VALLEE ArmandMareMagnum
1913- s.n., Paris 1913, 14x22,5cm, une feuille. - Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue : Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare : « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie. Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
1913- s.n., Paris 1913, 14x22,5cm, une feuille. - Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature non-identifiée en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue : Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare : « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie. Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
1913rif. 57653S. n. | Paris 1913 | 14 x 22.50 cm | une feuille
1913- s.n., Paris 1913, 14x22,5cm, une feuille. - Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue : Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare : « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie. Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
1913- s.n., Paris 1913, 14x22,5cm, une feuille. - Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue : Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare : « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie. Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
Acquaforte su zinco. Esemplare in tiratura coeva Riprodotta alla tav. XXVI del catalogo "Giovanni Fattori. L'Opera incisa", A cura di Andrea Baboni, Edizioni Over 1983. Cm 21x14,2 (Foglio 31x24). . . Molto buono (Very Good). Leggere fioriture della carta (Lightly yellowed). . .
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 160 mm X 220 mm. Paper size ca. 240 mm X 315 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall fine condition. (Miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 160 mm X 220 mm. Paper size ca. 240 mm X 315 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall fine condition. (Miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 160 mm X 220 mm. Paper size ca. 240 mm X 315 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall fine condition. (Miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 160 mm X 220 mm. Paper size ca. 240 mm X 315 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall very good condition. (Few, very light scattered spots; miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 160 mm X 220 mm. Paper size ca. 240 mm X 315 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall very good condition. (Few, very light marginal spots; miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 160 mm X 220 mm. Paper size ca. 240 mm X 315 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall very good condition. (Spots, mostly in margin; miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 220 mm X 160 mm. Paper size ca. 315 mm X 240 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall fine condition. (Miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 220 mm X 160 mm. Paper size ca. 315 mm X 240 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall fine condition. (Few marginal spots; miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 220 mm X 160 mm. Paper size ca. 315 mm X 240 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall fine condition. (Few marginal spots; miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 220 mm X 160 mm. Paper size ca. 315 mm X 240 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall very good condition. (Few spots, about all in margin; miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1881Fine original 19th century tinted lithograph. Image size ca. 220 mm X 160 mm. Paper size ca. 315 mm X 240 mm. Artists' and Publisher's names printed below image. In overall fine condition. (Miniature triangular stamp just touching image area.) - - Beautifully decorative and delicately executed set of lithographs, drawn on stone by the artists father and son van Looy. The prints were pulled by the famous stone-lithographers firm of S. Lankhout & Co., of The Hague, and published in 1881 by Publisher Gouda Quint, of Arnhem. Scarce.
1799rif. 701638Stuttgart, Steinkopf, 1799. XXVII, 240 Seiten; XIV, 1 Blatt, 478 S., 1 Bl.; 2 Bl., 96 S., 7 Blatt. Schlichter Pappband der Zeit. Name auf Vorsatz. Einband berieben.
rif. 8058172x30cm, Petit accroc en coin sur le cadre, petits manques sur les bords. Deux triangles de fixation. Bon état.
1867rif. 27483Melbourne: Hamel & Ferguson 1867. Print. Plate XVI from Eugene von Guérard's Australian Landscapes 1866-68. The location is now named Budj Bim and is a dormant volcano near Macarthur in southwestern Victoria Australia. The volcanic history of this part of Victoria is remarkable and the quarried black volcanic rock is seen throughout buildings & walls. Color lithograph signed in the plate with the oval blind stamp for the publisher Hamel & Ferguson below the title. Image incl. text 13 x 19" on paper 18 x 24 1/2". Archivally cleaned and backed color tastefully enhanced. Libraries Australia ID 7744685. Hamel & Ferguson unknown
rif. 96510Paris circa 1805 through 1814. . Very good. - A suite of 18 plates by Jean Duplessis-Bertaux engraved on creamy white stock measuring between 10-1/2 inches by 8 inches and 11 inches by 8-1/2 inches with large margins there is one smaller exception. The images depict the various cries of Paris merchants. All but three are signed "JDB" in the plate. Most of the images are identified and titled in French in pencil by a previous owner. The collection is as follows: "Marchand de gravures etalagiste" portrays street vendors of engravings offering their merchandise to customers some of whom are handling the prints. Several prints hang from a wire stretched between poles in the background and a large blank canvas hangs from the center of the pole. In some editions what is here a blank canvas bears the printed title "Suite de Marchands ambulants de Paris par J.D. Bertaux" and serves as frontispiece to the work. The image measures 3-1/4 inch high by 2-1/4 inch wide within 4 inch high by 3-1/4 inch wide plate marks. The edges are very slightly creased with two tiny tears to the left edge and a couple of tiny stains or spotting to the bottom margin of the page. "Decrotteur et ramoneur" portrays a man shining the shoes of an officer as chimney sweeps and other shoe-shiners are pictured in the background. A small dog stands at the side of the officer. The image measures 2-1/4 inches high by 3-1/4 inches wide within 3-1/4 inch high by 4 inch wide plate marks. There is some minor faint foxing. "Parade de comediens ambulants" portrays traveling actors performing and parading on the porch of a house with spectators in the foreground. The