‎Sports‎

‎Giltaij, Jeroen‎

‎drawings by Rembrandt and his school‎

‎, Museum Boymans-van Beuningen / J.P. Getty 1988, 1988 Paperback , 367 pages , ENG, 270 x 215 mm, book in fine order, with illustrations / images in b/w. ISBN 9789069181325.‎

‎Rembrandt Harmenszoon van Rijn (Leiden, July 15, 1606 ? Amsterdam, October 4, 1669) was a Dutch painter, etcher and draftsman. He is generally regarded as one of the greatest painters and etchers in European art, and as the most important Dutch master of the 17th century.‎

Bookseller reference : 58392

‎Coll.‎

‎Leisure in the twentieth century: History of design : fourteen papers given at the Second Conference on Twentieth Century Design History, 1976‎

‎, Design Council Publications 1976, 1976 Paperback, 99 pages, ENG, 300 x 210 mm, condition : reasonable, designs, illustrations / photo's in b/w, . ISBN 9780435865009.‎

Bookseller reference : 59178

‎Erich Lessing; David Flusser; Edward Schillebeeckx,‎

‎Paulus.‎

‎, Amsterdam : HJW Becht , 1980 Hardcover, 284 pagina's, NL, 300 x 240 mm, in goede staat, met illustraties in z/w en 114 foto's in kleur. ISBN 9789028905542.‎

Bookseller reference : 59384

‎Piet Bussche, Willy van den Hoozee, Robert Boyens‎

‎Pioniers van het Vlaams expressionisme : van den Berghe / Permeke / de Smet‎

‎, Waanders , 2004 Hardcover, 108 pagina's, NL, 235 x 235 mm, in prima staat, illustraties in kleur, enkele foto's in z/w. ISBN 9789040089787.‎

Bookseller reference : 59389

‎Josette Grandazzi‎

‎Berthe Morisot : exposition‎

‎, Fondation Pierre Gianadda, Martigny, 2002 Paperback, 463 pages, Texte en Francais, 240 x 220 mm, tres bon etat,, illustrations en couleur et n/b. ISBN 9782884430692.‎

Bookseller reference : 59396

‎Jet Jorssen‎

‎machtelozen‎

‎, De Roerdomp , 1987 Paperback, 206 pagina's, NL, 210 x 135 mm, in prima staat, ***met opdracht en gesigneerd door de auteur**. ISBN 9063075111.‎

‎Vlamingen uit Antwerpen en omgeving die in de Tweede Wereldoorlog met de Duitsers collaboreerden, moeten na de bevrijding zwaar boeten voor hun overtuiging. Een roman over W.O.II en zijn nasleep, waarin de nadruk gelegd wordt op enkele, nog niet belichte aspecten van de strijd tussen wit en zwart en de repressie, zoals o.a. de terreur en tegenterreur, voornamelijk in Limburg, het lijden van de vrouwen en kinderen van de kollaborateurs, en na-oorlogse toestanden in het overwonnen Duitsland.‎

Bookseller reference : 59401

‎Ren De Munter ; Alfons Busschots‎

‎eerste wereldoorlog : op de vlucht‎

‎, Sint-Katelijne-Waver: -Erf en Heem, , 2015 Paperback, 452 pagina's, NL, 240 x 160 mm, zeer veel info, foto's, illustraties in z/w.‎

Bookseller reference : 59405

‎Launay, J. de & J. Offergeld | J. van den Dries (vert.)‎

‎Belgen en bezetters. Het dagelijkse leven tijdens de bezetting 1940-1945‎

‎, Soethoudt & Co. N.V antwerpen , 1983 Paperback, 269 pagina's, NL, 200 x 130 mm, in prima staat, met foto's in z/w, . ISBN 9789063720865.‎

