|
|
|
CATALOGUE D'EXPOSITION
Chefs-d'oeuvre des collections suisses de Manet à Picasso
- Orangerie des Tuileries,Paris, Skira 1967, pp., 1 vol. in 8 br. illustrations in et h.-texte, en noir et blanc et en couleurs (245 reproductions)
Bookseller reference : 5847
|
|
|
Catalogue d'exposition
Georges Autard - Per Ornamento -
Marseille, Images en Manuvres 1990, avec ill couleurs, bro, 69 p
Bookseller reference : 3249
|
|
|
Catalogue d'exposition
La passion selon Don Juan
Aix-en-Provence, Musée Granet 1991, nbreuses ill couleurs et noir et blanc,bro,237 p
Bookseller reference : 3243
|
|
|
Catalogue d'exposition
Les Trésors du PEROU.
PARIS - 1958 - In-8 ° broché - Nombreuses photographies N. & B. H.T. - Bon Ex.
|
|
|
CATALOGUE D'EXPOSITION
Millénaire du Mont Saint-Michel 966-1966 - Catalogue de l'exposition.
P. Caisse National des Monuments Historiques 1966 - In-8. broché - couverture illustrée - nombreuses photos, illustrations. Exposition au Mont Saint-Michel de mai à octobre 1966 - . 278pp + Table - bon ex.
|
|
|
Catalogue d'exposition "Alfred Janniot (1889-1969). De l'atelier au monumental". Musée des Beaux-Arts Antoine Lécuyer, à Saint-Quentin, du 1er avril au 18 septembre 2022.
Alfred Janniot. Monumental.
<p>Alfred Auguste Janniot (1889 - 1969), sculpteur renommé de l'entre-deux-guerres, marque ses contemporains par son oeuvre monumentale, épousant et magnifiant l'architecture, aussi bien en France qu'à l'étranger. Ses deux principales réalisations, les spectaculaires bas-reliefs pour le Musée permanent des colonies (1931) et pour le palais de Tokyo (1937), résonnent aujourd'hui encore dans l'esprit de chacun. Il participe également à la grande aventure des paquebots transatlantiques en intervenant sur Île-de-France (1926) puis Normandie (1935).</p><p>Grand Prix de Rome en 1919, Janniot s'illustre aux côtés des plus grands architectes, collaborant avec Roger Séassal, Michel Roux-Spitz, Albert Laprade, Jacques d'Welles, Wallace Harrison, Jean Niermans et Pierre Patout. Rondes-bosses ou "tapisseries de pierre" monumentales, ses nombreuses oeuvres laissent apparaître la formation classique de l'artiste acquise à l'Ecole des beaux-arts de Paris, ainsi qu'une créativité foisonnante que l'on retrouve à l'hôtel de ville de Puteaux (1932-1934), à la chambre de commerce de Châteauroux (1934), à la Maison française du Rockefeller Center à New York (1934), à la bourse de travail de Bordeaux (1935-1938) ou à la villa Greystones à Dinard (1938-1950).</p> Paris, 2022 Norma éditions 176 p., richement illustré, relié. 24 x 32
Bookseller reference : 25671
|
|
|
Catalogue d'exposition 1986 CAC Pablo Nerude Galerie Corbeil-Essonnes
Francis Wilson, peintures, objets 1985-1986
1960
Bookseller reference : 54781
|
|
|
Catalogue d'Exposition André Masson
André Masson - 200 dessins -
Paris, Musée d'Art moderne de la Ville 1976, reproductions couleurs et noir et blanc, bro, s.p.
Bookseller reference : 4419
|
|
|
Catalogue d'exposition au Musée des Beaux-Arts de Dole d'octobre 2017 à février 2018.
Jules Adler 1865-1952. Peindre sous la troisième République.
<p>Peintre franc-comtois né à Luxeuil-les- Bains, Jules Adler (1865-1952) a compté au sein du courant des artistes naturalistes qui ont incarné une voie alternative dans le dernier quart du XIXe siècle entre les avant-gardes impressionnistes et un art plus officiel dit académique. Défenseur d'un art en prise avec la société de la Troisième République, Adler l'a incarné par sa dimension connue « de peintre des humbles «, ouvriers, modestes travailleurs ou chemineaux qui peuplent tout un pan de sa production. Au-delà de cette dimension, l'exposition entend éclairer par pans thématiques les différentes facettes de la démarche du peintre : la question sociale prégnante dans son oeuvre, la notion de régionalisme, son rôle d'artiste sur le front de guerre lors du second conflit mondial, sa condition de peintre des valeurs républicaines, et plus largement les «équivoques du Naturalisme « entre académisme et modernité. L'exposition rassemblera la majorité des oeuvres conservées en collections publiques, l'artiste étant présent, notamment du fait des envois de l'état , dans une trentaine de musées français, ainsi qu'un certain nombre d'oeuvres conservées en collections privées. A ce titre, elle est la première exposition d'envergure qui soit consacrée à ce peintre et participe de la redécouverte et réévaluation du courant naturaliste, dans le droit fil des expositions Jules Bastien-Lepage, Fernand Pelez, Alfred Roll ces dernières années ou Emile Friant très prochainement au musée de Nancy. </p> Milan, 2017 Silvana Editoriale 240 p., 140 illustrations, relié. 24 x 28
Bookseller reference : 21040
|
|
|
Catalogue d'exposition au Musée des Beaux-Arts de Belgique à Bruxelles du 10 mars au 02 juillet 2017.
