‎Artistes‎

‎NATIONAL ASSOCIATION OF WOMEN ARTISTS‎

‎87th ANNUAL EXHIBITION May 13th thru May 30th 1976‎

‎NY: National Assoc. of Women Artists 1976. 8vo pp. 58. Paper wraps. Illustrated with black and white reproductions of the prize-winning entries. VG. Includes a membership list and a list of the works with their gallery locations. National Assoc. of Women Artists unknown books‎

書籍販売業者の参照番号 : 22305

‎National Convention of Artists.‎

‎Proceedings of the National Convention of Artists held March 20 22 and 23 1858 at the Smithsonian Institute Washington D.C. together with the proceedings of the 2d and 3d conventions. 1860‎

‎2020. Paperback. New. Lang: - eng Pages 64. Reprinted in 2020 with the help of original edition published long back 1860. This book is Printed in black & white sewing binding for longer life with Matt laminated multi-Colour Soft Cover HARDCOVER EDITION IS ALSO AVAILABLE Printed on high quality Paper re-sized as per Current standards professionally processed without changing its contents. As these are old books we processed each page manually and make them readable but in some cases some pages which are blur or missing or black spots. If it is multi volume set then it is only single volume if you wish to order a specific or all the volumes you may contact us. We expect that you will understand our compulsion in these books. We found this book important for the readers who want to know more about our old treasure so we brought it back to the shelves. Any type of Customisation is possible with extra charges. Hope you will like it and give your comments and suggestions. paperback‎

書籍販売業者の参照番号 : PB1111009253840

‎National Convention of Artists.‎

‎Proceedings of the National Convention of Artists held March 20 22 and 23 1858 at the Smithsonian Institute Washington D.C. together with the proceedings of the 2d and 3d conventions. 1860 Hardcover‎

‎2020. Hardcover. New. Lang: - eng Pages 64. Reprinted in 2020 with the help of original edition published long back 1860. This book is Printed in black & white Hardcover sewing binding for longer life with Matt laminated multi-Colour Dust Cover Printed on high quality Paper re-sized as per Current standards professionally processed without changing its contents. As these are old books we processed each page manually and make them readable but in some cases some pages which are blur or missing or black spots. If it is multi volume set then it is only single volume if you wish to order a specific or all the volumes you may contact us. We expect that you will understand our compulsion in these books. We found this book important for the readers who want to know more about our old treasure so we brought it back to the shelves. Any type of Customisation is possible with extra charges. Hope you will like it and give your comments and suggestions. hardcover‎

書籍販売業者の参照番号 : 1111009253841

‎National Institute of American Doll Artists‎

‎The Art of the Doll‎

‎National Institute of American Doll Artists 1992. Stated First Edition . Soft cover. Very Good. 4to - over 9�" - 12" tall. 171 pages of contemporary work of the National Institute of American Doll Artists with colour photographs of more than 40 artists work a list of inactive artists and bibliography. Price clipped a 1 inch tear to spine of the transparent cover and a corner bump. <br/> <br/> National Institute of American Doll Artists paperback‎

書籍販売業者の参照番号 : 4937

‎National Task Force Performing Artists Association of Performing Arts Presenters Rockefeller Foundation Pew Charitable Trusts‎

‎American Dialogue‎

‎Assn of Performing Arts Presenters. Paperback. GOOD. Spine creases wear to binding and pages from reading. May contain limited notes underlining or highlighting that does affect the text. Possible ex library copy will have the markings and stickers associated from the library. Accessories such as CD codes toys may not be included. Assn of Performing Arts Presenters paperback‎

書籍販売業者の参照番号 : 3199279262 ISBN : 0926517082 9780926517080

‎Nauman, Bruce‎

‎Bruce Nauman, 1972 - 1981. Rijksmuseum Kröller-Müller, Otterlo, 5 april tot 25 mei 1981; Staatliche Kunsthalle Baden-Baden. 3. Juli - 2. August 1981. Mit Beiträgen von Rudolf Oxenaar, Katharina Schmidt, Ellen Joosten und Siegmar Holsten.‎

‎Otterlo und Baden-Baden 1981. 88, (1) Seiten. Mit zahlreichen teils farbigen Abbildungen. Farbig illustrierte Originalbroschur mit Leinwandverstärktem Rücken. (Geringe Gebrauchsspuren). 28x21 cm‎

