‎Posters‎

‎Globi. - Lips, Robert (1912-1975):‎

‎Schmucke Ketten gefällig, meine Herrschaften.‎

‎Zürich, Globus, um 1933. Blattgrösse: 32 x 20 cm.‎

‎Druckvorlage für Globus-Anzeige.‎

Bookseller reference : 471BG

‎Globi. - Lips, Robert (1912-1975):‎

‎Ungezählte Geschenke-Pakete verlassen täglich unser Haus!‎

‎Zürich, Globus, um 1933. Blattgrösse: 38.5 x 25 cm.‎

‎Druckvorlage für Globus-Anzeige.‎

Bookseller reference : 469BG

‎Globi. - Lips, Robert (1912-1975):‎

‎Vom ,Gwunder gstoche´.‎

‎Zürich, Globus, um 1932. Blattgrösse: 39 x 25 cm.‎

‎Druckvorlage für Globus-Anzeige.‎

Bookseller reference : 416BG

‎Globi. - Lips, Robert (1912-1975):‎

‎Was schenken? Geschenk-Gutschein.‎

‎Zürich, Globus, um 1932. Blattgrösse: 30 x 20 cm.‎

‎Druckvorlage für Globus-Anzeige.‎

Bookseller reference : 453BG

‎Globi. - Lips, Robert (1912-1975):‎

‎Weihnachts-Jubiläums-Verkauf.‎

‎Zürich, Globus, um 1932. Blattformat: 51 x 35 cm.‎

‎Druckvorlage für Globus-Anzeige.‎

Bookseller reference : 460BG

‎Globi. - Lips, Robert (1912-1975):‎

‎Wie wär's mit einem Kaffee-Service?‎

‎Zürich, Globus, um 1932. Blattgrösse: 38.5 x 25 cm.‎

‎Druckvorlage für Globus-Anzeige.‎

Bookseller reference : 442BG

‎Glueck, Grace; Menen, Aubrey; Kristol, Irving; Ephron, Nora; Navasky, Victor S.; Leonard, J.; Dove, Adrian; Peterson, P.; Blum, S.; et al‎

‎The New York Times Magazine, December (Dec.) 8, 1968 - Looking at What Happened to Czechoslovakia‎

‎200 pages. Features: Many glorious color-photo fashion ads and Christmas gift ideas; The Total Involvement of Thomas Hoving; Looking at What Happened to Czechoslovakia - The Yugoslavs say they will fight if....; A Different Way to Restructure the University; The Man in the Bill Blass Suit;- photo-illustrated article on fashion designer Bill Blass; The U.S. Attorney for 'New York South' - Robert S. Morgenthau; Che! (Guevara) - The Making of a Movie Revolutionary - photo-illustrated article on making the movie "Che!" starring Jack Palance and Omar Sharif; PBM ad features four color photos of Arnold Palmer in blazers; Soul Story; Centerfold ad for Gold Label Cigars; Color photo of Jack Carter in Thorne's Scotch ad; Great ad for Rooster square-bottom ties (remember those!); Nice one-page color ad for L'Oreal products; De-escalating the Violence on TV; Ron Rico Posters ad; and more. Somewhat above-average external wear. Covers partly loose. Unmarked. A worthy vintage copy. Book‎

‎Godefroy‎

‎Mandement de Mgr l'Archevêque de Rennes pour le Carême de 1873 sur les dangers qui menacent la foi (affiche)‎

‎Imprimerie de H. Vatar Affiche 1873 Affiche (52 x 67 cm), 4 colonnes de texte signées Godefroy, archevêque de Rennes et chanoine Villério ; quelques petites déchirures aux pliures, une petite mouillure discrète, par ailleurs bel état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.‎

Bookseller reference : yk326

‎GODREUIL, J.P. ;‎

‎UNISSONS NOUS ! Pour nos droits, pour la rénovation de la france et la défense de la république ;‎

‎Groupement National des Réfractaires et Maquisards, 1947 ; Affiche lithographiée de 79 x 59 cm.Imprimerie C.E.G. Paris.‎

