e propria rivoluzione artistica del nostro tempo. Manet, Monet, Renoir, Cézanne, Degas e compagni chiudono le porte all'arte accademica e ai soggetti storico-religiosi, escono nelle strade, mettono i cavalletti lungo le rive dei fiumi, si muovono tra caffè e giardini per cogliere dal vero e fermare sulla tela "en plein air" l'impressione visiva di un preciso istante, un frammento di luce "reale", il sapore e il colore della "vita moderna". Ed è così che la modernità fa irruzione negli atelier dei pittori, nelle gallerie, nei Salon, nell'immaginario degli appassionati d'arte. La prima mostra degli impressionisti si svolge a Parigi il 15 aprile 1874. Centosessantatre opere di Monet, Renoir, Degas, Cézanne... È un fiasco assoluto, con stroncature di critica e di pubblico e pochissime vendite, nonostante i prezzi contenuti. Oggi, a distanza di un secolo e mezzo, le mostre e i musei dedicati alla pittura impressionista sono tra i più visitati in tutto il mondo e il mercato delle poche opere ancora sul mercato propone prezzi elevatissimi. Al successo planetario dei dipinti di quel ristretto gruppo di pittori francesi contribuiscono il fascino della Parigi bohémienne e la sensazione di trovarci di fronte alla prima forma d'arte che riusciamo a considerare veramente "moderna", cioè vicina al gusto contemporaneo.
2019ill., br. Claude Monet coltivò per tutta la vita, l'amore per la contemplazione dei vasti paesaggi naturali, osservando le variazioni di luce tra distese d'acqua e limpidi cieli azzurri. Grande ricercatore e innovatore, osteggiato per gran parte della sua vita e poi universalmente celebrato, l'artista ha così condiviso la sorte di molti che operano l'impegnativa scelta di non assoggettarsi al pensiero comune.