‎* Bruce Nauman (* 6. Dezember 1941 in Fort Wayne, Indiana, USA) ist ein US-amerikanischer Konzeptkünstler. Bruce Naumans Arbeiten mit unterschiedlichsten Materialien, von Installationen und Plastiken über Fotografien und Neon bis hin zu Videoaufnahmen, beschäftigen sich vorwiegend mit Fragen der menschlichen Sinneswahrnehmung. Dabei wird der Betrachter oft mit irritierenden bis schockierenden Erfahrungen konfrontiert. Seine zur documenta IX vorgestellte Videoinstallation Anthro/Socio ? Rinde Spinning beispielsweise zeigt den Opernsänger Rinde Eckert, der sich auf mehreren Bildschirmen um die eigene Achse dreht und dabei stetig und aggressiv einen verstörenden Sprechgesang wiederholt: "Feed me / Eat me / Anthropology" bzw. "Help me / Hurt me / Sociology" in übereinanderliegender Tonspur. Bruce Nauman erhielt schon früh eine erhebliche Resonanz auf seine künstlerische Arbeit. Die erste Einzelausstellung in einer Galerie wurde ihm in Los Angeles 1966 ausgerichtet. Zwei Jahre später hatte er seine erste europäische Galerie-Ausstellung in Düsseldorf, parallel stellte ihn Leo Castelli in New York aus. Im selben Jahr begegnete er der bekannten amerikanischen Sängerin und Choreographin Meredith Monk, dem minimalistischen Komponisten Steve Reich und setzte sich mit den Werken von John Cage, Merce Cunningham sowie Karlheinz Stockhausen auseinander. 1969 kooperierte er mit Meredith Monk und inszenierte mit ihr im Rahmen einer Ausstellung im Museum of Modern Art, MOMA, New York, eine Performance. Nauman selbst nennt als die auf ihn und seine Arbeit einflussreichsten Persönlichkeiten: Samuel Beckett, Ludwig Wittgenstein, John Cage, Philip Glass, La Monte Young und Meredith Monk. (Quelle Wikipedia)‎

書籍販売業者の参照番号 : 134596

‎NAUMANN, Francis M‎

‎New York DADA 1915 - 23‎

‎Harry N. Abrams Inc. New York 1994. 255 pages. With 220 illustrations, including 42 colour plates. Red original cloth binding and an illustrated dustjacket in very good condition. 31x24 cm‎

‎* For about ten years, beginning with the Armory Show in 1913, New York City was host to the odd-sounding accents and queerer-looking paintings and constructions of a mixed bag of European and American avant-gardists. Besides the inscrutable figure of artist Marcel Duchamp, the European contingent included such iconoclastic visitors as the playboy painter Francis Picabia, the composer Edgard Varese, the diplomat Henri-Pierre Roche (author of Jules et Jim and adviser to the extraordinary collector John Quinn), and painters Albert Gleizes and Jean Crotti. Among the Americans were the photographer/painter/constructor Man Ray, the Precisionist painter and Fortune photographer Charles Sheeler, the Futurist Joseph Stella, and the Pennsylvania artists Charles Demuth and Morton Schamberg. New York Dada is the first comprehensive study devoted exclusively to the accomplishments of these vanguard artists in America in the period 1915-23 - among the most underappraised, though most influential periods in the history of American art. Within months after the word "Dada" was discovered by a group of refugee artists and writers living in Switzerland, news of the movement reached artists in New York, who, by then, had already made works of art and engaged in activities that were similar in spirit to those produced by their European counterparts. For this groundbreaking book, Francis M. Naumann has interviewed virtually all the survivors and has amassed a wealth of rare photographs and newspaper clippings, including pictures of early installations of modern art in homes and exhibitions, to capture the spirit of New York Dada in a work that is both informative and captivating. In view of the current trend to investigate the potential of a conceptually oriented approach to art and to the art-making process, it is perhaps no coincidence that New York Dada is now finally recognized for the important role it played in the formative phases of a modernist aesthetic.‎

書籍販売業者の参照番号 : 140382

‎Navaho Artists‎

‎THE LAST BLANKETS Navaho Double Saddle Blankets 1880 - 1910‎

‎Joshua Baer & Co. 1998-01-01. Paperback. Good. 12.4000 inches 8.2500 inches. Ex-library copy with usual markings from an uncirculating research library at a museum. Shows minor wear. Joshua Baer & Co. paperback‎