‎Très bon état. Remises possibles sur les achats en lot, achetez plusieurs objets à la fois ! Reçoit sur rendez-vous pour consultation des ouvrages.‎

Bookseller reference : 384

‎GOLF TROPHEE WORMS.‎

‎"Trophée Golf Novembre 1991 - Banque Worms".‎

‎1991 Pastel signé, 1991, 60.5 x 45.5 cm., encadré.‎

‎Henri MATCHAVARIANI (Paris 1939) tire son trait comme une épée, vif et précis mais surtout incisif. Il va droit à l'essentiel, visant le coeur. Après une formation graphique à l'Ecole des Arts Appliqués de Paris il devient Directeur Artistique d'agences de publicité (Philips, Polydor, Delpire). Artiste et illustrateur il expose ses oeuvres à Paris, Milan, Hambourg, Tokyo, Toronto, Montreal ... Il reçoit le Grand Prix de l'Illustration. Maquette originale de l'affiche "Compétition de golf 1991" sous le parrainage de la Banque Worms.‎

Bookseller reference : 22427

‎GONZALEZ TORRES FELIX (1957-1996)‎

‎Somewhere better than this place‎

‎affiche De La Série Endless Copies Offset Poster 580x740mm (102931)‎

Bookseller reference : 102931

‎GONCOURT Edmond & Jules de STEINLEN Théophile Alexandre‎

‎"Bal de barrière" - Lithographie originale sur Japon - L'Estampe Moderne‎

‎- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Juin) 1898, sujet : 19,5x36cm, planche : 40,8x55cm, une feuille. - Rare lithographie originale, exécutée par Théophile Alexandre Steinlen pour L'Estampe Moderne, série numéro 14 publiée en juin 1898. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste et date dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe, quelques rousseurs. Lithographie inspirée d'un extrait de Germinie Lacerteux des Goncourt. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers : le Chine. « Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures... » (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'œuvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'œuvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment : Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]‎

‎GORGUET Auguste François-Marie‎

‎"Andante Nocturne" - Lithographie originale sur Chine - L'Estampe Moderne‎

‎- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Octobre) 1897), sujet : 19x25cm, planche : 40,8x55cm, une feuille. - Rare lithographie originale exécutée par Auguste François-Marie Gorguet pour L'Estampe Moderne, série numéro 6 publiée en octobre 1897. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Chine à grandes marges, signature de l'artiste et date dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, contrecollée sur un feuillet de papier vélin avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe, pâles rousseurs marginales. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers : le Chine. « Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures... » (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'œuvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'œuvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment : Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style symboliste de l'artiste. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]‎

‎GOSE Francisco Javier‎

‎Il a été primé. Robe du soir (pl.21, La Gazette du Bon ton, 1914 n°3)‎

‎- Lucien Vogel éditeur, Paris Mars 1914, 19x24,5cm, une feuille. - Original color print, printed on vergé paper, signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originale réalisée pour l'il‎

‎GOSE Francisco Javier‎

‎Suis-je belle ce soir ? Robe pour le casino (pl.63, La Gazette du Bon ton, 1914 n°7)‎

‎- Lucien Vogel éditeur, Paris Juillet 1914, 18x24cm, une feuille. - Double original color print, printed on vergé paper, signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe double originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originale réa‎

‎Got Yves:‎

‎Impressions.‎

‎PMJ. Sérigraphie au format 39 x 28 cm., à l'état de neuf.‎

‎Tirage limité à 99 exemplaires numérotés, signés par l'artiste.‎

Bookseller reference : 2901

‎GOTTLOB Fernand‎

‎Remember! This hun who bombed, burned and pillaged and this commercial traveller who call for your orders want sell his wares… are one and the same man! Never forget it!‎

‎Paris, Atelier F. Gottlob, (1919). Affiche illustrée de 34 x 54 cm (petits manques marginaux et au centre).‎

‎Version anglaise de l’affiche «Souvenez-vous ».‎

Bookseller reference : 9662

‎GOTTLOB Fernand-Louis‎

‎Lithographie originale en couleurs : "Salon des Cent. Etudes de F. Gottlob" - Les Maîtres de l'Affiche - planche 239‎

