COLLECTIFLivre Rare Book
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1935rif. 6911935 - reliure - Sanjian Shuwu 三閒書屋 - Yinyu ji 引玉集 (« Recueil pour attirer le jade ») 木刻五十九幅 - Deuxième tirage, avril 1935 - In-8 (19,5 × 15,5 cm) reliure cartonnée de l'éditeur, dos noir, pièce de titre contrecollée sur le premier plat - 68 pages - 59 reproductions de gravures sur bois soviétiques imprimées au procédé collotype (珂羅版) d'après les tirages originaux fournis par les artistes - Comprend un texte de Chen Jie (陳節), traduction abrégée d'un essai de A. D. Chegodaev consacré à la gravure soviétique contemporaine - Tirage limité à 215 exemplaires, dont 15 exemplaires hors commerce - Diffusion assurée par la librairie Uchiyama (內山書店), Shanghai - Ouvrage en chinois - Avec des œuvres de Dmitri Isidorovich Mitrokhin, A. Kravchenko, N. Piskarev, Vladimir Andreevich Favorsky, P. Pavlinov, A. Goncharov, M. Pikov, Sergei Mikhalovich Mocharov, L. Khizhinsky, Nikolai Vasilievich Alekseev et Sergei Mikhailovich Pozharsky - A PROPOS : Rare anthologie consacrée à la gravure soviétique moderne, publiée à Shanghai par 三閒書屋 et diffusée par la librairie Uchiyama (內山書店). L'ouvrage réunit cinquante-neuf reproductions en collotype de gravures sur bois réalisées par plusieurs figures majeures de l'école russe et soviétique de la gravure des années 1920-1930, parmi lesquelles Vladimir Favorsky, Dmitri Mitrokhin, Alexei Kravchenko et Pavel Pavlinov. Accompagné d'une traduction abrégée par Chen Jie d'un essai de l'historien de l'art soviétique A. D. Chegodaev, ainsi que d'une préface, d'un catalogue des planches et d'une postface, le volume fut conçu comme une introduction à l'estampe contemporaine soviétique pour le public chinois. Témoignage remarquable des échanges artistiques sino-soviétiques dans le Shanghai républicain des années 1930, il s'inscrit dans le contexte du mouvement de la Nouvelle Gravure (新興木刻運動), alors en plein essor sous l'influence des milieux intellectuels de gauche et des réseaux culturels gravitant autour de la librairie Uchiyama et de la figure de Lu Xun. Les reproductions furent réunies à partir de documents et publications soviétiques découverts au début des années 1930, notamment par l'intermédiaire de la revue Graphika. /// ENGLISH: Sanjian Shuwu (三閒書屋) - Yinyu ji (引玉集, “Collection to Draw Forth Jade”): Fifty-Nine Woodcuts (木刻五十九幅) - Second printing, April 1935 - Octavo (19.5 × 15.5 cm), publisher's boards with black spine and mounted title label on upper cover - 68 pages - 59 collotype (珂羅版) reproductions of Soviet woodcuts printed from original impressions supplied by the artists - Includes a text by Chen Jie (陳節), an abridged translation of an essay by A. D. Chegodaev on contemporary Soviet printmaking - Limited edition of 215 copies, including 15 non-commercial presentation copies - Distributed by Uchiyama Bookstore (內山書店), Shanghai - Text in Chinese - Featuring works by Dmitri Isidorovich Mitrokhin, Alexei Kravchenko, Nikolai Piskarev, Vladimir Andreevich Favorsky, Pavel Pavlinov, Aleksandr Goncharov, Mikhail Pikov, Sergei Mikhailovich Mocharov, Leonid Khizhinsky, Nikolai Vasilievich Alekseev and Sergei Mikhailovich Pozharsky. ABOUT: Rare anthology devoted to modern Soviet wood engraving and printmaking, published in Shanghai by Sanjian Shuwu and distributed through Uchiyama Bookstore (內山書店). The volume gathers fifty-nine collotype reproductions of woodcuts by several leading figures of the Russian and Soviet printmaking revival of the 1920s and 1930s, including Vladimir Favorsky, Dmitri Mitrokhin, Alexei Kravchenko and Pavel Pavlinov. Accompanied by Chen Jie's abridged translation of an essay by Soviet art historian A. D. Chegodaev, as well as a preface, plate catalogue and postface, the work was conceived as an introduction to contemporary Soviet printmaking for Chinese readers. A remarkable testimony to Sino-Soviet artistic exchanges in Republican-era Shanghai, it belongs to the context of the New Woodcut Movement (新興木刻運動), then flourishing under the influence of left-wing intellectual circles and cultural networks associated with Uchiyama Bookstore and the figure of Lu Xun. The reproductions were assembled from Soviet books, periodicals and documentary sources discovered in the early 1930s, notably through the journal Graphika. /// 中文：三閒書屋出版 — 《引玉集：木刻五十九幅》 — 1935年4月再版 — 32開（19.5 × 15.5厘米）精裝本，黑色書脊，封面貼書名籤 — 68頁 — 收錄蘇聯木刻作品59幅，以珂羅版工藝依據藝術家提供之原拓本複製印製 — 附陳節摘譯 A. D. Chegodaev（契戈達耶夫）論蘇聯現代版畫藝術之文章 — 限印215部，其中15部為非賣贈送本 — 上海內山書店代售 — 中文版 — 收錄 Dmitri Isidorovich Mitrokhin、Alexei Kravchenko、Nikolai Piskarev、Vladimir Andreevich Favorsky、Pavel Pavlinov、Aleksandr Goncharov、Mikhail Pikov、Sergei Mikhailovich Mocharov、Leonid Khizhinsky、Nikolai Vasilievich Alekseev 及 Sergei Mikhailovich Pozharsky 等藝術家作品。關於本書：本書為三閒書屋於上海出版、由內山書店代售之珍稀蘇聯現代木刻版畫選集。全書收錄59幅以珂羅版精印之蘇聯木刻作品，作者均為1920至1930年代俄羅斯及蘇聯版畫復興運動的重要藝術家，其中包括弗拉基米爾·法沃爾斯基（Vladimir Favorsky）、德米特里·米特羅欣（Dmitri Mitrokhin）、阿列克謝·克拉夫琴科（Alexei Kravchenko）及帕維爾·帕夫利諾夫（Pavel Pavlinov）等人。書中除收錄陳節摘譯之蘇聯藝術史家 A. D. Chegodaev 論文外，尚附序言、圖版目錄及後記，旨在向中國讀者介紹蘇聯當代版畫藝術。本書不僅是研究俄蘇版畫的重要文獻，亦是1930年代上海中蘇藝術交流的珍貴見證。其出版背景與中國新興木刻運動（新興木刻運動）密切相關，反映了左翼知識界、內山書店文化網絡以及魯迅所倡導之版畫思想的深遠影響。書中圖版主要彙集自1930年代初傳入中國之蘇聯書籍、期刊及藝術資料，其中包括《Graphika》等重要出版物。
