‎Arts et métiers‎

‎Rötteken, Ernst - 1882 - Detmold - 1945‎

‎Roter Kaktus.‎

‎o.J. Farblinolschnitt, auf cremefarbenem Velin, signiert, betitelt und als ?Handdruck? bezeichnet. Darstellungsgröße 24,8:18,8 cm, Blattgröße 30,5:23 cm.‎

‎Nach dem Abitur begann Rötteken in Marburg, wohin die Familie umgezogen war, an der Philipps-Universität ein Studium im Fach Botanik. Der Familientradition folgend, wollte er Forstmeister werden, wie sein Grossvater und zwei Onkel vor ihm. Nach Beendigung des Studiums kehrte die Familie Rötteken nach Detmold zurück, fand hier allerdings keine freie Stelle im Forstamt und entschloss sich zum Kunststudium. Er besuchte die Akademie in Düsseldorf und wurde Schüler von Peter Janssen (1844-1909) und die Karlsruher Akademie, wo er bei Heinrich Wilhelm Trübner (1851-1917) studierte, der sich in seinem Spätwerk dem Impressionismus zuwandte. Dessen flächiger Pinselstrich beeinflusste den Malstil Röttekens. Reisen führten den Künstler in den Schwarzwald, in die Alpen und nach Mecklenburg und hielt seine visuellen Eindrücke in Ölgemälden fest. 1908 beendete Rötteken seine akademische Ausbildung und ließ sich in Detmold als freischaffender Künstler nieder. 1912 heiratete Röttken und zog mit seiner Frau nach Hiddesen bei Detmold, 1913 trat er dem ?Lippischen Künstlerbund? bei, dessen Vorsitzender er 1932 wurde. Am 1. Weltkrieg nahm er als Kriegsfreiwilliger teil. Vom Verkauf der Ölgemälde allein konnte die inzwischen fünfköpfige Familie Rötteken nicht leben. Deshalb arbeitete der Künstler in den 1920er Jahren als Zeichenlehrer am Detmolder Gymnasium und von 1927-1941 auch an der Aufbauschule. Darüber hinaus malte er Blumenbilder, die er als mehrfarbige Linolschnitte vervielfältigte. Diese wurden von ihm handsigniert, galten als gedruckte Originale und wurden überregional verkauft. So entstanden 50 unterschiedliche Blumenmotive, die Ende der 1930er und Anfang der 1940er Jahre in über 450 Kunsthandlungen in Deutschland erfolgreich verkauft wurden.‎

书商的参考编号 : FH-475

‎Rötteken, Ernst - 1882 - Detmold - 1945‎

‎Anemonen.‎

‎o.J. Farblinolschnitt, auf cremefarbenem Velin, signiert, betitelt und als ?Handdruck? bezeichnet. Darstellungsgröße 29:23,3 cm, Blattgröße 236:28,7 cm.‎

‎Nach dem Abitur begann Rötteken in Marburg, wohin die Familie umgezogen war, an der Philipps-Universität ein Studium im Fach Botanik. Der Familientradition folgend, wollte er Forstmeister werden, wie sein Grossvater und zwei Onkel vor ihm. Nach Beendigung des Studiums kehrte die Familie Rötteken nach Detmold zurück, fand hier allerdings keine freie Stelle im Forstamt und entschloss sich zum Kunststudium. Er besuchte die Akademie in Düsseldorf und wurde Schüler von Peter Janssen (1844-1909) und die Karlsruher Akademie, wo er bei Heinrich Wilhelm Trübner (1851-1917) studierte, der sich in seinem Spätwerk dem Impressionismus zuwandte. Dessen flächiger Pinselstrich beeinflusste den Malstil Röttekens. Reisen führten den Künstler in den Schwarzwald, in die Alpen und nach Mecklenburg und hielt seine visuellen Eindrücke in Ölgemälden fest. 1908 beendete Rötteken seine akademische Ausbildung und ließ sich in Detmold als freischaffender Künstler nieder. 1912 heiratete Röttken und zog mit seiner Frau nach Hiddesen bei Detmold, 1913 trat er dem ?Lippischen Künstlerbund? bei, dessen Vorsitzender er 1932 wurde. Am 1. Weltkrieg nahm er als Kriegsfreiwilliger teil. Vom Verkauf der Ölgemälde allein konnte die inzwischen fünfköpfige Familie Rötteken nicht leben. Deshalb arbeitete der Künstler in den 1920er Jahren als Zeichenlehrer am Detmolder Gymnasium und von 1927-1941 auch an der Aufbauschule. Darüber hinaus malte er Blumenbilder, die er als mehrfarbige Linolschnitte vervielfältigte. Diese wurden von ihm handsigniert, galten als gedruckte Originale und wurden überregional verkauft. So entstanden 50 unterschiedliche Blumenmotive, die Ende der 1930er und Anfang der 1940er Jahre in über 450 Kunsthandlungen in Deutschland erfolgreich verkauft wurden.‎