‎Door middel van allerhande wetenswaardigheden en anekdoten evoceren de auteurs, die zich voelbaar als "insiders" opwerpen, het dagelijkse leven van de doodgewone Belg tijdens de Duitse bezetting (1940-1945). Het betreft een enigszins bewerkte uitgave van de oorspronkelijk Franse editie. In deze Nederlandstalige versie wordt namelijk speciale aandacht besteed aan de bezettingsomstandigheden in Vlaanderen. Over een en ander, zoals o.m. over de Belgische regering in ballingschap, het verzet, de collaboratie en de na-oorlogse repressie debiteren de auteurs manifest hun persoonlijke mening. Vlot geschreven, populaire informatie, niet vrij van sensatiezucht en van soms onbegrijpelijke onnauwkeurigheden. Achteraan: enkele bijlagen en een personenregister. Geillustreerd met foto's.‎

Bookseller reference : 59410

‎Anne Henau ; Mark van den Wijngaert‎

‎Belgi op de bon: rantsoenering en voedselvoorziening onder Duitse bezetting 1940-1944‎

‎, Acco, , 1986 Paperback, 264 pagina's, NL, 240 x 160 mm, in prima staat, met foto's en illustraties in z/w.‎

Bookseller reference : 59416

‎Johan De Roey‎

‎Hun kleine bevrijding : Herinneringen in woord en beeld. September 1944‎

‎, , 1984 Paperback, 95 pagina's, NL, 225 x 155 mm, in prima staat, met vele foto's in z/w. ISBN 9010054187.‎

Bookseller reference : 59421

‎Coll.‎

‎geschiedenis van de Tweede Wereldoorlog in woord, beeld en geluid‎

‎, Company of Books 2006, 2006 Hardcover, 878 pagina's, NL, 4 delen, eerste 3 delen enkel tekst, laatste deel enkel foto's in z/w, 3 x 190 x 135 mm, ...1 x 240 x 190 mm, allen in nieuwstaat,. ISBN 9789085195528.‎

Bookseller reference : 59423

‎Dani l De Clerck‎

‎KINSOEN‎

‎, Stichting Kunstboek , 2022 Hardcover, 208 pagina's, NL, 300 x 240 mm, NIEUW, meer dan 200 illustraties in kleur. ISBN 9789058566928.‎

‎Net als de andere Brugse kunstenaars uit de neoclassicistische periode die in Parijs en elders met succes een loopbaan hebben uitgebouwd, was Fran ois Kinsoen of 'Kinson', zoals hij in Frankrijk signeerde, een discrete figuur die lange tijd tussen de plooien van de Belgische en Franse kunstgeschiedenis verborgen is gebleven. Fran ois Kinsoen bouwde een schitterende carri re uit als gepolijst hof- en societyportrettist van onder andere de Franse keizerlijke familie en van de koninklijke Bourbondynastie, van oude en nieuwe aristocraten, burgers en nijvere pre-kapitalisten, legerofficieren en politici en zelfs van kunstenaars en zangeressen. Toen de portretschilderkunst en zeker de sublimerende en verfijnde manier van werken van Kinsoen midden 19de eeuw door critici als voorbijgestreefd en onnatuurlijk werd gezien, werden de indrukwekkende portretten van Kinsoen voorwerp van algemene minachting. Deze eens zo gevierde kunstenaar werd zo een onbeduidende voetnoot in de Europese kunstgeschiedenis. Schoorvoetend kondigt zich vandaag, een vernieuwde belangstelling aan voor zijn werk. Sinds enkele decennia duiken op tentoonstellingen, op de internationale kunstmarkt en in veilinghuizen geregeld portretten van zijn hand op. De hamerprijs voor heel wat van zijn werken gaat crescendo. Een eerherstel van Kinsoen en zijn portretkunst dringt zich op. Daartoe is een herontdekking nodig van zijn boeiende carri re, samen met een onbevooroordeelde belangstelling voor zijn typische werkmethode, een nieuwe appreciatie van het Kinsoen schoonheidsideaal en een blijvende (her)waardering van zijn enorme productie. Met dit pionierswerk van auteur Dani l De Clerck is alvast een eerste stap gezet.‎

