‎Edition originale‎

‎(MEMLING Jean) ANONYME‎

‎Notice des tableaux qui composent le Musée de l'hôpital civil de Saint Jean à Bruges, précédée de la vie de Jean Memling‎

‎Imp. de F. Pachtere, Bruges 1842, 10x17cm, relié.‎

‎Edition originale. Reliure à la bradel en pleine toile bleue marine, dos lisse, armes non identifiées frappées à froid sur le premier plat. Notice précédée du détail analytique des productions de J. Memling conservées dans le 'susdit établissement'. Quelques petites rousseurs sans gravité sur la première garde et la page de titre, sinon agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 18297

‎(MENDES FRANCE Pierre) & NANTET Jacques‎

‎Pierre Mendès France‎

‎Editions du centurion, Paris 1967, 13,5x21cm, broché.‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Petites piqûres sur la tranche supérieure, plats légèrement et marginalement salis. Iconographie. Envoi autographe signé de Pierre Mendès France à Irène Porchey. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 85749

‎(MILTON John) GEFFROY A.‎

‎Etude sur les pamphlets politiques et religieux de Milton‎

‎Dezobry & E. Magdeleine & Cie, Paris 1848, 12,5x21,5cm, relié.‎

‎Edition originale. Reliure en demi basane vert bouteille, dos lisse orné de quadruple filets dorés, dos décollé mais bien présent. Liberté de conscience, liberté de la presse, divorce, régicide, rapports du spirituel et du temporel... - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 9169

‎(MISERE, Adolphe) . NOHANT.‎

‎IMAGES DE NOHANT. Préface de Hugues Lapaire. Textes inédits d'Aurore Sand, Jacques des Gachons, Emile Vinchon. Sonnet de Gabriel Nigond. Le Tout gravé sur bois et tiré par Adolphe Miséré.‎

‎Sans lieu, ni nom ( Miséré), 1934. 1 volume in-4° oblong cousu par une cordelette noire ; couverture beige imprimée et illustrée en noir ; 22 feuillets non chiffrés dont le feuillet de justification, chaque feuillet gravé, de papier japon très mince, est protégé par un feuillet vierge de papier plus épais.Taches d'encre au 1er plat , déchirure sans manque au dos, très pale trace de mouillure angulaire aux 2 derniers feuillets de protection et au 2ème plat, sans atteinte aux gravures; petites piqûres à 3 feuillets, petit arrachage dans la marge interne du 1er feuillet..‎

‎Ce rare recueil renferme :Justification- Dédicace ( à Madame Lauth-Sand )- Préface de Hugues Lapaire ( 2 feuillets)- Sur la place (bois de Miséré) -Texte de Jacques des Gachons illustré d'un bois de Miséré- L' Eglise ( bois de Miséré)- Sous la guenillère ( bois de Miséré)- Le Château (bois de miséré)- Nohant , poème d' Emile Vinchon illustré d'un bois de Miséré- Le Pavillon ( bois de Miséré) - Le parc ( bois de Miséré)- Le perron ( bois de miséré)- Sur la Tombe de George Sand .Poéme de Gabriel Nigond orné par Miséré- Sous l' if ( bois de Miséré) - Le Théatre de Maurice ( bois de Miséré)- Marionnettes par Aurore Sand ( 2 feuillets) - Deux Marionnettes du Théatre de Maurice :Balandar et le pompier ( bois de Miséré) - Un coin du salon ( bois de Miséré) - Au Chevet de l' église ( bois de Miséré). Table . Première édition et 1er tirage de cet ouvrage rare entièrement gravé sur bois par le peintre berrichon Adolphe Miséré. Tirage sur japon vergé limité à 170 exemplaires, celui-ci n° 42, avec envoi autographe signé de Miséré ( Reu-CH1)‎

书商的参考编号 : c5908

‎(MICHELET Jules) HALEVY Daniel‎

‎Le mariage de Michelet‎

‎S.n., s.l. s.d. (circa 1950), 16x25,5cm, broché.‎

‎Edition originale présenté sous couverture muette d'attente.Mors fendus en têtes et en pieds, menaçant de se débrocher. Rare brochure. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 26364

‎(MICHAUX Henri) / LE CLEZIO Jean Marie Gustave‎

‎Vers les icebergs‎

‎Editions Fata Morgana, "Explorations", 1978, 15 x 22,5, 54 pages cousues sous couverture rempliée imprimée. EDITION ORIGINALE tirée à 1000 exemplaires. Un des 950 sur vergé teinté - après 50 sur vergé d'Arches.‎