書籍販売業者の参照番号 : mon0001855988

‎Navozov, Aleksandr‎

‎Palekhskoe Chudo‎

‎This is a very good hardccover copy in a very good dustjacket with just light wear. Completely clean inside and very clean outside. Text in Russian. Useful monograph on Russian lacquer painting which profiles dozens of individual artists with examples of their work. Illustrated in color with many color plates of lacquer art + many black & white photographs of the artists. Includes bibliographical references. 9" high X 7" wide, 333 pages. This book will be securely wrapped and packed in a sturdy box and sent with tracking.‎

‎NAVRATILOVA MARTINA et VECSEY GEORGE‎

‎MARTINA RACONTE NAVRATILOVA / CARRERE‎

‎LAFON MICHEL. 1986. In-8. Relié. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 357 pages - quelques photos en noir et blanc hors texte - plats illustrés en couleurs.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

書籍販売業者の参照番号 : RO20191934

‎Nbc Artists Service‎

‎Flagstad‎

‎NY: L. C. Dunetz and Paul Lovett. Very Good. 1936. First Edition. Softcover. Stapled pictorial card covers. Promotional booklet about opera singer Kirsten Flagstad 1895-1962. Photos of Flagstad in her operatic performances text her listed repertoire and the text from an editorial from the New York Herald-Tribune. App. 24 pages. Light coverwear. ; 4to 11" - 13" tall . L. C. Dunetz and Paul Lovett paperback‎

書籍販売業者の参照番号 : 23176

‎NECTOUX J.MICHEL‎

‎FAURE / COLLECTION SOLFEGES.‎

‎SEUIL. 1972. In-12. Broché. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 187 pages illustrées de nombreuses photos, phrases musicales et fac similés.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

書籍販売業者の参照番号 : R320033312

‎NEGRE MICHELE‎

‎JE DANSAI POUR TOI - RECITS DE MICHEL COOL.‎

‎DESCLEE DE BROUWER. 1984. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 137 pages augmentées d'une coupure de presse - Couverture illustée d'une photo en couleur.. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

書籍販売業者の参照番号 : R320006035

‎NEIZVESTNY, Ernst‎

‎Om syntes i konsten - Über Synthese in der Kunst. Ins Deutsche übersetzt von Gerda Billig. (Enthält noch: Illustrationen zu Dostojewskis Roman "Verbrechen und Strafe" (Seite 27 bis Seite 57); Der Lebensbaum (Idee zu einem Monument) und: Aus der Serien (Serie) das Schicksal des Menschen.‎

‎Galleri Astley AB (Schweden - Skinnskatteberg) 1982. 94 Seiten. Mit zahlreichen schwarz/weißen u. ganzseitigen Abbildungen. Illustrierte Originalbroschur. (Einband stellenweise etwas berieben). 30x23 cm‎

‎* Text in Schwedisch und Deutsch. Ernst Iossifowitsch Neiswestny (wiss. Transliteration Ernst Iosifovic Neizvestnyj; * 9. April 1925 in Swerdlowsk) ist ein sowjetischer bzw. russischer Bildhauer.‎

書籍販売業者の参照番号 : 128920

‎Nellee Hooper Composer; Various Artists Soundtracks Composer;‎

‎William Shakespeare's Romeo Juliet: Music From The Motion Picture 1996 Version Enhanced CD‎

‎Capitol 1996-10-29. Audio CD. Like New. We ship each business day; Tracking provided. Like new CD; plays perfectly. Capitol unknown‎

書籍販売業者の参照番号 : CD120180320023

‎NEMITZ, FR‎

‎Caspar David Friedrich. Die unendliche Landschaft. 3. Aufl. München, Bruckmann,.‎

‎(1942). 4to. 62 S., 1 Bl. m. 4 Textabb., 47 teils farb. Taf. OHlwd (Rücken etwas aufgehellt).‎

書籍販売業者の参照番号 : 1507047

‎Nemours, Aurelié‎

‎aurélie nemours "bilder und gouachen" 18. märz - 12 april 1995. Réunion des Musées Nationaux ReConnaître‎

‎gth galerie teufel-holze. dresden-Blasewitz 1995. 12 n. n. Seitgen u. zwei Beilagen. Mit teils farbigen Abbildungen. Illustrierte Originalbroschur. 30x22cm‎