Rik Wouters. Rétrospective.
<p>La rétrospective consacrée à l'artiste belge Rick Wouters (1882-1916) présentée par les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, en partenariat avec le Musée Royal des Beaux-Arts Anvers, est exceptionnelle. Pour la première fois, sont rassemblés en une seule exposition la plus importante collection d’œuvres de l’artiste. Immense artiste, révélation météorique, Rik Wouters, né à Malines en 1882, est réputé pour sa peinture et sa sculpture, mais il fut aussi un dessinateur et graveur de grand talent. Son œuvre est éclatant et coloré, loin des drames qui ont marqué son existence jusqu’à sa disparition prématurée en 1916, à l’âge de 33 ans. Traditionnellement considéré comme la figure de proue du fauvisme brabançon, Rik Wouters manie avec bonheur une abondance de couleurs et des sujets authentiques, simples, touchants. Son style est cependant d’avant-garde, tout en rappelant Ensor, Cézanne ou Renoir. Son talent fulgurant a marqué plusieurs générations d’artistes et nous laisse un héritage fascinant, celui d’un maître incontournable de l’Art moderne en Belgique. </p> Paris, 2017 Somogy 304 p., 300 illustrations couleur et N/B, relié. 24,6 x 28
Bookseller reference : 20612
|
|
|
Catalogue d'exposition des Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique.
Christian Dotremont. Peintre de l'écriture.
<meta charset="utf-8"><p data-mce-fragment="1">Artiste, poète novateur et écrivain nomade, Christian Dotremont (1922-1979) compte parmi les personnalités les plus influentes de la seconde moitié du xxe siècle. Très tôt impliqué dans les mouvements d’avant-garde, il fut l’un des fondateurs du Surréalisme révolutionnaire (1947) et l’un des principaux animateurs du mouvement CoBrA (1948-1951). C’est au retour d’un de ses voyages en Laponie, en 1962, qu’il crée les « logogrammes », des compositions à l’encre de Chine et au crayon fusionnant texte et peinture, geste et pensée. Durant toute sa vie, Dotremont fera de son œuvre un véritable champ d’expérimentation autour de la matérialité de l’écriture.</p><p data-mce-fragment="1">Disparu en 1979, l’artiste aurait eu 100 ans en 2022. Cet ouvrage, qui paraît à l’occasion de l’exposition Christian Dotremont. Peintre de l’écriture, présente divers aspects de son travail. Richement illustré, il rassemble de nombreux logogrammes, documents autographes, créations à quatre mains et photographies, issus du Fonds Christian Dotremont de la Fondation Roi Baudouin en dépôt aux Archives & Musée de la Littérature, prêtés par plusieurs collectionneurs parmi lesquels Pierre Alechinsky, ou encore conservés aux Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique. Une sélection à la fois pertinente et inédite dévoilant tout le foisonnement créatif de cet artiste majeur.</p> Milan, 2022 SilvanaEditoriale 144 p., nombreuses illustrations couleur, broché. 21,5 x 26
Bookseller reference : 26005
|
|
|
Catalogue d'Exposition Musée Cantini
Juan Gris, Peintures et dessins 1887-1927
Musée de Marseille/Reunion des Musées Nationaux 1998, 86 reprods couleurs,chronologie, bro, 189 p
Bookseller reference : AMI-1179
|
|
|
Catalogue d'exposition Musée de Dieppe.
La Jambe.
Dieppe, Château-musée de Dieppe, 1975, 1 vol. in-4 oblong agraphé. sous couv. jaquette ill. d'un détail de tableau de fernand Léger, de 48 pp.
Bookseller reference : 5567
|
|
|
Catalogue d'Exposition Muséum d'Histoire Naturelle de Paris.
Chine, fresques du désert de Gobi. La route de la soie au Jardin des Plantes.
P., Editions du C.N.R.S., 1983, 1 vol. petit in-4 oblong (240 x 250) broché sous couverture illustrée en couleurs et pelliculée, non paginé. Bel exemplaire.
