Kazimierz ZIELENIEWSKI (1888-1931)MareMagnum
KOCK (Paul de)Livre Rare Book
La Femme, le mari et l'amant. Lithographies originales de Ferdinand Fargeot
1929réf. 002741Paris, Piazza, 1929
Henri Picard et Fils · Paris, France1 500,00 €
3 226 résultats
français Huile sur panneau de bois fin, monogrammée KZ en bas à droite, 23 x 32 cm, encadrée. Bel état de conservation.
1929réf. 002741Paris, Piazza, 1929
1944réf. 21392Lyon, Audin, 1944 ; in-plano (435 mm), chemise cartonnée bordeaux à rabats, dos de percaline orange, grande étiquette de titre sur le plat, (reliure d’éditeur) ; [8] pp., 10 lithographies à pleine page tirées en noir et blanc sur velin pur fil Johanot à la forme ; planches tirées par A. Missanelli.
1973réf. 1541André Masson Office du Livre 30 x 36 Fribourg 1973 Volume relié de toile rouge bordeaux, titre doré au dos, sous jaquette illustrée, emboîtage de toile, 176 p et 1 ff. de colophon, comprenant 3 lithographies originales en couleurs hors texte. Le volume est accompagné d'une suite de 5 épreuves d'artistes insérées dans un portfolio cartonnée de toile rouge bordeaux, fermé par deux cordons. Notre exemplaire numéroté F 46 fait partie des 50 exemplaires de tête de l'édition de luxe. Les trois lithographies originales en couleurs du volume sont "Oaristys" en frontispice, "Séduction" et "Astres et Visages". Le portfolio à la suite comprend ces trois lithographies signées et numérotées F46/50 par l'artiste, une eau-forte originale "La Leda aux trois perles" et une lithographie originale "La dame du Soleil" signées et numérotées par l'artiste F46/50. Les lithographies ont été tirées sur les presses du Maître Imprimeur F. Mourlot à Paris. L'eau-forte a été tirée sur les presses des Maîtres Taille-douciers Crommelynck à Paris. Le texte est de Roger Passeron. Il est suivi de la reproduction de 51 gravures d'André Masson, d'un catalogue détaillé et commenté et des dates des principales estampes d'André Masson. La suite des 5 estampes originales signées et numérotées est précédée d'un feuillet de présentation. Rare exemplaire en parfait état, quasi neuf, dos très légèrement insolé. (WB88) PHOTOS NUMERIQUES DISPONIBLES PAR EMAIL SUR SIMPLE DEMANDE-DIGITAL PHOTOGRAPS MAY BE AVAILABLE ON REQUEST. Estampes - Gravures - Dessins
1973réf. 1541André Masson Office du Livre 30 x 36 Fribourg 1973 Volume relié de toile rouge bordeaux, titre doré au dos, sous jaquette illustrée, emboîtage de toile, 176 p et 1 ff. de colophon, comprenant 3 lithographies originales en couleurs hors texte. Le volume est accompagné d'une suite de 5 épreuves d'artistes insérées dans un portfolio cartonnée de toile rouge bordeaux, fermé par deux cordons. Notre exemplaire numéroté F 46 fait partie des 50 exemplaires de tête de l'édition de luxe. Les trois lithographies originales en couleurs du volume sont "Oaristys" en frontispice, "Séduction" et "Astres et Visages". Le portfolio à la suite comprend ces trois lithographies signées et numérotées F46/50 par l'artiste, une eau-forte originale "La Leda aux trois perles" et une lithographie originale "La dame du Soleil" signées et numérotées par l'artiste F46/50. Les lithographies ont été tirées sur les presses du Maître Imprimeur F. Mourlot à Paris. L'eau-forte a été tirée sur les presses des Maîtres Taille-douciers Crommelynck à Paris. Le texte est de Roger Passeron. Il est suivi de la reproduction de 51 gravures d'André Masson, d'un catalogue détaillé et commenté et des dates des principales estampes d'André Masson. La suite des 5 estampes originales signées et numérotées est précédée d'un feuillet de présentation. Rare exemplaire en parfait état, quasi neuf, dos très légèrement insolé. (WB88) PHOTOS NUMERIQUES DISPONIBLES PAR EMAIL SUR SIMPLE DEMANDE-DIGITAL PHOTOGRAPS MAY BE AVAILABLE ON REQUEST. Estampes - Gravures - Dessins
1897réf. 73981Imprimerie Champenois pour CH. Masson H. Piazza | Paris (Octobre) 1897 | 35 x 26 cm | une feuille et une serpente
1953réf. 18263Paris, Scripta & Picta, 1953. Un fort vol. au forma tin-folio (383 x 289 mm) de xxx - 126 pp., en feuilles, sous couverture titrée et étui-chemise cartonné, dos lisse, titre doré en long.