‎* Aurélie Nemours (* 29. Oktober 1910 in Paris; ? 27. Januar 2005 ebenda) war eine französische Malerin. Sie studierte das Fach Archäologie an der École du Louvre und war Schülerin des kubistischen Malers und Kunsttheoretikers André Lhote und des kubistischen und konstruktivistischen Malers und Grafikers Fernand Léger. Nemours erschuf vor allem abstrakt geometrische Werke. Bekannt wurde sie durch ihre Serie ?Rythme du millimètre? (?Rhythmus des Millimeters?) und durch ihr geometrisches Spiel mit den Kontrastfarben Schwarz und Weiß. 1994 erhielt sie den ?Grand Prix National de la Peinture? und 2004 zeigte das Centre George Pompidou in Paris eine große Retrospektive mit dem Titel ?rythme-nombre-couleur? (Rhythmus-Zahl-Farbe).Aurélie Nemours wurde 94 Jahre alt. (Quelle Wikipedia)‎

書籍販売業者の参照番号 : 144691

‎NERUDA, P‎

‎José Venturini. Ein chilenischer Maler und Grafiker. Pintor y Dibujante chileno. Eingeleitet von Pablo Neruda.‎

‎Dresden, Vlg d. Kunst, (1956). 4to. 21, (3) S., 59 teils farbige Taf. OPp.‎

‎Einleitung in Deutsch und Spanisch.‎

書籍販売業者の参照番号 : 1095370

‎NESCH, Rolf‎

‎Konvolut von 5 Ausstellungsdokumenten: Rolf Nesch bei Galerie Günther Franke (3 Kataloge u. ein Einladungsblatt) - Rolf Nesch Graphik seit 1927 bei Galerie Elfreide Wirnitzer (1 Katalog).‎

‎München und Baden-Baden (Um 1967 bis 1969). 5 Teile. 24 n. n. Seiten; 10 n.n. Seigen; Zweifach gefaltetes Blatt, Beidseitig bedrucktes Blatt u. 8 Seiten. Mit zahlreichen (einigen farbigen) Abbildungen. (Teils mit Eingangsstempel versehen). Meist im Format 21x15 cm‎

‎* Rolf Nesch eigentlich: Emil Rudolf Nesch (* 7. Januar 1893 in Oberesslingen am Neckar; ? 27. Oktober 1975 in Oslo) war ein deutsch-norwegischer Maler und Grafiker. Nach einer Lehre als Dekorationsmaler und dem Besuch der Kgl. Kunstgewerbeschule in Stuttgart (1909?1912) kam er 1912 nach Dresden und arbeitete als Malergeselle. Hier wurde er in die Akademie aufgenommen. Im Krieg musste er sein Studium unterbrechen, er kam in englische Gefangenschaft. 1919 nahm er das Studium in Dresden bei Oskar Kokoschka wieder auf und erhielt ein Meister-Atelier. Rolf Nesch war Mitglied der Künstlergruppe Die Schaffenden. 1924 besuchte er Ernst Ludwig Kirchner in Davos. Kirchner hatte einen großen stilistischen und technischen Einfluss auf Rolf Nesch. Durch Zufall entdeckte Rolf Nesch 1925 die Lichteffekte, die bei Durchätzung einer Radierplatte im Druck entstanden und nutzte dies fortan bewusst als künstlerisches Verfahren. 