Bookseller reference : 9708
|
|
|
Catalogue d'exposition organisee au Petit Palais du 17 novembre 1978 au 28 fevrier 1979
Inde, cinq mille ans d'art
Musee du Petit Palais 1979
Bookseller reference : 72864
|
|
|
Catalogue d'exposition organisee du 26 octobre 1983 au 8 janvier 1984 au Musee du Petit Palais
Au pays de Baal et d'Astarte, 10000 ans d'art en Syrie
Ministere des relations exterieures, Association Francaise d'Action artistique 1983
Bookseller reference : 71869 ISBN : 286545021
|
|
|
CATALOGUE D'EXPOSITION Sept 1965-janv. 1966
Chefs d'oeuvre de la Peinture française dans les Musées de Leningrad et de
Moscou,Paris, Ministère d'Etat Affaires Culturelles Septembre 1965 - Janvier 1966, 251 pp., 1 vol. in 8 br. nombreuses reproductions hors-texte en noir et blanc
Bookseller reference : 6605
|
|
|
CATALOGUE D'EXPOSITION,
Collage - Collages. Dal cubismo al New Dada. Catalogo della mostra (Torino, 9 ottobre 2007-6 gennaio 2008)
Lingua italiana, Electa, 2007, 342 pp., legatura in cartone flessibile, condizioni buone.
Bookseller reference : 60016
|
|
|
Catalogue d'éditeur.
Librairie spéciale des Beaux-arts - Catalogue.
Bruxelles, Lyon-Claesen, s.d. (1898), 1 vol. in-8 br. de 189 pp.
Bookseller reference : 3694
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-arts de Rouen du 03 avril au 07 septembre 2020.
Antonin Personnaz, photographe impressionniste. La vie en couleurs.
<p>Au milieu des années 1890, il s’intéresse au mouvement pictorialiste, qui entend faire admettre la photographie parmi les beaux-arts. Il devient alors membre de plusieurs sociétés photographiques et, à partir de 1907, se passionne pour la plaque autochrome, premier procédé de photographie directe des couleurs inventé par les frères Lumière. En quelques années, il réalise plus d’un millier d’images, qui constituent un témoignage sans équivalent de l’essor de cette technique. Cette collection de tout premier plan met en exergue l’extension de l’esthétique impressionniste qui s’est imposée à la photographie comme aux autres arts. </p> Milan, 2020 Silvana Editoriale 96 p., broché. 16,5 x 23
Bookseller reference : 22933
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Rennes du 06 mai 2019 au 09 février 2020.
Armand-Félix Jobbé-Duval. Peintre et homme politique breton. 1821-1889.
<p>Grâce à une opération de mécénat participatif, le musée des Beaux-Arts de Rennes a acquis en 2017 un important fonds de plus de 250 dessins d'Armand Félix Jobbé-Duval. Cet ensemble d'études de figures et de draperies couvre la presque totalité des grandes commandes de décors publics de ce peintre, et fera l'objet d'une importante publication par le musée à la fin de l'année 2018. L'ouvrage, dont la parution sera accompagnée d'accrochages par roulement des dessins et de plusieurs évènements dans le courant de l'année 2018, sera la première monographie consacrée à cet artiste-homme politique actif sous le Second Empire et dans la première partie de la IIIe République. Originaire de Bretagne, c'est essentiellement à Paris que la carrière d'Armand Félix Jobbé Duval prend son envol. Elève de Paul Delaroche et de Charles Gleyre à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris, il fait ses débuts au Salon dès les années 1840. Par la suite, il bénéficie de nombreuses commandes pour les églises parisiennes (Saint-Séverin, Saint-Sulpice, la Trinité, Saint-Gervais, Saint-Protais) ou des bâtiments publics tels que le Tribunal de Commerce de Paris, l'Hôtel de ville de Lyon, ou encore le Parlement de Bretagne à Rennes. </p> Rennes, 2020 Snoeck 223 p., broché à rabats. 22 x 28
Bookseller reference : 22370
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Rouen du 11 juillet au 06 septembre 2020.
François Depeaux. Collectionneur des impressionnistes.
<p>Tout au long de sa vie, François Depeaux (1853-1920) s'est passionné pour l'impressionnisme, collectionnant près de six cents oeuvres parmi lesquelles plus de soixante Sisley, vingt Monet, mais aussi plusieurs oeuvres de Renoir, Toulouse-Lautrec, Pissarro... Entrepreneur et philanthrope rouennais, il a écrit certaines des plus belles pages de l'histoire de la ville et l'entrée de la donation Depeaux au musée des Beaux-Arts de Rouen en 1909 a constitué un événement considérable pour l'impressionnisme. Ce catalogue, avec ses essais critiques et plus de quatre cent cinquante illustrations, permet d'entrer dans l'intimité d'une personnalité hors normes, et de mesurer l'ampleur d'une collection, probablement l'une des plus riches de son temps, aujourd'hui dispersée dans les musées du monde entier. </p> Paris, 2020 In fine 336 p., relié. 25,5 x 30
Bookseller reference : 22907
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts d'Agen en 2021.