‎Petites salissures à la couverture. Traces de Scotch aux rabats et pages de garde.‎

书商的参考编号 : EEOOO51115

‎(MOUREY Gabriel) BURNE-JONES Edward‎

‎"Beauty" - Lithographie originale sur Chine - L'Estampe Moderne‎

‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Février 1899), sujet : 19,4x33,4cm, planche : 40,8x55cm, une feuille.‎

‎Rare lithographie originale, exécutée par Edward Burne-Jones pour L'Estampe Moderne, série numéro 2 publiée en février 1899. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Chine à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, contrecollée sur un feuillet de papier vélin avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899,L'Estampe modernese constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues commeLesMaîtres de l'Afficheet tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers: le Chine. «Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures...» (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Superbe exemplaire de cette affiche pre-raphaélite. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 74134

‎(MORET J.) PROUVE Victor-Emile‎

‎"Le baiser" - Lithographie originale sur Japon - L'Estampe Moderne‎

‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Décembre) 1898, sujet : 24,5x34,5cm, planche : 40,8x55cm, une feuille et une serpente.‎

‎Rare lithographie originale en couleurs, exécutée par Victor Prouvé pour L'Estampe Moderne, série numéro 20 publiée en décembre 1898. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste et date dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre, et d'un extrait d'oeuvre. Lithographie inspirée de trois strophes extraites d'un poème de J. Mouret, reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Époque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers: le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 74610

‎(MOREAS Jean) BARRES Maurice‎

‎Adieu à Moréas‎

‎Emile-Paul, Paris 1910, 12x19cm, broché.‎

‎Edition originale, un des exemplaires de première émission numérotés à la presse. Agréable exemplaire malgré une piqûre en pied de la page de titre. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 73692

‎(MORAND Paul) MENCKEN H.L.‎

‎Défense des femmes‎

‎Gallimard, Paris 1934, 12x19cm, broché.‎

‎Edition originale de la traduction française dont il n'a pas été tiré de grands papiers. Préface de Paul Morand. Dos passé comportant deux petits accrocs, une déchirure marginale sur le deuxième plat. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 31178

‎(MONET Claude) COLLECTIF‎

‎La revue de l'art pour tous, société de propagande esthétique N°7 de la 2ème année‎

‎La revue de l'art pour tous, Paris Février 1904, 11,5x18,5cm, agrafé.‎

‎Edition originale. Contributions de R.A. Fleury sur Claude Monet, Gustave Cahen à propos de Théodore Géricault au Louvre, P.A. Garnier sur les origines de la gravure. Petites déchirures en tête et en pied du dos, légères piqûres sur les plats marginalement passés, plats volants. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 23816

‎(MONET Claude) & LAUROS-GIRAUDON‎

‎Les Nymphéas, 25 photographies sous forme de films-contacts transparents en couleur‎

‎Bussière Arts Graphiques vers 1984 ?, chaque photographie : 17,7x12,7cm, 25 films-contacts dans une boîte en carton.‎

‎25 prises de vue en couleur des Nymphéas de Claude Monet, sous forme de films-contacts transparents, individuellement préservés dans une pochette plastique. Chaque photographie est légendée dans les marges au feutre blanc. L'ensemble est conservé dans la boîte originelle des supports transparents "Typon graphic arts film", portant une étiquette de la société Bussière Arts Graphiques, où figure l'inscription "Nymphéas de Monet / Jeu de Paume / Avant Restauration". Les films permettaient de réaliser des impressions offset de haute qualité, spécialité de l'entreprise Bussière, qui collabora notamment avec Gallimard pour ses prestigieuses publications d'art. Véritable "constats d'état"d'une insigne rareté des Nymphéas avant restauration, ces films-contact sont une addition documentaire et esthétique exceptionnelle à l'histoire moderne du chef-d'oeuvre de Claude Monet. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 86263

‎(MOLIERE ) GAXOTTE Pierre‎

‎Molière, fameux comédien‎

‎Hachette, Paris 1971, 12x21cm, broché.‎

‎Edition originale, un des 1200 exemplaires numérotés sur vergé d'Arches, seuls grands papiers avec 100 autres vergé d'Arches hors commerce. Frontispice photographique, agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 70276