书商的参考编号 : FH-477

‎Rötteken, Ernst - 1882 - Detmold - 1945‎

‎Japanische Quitte.‎

‎o.J. Farblinolschnitt, auf cremefarbenem Velin, signiert, betitelt und als ?Handdruck? bezeichnet. Darstellungsgröße 29:31 cm, Blattgröße 32,8:43 cm.‎

‎Nach dem Abitur begann Rötteken in Marburg, wohin die Familie umgezogen war, an der Philipps-Universität ein Studium im Fach Botanik. Der Familientradition folgend, wollte er Forstmeister werden, wie sein Grossvater und zwei Onkel vor ihm. Nach Beendigung des Studiums kehrte die Familie Rötteken nach Detmold zurück, fand hier allerdings keine freie Stelle im Forstamt und entschloss sich zum Kunststudium. Er besuchte die Akademie in Düsseldorf und wurde Schüler von Peter Janssen (1844-1909) und die Karlsruher Akademie, wo er bei Heinrich Wilhelm Trübner (1851-1917) studierte, der sich in seinem Spätwerk dem Impressionismus zuwandte. Dessen flächiger Pinselstrich beeinflusste den Malstil Röttekens. Reisen führten den Künstler in den Schwarzwald, in die Alpen und nach Mecklenburg und hielt seine visuellen Eindrücke in Ölgemälden fest. 1908 beendete Rötteken seine akademische Ausbildung und ließ sich in Detmold als freischaffender Künstler nieder. 1912 heiratete Röttken und zog mit seiner Frau nach Hiddesen bei Detmold, 1913 trat er dem ?Lippischen Künstlerbund? bei, dessen Vorsitzender er 1932 wurde. Am 1. Weltkrieg nahm er als Kriegsfreiwilliger teil. Vom Verkauf der Ölgemälde allein konnte die inzwischen fünfköpfige Familie Rötteken nicht leben. Deshalb arbeitete der Künstler in den 1920er Jahren als Zeichenlehrer am Detmolder Gymnasium und von 1927-1941 auch an der Aufbauschule. Darüber hinaus malte er Blumenbilder, die er als mehrfarbige Linolschnitte vervielfältigte. Diese wurden von ihm handsigniert, galten als gedruckte Originale und wurden überregional verkauft. So entstanden 50 unterschiedliche Blumenmotive, die Ende der 1930er und Anfang der 1940er Jahre in über 450 Kunsthandlungen in Deutschland erfolgreich verkauft wurden.‎

书商的参考编号 : FH-479

‎Buhe, Walter - 1882 Aschersleben - Leipzig 1958‎

‎Aus einer kleinen Stadt.‎

‎o.J. Folge von 10 Farbholzschnitten, Leipzig 1923, auf cremefarbenem Japan-Bütten, sämtlich mit Bleistift signiert. Mit einem Geleitwort von Hans Heckner. Titelblatt, 1 Blatt Impressum/Geleitwort. Die kleinformatigen Farbholzschnitte in Original-Passepartouts. Gr.-8vo. (31,5:22,2 cm). Mit eigenhändiger Widmung des Künstlers mit Bleistift, signiert und datiert ?W. Buhe L(eipzig). d(en). 8.III.1939?. ? Titel und 2. Blatt mit kleinen Einrissen in den Rändern, Besitzangabe auf dem Impressum oben links. Nr. 35 von 280 Exx. Die ersten 20 Exx. dieser Folge enthalten zusätzlich eine Handzeichnung des Künstlers. In der Widmung schreibt Buhe: ?Die Motive dieser kleinen Sammlung entstammen vorwiegend meiner Vaterstadt Aschersleben, wo ich die Jugend bis zu meinem 20. Lebensjahr verlebte und mit der ich noch heute in Verbindung stehe??.‎

