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1836Best.-Nr. 12808ABLondon, George Virtue, (1836). 4°. IV, 188 S.; (1) Bl.; (2), 152, (2) S. Mit 2 gest. Titel und 106 Stahlstiche von William Henry Bartlett sowie 1 gef. Karte. Spätere Halblederbände. + Wichtig: Für unsere Kunden in der EU erfolgt der Versand alle 14 Tage verzollt ab Deutschland / Postbank-Konto in Deutschland vorhanden +, Abb. 2 Bände.
1836Best.-Nr. 12808AB2 Bände. London, George Virtue, (1836). 4°. IV, 188 S.; (1) Bl.; (2), 152, (2) S. Mit 2 gest. Titel und 106 Stahlstiche von William Henry Bartlett sowie 1 gef. Karte. Spätere Halblederbände.
1838Best.-Nr. 7888CB2 Bände. London, George Virtue, 1838. 4°. (2), IV, (2), 188 S.; (1) Bl.; (4), 152 S. Mit 2 gest. Titel und 106 Stahlstiche von William Henry Bartlett sowie 1 gef. Karte. Grüne Kalblederbände mit vergold. Rückensch. und dreiseitigem Goldschnitt.
1839Best.-Nr. 7207CB2 Bände. London, George Virtue, 1839 4°. (2), IV, (2), 188 S.; (1) Bl.; (4), 152 S. Mit 2 gest. Titel und 106 Stahlstiche von William Henry Bartlett sowie 1 gef. Karte. Okerfarbige Kalblederbände mit reicher Deckel- und Rückenvergoldung, marmorierte Vorsätze und dreiseitigem Goldschnitt.
1879Best.-Nr. 7898CBLeipzig, Karl Baedeker, 1879. 8°. XLVIII, 470 S. Mit 24 Karten, 10 Pläne und 9 Panoramen. Lederband der Zeit mit verg. Rückentitel.
1880Best.-Nr. 1758DBA new and enlarged edition. London, Religious Tract Society, um 1880. Gross-8°. 214 S. Mit 2 chromolithogr. Tafeln und zahlr. Textillustr. (davon einige ganzs.) u. a. von Edward Whymper. Geprägter Orig.-Leinenband.
1946Best.-Nr. 50322061071J M Dent and Sons Ltd London 1946. Reprint. Hardcover. Good Condition/Good. Illustrator: wood engravings by Marie Hartley. Brown covers with white lettering on the spine lightly rubbed at spine-ends sound binding part of dust-jacket and 3 hand-taken black and white photographs pasted onto reverse of front end-paper and on half-title-page. Faint smudges on title-page clean pages. Fourth Impression. 174 pages. Previous owner's name in pencil at front. Illustrator: wood engravings by Marie Hartley. Quantity Available: 1. Shipped Weight: under 1 kg. Pictures of this item not already displayed here available upon request. Inventory No: 50322061071. All our books music and maps are sent by a tracked mail service. J M Dent and Sons Ltd hardcover
1922- Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, une feuille. - Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, non-signée. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications « s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes » (Françoise Tétart-Vittu « La Gazette du bon ton » in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors « Art, modes et frivolités ». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef : « En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France. » (« Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel » in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes : André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée : Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
Best.-Nr. 14373Rare estampe, coupée à la marque du cuivre et contrecollée. En feuille Moyen 1 volume in-8°
1969Acquaforte originale a colori Firma e numerazione a matita. Timbro a secco dello stampatore/editore. Esemplare 1/100. cm 41x35,5 (Foglio cm 60x45). . . Ottimo (Fine). . Tiratura: 125 + X. .
1821Best.-Nr. 14711Lithographie rehaussée de couleurs. Éditée à la mort de Napoléon Ier … En feuille Moyen Paris 1821 37 x 46 cm
Best.-Nr. 70147Tours, Mame, 1892, in 8° relié demi-basane brune, dos lisse orné de filets dorés, 240 pages.
Best.-Nr. 57476Tours, Mame, 1885, in 8° broché, 240 pages ; couverture illustrée fanée avec petit manque angulaire).
