‎Futurism‎

‎Buzzi, Paolo‎

‎La Notte di Roma. Dal Carmen Sæculare‎

‎Edizione originale. Ottimo esemplare (restauro di rinforzo alla cerniera e al sottilissimo dorso muto, eseguito in maniera professionale). Rarissimo estratto «dal “Carme di Vittorio Emanuele” parte dell’opera inedita “Carmen Sæculare”», dedicato «All’amico Avv. Antonio Vismara che celebrando nozze fa atto di poesia || Milano 23 Dicembre 1903». Assieme al «Carme di Re Umberto» (Treves 1901) e al «Il Carme di Napoleone Bonaparte» (P. Agnelli 1901), questo opuscolo è una delle minute testimonianze a stampa del progetto noto come «Carmen sæculare» che Buzzi andò elaborando dalla fine dell’800 per consegnarlo alle stampe solo nel 1919-20 come «Poema di Garibaldi» e «Carmi degli Augusti e dei Consolari» («La Notte di Roma» fu qui ripubblicata con varianti alle pp. 121-finis del «Notturno di Re Vittorio Emanuele il Grande»). Rampazzo, «Paolo Buzzi tra Gabriele D’Annunzio e Giuseppe Garibaldi» (Riv. Lett. Ital. XXVII,3, 2009), p. 206 nota 9‎

‎Valensi, Henri (Marinetti, prefazione)‎

‎Bragaglia [...] 93a Esposizione pitture, acquarelli, disegni di Henry Valensi. L’esposizione inaugurata da Marinetti [...] Invito‎

‎Catalogo originale. Uniforme brunitura, ma ottimo esemplare. Rarissimo (manca a Iccu, due sole copie in Oclc - Yale e Frick Collection). Il catalogo si apre con un legno di P.L. Menon, ritratto di Valensi; segue l’introduzione di Marinetti «L’arte del pittore futurista francese Henry Valensi», cui segue il catalogo (158 opere) intervallato da due belle riproduzioni a piena pagina: ‘La casbah d’Algeri’ e ‘Ritmi delle chiese della città di Troyes’. Cammarota, Marinetti, XI.30; manca ai Nuovi archivi del futurismo‎

‎Masnata, Pino‎

‎Tavole parolibere. Prefazione di F.T. Marinetti dell’Accademia d’Italia‎

‎Prima edizione. Ottimo esemplare (minimi difetti perimetrali alla copertina, scolorita al dorso; una lieve traccia di gora al bordo alto interno delle pagine). Imponente libro parolibero, raccolta di venti tavole stampate a piena pagina, nell’originalissimo stile figurativo dell’autore — che aveva esordito su giornali goliardici e riviste locali. Importante prefazione teorica di Marinetti, che rielabora testi e manifesti già scritti aggiornandoli al 1932. Molto raro, è l’ultimo grande classico e imprescindibile libro parolibero futurista a chiudere la serie iniziata nel 1914 con «Zang tumb tuuum». Cammarota, Futurismo, 311.5‎

‎[Palazzeschi, Aldo] Filippo Tommaso Marinetti‎

‎Il poeta futurista Aldo Palazzeschi‎

‎Edizione originale. Ottimo esemplare. Il testo apparve sulla «Tavola rotonda» 23/18 del primo giugno 1913 e secondo Paolo Tonini uscì in concomitanza con la seconda edizione dell’«Incendiario», proposta sul lato lungo del foglio in cambio della pubblicazione del comunicato. Fa parte di un insieme di comunicati accomunati dall’essere intitolati a «Il poeta futurista»: nel 1911 ne erano usciti uno (rarissimo e mancante ai repertori) per Govoni e uno per Cavacchioli; nel 1912 ne era uscito uno per Folgore. Quest’ultimo dedicato a Palazzeschi è particolarmente importante poiché è un originale pezzo di critica letteraria di Marinetti, con una fondamentale precisazione riguardo al senso del «movimento futurista»: «Spieghiamoci dunque sul significato esatto di questa parola: “Futurismo” vuol dire anzitutto “originalità”, cioè ispirazione originale, sorretta e sviluppata da una volontà e una mania di originalità. “Movimento futurista” vuol dire incoraggiamento assiduo, organizzato, sistematico dell’originalità creatrice, anche se apparentemente pazza. […] un’atmosfera antitradizionale, anticulturale, spregiudicata, nella quale questo spirito libero ha potuto osare, sentirsi compreso, amato, in quanto era solo, tipico, indigesto a tutti, beffeggiato dai critici e ignorato dal pubblico». «Testo poco noto se non addirittura sconosciuto» per Luciano De Maria, che lo ripubblicò nella sua fondamentale edizione degli scritti teorici di Marinetti (TIF 1968, pp. LXXXVIII e 54-ss) traendolo proprio da una copia del comunicato stampa reperita alla biblioteca dell’Archiginnasio. Raro. Tonini, I manifesti del futurismo italiano, n. 57.1; Cammarota, Marinetti, Volantini, 23‎

