‎Photography‎

‎Kimbei KUSAKABE - Kasaburo TAMAMURA‎

‎Yokohama shashin‎

‎1890 | 14.60 x 19.50 cm | autre‎

‎Recueil composé de 24 photographies au collodion humide tirées sur papier albumine colorisées à la main. La colorisation des photographies utilise la technique traditionnelle de la peinture à la colle (pigments naturels additionnée de colle) avec un pinceau. Les photographes faisaient ainsi appel à des peintres et non aux aquarellistes des estampes. Album formé de deux ais de bois laqués de rouge reliés à la japonaise en acordéon. Premier plat laqué avec une scène figurant un homme tirant unejinrikisha avec une femme portant une ombrelle. En arrière plan, le mont Fuji de couleur argent. Second plat avec fleurs. Tranches dorées. Chaque dépliant (recto et verso) présente 12 photographies, au recto (scène animée) des vues de paysages et villes, au verso, des personnages. Cette présentation est traditionnelle des albums de voyages "views and costume", que reprendront les japonais. Chaque photographie : 9,5x13,7cm. Les photographies sont en très bel état, bien conservées. Quelques piqûres pâles dans les marges. Le premier carton est un peu décollé du premier plat laqué. Les visages en ivoire ont suscité la convoitise et ont été emportés, on ne voit plus que le bois nu à la place des visages. Un petit manque sur le second plat. Les vues représentent Yokohama et Nagasaki, certaines sont animées de personnages, d'autres non, on y distingue des temples (la porte du temple shinto à Nagasaki), des rues, un bateau japonais, le mont Fuji, une vue du lac Hakone, et quelques vues contemporaines avec des bâtiments modernes (une rue à Nayasaki, la douane à Yokohama), ce qui est une nouveauté dans les Yokohama shashin de cette fin du XIXe. Les premiers recueils ne montraient avec Beato que des vues du Japon ancien en noir et blanc, et la représentation et la demande ont évolué. Ces vues japonaises sont très proche dans leur mise en scène et leur cadrage de l'art de l'estampe. On y retrouve le goût japonais, déjà illustré par l'estampe, pour les sites célèbres. En outre, on ne voit quasiment plus d'hommes dans les photographies de cette époque car les photographies sont censés représenter le Japon contemporain et les hommes sont désormais habillés à l'occidental, il n'y a plus de samouraï. C'est pourquoi ce sont les femmes qui sont représentées dans plus de 70 pour cent des photographies de cette époque. A ce propos, ce sont toujours des Geisha qui sont utilisées pour les photos. Tous les ateliers avaient ainsi des contrats avec des maisons de Geisha qu'ils faisaient poser pour toutes les scènes : musiciennes, etc. On voit ainsi une aveugle jouant du Shikansen, ainsi qu'il était pratiqué au Japon, et l'aveugle est ici jouée par une Geisha. D'autres phographies montrent des femmes pratiquant l'Ikebana (art floral japonais), la cérémonie du thé, la peinture sur soie, le jeu de Onigokko (colin-maillard). Kusakabe Kimbei, un des plus importants photographes de cette période, plus couramment appelé par son prénom Kimbei en raison de la difficulté éprouvée par les étrangers à prononcer son nom, fut connu d'abord comme coloriste de Beatoavant d'ouvrir son propre atelier àYokohamaen 1881. Au moment d'ouvrir son atelier il racheta les plaques de Beato et de Stillfried, premiers photographes européens à s'être installés au japon. Tamamura Kasaburo s'installa d'abord à Tokyo, puis en 1883 à Yokohama. On ne sait comment les deux artistes vinrent à collaborer ou comment leurs photographies se trouvent mêlées dans plusieurs recueils. On doit noter cependant que toute attribution à un photographe est difficile en raison même de l'histoire de la photographie au Japon, car tous les ateliers européens et les premiers ateliers Japonais ont été rachetés par des Japonais et les plaques continuaient d'être exploitées sous le nom du nouveau photographe. Cependant, cet album est comparable (par ses sujets et sa reliure) à des exemples déjà connus et des mêmes photographes ; voir chez C. Baxley l'album 111111. Peu d'albums et de photographies portent‎