image measures 2-3/8 inch high by 3-3/8 inches wide within 3-1/2 inch high by 4-1/4 inch wide plate marks. There is light foxing throughout. "Colleur d'affiches" portrays a bill-poster perched on a ladder pasting a poster or bill to the corner wall of a building. Another worker stands around the corner and a family looks on with their dog. The image measures 2-3/8 inches high by 3-3/8 inches wide within 3 inch high by 3-7/8 inch wide plate marks. There are some minor faint stains and minor foxing to the margins. "Gagne petit" portrays a knife grinder or sharpener carrying his grinding wheel on his back with a dog at his side. Another knife grinder wheels his equipment in a wheelbarrow. A house and people are pictured in the background. The image measures 2-3/8 inches high by 3-1/4 inches wide within 3 inch high by 3-7/8 inch wide plate marks. There is minor foxing to the margins. "Remouleur" although the title differs the image is identical to the prior one. "Gagne petit" and "remouleur" both translate to knife grinder or sharpener. There is some scattered foxing and the paper is lightly darkened. "Titre" possibly the title page to the work. The image portrays men filling water containers from a city's monument fountain with water pouring from the mouth of a troll. The image measures 2-1/2 inches high by 3-3/8 inches wide within 3-1/8 inch high by 3-7/8 inch wide plate marks. The edges of the plate are darkened with a short tear to the top edge and just a hint of foxing to the margins. "Serrurier" portrays a locksmith grinding keys near the open gate leading to a mansion. The image measures 2-3/8 inches high by 3-3/8 inches wide within 3-1/8 inch high by 3-7/8 inch wide plate marks. There is a minor crease to the bottom right corner with just a hint of foxing to the margins. "Cardeuses de matelats" portrays mattress carders. 3 women are seated with their carding tools and sections of stuffed fabric. The image measures 3-3/8 inches high by 2-3/8 inches wide within 4-1/4 inch high by 3-1/4 inch wide plate marks. There are minor creases to the corners with a couple of faint specks to the margins. "Menuisiers" portrays carpenters working on furniture at their work table. The image measures 2-1/4 inches high by 3-1/4 inches wide within 3-1/8 inch high by 3-7/8 inch wide plate marks. There is light scattered foxing mostly to the margins. "Marchands de parapluies et de soufflets" portrays an umbrella merchant carrying several on his back and a bellows merchant with several fireplace bellows attached to this clothing. The image measures 3-1/4 inches high by 2-3/8 inches wide within 4 inch high by 3-1/4 inch wide plate marks. "Batteurs de platre" portrays plaster beaters. A man is beating away at plaster spread out upon the ground as another carries a basket of plaster to spread over it. The image measures 2-3/8 inches high by 3-3/8 inches wide within 3-1/4 inch high by 3-7/8 inch wide plate marks. There is some minor foxing to the margins. "Charrons" portrays wheel builders constructing wooden carriage wheels. The image measures 2-1/4 inches high by 3-1/4 inches wide within 3-1/8 inch high by 3-7/8 inch wide plate marks. There is some minor faint foxing throughout. "Scieurs de bois" portrays sawyers at work as an empty horse-drawn cart rides away and another stacks wood upon a ramp leading to a barn's loft. The image measures 2-3/8 inches high by 3-1/4 inches wide within 3-1/8 inch high by 4 inch wide plate marks. There are some minor sports of foxing or browning to the print. "Lingere au petit crochet" portrays an elderly woman cloth merchant carrying her linens in a basket on her back. Several dogs are near her and another cloth merchant can be seen speaking to a man in the background. The image measures 3-3/8 inches high by 2-3/8 inches wide within 4-1/8 inch high by 3-1/4 inch wide plate marks. There are minor creases to the edges. "Porteur d'eau" portrays a water carrier and his wife pulling a large barrel of water on a cart. Another water cart and houses are depicted in the background at left. The image measures 2-3/8 inches high by 3-1/4 inches wide within 3-1/4 inches high by 3-7/8 inches wide plate marks. There is creasing to the bottom right corner and some foxing to the margins. "Tomeliers" portrays coopers at work constructing wooden barrels to which they affix metal rings. The image measures 2-3/8 inches high by 3-1/4 inches wide within 3-1/8 inch high by 3-3/4 inch wide plate marks. There is some minor foxing throughout. An untitled image portrays barbers working on customers hair and beards and a wigmaker at her loom. Several wigs hang from the wall. The image measures 2-1/4 inches high by 3-1/4 inches wide within 3-1/2 inch high by 4-7/8 inch wide plate marks. This print is engraved on a sheet which is slightly smaller than the others measuring 7-3/8 inches high by 9-1/4 inches wide. There is a piece chipped from the bottom left corner with some foxing and darkening to the margins. The artist's name here spelled "Duplessis-Berteaux" by an early owner is penned on the verso. The engravings are in overall very good condition with a paper tab mounted along one edge of the verso of each print. The French painter and draughtsman Jean Duplessis-Bertaux 1747-1819 produced etchings and burin engravings. Having taken part in the French Revolution Duplessis-Bertaux produced a series of prints entitled "Scenes de la Revolution" followed by "Campagnes de Napoleon" which illustrated scenes from Napoleon Bonaparte's Italian campaigns engraved after paintings by Carle Vernet. He also produced a series of engravings portraying the street cries of Paris "Cris de Paris". Duplessis-Bertaux also collaborated on some prints with Jean-Louis Delignon and produced several pornographic prints many of which were printed anonymously but were later re-attributed to him. The work entitled "Recueil de cent sujets de divers genres" published in 1814 gathered together in one volume 100 of Duplessis-Bertaux' engravings from eight of the suites including military scenes and those from his Cries of Paris which had previously been distributed seperately. Paris, circa 1805 through 1814. hardcover
rif. 500297997Sans date.
1966Litografia a 2 colori Firma a matita. Opera tirata da Giorgio Upiglio. Esemplare 60/100. cm 52x30 (foglio 70x50). . . Ottimo (Fine). . 100 + XX + 3 prove. .
rif. 2338343x32,8 cm
1944In-folio, cartella originale rigida, che contiene in fogli sciolti il frontespizio della serie, le 12 litografie a colori, tutte numerate, con timbro a secco “La margherita” firmate dall’autore e con l’indicazione del soggetto; tiratura limitata. Ottimo esemplare.