‎(MOREAS Jean) THOMAS Louis‎

‎Souvenirs sur Moréas‎

‎Sansot & Cie, Paris 1911, 12x19cm, relié.‎

‎Edition originale sur papier courant, il n'a été tiré que 12 Hollande. Reliure en demi chagrin maroquiné bleu marine, dos passé à cinq nerfs, date en queue, couverture conservée, tête dorée. Bel état intérieur. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 8937

‎(MURGER Henri) MONTORGUEIL Georges‎

‎Henri Murger romancier de la bohème‎

‎Grasset, Paris 1928, 12x19cm, broché.‎

‎Edition originale, un des ex du service de presse. Envoi de l'auteur. En frontispice, un portrait photographique de H. Murger par Nadar. Dos insolé, sinon agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 12971

‎(MUCHA Alfons) TOULOUSE-LAUTREC Henri de‎

‎La Plume. Revue Littéraire artistique et sociale. Année 1898 complète en 24 livraisons‎

‎La Plume, Paris 1er janvier au 15 décembre 1898, 19x25cm, relié.‎

‎Edition originale de la dernière année dirigée par Léon Deschamps, fondateur de cette revue qui accorde une place prépondérante aux arts visuels. 24 parutions réunies ici dont le numéro exceptionnel consacré à Alexandre Falguière. Reliure de l'éditeur en pleine toile sapin, dos lisse, pièce de titre en chagrin rouge, motif floral doré, filets à froid sur les plats. La couverture du premier numéro, illustrée par Mucha, est reliée en tête de volume. Contributions de Théophile Gautier, Jules Barbey d'Aurevilly, Karl Boès, Adolphe Retté, Francis Jammes, Victor Margueritte, Ernest Raynaud, Stuart Merrill, etc... Nombreuses illustrations dont un frontispice aquarellé d'Eugène Grasset et des dessins de Henri de Toulouse-Lautrec, Alfons Mucha, Alexandre Falguière, Vivant-Denon, Willette, Jossot, Andhré des Gachons, Ferdinand Cazals, Henri Detouche, James Ensor... Le frontispice de Emile Berchmans annoncé en page de titre n'est pas présent dans notre exemplaire. Table et index en fin de volume. Dédicace manuscrite d'un ancien propriétaire sur la page de garde. Infime accroc sur le premier plat, sinon rare et bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 24116

‎(NAPOLEON BONAPARTE ) TOUSEZ Alcide‎

‎La vie de Napoléon racontée dans une fête de village, scène épisodique‎

‎Au magasin théâtral & Marchany, Paris 1834, 15,5x24cm, broché.‎

‎Edition originale. Pièce de théâtre présentée dans son brochage muet d'origine. Plats détachés, premier plat comportant une tache centrale, quelques rousseurs. Nom de l'auteur et titre de l'ouvrage inscrits à la plume sur une garde. Rare. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 23249

‎(NAPOLEON III ) SCHOELCHER Victor‎

‎Les amours de Napoléon III ou le lupanar élyséen dévoilé : les orgies de Badinguet et de ses complices avec leurs maîtresses et courtisanes‎

‎Jeffs, Londres & Genève 1871, 13,5x20cm, broché.‎

‎Edition originale. Brochure illustrée d'un portrait de Napoléon III en parfaite harmonie avec le titre et le sujet que l'ouvrage entend dénoncer.Violent pamphlet anti-Badinguet. Légères déchirures avec petits manques angulaires sur les plats, quelques petites rousseurs, un petit manque en pied des pages 15 et 16 sans atteinte au texte. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 24429

‎(NAPOLEON BONAPARTE ) GREPPE Pascal‎

‎Propos d'un collectionneur napoléonisant‎

‎Chez l'auteur, Claye-Souilly 1929, 18,5x24cm, broché.‎

‎Edition originale imprimée à 500 ex numérotés et paraphés par l'auteur. Envoi de l'auteur. En outre, notre exemplaire est enrichi d'une lettre autographe adressée au même.Illustrations. Petites déchirures sur le dos muet, sinon agréable exemplaire. Rare. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 23773

‎(NEWTON) - MAC LAURIN.‎

‎Exposition des Découvertes philosophiques de M.Le Chevalier Newton par M. Mac Laurin, de la Société Royale de Londres, Ouvrage traduit de l'Anglais par M. Lavirotte.‎