Goya. Génie d'avant-garde. Le maître et son école.
<p>Une exposition consacrée à des oeuvres artistiques de Franscisco de Goya y Lucientes est organisée du 7 novembre 2019 au 10 février 2020 par le musée des Beaux Arts de la Ville d'Agen, au sein de l'ancienne église des Jacobins ; Le projet d'exposition s'appuie sur une recherche approfondie concernant l'achat à Madrid au XIXe siècle par le Comte de Chaudordy, ambassadeur de France à Madrid de 1874 à 1881, de huit oeuvres réalisées ou attribuées à Goya. Cette manifestation s'inscrit à la suite des journées d'étude organisées par le musée du Louvre et le Centre de Recherche et de Restauration des Musées de France en janvier 2013, suivies en avril par celles consacrées aux oeuvres de plusieurs musées de France, dont Agen : deux manifestations internationales qui avaient réuni conservateurs et spécialistes. </p> Gent, 2020 Snoeck 239 p., cartonnage éditeur. 23 x 29
Bookseller reference : 23304
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-arts de Valenciennes du 22 novembre 2002 au 17 mars 2003.
Henry Moore. Heads, Figures And Ideas.
Paris, 2002 Somogy 119 p., broché à rabats. 22 x 28
Bookseller reference : 22966
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Nantes du 16 octobre 2020 au 14 mars 2021.
Hypnose. Art et hypnotisme de Mesmer à nos jours.
<p>Elle endort, elle fait peur, elle amuse. L'hypnose n'est pas souvent convoquée dans les histoires de l'art, probablement pour ces trois raisons réunies. Alors même qu'elle connaît aujourd'hui un net regain d'intérêt dans la culture scientifique et les imaginaires populaires, peu de cas semble être fait du rôle que l'hypnose a joué dans le champ de la création où elle est pourtant omniprésente, de manière délibérée ou inconsciente, de Gustave Courbet à Auguste Rodin, de Salvador Dalí à Andy Warhol, jusqu'à Tony Oursler. Cet ouvrage se propose justement de relire, pour la première fois, les liens étroits que les pratiques artistiques ont entretenus avec une histoire culturelle de l'hypnotisme depuis Mesmer. C'est là une autre manière d'instruire une chronique des dispositifs d'emprise et d'attraction exercées sur le spectateur à l'âge moderne, afin d'explorer plus avant l'intérêt des artistes pour les modes de transmission de l'émotion sous état modifié de conscience. Au croisement de plusieurs champs - histoire de l'art, histoire des sciences et culture populaire -, cet ouvrage très richement illustré montre comment s'est affirmée, tout au long de la modernité, la recherche d'un efficace de l'art, en donnant un rôle majeur à l'imagination dans l'invention et la réception des oeuvres qui nous fascinent. </p> Paris, 2020 368 p., cartonnage éditeur. 24 x 30,5
Bookseller reference : 23290
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Nancy d'octobre 2015 à janvier 2016.
L'Ecole de Nancy. Face aux questions politiques et sociales de son temps. Ceux qui vivent sont ceux qui luttent.
<p>Si l’Art nouveau est bien un symbole de la Belle Époque, c’est à rebours du mythe décrivant des artistes en quête de formes voluptueuses dans un âge d’or crépusculaire. En effet, la Belle Époque est une période plus troublée que ne le laisse supposer sa légende. Né dans le contexte lorrain de l’après Sedan, le mouvement Art nouveau nancéien a une propension à se mobiliser sur les nombreuses questions politiques et sociales d’alors, attisé en cela par les personnalités exceptionnelles de ses deux présidents, Émile Gallé puis Victor Prouvé, républicains fervents qui investissent le champ politique. Cet ouvrage, à travers les chefs-d’œuvre de Gallé, Prouvé, Daum et bien d’autres permet de découvrir un aspect passionnant et méconnu de l’Art nouveau.</p> Paris, 2015 Somogy 225 p., illustrations couleur et N/B, broché à rabats. 22 x 28
Bookseller reference : 19711
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Dijon, du 11 septembre 2020 au 04 janvier 2021.
La Fabrique des collections. 10 ans d'acquisitions au Musée des Beaux-Arts de Dijon. 2010-2020.