‎[Marinetti] Rachilde (ps. di Marguerite Vallette-Eymery)‎

‎Mafarka le Futuriste glorifié par Rachilde dans le «Mercure de France»‎

‎Prima edizione autonoma. Ottimo esemplare (normale uniforme e lieve brunitura, segno di piega orizzontale al centro). Comunicato stampa futurista molto raro, uno tra i primi rilasciati dalla «redazione di “Poesia”» Pubblica la favorevole recensione apparsa sul «Mercure de France» del primo luglio 1910 (21.86, pp. 116-7). Diversamente da altri comunicati (p. es. la versione italiana di questo stesso), non reca avvisi pubblicitari a sinistra in verticale, né l'introduzione «pregasi di pubblicare». Tonini. I manifesti del futurismo, 18.1‎

‎Du Plessy, Armand‎

‎Heures Futuristes‎

‎Edizione originale. CON DEDICA Più che buon esemplare (ruggine alla pinzatura e segni d’usura ai bordi della copertina) pregiato da invio autografo dell’autore al piatto superiore. Manifesto contro i manifesti e non comune libello simpaticamente antimarinettiano: «Il Signore Marinetti continue à nous envoyer des manifestes. Il Signore Marinetti de Milano est “manifestant futuriste”, comme d’autres sont contrapontistes ou computistes. C’est une nécessité pour lui de manifester. Je ne pense pas que ce soit déjà une manie, mais il manifestera encore. De tout cela, il ressort que Il Signore Marinetti a beaucup d’argent à dépenser en manifestes et en timbres poste. Cela ne nous inquiète guère, la prévoyance étant mère du futurisme. [...]». -- «Autore teatrale, saggista e poeta, Armand Du Plessy nel pamphlet antifuturista “Heures futuristes” ironizzava sul “Signore Marinetti”, profeta di una nuova scuola circondato da apostoli, che da Milano continuava a inviargli manifesti. L’ultimo ricevuto era il “Manifesto tecnico della letteratura futurista” con il supplemento che conteneva il primo esempio di parole in libertà. La lettura del brano, sosteneva l’autore, gli aveva fatto venire il mal di testa col suo linguaggio degno d’un pitecantropo» (Salaris). Salaris, Futurismi nel mondo, p. 84‎

‎[Marinetti, Mussolini, Bolzon et alii]‎

‎[Cartolina:] LA NOSTRA THÉVENOT‎

‎Edizione originale. Ottimo esemplare. Cartolina commemorativa de «La lista elettorale fascista delle elezioni politiche del 1919». Al recto ripropone un bel disegno di Bolzon apparso su «L’Ardito», che raffigura una mano che sorregge una «thévenot» con sopra i nomi della lista. Al verso, sempre disegnato da Bolzon, il motto «A noi!» contorniato da due fasci.‎

‎[Spazzapan, Luigi (o: Lojze Spazapan; Špacapan)]‎

‎Koledar Goriške matice za prestopno leto 1928‎

‎Prima edizione. Ottimo esemplare (normale uniforme brunitura). Straordinario design costruttivista per la copertina, il frontespizio e il layout interno di questo calendario dell’editore «Goriška Matica», noto anche negli anni trenta come «Unione editoriale goriziana». La grafica è esplicitamente attribuita nel testo di presentazione a pagina 4. Esposto alla mostra «Frontiere d’avanguardia: gli anni del futurismo nella Venezia Giulia», Gorizia febbraio-aprile 1985, a cura di M. Masau Dan e poi anche alla mostra per il centenario del futurismo Gorizia 2009, a cura di Marino De Grassi. Frontiere d’avanguardia, p. 207 col. 1; Futurismo: Filippo Tommaso Marinetti, l’avanguardia giuliana e i rapporti internazionali, p. 300 ill. (questo esemplare)‎

‎Prampolini, Enrico‎

‎[Xilografia:] Autunno‎

‎Edizione originale. Ottimo esemplare (carta uniformemente brunita). Una delle undici xilografie che ornano i «Canti mistici» di C. Zarian, pubblicati nel numero 5/8-10 dell’«Eroica» di Ettore Cozzani, monografico dedicato all’Armenia. Composta nel 1915 e pubblicata solo nel 1916. De Marco, Prampolini illustratore (in: Prampolini dal futurismo all’informale, Roma 1992), pp. 94-95 n. 1/1/5‎

‎Prampolini, Enrico‎

‎[Xilografia:] Estate‎

‎Edizione originale. Ottimo esemplare (carta uniformemente brunita). Una delle undici xilografie che ornano i «Canti mistici» di C. Zarian, pubblicati nel numero 5/8-10 dell’«Eroica» di Ettore Cozzani, monografico dedicato all’Armenia. Composta nel 1915 e pubblicata solo nel 1916. De Marco, Prampolini illustratore (in: Prampolini dal futurismo all’informale, Roma 1992), pp. 94-95 n. 1/1/5‎

‎Marinetti, Filippo Tommaso‎

‎Scelta di Poesie e Parole in libertà (da «Distruzione» «La Città carnale» «Zang tumb tumb») [in copertina: Marinetti | Poesie scelte] [COPERTINA IN PELLE]‎