1953réf. 182631953. Paris Scripta & Picta 1953. Un fort vol. au forma tin-folio 383 x 289 mm de xxx - 126 pp. en feuilles sous couverture titre et tui-chemise cartonn dos lisse titre dor en long. Edition originale. Tirage unique 269 exemplaires seulement. Celui-ci comptant parmi les 245 numrots du tirage sur vlin d'Arches second papier aprÂs seulement les 24 de tÂte sur Japon nacr. Il s'agrmente - ici en premier tirage - des superbes compositions originales en couleurs de Jacques Villon lithographies sur les presses de Mourlot FrÂre. ''L'oeuvre grave de Jacques Villon marque une date dans l'histoire de cette technique. L'importance accorde la lumiÂre le sens de la construction et de l'unit de l'espace n'ont cess de proccuper l'artiste tout au long de sa carriÂre. in Bailly-Herzberg citant la prsente contribution de l'artiste. En 1913 Villon cre ses chefs dÕÃuvre cubistes sept grandes pointes sÂches o les formes se cassent en plans pyramidaux obscurcis. La mÂme anne il expose au clÂbre Armory Show de New York qui contribue introduire l'art moderne aux tats-Unis. Ses Ãuvres connaissent une grande popularit et se vendent sans peine. Sa notorit grandit tellement que dÂs les annes 1930 il est mieux connu aux tats-Unis quÕen Europe. La galerie Louis Carr organise une exposition de son Ãuvre Paris en 1944 la suite de quoi il reÂoit des rcompenses dans un certain nombre dÕexpositions internationales. En 1950 il reÂoit le prix Carnegie et en 1954 il est nomm commandeur de la Lgion d'honneur. L'anne suivante il reÂoit la commande des vitraux de la cathdrale Metz La France. En 1956 le grand prix de la Biennale de Venise lui est dcern lÕexposition. Les plus grandes ralisations de Villon en gravure sont sa cration dÕune langue purement graphique pour le cubisme une ralisation dont aucun autre graveur y compris ses camarades cubistes Picasso ou Braque ne pourrait se vanter. Un caractÂre Didot a spcialement t fondu pour cette dition par la Fonderie Peignot. ''Il m'a t demand par un de mes amis au nom de quelques personnes qui veulent en faire un beau livre de traduire ma faÂon Les Bucoliques .''. Bnzit X Dictionnaire des peintres p. 517 - Bailly-Herzberg Dictionnaire de l'estampe en France p. 335. Petite fente affectant une coupe du coffret. Dont les plats prsentent par ailleurs d'infimes frottements. Quelques serpentes effranges. Nonobstant trÂs belle condition. b42961 unknown
1893réf. 6663[Zürich, chez l'auteur, [1893]. In-folio de 1 feuillet pour les légendes et 50 planches sous chemise d'éditeur à rabats, en percaline rouge, premier plat richement orné (noir or et argent). Rare rousseurs sur les bords du vélin gris.
1898- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Janvier 1898), sujet : 35x25cm, planche : 55x40,8cm, une feuille et une serpente. - Rare lithographie originale en couleurs, exécutée par Gustave Max Stevens pour L'Estampe Moderne, série numéro 9 publiée en janvier 1898. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre et d'un extrait d'oeuvre ; serpente vierge. Lithographie inspirée de la Chanson de Solveig, paroles de la musique créée pour la pièce de théâtre Peer Gynt de Henri Ibsen, un extrait est reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers : le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment : Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style préraphaélite. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
1893- L'Estampe originale, Paris 1893, 31,5x43cm, en feuilles. - Mary Hamilton - Le Café Concert An original print by Henri de Toulouse-Lautrec from the Le Café-Concert series, published by Publications de l'Estampe Originale. A very rare and handsome lithograph, one of 500 original proofs printed on vélin paper by Edouard Ancourt printers. Portrait of Mary Hamilton by Toulouse-Lautrec. This cabaret singer is here presented in full flow, dressed in men's clothes. Lautrec was fond at this time of lithographic ink, drawing simple lines full of movement, reminiscent of Japanese ukiyo-e prints. A veritable ode to the café-concert, this series by Toulouse-Lautrec and Henri-Gabriel Ibels captures the essence of the Parisian lifestyle and the vitality of its nights. The plates are accompanied by a pamphlet by the writer Georges Montorgueil singing the praises of these establishments so wrongly looked down on, which he calls "a tonic for modern life." Far removed from the heavy atmosphere of theatres and concert halls, these "carefree"places saw a real boom during the Belle Epoque and launched the careers of some remarkably modern artists. The two painters here produced portraits of the most famous cabaret stars at the time, caught in the movements of their "epileptic choreographies" or the grace of their poses. The big names in cafés-concerts, including Jane Avril, Yvette Guilbert - Toulouse-Lautrec's muse - or Aristide Bruant are shown in direct and confident aspects, inspired by Japanese woodcuts. The influence of Impressionism is also discernible in the finer details - the style being in vogue at the fin du siècle. Toulouse-Lautrec had been a regular fixture at the Salon des Indépendants since 1889 and had shown