Bookseller reference : 71690

‎Pierre PETIT‎

‎Photographie d'Alexandre Dumas‎

‎Paris 1860 | 6.10 x 10.50 cm | une photographie‎

‎Photographie originale sur papier albuminé contrecollée sur carton réalisée par Pierre Petit et représentant Alexandre Dumas en médaillon, moustachu à l'âge d'environ 60 ans.Noirs profonds et beau contraste. Photo montée sur papier fort. Très bel état. Au dos, le nom de l'auteur manuscrit et un tampon : Paris. Besançon. Pierre Petit. Photographe. 31 Place Cadet. Paris. C'est en 1858 que Pierre Petit installe son atelier photographique Place Cadet, et c'est l'année suivante qu'il commence sa galerie des hommes célèbres de l'époque. Le portrait d'Alexandre Dumas en fait certainement partie. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 71702

‎Jacques DELARUE - Robert GIRAUD‎

‎Les tatouages du "Milieu'‎

‎La roulotte | Paris 1950 | 16 x 23.50 cm | reliure de l'éditeur‎

‎Edition originale sur papier courant illustrée de 80 photographies, dont 10 de Robert Doisneau ainsi que de 80 dessins de tatouages. Petits manques angulaires sur le dos et les plats. Reliure de l'éditeur en plein cartonnage crème, dos lisse comportant un accroc, coins légèrement émoussés, jaquette en mauvais état et déchirées en deux parties avec manques et malhabiles restaurations à l'aide de pièces adhésives. Agréable état intérieur. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 71968

‎Alphonse BERTILLON‎

‎Unique portrait photographique daté et signé par Ravachol connu à ce jour [PHOTOGRAPHIE]‎

‎S. n. | Paris [à la prison de la Conciergerie] s. d. [6 mai 1892] | 11.70 x 16.90 cm | une photographie‎

‎Superbe portrait photographique original de Ravachol réalisé par Alphonse Bertillon, tirage d'époque albuminé contrecollé sur bristol. Rarissime légende autographe signée du plus célèbre des anarchistes français, rédigée de son écriture hésitante et naïve, au bas du cliché: «1er mai 1892 Koningstein [sic] Ravachol.» La graphie Koningstein choisie par Ravachol diffère du patronyme de son père (Königstein). Cette variation attestée par le Maintron (Dictionnaire biographique du mouvement social et ouvrier) se retrouve notamment dans un écrit de sa main daté du 13 avril 1892 et conservé à la Conciergerie. «Un certain Varinard des Cotes a tracé son portrait graphologique. Il crut pouvoir noter l'absence d'orgueil et de vanité, la droiture et la loyauté des convictions». (Ramonet et Chao, Guide du Paris rebelle, 2008). Nous n'avons pu trouver aucun autre exemplaire de cette photographie dans les collections publiques internationales ni en vente aux enchères. Les autographes du «Christ de l'anarchie» sont d'une insigne rareté. Nous ne connaissons que cette unique photographie de Ravachol dédicacée à l'exception de celle mentionnée dans les rapports de surveillance de la Conciergerie: «Le nommé Ravachol nous a fait voir sa photographie sur le recto de laquelle il a inscrit ces mots: «à tous ceux que j'ai aimé. Mon cur sera toujours près de vous, ma dernière pensée sera pour vous. Tous mes baisers». Signé Ravachol. Il a l'intention d'envoyer cette photographie à son frère, ainsi qu'une lettre dont le résumé est le suivant: «Comme vous le voyez, je suis souriant sur ma photographie, vous pourrez donc en déduire que mon sort n'est pas si triste que vous le pensez. Il ne me manque qu'une chose: la liberté. Du reste je ne fais aucune différence entre ma vie en prison et celle que je menais auparavant. Toutes les deux ne sont que souffrance. Le vrai bonheur n'existera pour moi que lorsque je verrai la réalisation de mes projets, si cela ne se peut, je préfère la mort. J'envisage ces deux points le sourire aux lèvres». (8 mai 1892) Nous n'avons pu localiser ce cliché et n'en avons trouvé aucune autre trace depuis ce rapport. Nous n'avons d'ailleurs aucune certitude que cette photographie existe encore. à l'instar de la nôtre, elle a été réalisée lors d'une séance à la prison de la Conciergerie le 6 mai 1892 durant laquelle plusieurs poses ont été tirées. Ravachol a donc antidaté sa dédicace en se servant probablement de la date symbolique du 1er mai 1892, premier anniversaire du massacre de Fourmies. Il est certainement fait mention de notre cliché dans les mémoires du photographe et père de l'anthropométrie Alphonse Bertillon: «Ce fut l'identification de l'anarchiste Ravachol qui consacra la sûreté de sa méthode. Ravachol avait fait sauter au moyen d'une bombe l'immeuble où habitait alors le procureur de la République ainsi que le restaurant Véry et menaçait de continuer cette besogne de destruction quand il fut arrêté au milieu d'une foule hurlante qui voulait le mettre en pièces, au point qu'il arriva au service anthropométrique avec un visage boursouflé, tuméfié, hideux. Il fallut toute la diplomatie, toute la pénétration psychologique d'Alphonse Bertillon pour le convaincre de se laisser mensurer et photographier. Ravachol exprima le désir, vu l'état effrayant de son visage, d'être photographié une seconde fois dès que ses plaies et ses ecchymoses seraient guéries. Bertillon le lui promit et tint parole, il poussa même la délicatesse vis-à-vis de ce bandit jusqu'à lui porter dans la cellule qu'il occupait au dépôt un exemplaire de son portrait collé sur bristol. Et Ravachol qui ne pouvait en croire ses yeux, de s'écrier: vous êtes un honnête homme, vous au moins, monsieur Bertillon.» (Suzanne Bertillon, Vie d'Alphonse Bertillon l'inventeur de l'anthropométrie, 1941). Ce témoignage d'une grande précision nous éclaire sur l'importance de l'arrestation de Ravachol dans la carrière du célèbre criminologue et la re‎

