‎Edition originale‎

‎Mann, Thomas‎

‎A Sketch of My Life. Translated from the German by H. T. Lowe-Porter.‎

‎New York, Alfred A. Knopf, 1960. 8° (21 x 14 cm). 87 (3) pp. Orig. quarter cloth, gilt lettering to spine and front cover, in pictorial dustjacket (Georg Salter). Top edge blue, other edges rough cut., 12735AB|12735AB_2 [2 Warenabbildungen] Dustjacket priceclipped at front, else fine and clean copy.‎

‎First American edition of this compact memoir. -- Originally published in German as "Lebensabriss" in "Die Neue Rundschau" (S. Fischer, Berlin, July 7, 1930), folowed by a limited English edition by Harrison of Paris in October 1930. -- Typography and binding design by George [Georg] Salter.‎

Referenz des Buchhändlers : 12735AB

‎Mann, Thomas‎

‎Das Wunderkind.‎

‎Leipzig, ohne Verlag, 1927. 14,5 x 10,5 cm. 29 (1) Seiten, 1 Bl. Orig.-Broschur mit rotem, goldgemusterten Brokatpapierumschlag und weißem Titelschild. Umschlag leicht angestaubt und minimal berieben. Sonst wohlerhaltenes, sauberes Exemplar. >Bücherlotterie der Internationalen Buchkunstausstellung, Leipzig<‎

‎Erste Einzelausgabe. -- Potempa E.18.2. Bürgin I.10.a. - "Jedem Los wurde ein für diesen Zweck hergestelltes Buch beigegeben. Es erschienen fünf Bücher in einer Auflage von je 20.000 Exemplaren." - Das schöne Umschlagpapier stammt von der Buntpapierfabrik A.-G., Aschaffenburg.‎

Referenz des Buchhändlers : 10378BB

‎Mann, Thomas‎

‎Tagebücher 1933-1934. Hrsg., mit einem Vorwort u. Anmerkungen v. Peter de Mendelssohn. (16.-20. Tsd.).‎

‎Frankfurt a. M. S. Fischer, ( 1977). XXII, 818 S. 19,5 cm. OLn. mit 2 Lesebändchen mit SU (dieser leicht Gebrauchssp.).‎

‎Erste Ausgabe (WG 2, 154). - Mit Registern, erstellt v. Wolfgang Kloft. - Gutes Exemplar‎

Referenz des Buchhändlers : 23016

‎Manners-Sutton, D.‎

‎BLACK GOD. A Story of the Congo.‎

‎299p. Top edge green. Decorative endpapers. 8vo. Original full black cloth binding, gold lettered. Original dust jacket, torn with some loss. First Edition. AFRICA/1‎

‎MANZ'IE.‎

‎Arachné.‎

‎Paris, Jean Jacques Pauvert, 1968 ; in-8, format oblong, 215 pp. Édition originale.‎

‎MAO TSE-TOUNG - COLLECTIF‎

‎Avançons dans la voie ouverte par la révolution socialiste d'octobre.‎

‎Editions en langues étrangères | Pékin 1967 | 13 x 18.50 cm | agrafé‎

‎Edition originale de la traduction française imprimée à l'occasion du cinquantième anniversaire de la grande révolution socialiste d'octobre 1917. Agréable exemplaire malgré une trace de pliure angulaire en tête du premier plat. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 72752

‎MAO TSE-TOUNG‎

‎Rapport sur l'enquête menée dans le Hounan à propos du mouvement paysan‎

‎Editions en langues étrangères | Pékin 1968 | 13 x 18.50 cm | broché‎

‎Troisième tirage de la traduction française. Agréable exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 72750

‎MAQUET (Auguste).‎

‎La Rose blanche.‎

‎Paris, Michel Levy frères, 1863. In-12, plein chagrin rouge, filets dorés sur les plats, 3 tranches dorées, 287 pp. (reliure XIXè).‎

‎Edition originale. Bel exemplaire. Collaborateur d'A. Dumas cet auteur eut une part très importante jusqu'en 1856 dans la composition sinon la rédacteur des romans de celui-ci, qui, d'ailleurs, ne consentit que tardivement (1846) à reconnaitre l'apport de Maquet. Photos sur demande.‎