<p>Exposition «La fabrique des collections« : dans le prolongement de la saison d'inauguration d'un musée des Beaux-Arts de Dijon «métamorphosé« , une exposition temporaire dressera durant l'été 2020 (26 juin- 21 septembre) un panorama des acquisitions d'oeuvres qui ont accompagné le projet de rénovation au cours des dix dernières années : pendant les travaux, la «fabrique des collections« se poursuivait, rassemblant plus de 300 nouvelles pièces, grâce à une politique d'achat volontariste de la Ville de Dijon et le soutien affirmé de l'Etat, grâce à la générosité des donateurs, à la passion de collectionneurs et à l'engagement d'artistes contemporains. A partir d'une sélection d'environ 110 oeuvres (dessins, peintures, sculptures, installations) d'époques et d'approches formelles variées, cet accrochage temporaire, conçu dans les salles d'exposition dédiées et dans le parcours permanent, mettra en lumière une partie inédite ou rarement présentée de la collection. Il fera partager au public les grandes orientations d'une campagne d'enrichissement qui interroge l'identité même du musée dans un paysage patrimonial toujours plus riche. </p> Gent, 2020 Snoeck 72 p., broché à rabats. 21 x 27
Bookseller reference : 23064
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Quimper du 5 mars au 7 juin 2010.
Les Ombres. Rodin.
<p>La Porte de l'Enfer, considérée comme l'oeuvre majeure d'Auguste Rodin, fut commandée par l'État en 1880. Le sculpteur y travailla de longues années, inspiré par L'Enfer de Dante. Du vivant de Rodin, un modèle original de la partie supérieure de ce chef-d'oeuvre fut mis en dépôt au musée des Beaux-Arts de Quimper. Intitulé Les Ombres, ce groupe de trois personnes, dont le nom évoque l'âme des damnés, couronne La Porte. Restaurée, cette oeuvre est exposée pour la première fois aux côtés des multiples travaux du sculpteur traitant du même sujet. Du dessin à la sculpture, cet ouvrage aborde les façons dont Rodin a illustré le thème de L'Ombre, au gré de son imaginaire comme de son extraordinaire créativité plastique. </p> Paris, 2010 Somogy 127 p., nombreuses reproductions couleur, broché. 22 x 28
Bookseller reference : 13689
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-arts d’Arras du 07 octobre 2017 au 04 novembre 2018.
Napoléon. Images de la légende.
<p>«L’empereur chez le roi, Napoléon chez Louis XIV, disait Victor Hugo. Napoléon à Versailles, c’est l’histoire d’un lien étroit entre le premier empereur des Français et le domaine des rois que le partenariat «Versailles à Arras met en lumière. Sur les pas de Louis XIV et de Marie-Antoinette, son passage à Versailles, souvent méconnu, marqua le début de sa nouvelle alliance avec Marie-Louise. Le domaine de Versailles abrite aujourd’hui la plus belle collection napoléonienne du monde, constituée de chefs-d’œuvre – peintures, sculptures et mobilier – des maîtres du XIXe siècle: David, Gros, Gérard, Lefèvre, Girodet, Lejeune, Canova, Jacob-Desmalter… Entre faste et délicatesse, scènes militaires et portraits iconiques, ces commandes de Napoléon illustrent un règne mouvementé devenu légendaire, où se côtoient les célébrités les plus emblématiques de l’époque et les batailles les plus mémorables de l’histoire napoléonienne.</p> Paris, 2017 Somogy 280 p., 130 ill. couleur, broché à rabats. 24 x 29
Bookseller reference : 20955
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Tours en 2021.
Olivier Debré. L'abstraction fervente.
<p>Représentant majeur de l'abstraction lyrique, Olivier Debré (1920-1999) incarne à la fois l'image d'un peintre à la carrière internationale et celle d'un artiste dont le territoire natal nourrit la création ? : la Loire et ses paysages sont fondateurs de sa perception de l'espace et irriguent son oeuvre. Le centième anniversaire de sa naissance est l'occasion de présenter une facette moins connue, plus intime de l'artiste en invoquant le contexte artistique qui l'a vu naître à la peinture et plus largement aux arts plastiques. Afin de redonner à son oeuvre toute sa profondeur historique, sont tour à tour étudiés ? : ses débuts, après la Seconde Guerre mondiale et jusqu'aux années 1975, marqués par la puissance de la référence à Picasso et au cubisme, les thématiques de l'Occupation et du nazisme, le dialogue avec les artistes de la seconde Ecole de Paris –? Nicolas de Staël, Jean-Paul Riopelle, Hans Hartung, etc.? ; son lien avec la Touraine et la Loire, marqué par l'émergence de la notion d'«? abstraction fervente ? «, véritable immersion dans le paysage ? ; ses «? pas de côtés ? « vers d'autres formes de création comme la céramique, le livre illustré, le vitrail, qui révèlent une créativité au-delà de la forme peinte. Olivier Debré est déjà un artiste classique, comme Nicolas de Staël, Hans Hartung ou encore Pierre Soulages, il importait donc de lui rendre sa place dans l'histoire de l'art français de la seconde moitié du xxe siècle et de faire dialoguer ses oeuvres avec celles de ses pairs. </p> Paris, 2021 Lienart 109 p., broché à rabats. 24 x 26
Bookseller reference : 23294
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-arts de Lyon du 18 mars au 13 juillet 2020.
Picasso. Baigneuses et baigneurs.