rif. 13765BRUNELLESCHI Les masques et les personnages de la Comédie Italienne. Expliqués par GERARD D’ HOUVILLE et interprêtés par BRUNELLESCHI en douze estampes coloriées. A Paris aux bureaux du journal DES DAMES ET DES MODES éditeur 1914. Edition numérotée :Un des Exemplaire sur vélin d'Arches, numéroté à la plume à la plume. Faux titre en rouge, au verso justification du tirage, titre 5 pages, dont 4 d’introduction par GERARD D’ HOUVILLE « celles dont le portait n’est pas là » et Suite de douze estampes superbement coloriées au pochoir d’après BRUNELLESCHI gravées par REIDEL. 1) Arlequin 2) le docteur Balanzone 3) Brighella 4) Coralline 5) Florindo 6) Giacometta 7) Mezzetin et colombine 8) Pantalon 9) Rosauro10) Scaramouche 11) Tartaglia 12) Trivellino. Chemise avec titre imprimé- portefeuille cartonné à rabats, l’ensemble dans un étui cartonné pièce de titre imprimée en long contrecollée. Fermoirs à rubans absents. 510x380mm fermé- 105x380 ouvert. Quelques traces d’usures à l’étui. Cet ouvrage a été chevé d’imprimer pour le Journal des Dames et des Modes le 10 mars 1914, par les soins de MM. BRAUN pour les estampes GRENIN Gaine Fils & Cie pour les coloris POZZOLI pour la typographies qui a été exécutée avec les caractères M OLDIER & Cie. Chef d’œuvre emblématique de BRUNELLESCHI.
1926Tutto il pubblicato. Fascicoli sciolti ottimamente conservati. Fondata a Firenze nel gennaio 1926, dal 1929 cambia il sottotitolo in Rivista mensile di letteratura. Uscì con cadenza dapprima mensile e poi bimestrale. Nel 1929 si associò nella direzione G. Ferrara, sostituito l'anno successivo da A. Bonsanti; nel 1933 Carocci tornò ad essere unico direttore. Solaria fu la più importante rivista letteraria del novecento. Fra i suoi collaboratori convissero due anime, due diverse vocazioni: quella dei "rondisti" (Bacchelli, Loria, Tecchi, Bonsanti) convinta di poter dar vita ad una autonoma civiltà letteraria fuori da ogni compromesso con la politica, e quella di provenienza torinese con alle spalle l'esperienza del "Baretti" (Montale, Ginzburg, Garosci, Debenedetti, Solmi) che proseguendo la linea gobettiana professò un maggior impegno civile da parte degli intellettuali. Tra i collaboratori, oltre ai sopra citati, troviamo: Saba, Raimondi, Franchi, Giotti, Debenedetti, Pavolini, Quasimodo, Gadda, Vittorini, e molti altri. Uscirono in tutto 78 fascicoli; in 16° le prime annate poi in 8°. Il n. 2, marzo-aprile, del 1934 fu sequestrato dal prefetto di Firenze. L’ultimo fascicolo porta la data settembre-dicembre 1934, ma in realtà finito di stampare e distribuito nel marzo 1936.
1764Collezione completa in edizione originale. Ottimo esemplare, molto fresco e pulito, con margini discreti (215 x 160 mm; da segnalare solo il taglio basso del fascicolo P del vol. 1 molto radente al testo, con la perdita di una nota a piè pagina a p. 128), in gradevole legatura ottocentesca non sofisticata (qualche segno d’usura ai bordi; cerniere allentate ma resistenti). Interessante la provenienza: al frontespizio del vol. 1 pecetta con timbro ovale recante lo stemma nobiliare della famiglia (De) Silva, e iscrizione «D. Lvigi SijLva». Parenti di Luigi furono il conte Donato Silva (1690-1779), grande matematico e bibliofilo, fra i promotori della Società Palatina, che diede vita a un’importante biblioteca nella villa di famiglia a Cinisello Balsamo (Milano), poi accresciuta da Ercole Silva (1756-1840) fino a raccogliere una ventina di codici manoscritti e una sessantina di incunaboli — oltre a opere di Beccaria e Verri, amici del conte (vedi il «Catalogo de’ libri della Biblioteca Silva in Cinisello», e Ferrari, «Libri “moderni” e libri “antiqui” nella biblioteca di S. Francesco Grande di Milano, pp. 221-223). Una vendita cospicua dei volumi della biblioteca ebbe luogo a Parigi il 15-16 febbraio del 1869. Rara raccolta completa del celebre foglio dell’illuminismo milanese diretto dai fratelli Verri. Primo volume dal giugno 1764 a tutto maggio 1765; secondo volume dal giugno 1765 a tutto l’anno seguente. Stando ai repertori istituzionali online, in Italia sono conservati presso le biblioteche pubbliche solo una decina di esemplari della collezione completa del «Caffè» in prima edizione. In Europa, si rinvengono solo due esemplari alla British Library, e uno alla storica Biblioteca centrale universitaria “Lucian Blaga”, in Romania. Un solo esemplare infine negli Stati Uniti, alla Houghton Library dell’università di Harvard (ex libris Marino Parenti). -- L’idea della stampa di un periodico che desse voce alle nuove istanze illuministe maturate all’interno dell’Accademia dei Pugni, animata da figure di spicco della cultura milanese — Pietro e Alessandro Verri, Cesare Beccaria, Sebastiano Franci, Paolo Frisi, Giuseppe Visconti, Luigi Lambertenghi, Giovan Battista Carlo — si concretizzò il primo giugno 1764, quando, sul modello della rivista inglese «The