Referenz des Buchhändlers : 12606

‎MAQUET (Auguste).‎

‎La Maison du Baigneur. Drame en cinq actes et douze tableaux.‎

‎Paris,Michel Lévy Frères,1864 ; in-8°,plein maroquin rouge,double filet doré encadrant les plats, dos à nerfs orné de petits fleurons dorés, auteur et titre dorés, date dorée en pied, tranches dorées, gardes et intérieurs des plats de papier peigné ,initiales" T.H." dorées au 1er plat,dentelle intérieure (reliure vers 1900); 2ff.,167pp.;‎

‎Edition originale. (cf. VIcaire T.V, 500-501). Exemplaire comportant au faux-titre un envoi autographe signé de l'auteur à la femme du Directeur du théatre de la Gaité , où fut représentée la pièce pour la première fois. Mors très légèrement frottés,petites salissures foncées sur les plats, mais exemplaire très correct et très bien relié. ( Reu-Bur )‎

Referenz des Buchhändlers : c2133

‎Marie LAURENCIN‎

‎"... je ne veux pas être photographiée à 71 ans ou alors morte..." Lettre autographe signée adressée à Roger Nimier‎

‎Paris 23 Décembre 1954 | 12.20 x 20.20 cm | une page + une enveloppe‎

‎Lettre autographe signée de Marie Laurencin adressée à Roger Nimier, 15 lignes rédigées à l'encre noire, enveloppe jointe. Pliures inhérentes à la mise sous pli. Marie Laurencin répond favorablement à une requête de Roger Nimier lui ayant proposé d'illustrer un de ses textes à paraître dans la revue Le Nouveau fémina : "Cher Roger - Je veux bien vous illustrer une nouvelle si j'en suis capable." et refuse d'être phographiée à son âge : "... je ne veux pas être photographiée à 71 ans ou alors morte..." - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 84507

‎Marie Joseph Yves Gilbert du Motier Marquis de LA FAYETTE‎

‎"Il y a quinze ans que je fais le métier révolutionnaire.Je suis décidé à vaincre ou périr dans cette cause" Lettre autographe inédite‎

‎Metz le 4 [janvier-février 1792] | 11.50 x 17.10 cm | une feuille‎

‎Lettre autographe inédite du marquis de La Fayette au marquis Victor de la Tour-Maubourg, écrite à «Metz», datée par le marquis «le 4». 2 pages 1/4 à lencre sur un bifeuillet. Une petite perforation sans atteinte au texte, un tampon rouge «v. jacob Metz» sur le verso vierge du bifeuillet. Deux discrets renforts de papier en pied et en tête du pli du feuillet. La Fayette écrit cette lettre éminemment politique en 1792 depuis Metz, la même ville où, jeune officier, il avait pris la décision de partir combattre pour lindépendance de lAmérique: «Il y a quinze ans que je fais le métier révolutionnaire. Je suis décidé à vaincre ou périr dans cette cause» écrit-il ici, alors que la monarchie constitutionnelle est en grand péril. * À la tête dune armée sous la menace de davantage démigrations et violemment attaqué par les Jacobins, La Fayette se place en homme providentiel de la Révolution et déplore avec véhémence «la perte inadmissible» du duc de Brunswick, parti diriger les armées prussiennes et autrichiennes contre la France. La Fayette sadresse probablement à Marie-Charles César de la Tour Maubourg, quil appelait «mon ami intime, mon frère damitié, darmes et de révolution.» (Lettre à Dietrich, 12 novembre 1791). Ce dernier servit sous ses ordres à la déclaration de guerre comme ses deux frères. En 1792, Charles-César commande lavant-garde de lArmée du Centre et émigrera en août avec La Fayette. À peine arrivé à son quartier général de Metz en décembre 1791, La Fayette sétait occupé détablir dans les troupes de lArmée du Centre une sévère discipline. La situation était difficile, en raison de lémigration de la plupart des officiers, de la mauvaise volonté des restants et du relâchement de surveillance qui en résultait. Tout en se préoccupant de ses soldats, La Fayette, constitutionnel endurci, ne se désintéressait pas de la politique: il avait fait porter au ministre Dumouriez un mémoire par lequel il promettait son concours au ministère girondin, si celui-ci sengageait à faire respecter les lois, la dignité royale, les autorités constituées, la liberté religieuse. La Fayette écrit vraisemblablement quelques semaines avant la déclaration de guerre, dont il aura connaissance le 22 avril. Il se révèle ici comme un homme préoccupé de ses devoirs militaires, et protecteur de la Constitution gravement menacée. Dans de magnifiques lignes pleines de fougue et de détermination, il ne fait pas mystère de sa popularité et ses faits darmes: «Jai de grands moïens en Hollande, le parti démocrate est à moi sans réserve; jen ai aussi à Liège; on me connaît dans les païs bas, et de ce coté ci du Rhin. Les Gardes nationales me regardent toutes comme leur chef; je suis bien sûr dune armée que je commanderai en personne. Au fait, jai aussi quelques talents naturels, et particulièrement pour la guerre. Jai lactivité de la jeunesse, une sante imperturbable, beaucoup de sang froid et un travail facile. Il y a quinze ans que je fais le metier revolutionaire. Je suis décidé à vaincre ou périr dans cette cause». En Amérique, il avait en effet déployé sagacité et justesse dans les affaires militaires de lIndépendance, surtout dans la campagne de Virginie. On sait quil tire des leçons de ces combats en créant des unités de tirailleurs couvrant le gros de linfanterie et informa dailleurs George Washington de ses préparatifs. Il sattache aussi à organiser des compagnies dartillerie légère à cheval, à la mode prussienne et autrichienne, et mentionne notamment dans la lettre une «observation sur les chevaux de lartillerie à cheval» dans les rapports quil a reçus et envoie à La Tour-Maubourg. Parmi eux figure également un rapport dun «jeune homme intelligent qui ma paru mériter dun envoi quoique je pense quil sexagère les dispositions des troupes ennemies, et surtout des Hongrois». Le lieutenant général fait montre dune terrible lucidité sur la situation politique et militaire de la France, d‎