‎Paris, Durand, Pissot, 1749 ; in-4°, plein veau fauve moucheté de l'époque, dos à nerfs, caissons de filet et filet dentelé dorés ornés de fleurettes et petits fers dorés, titre doré sur étiquette de maroquin brun,roulette sur les coupes, tranches rouges; LVIIpp. ( titre, épitre, avertissement, mémoires sur Mac Laurin) , 3pp.nch. (table et errata), 422pp. Vignette au titre et en tête de chapitre par de Sève gravées par Sornique et Moitte et 6 planches dépliantes hors texte.‎

‎Bel exemplaire de la première traduction française (le texte anglais parut en 1748). Exposé de la doctrine de Newton par un des grands mathématiciens anglais du temps. (Reu-Bur)‎

书商的参考编号 : c3087

‎(NEWTON Isaac) METZGER H.‎

‎Newton et l'évolution de la théorie chimique‎

‎Casa editrice L. de Vinci, Roma 1929, 17x24cm, broché.‎

‎Edition originale en français de ce tiré à part de la revue 'Archéion'. Petits accrocs au dos, taches marginales sur le premier plat, bel état intérieur. Rare. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 9531

‎(Nicaise)‎

‎Catalogue de la librairie Nicaise (Boulevard Saint-Germain)‎

‎Catalogues n° 7 (1958). Édition limitée à 125 exemplaires sur papier de différentes couleurs; couverture originale de Max Ernst. Très important catalogue d'un grand libraire. 1/2 chagrin brun, dos à nerfs. Très bon Paris Librairie Nicaise 1958 1 volume in-8°‎

‎Édition originale‎

书商的参考编号 : 9259

‎(NODIER Charles) DILLON Patrice‎

‎"Polichinelle" - Lithographie originale sur Japon - L'Estampe Moderne‎

‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Décembre 1898), sujet : 23x35cm, planche : 40,8x55cm, une feuille et une serpente.‎

‎Rare lithographie originale, exécutée par Patrice Dillon pour L'Estampe Moderne, série numéro 20 publiée en décembre 1898. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre, et d'un extrait d'oeuvre. Lithographie inspirée d'un extrait de Polichinellede Charles Nodier, reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Époque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers: le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 74614

‎(NOUVEAU Germain) VERANE Léon‎

‎Humilis poète errant‎

‎Grasset, Paris 1929, 12,5x19,5cm, broché.‎

‎Edition originale, un des 31 ex numérotés sur vélin d'Arches, tirage de tête après 8 Annam et 9 Montval. En frontispice, un portrait photographique de Germain Nouveau. Petites taches marginales sans gravité affectant le deuxième plat, ex-dono sur la page de garde, sinon agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 10474