Bookseller reference : 59503

‎Smet, Guido‎

‎Zo was Sint-Gillis-Waas‎

‎, Het Streekboek - Nieuwkerken 1983, 1983 Hardcover, 96 pagina's, NL, 245 x 185 mm, in prima staat, met oude foto's en illustraties in z/w, Nostalgie.‎

Bookseller reference : 59434

‎Lilou Vidal (Ed). Contributors: Laura McLean-Ferris, Dieter Roelstraete & Rik Vermeersch‎

‎JOS VERMEERSCH : Presences‎

‎, Ludion , 2022 Hardcover, 240 pages, 330 x 240 mm, NL / ENG, / NEW, illustrations in colour / b/w. ISBN 9789493039803.‎

‎Kunstenaar Jos Vermeersch (1922-1997) staat bekend om zijn keramieken figuren van heterogene figuren. Hij was echter ook schilder, wever en ontwerper en cre erde een rijk oeuvre dat doordrongen is van zijn passie voor mensen, dieren en het leven. Dit boek is een eerbetoon aan het ontstaan van het figuratieve werk van Vermeersch en laat, aan de hand van een honderdtal beelden en schilderijen, zien hoe zijn picturale en keramische oeuvre op een bijzondere manier met elkaar zijn verweven. Het boek gaat dieper in op het onbepaalde en non-binaire karakter van Vermeersch' werk - van gender tot soort (mens/dier) - en op begrippen als duurzaamheid en breekbaarheid. Presences onthult een reeks ongepubliceerde beelden uit het archief van de kunstenaar, waarin we hem aan het werk zien in zijn atelier of bij de twee houtovens die hij zelf bouwde. Het gaat om unieke foto's die getuigen van het geduld en de zorg waarmee Vermeersch zijn sculpturen maakte. Hij liet zijn aarden figuren staan, liggen of zitten, rustig wachtend op het in werking treden van de alchemie van de natuurelementen. Bij Vermeersch vallen een zekere traagheid op alsook een sterke verbondenheid met een welbepaalde plek en met de natuur. Net daarom lijkt zijn werk meer dan ooit aansluiting te vinden bij de huidige aandacht voor duurzame en autonome productieprocessen. Het boek werd samengesteld door Lilou Vidal en bevat twee nieuwe essays van schrijvers-curatoren Laura McLean-Ferris en Dieter Roelstraete, en een tekst van kunstenaar-schrijver Rik Vermeersch, zoon van Jos , die het werk van zijn vader door en door kent. ////** The artist Jos Vermeersch (1922?1997) is known for his ceramic sculptures of heterogeneous figures. Yet he was a painter, weaver and designer too, who created a rich oeuvre imbued with his passion for people, animals and life. This book pays tribute to the genesis of Vermeersch? figurative work and uses around a hundred sculptures and paintings to show the exceptional way in which his pictorial and his ceramic work are interwoven. The indeterminate and non-binary character of Vermeersch? oeuvre ? from gender to species (human/animal) ? is explored in depth along with ideas such as sustainability and fragility. Presences unveils a series of unpublished pictures from the artist?s archive, in which we see him at work in his studio or at the two wood-fired kilns he built for himself. Unique photographs that testify to the patience and care with which Vermeersch created his sculptures. He had his clay figures stand, lie or sit, waiting quietly for the alchemy of the natural elements to take effect. Vermeersch? work displays a certain slowness and a powerful affinity with a specific place and with nature. Precisely because of this, his work seems to connect more than ever with the current focus on sustainable and autonomous processes of production.‎

Bookseller reference : 59436

‎Cennino Cennini‎

‎Libro dell'Arte : HET HANDBOEK VAN DE KUNSTENAAR‎

‎, Ludion , 2022 Paperback, NL, 192 pagina's, 220 x 155 mm,, met illustraties in kleur en z/w. *NIEUW ISBN 9789493039834.‎