Bookseller reference : 72079

‎Eldridge CLEAVER‎

‎Un noir à l'ombre‎

‎Seuil | Paris 1969 | 14 x 20.50 cm | broché‎

‎Edition originale de la traduction française. Bel exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 72810

‎Ernest LADREY‎

‎[PHOTOGRAPHIE] Portrait photographique d'Emile Zola‎

‎Ernest Ladrey | Paris 1870 | 6.50 x 10.50 cm | une photographie‎

‎Très rare photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur carton jaune à bord rouge. Annotation manuscrite au dos. L'adresse au Passage des Princes, au dos de la photographie, signale que la photographie a été prise avant 1875. Bel exemplaire de cette photographie de l'écrivain au lorgnon et à la barbe. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 72935

‎George Herbert WATKINS‎

‎[PHOTOGRAPHIE] Portrait photographique de Charles Dickens‎

‎John & Charles Watkins | Londres 1865 | 6.50 x 10.50 cm | une photographie‎

‎Photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur un carton. Annotations manuscrites au dos du cliché. Cachet du photographe au dos. Rare photographie en pied, assis à une table, de l'écrivain à la fin de sa vie. Dickens est décédé en 1870, à l'âge de 58 ans. George herbert Watkins est responsable de plusieurs clichés de l'écrvain après 1860. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 72940

‎Théophile GAUTIER‎

‎[PHOTOGRAPHIE] Portrait photographique de Théophile Gautier‎

‎Charles Barenne | Paris s. d. [1864] | 6.30 x 10.10 cm | une photographie‎

‎Photographie originale sur papier albuminé représentant Théophile Gautier, au format carte de visite, contrecollée sur un carton du studio Charles Barenne et Cie, 127 Faubourg Saint-Honoré. Annotations manuscrites au crayon au dos du cliché. Un exemplaire au Musée d'Orsay. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73024

‎Georges Eugène HAUSSMANN BARON‎

‎Portrait photographique du Baron Haussmann‎

‎Mayer & Pierson | Paris s. d. [circa 1860] | 6.20 x 10.50 cm | une photographie‎

‎Photographie originale sur papier albuminé représentant le Baron Haussmann, au format carte de visite, contrecollée sur un carton du studio Mayer & Pierson, avec la marque au dos. Annotation au crayon au dos du cliché. Très beau cliché mis en oeuvre d'une manière beaucoup plus soignée que les photographes de l'époque. Le carton est plus rigide, les coins de la photographies sont arrondis. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73051

