AAC - Catalogue exhibitionBiblio.com
réf. M0015bAntikenmuseum Basel und Sammlung Ludwig Basel 2004. First edition. In-4 383 pages. Original softcover as new. Language: French/Français. This book ships from Europe shipping costs will be updated accordingly BPF. Relevant subjects: Egypt: Catalogue New Kingdom Amarna Pyramids Tombs Temples & Towns Sculpture Painting Music & Art. unknown
1988réf. 9681Homburg, Erschienen in der Edition Monika Beck, 1988. Technik: Farb-Lithographie auf festem Papier. Blattgröße: ca 30 x 24 cm (HxB), Exemplar-Nr.: 18/100. Unterhalb der Graphik signiert. Enstanden ist die Arbeit im Rahmen der "III. Triennale für zeitgenössische Bibliophilie - Hommage à Gustav Regler 1898 - 1963". Illustrationen zu seinem Werk. Künstlerische Projektleitung: Prof Aniela Kuenne. Initiiert wurd das Projekt von der `Deutschen Gesellschaft für zeitgenössische Bibliophilie` und der Fachhochschule Rheinland-Pfalz. Gutes Exemplar. Good copy. Handsigned and numbered by the artist.
1975réf. 732-BParis, Maeght éditeur, 1975. In-folio (380 x 280 mm) en feuilles, 52 pages. 2 LITHOGRAPHIES ORIGINALES EN COULEURS.2 reproductions en couleurs et un album de 11 fac-similé de dessins. Texte de Jacques Derrida "Le voyage du dessin". Exposition de 96 dessins et 10 gravures de 1969 à 1975 à la Galerie Maeght. Tirage original.
1975réf. 732Paris, Maeght éditeur, 1975. In-folio (380 x 280 mm) en feuilles, 52 pages. 2 LITHOGRAPHIES ORIGINALES EN COULEURS.2 reproductions en couleurs et un album de 11 fac-similé de dessins. Texte de Jacques Derrida "Le voyage du dessin". Exposition de 96 dessins et 10 gravures de 1969 à 1975 à la Galerie Maeght. Tirage original.
réf. 36530Paris Flammarion / Institut du Monde Arabe 1994 in 4 (31x23) 1 volume broché, couverture illustrée en couleurs, 238 pages [1], avec de nombreuses illustrations en noir et blanc et en couleurs. Delacroix et l'Orient - Le voyage - L'influence du voyage sur l'art de Delacroix - Chronique d'une aventure initiatique. Catalogue de 103 numéros décrits. Catalogue de l'exposition présentée à l'Institut du Monde Arabe à Paris du 27 septembre 1994 au 15 janvier 1995. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
1957réf. 334Paris, Maeght éditeur, 1957. In-folio (380 x 280 mm) en feuilles, 20 pages. 14 pages de fac-simile de dessins. Texte d'Alberto Giacometti et extraits du "Cahier" d'André Derain. DLM édité pour l'exposition de DESSINS de DERAIN à la Galerie Maeght en février 1957. Tirage original.
réf. 9739Fondation de l'Hermitage Donation Famille Bugnion In-4°, broché, plats ill (nu), 202 pages, état neuf.
2006réf. 54882006 BARONNET (Jean). Regard d'un Parisien sur la Commune. Photographies inédites de la Bibliothèque de la Ville de Paris. P., Gallimard 2006.in4 carré, cartonnage illustré éditeur, 175pp., biblio. Etonnant ouvrage illustré de photographies de Hippolyte Blancard sur le Siège de Paris jusqu'aux Journées de Juin et juillet 1871Absolument neuf sous blister
réf. 9787DBo.J. Heiner Bauschert, geboren am 17. August 1928 in Tübingen; gestorben am 7. September 1986 in Tübingen. Holzschneider der Klassischen Moderne, Schüler von Karl Hubbuch und Erich Heckel.
réf. 58Montréal, Des presses de la Patrie, 1889. Demi reliure, 350p.