1913- Lucien Vogel éditeur, Paris Mai 1913, 19x24,5cm, une feuille. - Original color print, printed on vergé paper, signed in the plate. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite dans la planche. Gravure originale réalisée pour l'i
Best.-Nr. 14055Bois original (365 x 295 mm, marges 460 x 380 mm). Epreuve très légèrement insolée au niveau du passe-partout, sinon parfaite.
1868Best.-Nr. 1911190004J. B. Burr and Company 1868-01-01. First Edition. Hardcover. Very Good. History of New York Bound in publisher's cloth. Hardcover. Good binding and cover. Spine image rubbed. 718 2 p. 12 leaves of plates : ill. ; 23 cm. "Rising immigration and increasing social stratification affected the development of American cities during the mid-nineteenth century. City guides delineating the mysteries of the metropolis as well as newspapers magazines and novels presented the East's industrializing cities—New York Philadelphia and Baltimore—as fractured societies. According to these publications each was really two cities: one orderly prosperous and bathed in "sunlight" the other menacing poor and steeped in "darkness" or "gaslight". In this frontispiece from the 1868 Sunshine and Shadow in New York the symbolic extremes of day and night were represented by a Fifth Avenue mansion and the Old Brewery an infamous "thieves' den" located in the Five Points slum district. J. B. Burr and Company hardcover
Oil on canvas, 860 x 405 mm. Signed. After having studied at the Academy of Arts in his native Berlin, Richard Fuchs specialized on oriental scenes. He remained based in Germany, but spent most of the year in Italy and northern Africa (cf. Thieme/Becker), reflected in the splendid colours of many of his works. Margins rubbed (minor loss to image), some insignificant cracks in the paint and slightly dustsoiled. Elaborately framed. Thieme/Becker XII, 551.
1 print : Steel engraving by H. Jordan, printed by Coats & Cosins (8.75 x 6.25 in., image size 5.5 x 4) Art Very good condition William Rickarby Miller
1970Dieci incisioni originali di Asger Jorn a puntasecca, acquaforte e acquatinta, numerate, firmate e datate su carta Giappone: cm 8x6,5 - 11,8x11,3 - 7,2x6,4 - 6x10,5 - 7x6,3 - 5,5x5 - 7x6,4 - 6,7x11 - 18x12 - 8,1x5,7 (Foglio cm 23x15,8) Esemplare 9/15. Cartelletta cm 24x16. . . Ottimo (Fine). . Prima edizione di 15 esemplari numerati (First edition of 15 numbered copies). . La collaborazione tra l'artista danese Asger Jorn (Vejrum 1914 - Aarhus 1973) e l'editore francese Georges Visat (Foce, Corsica 1910 - Arzacq 2001) fu favorita dalla mediazione di Roberto Matta. Infatti Jorn, trovandosi a Parigi alla ricerca di un editore, si rivolse all'amico artista che gli fece il nome di Visat, con l'assicurazione che lo stampatore non avrebbe di sicuro deluso le sue aspettative. Matta aggiunse che per incontrare Visat bastava attenderlo alle 10 di ogni mattina presso il caffè accanto al suo atelier, al numero 13 di rue du Dragon. Una mattina Jorn si recò al caffè, ma non osando avvicinare l'editore, continuò a fissarlo fino a che Visat, sentendosi osservato, si avvicinò per primo all'Artista. Jorn gli affidò una serie di incisioni, parlandogli del suo desiderio di farne un'edizione. Di quella serie di 10 incisioni ne furono stampate solo 15 copie, che Visat raccolse in una cartelletta e propose di chiamare ''Suitesurunjaponpourunlivrequin'existepas''. Il testo infatti sarebbe stato pensato ed organizzato in un incontro successivo presso l'Atelier Visat, appuntamento che si realizzò soltanto un anno dopo. Ne nacque però un libro del tutto nuovo, ''Entrée de secours'', con 9 diverse opere grafiche, stampato in 100 esemplari nel 1971. (informazioni in parte fornite da Yannick Minous Visat).