<p>Exposition 18 mars - 13 juillet 2020 Le musée des Beaux-arts de Lyon proposera une relecture du thème de la baigneuse dans l'oeuvre de Pablo Picasso avec des contrepoints d'oeuvre d'artistes du XIXe siècle qui ont influencé Picasso dans le traitement de ce sujet. D'autres artistes contemporains ou suiveurs de Picasso seront également présentés alors qu'ils se sont intéressés aux baigneuses picassiennes et ont trouvé en elles une source d'inspiration ou le prétexte à une confrontation. L'exposition est organisée en partenariat avec le musée national Picasso-Paris et avec le concours de la Fondation Guggenheim de Venise. A l'origine de l'exposition, Femme assise sur la plage (10 février 1937) léguée au musée en 1997 par l'actrice collectionneuse Jacqueline Delubac et qui est devenue une des icônes de la collection d'art moderne du musée. </p> Gent, 2020 Snoeck 341 p., broché à rabats. 25 x 28
Bookseller reference : 22906
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Quimper du 29 novembre 2019 au 4 mai 2020.
Raoul Dufy, la mode des années folles.
<p>Raoul Dufy est l'un des artistes français les plus marquants du XXe siècle. Peintre, dessinateur, céramiste, créateur de tissus, décorateur, il a su, à l'instar de Paul Gauguin, abolir les frontières entre arts majeurs et arts mineurs. Les peintures et dessins mettent en valeur les thèmes qui sont chers à l'artiste ? : la mer, les régates, la musique et les fêtes pavoisées aux couleurs lumineuses. L'ouvrage met l'accent sur une facette moins connue de l'artiste qui a multiplié les expérimentations dans le domaine des arts décoratifs, impulsées par ses bois gravés réalisés pour le «Bestiaire« d'Apollinaire. Il a en effet collaboré avec le célèbre couturier Paul Poiret et la société Bianchini-Férier, l'une des principales maisons de soieries lyonnaises. Robes et tissus donnent un aperçu de la hardiesse et de la justesse des trouvailles de Dufy, qui ont largement alimenté l'inventivité des grands couturiers des années folles. Une invitation à la découverte de la diversité de l'oeuvre d'un chantre de la modernité et du bonheur de vivre. Gertrude Stein ne disait-elle pas que «Raoul Dufy est plaisir«? </p> Paris, 2019 Lienart 78 p., relié toile. 19 x 23
Bookseller reference : 22352
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Montréal en 2021.
Riopelle. A la rencontre des territoires nordiques et des cultures autochtones.
<p>La publication qui accompagne l'exposition homonyme se propose d'explorer l'intérêt de Riopelle pour le nord du Canada et sa production artistique. Mettant l'accent sur les très belles séries qu'il a réalisées dans les années 1970, qu'il s'agisse d'oeuvres d'art ou de matériaux d'archives, l'ouvrage s'attache à une période particulièrement dynamique durant laquelle Jean-Paul Riopelle effectua plusieurs voyages dans ces territoires pour pêcher, chasser et s'immerger dans la nature. Le nord du Canada, sa végétation et les communautés indigènes qui y vivent ont constitué de puissants sujets d'inspiration pour l'artiste, ils ont élargi ses influences intellectuelles et artistiques et ont nourri son imagination. Ce volume permettra de contempler des oeuvres moins connues, inédites, et de suivre l'évolution du parcours artistique de Riopelle très lié au Nord, aux territoires boréaux et polaires et aux cultures - matérielles ou non - des Indiens canadiens. Par ailleurs, il met en lumière la manière dont Riopelle prend ses distances avec des oeuvres qui représentent la nature comme élément identitaire de la nation canadienne : l'artiste est porteur d'une vision unique et personnelle, capable d'évoquer de manière visuelle ce territoire particulier dans un dialogue entre réel et imaginaire. La centaine d'oeuvres présentées dans le livre (peintures, sculptures, gravures et travaux réalisés en technique mixte) prendront place dans un récit en quatre grandes parties (La nordicité canadienne vue de Paris ; L'expérience du Nord ; Emprunter au Nord ; Le Nord et l'art) dont les thèmes seront approfondis grâce aux contributions de spécialistes. </p> Milan, 2020 5 Continents 285 p., cartonnage éditeur. 25 x 29
Bookseller reference : 23333
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Quimper du 05 mars au 07 juin 2010.
Rodin. Les 3 ombres.