‎[CLUB ALPIN FRANÇAIS] Section de l'Isère. Taillefer, Trièves, Dévoluy, Vercors‎

‎Club alpin français | s. l. [Grenoble] 1886 | 27.50 x 21 cm | relié‎

‎Rare album de photographies originales publié en 1886 par la section de lIsère du Club alpin français et consacré au Taillefer, au Trièves, au Dévoluy et au Vercors. Exemplaire numéroté 55, portant au titre la mention « Album n°1 » et le tampon humide « Club alpin français, section de lIsère, Grenoble ». Reliure de lépoque en demi-chagrin chocolat à coins, dos à nerfs orné dun même fleuron doré répété à trois reprises, titres dorés, tranches rouges. Frottements aux coiffes, aux bordures et aux coins. Plusieurs feuillets liminaires donnent la liste imprimée des vues ; ils sont suivis de 50 planches cartonnées montées sur onglets, chacune portant une photographie originale contrecollée denviron 9,5 x 14 cm, numérotée et légendée. Les épreuves, bien contrastées, sont conservées dans un très bel état. * La place de cet album dans les publications de la section de lIsère peut aujourdhui être établie avec une certaine précision. Un exemplaire de lOisans-Pelvoux publié en 1880 conserve en tête le programme de la collection et ses modalités de souscription : quatre ensembles de cinquante photographies étaient prévus, consacrés successivement à lOisans-Pelvoux, aux Grandes-Rousses, Sept-Laux, Belledonne, au Taillefer, Trièves, Dévoluy, Vercors et à la Chartreuse. Lordre prévu ne fut pas exactement celui des publications : après lOisans-Pelvoux de 1880 vinrent les Grandes-Rousses, Sept-Laux, Belledonne en 1883, la Chartreuse en 1884, puis le présent album en 1886. Cette reconstitution éclaire aussi la curieuse mention « Album n°1 » portée par le présent volume. Elle figure également sur les exemplaires connus de la Chartreuse et de lOisans-Pelvoux et ne saurait donc désigner la place de chaque titre dans la collection. Aucun « Album n°2 » correspondant na, à notre connaissance, été identifié ; mieux vaut conserver cette indication telle quelle apparaît sur les titres sans lui attribuer un sens que les documents retrouvés ne permettent pas encore de préciser. La fabrication demeurait celle dun ouvrage photographique presque artisanal. Il ne sagissait pas de reproductions photomécaniques imprimées avec le texte, mais de cinquante véritables épreuves photographiques montées une à une sur des cartons légendés. Un autre exemplaire de ce même album de 1886 a été décrit avec cinquante tirages albuminés, comme lest également un exemplaire de la Chartreuse de 1884. Le n°55 du présent volume montre par ailleurs que la souscription dépassa les quelques dizaines dexemplaires que pourrait laisser supposer aujourdhui la rareté de ces recueils ; le nombre exact réalisé reste néanmoins inconnu. Deux de ces albums entrèrent très tôt dans les collections nationales. La Bibliothèque nationale conserve aujourdhui les Grandes-Rousses, Sept-Laux, Belledonne de 1883 et la Chartreuse de 1884, tous deux donnés par la section de lIsère en 1886. Leur présence à la BnF la même année que la publication du présent volume montre que la section ne réservait pas ces recueils à la seule circulation entre ses membres, mais cherchait également à leur assurer une conservation et une diffusion institutionnelles. Cette entreprise photographique appartient aux premières années de la section grenobloise du Club alpin français. Fondée le 27 août 1874 autour dHenry Duhamel (1853-1917) et de Charles Lory (1823-1889), elle associa dès lorigine la pratique de lalpinisme à une connaissance méthodique des massifs. Duhamel fut son président provisoire lors de sa fondation, puis la présida de 1884 à 1887 ; Lory, professeur de géologie à Grenoble et lun des fondateurs de la géologie alpine dauphinoise, en était le président honoraire.Construction de refuges, création de sentiers, bulletins, bibliothèque alpine et recueils photographiques participaient dun même programme : parcourir la montagne, mais aussi la décrire, la cartographier et la faire connaître. Le présent album prolonge cette entreprise vers le sud et louest du territoire dauphinois. L‎

Bookseller reference : 73172

‎Sissi, Elisabeth de Wittelsbach SISSI IMPéRATRICE AUTRICHE‎

‎[PHOTOGRAPHIE] Portrait photographique de Sissi Elisabeth de Wittelsbach, impératrice d'Autriche et reine de Hongrie‎