Referenz des Buchhändlers : 88280

‎Marcel LENOIR‎

‎"Invocation à la madone d'onyx vert" - Lithographie originale sur Chine - L'Estampe Moderne‎

‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson H. Piazza | Paris (Juillet 1897) | 33 x 24.50 cm | une feuille‎

‎Rare lithographie originale exécutée par Marcel Lenoir pour L'Estampe Moderne,série numéro 3 publiée en juillet 1897. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Chine à grandes marges, signature de l'artiste et date dans la planche,timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, contrecollée sur un feuillet de papier vélin avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe, rares rousseurs marginales, serpente vierge. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899,L'Estampe modernese constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues commeLesMaîtres de l'Afficheet tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers: le Chine. «Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures...» (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style Art Nouveau de l'artiste. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 73931

‎Marguerite YOURCENAR‎

‎"L'époque est à la violence" Lettre autographe signée au peintre Elie Grekoff‎

‎23 janvier 1957 | 16.20 x 23.50 cm | 2 pages sur un feuillet - enveloppe jointe‎

‎Lettre autographe signée de Marguerite Yourcenar datée du 23 janvier 1957, deux pages à l'encre noire sur un feuillet, enveloppe autographe jointe. Sur deux pages à l'écriture dense, Yourcenar confie ses déboires éditoriaux à son ami intime le peintre Elie Grekoff, et relate le geste blasphématoire de son éditeur, qui avait déchiré "en deux ou plutôt en quatre"l'exemplaire dédicacé de son recueil de poèmes Les Charités d'Alcippe (1956) et lui avait renvoyé par la poste. Elle s'entretient de projets communs avec Grekoff et le prie d'accepter les profits d'un ouvrage qu'il a illustré pour elle. Yourcenar écrit depuis les Etats-Unis, qu'elle rejoignit en 1939 avec sa compagne Grace Frick, alors professeure de littérature britannique à New York. Elles s'installèrent à partir de 1950 sur l'île des Mont Déserts, jouxtant le Canada, dans une maison baptiséePetite-plaisancequ'elle mentionne dans l'en-tête autographe de la lettre. Au beau milieu de la nature sauvage et deslacs cristallins, elle y écrira certains de ses écrits les plus célèbres, dont L'Oeuvre au noir. Des images fugaces de la vie recluse de l'écrivaine nous parviennent au fil des lignes: «Ici, travail abrutissant, favorisé par les grands froids, qui font qu'on ne sort qu'un bref moment, ou quand on y est obligé. Correction d'épreuves, correspondance en retard depuis des mois, traduction, et enfin le livre en train [...] les journaux arrivent très régulièrement, et si vite, dans le cas du Monde, que j'apprends par lui les nouvelles de New York avant d'avoir le temps d'aller au village acheter leNew York Times». Le passage le plus poignant de la lettre concerne ses aventures mouvementées avec son éditeur Curvers, au sujet de son recueil de poèmes à la verve néoclassique Les Charités d'Alcippe. Yourcenar fait part de l'acte impardonnable de ce dernier, exaspéré par le mécontentement de l'écrivainequi lui reprochait laparutionhâtive du recueil : "Toute la légalité (et le sens commun) sont de mon côté, mais cela n'a pas empêché l'irascible liégeois de me renvoyer un ex. des 'Charités d'Alcippe' déchiré en deux ou plutôt en quatre. L'époque est à la violence". «L'affaire du monsieur de Liège », terme employé dans la lettre, se soldera par un véritable litige par avocats interposés. L'intransigeante exigence de l'écrivaineet sa constante préoccupation pour les droits d'auteur, lui