<p>La Porte de l'Enfer, considérée comme l'oeuvre majeure d'Auguste Rodin, fut commandée par l'État en 1880. Le sculpteur y travailla de longues années, inspiré par L'Enfer de Dante. Du vivant de Rodin, un modèle original de la partie supérieure de ce chef-d'oeuvre fut mis en dépôt au musée des Beaux-Arts de Quimper. Intitulé Les Ombres, ce groupe de trois personnes, dont le nom évoque l'âme des damnés, couronne La Porte. Restaurée, cette oeuvre est exposée pour la première fois aux côtés des multiples travaux du sculpteur traitant du même sujet. Du dessin à la sculpture, cet ouvrage aborde les façons dont Rodin a illustré le thème de L'Ombre, au gré de son imaginaire comme de son extraordinaire créativité plastique. </p> Paris, 2010 Somogy 128 p., broché à rabats. 22 x 28
Bookseller reference : 22997
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée des Beaux-Arts de Montréal du 04 juillet au 05 novembre 2020.
Signac et les indépendants.
<p>Un ouvrage complet et exceptionnel sur la vie artistique parisienne au temps de la Belle Époque, où une révolution culturelle s’engage avec la création à Paris d’un Salon des Indépendants - dont Paul Signac (1863-1935)est cofondateur -, et la naissance du postimpressionnisme (ou néo-impressionnisme). Paris, 1900 : une révolution s’engage au temps de la Belle Époque. « L’art pour tous ! , clament les artistes qui exposent « sans jury ni récompense . Cofondateur du Salon des Indépendants, Paul Signac s’impose comme le théoricien des « impressionnistes dits scientifiques . Il divise la couleur en taches pures et serrées sur la toile pour que la forme surgisse du mélange optique : il ambitionne un art total entre le paradis perdu de l’âge d’or et l’utopie sociale. Il défend une peinture positiviste, promoteur d’une modernité technique et politique. Ses compagnons répandent le style « pointilliste comme une traînée de poudre de Paris à Bruxelles : les « néos exaltent les lendemains qui chantent. L’artiste pose en intellectuel engagé, sous la plume de critiques tels que Fénéon, à l’époque de l’affaire Dreyfus. Un corpus grandiose de peintures et d’oeuvres graphiques de Signac et des avant-gardes, des impressionnistes (Monet et Morisot) aux fauves (Dufy, Friesz, Marquet) : symbolistes (Gauguin, Mucha, Redon), nabis (Bonnard, Denis, Lacombe, Sérusier, Ranson, Vallotton), néo-impressionnistes (Cross, Guillaumin, Luce, Pissarro, Seurat, Van Rysselberghe), témoins de la vie parisienne (Anquetin, Degas, Lautrec, Picasso, Steinlen). Une collection privée d’exception pour la première fois exposée dans son ensemble. </p> Paris, 2020 Hazan 384 p., relié. 25 x 29
Bookseller reference : 22877
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée du Nouveau-Monde et au Musée des Beaux-Arts à La Rochelle du 30 juin au 23 octobre 2017.
Le Scalp et le calumet. Imaginer et représenter l'Indien en Occident du XVIe siècle à nos jours.
<p>La figure ambivalente de l'Indien d'Amérique n'a jamais cessé de peupler notre imaginaire : du bon primitif au héros romantique en passant par l'éternel libertaire et le sauvage sanguinaire, sa représentation a fait preuve d'une remarquable polysémie, se réinventant au gré des courants philosophiques, scientifiques et artistiques du Vieux Continent. La découverte de l'Amérique est un bouleversement sans précédent pour les esprits européens du XVIe siècle qui voient s'élargir considérablement les frontières du monde connu. Le nouveau continent et ses habitants suscitent immédiatement émerveillement et fascination. L'Indien, tel que les images occidentales l'ont créé et façonné, n'est souvent qu'un mirage, un miroir de nos convictions et de nos aspirations propres. S'appuyant sur des supports iconographiques variés, estampes, cinéma, objets décoratifs, publicité ou jouets, les auteurs s'interrogent sur les mutations chronologiques de cet imaginaire européen influencé entre autres par la littérature, les rencontres ou l'envie de s'incarner en Indien. </p> Paris, 2017 Somogy 256 p., nombreuses illustrations, broché avec rabats. 24 x 32
Bookseller reference : 20746
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Musée Gatien-Bonnet à Lagny-sur-Marne du 25 novembre 1999 au 30 janvier 2000, au Petit Palais de Genève du 01 mars au 14 mai 2000 et au Musée des Beaux-arts de Sherbrooke à Québec du 30 septembre 2000 au 15 janvier 2001.
Autour des néo-impressionnistes. Le groupe de Lagny.
<p>Voici que dans la Voie lactée des peintres de l'Ile-de-France apparaît une nouvelle constellation. Depuis longtemps étaient identifiés avec précision les maniéristes de Fontainebleau, les pleinairistes de Barbizon, les disciples de Corot à Luzancy, les fauves de Chatou, les utopistes de l'abbaye de Créteil, les peintres de l'école de Paris... Tous brillent au firmament. Dans la nébuleuse néo-impressionniste, autour de Seurat, nous distinguons soudain une étoile. Découverte il y a trente ans, un observateur attentif l'avait baptisée « groupe de Lagny «. </p> Paris, 1999 Somogy 168 p., relié toile sous jaquette. 25,5 x 29
Bookseller reference : 23072
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Palais des Beaux-Arts de Lille du 13 octobre 2017 au 22 janvier 2018.