there his view of Parisian high society, traversing society salons and the city's brothels as well, not to mention cabarets like the Moulin Rouge, for which he designed a poster that has remained famous to this day. Another master of posters and draughtsmanship, Ibels would work with the Éditions de l'Estampe Originale several times, including on a series of drawings of the circus. He was also the creator of numerous illustrations for popular newspapers, known for his dynamic and incisive style. A rare print perfectly preserved, a reminder of the splendors of the " Fin de siècle Paris by night ". [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale d'Henri de Toulouse-Lautrec, de la série Le Café-Concert éditée par les Publications de l'Estampe Originale. Très rare et belle lithographie faisant partie des 500 épreuves originales tirées sur vélin par l'imprimerie d'Edouard Ancourt. Portrait de Mary Hamilton par Toulouse-Lautrec. Cette chanteuse de cabaret est ici représentée en pleine performance, dans des habits masculins. Lautrec privilégie à cette époque l'encre lithographique, et esquisse des lignes simples et pleines de mouvement, qui renvoient aux estampes ukiyo-e japonaises. Véritable ode au café-concert, cette série réalisée par Toulouse-Lautrec et Henri-Gabriel Ibels capture l'essence de la vie parisienne et le dynamisme de ses nuits. Les planches étaient accompagnées d'un pamphlet de l'écrivain Georges Montorgueil chantant les louanges de ces établissements injustement méprisés, qu'il qualifie de « toniques pour la vie moderne ». Bien loin de l'atmosphère empesée des salles de théâtre ou de concert, ces lieux du « sans-gêne » prennent un essor considérable à la Belle Epoque et lancent des artistes d'une remarquable modernité. Les deux peintres dressent ici le portrait des vedettes de cabaret les plus célèbres de l'époque, dans le mouvement de leur « chorégraphie épileptique » ou la grâce de leurs poses. Les grands noms des cafés-concerts, dont Jane Avril, Yvette Guilbert - devenue muse de Toulouse-Lautrec - ou Aristide Bruant apparaissent sous des traits francs et assurés, inspirés des gravures sur bois japonaises. En filigrane, l'influence de l'impressionnisme est également palpable - le style prenant un élan à la fin du
1893- L'Estampe originale, Paris 1893, 31,5x43cm, en feuilles. - Original print by Henri de Toulouse, from the series Le Café-Concert published by the Publications de l'Estampe Originale. Very rare and beautiful lithography is one of the 500 original proofs drawn on vellum by Edouard Ancourt's printing press. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale d'Henri de Toulouse-Lautrec, de la série Le Café-Concert éditée par les Publications de l'Estampe Originale. Très rare et belle lithographie faisant partie des 500 épreuves originales tirées sur vélin par l'imprimerie d'Edouard Ancourt. Portrait signé Toulouse-Lautrec de Mme Abdala, grande figure du comique burlesque et artiste d'une grande modernité. Montorgueil la qualifie dans sa préface à cette série d'estampes d'« étoile de première grandeur ». Il la décrit en ces termes : « elle s'est exercée à la folie dès qu'elle a eu l'âge de raison. Tout ce que rêvent les petites filles qui tirent la langue, louchent, se fendent la bouche, s'agrandissent les paupières, elle les a faites. Elle a pris le contrepied de l'art féminin : elle met son charme à s'enlaidir ». Véritable ode au café-concert, cette série réalisée par Toulouse-Lautrec et Henri-Gabriel Ibels capture l'essence de la vie parisienne et le dynamisme de ses nuits. Les planches étaient accompagnées d'un pamphlet de l'écrivain Georges Montorgueil chantant les louanges de ces établissements injustement méprisés, qu'il qualifie de « toniques pour la vie moderne ». Bien loin de l'atmosphère empesée des salles de théâtre ou de concert, ces lieux du « sans-gêne » prennent un essor considérable à la Belle Epoque et lancent des artistes d'une remarquable modernité. Les deux peintres dressent ici le portrait des vedettes de cabaret les plus célèbres de l'époque, dans le mouvement de leur « chorégraphie épileptique » ou la grâce de leurs poses. Les grands noms des cafés-concerts, dont Jane Avril, Yvette Guilbert - devenue muse de Toulouse-Lautrec - ou Aristide Bruant apparaissent sous des traits francs et assurés, inspirés des gravures sur bois japonaises. En filigrane, l'influence de l'impressionnisme est également palpable - le style prenant un élan à la fin du siècle. Toulouse-Lautrec figure d'ailleurs régulièrement au salon des Indépendants depuis 1889 et y livre sa vision du Tout-Paris, allant des salons de la haute société aux bordels de la capitale en passant par les cabarets dont le Moulin Rouge, pour qui il réalise une affiche restée célèbre. Autre maître de l'affiche et du dessin, Ibels aura plusieurs collaborations avec les éditions de l'Estampe Originale, dont une série de dessins sur le cirque et réalise en parallèle de nombreuses illustrations pour des journaux populaires, dans un style vigoureux et incisif. Rare estampe en parfait état de conservation, qui renvoie aux fastes du "Paris by night fin de siècle".