‎1867 | 6.20 x 9.70 cm | une photographie‎

‎Photographie originale sur papier albuminé représentant Sissi, au format carte de visite, contrecollée sur un carton. La photographie est vierge d'indication éditoriale. Rare photographie en médaillon figurant Sissi à l'âge de 30 ans. Elle se présente dans une pose étudiée, le buste de profil et le visage tournée de 3/4 vers celui qui regarde la photo. On sait que Sisssi appréciait particulièrement les diamants en forme d'étoiles, elle se montre ici avec un diadème à étoiles dans sa chevelure et un ruban à étoiles autour du cou, donnant d'elle une image conforme à son désir. Les cheveux auburn et les yeux marrons, sa mère lui dira qu'elle n'est pas belle, au sens où elle ne respecte pas les canons de beauté de l'époque, n'étant ni blonde, ni brune. Sa beauté sera pourtant universellement célébrée. Sa robe fleurie laisse supposer qu'elle pose ici dans la tenue de mariage qu'elle porta lors de sa célébration avec l'empereur François-Joseph, le thème qu'elle avait elle-même donnée était fleurs et diamants. Cette photographie, très certainement retouchée, illustre le contrôle de l'image et représente une impératrice parfaite figée pour l'éternité. Cette séance de pose photographique fut faite en même temps que le portrait en peinture qui se trouve au musée Sissi de Vienne, exactement semblable, mais la photographie au format carte de visite était certes destinée à d'autres usages que la peinture unique. Il fut faire plus tard des cartes postales à partir du négatif. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73235

‎Paul FÉVAL‎

‎[PHOTOGRAPHIE] Portrait photographique de Paul Féval‎

‎Disdéri & Cie | Paris s. d. [circa 1860] | 6.20 x 10.50 cm | une photographie‎

‎Photographie originale sur papier albuminé représentant Paul Féval, au format carte de visite, contrecollée sur un carton du studio Disdéri et Cie. Annotation au crayon au dos du cliché. Nous n'avons trouvé aucun exemplaire de cette photographie dans les collections publiques. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73269

‎Portrait photographique d'Emile Zola à la Légion d'honneur‎

‎London Stereoscopic Company | Londres 1900 | 10.70 x 16.60 cm | une photographie au format carte cabinet‎

‎Beau portrait photographique original d'Emile Zola au format carte cabinet, tirage d'époque sur papier albuminé contrecollé sur un carton de la London Stereoscopic Company et réalisé par un photographe non identifié. L'écrivain y pose, rosette de la légion d'honneur à la boutonnière. Condamné pour diffamation après la publication de son célèbre "J'accuse !" à la une de L'Aurore et pour échapper à la prison, Zola prend secrètement la fuite vers Londres le 18 juillet 1898. Le 26 juillet 1898, la légion d'honneur lui est retirée. Pied de nez à cette France qui ne le comprend pas, cette photographie "à la rosette" a vraisemblablement été réalisée après sa destitution de l'ordre de la légion d'honneur. Exceptionnel état de conservation. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73358

‎[PHOTOGRAPHIE] Portrait photographique de Gustave Courbet à la canne‎

‎Carjat | Paris s. d. [circa 1860] | 6.30 x 9.10 cm | une photographie‎

‎Rare photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur carton. Résidus de colle et papier un peu frotté au dos, sans gravité. Gustave Courbet fait la connaissance d'Etienne Carjat en 1859 en Allemagne et les deux hommes lieront une amitié très forte. "Mon cher Carjat, je t'aime comme tu sais, tu es mon confident d'amour, tu es mon biographe, tu es mon ami" (Lettre de Courbet, février 1863) Nous n'avons pu trouver aucun exemplaire de cette photographie dans les collection publiques. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73638

‎Kozo Yano photographe‎

‎Galerie Simoncini | Luxembourg 2019 | 22.50 x 28.50 cm | reliure de l'éditeur‎

‎Edition originale, un des 500 exemplaires numérotés justifiés et signés pat Kozo Yano. Reliure à la bradel de l'éditeur en plein cartonnage, dos lisse, exemplaire complet de sa fragile sur couveture en papier calque. Riche iconographie de l'oeuvre de Kozo Yano. Bel exemplaire. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73814

‎Sacha GUITRY - Sarah BERNHARDT‎

‎[PHOTOGRAPHIE] Portrait photographique de Sacha Guitry et Sarah Bernhardt les bras en croix réalisée pendant le tournage du film "Ceux de chez nous"‎