‎Vielfältig war Buhes Schaffen auf dem Gebiet der Gebrauchsgrafik, begünstigt durch eine Lithographen-Lehre sowie dem Studium bei Emil Orlik (1870-1932) in Berlin. Er entwarf unter anderem Plakate, Prospekte, Bucheinbände, Notgeld, Briefmarken, Kalender, schuf Illustrationen und entwickelte sogar eine eigene Schrift, die Buhe-Fraktur. Hohes Können und der Facettenreichtum seines Schaffens führten zu seiner Berufung zum Professor für angewandte Grafik an der Akademie für graphische Künste in Leipzig. Diese Professur hatte er von 1920 bis 1947 inne. 1921 wurde er von Erich Gruner (1881-1966), dem künstlerischen Beirat des Leipziger Messeamtes, zusammen mit Georg Baus (1889-1971) und Walter Zeising (1876-1933) zu einem der ersten Ausstellungsgraphiker der Leipziger Messe berufen.‎

书商的参考编号 : FH-481

‎Hal, Hans d. i. Hans Leistikow - 1892 Elbing/Westpreußen - Frankfurt/Main 1962‎

‎Tiger, fauchend, nach links.‎

‎o.J. Farblinolschnitt, auf Japan-Bütten, mit Bleistift betitelt ?Tiger? und signiert ?Hans Hal?, links unten bezeichnet ?J.L. 3.III Andruck?. Darstellungsgröße 15,8:18 cm, Blattgröße 25,2:37,4 cm. Sehr selten, möglicherweise ein Unikat!‎

‎Hans Leistikow war der Neffe des Malers Walter Leistikow, Grete Leistikow war seine jüngere Schwester. Er studierte an der Staatl. Akademie für Kunst und Kunstgewerbe in Breslau. Parallel dazu arbeitete er oft mit Architekten zusammen an der Gestaltung von Innenräumen und Farbgebung von Gebäuden. 1922 hatte er erstmals Kontakt mit Ernst May (1886-1970), der als Direktor der Wohnungsbau-Gesellschaft ?Schlesische Heimstätte? Leistikow mit der Farbgestaltung von Siedlungen beauftragte. Es folgten weitere Projekte mit Architekten wie Max Berg und Adolf Rading. Leistikows Werke zeigten plastische Vielfalt und Inspirationen der abstrakten Malerei. Ernst May, inzwischen Stadtbaurat in Frankfurt am Main geworden, machte Leistikow 1925 zum Leiter des grafischen Büros der Stadtverwaltung und beauftragte ihn mit der Gestaltung sämtlicher städtischer Drucksachen im Stil der Neuen Sachlichkeit. Zusammen mit seiner Schwester Grete arbeitete er ab 1926 an Layout und Titelgestaltung der Zeitschrift ?das neue Frankfurt?. Außerdem arbeiteten sie mit dem Grafiker Albert Windisch (1878-1967) zusammen. Ab 1927 intensivierte sich die Zusammenarbeit mit Ernst May. Leistikow entwarf Tapeten, die von der Marburger Tapetenfabrik produziert wurden. Das ?Bauhaus? folgte diesem Beispiel und brachte seine Bauhaus-Tapeten auf den Markt. Auch an der Farbgestaltung der Siedlung in Frankfurt-Praunheim war Leistikow maßgeblich beteiligt. 1930 folgten Leistikow und seine Schwester Ernst May in die Sowjetunion, wurden 1937 aber als unerwünschte Ausländer ausgewiesen und kehrten nach Deutschland zurück. In Berlin war Leistikow als Maler und Graphiker tätig. In den Jahren 1947/48 arbeitete er nochmals als Stadtgraphiker in Frankfurt am Main. Nach dem 2. Weltkrieg entwarf Leistikow mehrere Farbverglasungen z. B. für die Maria-Hilf-Kirche im Gallusviertel in Frankfurt, sowie für die Allerheiligen Kirche im Frankfurter Ostend. Für den Bartholomäus-Dom in Frankfurt schuf er 1953 mehrere Fenster und für die Westend-Synagoge ebenfalls schon 1950. Leistikow war Mitbegründer der ?Kasseler Schule? und von 1948-1959 Leiter der Grafik-Klasse der Kunstakademie Kassel, der heutigen Kunsthochschule Kassel. Während dieser Zeit saß er im Bundesvorstand des Deutschen Werkbunds.‎

