‎First edition‎

‎Petites constructions : La Porte de Hall. N°1337‎

‎Pellerin & Cie | Épinal s. d. [circa 1890] | 23 x 30 cm | une feuille‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, petit format, imprimée sur papier souple. Très bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. ?À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 47121

‎Petites constructions : La Porte du Pont-Charles à Prague. N°1352‎

‎Pellerin & Cie | Épinal s. d. [circa 1890] | 23 x 30 cm | une feuille‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, petit format, imprimée sur papier souple. Très bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. ?À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 47123

‎Petites constructions : Le Manoir du Clos-Lucé à Amboise. N°1353‎

‎Pellerin & Cie | Épinal s. d. [circa 1890] | 23 x 30 cm | une feuille‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, petit format, imprimée sur papier souple. Très bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. ?À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 47126

‎Petites constructions : Bazar Tunisien. N°1246‎

‎Pellerin & Cie | Épinal s. d. [circa 1890] | 23 x 30 cm | une feuille‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, petit format, imprimée sur papier souple. Très bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. ?À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 47129

‎Photographie originale de Jean Mariotti‎

‎S. n. | s. l. s. d. [circa 1930] | 12 x 17 cm | autre‎

‎Unique tirage argentique de cette superbe photographie originale représentant l'écrivain néo-calédonien, dans la brousse, en tenue aborigène et portant de fines sagaies. Très belle photographie sans aucun défaut présentée sous cadre. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 27880

‎Photographie originale de Maurice Blanchot assis à sa table de travail devant la bibliothèque‎

‎Elbeuf S.d (Circa 1900) | 10.50 x 16.50 cm | une feuille‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot, souriant, assis à sa table de travail devant la bibliothèque. Tirage argentique d'époque. «Blanchot mit longtemps au défi photographes et caricaturistes de la presse littéraire. Minimalistes et rarissimes, sur tant d'années, sont les esquisses d'illustrations : en 1962 dans l'Express, une main brandit un livre, sur fond de page; en 1979, dans Libération, un carré vierge au milieu de la page, portant pour toute légende le nom de Maurice Blanchot et une citation de l'Entretien infini ("un vide d'univers: rien qui fut visible, rien qui fut invisible")» (C. Bident, Maurice Blanchot). En 1986, à l'occasion d'une exposition de portraits d'écrivains, il demande que sa photo soit remplacée par un texte manifestant son désir d'«apparaître le moins possible, non pas pour exalter [ses] livres, mais pour éviter la présence d'un auteur qui prétendrait à une existence propre» . Une photo prise à son insu par un paparazzo sur un parking de supermarché, fera longtemps office de portrait de l'écrivain avant que son ami Emmanuel Lévinas ne dévoile quelques rares portraits de leur jeunesse. Que Maurice Blanchot ne se soit pas opposé à cette divulgation, que celle-ci soit le fait de son plus proche ami, pourrait s'expliquer par ce que Bident nomme «l'espacement de l'inquiétude», l'inactualité des portraits dévoilés faisant écho aux publications reportées de L'Idylle, Le Dernier Mot, L'Arrêt de mort...). Seules quelques photographies rassemblées dans les pages centrales du numéro des Cahiers de l'Herne consacré à Maurice Blanchot complètent ces clichés uniques de l'écrivain le plus secret du XXème siècle. Dans son chapitre «L'indisposition du secret», Christophe Bident consacre plusieurs pages à l'absence presque totale d'image de ce partenaire invisible, s'interrogeant sur les motivations intellectuelles et psychologiques de l'écrivain conscient pourtant de l'inévitable révélation à venir, «Tout doit devenir public. Le secret doit être brisé. L'obscur doit entrer dans le jour et se faire jour. Ce qui ne peut se dire doit pourtant s' entendre. Quidquid latet apparebit, tout ce qui est caché, c'est cela qui doit apparaître ...» Maurice Blanchot, L'Espace littéraire) - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 52956