1994réf. 3115950New York: Limited EDITIONS CLUB. Fine with no dust jacket. 1994. First Edition; First Printing. Hardcover in Slipcase. Limited edition. Copy number 3 out of 300 SIGNED by Cartier-Bresson on colophon. Illustrated with 7 original Lithographs and a Photogravure by Henri Cartier-Bresson. The Lithographs were pulled by Bruce Porter at his Trestle Editions studio in New York. The photogravure was printed by Jon Goodman on French-made Arjo Wiggins stock. Folio 12 x 16 inches. Laid-into grey-green silk slip case with interior felt linin. Book and slipcase are fine. The Photogravure frontispiece by Henri Cartier-Bresson is a portrait of writer Louis Aragon. A lovely production. ; 12" x 16" . Limited EDITIONS CLUB hardcover
1954réf. 007666New York: The Noonday Press 1954. Limited First Edition. Cloth. Fine. No. 22 of 64 copies printed of which 55 were placed on sale. Printed on hand-made Fabriano paper by Igal Roodenk and James Lanier. Lithographs pulled in Paris by Fernand Mourlot Freres. The fine woven paper is various colors -- cream black blue rose. Folio 44 by 28.5 cm. Light wear to black cloth -- a few light scratches. Otherwise like new. The Noonday Press unknown
1898- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Avril 1898), sujet : 23,5x34,5cm, planche : 40,8x55cm, une feuille et une serpente. - Rare lithographie originale imprimée en couleurs, exécutée par Richard Ranft pour L'Estampe Moderne, série numéro 12 publiée en avril 1898. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos, petite mouillure sombre avec très léger manque en coin, légère trace du tampon de la gravure précédente au recto ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre et d'un extrait d'oeuvre ; serpente vierge. Lithographie inspirée d'un extrait des Jeux du cirque écrit par Hugues Le Roux, reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers : le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment : Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans un style et une composition proche de Henri de Toulouse-Lautrec. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
réf. 126108aafGenève, chez Briquet et Dubois, Rue du Rhône, vis-à-vis de la Poste aux Lettres, s.d. (vers 1835-40), in-8vo oblong, 17x13 cm. gardes roses imprimées de publicité pour l'éditeur à gauche et le titre à droite + 100 vues lithographiques par Lemercier, Kaeppelin, Engelmann père et fils, de Bernard et Frey à Paris et Pegeron fait par plusieurs dessinateurs d'après Dubois, qqs planches un peu déreliées, qqs rousseurs par-ci par-là, reliure originale en cuir, titre et ornements imprimés or et à froid. (reliure romantique d'époque). Tranches dorées.
1933réf. 15686Paris, Le Divan, [1933]. Un volume in-4 de [4]-X-[2]-303-[7]; et un volume de suite, demi-maroquin jaune, dos à nerfs, couvertures et dos conservés, têtes dorées.
1963réf. 4031Lausanne, André et Pierre Gonin, 1963. In-folio en feuilles de 186 p., [4 ff.]. Couverture de papier Japon blanc à rabats, titre en lettres rouges au 1er plat, sous chemise demi-vélin blanc, et étui pleine toile bleue. Belle condition.
1890réf. 1139La Chaux-de-Fonds, A. Chateau, 1890, 1896. 2 volume in-folio à l'italienne de 6 pages de texte + 48 planches / 8 p. de texte + 50 planches, pleine percaline rouge, "Album illustré du Canton de Neuchâtel" aux premiers plats.