Millet.
<p>Le nom de Jean-François Millet est lié à L'Angélus, l'une des oeuvres les plus célèbres de l'art occidental, dont la notoriété a faussé le regard sur l'artiste, trop longtemps qualifié de «peintre paysan«. Une lecture nouvelle de ce peintre unique s'impose. Pour ce dessinateur hors pair et pastelliste lumineux, l'art était affaire d'émotion et d'intériorité ; son génie fut de peindre «vrai« les figures du monde rural, du Vanneur aux Glaneuses, mais aussi des portraits, des paysages, des scènes quotidiennes, voire religieuses. A la rétrospective s'adjoint un volet contemporain qui traite de façon inédite l'influence de Millet dans l'art américain au XXe siècle, de la peinture au cinéma, en passant par la photographie. </p> Paris, 2017 RMN 256 p., illustrations couleurs, broché. 22 x 24
Bookseller reference : 20960
|
|
|
Catalogue de l'exposition au Palais des Beaux-arts de Bruxelles du 18 mars au 21 juillet 2021.
Roger Raveel. Retrospection.
<p>Ce catalogue d'exposition vise à mettre en évidence la particularité du langage pictural de Raveel, tel qu'il s'est constitué au fil du temps et par interaction entre les divers médias - dessin, peinture, installation, estampe, performance, etc. - dans lesquels il a travaillé pendant sa très longue carrière d'artiste.</p><p>Raveel est considéré comme l’un des peintres belges les plus importants de la seconde moitié du XXe siècle, mais il se distingue radicalement de ses contemporains par un langage visuel tout à fait unique, à mi-chemin entre figuration et abstraction, prenant son propre environnement comme principale source d’inspiration.</p> Bruxelles, 2021 Fonds Mercator 221 p., nombreuses illustrations, cartonnage éditeur. 23 x 32
Bookseller reference : 23433
|
|
|
Catalogue de l'exposition organisee par le Centre National des Arts Plastiques du 2 octobre au 10 novembre 1984
Bertini ; Retrospective 1948 - 1984
Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques 1000
Bookseller reference : 72910
|
|
|
Catalogue de l'exposition presenee a la Fondation Maeght de Saint Paul du 12 mai au 30 juin 1979
Richard Lindner
Fondation Maeght 1979
Bookseller reference : 72733
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a l'Hotel de Ville de Levallois du 30 septembre au 17 octobre 1993
Exposition d'art contemporain - Itineraire 93 ; Invites d'honneur : Les artistes americains
EDITOR 1000
Bookseller reference : 72730
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a l'Hotel de Ville de Paris du 11 octobre 2001 au 13 janvier 2002
Lumieres Magyares, Les tendances coloristes de la peinture hongroise entre 1870 et 1914
Hotel de Ville de Paris 2001
Bookseller reference : 70836
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a l'Orangerie des Tuileries du 16 octobre 1973 au 14 janvier 1974
Georges Braque
Editions des musees nationaux 1973
Bookseller reference : 69353
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a la Bourse du Commerce de Paris du 16 au 29 mai 1990
L'art Decode : le code a barres s'expose pour la premiere fois
Bourse du Commerce / Galerie Stephane de Beyrie Paris 1000
Bookseller reference : 72860
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a La Chaufferie du 18 Dec. 1998 au 17 Janv. 1999 - Commissaires M. R. Bentini et R. Daolio
Da Bologna - Laura Masserdotti, Alessandro Pessoli, Alessandra Tesi, Sabrina Torelli, Italo Zuffi
La Chaufferie, galerie de l'Ecole superieure des arts decoratifs de Strasbourg 1000
Bookseller reference : 72931
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a la Fondation Pierre Gianadda de Martigny du 23 juin au 12 nov. 2006
The Metropolitan Museum of Art New York, Chefs-d'oeuvre de la peinture europeenne
Fondation Pierre Gianadda 2006
Bookseller reference : 74022
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a la Galerie Bernheim a Paris du 7 au 30 juin 1990
Ting Shao Kuang
Galerie Bernheim 1000
Bookseller reference : 68570
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a la Galerie Dina Vierny en mai-juin 1973
Avant-Garde Russe ; Moscou 73
Galerie Dina Vierny 1973
Bookseller reference : 69431
|
|
|
Catalogue de l'exposition presentee a la Galerie du Messager, Musee de la Poste du 3 Oct. au 15 Nov. 1981
Edouard Pignon - Exposition organisee a l'occasion de l'emission de son timbre-poste "Les Plongeurs"
Musee de La Poste 1000
Bookseller reference : 72861
|
|
|
Receive by email
Download as PDF document
RSS feed
Permanent link