‎Photographie dédicacée de John Mills‎

‎S. n. | s. l. 1930 | 8 x 13.50 cm | une feuille‎

‎Photographie représentant John Mills, debout, les mains dans les poches de son veston. Hommage autographe signé de John Mills - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 64688

‎Photographie originale de Maurice Blanchot‎

‎S. n. | Elbeuf S.d (1900) | 5.50 x 8 cm | une feuille‎

‎Photographie originale de Maurice Blanchot. Tirage argentique d'époque. «Blanchot mit longtemps au défi photographes et caricaturistes de la presse littéraire. Minimalistes et rarissimes, sur tant d'années, sont les esquisses d'illustrations : en 1962 dans l'Express, une main brandit un livre, sur fond de page; en 1979, dans Libération, un carré vierge au milieu de la page, portant pour toute légende le nom de Maurice Blanchot et une citation de l'Entretien infini ("un vide d'univers: rien qui fut visible, rien qui fut invisible")» (C. Bident, Maurice Blanchot). En 1986, à l'occasion d'une exposition de portraits d'écrivains, il demande que sa photo soit remplacée par un texte manifestant son désir d'«apparaître le moins possible, non pas pour exalter [ses] livres, mais pour éviter la présence d'un auteur qui prétendrait à une existence propre» . Une photo prise à son insu par un paparazzo sur un parking de supermarché, fera longtemps office de portrait de l'écrivain avant que son ami Emmanuel Lévinas ne dévoile quelques rares portraits de leur jeunesse. Que Maurice Blanchot ne se soit pas opposé à cette divulgation, que celle-ci soit le fait de son plus proche ami, pourrait s'expliquer par ce que Bident nomme «l'espacement de l'inquiétude», l'inactualité des portraits dévoilés faisant écho aux publications reportées de L'Idylle, Le Dernier Mot, L'Arrêt de mort...). Seules quelques photographies rassemblées dans les pages centrales du numéro des Cahiers de l'Herne consacré à Maurice Blanchot complètent ces clichés uniques de l'écrivain le plus secret du XXème siècle. Dans son chapitre «L'indisposition du secret», Christophe Bident consacre plusieurs pages à l'absence presque totale d'image de ce partenaire invisible, s'interrogeant sur les motivations intellectuelles et psychologiques de l'écrivain conscient pourtant de l'inévitable révélation à venir, «Tout doit devenir public. Le secret doit être brisé. L'obscur doit entrer dans le jour et se faire jour. Ce qui ne peut se dire doit pourtant s' entendre. Quidquid latet apparebit, tout ce qui est caché, c'est cela qui doit apparaître ...» Maurice Blanchot, L'Espace littéraire) Provenance: Archives familiales. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 71944

‎Photographie originale représentant Edith Piaf et Alice Rim sur un pédalo dans le port de Cassis en 1942‎

‎S. n. | s. l. [Cassis] 1942 | 13.50 x 8.50 cm | une feuille‎

‎Photographie originale prise par Carlo Rim représentant sa femme Alice assise sur un pédalo aux côtés d'Edith Piaf, cette dernière levant sa main droite pour protéger son visage du soleil,tirage argentique d'époque. Précisions manuscrites, au feutre noir, de Carlo Rim, au verso de la photographie : "Alice [et] Edith Piaf à Cassis 1942.", d'autres annotations au crayon de papier et au crayon rouge. Ecrivain, caricaturiste et cinéaste provençal, Carlo Rim fut l'ami et le confident de nombreux artistes et auteurs parmi les plus grandes figures du XXeme siècle : Antonin Artaud, Marcel Pagnol, Fernandel, Raimu, Max Jacob, Tristan Bernard, Jacques Prévert... Dans son journalLe Grenier d'Arlequin 1916-1940, Carlo Rim relate le premier concert d'Edith Piaf auquel il assista : "9 décembre 1935. La môme Piaf, auGerny'soù le beau monde commence à affluer pour l'entendre. Un petite bonne femme humble et minable dans sa robe noire de quatre sous. L'air traqué de celle qui vient d'écoper d'une bonne dérouillée. Mais on n'aperçoit guère, dans le feu brutal du projecteur, que son immense front blanc, ses mains d'enfant crispées sur sa poitrine ou plaquées contre ses cuisses, en étoile de mer. Sourde, comme étranglée de larmes, sa voix s'élève, monte, se déchire dans un cri interminable de bête blessée à mort, une voix presque inhumaine qui vous prend à la gorge, vous empoigne le coeur - une voix qui sent la misère ou l'émeute. Et à ce moment-là, la môme Piaf devient la plus belle fille du monde." Provenance : Carlo Rim, puis son fils Jean-Pierre Richard. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 81588