Best.-Nr. 005530Paris, Le Vasseur, [fin XIXe]. Deux suites de gravures au format in-12 (9 X 14 cm environ) sur planches grand in-4 (25 X 33 cm environ) en feuilles sous enveloppes papier et chemise toile maroquinée éditeur à lacets rouges. La planche "Les Femmes sçavantes" en noir et le portrait de Molière en sanguine sont brunis.
1903Best.-Nr. SHL-6Paris, Édition Boudet, Librairie Lahure, 1903, in-folio (355 x 230), bradel demi-maroquin havane, dos lisse, titre et date en queue dorés, couverture supérieure, illustrée d’une eau-forte et mise en couleurs, conservée ; suite de 171 épreuves, à pleine marge et avec remarques, des 97 eaux-fortes (dont la couverture) tirées pour l’illustration du livre « Les Heures de la Femme à Paris… » comprenant : Le 1er état de la couverture, 48 compositions, signées dans la planche, à pleine page et en double état, 24 en-têtes en double état et signés dans la planche également et 24 culs-de-lampes. Ces épreuves sont tirées sur Japon, premier papier de l’édition, dont le tirage fut strictement limité à 25 exemplaires avec une suite en 1er état au format in-8 et 5 offerts selon Carteret [IV-397], qui relève l’intérêt de ces planches pour l’histoire du costume Belle Epoque. Très beau recueil, en parfait état, d’un ensemble d’épreuves, non justifié car hors commerce, mais, bien évidemment, rare. La reliure Bradel, parfaitement exécutée, offre une consultation agréable des planches, le papier Japon, sans défaut, irise le travail de l’aquafortiste « où il résume avec tant d’esprit la vie moderne en de petits tableaux de genres qui sont le musée intime du bibliophile. » in Vidal, P. (Pierre), 1848-1929; Marthold, Jules de, 1842-1927. Pierre Vidal, peintre et graveur : https://archive.org/details/pierrevidalpeint00vida/page/1
Best.-Nr. HD-215o.J. DIE FOLGEN DER ASPHALTIERUNG. So sehen die Boulevards in sechs Monaten aus... Verzweiflung der Hausbesitzer! Lithographie, auf chamoisfarbenem Velin, mit den Adressen: Chez Aubert & Cie Pl. de la Bourse,29., sowie: Lithie.de Me.Vve.Aubert r. Croix des Pts.Chps.... Lith de Me.Ve.Aubert r. Croix des Pts.ChPs.21Paris. Darstellungsgröße 21,8:26,2 cm, Blattgröße 26,6:34,2 cm. Literatur: Daumier-Register 2020 I (von 1); Delteil 2020 I (von 1), Blatt Nr. 162 der Serie ?ACTUALITÉS.?, erschienen 12.07.1850 in ?LE CHARIVARI?. ? Sur blanc!
Best.-Nr. 5566XVIIIè siècle Taille-douce sur papier vergé fin. 22,5 x 32 Très importante suite, rare complète. Le musée national des arts et traditions populaires n’a que 3 estampes sur les 6 que doit avoir la série complète. Dans un beau cartonnage 1/2 parchemin et plats papier escargot XVIIIè, avec les planches en feuilles libres à l’intérieur. en feuilles Très bon XVIIIè siècle
Best.-Nr. 5567XVIIIè siècle Taille-douce sur papier vergé fin. 22,5 x 32 Très importante suite, rare complète. Inconnu du musée national des arts et traditions populaires. Dans un beau cartonnage 1/2 parchemin et plats papier escargot XVIIIè, avec les planches en feuilles libres à l’intérieur. en feuilles Très bon Avignon XVIIIè siècle
Best.-Nr. 5568XVIIIè siècle Taille-douce sur papier vergé fin. 22,5 x 32 Très importante suite, rare. Inconnu du musée national des arts et traditions populaires. Il manque une planche pour avoir la série complète. Les estampes, rehaussées à l’époque, sont dans des cadres en bois sombre très simples avec 3 vitres anciennes. cadres Très bon XVIIIè siècle