1843réf. 16216Genève, Autographié par R. T. lith. Schmidt, 1843. In-4 oblong de 51 feuillets, broché, couverture illustrée.
réf. 112277aafParis, (A. Egron, Imprimeur, pour) Librairie de Gide fils, 1823, in-folio, 3 ff. (faux-titre, titre et avis pour placement des planches) + 60 p. + 11 planches de vues lithographiques (par G. Engelmann d'après les aquatintes de S. Weibel) + 1 carte topographique et routière des deux rives du lac de Genève, par A.R. Fremin, gravée par G. Lemaître, en feuilles, avec la couv. de la brochure orig. (avec taches).
1898réf. 74363Imprimerie Champenois pour CH. Masson H. Piazza | Paris (Mars 1898) | 23.50 x 34.50 cm | une feuille et une serpente
1898- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Mai 1898), sujet : 34,5x24,5cm, planche : 55x40,8cm, une feuille et une serpente. - Rare lithographie originale en couleurs, exécutée par Etienne Dinet pour L'Estampe Moderne, série numéro 13 publiée en mai 1898. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos, légère trace du tampon de la gravure précédente au recto ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre, et d'un texte. Lithographie inspirée d'un extrait d'Eugène Fromentin, reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers : le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment : Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style orientaliste. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
1897- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Octobre) 1897, sujet : 35x26cm, planche : 55x40,8cm, une feuille et une serpente. - Rare lithographie originale, exécutée par Paul Jouve pour L'Estampe Moderne, série numéro 6 publiée en octobre 1897. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre, d'une extrait d'oeuvre de A. Malfilatre et d'un texte de présentation ; serpente vierge. "C'est avec un crayon déjà sûr de lui-même, une fermeté très puissante de dessin et aussi une connaissance fort approndie que Jouve, le dessinateur animalier, a rendu pour nous cette page imaginairement pittoresque de la vie des singes". Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers : le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment : Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire d'une oeuvre d'une spirituelle drôlerie de ce célèbre peintre animalier. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
1899- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Février 1899), sujet : 19,4x33,4cm, planche : 40,8x55cm, une feuille. - "Beauty" - Original lithograph on Japan paper - L'Estampe Moderne L'Estampe Moderne | Imprimerie Champenois pour C.H. Masson & H. Piazza | Paris [February 1899] | subject: 19.4 x 33.4 cm | plate: 40.8 x 55 cm | one leaf and one guard Rare original color lithograph by Edward Burne-Jones for L'Estampe Moderne, series no. 3, published in July 1897. One of 50 grand luxe proofs printed on Japan paper with wide margins, signed by the artist in the plate, publisher's embossed stamp showing a child in profile to lower margin, numbered stamp of the de luxe printing to verso, upper margin of proof slightly sunned; the print itself preceded by a silk paper guard with the name of the artist, the title of the work and an introduction to the artist as well as a blank guard leaf. A magnificent monthly French publication that appeared between May 1897 and April 1899, L'Estampe moderne comprised unpublished chromolithographs that, unlike those in other magazines like Les Maîtres de l'Affiche and as is stipulated on the guard sheets, were specially made by each artist for the magazine. There are thus 100 prints that appeared in total, covering the major artistic currents of the late 19th Century: Symbolism, Art Nouveau, the Pre-Raphaelites, Orientalists and the Belle époque. Each fascicule of four prints was printed in 2,000 copies and sold for 3.50F, with 100 on Japan paper sold at 10F. Henri Piazza also planned a very luxurious secret printing of 50 copies on Japan paper with wide margins and 50 in black and white on China paper at the considerable price of 30F. This well-sized print is superbly printed in colors on the most prestigious of papers: Japan. Thick, creamy, satin and with a nice sheen, it contributes to making each page a work of art in itself. Its absorptive qualities for ink and its affinity for colors make it the ideal support for these lovely lithographs. The interest of French collectors for artistic posters grew from the beginning of the 1890s. Octave Uzanne invented a term for this growing interest: affichomanie, or poster mania. The poster, originally not rare and posted up in the streets of the capital, thus became a work of art and its ephemeral background became precious and essential for conservation. Piazza decided to extract the poster from its advertising role and to elevate it to a form of art, similarly to luxury illustrated artists' books. He thus put together a prestigious collection of entirely original works by the most fashionable European artists of the age: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. A fine copy of this Art Nouveau style poster. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Rare lithographie originale, exécutée par Edward Burne-Jones pour L'Estampe Moderne, série numéro 2 publiée en février 1899. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, papier velin contrecollé sur Japon, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre et d'un extrait d'oeuvre ; serpente présentant un texte sur les femmes dans l'oeuvre de Burne-Jones par Gabriel Mourey. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraiss
