‎Ballet‎

‎Helena Matheopoulos.‎

‎Fashion Designers at the Opera.‎

‎UK, Thames and Hudson , 2011 Hardback, 310x250mm, 192p, 195 colour illustrations, 7 bw illustrations, English edition. New. ISBN 9780500515761.‎

‎Fashion and opera are natural arenas for collaboration. In 2009-2010 alone, Viktor and Rolf, Miuccia Prada, Emmanuel Ungaro and Christian Lacroix made successful sorties as costumers for operas in New York, Baden-Baden, Naples and Berlin. This partnership is a fruitful one: the most theatrical of arts inspires the most visionary fashion designers to create extraordinary costumes for extraordinary productions. This book profiles ten leading figures in the world of fashion, together with illustrations of their costume designs. Guaranteed to appeal to opera fans as well as fashionistas, this glorious book applauds the awe-inspiring achievements of couturiers-turned-costume designers‎

Riferimento per il libraio : 37934

‎Pietro Scarpellini.‎

‎Perugino. L'opera completa.‎

‎, Milan: Electa, 1984, Bound, hardcover with orig. dustjacket and cardboard slipcase, 335pp., 28.5x25.5cm., ills. in col. and b/w., fine copy (but titlepage missing!). Italian Text.‎

‎Catalogue raisonne‎

Riferimento per il libraio : 44555

‎ESTORIL, Jean;‎

‎DANS MET JE SCHADUW,‎

‎Antwerpen , De Vries - Brouwers, Gebonden, 113pp. ISBN 9789061747291.‎

‎Nu ze in Londen woont is Drinas grootmoeder vastbesloten om Drina weg te houden van alles wat met ballet te maken heeft.Op een avond hoort ze een lied op de radio 'dans met je schaduw als je niets beters te doen hebt' en dat is wat Drina doet: ze oefent alleen, in de badkamer. Dan ontmoet ze bij toeval Adele Whiteway, die eens een gevierde ballerina was en ze gaat stiekem in haar kleine studio oefenen. Uiteindelijk komt Drina te weten van wie ze haar talent geerfd heeft en stemt haar grootmoeder in Drina in te schrijven bij de Dominick Ballet School. Nieuw.‎

Riferimento per il libraio : 30147

‎Leandre Vailat.‎

‎Ballets de l'opera de Paris.‎

‎S.l., Compagnie Francaise des Arts Graphiques, 1943 Relie, dos a 5 nerfs, demi-veaux, 140pp., 22.5x29cm., ills. col., bon etat.‎

‎Illustrations de L. Caplain.‎

Riferimento per il libraio : 34845

‎Barbara Nestola, Beno t Dratwicki, Julien Dubruque, Thomas Leconte (eds)‎

‎Fashioning of French Opera (1672-1791). Identity, Production, Networks‎

‎, Brepols, 2023 Paperback, 440 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:36 b/w, 23 col., 27 tables b/w., 8 exemples musicaux, Language(s): English, French. ISBN 9782503604787.‎

‎Summary As the forerunners to the Paris Opera, the Acad mie d'op ras (1669-1672) and the Acad mie royale de musique (1672-1791) inspired first historical then aesthetic research, research that appeared very steadily through the eighteenth, nineteenth, and twentieth centuries. At the beginning of the twenty-first century, researchers and performers alike began to change their perspective on the institution and its legacy, shifting away from the Acad mie's image as a tool used in the propaganda machine and towards a focus on aspects of performance practice. However, despite the scale and diversity of the current body of scholarship, many facets of the Acad mie royale de musique remain unexplored. It was first and foremost a cultural institution, one that developed its own identity and savoir-faire, some aspects of which still need to be uncovered. ? This study aims to reconsider the institution from a new angle, thanks to an interdisciplinary approach and three sustained motivations: questioning the institution's very nature, as well as its place and status in the French academic network; highlighting practical, logistical, and material questions as yet unexplored; and reevaluating not only its interactions with other theaters in Paris, at court, and in the provinces, but also the ways its repertoire spread in general. For once, poets and composers are not the main subject. We choose to concentrate instead on those who helped the pieces to exist and to come to life: directors and administrators, performers, teachers, and craftsmen. The papers focus on their hierarchical relationships, their decision-making authority, and their respective responsibilities, in order to better understand all that the fashioning of operas entails. Le d veloppement de l'op ra en France est intrins quement li l'histoire de l'Acad mie royale de musique de Paris?: le genre et l'institution naissent et voluent en parall le, se nourrissant l'un de l'autre. L'institution en tant que telle reste cependant moins tudi e?: son administration, son mod le conomique, sa gestion des carri res et des comp tences, son personnel (artistes, artisans, ma tres de chant et de danse, employ s), ses fournisseurs, son organisation quotidienne, l'interaction entre les corps de m tier qui la composent (et notamment la notion de responsabilit , de droit ou de fait, incombant chacun), son volution dans le temps, la diffusion de son r pertoire et de son image fournissent autant de pistes explorer. Ces aspects sont d terminants pour comprendre la nature de l'institution, mais aussi celle de son r pertoire. la diff rence des autres acad mies tablies par Louis XIV, l'Acad mie royale de musique est en effet avant tout une entreprise culturelle, qui ?fabrique du spectacle? avec des contraintes de production, de rentabilit et d'attractivit . Unique th tre de r pertoire en Europe l' poque, elle entretient des forces artistiques permanentes (orchestre, ballet, troupe) et g re des fonds consid rables (musique, d cors, costumes). Le succ s public d pend tout autant de la qualit du spectacle et de l'interpr tation que de la valeur intrins que du po me et de la musique. Ce fonctionnement particulier place l'?uvre au croisement de multiples consid rations pragmatiques, dont l' tude permet de r valuer le geste cr ateur et la notion d'?uvre elle-m me. C'est ce que le CMBV a souhait mettre en valeur dans un ouvrage collectif interdisciplinaire.‎

Riferimento per il libraio : 64299

‎Etienne Jardin (ed)‎

‎Financing Music in Europe‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2023 hardcover, Pages: xii + 452 p. Size:210 x 270 mm. Illustrations:22 b/w Language(s):English, French, Italian. ISBN 9782503602899.‎

‎The way in which music was financed from the 18th to the early 20th centuries has usually been depicted as a slow transition from private investment (or patronage) to more public forms of financial support. In particular, the later 18th and earlier 19th centuries marked fundamental changes in European life with the development of new technologies and expanding market economies. Composers and musicians, no longer bound by service to a court or a patron, were fully integrated into the musical market, and new categories emerged, such as theatre impresarios and the artistic agent. During the second half of the 19th century, the concept of a career as a concert musician began to take shape concurrently with the second Industrial Revolution. This book investigates the various aspects of financing the music world ? in court, on lyrical stages, for concerts, or even music schools ? and ask the question: did the provenance of funding and the funder?s identity have an impact on music itself?‎

Riferimento per il libraio : 60703

‎Ana Llorens (ed)‎

‎Pietro Metastasio?s Operatic Storm. Texts and Musics for Didone abbandonata, Alessandro nell?Indie, Artaserse, Adriano in Siria, and Demofoonte‎

‎, Brepols, 2024 Paperback, 480 pages, Size:178 x 254 mm, Language: English. ISBN 9782503604367.‎

‎Summary Pietro Metastasio (1698-1782) can be considered as the most renowned operatic dramatist of eighteenth-century Europe. His drammi per musica travelled all around Europe - and beyond - throughout the eighteenth century and the early years of the nineteenth. Courts, palaces, and public theatres were eager to perform his dramas, and so hundreds of composers set them to music, sometimes on more than one occasion. This volume lets the surviving textual and musical traces speak for themselves. As a catalogue of the sources of five of Metastasio's most successful titles - Didone abbandonata, Alessandro nell'Indie, Artaserse, Adriano in Siria, and Demofoonte -, it offers their most complete chronology up to date, as well as a detailed presentation of the printers and the theatres in which these texts became alive. In the case of the majority of these works, thousands of manuscripts and copies attest to more than one hundred complete musical versions and over two hundred and fifty productions. They may thus rightly be considered witnesses to the operatic fever that took Europe by storm in the Enlightenment. TABLE OF CONTENTS Foreword, by lvaro Torrente Acknowledgements List of abbreviations List of institutions Introduction 1. Didone abbandonata (1724-1832) Ana Llorens and Gorka Rubiales Zabarte 2. Alessandro nell'Indie (1730-1831) Ana Llorens and Valentina Anzani 3. Artaserse (1730-1850) Ana Llorens and Gorka Rubiales Zabarte 4. Adriano in Siria (1732-1828) Ana Llorens and Tatiana Ar ez Santiago 5. Demofoonte (1733-1821) Ana Llorens, Gorka Rubiales, and Nicola Usula Bibliography Main bibliographic tools Indices I. Chronological indices Ia. Chronological index: by years and cities Ib. Chronological index: by date and title II. Onomastic index - composers III. Onomastic index - printers IV. Index of theatres‎

Riferimento per il libraio : 63431

‎Xabier It aina‎

‎soci t du tambourin. Une histoire sociale de la musique danser en Pays Basque (XVIIe-XXIe s.)‎

‎, Brepols, 2022 Paperback, 270 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:8 b/w, 10 col., 4 tables b/w., 6 maps b/w, Language: French. ISBN 9782503601847.‎

‎Summary Plus vivaces que jamais, les traditions musicales et dans es du Pays basque peuvent parfois donner l'impression d'une intemporalit qui aurait travers les si cles. Or, ici comme ailleurs, les traditions ont une histoire, et seule l'analyse du temps long permet de restituer l' paisseur des permanences, mutations, emprunts qui maillent l'histoire de la musique et des danses sur ce territoire. Ce livre s'attache r soudre l' nigme du recours contemporain la tradition en analysant l'historicit de la musique danser et de ses usages sociaux. Des m n triers rehaussant les corporations urbaines d'Ancien r gime jusqu'aux usages sociopolitiques contemporains de la farce charivarique en passant par la relecture de la musique par le mouvement culturel basque au XIXe si cle, ce livre propose un voyage la fois musical et sociohistorique qui, bien au-del du cas basque, informe sur notre rapport s lectif aux h ritages culturels. TABLE OF CONTENTS Introduction 1.Objet et question de recherche 2.Terrains 3.M thodologie, corpus et sources 4.Structure de l'ouvrage Chapitre 1 : Les m n triers dans la soci t d'ordres d'Ancien r gime 1.Bayonne : la f te prescrite et la r quisition des m n triers 2.Saint-Jean-de-Luz et Ciboure : une articulation plus forte entre danse et musique 3.R les, fonctions et statuts des m n triers en milieu rural Chapitre 2 : La dispute de la danse : controverses th ologiques, politiques et territoriales 1.Le clerg , le m n trier et la danse 2.M n triers, danse protocolaire et conflits de pr s ance 3.Les lites civiles et la r gulation de la danse Chapitre 3 : Le Sacre des m n triers. F te-Dieu et gouvernement des m tiers Bayonne sous l'Ancien R gime 1.Corps de ville, corporations et f te du Corps a.Corps de ville et r gulation du Sacre b.Les corporations au c?ur du Sacre 2.Entre marche et march : indispensables m n triers a.Instruments b.Contrats c.Provenance 3.Controverses a.F te sacr e, f te profane b.La lutte des places ou la mise en sc ne des tensions internes aux corporations c.La fin de l'Ancien R gime : un rituel contest ? Chapitre 4 : L' p e et le soleil : mutations et permanences de la F te-Dieu en Pays basque rural 1.La F te-Dieu comme espace de repr sentation sous l'Ancien R gime a.La paraliturgie des milices provinciales b.Paroisses c ti res et c l brations civico-religieuses de la F te-Dieu c.Labourd int rieur : milices, poudre, tambourin 2.Parenth se r volutionnaire, Restauration et reprise rituelle a.La R volution : de la coexistence des calendriers festifs la d christianisation b.Changements de r gimes, continuit de la F te-Dieu c.D'une institution l'autre : la Garde nationale comme repr sentation de la jeunesse 3.Les politisations rivales de la F te-Dieu sous la IIIe R publique 4.Besta Berri au plus pr s : la polys mie obstin e de la F te-Dieu Itxassou a.D roul des c r monies b.La nature, l'espace et le cosmos c.La f te comme condens m moriel : la croix de la Havane et les maisons infan onnes d.Marginalisation du xirulari et prestige de la musique e.Changement social et changement de la f te 5.D clin, renouveau et nouvelles controverses Chapitre 5 : La d couverte incompl te du m n trier aux XIXe-XXe si cles 1.Le m n trier comme marginal n cessaire a.Les m n triers et la f te r volutionnaire : entre f te prescrite et f te proscrite b.Milieux urbains et appel aux danseurs basques : apog e et d clin des entr es c.Des autorit s la jeunesse : le transfert de la contractualisation des m n triers d.Sociographie des m n triers : un statut social toujours tr s modeste e.Le cur , le th ologien et le sonneur : la persistance de la vieille dispute f.Tergiversation de la puissance publique 2.La marginalisation du marginal a.Nouvelles concurrences sur le march des sonneurs b.Les gros bourgs, les fanfares et la p n tration du politique c.Le nouveau go t des lites et la mise l' cart du tambourin 3.La (re)d couverte incompl te du m n trier a.L'institutionnalisation des tamborileros au Sud : un contre-mod le ? b.Au Nord : entrepreneurs identitaires et valorisation s lective de la science du peuple c.Une volution contrast e selon les territoires Chapitre 6 : D sordre public et ordre social : les mutations des usages sociopolitiques du charivari 1.La sanction par la coutume a.Formes b.Causes morales et/ou causes sociales ? c.Une politisation relativement faible du charivari Ancien R gime: un charivari faiblement politis et relativement tol r Le charivari contre la r volution Charivaris et dissidences au XIXe si cle La IIIe R publique et la politisation formelle du charivari 2.La sanction de la coutume a.Le juge, le sous-pr fet et la lente p n tration de l'Etat b.Ambivalences du maire c.Hostilit s cl ricales 3.Mort et r surrection de la coutume : vers une politisation formelle ? a.Changement social et d clin de la coutume b.Le renouveau des tobera mustrak Conclusion g n rale : le tambourin et ses deux soci t s Entre don et contrat : les traditions dans es comme formes d' change Les danseurs et les maisons : le mod le du don Les danseurs entre eux : le mod le de la coop ration Les danseurs et le m n trier : le mod le du contrat Le mendiant et la maison : le mod le caritatif Le pouvoir et la f te : le mod le de la prescription Le travail de la tradition la lisi re du politique La s cularisation interne de la tradition Vers la patrimonialisation de la tradition ? Sources et bibliographie Sources primaires Bibliographie Liste des figures, tableaux, cartes, illustrations‎

Riferimento per il libraio : 64779

‎Tatiana Korneeva (ed)‎

‎Mapping Artistic Networks: Eighteenth-Century Italian Theatre and Opera Across Europe‎

‎, Brepols, 2022 Paperback, 232 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:25 b/w, 12 col., 10 tables b/w., 10 maps b/w, Language: English. ISBN 9782503584959.‎

‎Summary Mapping Artistic Networks provides a new critical overview of the circulation of the Italian theatre and opera across Europe in the eighteenth century. Performed as an extension of imperial celebrations, coronations, weddings, and masquerades, Italian theatre and opera provided scripts for the representation of political power and became an expressive metonym for the Bourbon monarchs, Austrian Habsburgs, Saxon electors in Poland, Prussian rulers and Russian emperors. They employed theatre as a political tool that magnified their victories and fashioned their courts as theatre and made theatre part of their courts. From Munich to Vienna, from Madrid to St Petersburg, from Dresden to Stockholm, there was seldom a court that did not employ Italian-born artists, musicians, singers, and theatre engineers. The volume furnishes valuable information and substantive new analysis on both Italian plays and operas performed throughout various European courts and the mobility of theatre professionals. The essays critically assess how the italianit , the notion we use in the sense of the image of otherness that Europeans wished to assimilate and musical style, were defined but also challenged through the productions of Italian theatre and opera abroad and their encounters with national traditions. The collection aims to contribute to a broader discussion of cultural transfer and transmission of artistic practices in music and theatre, and migrations of artists and texts across the continent, while also exploring for the first time the East of Europe. TABLE OF CONTENTS List of Illustrations List of Tables List of Musical Examples Introduction: Italian Theatre Reverberated Tatiana Korneeva A Note on Transcription, Transliteration, and Translation Part I. Itinerant Italians Italian Singers on the Move: Networks, Social Support, and Contact with the Native Land during Senesino's London Years Melania Bucciarelli The Italian Opera in Prague in the Eighteenth Century: Networks, Strategies, Repertoires Marc Niubo Pursuing Enlightenment Delights: Processes and Paths of Italian Operatic Migrations to Warsaw, 1765-93 Anna Parkitna Operatic Patchworks and Their Crossings: The Masi Family of Singers and Pasticcio Practices in Europe, 1750-70 Gesa zur Nieden Part II. Russian Italians Italian Operisti in Early Eighteenth-Century St Petersburg: Repertoire, Audience, and Translation Tatiana Korneeva The Scenographic Fantasies of Giacomo Quarenghi: Stylistic Migrations from the European to the Russian Stage Nadezhda Chamina Italian Stage Designers and the Staging of the First Russian Epic Drama with Music by Catherine the Great, The Early Reign of Oleg Anna Korndorf Andromeda Rescued on the Banks of the Neva: Opera for the Grand Master of the Order of Malta Bella Brover-Lubovsky Part III. Translational Encounters The Textual Evolution of Metastasio's Semiramide: Aesthetic Transformation and Proportional Identity Javier Guti rrez Carou Carlo Goldoni's Repertoire in Dresden: The Earth Seen from the Moon Piermario Vescovo A Mirror of Deceit: Giacomo Casanova's Theater Massimo Ciavolella Index of Names Notes on Contributors‎

Riferimento per il libraio : 65031

‎Mar a Encina Cortizo, Michela Niccolai (eds)‎

‎Singing Speech and Speaking Melodies. Minor Forms of Musical Theatre in the 18th and 19th Century‎

‎, Brepols, 2021 Hardback, xiv + 562 pages, Size:210 x 270 mm, Illustrations:25 b/w, Language(s):English, Spanish, French. ISBN 9782503595436.‎

‎Summary This volume addresses the complex variety of stage works with sung and spoken sections, such as vaudeville , singspiel , op ra-comique , zarzuela or operetta in different European countries from the eighteenth century to the beginning of the Twenties. Beyond a multifaceted perspective, twenty-one essays investigate the nature of these musical theatre forms, attending their origins, literary sources, relationships, vocality or cultural transfers, features that in some cases have made them become a mass phenomenon. The dissemination and adaptation of these genres through different national contexts, confirms the significance of the long-standing relationship between them and the contemporary dramatical and musical repertoire, revealing significant synergies, always conditioned by the market evolution. TABLE OF CONTENTS Mar a Encina Cortizo - Michela Niccolai Preface VAUDEVILLE and OP RA-COMIQUE Danielle L. Herrington Sensibilit , Self-Sacrifice, and the Sentimental: Examining Jacques-Marie Boutet de Monvel and Nicolas Dalayrac's Ideological Diversion Philippe et Georgette (1791) at the Salle Favart Bertrand Porot Un petit r citatif sans accompagnement : les vaudevilles l'op ra-comique, nouvelles perspectives Roberto Scoccimarro L'op ra-comique come creazione collettiva: La Prisonni re (1799),Bayard M zi res (1814), La Marquise de Brinvilliers (1831) William Osmond En Hollandais, s'il vous pla t! : Singing and Reciting French com die-vaudeville in Amsterdam (1830s) SINGSPIEL and Operetta Andrea Horz Johann Adam Hiller's Lottchen am Hofe: Contextualising Singspiel in French Traditions Marijana Kokanovic Markovic - Lada Durakovic The Place and Significance of the Opera Kuku?ka (Tatjana) in Franz Leh r's Opus Angeliki Kordellou The Contribution of Spiridon-Filiskos Samaras (1861-1917) to the Greek Operetta ZARZUELA and Vocality in Spain Luis Antonio Gonz lez Mar n Actrices o cantantes? Aspectos de la vocalidad en el teatro musical de Jos de Nebra Mar a Encina Cortizo The Spanish zarzuela in the 19th Century: French Patterns, Italian Harmonies and Theatrical Hispanic Tradition Ram n Sobrino The Emergence of the revista de actualidades and the sainete l rico: Main Patterns of the g nero chico in the teatro por horas in Spain (1868-1901) Andrea Garc a Torres Discursos literarios sobre el g nero chico: funcionamiento, recepci n y controversias ideol gicas entre el contexto local e internacional Zoila Mart nez Beltr n The Music of Spain (1918) by Carl Van Vechten.Focusing on Spanish Coloratura Singers Portuguese Musical Theatre Catarina Ribeiro Braga The Role of Amateur Societies in the Dissemination of Operetta and Music Theatre in Portugal in the Late Nineteenth Century David Cranmer Musical Theatre in Portugal and Brazil of the Ancien r gime Questions of Genre Jana Frankov From a Comedy to an op ra-comique: The Clandestine Marriage (1766) by Colman and Garrick and Its Adaptations in the 18th-Century Musical Theatre Adela Presas Zarzuela y opereta: formatos dram tico-musicales en un acto en la frontera cr tica del siglo xviii al xix Trevor Penoyer-Kulin Op rette, op ra-comique, and the Field of Operatic Production Francesc Cort s De Barcelona al Parnaso: traducciones y adaptaciones de peras bufas y operetas francesas en Barcelona V ctor S nchez S nchez La zarzuela en las compa as de opereta italiana Jos Ignacio Su rez Garc a Parodias espa olas sobre Tannha ser (1890) Sylvie Douche L'entre-deux d clamatoire ou le m lodrame fran ais du xixe si cle Abstracts and Biographies Index of Names‎

Riferimento per il libraio : 65315

‎Barbara Nestola‎

‎air italien sur la sc ne des th tres parisiens (1687-1715)‎

‎, Brepols, 2021 Paperback, 484 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:7 col., 24 tables b/w., 26 musical examples, Language: French. ISBN 9782503583631.‎

‎Summary Au cours du XVIIe et du XVIIIe si cle, l'op ra italien a voyag partout en Europe, du Portugal jusqu' la lointaine Russie, son acclimatation passant par un renouveau des pratiques th trales pr existantes. Dans un espace europ en qui chantait en italien, la France a t consid r e comme un cas d'exception. Le mythe d'un Lully cr ateur de la trag die lyrique, redoublant ses efforts pour conjurer la r ception de l'op ra italien, a longtemps habit les r cits des livres d'histoire. Effectivement, l'op ra italien en tant que macrostructure n'a pas exist sur la sc ne fran aise entre la fin du XVIIe si cle et le milieu du XVIIIe si cle. En revanche, peut-on affirmer la m me chose de l'une de ses composantes majeures, l'air ? Par l' tude de la circulation de l'air italien, de son appropriation par les interpr tes professionnels fran ais et de sa pratique dans les th tres parisiens entre 1687 et 1715, cet ouvrage se propose d'approfondir la connaissance du ph nom ne, lui rendant une visibilit dans le contexte de l'italianisme musical de la fin de r gne de Louis XIV. TABLE OF CONTENTS Introduction PREMI RE PARTIE : OBJETS I. De Versailles Paris : l' mergence des milieux musicaux italianisants II. L'air italien en France la fin du XVIIe si cle III. Le r pertoire et sa transmission IV. Recueils, s ries et collections : la logique de l'ordonnancement SECONDE PARTIE : PRATIQUES V. Perm abilit des mondes th traux VI. La Com die-Italienne VII. La Com die-Fran aise VIII. L'Acad mie royale de musique IX. Les airs italiens compos s Paris : textes, musique, effectifs X. Les interpr tes fran ais des airs italiens et leurs carri res Conclusion Annexes CATALOGUE Introduction Sigles des biblioth ques Recueils OEuvres Table des compositeurs Bibliographie Table des illustrations Index des noms Index des oeuvres th trales cit es Index des airs, cantates et ensembles cit s‎

Riferimento per il libraio : 65499

‎Arnold Jacobshagen (ed)‎

‎Rossini after Rossini. Musical and Social Legacy‎

‎, Brepols, 2020 Hardback, 436 pages, Size:210 x 260 mm, Illustrations:30 b/w, Languages: English, Italian, French. ISBN 9782503588209.‎

‎Summary This volume reflects on Gioachino Rossini (1792-1868) and the international reception of his work 150 years after his death. Rossini was the most influential opera composer of the first half of the 19th century. His exceptional position in contemporary cultural life and the international success of his works meant that monuments were erected during his lifetime and biographies, novels and plays about him appeared. The volume explores his literary reception and the dissemination of his operas in the 19th and 20th centuries in various countries, focusing in particular on stylistic and compositional legacy, the theory and practice of operatic singing, treatises and biographical memoires, and Rossini's position in politics, society and public opinion. Translations and adaptations of Rossini's libretti are analyzed with regard to their functions within in the performances in different cultures and languages. Several chapters address the influence of Rossini and his music on other composers such as Giacomo Meyerbeer, Ottorino Respighi and Ferruccio Busoni. The fame that once surrounded Rossini, however, has been lost in the course of time, and many of his works fell into oblivion. The last section of the volume sheds new light on the so-called 'Rossini Renaissance', the revival of his works in the second half of the 20th and the beginning of the 21st centuries. TABLE OF CONTENTS Arnold Jacobshagen, Preface Rossini's literary reception Jehoash Hirshberg, The Appreciation of Rossini: Two Phases Arnold Jacobshagen, Final Curtain: Commemorating Gioachino Rossini Matthieu Cailliez, Ricezione di Rossini nella stampa musicale internazionale tra il 1868 e il 1918 Renato Ricco, Dominio del genio versus agilit dell'estro : Giuseppe Rovani di fronte a Gioachino Rossini St phane Leli vre, Rossini de Ren Fauchois (1920), ou quand le compositeur monte sur sc ne Rossini on the International Stage Paolo Fabbri, Zelmira , un'opera da esportazione? Marco Beghelli, Singing Bodies: The Visual Metamorphosis of Rossini's Arnold from Canto di grazia to Belting Vesa Kurkela - Markus Mantere, Rossini in the Grand Duchy of Finland: A Review of Public Reception in the 19th Century Agnieszka Muszy?ska-Andrejczyk, Rossini and Poland: Libretto Translations and Presence in Polish Theatres in the Past and Today Vjera Katalinic, Rossini on the Musical Stage in Zagreb (1850-1880): Repertoire and Reception Miguel Angel R os Mun?oz, Rossini en espa ol, la transformaci n de pera en zarzuela V ctor S nchez S nchez, Resilience rossiniana nel furore wagneriano a Madrid (1875-1910) Rossinian Influence on Other Musicians Tom Me?barki, Rossini: un (post)moderno? Dal classicismo al neoclassicismo. Il potenziale rossiniano nell'estetica musicale neoclassica: il potenziale neoclassico nell'opera buffa rossiniana Maria Birbili, Rossini in Meyerbeer Federico Gon, Oh! It's a Great Thing to be Rossini : Verdi from the Sinfonia in Do to Un giorno di regno John Lam Chun-fai, Gamme chinoise as Rossinian Notion Roberto Scoccimarro, Hovering Above Profundity with Smiling Lightness : Lines of Affinity between the Aesthetics of Ferruccio Busoni and the Comic Theatre of Rossini Rossini Renaissance Zoila Mart nez Beltr n, Rossini's Rosina Resists the Test of Time : A 20th-century Spanish Soprano Generation Focused on Il barbiere di Siviglia Olga Jesurum, La riscoperta del Turco in Italia . Dal Teatro Eliseo al Teatro alla Scala Marco Pollaci, The Revival of Rossini and His Critical Reception in Italy between 1950 and 1960 Reto M ller, Il viaggio a Reims : The Cult Opera of the Rossini Renaissance Arnold Jacobshagen, Beyond the Renaissance: Rossini Today‎

Riferimento per il libraio : 65691

‎Lorenzo Frass (ed)‎

‎Op ra-comique in the Eighteenth and Nineteenth Centuries‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2011 hardcover, Pages: 394 pages, Size:210 x 270 mm, Language(s):English, French. *new. ISBN 9782503527819.‎

‎The subject of this book, edited by Lorenzo Frass , is the Op ra-comique as an art form, compositional genre, institution and production process. The volume will consist of a close examination of the genre of the Op ra-comique and the great masterpieces and artists who have sustained this form of musical theatre and prevented it from falling into oblivion. The freedom given to authors in selecting the subject of their contribution has made it possible to bring together subjects that appear disparate, but which are in fact complementary and indispensable to all who wish to investigate the Op ra-comique?s varying facets, and also receive a comprehensive overview. The collection of essays encompasses the heterogeneous world of institutions, traditions, works and composers that can be assimilated into the frame of ?Op ra-comique?. TABLE OF CONTENTS Preface Olivier Bara, Influence et d tournement du m lodrame dans le livret d?op ra-comique, des lendemains de la R volution la Restauration ? Jean-Christophe Branger, 'Le Portrait de Manon' de Massenet ou les miroirs du pass ? David Charlton, Sight Meets Sound: Fifty Years of Musical Scenography at the Op ra-Comique ? Alexandre Dratwicki, 'Zampa' ou l?op ra-comique selon H rold? ? Mark Everist, Between Op ra-Comique and Op ra-National: Scribe, Va z and Boisselot c1850 ? Vincent Giroud, Gounod and 'op ra-comique' ? Arnold Jacobshagen, A National Genre in an International Context: 'Op ra-comique' in Nineteenth-Century Europe ? Herv Lacombe, L?op ra-comique au xixe si cle: Un genre d fini par sa l gislation ? Rapha lle Legrand, Rameau parodi dans les op ras-comiques: la notion d?auteur au risque du vaudeville ? Jean-S bastien Macke, Repr senter le r el l?op ra: artifices naturalistes Alfred Bruneau et Emile Zola (1891-1893) ? Michela Niccolai, Albert Carr et le projet du th tre lyrique populaire (1904) ? Dani le Pistone, Contribution a la titrologie scenique parisienne: les appellations g n riques au th tre de l?Op ra-Comique de 1762 1972 ? Bertrand Porot, Aux origines de l?op ra-comique: tude musicale du 'Th tre de la Foire' de Lesage et d?Orneval (1713-1734) ? Laure Schnapper, Op ra-comique et variations pianistiques en France sous la Monarchie de juillet ? Lesley A. Wright, The Directors of the Op ra-Comique (1870-1900): Responsibility and Opportunity‎

Riferimento per il libraio : 66953

‎Geismar, Otto / Sonia Gronemann (trans.)‎

‎Pessach-Haggadah/ Hagadah shel Pesah (The Geismar Hagadah)‎

‎Berlin, B. Kahan, 1928 Cloth (yellow) 22x18cm. 90 pages, Illustrated. Text in German and Jewish, *interior in very good.‎

‎The German-language edition of the famous Haggadah, designed, arranged and book decoration illustrated by Otto Geismar translation by sonia Gronemann, prayers partly after M.Sachs. - Otto Geismar (1873-1957), originally an art teacher at Berlin's Jewish community college, illustrated his Haggadah in a modern, austere style with simplified stick-figure drawings.‎

Riferimento per il libraio : 67123

‎VAILLAT (Léandre).‎

‎La Danse à l'Opéra de Paris. Dessins d'André Michel. Maquettes de décors et de costumes par A. Benois, Charles Blanc, Yves Bonnat, Bouchène, Cassandre, Dignimont, Alice Halicka, Roger Wild.‎

‎2000 in-4, 183pp., illustré, br. P. Amiot Dumont 1951,‎

Riferimento per il libraio : 7126

‎LIDOVA (Irèneà‎

‎17 visages de la danse française : 80 photographies de Serge Lido.‎

‎1953 cartonnage éditeur. in-8, 64pp., illustré, P. Art et Industrie 1953‎

‎La danse en France au début des années 50.‎

Riferimento per il libraio : 13333

‎PRUMIER‎

‎Deux Quadrilles de Contredanses pour la harpe sur des motifs de l'Opéra de Marie et du Ballet d'Astolphe & Joconde.‎

‎en ff. in-4, titre, 9pp., P. Meissonnier (cot. JM320)‎

Riferimento per il libraio : 13524

‎MUSARD, CZERNY, ZEIGER, TOLBECQUE‎

‎Quadrilles et Contredanses pour le Piano à quatre mains.‎

‎1845 demi-vélin vert (charnières fend.) in-4 oblong, paginations séparées, P. divers éditeurs, ca. 1845‎

‎Les Echos, Quadrille espagnol, la Tentation, les Gondoliers Vénitiens, Robert le Diable, Les Graces, Galopades des bals de la Cour…Seuls les deux premiers sont pour piano à 4 mains.‎

Riferimento per il libraio : 13771

‎VAUDEVILLE & THEATRE‎

‎Recueil de pièces pour la plupart avec musique.- BOUILLY J. N. L'Abbé de l'Epée, comédie historique en cinq actes. P. J. Barba 1820, XII-72pp.- SCRIBE & BAYARD. Les Actionnaires, comédie vaudeville. P. Pollet 1829, 64pp.- M.M.*** L'amant et le mari, opéra comique en 2 actes, musique de M. F. Fétis. P. Barba 1820, 48pp.- ANCELOT & COMBEROUSSE. L'ami Grandet, comédie mêlée de couplets. P. Marchant 1834, 80pp.- SEWRIN (musique de M. Solié) Anna ou les Deux Chaumières. P. Mme Cavanagh 1808, 46pp.- SCRIBE & PERLET. L'Artiste. P. Bezou 1825, 40pp., 8pp. catalogue Barba.- THEAULON. L'Artiste ambitieux ou l'Adoption. P. Barba 1820, VIII-123pp.- RIBOUTTE (F.) L'assemblée de famille. P. Barba 1808, 120pp.- SCRIBE & DECOMBEROUSSE. Avis aux coquettes ou l'amant singulier. P. Nobis 1836, 35pp.- DESAUGIER (musique de Piccini) Avis au Public ou le Physionomiste en défaut, opéra comique en deux actes. P. Masson 1807, 46pp.- SCRIBE, JUSTIN-GENSOUL, de COURCY, Le baiser au porteur. P. Pollet 1824, 40pp.- THEAULON & ETIENNE. Le Bénéficiaire. P. Barba 1825, 48pp.- POUJOL & HUBERT. La Jambe de Bois. Musique de M. Alexandre, Ballet de M. Aniel. P. Quoy 1825. 54pp.- DU MERSAN. Jean Moulineau ou le paysan des Vosges. 1837. 48pp.- FRANCIS & DARTOIS. Jean Pacot ou cinq ans d'un Conscrit, vaudeville. P. Barba 1828, 67pp.- DUPATY (Em.) La jeune mère ou Les acteurs de société. P. Barba 1806, 75pp.- DUPATY - DALAYRAC. La Jeune Prude ou Les femmes entre elles. P. 1804, 46pp.- SCRIBE, MELESVILLE, BAYARD. Jeune et vieille ou le premier et le dernier chapitre. P. Pollet 1830, 66pp.- ETIENNE. Joconde ou les coureurs d'aventures. Musique de Nicolo, de Malte. P. Amyot 1821, 92pp.- CAPELLE & MEZIERES (Musique de Méhul), La journée aux aventures, opéra comique. P. 1816, 54pp. - ANCELOT. Léontine drame, mêlé de couplets. P. Barba 1831, 68pp.- RAYMOND. Lucette ou Une chaumière allemande. P. 1838, 22pp.- SAINT-GEORGES (Musique Hérold et Halévy) Ludovic, drame lyrique. P. Dondey-Dupré 1833, 77pp.- D'EPAGNY. Luxe et indigence ou Le ménage parisien. P. Barba 1824, 100pp.‎

‎1804 demi-basane havane. 2 vol. in-8, Paris. 1804-1836‎

‎Recueil de 24 pièces très caractéristiques des vaudevillistes parisiens du premier tiers du XIXe siècle. La musique est à demander chez les éditeurs.‎

Riferimento per il libraio : 14806

‎SECOND (Albéric)‎

‎Les petits mystères de l'Opéra. Illustrations par Gavarni.‎

‎1844 br. couverture imprimée (petit manque angulaire à la 2eme couv., rousseurs à qq. cahiers). in-8, (2ff.), 320pp., illustré, P. Kugelmann 1844‎

Riferimento per il libraio : 16420

‎LIFAR (Serge), Сергей Лифарь‎

‎(Ma voie vers la chorégraphie )Moj putʹ k horeotvorčestvu/ Sergej Lifarʹ ; Мой путь к хореотворчеству / Сергей Лифарь‎

‎Paris Imp. coopérative Etoile 1938 plaq. in-8 br. 22pp., 5 photos h.t. comprises dans la pagination.‎

‎Texte en russe.Photos de S. LIfar dans : Prométhée, Prélude à l'après-midi d'un faune, et 3 autres ballets.Plaquette publiée par Serge Lifar.BNF : FRBNF43997717‎

Riferimento per il libraio : 17742

‎LICHTENBERGER (Henri)‎

‎Richard Wagner poète et penseur.‎

‎Grand in-8, broché, (2) f., 453 p. Paris, Félix Alcan, 1931.‎

‎L'édition définitive. Bon exemplaire.‎

Riferimento per il libraio : 14988

‎SOULIE DE MORANT (Georges)‎

‎Théâtre et musique modernes en Chine. Avec une étude technique de la Musique chinoise et transcriptions pour piano par André Gailhard.‎

‎In-4, broché, couverture illustrée rempliée, xvi, 195 p., non coupé. Paris, Paul Geuthner, 1926.‎

‎17 planches photographiques hors texte, figures dans le texte. Nombreuses transcriptions musicales. Bibliographie. Index français-chinois.Très bon exemplaire.‎

Riferimento per il libraio : 21322

‎CANQUETEAU (Joseph)‎

‎Chansons. (ENVOI AUTOGRAPHE DE L'AUTEUR).‎

‎1893 In-8, pleine percaline de l'époque à la Bradel, couverture illustrée conservée, 64 p., (1) f. blanc et (1) f. d'achevé d'imprimer. Paris, Annexe à la Bibliothèque de La Plume, 1893.‎

‎Édition originale. Couverture illustrée, portrait, illustrations in texte et planches hors texte par Gaston Noury et Lébègue, partitions notées.Exemplaire de Louis Dorbon avec envoi de l'auteur à son intention et son ex-libris gravé.‎

Riferimento per il libraio : 25597

‎BILLARDON DE SAUVIGNY (Louis-Edme)‎

‎Histoire amoureuse de Pierre Le Long, et de sa trés-honorée dame Blanche Bazu. Nouvelle édition. Précédée d'un discours sur la langue françoise (...). La musique est de Philidor & Albanaise [sic].‎

‎In-8, pleine basane marbrée, dos lisse orné de compartiments dorés, filets d'encadrement à froid sur les plats, pièce de titre de maroquin rouge, tranches rouges (pet. départ de fente au mors sup.), xxx, (2), 124 p., rouss. et auréoles marginales, une planche, vignettes en bandeau. Londres, 1768.‎

‎Edition ornée d'une planche légendée : "Puits d'amour" et de 3 en-têtes non signés, précédée d'un "Essai sur les progrès de la langue française". Les pages 97 à 124 contiennent de la musique gravée de Philidor (pseud. de A.-F. Danican) et de Antoine Albanese. "Véritable chef-d'oeuvre en miniature, perle précieuse montrant que Sauvigny s'était assimilé à un degré remarquable la manière ingénue de nos anciens poëtes et conteurs français" (Pierre Larousse).(Cf. 'Billardon de Sauvigny et l'innocence perdue du premier âge' in : 'Dix-Huitième Siècle', n° 26 (1994), pages 468-469).(Cohen, 148, Gay, II, 486).‎

Riferimento per il libraio : 28773