‎Août 1915 | 18 x 12.60 cm | une feuille‎

‎Photographie originale de Sacha Guitry riantet Sarah Bernhardt dans une posture thétraleréalisée pendant le tournage du film "Ceux de chez nous" en août 1915. Tirage argentique d'époque, petite faiblesse au coin inférieur droit. Précieux cliché pris lors du tournage de ce documentaire à la gloire de l'esprit français et réalisé, en plein guerre en réaction à une proclamation des intellectuels allemands exaltant la culture germanique. Sacha Guitry, déjà connu comme auteur dramatique décide, d'utiliser une caméra amateur pour « graver en images », pour les générations futures, les grandes personnalités qui contribuent au rayonnement de la France.On y découvre entre autres Edgar Degas, Anatole France, Lucien Guitry, Octave Mirbeau, Claude Monet, Auguste Renoir, Auguste Rodin, Edmond Rostand et Camille Saint-Saëns. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73855

‎Kozo YANO - Marc DESMAZIÈRES‎

‎Correspondances. 1 - Mon jardin secret‎

‎Klee Inc. | s. l. 2003 | 17.50 x 23.50 cm | reliure de l'éditeur‎

‎Edition originale. Textes de Marc Desmazières, photographies de Kozo Yano. Reliure de l'éditeur en pleine toile blanche, dos lisse, exemplaire complet de sa fragile sur couverture en papier calque qui comporte trois déchirures marginales. Bel exemplaire. Envoi autographe daté et signé de Kozo Yano à un ami prénommé Juan Luis. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 74060

‎[PHOTOGRAPHIE] Portrait photographique de Léon Tolstoï‎

‎Vezenberg | Saint-Pétersbourg s. d. [circa 1880] | 6.40 x 10.70 cm | une photographie au format carte de visite‎

‎Rarissime photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur un carton du studio Vezenberg à Saint Petersbourg. Cachet en russe en bas du cliché indiquant en cyrillique "L. Tolstoï". Nous n'avons pu trouver aucun exemplaire de cette photographie dans les collections publiques. Les photographies de ce géant de la littérature russe sont rares et recherchées. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 74185

‎[PHOTOGRAPHIE DE PAUL NADAR] Portrait photographique de Théophile Gautier à la toque de fourrure‎

‎Paul Nadar | Paris s. d. [circa 1900] | 11 x 16.50 cm | une photographie au format carte cabinet‎

‎Rarissime photographie originale posthume sur papier albuminé, au format carte cabinet, contrecollée sur un carton du studio Paul Nadar à Paris. Nous n'avons pu trouver aucun exemplaire de cette photographie dans les collections publiques. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 74717

‎Étienne CARJAT‎

‎[Photographie] Portrait photographique de Ivan Tourgueniev‎

‎Legré et Bergeron | Paris 1865 | 6 x 10.20 cm | une photographie‎

‎Rare photographie originale sur papier albuminé contrecollée sur carton réalisée par Carjat. Dès 1865, Carjat revend son atelier à Legré et Bergeron qui exploiteront désormais son fond. Photographie montée sur carton. Au dos : Photographie Legré et Bergeron, anciens associés succrs de Carjat & Cie, 56 rue Lafitte Paris. Au crayon gris : Tourgueneff. La séance de photographie qui eut vraisemblablement à l'atelier de Carjat, de Tourgueniev vers l'âge de 47 ans, donna lieu à plusieurs clichés dont l'un se trouve au musée Carnavalet. Cette autre photographie le montre dans la même tenue, non plus de face mais de profil. Nous n'avons pu repérer aucun autre exemplaire dans les collections publiques. Beau tirage qui représente l'écrivain au visage sombre et grave. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 75138

‎Portrait photographique de Fernand Destouches, père de Louis-Ferdinand Céline‎

‎A. Emile | Paris s. d. [ca 1900] | 6 x 17.20 cm | une photographie au format carte de visite‎

‎Rare portrait photographique de Fernand Destouches (1865-1932), père de Louis-Ferdinand Céline, tirage d'époque au format carte de visite sur papier albuminé contrecollé sur un carton du studio A. Émile. Deux petits adhésifs en marge basse du cliché présentant également deux infimes manques aux coins supérieurs. Légende manuscrite au dos. Un des protagonistes principaux de Mort à crédit, le petit-bourgeois Fernand Destouches originaire du Havre est transformé par son fils en un formidable personnage éructant et irascible: «Mon père Auguste, il tripotait, sacrait, jurait, déglinguait chaque fois la douille et le manchon. C'était un gros blond, mon père, furieux pour des riens, avec un nez comme un bébé tout rond, au-dessus de moustaches énormes. Il roulait des yeux féroces quand la colère lui montait. Il se souvenait que des contrariétés. Il en avait eu des centaines. Au bureau des Assurances, il gagnait cent dix francs par mois.» (Mort à Crédit, Denoël & Steele, 1936) Céline maintint sa vie durant une atmosphère de fiction romanesque autour de la vie de son père et prétendit qu'il était titulaire du baccalauréat et d'une licence ès lettres. Les échecs financiers de la famille ainsi que les ambitions avortées de son père, amplifiés par Céline en sordides drames prolétaires, servirent de pierre d'angle pour Mort à crédit, dont il interdit la lecture à sa mère. De toute rareté. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 75323