‎Il Libro dell'Arte wordt binnen de kunst- en restauratiewereld beschouwd als het absolute standaardwerk op het gebied van de oude schildertechnieken. Het is het best bewaarde middeleeuwse traktaat over kunst en wordt vermeld in zowat alle studies over schilder- en restauratietechniek. Over Cennino d'Andrea Cennini (1360?-1427?) is maar weinig bekend. Hij zou geboren zijn omstreeks 1360 in Colle di Val d'Elsa, een stadje in de provincie Siena. Cennino leerde de beginselen van het kunstambacht bij zijn vader Andrea en trok hierna naar de werkplaats van Agnolo Gaddi in Florence, waar hij tien jaar bleef. Vanaf 1388 vinden we hem terug bij de uitvoering van de Sint-Stefanusreeks in de Sint-Lucchesekerk in de buurt van Poggibonsi. Vervolgens vestigt hij zich in Padua waar hij zijn beroemde boek schrijft. Van Il Libro dell'Arte zijn drie manuscripten overgeleverd. Deze Nederlandse vertaling berust op de oudste en meest originele versie: een afschrift uit 1437 dat gekopieerd werd door een gevangene in de Florentijnse Carcere delle Stinche. Il Libro dell'Arte is niet alleen interessant door de overzichtelijke manier waarop de schildertechnieken worden uitgelegd, maar ook vanwege de tijdgeest die uit het werk blijkt. Cennino's verfijnde nuanceringen en zijn gedegen vakkennis maken dit boek tot een uniek document dat zowel voor de hedendaagse schilders en restaurateurs als voor de kunstliefhebber veel te genieten biedt.‎

Bookseller reference : 59438

‎Edouard Vergnon. Vertaling van Rokus Hofstede‎

‎bezoek aan Jozef Van Ruyssevelt.‎

‎, Ludion , 2022 Hardcover, 160 pagina's, NL, 280 x 190 mm, NIEUW, illustraties in kleur en z/w. ISBN 9789493039728.‎

‎Schilder, etser en fotograaf Jozef Van Ruyssevelt (1941- 1985) heeft in een korte tijdspanne een rijk en intens oeuvre tot stand gebracht, dat nog veel te weinig bekend is. Hij was een meester in het gebruik van kleur en clair-obscur, en zijn alledaagse omgeving vormde voor hem een niet-aflatende bron van inspiratie - meubels, gebruiksvoorwerpen, planten, muren, ramen, gebladerte, graspartijen, het omliggende platteland. In zijn stijl vallen de abrupte overgangen op die ook karakteristiek waren voor zijn nu eens ge xalteerde, dan weer neerslachtige persoonlijkheid. Dit boek presenteert een groot aantal essenti le werken, waarvan er vele nooit eerder zijn gereproduceerd, aangevuld met nog ongepubliceerde foto's uit het archief van de kunstenaar. Bij het beeldende werk bevinden zich verschillende gouaches die worden bezocht door de geesten van Turner, Constable, Van Gogh, Hopper, Twombly of Rothko. Maar een geest is geen invloed. Van Ruyssevelt putte niet rechtstreeks uit hun schilderijen en zou dat ook niet hebben willen doen. De werken in kwestie duiden op een mysterieus, geheim pact tussen schilders en de Schilderkunst: 'bezocht worden', dat is in dit boek de andere betekenis van 'bezoek'. ***// In the space of a relatively short career, the painter, etcher and photographer Jozef Van Ruyssevelt (1941?1985) created a rich and intense body of work that is still far too little known. He excelled in his use of colour and chiaroscuro, his everyday surroundings providing an inexhaustible source of inspiration for him: furniture, utensils, plants, walls, windows, foliage, grass and the countryside beyond. Van Ruyssevelt?s style is marked by the same abrupt transitions that typified his sometimes exuberant, sometimes despondent personality. This book presents a large number of essential works, many not previously reproduced, supplemented by photographs from the artist?s personal archive that are likewise published here for the first time. His visual work includes a variety of gouaches visited by the ghosts of Turner, Constable, Van Gogh, Hopper, Twombly and Rothko. All the same, a ghost is not an influence: Van Ruyssevelt did not draw on their paintings directly, nor would he have wished to. The works in question hint at a mysterious, secret pact between painters and the Art of Painting. In this sense, the ?visit? in the book?s title is also a visitation?‎