vaudra plusieurs affaires, et mêmedeux procès - avec le metteur en scène Jean Marchat,etson éditeur Plon. Le destinataire de la lettre Élie Grekoff (1914-1985), peintre, illustrateur, maître cartonnier, demeurera un proche confident de la femme de lettres pendant des décennies, et travailla avec elle sur plusieurs projets éditoriaux et théâtraux. Il réalisa notamment les décors de sa pièce aux accents sartriens,Electre ou la chute des masques, créée au théâtre des Mathurins. La lettre garde également la trace de deux de leurs collaborations artistiques : l'édition d'un classique latin et d'uncélèbre poème hindou, leGita-Govinda, tous deux commentés par Yourcenar et illustrés par Grekoff. Dans quelques magnifiques lignes pleines de bonté, Yourcenar le prie d'accepter les bénéfices probablement issus de la parution des Bagatelles d'Amour deLaevius (1956) : "merci Elie, et je vous en prie, considérez les trente huit mille qui restent comme vôtres, puisque nous n'en avons que faire en ce moment. Et quand je dis comme vôtres, je ne parle pas seulement comme vous le faisiez, du cas de force majeure, guerre, accident ou maladie, mais aussi en vue de rendre un peu plus commode la vie journalière - provisions de charbon, si l'on peut de nouveau en faire, ou achat de sympathiques conserves et repas au restaurant qui vous éviteront l'ennui de faire la cuisine quand vous préféreriez dessiner". Charmante et profuse lettre de la première femme élue à l'Académie Française, aux prises avec son éditeur, faisant part de son combatpour l'intégrité de son oeuvre à un proche confident. - Photogr‎

Referenz des Buchhändlers : 84587

‎Marcel PAGNOL‎

‎"Le film est populaire... et les chansons de Tino sont applaudies comme à l'ABC..." Lettre autographe signée à propos du succès de son nouveau film "La belle meunière"‎

‎Paris s. d. [ca 1948] | 21 x 26.50 cm | une page recto verso‎

‎Lettre autographesignée de Marcel Pagnol adressée depuis Monte Carlo, 40 lignes à l'encre noire, concernant l'exploitation et le succès que rencontre son nouveau film "La belle meunière" librement adapté de la vie de Franz Schubert avec, dans les rôles principaux, Tino Rossi, Jacqueline Bouvier et Raoul Marco. Pliures centrales inhérentes à la mise sous pli. Marcel Pagnol se montre enthousiaste et même quelque peu dépassé, les salles de cinéma s'arrachant "La belle meunière" : "Guinot a dû te raconter le grand succès de Marseille. Si j'avais des objectifs, les 3 meilleures salles de Nice m'offrent d'arrêter leurs programmes pour passer la Belle Meunière. C'est d'ailleurs idiot car une salle nous suffit. " Il est content de l'engouement du public : "La leçon du Rex, c'est que le film est populaire. Il y a près de cent effets. Marco fait d'immenses effets comiques chaque fois qu'il parle, et les chansons de Tino sont applaudies comme à l'ABC. Ecrans blancs." même s'il considère qu'il doit apporter quelques perfectionnements au film : "Avec Willy et Guinot, en moins de dux jours, le film peut être amélioré très grandement. Avec une trentaine de plans, le film sera transformé... [...] ils n'auront qu'à apporter les costumes de Jacqueline et Tino - et si Marco peut venir passer deux jours ici, ce sera parfait." "La belle meunière" viendra à point nommé pour renflouer les caisses de Marcel Pagnol : "Les ennuis d'argent continuent mais je crois qu'ils vont être rapidement réglés, grâce au film. Mais il est indispensable d'emmerder Armand." - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 86570

‎Marcel ACHARD‎

‎"Nous allons dans le Théâtre et Comedia illustré, consacrer un numéro à madame Sarah..." Lettre autographe signée probablement adressée à Sacha Guitry à propos de la grande tragédienne Sarah Bernhardt‎