Spectator», fu pubblicato il primo numero de «Il Caffè». Programmaticamente rivolto a un pubblico di lettori curiosi e interessati, e non di eruditi e specialisti, la rivista si poneva innanzitutto lo scopo di «spargere delle utili cognizioni fra i nostri cittadini, divertendoli». Un tono leggero dunque, che non risparmiava però severe critiche alla società del tempo, le più pesanti dirette ai «Puristi della Lingua»; emblematiche in questa direzione le parole della «Nota al Lettore» del primo volume, anonima ma con tutta verosimiglianza vergata da Pietro Verri in funzione di manifesto programmatico: «La pedanteria de’ Grammatici che tenderebbe ad estendersi vergognosamente su tutte le produzioni dell’ingegno; quel posporre, e disprezzare che si fa da alcuni le cose in grazia delle parole; quel continuo, ed inquieto pensiero delle più minute cose che ha tanto influito sul carattere, sulla letteratura, e sulla politica Italiana meritano che alcuno osi squarciare apertamente queste servili catene». -- Svariati gli argomenti toccati nella rivista: oltre a letteratura e arti, la politica, l’economia, le scienze e la gastronomia. L’esperienza si concluse nel giro di due anni: dissidi interni — in particolare tra Cesare Beccaria e i fratelli Verri — l’allontanamento di alcuni redattori da Milano — Alessandro Verri a Roma, Gian Battista Biffi a Cremona — e la perdita dell’entusiasmo iniziale decretarono la fine delle pubblicazioni e lo scioglimento dell’Accademia dei Pugni, come ricorda l’accorato congedo nella Nota al lettore del secondo volume: «La piccola Società di Amici, che ha scritti questi fogli è disciolta. [...] Noi ringraziamo quelle anime gentili che si sono degnate d’applaudire al nostro progetto, e di fare coraggio a chi tentava di accrescere la coltura degli ingegni, e diminuire il numero de’ pregiudizi volgari. Sarà questa per sempre la più cara meta de’ nostri studj». -- Per la ricostruzione dettagliata della complessa vicenda editoriale del periodico si rimanda senz’altro al puntuale saggio di Luigi Firpo sugli Articoli tratti da «Il Caffè»; basti qui ricordare che, per sfuggire alla censura asburgica, Pietro Verri decise di stampare il periodico in territorio veneto, a Brescia, presso Giammaria Rizzardi, e così fece per tutto il 1764. Sorsero tuttavia non pochi problemi: innanzitutto, l’incuria della stampa, con l’impiego di piombi e carta scadenti, a cui si aggiungeva la costante mancanza di puntualità dello stampatore nella consegna dei fogli; poi, la distanza da Milano rendeva assai difficile il processo di correzione delle bozze, cosa che comportava la presenza di non pochi refusi e inesattezze; infine, contro le aspettative del Verri, anche i veneziani si dimostrarono censori invadenti, imponendo continue revisioni sui testi. Verri si risolse così di stampare a Milano presso Galeazzi, al quale affidò l’impressione di tutti i numeri della seconda annata. Infine, secondo l’uso dell’epoca, i fogli del periodico rimasti invenduti vennero raccolti in volume dallo stampatore: con un ingegnoso espediente, ancora una volta per sfuggire alla censura, il frontespizio di entrambe le annate reca la data di Brescia, genuina dunque per il primo, falsa per il secondo. Melzi, Dizionario di opere anonime e pseudonime, s.v.; Biblioteca Luigi Einaudi n. 6161; Firpo, Articoli tratti da «Il Caffè» (in Beccaria: Scritti filosofici e letterari, Milano 1984: 349-358) 2 voll. in uno
rif. 66451aafParis, Bourgogne & Martinet, 1833- 1902, in-4to, richement illustré de gravures sur bois, qqs rousseurs par ci par là, demi-toile / demi-cuir / demi- parchemin (reliures de bibl.) Le tout en bon état
rif. BAY_01_SH_042345Journal of Light Construction. Used - Like New. Text block wraps and binding are in like new condition without markings of any kind. Supporting Bay Area Friends of the Library since 2010. Well packaged and promptly shipped. Journal of Light Construction paperback
rif. 119437A Paris, Aux bureaux du Journal des Dames, de 1912 à 1914, 4 tomes in-8, contiennent les 79 numéros parus, complets des 186 planches gravées coloriées au pochoir (184 +2), menu illustré par Boscher au numéro du mois de décembre 1913, tirage à 1279 exemplaires numérotés, un des 1250 exemplaires numérotés sur papier de Hollande (n°1009). 79 fascicules aux cahiers non coupés, non cousus, sous leur couverture de livraison titrée bleue, bleu-vert, ou grise, regroupés sous 4 chemises éditeur papier bleues titrées (par année pour 1912, par semestre pour 1913 et 1914). Chaque numéro contient : 4 pages publicitaires en supplément, 8 pages de chroniques littéraires ou poèmes, 1 ou plusieurs planches hors-texte rehaussées au pochoir; le premier numéro contient en plus une préface de 8 pages et 1 feuillet fac-similé de la première page du Journal de mai 1812. Menus défauts aux chemises I et II (légères taches, petites déchirures), un numéro avec des traces de mouillures (n°73), de très rares rousseurs (pl.17 et 26), sinon intérieur en très bon état, les planches et les couleurs sont magnifiques, bon état général.