‎Photographie originale dédicacée de Richard Rodgers‎

‎S. n. | s. d. [ca 1970] | 20.50 x 25.50 cm | une feuille contrecollée sur carton‎

‎Portrait photographique original représentant le célèbre producteur, compositeur et scénariste américain Richard Rodgers posant devant un piano. Richard Rodgers a écrit plus de 900 chansons et 43comédies musicalesdeBroadway, il a également composé de la musique pour le cinéma et la télévision. Envoi autographe signé de Richard Rodgers : "To Joseph, sincerely, Richard Rodgers." - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 86002

‎Physionomies Nationales des Peuples ou les traits de leur visage comparés à leur Moeurs et caractères, avec vingt cinq planches.‎

‎Paris, Delaunay (Imprimerie de Fain), s.d. (1815 ?) ; in-16, bradel de patchwork de peaux de différents animaux et de différentes couleurs, titre en long, non rogné (reliure moderne) ; (2), 125, (1) pp., 25 planches gravées dont 24 gouaches d’époque.‎

‎EDITION ORIGINALE de cet ouvrage rare qui compare différents types européens avec des peuples récemment découverts dans des contrées peu explorées comme l’île de Tanna, l’île de Ségalien, la baie de Nootka ou le Kamtchatka ; les portraits finement gouachés sont issus, pour certains, de grands livres de voyages comme Cook. La reliure, en veau réglisse et panneaux de serpent fauve, veau rouge et chagrin bleu et vert et les couleurs sont reprises des costumes coloriés. Bord des feuillets très légèrement poussiéreux, bon exemplaire bien complet.‎

Bookseller reference : 16624

‎Picasso linograveur‎

‎Catalogue de l'exposition du musée Picasso d'Antibes, de la Fondation Gianadda de Martigny et du musée Picasso de Barcelone.. À l'état de neuf. Broché sous couverture illustrée Très bon 1988 1 volume in-4°‎

‎édition originale‎

Bookseller reference : 12561

‎Pissarro‎

‎Catalogue de l'exposition qui s'est tenue à Paris au Grand Palais en 1981, ainsi qu'à Londres et Boston. Broché sous couverture illustrée Très bon Paris RMN 1981 1 volume in-8°‎

‎édition originale‎

Bookseller reference : 12265

‎Portraits de femmes en Vaucluse‎

‎De l'antiquité au XXè siècle Broché Très bon Avignon 2002 1 volume in-8°‎

‎Édition originale‎

Bookseller reference : 14420

‎Portraits graphologiques contemporains, par des membres de la Société de Graphologie : Mesdames Blanche Rey, Renée de Salberg, Alice Lucas, Anna Roux, R. Schuler, A. Da Serpa, Tallandier, Jacques-Trèves, Isabelle Ungerne-Sternberg ; M.M. J. Crépieux-Janin, J. Eloy, L. Mayeras, Gervais Rousseau, Louis M. Vauzanges. Préface de M. Louis M. Vauzanges.‎

‎Paris, Société de Graphologie (Ligugé, Vienne, Imprimerie E. Aubin), 1921 ; in-8, broché ; IX, (3), 147 pp.‎