‎S. n. | Paris s. d. [ca 1920] | 20 x 26 cm | une page‎

‎Déférente lettre autographe signée du jeune Marcel Achard (14 lignes à l'encre noire) concernant un hommage qu'il veut rendre à Sarah Bernhardt. Trace de pliure inhérente à la mise sous pli. Une précision manuscrite au crayon de papier en tête de la lettre : "A Sacha Guitry -1923" "Mon cher maître, je n'ai pas l'outrecuidance de croire que vous vous souviendrez de moi. Cependant, comme nous allons dans le Théâtre et Comedia illustré, consacrer un numéro à madame Sarah, je vous serais infiniment obligé si vous vouliez bien consentir à parler un peu à nos lecteurs de la grande disparue. J'espère en un mot de vous me fin à ce sujet et je vous prie de croire à ma reconnaissance anticipée ainsi qu'au témoignage de ma vive admiration respectueuse. Marcel achard du journal "Bonsoir", rue de l'Echelle." - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 86138

‎Marcel CARNÉ‎

‎"Rarement, en effet, je n'ai senti, comme ce jour-là, un tel esprit de solidarité, une telle estime affectueuse..." Lettre autographe signée adressée à Carlo Rim‎

‎s. l. 27 juin 1966 | 21 x 27 cm | une feuille‎

‎Lettre autographesignée de Marcel Carné adressée à Carlo Rim, 25 lignes à l'encre bleue, le remerciant pour le discours qu'il a prononcé regardant notamment l'oeuvre de Marcel Carné mais aussi les lois régissant le milieu du cinéma. Marcel Carné loue la clairvoyance et la hauteur morale du discours de Carlo Rim : "... indépendamment des éloges, trop flatteurs, que vous avez bien voulu me décerner, j'ai admiré son courage tranquille, sa fermeté dans sa concision et, par-dessus tout, son grand désir que les lois régissant la profession accordent, enfin, à chacun ce que devrait logiquement leur valeur leur travail..." Le réalisateur de "Quai des brumes" et des "Enfants du paradis" apprécie tout autant ce salutaire corporatisme dont Carlo Rim a fait preuve lors de son allocution : " Quelqu'un a parlé de "chaleur humaine", je crois que c'est le mot qui convenait.Rarement, en effet, je n'ai senti, comme ce jour-là, un tel esprit de solidarité, une telle estime affectueuse. Bref, un tel soutien moral. Je vous remercie encore une fois d'y avoir contribué pour une très large part. Amicalement et vôtre. Marcel Carné." Pliures centrales inhérentes à la mise sous pli, Carlo Rim a ajouté le nom de Marcel Carné, à l'encre verte, en angle supérieur gauche de la lettre. Carlo Rim fut un écrivain provençal, auteur notamment de "Ma belle Marseille", un caricaturiste, un cinéaste : "Justin de Marseille", "L'armoire volante", "La maison Bonnadieu", et fut notamment l'ami de Fernandel, de Raimu et Marcel Pagnol mais aussi de Max Jacob et André Salmon qu'il rencontra à Sanary. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 83035

‎Marcel L'HERBIER‎

‎... au jardin des jeux secrets‎

‎Edward Sansot | Paris 1914 | 13.50 x 20 cm | broché‎

‎Rare édition originale de cet ouvrage dédié à Oscar Wilde. Un accroc en angle supérieur gauche du premier plat, une petite tache sur le second plat, agréable état intérieur. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 87365

‎MARINESQUE Didier‎

‎39-45 Carnet de guerre. CELINE EN FUITE.‎

‎Editions Jourdan Bruxelles 2013 In-8 ( 215 X 140 mm ) de 248 pages, broché sous couverture illustrée. EDITION ORIGINALE. Très bel exemplaire.‎

Referenz des Buchhändlers : 965799

‎Marcel E. Grancher - Maurice Julhès.‎

‎5 de Campagne. ( Un des 456 exemplaires numérotés sur alfama filigrané, avec belle dédicace de Marcel E. Grancher ).‎

‎Cannes, Chez l'Auteur 1960. In-8 broché de 264 pages au format 24 x 16 cm. Couverture, rempliée, avec titre et petite vignette illustrée en couleurs. Dos carré avec petite trace brune en haut et en bas. Plats et intérieur frais.Couverture, superbe frontispice et illustrations en couleurs et en noir in et hors texte par Maurice Julhès. Un des 456 exemplaires numérotés sur alfama filigrané ( n° 0404 ). Edition originale, enrichie d'une cordiale dédicace, autographe, signée de Marcel E. Grancher.‎