1929 ließ sich Rolf Nesch in Hamburg nieder und wurde Mitglied der Hamburgischen Sezession. Die Bilder aus dieser Zeit vernichtete er später. Als Max Sauerlandt, damals Direktor des Museums für Kunst und Gewerbe in Hamburg, ihm 1931 den Senatsauftrag vermittelte, Karl Muck und sein Orchester zu porträtieren, schuf er nach zahlreichen Vorarbeiten eine Reihe vom Radierungen, in denen er diese Durchätzungen einsetzte. Im Hamburger Warburg-Haus sind 325 Schriftstücke des Gedankenaustausches zwischen ihm und der Familie des Arts in den Jahren von 1922 bis 1973 archiviert. Ein Jahr später radierte er den Werkzyklus der Hamburger Brücken. Die Platten hatte er dazu zum Teil in einzelne Schablonen zersägt ? ein Verfahren, zu dem ihn Edvard Munchs Holzschnitte inspiriert haben. Und er kombinierte Hoch- und Tiefdruckverfahren, indem er mit Drähten und Gittern experimentierte, die er auf die Druckplatten aufschweißte. Damit hatte er zusätzlich die Technik des Metalldrucks erfunden. 1933, im selben Jahr als sich die Hamburgische Sezession aus Protest gegen den Druck der Nazis gegen jüdisch-stämmige Sezessionskünstler selbst auflöste, ging Nesch in die Emigration nach Norwegen. Dort erweiterte er die von ihm erfundene Technik. Er reicherte die Bilder mit Strandgut, Glasstücken, Korken und anderen Produkten in Richtung von Materialbildern an. Rolf Nesch hat versucht, Haptik und Optik des Materials und die Gestaltung zu einer Einheit zu verschmelzen. 1936 entstand ein Kontakt zum ebenfalls nach Norwegen emigrierten Dada-Künstler Kurt Schwitters. Während der Besetzung Norwegens durch Nazi-Deutschland sollte Nesch 1943 zum Wehrdienst eingezogen werden. Durch einen selbstverschuldeten Straßenbahnunfall, bei dem er sich schwerste Verletzungen zuzog, entging er dem Zugriff durch die Wehrmacht. Als Folge des Unfalls traten Lähmungen und epileptische Anfälle auf, die niemals ausheilten. Einige Zeit konnte er nicht arbeiten. 1946 erhielt Nesch die norwegische Staatsbürgerschaft. 1950 heiratete er die norwegische Schauspielerin Ragnhild Hald. Es folgte eine Reise nach New York. Rolf Nesch wird in die Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts als Neuerer grafischer Techniken eingehen. In diesem Medium gelangen ihm revolutionäre Weiterentwicklungen, die völlig neue künstlerische Ausdrucksformen ermöglichten. In Norwegen gilt er als einer der bedeutendsten Künstler des Landes. Rolf Nesch war Mitglied im Deutschen Künstlerbund. Er nahm an der documenta 1 (1955), der documenta II (1959), und auch der documenta III im Jahr 1964 in Kassel teil. (Quelle Wikipedia)‎