1905rif. 366144San Francisco: Nichibei Shimbunsha 1905. First Edition. Trade paperback. Very good. The first issue of the first Japanese American yearbook and directory printed and published in San Francisco during the Meiji era. Quite scarce even rare with no original holdings in OCLC the National Diet Library in Japan records a reproduction; no US libraries record any copy at all. Most Japanese-language books about the United States were printed in Japan and imported to the US. According to the colophon this book was printed in San Francisco on the presses of the Japanese American newspaper. According to the introduction this yearbook is intended to provide information for aspiring Japanese entrepreneurs and to facilitate the expansion of the Japanese empire to the United States. The book offers almanac-style entries on the history of Japan and of the United States a discussion of the "misunderstanding" Americans on the West Coast have about Japanese immigrants an overview of commercial law in the US and farming opportunities by state particularly California sugar beets hops and poultry and Texas rice. The final section is a directory of Japanese living in the US particularly California. The book is illustrated with half-tone photographs of Japanese-owned farms in California. This is the second earliest directory of the Japanese in America and the earliest one to compile lists of immigrants throughout the country the earliest one I have seen from 1902 was limited to Fresno California. The directory's publication by the most important Japanese-language newspaper at the time the daily Japanese American Nichibei Shimbun was sponsored by dozens of immigrant-owned businesses who advertised in the book. There 80 ad pages with more than half from businesses outside of San Francisco and dozens of ads from the Central Valley of California and Los Angeles. 18 2 leaves: maps 10 leaves: halftone plates 192 2 1-12 32:ads 13-20 16:ads 21-28 32:ads 29-43 1:colophon pages. 9-7/8 by 6-9/16 inches. First edition no reprints noted on the colophon. A very good copy in original brown wrappers printed in red and black. Nichibei Shimbunsha unknown
1928rif. 21163New York: Unique. 1928 - 1935. In an archival box. Good; clean throughout; front cover missing; first few leaves with chipped edges and a light small tide mark along the edges. Oblong folio that meas. appx. 11 x 16 inches; appx. 170 pages. Each page with an original watercolor or pen & ink sketch accompanied by mounted photographs and often by news articles with hand-written commentary. Gennert a German immigrant to the United States lived most of his life 1854 - 1935 in Brooklyn. He apparently spent time in Pennsylvania given the references in this diary. It is an unusual compilation of a self aware curious individual with political and artistic interests. He served as a drummer boy for the 96th New York Regiment during the Civil War a mounted photograph in uniform in the diary is self identified and had a career as an electrical inventor who held several patents assigned to the Manhattan Brass Company and E P Gleason Manufacturing Co. The diary however does not deal with his business accomplishments. It is focused on events places historical incidents architecture and people he knew. It is retrospective and apparently accomplished in the last decade of his life. Gennert lived through one of the most transformative periods in American history including WWI and then the stock market crash of 1929. The overall tone of the diary is patriotic and suffuses the entries throughout. Despite this he could also be quite acid in his observations on society or the actions of those around him or in political life. There are several illustrated scenes of what could only have been childhood reminiscences of Pennsylvania country life that are unlikely to be recorded elsewhere. A remarkable illustrated record of a life. Unique. unknown books
1959Collezione completa. Insieme in complessive ottime condizioni di conservazione, esemplari puliti e sostanzialmente intatti sia all’interno che alle copertine. Condition report: -- «Azimuth»: mimini segni d’usura perimetrali, con un leggerissimo accenno di piega verticale al piatto anteriore, visibile solo verso e che non intacca la grafica; uno dei bifoli centrali leggermente allentato; nel complesso in ottime condizioni. -- «Azimuth 2» con lieve brunitura marginale e ingiallitura verso della copertina; interni leggermente bruniti, come normale; complessivamente in ottime condizioni. In una lettera all’amico Valentino Dori (alias Giorgio Carmenati Francia), databile ai primi del 1959, Piero Manzoni annuncia la separazione dal Movimento nucleare: «Oggi ahimè il movimento si è scisso in due: io ora sono con Castellani e Bonalumi e perseguiamo quella linea che tu mi hai visto iniziare: usciremo prestissimo con una rivista nostra, di parte, che si chiamerà Pragma, e abbiamo al solito un programma quanto mai vivace» (Battino & Palazzoli, n. 79). La rivista a cui si fa riferimento finirà per chiamarsi in altro modo, ma è qui l’origine del progetto Azimut/Azimuth (senza “h” la galleria, con “h” la rivista). Nel febbraio del 1959 il trio suddetto espone alla Galleria del Prisma di Milano, una mostra poi portata alla Galleria Appia antica di Roma, in aprile, con presentazione di Leo Paolazzi (sarà Antonio Porta), e a settembre a Losanna, Galerie Kasper. Nello stesso aprile Manzoni apre una personale all’Aja (Relief schilderijen) e scrive ancora a Dori: «Sto preparando in questi giorni una nuova rivista d’arte, molto battagliera […] sembra che venga molto bene. […] Il nostro gruppo aumenta e la rivista servirà proprio a definirlo» (ivi, n. 103). In luglio è la volta dell’esordio del gruppo Zero al Rotterdam Kunstkring, istituzione fondata nel 1893 e da sempre attenta all’arte contemporanea (ospitò un’importante mostra futurista nel maggio del 1913 e già una personale di Manzoni nel settembre 1958): espone il gruppo Zero di Rotterdam più Manzoni. La stessa mostra approda alla fine di ottobre alla galleria Appia antica di Roma: il design dei cataloghi e del materiale promozionale relativo a questi due eventi mostra chiaramente l’origine grafica della copertina di Azimuth. -- «In the autumn of this year, Manzoni’s idea of opening and running a gallery materialises when he and Castellani rent and fit out a basement connected with a furniture shop in via Dei Bossi on the corner with via Clerici in Milan, which is later to become Galleria Azimut. […] In the same period, around October, while the first issue of the review “Azimuth” is going to press, Bonalumi, who has worked on it for a long time now, withdraws because of differences of opinion and disagreements about theoretical and ideological considerations. The first issue is edited by Castellani and Manzoni with the assistance of Marco Santini as editorial secretary and the graphic designer Cecco Re, who designed the cover and also suggested the title. The address of the review is via Cernaia 4 in Milan, Manzoni’s home address. “Azimuth” is printed in the workshop of Antonio Maschera, who previously printed “Direzioni N. 3” and — under the same imprint of the “E.P.I. editoriale periodici italiani” — the first issues of “Il Gesto”, the review of the Nuclear Group» (Battino & Palazzoli). -- Il primo numero di «Azimuth», chiamato semplice «Azimuth», contiene interventi militanti (Dorfles e Laszlo, ad aprire e chiudere il fascicolo), prose e poesie (Pagliarani, Agnetti, Paolazzi/Porta, Tullier, Balestrini, Picabia, Beckett), articoli di critica (Ballo, Alfieri, Y. Tono, Galvano); sei tavole a piena pagina (un «Meta-matic» di Tinguely, in foglio sciolto; un monocromo blu di Klein; un Dorfles; una scultura di Gio Pomodoro fotografata su fondo nero; una tavola di accertamento alfabetica di Manzoni; un Estienne in blu) e svariate opere riprodotte a tracciare i vasti confini della contemporaneità artistica eletta dalla rivista (Johns, Fontana, Rauschenberg, Megert, Angeli, Schwitters, Castellani, Rotella, A. Pomodoro, Bonalumi, Holweck, Mack, Fisicher, Kemeny, Piene, Wagemaker, Romyn, Manzoni, Schoonoven, Dahamen, Sanders, Bohemen, Schumaker, Tajiri, Pieters, Rossello, Dorazio, Dangelo, Marotta, Lora, Pena). Nelle pagine pubblicitarie finali, la costellazione di gallerie e riviste d’arte entro cui opera «Azimut/h» («Appia antica» di Villa, «Notizie» di Pistoi/Crispolti, «Direzioni» di Fabrizio Mondadori, «Le Arti» di Marussi/Vella e «Panderma» di Laszlo). -- Verso la fine dell’anno, Manzoni sta già lavorando ad «Azimuth 2», come apprendiamo da una lettera inviata a Heinz Mack del gruppo Zero di Dusseldorf: «Cher Mack, Piene t’a parlé de l’exposition qu’on va faire a Milan et du numéro de Azimuth, qu’on ira publier a l’occasion. […] Demain on ouvrira la Galerie Azimut: elle est à ta disposition, si tu veux l’y faire une exposition ou des manifestations» (Battino & Palazzoli n. 144). La mostra d’apertura della galleria Azimut è quella delle «12 linee» di Piero Manzoni, introdotte in catalogo da un testo di Vincenzo Agnetti, uno dei più stretti collaboratori di Manzoni e Castellani sul versante critico e letterario. «Galleria Azimut soon becomes a hotbed of encounter and debate in the artistic panorama of Milan thanks mainly to the contacts Piero Manzoni keeps up […]. A tireless organizer and promoter, he makes great efforts to discover, compare and publicise artists who are practically unknown in Italy and abroad at this time, himself included» (ivi, p. 59). Nel gennaio 1960 è la volta della fondamentale collettiva «La nuova concezione artistica», a cui è interamente consacrato il secondo e ultimo fascicolo della rivista. «Azimuth 2» è costruito attorno a un programma ben definito, proposto in italiano, inglese, francese e tedesco, ed esplicitato nel lungo testo critico di Castellani, «Continuità e nuovo», seguito dai più brevi «Una nuova concezione di pittura» di Uno Kultermann, «Libera dimensione» di Manzoni e «L’oscurità e la luce» di Piene, impaginati di nuovo da Cecco Re attorno a scelte riproduzioni delle opere esposte — in una raffinata progressione che dimostra visivamente il fil rouge della collettiva. Pinzato al mezzo del fascicolo il catalogo della mostra, impresso su cartoncino color mattone, che vede la partecipazione di Breier, Castellani, Holweck, Klein, Mack, Manzoni e Mavignier. Tutti espongono opere del ’59, eccetto i due monocromi di Klein e l’achrome di Manzoni, del ’57. Un catalogo d’esposizione esemplare per chiarezza contenutistica e grafica, nel pieno conseguimento del delicato equilibrio tra funzionalità ed estetica che sempre caratterizza questo tipo di prodotti editorial-artistici. Battino & Palazzoli, Piero Manzoni catalogue raisonné, pp. 56-57, n. 142, e p. 64 n. 165; Maffei e Peterlini, Riviste d’arte d’avanguardia, pp. 68-70; Vergine, Azimuth: mostra documentaria (Milano 1975) 2 volumi
rif. 43301Madrid: Año 1 n.º 1 18 de octubre de 1976 hasta Año 5 n.º 1250 3 de octubre de 1980; Tamaño aprox.: 43 x 31 cm con un ancho en conjunto de 175 m; Sin encuadernar.- Se ofrecen todos los números de los años indicados desde el primero aparecido en plena Transición hasta finales de 1980 reflejando los cambios importantísimos que vivió la sociedad española de aquellos años. Diario 16 proseguiría su andadura hasta el año 2001 cuando dejó de publicarse. RARA PUNTA DE COLECCION DE ESTE PRESTIGIOSO DIARIO MADRILEÑO. ETAPA DEMOCRÃTICA-JUAN CARLOS I Libro en español Diario 16 paperback
1978rif. 66661978 Editions Le Jardin de Flore, illustrations de Fernand Pouillon, 1978, 145 p."Le 10 em ouvrage édité par le Jardin de Flore , tirage limité à 150 exemplaires sur vergé Richard de Bas avec une suite de gravures réservées à l'auteur" . Exemplaire no 74. Parfait état dans un coffret sous un emboitage cuir . Avec sa suite de gravures.
1960Edizione originale. CON DEDICA Rarissima collezione di quasi tutto il pubblicato dei «Libretti di Mal’aria» (non presenti soltanto i numeri 23, 25, 41, 46, 56, 63, 66, 69, 70 della serie “500 meno”. “500 meno 62” e “500 meno 68” mai stampati) completa anche del numero speciale fuori serie «Mossieri intravisti da Dilvo Lotti» del Natale 1977. La raccolta include inoltre: una lettera d’invio di alcuni libretti dattiloscritta e firmata a mano da Arrigo Bugiani dell’ottobre 1974, un biglietto d’auguri autografato datato 1974, un altro biglietto d’auguri autografato e con una xilografia di Pietro Parigi, tre lettere dello stesso Bugiani all’illustratore Angelo Guazzoni e il libretto fuori serie preparato in occasione della morte di Bugiani con un’incisione di Maraelisa Leboroni. Tutti gli esemplari - in totale 561 - sono in ottimo stato di conservazione, privi di particolari difetti da segnalare. La prima centuria è conservata nelle buste d’invio editoriali. Ideati nell’estate del 1960 dal geniale operaio-poeta-editore toscano Arrigo Bugiani per conservare traccia della rivista maremmana - da lui fondata nel 1951 e attiva, per nove numeri, fino al 1955 - «Mal’Aria», i «Libretti di Mal’Aria» erano creati con fogli di formato A4 di tipo diverso (comuni o di pregio, ma sempre cercata e recuperata da Bugiani in cartiere, tipografie o ovunque fosse disponibile carta di risulta o di scarto) piegati in quattro parti così da ottenere otto pagine. Progettati, composti, impaginati e dopo la stampa a Pisa con una tiratura fissa di 500 copie confezionati e spediti dallo stesso Bugiani, i 569 piccoli volumi che videro la luce tra il 1960 e il 1994 contenevano sempre una poesia, un testo, un’incisione donati da uno straordinario gruppo di poeti, scrittori e artisti che, per oltre trent’anni, supportarono questa meravigliosa e unica avventura editoriale. Organizzati in centurie ed eccentricamente pubblicati - come ricorda il figlio di Bugiani, Orso, i libretti «erano suddivisi in gruppi prima di sei, poi di dieci […], omogenei per genere, o poesia o curiosità. Accadeva così che, secondo la disponibilità di materiale, due, tre o quattro gruppi fossero lavorati insieme, ciò che faceva sì che molti libretti restassero indietro, stampati appresso a quelli che nella numerazione venivano dopo» -, essi ospitarono originali, inediti o riproduzioni di opere di Boccioni, Guttuso, De Pisis, Morandi, Modigliani, Parigi (solo per ricordarne alcuni), oltre alle parole, tra i tanti, di Sbarbaro, Barile, Luzi, Sinisgalli, Caproni. Una comunità di amici più che di collaboratori, stretta intorno a un progetto che aveva come solo la fine la condivisione il più possibile libera e disinteressata di frammenti di bellezza. E basterebbe leggere le parole di Bugiani impresse nel prezioso libretto fuori serie «Mossieri intravisti da Dilvo Lotti» per comprendere l’affetto e la stima che legavano l’editore a questa comunità e viceversa fin dai tempi della rivista «Mal’Aria», nonché la volontà di rendere accessibile a tutti il lavoro di scrittori e artisti che animò questa impresa tanto bizzarra quanto poetica: «La rivista maremmana “Mal’Aria” fu un semplice capriccio di provinciali che si sbizzarrì nel giro di soli nove numeri, negli anni dal 1951 al 1955. E siccome “di cosa nasce cosa e il tempo la governa”, finita la rivista, da essa derivarono foglietti dapprincipio popolareschi: veramente popolareschi, di contenuto e di portamento non costavano due centesimi fatti per riprendere cosucce vecchie poco note o dimenticate oppure per mettere alla portata dei poveri il notevole pregio di scrittori e artisti attuali. Ma chi l’avesse detto: si vede che in tali foglietti cosiddetti “Libretti di Mal’Aria”, c’era dentro il seme della continuità, il segno dell’origine, se la passione si ridestava come al tempo di prima […]. Dev’esser stato che questi uomini che avevano già sospinto “Mal’Aria” (generosi, stupiti, spregiudicati, nobili, vivaci, altruisti, modelli, liberi bellamente liberi) dettero mano, più tardi, ai libretti, chi in un modo chi in altro modo; e se no più, tutti, per mezzo di penna o matita, certo col soffio dell’animo». A. Bugiani, «Mossieri intravisti da Dilvo Lotti», «Libretti di Mal’Aria», Cursi, Pisa 1977; O. Bugiani, «Breve storia di Arrigo Bugiani poeta», Associazione culturale Resine, Savona 2010.