‎Portrait photographique d'Auguste Destouches, grand père paternel de Louis-Ferdinand Céline‎

‎J. Couturier | Paris s. d. [ca 1900] | 10.30 x 15.50 cm | une photographie au format carte cabinet‎

‎Portrait photographique d'Auguste Destouches, grand-père paternel de Louis-Ferdinand Céline, d'après une peinture du temps, au format carte cabinet sur papier albuminé contrecollé sur un carton du studio J. Couturier. Carton un peu rogné en marge basse. Légende manuscrite au dos. * Le professeur de lettres du Havre compte parmi les personnages récurrents des uvres de Céline; ce modèle dont la carrière d'agrégé a longtemps résonné auprès de l'aspirant écrivain est puissamment évoqué dans la préface deGuignol's band (1944): «Faut que je vous avoue mon grand-père, Auguste Destouches par son nom, qu'en faisait lui de la rhétorique, qu'était même professeur pour ça au lycée du Havre et brillant vers 1855. C'est dire que je me méfie atroce! Si j'ai l'inclination innée! Je possède tous ses écrits de grand-père, ses liasses, ses brouillons, des pleins tiroirs! Ah! redoutables! Il faisait les discours du Préfet, je vous assure dans un sacré style! Si il l'avait l'adjectif sûr! s'il la piquait bien la fleurette! Jamais un faux pas! Mousse et pampre! Fils des Gracques! la Sentence et tout! En vers comme en prose! Il remportait toutes les médailles de l'Académie Française. Je les conserve avec émotion. C'est mon ancêtre! Si je la connais un peu la langue et pas d'hier comme tant et tant! Je le dis tout de suite! dans les finesses! J'ai débourré tous mes "effets", mes "litotes" et mes "pertinences" dedans mes couches... Ah! j'en veux plus! je m'en ferais crever! Mon grand-père Auguste est d'avis. Il me le dit de là-haut, il me l'insuffle, du ciel au fond... "Enfant, pas de phrases!..."» (Guignol's band, Denoël, 1944) - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 75327

‎ANONYME‎

‎«L'insouciance» [PHOTOGRAPHIE] Album photographique amateur. Tennis 1914‎

‎s. l. s. d. [1914] | 26 x 17.50 cm | 8 photographies dans un album cousu‎

‎Huit photographies en tirage albuminé d'époque représentant une équipe de tennis amateur. Album de papier bleu cousu à l'aide d'un cordon rouge, titre et date à l'encre argentée sur le premier plat. Très bel état. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 75823

‎Portrait photographique de jeunesse du père de Louis-Ferdinand Céline accompagné de ses trois frères‎