書籍販売業者の参照番号 : 138340

‎NESCH, Rolf‎

‎Rolf Nesch - 1893-1975 - Retrospektive zum 100. Geburtstag - Ausgewählte Materialbilder, Gemälde, Skulpturen, Zeichnungen und Druckgraphiken, Katalog zur Ausstellung im Kloster Cismar, in Esslingen und in Heidenheim. Mit Beiträgen von Jan Askeland, Ulrike Bestgen, Maike Bruhns u.a. Katalogbearbeitung von Ulrike Bestgen und Christian Rathke.‎

‎Schleswig. 1993. 183 Seiten. Mit zahlreichen teils farbigen Abbildungen. Farbig illustrierter OKart.-Einband.26x24 cm‎

‎* Rolf Nesch eigentlich: Emil Rudolf Nesch (* 7. Januar 1893 in Oberesslingen am Neckar; ? 27. Oktober 1975 in Oslo) war ein deutsch-norwegischer Maler und Grafiker. Nach einer Lehre als Dekorationsmaler und dem Besuch der Kgl. Kunstgewerbeschule in Stuttgart (1909?1912) kam er 1912 nach Dresden und arbeitete als Malergeselle. Hier wurde er in die Akademie aufgenommen. Im Krieg musste er sein Studium unterbrechen, er kam in englische Gefangenschaft. 1919 nahm er das Studium in Dresden bei Oskar Kokoschka wieder auf und erhielt ein Meister-Atelier. Rolf Nesch war Mitglied der Künstlergruppe Die Schaffenden. 1924 besuchte er Ernst Ludwig Kirchner in Davos. Kirchner hatte einen großen stilistischen und technischen Einfluss auf Rolf Nesch. Durch Zufall entdeckte Rolf Nesch 1925 die Lichteffekte, die bei Durchätzung einer Radierplatte im Druck entstanden und nutzte dies fortan bewusst als künstlerisches Verfahren. 1929 ließ sich Rolf Nesch in Hamburg nieder und wurde Mitglied der Hamburgischen Sezession. Die Bilder aus dieser Zeit vernichtete er später. Als Max Sauerlandt, damals Direktor des Museums für Kunst und Gewerbe in Hamburg, ihm 1931 den Senatsauftrag vermittelte, Karl Muck und sein Orchester zu porträtieren, schuf er nach zahlreichen Vorarbeiten eine Reihe vom Radierungen, in denen er diese Durchätzungen einsetzte. Im Hamburger Warburg-Haus sind 325 Schriftstücke des Gedankenaustausches zwischen ihm und der Familie des Arts in den Jahren von 1922 bis 1973 archiviert. Ein Jahr später radierte er den Werkzyklus der Hamburger Brücken. Die Platten hatte er dazu zum Teil in einzelne Schablonen zersägt ? ein Verfahren, zu dem ihn Edvard Munchs Holzschnitte inspiriert haben. Und er kombinierte Hoch- und Tiefdruckverfahren, indem er mit Drähten und Gittern experimentierte, die er auf die Druckplatten aufschweißte. Damit hatte er zusätzlich die Technik des Metalldrucks erfunden. 1933, im selben Jahr als sich die Hamburgische Sezession aus Protest gegen den Druck der Nazis gegen jüdisch-stämmige Sezessionskünstler selbst auflöste, ging Nesch in die Emigration nach Norwegen. Dort erweiterte er die von ihm erfundene Technik. Er reicherte die Bilder mit Strandgut, Glasstücken, Korken und anderen Produkten in Richtung von Materialbildern an. Rolf Nesch hat versucht, Haptik und Optik des Materials und die Gestaltung zu einer Einheit zu verschmelzen. 1936 entstand ein Kontakt zum ebenfalls nach Norwegen emigrierten Dada-Künstler Kurt Schwitters. Während der Besetzung Norwegens durch Nazi-Deutschland sollte Nesch 1943 zum Wehrdienst eingezogen werden. Durch einen selbstverschuldeten Straßenbahnunfall, bei dem er sich schwerste Verletzungen zuzog, entging er dem Zugriff durch die Wehrmacht. Als Folge des Unfalls traten Lähmungen und epileptische Anfälle auf, die niemals ausheilten. Einige Zeit konnte er nicht arbeiten. 1946 erhielt Nesch die norwegische Staatsbürgerschaft. 1950 heiratete er die norwegische Schauspielerin Ragnhild Hald. Es folgte eine Reise nach New York. Rolf Nesch wird in die Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts als Neuerer grafischer Techniken eingehen. In diesem Medium gelangen ihm revolutionäre Weiterentwicklungen, die völlig neue künstlerische Ausdrucksformen ermöglichten. In Norwegen gilt er als einer der bedeutendsten Künstler des Landes. Rolf Nesch war Mitglied im Deutschen Künstlerbund. Er nahm an der documenta 1 (1955), der documenta II (1959), und auch der documenta III im Jahr 1964 in Kassel teil. (Quelle Wikipedia)‎

書籍販売業者の参照番号 : 141855

‎NESCH, Rolf‎

‎Rolf Nesch Nasjonalgalleriet 21. Oktober 1972 - 7. Januar 1973. Foreword by Sigurd Willoch.‎

‎Nasjonalgalleriet Oslo (Norway). 1972. 55 pages. With a lot of illustrations, partially in colour. Illustrated original softcover (A little used). 24x18 cm‎

‎* Within: Rolf Nesch Utstilling 1 Najonalgalleriet Sommeren 1963 (Leporello. 8 pages with illustrations) and two others exhibition catalogues --- Rolf Nesch eigentlich: Emil Rudolf Nesch (* 7. Januar 1893 in Oberesslingen am Neckar; ? 27. Oktober 1975 in Oslo) war ein deutsch-norwegischer Maler und Grafiker. Nach einer Lehre als Dekorationsmaler und dem Besuch der Kgl. Kunstgewerbeschule in Stuttgart (1909?1912) kam er 1912 nach Dresden und arbeitete als Malergeselle. Hier wurde er in die Akademie aufgenommen. Im Krieg musste er sein Studium unterbrechen, er kam in englische Gefangenschaft. 1919 nahm er das Studium in Dresden bei Oskar Kokoschka wieder auf und erhielt ein Meister-Atelier. Rolf Nesch war Mitglied der Künstlergruppe Die Schaffenden. 1924 besuchte er Ernst Ludwig Kirchner in Davos. Kirchner hatte einen großen stilistischen und technischen Einfluss auf Rolf Nesch. Durch Zufall entdeckte Rolf Nesch 1925 die Lichteffekte, die bei Durchätzung einer Radierplatte im Druck entstanden und nutzte dies fortan bewusst als künstlerisches Verfahren. 1929 ließ sich Rolf Nesch in Hamburg nieder und wurde Mitglied der Hamburgischen Sezession. Die Bilder aus dieser Zeit vernichtete er später. Als Max Sauerlandt, damals Direktor des Museums für Kunst und Gewerbe in Hamburg, ihm 1931 den Senatsauftrag vermittelte, Karl Muck und sein Orchester zu porträtieren, schuf er nach zahlreichen Vorarbeiten eine Reihe vom Radierungen, in denen er diese Durchätzungen einsetzte. Im Hamburger Warburg-Haus sind 325 Schriftstücke des Gedankenaustausches zwischen ihm und der Familie des Arts in den Jahren von 1922 bis 1973 archiviert. Ein Jahr später radierte er den Werkzyklus der Hamburger Brücken. Die Platten hatte er dazu zum Teil in einzelne Schablonen zersägt ? ein Verfahren, zu dem ihn Edvard Munchs Holzschnitte inspiriert haben. Und er kombinierte Hoch- und Tiefdruckverfahren, indem er mit Drähten und Gittern experimentierte, die er auf die Druckplatten aufschweißte. Damit hatte er zusätzlich die Technik des Metalldrucks erfunden. 1933, im selben Jahr als sich die Hamburgische Sezession aus Protest gegen den Druck der Nazis gegen jüdisch-stämmige Sezessionskünstler selbst auflöste, ging Nesch in die Emigration nach Norwegen. Dort erweiterte er die von ihm erfundene Technik. Er reicherte die Bilder mit Strandgut, Glasstücken, Korken und anderen Produkten in Richtung von Materialbildern an. Rolf Nesch hat versucht, Haptik und Optik des Materials und die Gestaltung zu einer Einheit zu verschmelzen. 1936 entstand ein Kontakt zum ebenfalls nach Norwegen emigrierten Dada-Künstler Kurt Schwitters. Während der Besetzung Norwegens durch Nazi-Deutschland sollte Nesch 1943 zum Wehrdienst eingezogen werden. Durch einen selbstverschuldeten Straßenbahnunfall, bei dem er sich schwerste Verletzungen zuzog, entging er dem Zugriff durch die Wehrmacht. Als Folge des Unfalls traten Lähmungen und epileptische Anfälle auf, die niemals ausheilten. Einige Zeit konnte er nicht arbeiten. 1946 erhielt Nesch die norwegische Staatsbürgerschaft. 1950 heiratete er die norwegische Schauspielerin Ragnhild Hald. Es folgte eine Reise nach New York. Rolf Nesch wird in die Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts als Neuerer grafischer Techniken eingehen. In diesem Medium gelangen ihm revolutionäre Weiterentwicklungen, die völlig neue künstlerische Ausdrucksformen ermöglichten. In Norwegen gilt er als einer der bedeutendsten Künstler des Landes. Rolf Nesch war Mitglied im Deutschen Künstlerbund. Er nahm an der documenta 1 (1955), der documenta II (1959), und auch der documenta III im Jahr 1964 in Kassel teil. (Quelle Wikipedia)‎

書籍販売業者の参照番号 : 140893

‎NESTIEV‎

‎PROKOFIEV‎

‎DU CHENE. 1946. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 204 pages. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs‎

‎"COLLECTION ""POUR LA MUSIQUE"" Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs"‎

書籍販売業者の参照番号 : R320103893

‎Netti, Francesco‎

‎Scritti Critici. Antologia a cura di Lucio Galante.‎

‎Roma. De Luca Editiore. 1980. 352, (1) pages. With one portrait. Illustrated original softcover binding. (A little used). 24x17 cm‎