1879Collezione consecutiva di 12 annate. Notevole insieme conservato in 4 volumi. Il settimanale politico letterario progettato come supplemento al quotidiano Il Fanfulla uscì dal 27 luglio 1879 al 31 ottobre del 1919. Molti i direttori negli anni a partire da Ferdinando Martini; Baldassare Avancini, Luigi Capuana, il critico musicale Eugenio Cecchi, Enrico Nencioni e come responsabile Bonaventura Severini. Di grande successo per la modernità delle proposte e informazioni culturali ebbe prestigiose firme, da Giosuè Carducci, Matilde Serao, Grazia Deledda, a Gabriele D’annunzio che iniziò a collaborare appena diciannovenne, Giovanni Verga vi pubblicò in anteprima le sue novelle, Collodi, Edmondo De Amicis, Federico De Roberto, Antonio Fogazzaro, Cesare Pascarella e molti altri. Fu la prima pubblicazione periodica a carattere nazionale. Disponiamo dei primi 12 anni (1879-1890) completi di indici, supplementi e frontespizi che accompagnavano la raccolta dei numeri. In straordinaria condizione. 4 voll.
rif. GK9-HA1The University of Chicago Press and Johnson Reprint Company. NEAR-COMPLETE journal run from 1901 through 1995 missing volumes 1thru 8 1893-1900; and 17 1909; volumes 9 thru 16 and 18 thru 27 are softcover reprints by Johnson Reprint Company; volumes 28 through 104 are original editions ex-corporate library in Hardcover buckram cloth; all volumes are in good to very good condition. THIS MULTI-VOLUME SET WILL REQUIRE EXTRA SHIPPING. Please contact bookseller for details concerning shipping costs. The University of Chicago Press and Johnson Reprint Company. paperback
1941rif. 4132Buenos Aries Ahora Periodico Illustrado. 1941. Oblong. 210x278mm. 32 leaves with 31 black and white photographs pasted in. Each photograph has printed captions text in Spanish pasted onto the bottom edge. The first leaf has the title details printed on white paper pasted in. Each photograph has a glassine protective sheet. Contemporary string bound album covered in maroon cloth and stamped with the name of the owner "Mervyn F. Ryan" on the upper cover with "Ahora Periodico Illustrado" stamped at bottom right corner. Some slight rubbing to extremities and wear to corners but otherwise very good and in excellent condition internally with the photographs especially well preserved. This album or anything like seems to be unrecorded and we have found nothing similar in the auction records. This fascinating collection of is a rare photographic record of the signing of the Atlantic Charter by Roosevelt and Churchill. It was produced by the Argentinian illustrated periodical Ahora. This was a news magazine and these photographs are enlarged versions printed on good quality gloss photographic paper of the pictures used in a series of issues of the magazine between 22nd August and 5th September 1941. There is little staged about these images and they have the immediacy of a true journalistic record. Unsurprisingly Roosevelt and Churchill feature heavily – they were the two big beasts Churchill holding the line in Europe and Roosevelt playing a very delicate domestic game with American public opinion – but there is a strong sense of the broader picture with lots of other figures contributing to the bustle and urgency of a major diplomatic conference. The Atlantic Conference took place between 9th-12th August 1941 at the US Naval Base Argentia in Newfoundland and the declaration issued as a statement rather than as a written document was made on 14th August. Although it was in a sense merely one of a number of similar declarations and agreements made that year the Anglo-Soviet Agreement – Evelyn Waugh's "day of apocalypse for all the world" - had been signed the previous month the Atlantic Charter the name was coined by a British newspaper and it stuck had a greater immediate impact and has had a longer lasting effect. Arguably it led to Pearl Harbour the Japanese interpreting it as an act of aggression; its call for national self-determination set the ball of decolonization rolling; and it laid the foundations for NATO and the United Nations. A new world order was emerging. The recipient of this album given to him we assume by Ahora magazine was Mervyn Ryan an engineer who worked in railways in America Britain India and Argentina. He was in Argentina for most of his working life latterly advising the Argentine government on the management of the previously British-owned railways. With fingers in lots of pies and a prominent member of the British community in Buenos Aries the editors of Ahora no doubt thought that Ryan was the right audience for this specially produced record of a major political event. [Buenos Aries] Ahora Periodico Illustrado. � hardcover
rif. 144688hardcover. Began the 9th Day of April 1691; and Ended the 27th of September 1743. Vol. I. Published by Order of the General Assembly. title vignette. iv 840 2pp. folio contemporay calf; expertly rebacked in modern calf with leather labels; first few and last few leaves heavily foxed in margins; some light browning to text; binding moderately rubbed edges of corners worn small rubberstamp of a former owner on margin of t.p. N.Y.: Hugh Gaine 1764. "The largest issue of Gaine's press and the first piece of government printing he secured. The pp. 2 is `An Act of reversing the Attainder of Jacob Leisler and others' and is often lacking. The work was edited and the index made by Abraham Lott Junr." Ford The Journals of Hugh Gaine I p. 113 This work is complete in itself vol. II was published in 1766. Evans 9756. unknown
rif. 144688hardcover. Began the 9th Day of April 1691; and Ended the 27th of September 1743. Vol. I. Published by Order of the General Assembly. title vignette. iv 840 2pp. folio contemporay calf; expertly rebacked in modern calf with leather labels; first few and last few leaves heavily foxed in margins; some light browning to text; binding moderately rubbed edges of corners worn small rubberstamp of a former owner on margin of t.p. N.Y.: Hugh Gaine 1764. "The largest issue of Gaine's press and the first piece of government printing he secured. The pp. 2 is `An Act of reversing the Attainder of Jacob Leisler and others' and is often lacking. The work was edited and the index made by Abraham Lott Junr." Ford The Journals of Hugh Gaine I p. 113 This work is complete in itself vol. II was published in 1766. Evans 9756. unknown books