Bookseller reference : 59441

‎Martin Harrison‎

‎RICHARD SMITH : Artworks 1956-2016‎

‎, Thames and Hudson , 2022 Hardcover, 320 pages, ENG, 290 x 270 mm, NEW, dustjacket, illustrated in colour and b/w. ISBN 9780500978580.‎

‎The first monograph on Richard Smith, a key figure in the development of British art. Richard Smith (1931-2016) was one of the most original painters of his generation, and one of the most underrated. As Barbara Rose said of Smith's major Tate Gallery retrospective in 1975, he was 'at once in and out of touch with the currents of the mainstream . au courant and aloof at the same time.' That he latterly slipped under the radar to some extent is partly explained by his detachment from the mainstream as well as by his frequent switching of studios between England and the USA, although this helped charge his creative batteries. He is the only artist of his stature who has not been represented by a monograph, which the dazzling presentation of images in Richard Smith: Artworks now fulfils. It has been produced with the generous collaboration of the Richard Smith Foundation. Richard Smith: Artworks traces Smith's entire career, from the breakthrough lyrical abstraction of the early Pop-inflected paintings, through the radical shaped canvases and three-dimensional works that he produced in the 1960s, to the 'Kite' works beginning in 1972 and, eventually, his return to the flat canvas. As a Senior Curator at Tate, Dr Chris Stephens knew Smith well, and he contributes a wide-ranging introduction to Smith's art and life. Prof David Alan Mellor investigates and explains the Anglo-American cultural contexts that drove Smith's art, while Alex Massouras's two themed essays, 'Young and British' and 'From Motion Pictures to Flight', explore Smith's originality from fresh perspectives. The book is completed with an Afterword by its editor, Martin Harrison.‎

Bookseller reference : 59443

‎Margit Erb and Michael Parillo‎

‎THE UNSEEN SAUL LEITER‎

‎, Thames and Hudson , 2022 Hardcover, 160 pages, ENG, 285 x 225 mm, NEW, 100 illustrations in fine colours and b/w ISBN 9780500545560.‎

‎The first sightings of newly discovered work from Saul Leiter's abundant archive of colour slides. Now widely acclaimed as one of the world's greatest photographers, Saul Leiter (1923-2013) remained relatively unsung until he was rediscovered by curators and critics in his early 80s, and his work has been drastically re-evaluated over the last two decades. Leiter's images evoked the flow and rhythm of life on the mid-century streets of New York in luminous colour at a time when his contemporaries were shooting in black and white. His complex and impressionistic photographs are as much about evoking an atmosphere as nailing the decisive moment. Saul Leiter was born in Pittsburgh and moved to New York City in 1946. He pioneered a painterly approach to colour photography starting in the late 1940s and produced covers for fashion magazines such as Esquire and Harper's Bazaar before largely withdrawing from public attention in the 1980s. The publication in 2006 of his first monograph, Early Color, inspired an avid 'rediscovery' of Leiter's work by contemporary audiences. His studio in New York's East Village, where he lived from 1952 until his death in 2013, is now the home of the Saul Leiter Foundation. The Foundation has begun a full-scale survey and organization of his more than 80,000 works, with the aim of compiling the 'complete' archive. This volume contains works discovered through this process, specifically colour slides, never before published or seen by the public. Meticulously curated by Margit Erb and Michael Parillo of the Saul Leiter Foundation and supported by texts that explain how Leiter built the slide archive and how it is now being explored, catalogued and restored, this new monograph, presented in a real cloth binding, will be a must-have for photography fans worldwide.‎