‎Paris circa 1875 | 13.20 x 21.80 cm | une photographie‎

‎Photographie originale montée sur un carton rigide, représentant Fernand Destouches, père de l'écrivain Louis-Ferdinand Céline (en haut à droite) posant aux côtés de ses frères René, Georges et Charles - de haut en bas et de gauche à droite. Bords du carton rigide émoussés. Ce portrait des quatre frères Destouches en uniforme au col lauré, date de leurs heureuses années d'écolier au lycée du Havre. La photographie, véritable incarnation d'un passé insouciant et révolu, devait indiscutablement revêtir une importance aux yeux des quatre frères, qui reproduiront à l'âge adulte la pose exacte de ce portrait d'enfance pour un second portrait, familial, conservé dans la collection de François Gibault (Anton, Sonia, «Louis-Ferdinand Céline, d'un Havre à l'autre: entre autofiction, transposition et imaginaire», Le Territoire littéraire du Havre dans la première moitié du XXè siècle, 2013, fig. 20, photographie prise vers 1905). Notre photographie est reproduite en page 11 de l'Album Céline (Gallimard, 1977). * Né en 1865 dans cette même ville, Fernand Destouches devenu maréchal des logis puis triste employé d'assurances, en garde une passion pour la mer et ses vaisseaux. Il occupe une place de choix dans le second roman de son fils, Mort à crédit, dans lequel Céline noircit encore davantage les aspirations avortées et l'impossible caractère de son père pour le personnage d'Auguste, père de Ferdinand: «Mon père il était pas commode. Une fois sorti de son bureau, il mettait plus que des casquettes, des maritimes. Ç'avait été toujours son rêve d'être capitaine au long cours. Ça le rendait bien aigri comme rêve. [...] C'était un gros blond, mon père, furieux pour des riens, avec un nez comme un bébé tout rond, au-dessus de moustaches énormes. Il roulait des yeux féroces quand la colère lui montait. Il se souvenait que des contrariétés. Il en avait eu des centaines. Au bureau des Assurances, il gagnait cent dix francs par mois. En fait d'aller dans la marine, il avait tiré au sort sept années dans l'artillerie. Il aurait voulu être fort, confortable et respecté. Au bureau de la Coccinelle ils le traitaient comme de la pane. L'amour-propre le torturait et puis la monotonie. Il n'avait pour lui qu'un bachot, ses moustaches et ses scrupules. Avec ma naissance en plus, on s'enfonçait dans la mistoufle». (Mort à crédit, Paris, Gallimard, coll. Folio, 1952, p. 53) Ses trois oncles figurant sur la photographie - René, Georges et Charles - sont immortalisés et délicieusement malmenés dans Mort à crédit: Rodolphe (René Destouches) «Mais le plus cloche de la famille, c'était sûrement l'oncle Rodolphe, il était tout à fait sonné. Il se marrait doucement quand on lui parlait. Il se répondait à lui-même. Ça durait des heures. Il voulait vivre seulement qu'à l'air. Il a jamais voulu tâter d'un seul magasin, ni des bureaux, même comme gardien et même de nuit. Pour croûter, il préférait rester dehors, sur un banc. Il se méfiait des intérieurs. Quand vraiment il avait trop faim, alors, il venait à la maison. Il passait le soir. C'est qu'il avait eu trop d'échecs. La "bagotte", son casuel des gares, c'était un métier d'entraînement. Il l'a fait pendant plus de vingt ans. Il tenait la ficelle des "Urbaines", il a couru comme un lapin après les fiacres et les bagages, aussi longtemps qu'il a pu. Son coup de feu c'était le retour des vacances. Ça lui donnait faim son truc, soif toujours. Il plaisait bien aux cochers. À table, il se tenait drôlement. Il se levait le verre en main, il trinquait à la santé, il entonnait une chanson... Il s'arrêtait au milieu... Il se pouffait sans rime ni raison, il en bavait plein sa serviette... [...] Il avait toujours froid aux pieds. Il a compliqué les choses il s'est mis avec une "Ribaude", une qui faisait la postiche, la Rosine, à l'autre porte, dans une caverne en papier peint. Une pauvre malheureuse, elle crachait déjà ses poumons. Ça a pas duré trois mois. Elle est morte dans sa chambre même au "Rendez‎

Bookseller reference : 76004

‎Colette DESTOUCHES‎

‎Rare portrait enfantin inédit de Colette Destouches, fille de Louis-Ferdinand Céline‎

‎Menzil | Rennes circa 1921 | 14.50 x 21.80 cm‎

‎Rare et inédit portrait d'enfance de Colette Destouches, fille unique de Louis-Ferdinand Céline, née en 1920, sur papier albuminé contrecollé sur un carton du studio Menzil. Légende manuscrite «Colette Destouches» inscrite au recto et verso, avec la mention «1920». Le portrait est réalisé par la maison Menzil, 6 rue Beaumont, Rennes, ville où Céline rencontra et passa quelques années en compagnie d'Édith Follet, sa deuxième femme et mère de Colette. Cette photographie de Colette Destouches, qui n'a que quelques mois, est à notre connaissance inédite. Céline garda sa vie durant une affection pour sa fille qu'il vit régulièrement à Rennes, Genève et Paris, et qui fut «sûrement plus possessif à sa façon avec elle qu'il ne l'avait été avec aucune de ses épouses, de ses maîtresses. Il avait rêvé pour elle un avenir glorieux, d'une carrière médicale, comme pour resserrer leur complicité» (Frédéric Vitoux, La Vie de Céline, coll. Folio, 2005, p.636). - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

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