书商的参考编号 : FH-484

‎Orlik, Emil - 1870 Prag - Berlin 1932‎

‎Die Zeitung.‎

‎o.J. Farbholzschnitt in Schwarz, Weiß und Braun, auf China-Bütten, mit Bleistift signiert ?Orlik?. Darstellungsgröße 7,8:10,3 cm, Blattgröße 10,2:13,3 m. Im Original-Passepartout mit der unten mittig eingedruckten Nummer ?28?. Literatur: Emil Orlik. Leben und Werk 1870-1932 Prag ? Wien ? Berlin. Hrsg. von Eugen Otto. Mit Textbeiträgen von Birgit Ahrens, Susanna Bichler, Hans Bisanz, Rosl Merdinger, Bodo Niemann. Wien, Verlag Christian Brandstätter, 1. Aufl. 1997, S. 164; Ausst.-Katalog 80 der Galerie Glöckner, Köln, 2007/2008, Nr. 41, Abb. 41/30, S. 45. Blatt 28 aus der Mappe ?Kleine Holzschnitte 1896-1899?. Auf der Handpresse von Julius Ruckenbrod gedruckt, erschienen im Verlag Neue Kunsthandlung, Berlin 1920, der von Bruno Cassirer geführt wurde. Die Mappe ?Kleine Holzschnitte 1896-1899? erschien in 115 Exx.: Vorzugsausgabe A I-XV mit Probedrucken der farbigen Blätter; Ausgabe B 1-100 aus der das hier beschriebene Blatt stammt.‎

‎Orlik studierte von 1889-1893 in München an der Kunstakademie und an der privaten Malschule von Heinrich Knirr (1862-1944). 1894 kehrte er in seine Heimatstadt Prag zurück und war 1895 Gründungsmitglied des Vereins Deutscher Bildender Künstler in Böhmen. 1896 ging er wieder nach München, zog mit seinem Künstlerfreund Bernhard Pankok (1872-1943) zusammen und setzte sich in dieser Zeit intensiv mit der Technik des Farbholzschnitts auseinander. 1897 erschienen von ihm vier kleine Radierungen im ?Pan?, er schuf einige Plakate und bis 1901 erschienen von ihm immer wieder Arbeiten in der ?Jugend?. Durch seine Freundschaft mit Rainer Maria Rilke wurde er angeregt, sich auch als Buchkünstler zu betätigen. Anfang März 1900 trat er eine Reise nach Japan an, von der er erst ein Jahr später zurückkam. Die dort erhaltenen Eindrücke verarbeitete er in unzähligen Zeichnungen, Radierungen und Farbholzschnitten. 1902 beteiligte er sich an der Beethoven-Ausstellung in der Wiener Sezession. Noch im selben Jahr widmeten ihm die ?Graphischen Künste? einen Beitrag von Julius Leisching, der auch als Sonderdruck erschien und die berühmte Trilogie ?Maler-Holzschneider-Drucker? enthielt. Im April 1905 wurde Emil Orlik Nachfolger von Otto Eckmann (1865-1902) am Kunstgewerbemuseum Berlin. Es folgten Jahre der Lehrtätigkeit und Beteiligungen an Ausstellungen z. B. in Berlin und Weltausstellung in Brüssel. 1911 unternahm er eine Reise zu Ferdinand Hodler (1853-1918) nach Genf, den er mehrfach zeichnete. 1912 unternahm er eine zweite Ostasien-Reise, die ihn nach Ägypten, Nubien, Sudan, Ceylon, China, Korea und Japan führte, die Rückreise über Sibirien nach Berlin. 1913 reiste er nach Italien, Dalmatien und nach Paris. Bis zu seinem Tod im September 1932 spielte er im kulturellen Leben Berlins eine bedeutende Rolle und stand mit zahllosen Kulturschaffenden seiner Zeit in Verbindung.‎

书商的参考编号 : FH-486

‎Meinshausen-Felsing, Marlies - 1899 ? Kaiserslautern 1945‎

‎Kirschblütenzweig mit zwei Schmetterlingen.‎

‎o.J. Farbholzschnitt, auf dünnem Japan-Bütten, mit Bleistift signiert und als ?Eigenhanddruck? bezeichnet. Darstellungsgröße 26:10,2 cm, Blattgröße 31,8:14,5 cm.‎

‎Marlies Meinshausen, geb. Felsing heiratete 1920 Werner Meinshausen. Aus der Ehe gingen zwei Kinder hervor. Die Künstlerin war Meisterschülerin bei Max Kaus (1891-1977) und Mitglied im Verein Berliner Künstlerinnen.‎