‎Edition originale du tome III, non coupé, en bon état général. Etudes de l'écriture de : Jean Ajalbert, Louis Barthou, Paul Bolo "le Pacha", Gaston Calmette, Georges Clémenceau, François de Curel, Déroulède, Erckmann-Chatrian, Mgr Fabre, Fonssegrive, Comte Friant, André Gide, Général Lambert, Mata Hari, Général Melchior, Jules Méline, Emilie de Morsier, Général Peigné, Alexandre Ribot, Lord Roberts, Jules Roche, Félicien Rops (3 études), Dr Schweitzer, R.P. Sertillanges, Duchesse d'Uzès, Venizelos, Téodor de Wyzewa.‎

Bookseller reference : 14986

‎Portrait photographique de Louis Anastay‎

‎Paris s. d. [1891] | 5.70 x 8.70 cm | une photographie‎

‎Portrait photographique original représentant Louis Anastay, tirage albuminé au format carte de visite contrecollé sur carton. Formulaire de renseignements partiellement rempli au verso contenant des informations biographiques ainsi que la profession ("officier en disponibilité") et le motif de l'arrestation ("Assassinats. Tentat. d'Assasst"). Ce cliché anthromopétrique - laissant apparaître le numéro d'écrou dans la plaque - a sans douté été réalisé par l'équipe d'Alphonse Bertillon. Louis Anastay fut reconnu coupable de l'assassinat de la baronne Dellard et fut exécuté le 9 avril 1892 place de la Roquette. Ce cliché servit de modèle au portrait gravé d'Anastay dansLe Progrès illustré(n°63 du 28 février 1892). Nous n'avons pu trouver qu'une autre photographie de la même série que la nôtre conservée au Musée Carnavalet à Paris. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 72085

‎Portefeuille ou sous-main de bureau‎

‎XXe siècle | 27 x 36 cm | relié‎

‎Portefeuille ou sous-main de bureau richement orné. Plein veau marbré, somptueux encadrement doré au plat supérieur et à froid au plat inférieur, amples motifs de chardons sur un bandeau au fond martelé d'or, filet d'encadrement, gardes de soie moirée brune, pochettes en papier chiffon amande, coiffes légèrement frottées, très bel état. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 73594

‎Portrait photographique de Fernand Destouches, père de Louis-Ferdinand Céline‎

‎A. Emile | Paris s. d. [ca 1900] | 6 x 17.20 cm | une photographie au format carte de visite‎

‎Rare portrait photographique de Fernand Destouches (1865-1932), père de Louis-Ferdinand Céline, tirage d'époque au format carte de visite sur papier albuminé contrecollé sur un carton du studio A. Émile. Deux petits adhésifs en marge basse du cliché présentant également deux infimes manques aux coins supérieurs. Légende manuscrite au dos. Un des protagonistes principaux de Mort à crédit, le petit-bourgeois Fernand Destouches originaire du Havre est transformé par son fils en un formidable personnage éructant et irascible: «Mon père Auguste, il tripotait, sacrait, jurait, déglinguait chaque fois la douille et le manchon. C'était un gros blond, mon père, furieux pour des riens, avec un nez comme un bébé tout rond, au-dessus de moustaches énormes. Il roulait des yeux féroces quand la colère lui montait. Il se souvenait que des contrariétés. Il en avait eu des centaines. Au bureau des Assurances, il gagnait cent dix francs par mois.» (Mort à Crédit, Denoël & Steele, 1936) Céline maintint sa vie durant une atmosphère de fiction romanesque autour de la vie de son père et prétendit qu'il était titulaire du baccalauréat et d'une licence ès lettres. Les échecs financiers de la famille ainsi que les ambitions avortées de son père, amplifiés par Céline en sordides drames prolétaires, servirent de pierre d'angle pour Mort à crédit, dont il interdit la lecture à sa mère. De toute rareté. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 75323

‎Portrait photographique d'Auguste Destouches, grand père paternel de Louis-Ferdinand Céline‎

‎J. Couturier | Paris s. d. [ca 1900] | 10.30 x 15.50 cm | une photographie au format carte cabinet‎