Bookseller reference : 59445

‎Ekow Eshun‎

‎AFRICA STATE OF MIND : Contemporary Photography Reimagines a Continent‎

‎, Thames and Hudson , 2022 Paperback, 272 pages, ENG, 280 x 225 mm, NEW, with 276 illustrations in colour / b/w. ISBN 9780500296783.‎

‎Africa State of Mind gathers together the work of an emergent generation of photographers from across Africa, including both the Maghreb and sub-Saharan Africa. It is both a summation of new photographic practice from the last decade and an exploration of how contemporary photographers from the continent are exploring ideas of 'Africanness' to reveal Africa to be a psychological space as much as a physical territory - a state of mind as much as a geographical place. Dispensing with the western colonial view of Africa in purely geographic or topographic terms, Ekow Eshun presents Africa State of Mind in four thematic parts: Hybrid Cities; Inner Landscapes; Zones of Freedom; and Myth and Memory. Each theme, introduced by a text by Eshun, presents selections of work by a new wave of African photographers who are looking both outward and inward: capturing life among the sprawling cities and multitudinous conurbations of the continent, turning the legacy of the continent's history into the source of resonant new myths and dreamscapes and exploring questions of gender, sexuality and identity. Each of the photographers seeks to capture the experience of what it means, and how it feels, to live in Africa today.‎

Bookseller reference : 59448

‎Fabienne Reybaud‎

‎LOUIS VUITTON : Tambour‎

‎, Thames and Hudson , 2022 Hardcover, 272 pages, ENG, 320 x 240 mm, NEW, dustjacket, with over 350 illustrations in colour / b/w. ISBN 9780500025864.‎

‎A stylish and beautifully crafted celebration of LV's Tambour watch, a masterpiece of modern design and technical innovation. This meticulously crafted and stylish celebration of Tambour, Louis Vuitton's line of modern luxury watches, marks the 20th anniversary of its creation. The first Tambour model launched in Japan in 2002 and became an instant classic, with its signature drum-shaped case (tambour is French for 'drum'), superb Swiss engineering and innovative, uncompromising aesthetic. The line now includes specialist designs for sport, sailing and diving, the urban-chic Street Diver, the high-tech Tambour Horizon smartwatch, creative reinventions of the LV Monogram and collaborations with contemporary artists such as Yayoi Kusama and Takashi Murakami. Essays by journalist and luxury watch expert Fabienne Reybaud explore the creative origins of the Tambour design and the history of LV watches, along with the precision work of the Geneva watchmakers behind the brand's reputation for excellence. A Catalogue Raisonn of all Tambour models and exclusive interviews with leading watch connoisseurs make this a useful resource for collectors. With more than 400 illustrations and a lavish design, this book is a beautiful collector's object in its own right, for all lovers of luxury accessories and the LV lifestyle.‎

Bookseller reference : 59451

‎Darla-Jane Gilroy‎

‎THE LITTLE BOOK OF CHRISTIAN LOUBOUTIN‎

‎, Welbeck , 2021 Hardcover, 160 pages, ENG, 185 x 130 mm, NEW, illustrations in bright colours. ISBN 9781787397392.‎

‎Among designers of luxury shoes, there is one whose designs are instantly recognizable: Christian Louboutin. His iconic red soles can be seen everywhere from the red carpet, the silver screen and the catwalk to city streets around the world. From his early life in Paris to the founding of his first store in 1992, and from the red carpet to his global domination of the luxury shoe market, Little Book of Christian Louboutin charts the rise of the world's most celebrated shoe designer. Images of his designs past and present are accompanied by captivating text, describing the rise and rise of the king of shoe design.‎

Bookseller reference : 59457

‎Launay, Jacques De‎

‎Geheime Diplomatie 1939-1945‎

‎, Helmond 1963, 1963 Paperback, 135 pagina's, NL, 205 x 140 mm, goede staat, met enkele foto's achteraan in z/w.‎