‎- Les Maîtres de l'Affiche - imprimerie Chaix, Paris 1900, 29x39,9cm, une affiche lithographiée sur vélin fin. - Lithographie originale en couleurs tirée sur vélin fin. Timbre à sec de l'imprimeur en bas à droite de la planche. Superbe publication mensuelle française, les Maîtres de l'Affiche, parut entre 1895 et 1900 à l'initiative de Jules Chéret. Chaque numéro de la revue comprend quatre affiches reproduites au format cloche et en chromolithographie présentant pour chacune un timbre à sec d'authentification. Belle affiche en dépit d'un petit manque angulaire en marge basse gauche de la planche et d'une déchirure habilement comblée au verso en marge droite. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]‎

‎Gourévitch Jean-Paul,Piens Bernard‎

‎L'Imagerie de propagande : Evolution et stratégies de communication de l'affiche‎

‎CNDP Dos carré collé 1982 In-8 (16,7 x 21 cm), dos carré collé, XXVII pages + fiches détachables in fine, illustrations en noir et blanc ; pliure au premier plat, par ailleurs bon état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.‎

Bookseller reference : gu3819

‎GOUILLOUX (Noël).‎

‎Menu illustré d'une gravure originale signée.‎

‎Paris Les Impénitents 1973 2 vol. Broché Menu dépliant sur Arches illustré d'une eau-forte (14 x 7 cm) signée par Noël Gouilloux. En parfait état.‎

Bookseller reference : 109103

‎GOUDIACHVILI Lado‎

‎Marchand de yaourt (pl.40, La Gazette du Bon ton, 1924-1925 n°5)‎

‎- Lucien Vogel éditeur, Paris 1924-1925, 18x24cm, une feuille. - Original color print, printed on vergé paper, non signed. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, non-signée. Gravure originale réalisée pour l'illustration de La Gazette du bon ton‎

‎GRAND PRIX DE L'AFFICHE FRANCAISE.‎

‎"La Fête de l'Affiche".‎

‎1984 1 Affiche originale en couleurs sur papier offset mat, signée dans la planche en bas à droite, 1984, 66 x 43 cm., entoilée (72,5 x 49 cm.).‎

‎Bernard Villemot (Trouville 1911-1989), l'un des maîtres de l'affiche française de l'après-guerre formé a l'école de Paul Colin, réalise ces silhouettes, hommage aux femmes de Matisse. Il admire Cappiello et Cassandre, crée des publicités pour Bally, Perrier, Orangina ... Sa carrière est marquée d'une longue amitié avec Savignac. Affiche réalisée pour le Grand Prix de l'Affiche Française de 1984.‎

Bookseller reference : 24804

‎GRAND CASINO DE CONTREXEVILLE‎

‎"Programme du Grand Casino de Contrexéville, du 8 Août 1904 : "" La Passerelle "". Comédie en 3 actes, de Mme Fred Gressac."‎

‎IMP. HERPIN A., Alençon.. 1904. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 1 page imprimée de 31.5 x 24 cm.. . . . Classification : 300-Affiches Divers‎

‎Classification : 300-Affiches Divers‎

Bookseller reference : RO80088889

‎GRAND CASINO DE CONTREXEVILLE‎

‎"Programme du Grand Casino de Contrexéville, du 12 août 1904 : "" L'Abbé Constantin "". Comédie en 3 actes de MM. Hector Crémieux et Pierre Decourcelle."‎

‎IMP. HERPIN A., Alençon.. 1904. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 1 page imprimée de 31.5 x 24 cm.. . . . Classification : 300-Affiches Divers‎

‎Classification : 300-Affiches Divers‎

Bookseller reference : RO80088891

‎GRAND CASINO DE CONTREXEVILLE‎

‎"Programme du Grand Casino de Contrexeville, du 16 août 1904 : "" Les Maris de Léontine "". Comédie en 3 actes de M. Alfred Capus."‎

‎IMP. HERPIN A., Alençon.. 1904. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 1 page imprimée de 31.5 x 24 cm.. . . . Classification : 300-Affiches Divers‎

‎Classification : 300-Affiches Divers‎

Bookseller reference : RO80088893