‎Vente exclusivement par correspondance. Le libraire ne reçoit, exceptionnellement que sur rendez-vous. Il est préférable de téléphoner avant tout déplacement.Forfait de port pour un livre 10 € sauf si épaisseur supérieure à 3 cm ou valeur supérieure ou égale à 100 €, dans ce cas expédition obligatoire au tarif Colissimo en vigueur. A partir de 2 livres envoi en colissimo obligatoire. Port à la charge de l'acheteur pour le reste du monde.Les Chèques ne sont plus acceptés.Pour destinations extra-planétaire s'adresser à la NASA.Membre du Syndicat Lusitanien Amateurs Morues‎

Referenz des Buchhändlers : 8949

‎Marc-Antoine EIDOUS‎

‎[IMPRESSION LYONNAISE] Histoire des principales découvertes faites dans les arts et les sciences, sur-tout dans les branches importantes du commerce, de la navigation, & des plantations dans toutes les parties du monde ; traduite de l'Anglais par M. E..‎

‎Benoit Duplain | Lyon 1767 | 10 x 17.4 cm | Relié‎

‎Edition originale. Reliure en plein veau fauve raciné, dos lisse orné de fleurons et semis géométriques dorés, pièce de titre en veau noisette, roulettes dorées en grande partie estompées sur les coiffes, un manque sur la coiffe supérieure, quelques frottements sur les mors, filet à froid encadrant les plats, gardes et contreplats de papier à la cuve, liserés dorés en grande partie estompés sur les coupes, tranches mouchetées jaunes, coins légèrement émoussés, reliure de l'époque. Unique édition de cette histoire des voyages depuis l'Antiquité, sous le rapport de leurs bénéfices pour le commerce. La traduction est supposée ; il s'agit bien d'un texte du polygraphe marseillais Marc-Antoine Eidous (1724-1790), l'un des collaborateurs laborieux de l'Encyclopédie, plus prolixe que fécond au demeurant. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 90644

‎Martin LUTHER‎

‎A la noblesse chrétienne de la nation allemande & La liberté du chrétien‎

‎Aubier | Paris 1944 | 12 x 19 cm | broché‎

‎Edition traduite par Maurice Gravier, introduction et notes de celui-ci. Les grands écrits réformateurs. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 3316

‎Marcel PROUST‎

‎A la recherche du temps perdu‎

‎Grasset pour le volume I Gallimard pour les suivants | Paris 1913-1927 | 12 x 19 cm | 13 volumes brochés‎

‎Édition originale pour chacun des volumes. Bel exemplaire deDu côté de chez Swann en édition originale de second tirage comportant toutes ses caractéristiques (premier plat à la date de 1913, présence de la table des matières, absence du catalogue in fine) ; exemplaire, en édition originale portant la mention de quatrième édition pour À l'ombre des jeunes filles en fleurs (portant le bon achevé d'imprimer du 30 novembre 1918); bien que portant le même achevé d'imprimé du 30 novembre 1918, les 128 exemplaires réimposés ne seront imprimés qu'un an plus tard, avec les grands papiers de la réédition de Swann ; pour les 11 volumes suivants, exemplaires numérotés sur pur fil, seuls grands papiers avec les réimposés. L'édition originale complète deLa Recherche du temps perdu comprend les deux premiers volumes sur papier ordinaire avec les particularités mentionnées ci-dessus, puis des exemplaires de luxe pour les volumes suivants. Ces exemplaires de luxe sur pur-fil sont de même format que les deux premiers volumes. Restaurations avec manques comblés sur le dos et les plats du premier volume et du deuxième, dos du troisième volume bruni, petites déchirures ou légers manques sans gravité en pied de certains dos, second plat du cinquième volume partiellement insolé, quelques rousseurs sur la tranche du sixième volume, ex-libris manuscrits en angles supérieurs droits du premier plat et de la page de titre du premier volume. Cette collection complète de La Recherche comprend les titres suivants : Du côté de chez Swann, A l'ombre des jeunes filles en fleurs, Le Côté de Guermantes (2 volumes), Sodome et Gomorrhe (3 volumes), La Prisonnière (2 volumes), Albertine disparue (2 volumes) et Le Temps retrouvé (2 volumes). Bel ensemble tel que paru intégralement en édition originale. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Referenz des Buchhändlers : 89908