Bookseller reference : 59461

‎Aug. Keersmaekers‎

‎Boerenkrijg en literatuur.‎

‎, Provinciale bibliotheek, 1967 Hasselt, 1967 Paperback, 18 pagina's, NL, 235 x 160 mm, in prima staat.‎

‎Series: Mededelingen van het Centrum voor studie van de Boerenkrijg 61‎

Bookseller reference : 59465

‎Jonathan Meese‎

‎Jonathan Meese.‎

‎, Tim Van Laere Books,, 2022 Hardcover, 156 pages / seiten, ENG / D, 255 x 205 mm, NEW, full of illustrations in colour / farbe. ISBN 9789464004168.‎

‎Jonathan Meese (born January 23, 1970 in Tokyo) is a German painter, sculptor, performance artist and installation artist based in Berlin and Hamburg. Jonathan Meese ( 1970 Tokyo, lives and works in Berlin and Hamburg) is renowned for his multi-faceted work, including wildly exuberant paintings, installations, ecstatic performances and a powerful body of sculptures in a variety of media. Apparently effortlessly, he has developed in all genres an independent and at the same time unique vocabulary that gives his work a variety, visual energy and quality which, according to Robert Fleck, has been unheard of since Picasso. Meese creates an expansive personal mythology, which also features characters inspired by history, legends and science fiction. Throughout his works you can find a not easily decodable system of signs/badges, neologisms, symbols, and figurative allusions to all types of power seekers, mythical personages and geniuses of history, stars and starlets of pop culture, or fictional heroes of novels and films. All of Meese?s works share a humor tending towards the grotesque, as well as a powerful, original creative will. Both are driven and supported by a striving for a rule of art, the dictatorship of art. What is meant here is the development of a new world order where art is the legislative power, and free play the foundation of all life and creation.This utopian approach runs like a leitmotif through all his works and brings his individual parts of the oeuvre together to form the Jonathan Meese Gesamtkunstwerk. He does not aim at anarchy, but rather the rule of metabolic necessity: ?Art is total play.? In this exhibition, Meese presents a new body of works, which capture the interplay of interior and exterior worlds, combining the phantasmagoria of the imagination with the bric- -brac of mundane reality. To him, art is osmosis. His paintings are filled with photosynthesis and mimicry, which allows us to enter the counter world. The self portraits and nudes point out that all self portraits are nude and all nudes are self portraits. Within the self portraits you can find the childhood of everything, with the ultimate self portrait being the embryo. According to Meese this exhibition celebrates ?the birth of the Gesamtkunstwerk?. This theme is also visualized in the large scale painting TOTAL RECALL (THE R.I.P.-DIDDLOIDEN ARE BACK TO FIGHT THE ?KAMPF UM KUNST (BIRTH OF GESAMTKUNSTWERK)). With this exhibition, he pays hommage to evolution, nature, love, power, collage, abstraction, animalism, and art itself. Meese celebrates especially the following artists and ?Spielkinder?: Van Gogh, Fidus, Warhol, Dali, Picasso, Balthus, Barbarella, Pippi Longstocking, and Moominism.‎

Bookseller reference : 59478

‎Edward Lipski‎

‎Edward Lipski.‎

‎, Tim Van Laere Books, 2021 Hardcover, 84 pages, ENG, 255 x 205 mm, NEW, with coloured illustrations. ISBN 9789464004137.‎

‎Edward Lipski (British, b. 1966) is an artist and sculptor known for successfully expressing uncomfortable places in the human psyche through super-real mannequins as well as cartoonlike figures. His work often has a certain unsettling playfulness to it, distinguishing his particular approach to the grotesque. Lipski has said of his art: ?My sculptures are mistakes in the same way language itself is kind of a mistake? language is an approximation, an attempt to describe the world, but an attempt that is doomed to fail." By combining his conceptual thought process with this pre-linguistic means of conveying imagery, Lipski's work stands apart from the current generation of young British artists.‎

Bookseller reference : 59482