书商的参考编号 : FH-488

‎Orlik, Emil - 1870 Prag - Berlin 1932‎

‎Japanerin mit Kind auf dem Arm.‎

‎o.J. Holzschnitt in Schwarz und Grau, 1902, auf Japan-Bütten. Darstellungsgröße 15:11,8 cm, Blattgröße 19,2:19,2 cm. ? Stockfleckchen mit Deckweiß ab-gedeckt. Literatur: Söhn 241-1. Erschienen in: Jahrbuch der Bildenden Kunst, 1902.‎

‎Orlik studierte von 1889-1893 in München an der Kunstakademie und an der privaten Malschule von Heinrich Knirr (1862-1944). 1894 kehrte er in seine Heimatstadt Prag zurück und war 1895 Gründungsmitglied des Vereins Deutscher Bildender Künstler in Böhmen. 1896 ging er wieder nach München, zog mit seinem Künstlerfreund Bernhard Pankok (1872-1943) zusammen und setzte sich in dieser Zeit intensiv mit der Technik des Farbholzschnitts auseinander. 1897 erschienen von ihm vier kleine Radierungen im ?Pan?, er schuf einige Plakate und bis 1901 erschienen von ihm immer wieder Arbeiten in der ?Jugend?. Durch seine Freundschaft mit Rainer Maria Rilke wurde er angeregt, sich auch als Buchkünstler zu betätigen. Anfang März 1900 trat er eine Reise nach Japan an, von der er erst ein Jahr später zurückkam. Die dort erhaltenen Eindrücke verarbeitete er in unzähligen Zeichnungen, Radierungen und Farbholzschnitten. 1902 beteiligte er sich an der Beethoven-Ausstellung in der Wiener Sezession. Noch im selben Jahr widmeten ihm die ?Graphischen Künste? einen Beitrag von Julius Leisching, der auch als Sonderdruck erschien und die berühmte Trilogie ?Maler-Holzschneider-Drucker? enthielt. Im April 1905 wurde Emil Orlik Nachfolger von Otto Eckmann (1865-1902) am Kunstgewerbemuseum Berlin. Es folgten Jahre der Lehrtätigkeit und Beteiligungen an Ausstellungen z. B. in Berlin und Weltausstellung in Brüssel. 1911 unternahm er eine Reise zu Ferdinand Hodler (1853-1918) nach Genf, den er mehrfach zeichnete. 1912 unternahm er eine zweite Ostasien-Reise, die ihn nach Ägypten, Nubien, Sudan, Ceylon, China, Korea und Japan führte, die Rückreise über Sibirien nach Berlin. 1913 reiste er nach Italien, Dalmatien und nach Paris. Bis zu seinem Tod im September 1932 spielte er im kulturellen Leben Berlins eine bedeutende Rolle und stand mit zahllosen Kulturschaffenden seiner Zeit in Verbindung.‎

书商的参考编号 : FH-490

‎Orlik, Emil - 1870 Prag - Berlin 1932‎

‎Die Näherin.‎

‎o.J. Farbholzschnitt, 1896, auf China, im Stock monogrammiert und das Verlagssignet ?The Studio?. Darstellungsgröße 16,1:15,7 cm, Blattgröße 27,3:18,4 cm.- Literatur: Führer des Rhein. Landesmuseums in Bonn: K. A. Reiser, Graphik des deutschen Jugendstils. Düsseldorf, 1972, Nr. 112; Kat. Galerie Glöckner, Köln 2007/2008, Nr. 41/31. Blatt 31 aus der Mappe: Kleine Holzschnitte 1896-1899. 34 Bll. Verlag Neue Kunsthandlung, Berlin 1920. Orlik wiederholt mit diesem Holzschnitt das Motiv des gleichnamigen Pastells, für das er 1892 die Silberne Medaille der Münchner Akademie erhielt. [2 Warenabbildungen]‎