‎Portrait photographique d'Auguste Destouches, grand-père paternel de Louis-Ferdinand Céline, d'après une peinture du temps, au format carte cabinet sur papier albuminé contrecollé sur un carton du studio J. Couturier. Carton un peu rogné en marge basse. Légende manuscrite au dos. Le professeur de lettres du Havre compte parmi les personnages récurrents des uvres de Céline ; ce modèle dont la carrière d'agrégé a longtemps résonné auprès de l'aspirant écrivain est puissamment évoqué dans la préface deGuignol's band (1944): «Faut que je vous avoue mon grand-père, Auguste Destouches par son nom, qu'en faisait lui de la rhétorique, qu'était même professeur pour ça au lycée du Havre et brillant vers 1855. C'est dire que je me méfie atroce ?! Si j'ai l'inclination innée ?! Je possède tous ses écrits de grand-père, ses liasses, ses brouillons, des pleins tiroirs ?! Ah ?! redoutables ?! Il faisait les discours du Préfet, je vous assure dans un sacré style ?! Si il l'avait l'adjectif sûr ?! s'il la piquait bien la fleurette ?! Jamais un faux pas ?! Mousse et pampre ?! Fils des Gracques ?! la Sentence et tout ?! En vers comme en prose ?! Il remportait toutes les médailles de l'Académie Française. Je les conserve avec émotion. C'est mon ancêtre ?! Si je la connais un peu la langue et pas d'hier comme tant et tant ?! Je le dis tout de suite ?! dans les finesses ?! J'ai débourré tous mes "effets", mes "litotes" et mes "pertinences" dedans mes couches... Ah ?! j'en veux plus ?! je m'en ferais crever ?! Mon grand-père Auguste est d'avis. Il me le dit de là-haut, il me l'insuffle, du ciel au fond... "Enfant, pas de phrases ?!..." » (Guignol's band, Denoël, 1944) - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 75327

‎Portrait photographique de Blanche Pierson‎

‎Numa Fils | Paris s. d. [ca 1870] | 5.80 x 10.50 cm | une photographie au format carte de visite‎

‎Photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur un carton de l'atelier Numa Fils, 49 rue Vivienne à Paris. Mention manuscrite à l'encre au verso et au crayon de papier en marge basse du carton. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 80938

‎Portrait photographique de Mademoiselle Monrose‎

‎Constantin & Cie | Paris s. d. [1866] | 6.20 x 10.50 cm | une photographie au format carte de visite‎

‎Photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur un carton de l'atelier Constantin et Cie à Paris. Mentions manuscrites au crayon de papier en marge basse et au verso du carton. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 80940

‎Portrait photographique d'Antoine-Joseph-Napoléon Lespès dit Timothée Trimm‎

‎Paris s. d. [ca 1865] | 6.20 x 10.50 cm | une photographie au format carte de visite‎

‎Photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur un carton. Mentions manuscrites au crayon au verso du cliché. Timothée Trimm fut,en 1862, l'un des fondateurs du Petit Journal. Il oeuvra également en tant que détective privé au côté de Vidocq. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 80946

‎Privileggi e statuti della venerabile, e serafica, archiconfraternita delle sagre stimmate di San Francesco di Roma.‎

‎Très belle page de titre. Rare en reliure aux armes. Plein velin (restauré) aux armes de la famille Du Chatelet (Lorraine) ? (OHR 66,67). Bon Roma La Rev. Camera Apostol. 1700 1 plaquette in-8°‎

‎édition originale‎

Bookseller reference : 11721

‎Procès de manoeuvres à l'intérieur et de société secrète‎

‎Hurtau | Paris 1868 | 14 x 22 cm | broché‎

‎Edition originale du compte-rendu du procès de MM. Acollas, Naquet, Las, Verlières. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

Bookseller reference : 7866

‎Précieux souvenir si vous êtes fidel.‎

‎Souvenir de communion délivré en l’église de saint Agricol à Avignon. Cadre d’époque en bois doré; vitre ancienne. Avignon Leblond 1821 15 x 10 cm + cadre.‎

‎édition originale‎

Bookseller reference : 7304