1919Edizione originale, emissione in francese. Esemplare integro e pulito in più che buone condizioni di conservazione (piccola lieve gora all’angolo interno alto, appena visibile sulla copertina superiore e su un paio di pagine interne; poche fioriture al taglio alto di alcune carte [1/2, 5/6, 13/14, 19/20, 27/28, 31/32], che sono anche un po’ brunite; minima lacerazione senza perdite al piede interno dell’ultima carta). Ultima uscita zurighese della rivista «Dada», fondata e diretta da Tristan Tzara a partire dal 1917 (nn. 1-2, seguiti dal n. 3 nel 1918). Sarà continuata a Parigi per altre due uscite fino al marzo 1920, per poi chiudere definitivamente. Straordinario numero doppio, ricchissimo di contenuti impaginati assai creativamente — su falsariga futurista — su carte di vario colore e con ampio uso di tipografia sperimentale e parolibera, non a caso chiamato «Anthologie Dada» in copertina. Come il precedente numero della rivista, anche «Dada» 4/5 fu pubblicato in una versione tedesca e in una francese, che differiscono per sole nove pagine. L’emissione francese non presenta alcuni dei testi in tedesco, ma ha in più tre xilografie di Arp non presenti nell’emissione tedesca, per un totale di sette incisioni (sei a mezza pagina e una testatina) stampate su carta colorata. Completano il notevolissimo apparato iconografico di questo numero tre litografie a piena pagina da disegni di Francis Picabia (tra i quali il «Réveil matin» al frontespizio), due litografie astrattiste a piena pagina di Viking Eggeling, una xilografia a mezza pagina di Hans Richter e due xilografie a mezza pagina di Raul Hausmann (per tacere delle tavole patinate applicate che riproducono opere di Augusto Giacometti, A. van Rees, Hans Richter, Vassilij Kandinskij, Arp e Paul Klee). Sul versante dei contenuti, alcune poesie e un «Autre petit manifeste» di Picabia sono seguiti da Tristan Tzara (Note 14 sur la poésie; Proclamation sans prétention DADA 1919; Aa 24 IX; Bilan), Jean Cocteau (3 pièces facile pour petites mains), Pierre Reverdy (Globe; 199 Cs), Philippe Soupault (Servitudes), Louis Aragon (Statue; Le délire du fantassin – dedicata a De Chirico), André Breton (Pour Lafcadio), Raymond Rediguet (A plusieures voix), Pierre Albert-Birot (Catastrophe; Extrait de «Poèmes à la chair»), Georges Ribemont Dessaignes (Le coq fou; Trombone à coulisse), Gabrielle Buffet (Gambit de la reine), J. Perez Jorba (Elle a deux têtes). Dada Zürich 1916-1920 (Berlin 2016), n. 25; Ilk, Janco graphische Werk, n. 37; Arntz, Graphischen Arbeiten von Hans Arp, pp. 40-44
1932Edizione originale. Esemplare viaggiato annullo postale e francobollo conservato; lievissime tracce della piegatura in quattro, per il in eccellenti condizioni di conservazione. Rarissimo numero unico pubblicato dalle Edizioni d’Italia, ultima e definitiva forma assunta dal gruppo romano che ha attraversato gli anni ’20 sotto varie forme — dalla «Bilancia» a «2000»/«Atlas» passando per «La Ruota dentata» — per confluire in questa impresa editoriale ad altissimo gradiente di qualità e innovazione. Un solo esemplare è registrato nel censimento ICCU, quello della Biblioteca Estense di Modena; manca completamente a OCLC. Non abbiamo notizia di copie apparse in asta o in cataloghi di vendita (mancava al catalogo monografico dell’Arengario S.B. dedicato a Paladini), e indice sicuro dell’estrema rarità ne sia il fatto che manca del tutto ai repertori specialistici dedicati all’argomento: nemmeno un accenno, una riga, una sparuta menzione nelle note a piè pagina. -- Fondata nel 1931 dal ventiquattrenne Armando Ghelardini, l’editrice si distinse subito per un programma ben definito e modernissimo, che si affidava sul versante grafico alla spiazzante inventiva di Vinicio Paladini: collana ammiraglia era «Gli scrittori moderni», dove uscirono i racconti di Barbaro (L’essenza del can Barbone), lo «Spettacolo con farsa finale» di Ghelardini, il «Tatuaggio» di Talarico, l’«Orologio innamorato» di Diotima (il nome d’arte scelto da Meletta Bontempelli, moglie di Massimo). Ma «l’intero catalogo delle Edizioni d’Italia è degno di nota» — come segnalava recentemente Giampiero Mughini (Una casa romana, p. 211): la collana «Documenti», sorta di docu-fiction ante litteram dove uscirono Alvaro, Bontempelli, Pudovchin, Bardi (studiata in un recente convegno su «Literature as Document: Generic Boundaries in 1930s Western Literature», Leiden 2019); la rivista «Occidente», pubblicata in dodici quaderni zeppi di letteratura e segnalazioni culturali che non passavano sugli altri periodici italiani dell’epoca, e tanti altri progetti minori rimasti allo stadio iniziale (una collana artistica; una collana dedicata al cinema). -- «La Freccia d’argento», il cui nome fa riferimento proprio all’organizzazione editoriale sintetizzata nelle frecce disegnate da Paladini, offre anzitutto uno spaccato imprescindibile sulla progettualità in corso nell’officina editoriale di Ghelardini: nomi come A. Gide, R. Neumann, E. Settanni, S. Norman, W. Bonsels, R. Bonanni, un libro sulla «Volgarità nell’architettura» di Vinicio Paladini, e molto altro che non vide mai la luce, mentre le Edizioni d’Italia chiudevano i battenti nel 1935, un po’ per i fastidi che recavano al regime, molto per ragioni squisitamente economiche. Ma il foglio è prima di tutto un capolavoro artistico di Paladini, che non a caso apre — come già era accaduto nella «Ruota dentata» — con una prima pagina tutta affidata al maestro italo-russo, dominata da un grande ‘fotomontage’ («L’arte neoclassica, sotto il severo sguardo della critica, lotta contro le scuole di avanguardia») e corredata da un manifesto eccezionale, come già rimarcato assolutamente ignoti agli studiosi: «Teoria e pratica del fotomontage», composto nello stile futurista e visionario dell’ex-immaginista. Nel resto del fascicolo fotoritratti di tutti gli autori, alcuni assai scherzosi; anticipazioni dai romanzi; «La crisi del libro non esiste» di Lucio Ridenti; un altro fotomonage di Paladini a p. 3 (Molly e Betty ridono pensando al 1900); ampia rassegna stampa e presentazioni dei titoli imminenti.