‎Orlik studierte von 1889-1893 in München an der Kunstakademie und an der privaten Malschule von Heinrich Knirr (1862-1944). 1894 kehrte er in seine Heimatstadt Prag zurück und war 1895 Gründungsmitglied des Vereins Deutscher Bildender Künstler in Böhmen. 1896 ging er wieder nach München, zog mit seinem Künstlerfreund Bernhard Pankok (1872-1943) zusammen und setzte sich in dieser Zeit intensiv mit der Technik des Farbholzschnitts auseinander. 1897 erschienen von ihm vier kleine Radierungen im ?Pan?, er schuf einige Plakate und bis 1901 erschienen von ihm immer wieder Arbeiten in der ?Jugend?. Durch seine Freundschaft mit Rainer Maria Rilke wurde er angeregt, sich auch als Buchkünstler zu betätigen. Anfang März 1900 trat er eine Reise nach Japan an, von der er erst ein Jahr später zurückkam. Die dort erhaltenen Eindrücke verarbeitete er in unzähligen Zeichnungen, Radierungen und Farbholzschnitten. 1902 beteiligte er sich an der Beethoven-Ausstellung in der Wiener Sezession. Noch im selben Jahr widmeten ihm die ?Graphischen Künste? einen Beitrag von Julius Leisching, der auch als Sonderdruck erschien und die berühmte Trilogie ?Maler-Holzschneider-Drucker? enthielt. Im April 1905 wurde Emil Orlik Nachfolger von Otto Eckmann (1865-1902) am Kunstgewerbemuseum Berlin. Es folgten Jahre der Lehrtätigkeit und Beteiligungen an Ausstellungen z. B. in Berlin und Weltausstellung in Brüssel. 1911 unternahm er eine Reise zu Ferdinand Hodler (1853-1918) nach Genf, den er mehrfach zeichnete. 1912 unternahm er eine zweite Ostasien-Reise, die ihn nach Ägypten, Nubien, Sudan, Ceylon, China, Korea und Japan führte, die Rückreise über Sibirien nach Berlin. 1913 reiste er nach Italien, Dalmatien und nach Paris. Bis zu seinem Tod im September 1932 spielte er im kulturellen Leben Berlins eine bedeutende Rolle und stand mit zahllosen Kulturschaffenden seiner Zeit in Verbindung.‎

书商的参考编号 : FH-180

‎Yriarte, Charles‎

‎Florence. L?histoire, les Médicis, les humanistes, les lettres, les arts. Orné de 500 Gravures et Planches. Troisième édition.‎

‎Paris, J. Rothschild, 1881. Fol. Mit 500 tlw. ganzs. (meist Holzstich-) Illustrationen im Text u. auf Tafeln. 2 Bll., 379 (1) S., Illustr.-OLwd. m. mont. farb. Deckelillustration u. dreiseitigem Goldschnitt.‎

‎Monumentales, reich illustriertes Werk über Florenz. - Einband etw. berieben, bestoßen u. fleckig. Kapitale m. winzigen Einrissen. Exlibris (?de Archer?) a. Innendeckel. Tlw. (bes. die ersten u. letzten Bll.) etw. gebräunt u. stockfleckig.‎

书商的参考编号 : 47469

‎Roscher, Wolfgang [Hrsg.]‎

‎Polyästhetische Erziehung. Klänge, Texte, Bilder, Szenen ; Theorien und Modelle zur pädagogischen Praxis.‎

‎Köln, DuMont Schauberg, 1976. 21 cm. 293 S. Ill., graph. Darst., Notenbeisp. brosch. Leicht bestossen und insgesamt gebräunt, kleiner Stempel innen. DuMont aktuell.‎

书商的参考编号 : 35047BB

‎Lotz, Wilhelm‎

‎Kunst-Topographie Deutschlands. Ein Haus- und Reise-Handbuch für Künstler, Gelehrte und Freunde unserer alten Kunst. Erster Band: Norddeutschland.‎

‎Kassel, Th. Fischer 1862. 2 Bände. 8°. XII, 669, (2) S. Geprägte rote Leinwand der Zeit, Rückentitel in Gold. Kanten stärker berieben, Rückenbezug beschädigt. Teils gebräunt; etliche hs. Einträge, Besitzvermerke und mont. Zeitungsausschnitte an den Vorsätzen. Fehlt Vortitel oder Frontispiz?‎

‎"Norddeutschland" mit z.B. Aachen, Linz a.Rh., Frankfurt a. M. , Brügge, Brüssel, Amsterdam etc.‎

书商的参考编号 : 28046AB

‎Plotzki, I‎

‎Der Blaudruck.‎

‎(Berlin), Institut für Angewandte Kunst, (1955). M. 43 Blaudruckbeispielen. 63 S. OBr. Umschl. beschäd. St. a. Innendeckel. Buchblock sehr sauber.‎

书商的参考编号 : 632014

‎Trebotic, Matko - Zidic, Igor‎

‎Matko Trebotic. Text von Igor Zidic. [Mit signierter Original-Zeichnung].‎

‎Schaan, Liechtenstein, Gutenbergische Verlagsanstalt, 1980. 4°. 30 cm. 160 Seiten. Original-Leinenband mit Original-Schutzumschlag.‎