‎(NOEL Bernard) TRIVIER Marc‎

‎Portrait de Bernard Noël. Photographie Originale tirée par l'artiste‎

‎Par l'auteur, s.l. 1983, 22x22cm sur papier Ilford 30x40cm, une feuille.‎

‎Grand portrait photographique original en noir et blanc réalisé par Marc Trivier. Tirage argentique original non signé, comme la plupart des uvres de Trivier. Précieuse épreuve argentique originale du célèbre photographe belge, un des artistes contemporains les plus secrets, qui malgré un succès international précoce, a préféré limiter sa production pour conserver la cohérence de son uvre. Marc Trivier ne tire pas de nouveaux exemplaires de ses anciens portraits, le papier de tirage qu'il utilisait n'est d'ailleurs plus commercialisé. L'artiste «réalise lui-même ses tirages sur papier baryté Ilford, consacrant plusieurs jours de travail à chacun, avec une concentration particulière pour rendre les blancs, par contraste avec des noirs d'une rare densité. Un tirage de Marc Trivier ne ressemble à aucun autre. Lorsqu'il accepte de les exposer, il les suspend dans des cadres en inox de sa fabrication, laissant libre cours à la vie du papier.» (Xavier-Gilles, « Marc Trivier et la tragédie de la lumière » inLe Monde Libertaire, 2011). Cette «vie du papier» participe de l'uvre au même titre que les diverses altérations que subissent les photographies lorsqu'elles sont exposées : «Dans les boites, les tirages gondolent, mais qu'importe: le photographe affectionne ce genre d'accident.» (Claire Guillot, «Les face à face sans échappatoire du photographe Marc Trivier», Le Monde, 2011). Marc Trivier a une sensibilité particulière pour l'aspect matériel de ses productions. Alors que la photographie relève par essence du multiple, cette intervention de l'artiste dans tout le processus de création confère une aura autographique à ces tirages. Photographies d'artistes, de fous, d'arbres ou d'abattoirs, Marc Trivier aborde tous ces sujets avec un regard aussi précis qu'intense. «Dans sa cosmogonie, chaque chose, chaque être, végétal, animal ou humain, mérite le même respect. Car tous sont confrontés à la même loi d'airain : la solitude.» (Luc Desbenoit). La beauté qui émane de ses photos vient de cette nudité. Il n'y a ni retouches, ni recadrages. On retrouve dans son uvre le même format carré souligné par le carré du négatif que Trivier laisse sur ses tirages. Ce cadre piège notre regard dans des photographies où le fard de la couleur est rejeté pour un noir et blanc incisif. Toute artificialité ayant disparu nous ne faisons pas face à la mise en scène d'un sujet mais à une présence exacerbée par la lumière irradiante et singulière, témoin d'un instant de vie et non de pose. C'est cette lumière, liée au médium photographique, qui unit les séries de Marc Trivier : «Les photographies de Marc Trivier écrivent une tragédie de la lumière, celle-ci n'accueillant les êtres - hommes, arbres ou bêtes - qu'en les brûlant, avant disparition.» (Xavier-Gilles inLe Monde Libertaire). C'est aussi elle, délivrée de tous les artifices, qui donne à ses uvres l'aura qui les rend si présentes. Cette «brûlure» de la lumièrenous renvoie à un instant réel, au «ça a été» de Barthes (La Chambre Claire, 1980) : «De trente-cinq ans de pratique photographique, d'obsessions, c'est peut-être ça qui reste : un mode d'enregistrement singulier de la brûlure de la lumière, décliné d'une image à l'autre, en une succession de propositions qui se ressemblent et pourtant chacune est aussi singulière que la fraction de temps auquel elle renvoie.» (Marc Trivier). «La photographie ne dit qu'une chose : «C'était.» On ne fixe que ce qui a été. S'il y a une tragédie, elle est là.» (Marc Trivier) Warhol, Foucault, Beckett, Dubuffet ... les plus grands écrivains et artistes ont posés pour Trivier. Simultanément l'artiste s'intéressent également aux marges de la société, à ce que les hommes ne veulent pas voir. Il photographie alors les aliénés et les abattoirs qu'il place en regard des célébrités. Dès la fin des années 1980 son uvre est unanimement reconnue et il reçoit le prestigieux Young Photographer Award de L'international Center of Photography en 1988 ainsi que le Prix Photographie Ouverte (Charleroi). Après le Palais de Tokyo à Paris, le musée de l'Elysée à Lausanne et le Casino à Luxembourg, la Maison Européenne de la photographie à Paris lui consacre une importante rétrospective en 2011. Les photographie des grandes personnalités de son époque que Marc Trivier réalise ne cherchent pas à montrer l'image publique de ces artistes. Prises de face, avec un regard dirigé vers l'objectif, elles nous montrent une image d'intimité: «(...) au lieu d'être un portraitiste d'écrivains et d'artistes parmi tant d'autres, il se marginalise par son dispositif: sous prétexte de réglages, il fait attendre ses modèles, il les fait poser plusieurs minutes ce qui leur donne un air las. Il attend peut-être un comportement plus naturel. Et on se retrouve face à Francis Bacon en équilibre précaire, Samuel Beckett, Jean Dubuffet ou encore Michel Foucault plus ou moins tassés sur leur chaise. Des images intimes.» (Sylvie Rousselle-Tellier, «Une image de fatigue chez Marc Trivier », Marges 2004). Photographiés dans leur univers personnel, la plupart du temps leur chambre, les sujets s'abandonnent, ne maitrisent plus leur image. Le déséquilibre qui en résulte révèle les fragilités de ces personnalités si fortes, etpermet à Trivier de restituer l'unité du corps intime et de l'uvre publique. «Je lisais Genet; pour moi Genet, c'était des lettres sur un livre. Et puis un jour j'ai vu son portrait, il y a eu comme une fracture. Comment était-il possible que ces signes soient aussi quelqu'un? Faire un portrait, c'est ressouder le nom et le visage.» (Marc Trivier). Plus qu'un portrait, chaque photo est le témoignage d'un échange entre le sujet et l'artiste, d'un instant de vie réelle. La présence du photographe est sensible dans chacun des portraits que réalise Trivier: « Ce qui m'intéressait, ce n'était pas de photographier simplement un corps ou un visage, mais cette situation particulière qui est quelqu'un en train de faire la photo de quelqu'un d'autre. » (Marc Trivier). - Photos sur www.Edition-originale.com -‎

书商的参考编号 : 62275