‎MARCENAC Jean‎

‎A Merveille.‎

‎Editions Bordas ( Collection Les Imaginaires ) Paris 1945 In-12 ( 185 X 120 mm ) de 269 pages, broché. Edition originale sur papier d'édition ( achevé d'imprimer du 15 décembre 1945 après 85 ex. num ). Bel envoi autographe à Hélène GUENNE CINGRIA. Recueil de sept nouvelles d'inspiration surréaliste.‎

Referenz des Buchhändlers : 514222

‎Marc TRIVIER‎

‎Abattoir XI. Photographie Originale de l'artiste‎

‎Par l'auteur | s. l. 1983 | 22 x 22 cm | une feuille‎

‎Grande photographie originale en noir et blanc réalisé par Marc Trivier. Tirage argentique original non signé, comme la plupart des uvres de Trivier. Précieuse épreuve argentique originale du célèbre photographe belge, un des artistes contemporains les plus secrets, qui malgré un succès international précoce, a préféré limiter sa production pour conserver la cohérence de son uvre. Marc Trivier ne tire pas de nouveaux exemplaires de ses anciens portraits, le papier de tirage qu'il utilisait n'est d'ailleurs plus commercialisé. L'artiste «réalise lui-même ses tirages sur papier baryté Ilford, consacrant plusieurs jours de travail à chacun, avec une concentration particulière pour rendre les blancs, par contraste avec des noirs d'une rare densité. Un tirage de Marc Trivier ne ressemble à aucun autre. Lorsqu'il accepte de les exposer, il les suspend dans des cadres en inox de sa fabrication, laissant libre cours à la vie du papier.» (Xavier-Gilles, « Marc Trivier et la tragédie de la lumière » inLe Monde Libertaire, 2011). Cette «vie du papier» participe de l'uvre au même titre que les diverses altérations que subissent les photographies lorsqu'elles sont exposées : «Dans les boites, les tirages gondolent, mais qu'importe: le photographe affectionne ce genre d'accident.» (Claire Guillot, «Les face à face sans échappatoire du photographe Marc Trivier», Le Monde, 2011). Marc Trivier a une sensibilité particulière pour l'aspect matériel de ses productions. Alors que la photographie relève par essence du multiple, cette intervention de l'artiste dans tout le processus de création confère une aura autographique à ces tirages. Photographies d'artistes, de fous, d'arbres ou d'abattoirs, Marc Trivier aborde tous ces sujets avec un regard aussi précis qu'intense. «Dans sa cosmogonie, chaque chose, chaque être, végétal, animal ou humain, mérite le même respect. Car tous sont confrontés à la même loi d'airain : la solitude.» (Luc Desbenoit). La beauté qui émane de ses photos vient de cette nudité. Il n'y a ni retouches, ni recadrages. On retrouve dans son uvre le même format carrésouligné par le carré du négatif que Trivier laisse sur ses tirages. Ce cadrepiège notre regard dans des photographies où le fard de la couleur est rejeté pour un noir et blanc incisif. Toute artificialité ayant disparu nous ne faisons pas face à la mise en scène d'un sujet mais à une présence exacerbée par la lumière irradiante et singulière, témoin d'un instant de vie et non de pose. C'est cette lumière, liée au médium photographique, qui unit les séries de Marc Trivier : «Les photographies de Marc Trivier écrivent une tragédie de la lumière, celle-ci n'accueillant les êtres - hommes, arbres ou bêtes - qu'en les brûlant, avant disparition."» (Xavier-Gilles inLe Monde Libertaire). C'est aussi elle, délivrée de tous les artifices, qui donne à ses uvres l'aura qui les rend si présentes. Cette «brûlure» de la lumièrenous renvoie à un instant réel, au «ça a été» de Barthes (La Chambre Claire, 1980) : «De trente-cinq ans de pratique photographique, d'obsessions, c'est peut-être ça qui reste : un mode d'enregistrement singulier de la brûlure de la lumière, décliné d'une image à l'autre, en une succession de propositions qui se ressemblent et pourtant chacune est aussi singulière que la fraction de temps auquel elle renvoie.» (Marc Trivier). «La photographie ne dit qu'une chose : «C'était.» On ne fixe que ce qui a été. S'il y a une tragédie, elle est là.» (Marc Trivier) Warhol, Foucault, Beckett, Dubuffet ... les plus grands écrivains et artistes ont posés pour Trivier. Simultanément l'artiste s'intéressent également aux marges de la société, à ce que les hommes ne veulent pas voir. Il photographie alors les aliénés et les abattoirs qu'il place en regard des célébrités. Dès la fin des années 1980 son uvre est unanimement reconnue et il reçoit le prestigieux Young Photographer Award de L'international Center of Photogra‎