‎1. Auflage. Mit einer signierten und datierten Zeichnung von Trbotic auf dem Vorsatz. Mit zahlreichen Abbildungen in Farbe und Schwarzweiß. Sehr gutes Exemplar.‎

书商的参考编号 : 46216BB

‎Bayern - BUCHERT Hermann und andere‎

‎Bayerischer Heimatschutz. Monatsschrift des Bayerischen Landesvereins für Heimatschutz - Verein für Volkskunst und Volkskunde - in München.‎

‎München. Sechzehnter Jahrgang 1918. (4), 112 Seiten. Mit zahlr. Abbildungen. Geprägter ill. OHlwd.-Einband von Rudolf SCHIESTL. (Einband etwas fleckig. Eine Lage lose) 29x21 cm‎

书商的参考编号 : 89107

‎Einleitung Eleanor von Erdberg‎

‎Tsujimura. 21 Raku-Chawan‎

‎Japan Art (Galerie Friedrich Müller), frankfurt/Main 1994. Karton Sehr gut‎

‎Ein Ausstellungskatalog. Kartonierter Einband, minimal verschmutzt. Rückentitelei. ORIGINAL-BLEISTIFTZEICHNUNG DES KÜNSTLERS AUF VORSATZBLATT. 56 Seiten mit 21 Farbabbildungen, sehr guter Zustand. +++ Tsujimura Shiro, geb. 1947, gehört zu den innovativsten zeitgenössischen Keramik-Künstlern in Japan. +++ An softcover exhibition catalogue, 56 pages and 21 coloured plates, with AN ORIGINAL PENCIL DRAWING BY THE ARTIST on flyleaf. +++ Tsujimura Shiro, born1947, one of the most celebrated ceramics artist in Japan. +++ 20,8 x 25,8 cm, 0,3 kg. +++ Stichwörter/Keywords: Japan art Kunst applied arts Kunstgewerbe‎

书商的参考编号 : 026373

‎Schwindrazheim, Hildamarie‎

‎Altes Spielzeug aus Schleswig-Holstein. (2. Aufl.).‎

‎Heide i. Holstein, Westholsteinische Verlagsanstalt Boyens & Co. (1966). 23 Text-S. Mit 57 Abb. a. Taf. (= Kleine Schleswig-Holstein-Bücher). OLn. m. SU.‎

‎Gutes Exemplar‎

书商的参考编号 : 11957

‎Schaukal, Richard‎

‎Wilhelm Busch. Mit 12 Tafeln.‎

‎Berlin und Leipzig, Schuster & Loeffler [um 1905]. Zweites Tausend. Kl.-8°. 72, (2) S., 1 Bl. Violetter flex. Lederband mit Rückenvergoldung, Kopfgoldschnitt. Eine Deckel-Ecke beschädigt (Tierfraß?), etwas gebräunt. (=Die Dichtung Band XXI). 2‎

‎Einband, Vorsätze und Vignetten mit Jugendstil-Dekor: Buchschmuck von Heinrich Vogeler. Neteler 109.21.‎

书商的参考编号 : 47995AB

‎Neufeld, Wilhelm‎

‎Versuche Vermutungen. Aus der Werstatt des Malers Wilhelm Neufeld.‎

‎Chieming am See, Verlag der Methusalem-Presse., 1992. 4°. 27 cm. 136 Seiten. Original-Broschur mit Original-Schutzumschlag. [3 Warenabbildungen]‎

‎Nummer 77 von 300 broschierten, nummerierten Exemplaren. Mit drei eingeklebten Original-Holzschnitten vom Originalstock auf ein gefaltetes Büttenpapier gedruckt, 24,5 cm x 55 cm. Mit zahlreichen Abbildungen in Farbe und Schwarz-Weiß. Sehr gutes Exemplar.‎

书商的参考编号 : 58655CB

‎Cappelletti, Francesca und Gerlinde Huber-Rebenich (Hrsg.)‎

‎Der antike Mythos und Europa. Texte und Bilder von der Antike bis ins 20. Jahrhundert. [Internationales Kolloquium, Villa Vigoni, Leveno di Menaggio/Como, vom 2. bis 6. März 1992 "Antiker Mythos - europäische Literatur = "Il mito antico nella tradizione letteraria europea" vom Istituto di Storia dell`Arte der Univ. Rom und vom Seminar für Klassische Philologie der Univ. Mannheim geplant und durchgeführt].‎