1919réf. WOC-1819Th. Homolle, G. Deschamps, Ch. Diehl, Alf. Croisset, A. Andréadès, L. Bertrand, D. Baud-Bovy. Ouvrage illustré de huit héliogravures et une carte. Genève, Éditions d'Art Boissonnas, 1919. In-8 (20x14,5cm) broché sous papier de calque avec des motifs d'encadrements avec des petits accros. [2]-XII-259-[7]pp.
réf. 053148Paris Centre Georges Pompidou 1984 in 4 carré (28,5x28,5) 1 volume reliure toilée bleue de l'éditeur, jaquette illustrée en couleurs, 291 pages, avec de nombreuses illustrations en noir et blanc, et 63 planches hors-texte en couleurs. Sous la direction de Dominique Bozo. Catalogue édité à l'occasion de l'exposition présentée au Centre Georges Pompidou, Musée national d'Art Moderne, du 23 fevrier au 21 mai 1984, & The Phillips Collection, Washington, 9 juin - 20 août 1984, et à Dallas Museum of Art, Dallas, 16 septembre - 20 novembre 1984. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
1889réf. 250361889 P.IMPRIMERIE de l'EXPOSITION ROBERT 1889 -in12 etroit,couverture illustrée,160p.,publicités,plan dépliant,rare
réf. 96288-JB084Idea Books Paris 1973
réf. 15937Constituées de bronze dominés par la figure animale, les collections antiques de l’Iran, du Caucase et des steppes orientales du Musée Cernuschi sont ici rassemblées dans leur intégralité sous le terme d’art animalier, la définition de ce dernier étant volontairement élargie au plateau iranien. Il définit habituellement la production artistique des populations des steppes eurasiennes, de la Grande Muraille de Chine à la mer Noire. Animaux sauvages et domestiques sont représentés de manière réaliste ou stylisée, mais un sens du mouvement comme saisi sur l’instant en caractérise toujours le style. Présent dans tous les grands musées consacrés aux arts de l’Asie, ces bronzes animaliers dont depuis deux décennies l’objet de publications exhaustives. Ils constituent toujours le point fort de quelques collections privées, et le succès d’exposition consacrées à ce sujet (L’Or des Scythes, L’Or des Amazones…) ont révélé l’intérêt du plus large public pour cette forme d’art, tant ces cavaliers nomades restent indissociables d’une part de rêve. Objets d’abord connues par des trouvailles fortuites, collectionnés en Europe dès la fin du 19e siècle, ils sont restés longtemps orphelins de tout contexte archéologique, regroupés sous des dénominations diverses évoquant des cavaliers nomades galopant d’un bout à l’autre de l’Eurasie. Les observations tirées des fouilles récentes en Mongolie, en Chine et dans les républiques du Caucase concluent au contraire à la coexistence de cultures régionales distinctes, ou mode de vie, artefacts et milieu naturel sont étroitement liés. Les steppes eurasiennes constituèrent toutefois une voie de communication remarquable, par où transitèrent motifs iconographiques et certaines inventions que reprirent à leur compte les sociétés sédentaires voisines. Paris, 2012 Paris Musées 187 p., nombreuses illustrations couleurs, broché. 21 x 27
réf. 13046Paris, 2009 RMN 389 p., nombreuses planches en couleur, broché. 23 x 30
réf. 7938Paris, 2004 Somogy 303 p., 341 objets catalogués et photographiés, broché. 25 x 28
réf. 19415La seconde moitié du XIIIe siècle et le début du XIVe siècle sont marqués par des évolutions décisives en Europe, tant sur le plan politique, économique et social qu'intellectuel et artistique. Le renouveau de la pensée modifie la compréhension du monde, et donc les manières de le représenter. Parallèlement, les arts connaissent d'importantes innovations technologiques et l'émergence de très grandes personnalités : Nicola et Giovanni Pisano, Tino di Camaino ou encore l'orfèvre Guccio di Mannaia pour la Toscane ; Jean de Chelles, Pierre de Montreuil ou Maître Honoré en France. Progressivement, tous ces créateurs ne sont plus simplement considérés comme des artisans au service de l'Église mais comme des artistes oeuvrant pour la société. Cette période occupe une place à part dans l'histoire de l'art : celle d'un complexe apogée, très différent selon les perspectives où l'on se place. D'un côté, Paris, coeur de ce que l'on appelle