Referenz des Buchhändlers : 62333

‎Marc TRIVIER‎

‎Abattoir. Photographie Originale de l'artiste‎

‎Par l'auteur | s. l. 1980 | 22 x 22 cm | une feuille‎

‎Grande photographie originale en noir et blanc réalisé par Marc Trivier. Tirage argentique original non signé, comme la plupart des uvres de Trivier. Précieuse épreuve argentique originale du célèbre photographe belge, un des artistes contemporains les plus secrets, qui malgré un succès international précoce, a préféré limiter sa production pour conserver la cohérence de son uvre. Marc Trivier ne tire pas de nouveaux exemplaires de ses anciens portraits, le papier de tirage qu'il utilisait n'est d'ailleurs plus commercialisé. L'artiste «réalise lui-même ses tirages sur papier baryté Ilford, consacrant plusieurs jours de travail à chacun, avec une concentration particulière pour rendre les blancs, par contraste avec des noirs d'une rare densité. Un tirage de Marc Trivier ne ressemble à aucun autre. Lorsqu'il accepte de les exposer, il les suspend dans des cadres en inox de sa fabrication, laissant libre cours à la vie du papier.» (Xavier-Gilles, « Marc Trivier et la tragédie de la lumière » inLe Monde Libertaire, 2011). Cette «vie du papier» participe de l'uvre au même titre que les diverses altérations que subissent les photographies lorsqu'elles sont exposées : «Dans les boites, les tirages gondolent, mais qu'importe: le photographe affectionne ce genre d'accident.» (Claire Guillot, «Les face à face sans échappatoire du photographe Marc Trivier», Le Monde, 2011). Marc Trivier a une sensibilité particulière pour l'aspect matériel de ses productions. Alors que la photographie relève par essence du multiple, cette intervention de l'artiste dans tout le processus de création confère une aura autographique à ces tirages. Photographies d'artistes, de fous, d'arbres ou d'abattoirs, Marc Trivier aborde tous ces sujets avec un regard aussi précis qu'intense. «Dans sa cosmogonie, chaque chose, chaque être, végétal, animal ou humain, mérite le même respect. Car tous sont confrontés à la même loi d'airain : la solitude.» (Luc Desbenoit). La beauté qui émane de ses photos vient de cette nudité. Il n'y a ni retouches, ni recadrages. On retrouve dans son uvre le même format carrésouligné par le carré du négatif que Trivier laisse sur ses tirages. Ce cadrepiège notre regard dans des photographies où le fard de la couleur est rejeté pour un noir et blanc incisif. Toute artificialité ayant disparu nous ne faisons pas face à la mise en scène d'un sujet mais à une présence exacerbée par la lumière irradiante et singulière, témoin d'un instant de vie et non de pose. C'est cette lumière, liée au médium photographique, qui unit les séries de Marc Trivier : «Les photographies de Marc Trivier écrivent une tragédie de la lumière, celle-ci n'accueillant les êtres - hommes, arbres ou bêtes - qu'en les brûlant, avant disparition."» (Xavier-Gilles inLe Monde Libertaire). C'est aussi elle, délivrée de tous les artifices, qui donne à ses uvres l'aura qui les rend si présentes. Cette «brûlure» de la lumièrenous renvoie à un instant réel, au «ça a été» de Barthes (La Chambre Claire, 1980) : «De trente-cinq ans de pratique photographique, d'obsessions, c'est peut-être ça qui reste : un mode d'enregistrement singulier de la brûlure de la lumière, décliné d'une image à l'autre, en une succession de propositions qui se ressemblent et pourtant chacune est aussi singulière que la fraction de temps auquel elle renvoie.» (Marc Trivier). «La photographie ne dit qu'une chose : «C'était.» On ne fixe que ce qui a été. S'il y a une tragédie, elle est là.» (Marc Trivier) Warhol, Foucault, Beckett, Dubuffet ... les plus grands écrivains et artistes ont posés pour Trivier. Simultanément l'artiste s'intéressent également aux marges de la société, à ce que les hommes ne veulent pas voir. Il photographie alors les aliénés et les abattoirs qu'il place en regard des célébrités. Dès la fin des années 1980 son uvre est unanimement reconnue et il reçoit le prestigieux Young Photographer Award de L'international Center of Photogra‎

Referenz des Buchhändlers : 62360