‎Berlin, Gebr. Mann, 1997. Beitr. teilw. dt., teilw. ital. XI, 250 S., 46 Taf. Gr.-8°, OLwd., OSu.‎

‎Ikonographische Repertorien zur Rezeption des antiken Mythos in Europa; Beiheft 2. - Sehr gut erhalten. ISBN: 3786117624‎

书商的参考编号 : 23961

‎Luther, Adolf‎

‎Licht + Materie. Folkwang Museum, Essen [und weitere Stationen].‎

‎Essen., Museum Folkwang Essen, (1971). 30 x 24 cm. 93 S. Silberner OKarton., 8820AB 1.Auflage. Sehr gutes, frisches Exemplar.‎

‎Mt Texten von Luther, Imdahl, Honnef, Popper und Honisch sowie zahlreichen s/w Abbildungen. Mit handschriftlicher Widmung von Adolf Luther auf dem Titelblatt an einen Fotografen, signiert. Darunter lose montiert ein kleines Foto das Luther beim Betrachten einer Arbeit zeigt, um 1970.‎

书商的参考编号 : 8820AB

‎Schefold, Max‎

‎Alte Ansichten aus Baden. Tafelband. Herausgegeben von der Kommission für geschichtliche Landeskunde in Baden-Württemberg. Mit 729 teils farbigen Abbildungen auf Tafeln.‎

‎Weißenhorn, Konrad Verlag 1971. Quadr.-8°. 131 S. Original-Leinwand mit Schutzumschlag. Schutzumschlag mit unbedeutenden Gebrauchsspuren; Titel und 4 Folgebll. verdruckt (leer, bzw. kopfstehender Doppeldruck, ein Bl. geringf. beschädigt.‎

‎6 Seiten unbedruckt, 5 Seiten Doppeldruck, der Fehldruck dort kopfstehend (betr. die S. 2-12: Titelei, Vor- und Geleitwort).‎

书商的参考编号 : 29269AB

‎Flora, Paul‎

‎Zur Eriinnerung. [Signierter Original-Farboffsetdruck / signed color offset print].‎

‎o.J. (Paul Flora, geboren am 29. Juni 1922 in Glurns, Südtirol, gestorben am 15. Mai 2009 in Innsbruck. Österreichischer Zeichner, Karikaturist, Grafiker, Illustrator und Schriftsteller). [3 Warenabbildungen]‎

‎Original-Farboffsetdruck, unterhalb der Abbildung im Druck datiert und beschriftet und von Paul Flora rechts unten in Blei signiert. Maße Blatt: 30,0 x 35,0 cm. Maße Abbildung: 23,7 x 30,0 cm. Blatt mit kleinem Fleck. Noch sehr guter Zustand. Original color offset print, dated and inscribed below the image in the print and signed in pencil by Paul Flora lower right. Sheet dimensions: 30.0 x 35.0 cm. Dimensions illustration: 23.7 x 30.0 cm. Sheet with a small spot. Still very good condition.‎

书商的参考编号 : 15433DB

‎Gohr, Siegfried; Wessolowski, Tanja [Red.]‎

‎Die Geschichte der Kunstakademie Düsseldorf seit 1945. Herausgegeben von der Kunstakademie Düsseldorf. [Signiertes Widmungsexemplar].‎

‎Berlin und München, Deutscher Kunstverlag, 2014. 4°. 30 x 24 cm. 478 (1) Seiten. Original-Leinenband mit Original-Schutzumschlag. [2 Warenabbildungen]‎

‎1. Auflage. Mit signierter Widmung von Siegfried Gohr in Schwarz auf Titelblatt, datiert 15.7.2014. Mit zahlreichen Abbildungen. Schutzumschlag mit leichten Randläsuren, ansonsten sehr gutes Exemplar.‎

书商的参考编号 : 60319BB

‎Ginzkey, Franz-Karl‎

‎Alt-Salzburger Bilder nach 10 Federzeichnungen von Ulf Seidl.‎

‎Wien, Würthle [1922]. 4°. Titelbl., (4) S. (Text) und 10 Tafeln lose in Flügelmappe. Dekorative Original-Pappe mit Deckelschild. Rücken etwas beschädigt; Widmung am Spiegel.‎

‎Kosch³ V.342.‎

书商的参考编号 : 33339AB