aujourd'hui le gothique rayonnant, avec ses grands chantiers monumentaux et son abondante production d'objets précieux (manuscrits enluminés, ivoires, orfèvrerie) ; de l'autre, la Toscane avec Florence, Pise et Sienne, dont les peintres et sculpteurs s'écartent des traditions byzantinisantes au profit d'un nouveau langage, caractérisé par un nouveau regard sur l'Antiquité et une prise en considération de la Nature, annonçant le style de la Première Renaissance. Or, si ces évolutions se développent d'abord en Toscane, elles puisent probablement leurs racines dans les nouvelles références philosophiques, théologiques, mathématiques ou littéraires diffusées au sein de l'Université de Paris. On constate alors tout un jeu d'influences réciproques que cette exposition et ce catalogue entendent étudier. Paris, 2015 Snoeck 320 p., illustrations couleur et N/B, relié. 23,5 x 29,5
réf. 15303De l’Antiquité à nos jours, le jouet est un extraordinaire condensé de culture et de conservatisme. Il reproduit le monde adulte par la miniaturisation et suit ses évolutions. À travers cet objet, l’enfant apprend en mimant ses parents. Cependant, il est davantage un accès au jeu qu’à la réalité des « Grands : compromis entre le réel et l’illusion, il traduit de plus en plus aujourd’hui un univers imaginaire, dont il est à la fois l’outil et l’origine. Le catalogue aborde tous les aspects du jouet à travers le monde occidental et le Japon: histoire, économie, psychologie, altérité filles-garçons…. Poupées, toupies, autos, chevaux… 990 jouets d’exception ou d’usage sont étudiés selon différents aspects : la fabrique du jouet, ouverture sur le merveilleux : don, cadeau, hochets, animaux, jeux d’adresse, devenir adulte : le sacrifice des jouets… Paris, 2011 RMN 328 p., 700 illustrations, relié. 35 x 29
réf. 19418Catalogue exposition mars-juin 1993, fondation Gianadda, Martigny, Suisse. Martigny, 1993 Fondation Pierre Gianadda 240 p., illustrations couleur, broché 22 x 24
réf. 15304Edvard Munch, L'Oeil moderne. Le Centre Pompidou présente « Edvard Munch, l'oeil moderne , un ensemble inédit en France d'environ quatre-vingts peintures, trente oeuvres sur papier, cinquante photographies et un film. Éclairant l'oeuvre du célèbre peintre norvégien (1853-1944) sous un jour nouveau, cette exposition montre combien la curiosité de l'artiste pour toutes les formes de représentation de son époque a nourri son inspiration et son travail. Son expérience de la photographie, du cinéma, ses lectures de la presse illustrée ou encore ses travaux pour le théâtre ont profondément influencé une oeuvre dont l'exposition dévoile la fulgurante modernité. Paris, 2011 Centre Pompidou 319 pages, très nombreuses illustrations couleur, cartonnage éditeur. 24 x 31
réf. 17082Milan, 1991 Bompiani 795 p., illustrations couleur, broché. 21 x 29,7
réf. 18724Paris , 2014 Skira 320 p. illustrations couleur et N/B, relié. 25 x 30,5
réf. 23957<meta charset="utf-8">Les oeuvres des îles Salomon, archipel de quelque neuf cents îles et îlots dans l'océan Pacifique Sud, frappent par leur sobriété. Leur beauté intrigue et exerce sur le regard une ascendance magnétique. Quels que soient les matériaux employés (fibres végétales, bois, coquillages, écaille de tortue, ivoire) ou la technique mobilisée [sculpture, dessin, peinture, tressage), l'effet recherché vise toujours la même intention : produire du contraste pour révéler un éclat. De quelles instances l'éclat et son corollaire, l'éblouissement, sont-ils les indices ? De quelles propriétés ces effets sont-ils investis ? Par quelles procédures techniques et rituelles les Salomonais parviennent-ils à façonner des dispositifs visuels aussi remarquables ? Anthropologues et historiens de l'art spécialistes de la région nous livrent ici leurs dernières recherches sur ces questions, que relaie l'exposition du musée du quai Branly "L'éclat des ombres. L'art en noir et blanc des îles Salomon". Paris, 2014 Somogy 223 pages, très nombreuses illustrations en couleur, broché. 22 x 28
réf. 7939Paris, 2004 Somogy 155 p., nombreuses illustrations couleur, relié sous jaquette. 25 x 28