1832Edizione originale. Tutto il pubblicato dal 1832 al 1835 in quindici tomi, tutti in ottime condizioni. Estremamente raro in queste condizioni e grado di completezza. Creata nel 1832 dal conte recanatese Monaldo Leopardi, già autore di opere politiche a carattere fortemente conservatore, e stampata a Pesaro dal tipografo Annesio Nobili – a sua volta ostile ai moti rivoluzionari che avevano scosso anche l’Italia nel 1830 e 1831 e pronto per questo a diffondere clandestinamente libri antiliberali, tra cui i «Dialoghetti sopra le materie correnti nell’anno 1831» del Leopardi -, «La voce della ragione» si propose come sodale ed erede della «Voce della verità» di Modena di cui, nel saggio introduttivo al primo fascicolo, i redattori - ovvero il conte e i figli Paolina e Pierfrancesco - celebravano il coraggio per aver tolto «alla cabala antisociale la privativa della favella libera e ardimentosa» e per aver sostenuto i partigiani «dell’ordine e della giustizia». E ordine, giustizia e spirito autenticamente votato alla salvaguardia della società - laddove per società si deve intendere un organismo retto sul rispetto del potere religioso e politico in quel tempo percorso da insurrezioni e rovesciamenti - sono ciò che il quindicinale si proponeva a sua volta di promuovere e difendere, ospitando contributi “filosofici, teologici, politici, istorici, letterari” in linea con questi principi.
1818In folio (mm. 380x245). Di questo celebre periodico bisettimanale offriamo una "raccolta completa" di 116 numeri sciolti, dal 3 settembre 1818 (n. 1) al 10 ottobre 1819 (n. 116), stampati su carta azzurrina (da qui la denominazione di “Foglio azzurro”); con timbro austriaco da 5 cent su ogni numero. Vittore Branca nel suo studio sul “Foglio azzurro” ("Il Conciliatore", Le Monnier, 1954) scrive che col n. 116 terminava la parte del "Conciliatore" distribuita agli associati; anzi lo stesso n. 116 ebbe pochissima diffusione, causa il sequestro quasi immediato da parte della polizia austriaca. I numeri 117 e 118 non vennero neppure distribuiti: se ne stamparono solo poche copie, destinate ai redattori. Verso la fine del 1920 pervennero al Museo del Risorgimento di Milano delle pagine inedite del glorioso periodico: si trattava delle bozze di stampa predisposte per i nn. 119 e 120, che non videro mai la luce per il veto della polizia austriaca. "”Il Conciliatore” fu fondato a Milano nel settembre 1818 da un gruppo di gentiluomini liberali, capeggiati da Luigi Porro-Lambertenghi e Federico Confalonieri. Suoi principali collaboratori furono Silvio Pellico (che curò anche la pubblicazione dei singoli numeri), Giovanni Berchet, Pietro Borsieri, Giuseppe Pecchio, Gian Domenico Romagnosi, Ermes Visconti e Lodovico Di Breme. Fu l'organo di battaglia dei romantici e, anche se non esplicitamente, dei liberali; sicchè divenuto ben presto sospetto alla censura, fu soppresso al suo 118° numero, nell'ottobre 1819”". Cosi' Diz. Treccani,III, p. 415. Fascicoli con qualche lieve fioritura, altrimenti ben conservati, con barbe.
rif. 19035New York, George Brecht et Fluxus Editorial council for Fluxus, 1964-1970. 8 numéros sur 2 doubles ff. dépliant in folio, étui et chemise de carton vert. Bon état, rare pour cette revue.
1922Edizione originale. Rara collezione quasi completa dal gennaio 1922 al luglio 1943 mancante di soli 12 numeri: 1922 (n. 3), 1924 (n. 12), 1925 (n. 1), 1926 (n. 1), 1937 (nn. 1-6-7-8), 1941 (nn. 8-10-11-12). Fascicoli in ottime condizioni conservati in astucci e cofanetti protettiti divisi per annata con titoli al dorso. Timbri postali coevi alle brossure del 1943. Mensile fondato nel 1922 da Benito Mussolini a Milano che testimonia l’evoluzione ideologica e istituzionale del fascismo. Nata portando in sé le aspirazioni rivoluzionarie del primo fascismo sansepolcrista - e del vitalismo a esso associato, teso all’ordine attraverso però la trasformazione e la costante messa in discussione dello stato di cose esistente -, la rivista si fece nel tempo sempre di più luogo di dibattito politico-culturale e di propaganda legati al regime come organismo chiuso, saldamente retto dalla figura quasi divina del Duce e non più così avverso alla tradizione. Pubblicata ininterrottamente fino al luglio 1943, «Gerarchia» vide la collaborazione di alcune figure centrali nella parabola umana e pubblica di Mussolini, a partire da Margherita Sarfatti, per alcuni anni direttrice responsabile della pubblicazione e contributrice. Ma fondamentale fu anche l’apporto del pittore e poeta Ardengo Soffici, degli storici Gioacchino Volpe e Arrigo Solmi e del critico Lorenzo Giusti, senza dimenticare Mario Sironi che firmò, a partire dalla prima uscita del gennaio 1922, le tavole monocrome di copertina.
rif. 115206aaf1941 - 2014, in-4to, je 12 Heften pro Jahrgang / 12 fascicules par année/ 12 issues each year, illustrierte Original-Broschüre / ill. wrappers / brochures ilustrées.