‎* Francesco Saverio Netti (December 24, 1832 in Santeramo in Colle ? August 28, 1894 in Santeramo in Colle) was an Italian painter. Netti was born at Santeramo in Colle, in Apulia, then part of the Kingdom of the Two Sicilies. By 1850 he had completed his school studies and begun a legal career, but he switched to painting, by 1855 enrolling in the Academy of Fine Arts in Naples. He also studied under Giuseppe Bonolis and at an independent art school run by Tommaso De Vivo and Michele De Napoli. In 1856 Netti left Naples for Rome, where he stayed until 1860. Returning to Naples, he worked for a time in the studios of Filippo Palizzi and Domenico Morelli. In 1866 he went to Paris, where he formed part of the Italian contingent which exhibited works at the Universal Exposition. He left the city in 1872, having seen the Siege of Paris of the previous year, during the Franco-Prussian War. After the end of that war, he was awarded a bronze cross by the Geneva Convention for forming part of a military ambulance team during the hostilities. He returned to Italy and settled in Naples. He published various books on art and wrote for several journals, including articles called l'Italia at the Exhibition of Paris; l'Arte in Italia ; l'Illustrazione italiana. He was knighted as a member of the Order of the Crown of Italy, and in 1868 was awarded the Order of Santi Maurizio e Lazzaro; and finally in 1876, became honorary professor at the Institute of Fine Arts of Naples. He was awarded a silver and bronze medals for depicting the Arrival to Paris of the Commissariato Italiano for the 1867 Universal Exposition. Among his works are Death of St Joseph Calasanz, (1859);[2] The Madness of Haydee, displayed at the 1860 Exhibition of Florence; After an Orgy, depicting a Pulcinella character in a masked ball; Episode of May 15, 1848 in Naples; La sera del dì di festa, depicting a racous party with dancing; Donne che si preparano per un ballo in maschera; Una processione di penitenza durante l'eruzione del Vesuvio del 1631, al ponte della Maddalena; La pioggia; Uscendo dal ballo all' alba; and Ricordo di Parigi; and Mary Magdalen at the tomb of Jesus, painted for the cathedral of Altamura. Netti also painted in Neo-Pompeian style, including Gladiator games during a meal in Pompei[3] and Greek Choir ascending to Temple, awarded a prize at the 1876 Exhibition of Naples. To the 1883 Exposition of Rome, he sent a morbidly sensual canvas: Le signore alla Corte il assise. At the 1884 exhibition he displayed La Siesta. In 1887 at Venice, he exhibited: Danne turche che prendono il caffi e La crisi. His painting L'Abbeveratoio, and Un ritorno dalla campagna(1883), were sent out of the country. Netti also completed many portraits and minor works in watercolors and oil. He worked in both Paris and the artists' colony at Grez-sur-Loing later in life .(Quelle Wikipedia)‎

書籍販売業者の参照番号 : 120020

‎NEUBERT, W‎

‎Gertrud Caspari. Die Bibliographie der Bücher und anderer bildnerischer Arbeiten. Mit Beiträgen von Andreas Bode und Gertraud Müller.‎

‎Rudolstadt, burgart-presse, 1994. 4to. 121, (3) S. m. sehr zahlr., meist farbigen Abb. (2. bibliographischer Druck der burgart-presse). Farbig illustr. OPpbd.‎

‎Eins von 600 Exemplaren.‎

書籍販売業者の参照番号 : 1318506

‎Neusel, Günter‎

‎Flugbilder pastelle + objektive. Dabei: Werbekarte zur Ausstellung mit handschriflicher Widmung "mit guten Grüßen G. N. sowie Adressangabe".‎

‎galerie emilia suciu ettlingen 1998. 16 Seiten. Mit mehreren Abbildungen. Illustrierte Originalbroschur. Querformat 15x21 cm‎

‎* Günter Neusel (* 22. Dezember 1930 in Kassel; ? 7. Oktober 2020 in Berlin) war ein deutscher Bildhauer, Maler und ein Vertreter der konstruktiven Kunst. Günter Neusel studierte 1949 bis 1950 an der staatlichen Werkakademie, Kassel. 1950 wechselte er zur Kunstakademie Düsseldorf. 1950 bis 1954 studierte er an der Hochschule für bildende Künste, Berlin bei Hans Uhlmann und Paul Dierkes und von 1954 bis 1958 an der Staatlichen Werkakademie, Kassel. Ab 1958 arbeitete Günter Neusel freischaffend in Stuttgart, wo er dem Kreis um Max Bense angehörte. 1971 war er Studiengast an der Cité Internationale des Arts Paris. 1972 bis 1973 hatte er eine Gastprofessur für Werken an der Kunstakademie in Karlsruhe inne. 1974 wurde er dort zum Professor berufen. Er war Mitglied der Künstlergruppe Konstruktive Tendenzen. Günter Neusel lebte in Karlsruhe und Berlin. (Quelle Wikipedia)‎

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