‎Prima edizione. Straordinario esemplare completo della rarissima sovracoperta; in eccellenti condizioni di conservazione, senza particolari difetti da segnalare. Rara antologia curata dallo stesso autore, divisa in due sezioni: «Versi liberi», che raccoglie «Il poema della velocità» (da «Distruzione»), una selezione dalla «Città carnale» («La Ville charnelle», che sarà tradotta in italiano solo nel 1921 come «Lussuria velocità»); «Parole in libertà», che raccoglie «Treno di soldati ammalati» e «Battaglia di Tripoli» da «Zang tumb tuuum». Estremamente interessante misurare la normalizzazione tipografica delle parolibere nel formato minuscolo dei «Breviari intellettuali», la collezione di opere «taschinabili» lanciata da Umberto Notari come ideale dotazione letteraria e propagandistica per i soldati italiani durante la prima guerra mondiale. La datazione si basa sull’accurata scheda di Domenico Cammarota. Cammarota, Marinetti, 65‎

‎Ambrosi, Alfredo Gauro, e Mino Somenzi‎

‎A.G. Ambrosi - “Tristezza della natura morta” (Quarantennio della Biennale di Venezia)‎

‎Prima edizione. Ottimo esemplare. Rarissima cartolina stampata in un inusuale grande formato dall’«Editrice ARTEcrazia» di Roma, ovvero la sigla editoriale di Mino Somenzi — fondatore e direttore di «Futurismo», poi «Sant’Elia» e infine «Artecrazia» — e uno dei riferimenti organizzativi principali del futurismo nei primi anni trenta. Somenzi è indicato come il proprietario del quadro, realizzato nel 1934 ed esposto appunto alla mostra del quarantennio della Biennale, nel 1935.‎

‎Depero, Fortunato‎

‎Saggio futurista 1932. Numero unico redatto dal pittore-poeta Fortunato Depero - in occasione della venuta nel Trentino di S. E. Marinetti [in copertina: FUTURISMO 1932 ANNO X° S.E. MARINETTI NEL TRENTINO] [COPERTINA AZZURRA]‎

‎Edizione originale. Ottimo esemplare non sofisticato; da segnalare solo ruggine all’originale pinzatura, che macchia minimamente la cerniera anteriore. In occasione di un mini-tour marinettiano nel Trentino, patrocinato dall’Istituto fascista di cultura (vd. «Il Brennero» del 3 aprile 1932), Depero si inventò questo «numero unico» che, nelle sue sapienti mani, diventò un vero e proprio libro d’artista. La copertina, realizzata in puro design tipografico, è un capolavoro di razionalismo secondo i canoni più puri della «Neue Typographie» di Jan Tschichold: talmente perfetta che Peter Saville, il celebre grafico della Factory Records, si limitò a trasporla (con una minima variante) a immagine dell’album «Movement» dei New Order (novembre 1981), immortalandola nella “Hall of Fame” del design. Al piatto posteriore, uno dei più bei disegni realizzati da Depero per Campari, a sua volta ripreso dalla stilista Lella Curiel per un foulard prodotto in occasione dell’epocale mostra «Futurismo & Futurismi» a Palazzo Grassi, Venezia 1986. -- All’interno, contenuti d’occasione sono abilmente mescolati a materiali provenienti da altri progetti deperiani, tra cui quella che è forse la più consistente pre-pubblicazione di materiali dal progettato e mai realizzato libro «New York: Film vissuto» (la bellissima tavola parolibera «Subway» in particolare), tavole e contenuti dal «Numero unico futurista Campari» dell’anno precedente, il grande olio «Squisito al Selz» riprodotto a colori, le opere esposte alla Biennale 1932, alcuni testi teorici (Realtà ed astrazione; Il cinematografo e la pittura dinamica) e tantissimo design di grande qualità, persino nelle ultime pagine meramente pubblicitarie. Accanto a materiali propri, una selezione di artisti (Balla, Prampolini, Fillia, Oriani, i padovani di Dormal e l’architetto De Giorgio, l’enarmonismo di Russolo) e poeti (Maino, Vianelli, Farfa, Gerbino, Escodamè e Marinetti con la grande tavola parolibera «Con Boccioni a Dosso Casina) particolarmente rappresentativi del futurismo a quell’altezza cronologica. Cammarota, Marinetti, 58; Id., Futurismo, 169.5 (con molte inesattezze); Salaris, Riviste, p. 274ss. (che descrive un es. con “pp. [50]” - ma la ns. descrizione è stata riscontrata in diversi esemplari); Lista, Le livre futuriste, p. 59 n. 131 (Subway)‎

‎Carrà, Carlo‎

‎Guerrapittura [Guerra pittura]. Futurismo Politico. Dinamismo Plastico. 12 Disegni guerreschi. Parole in libertà‎

‎Edizione originale. CON DEDICA Straordinaria copia d’associazione, con dedica autografa «a Alberto Viviani | con antica amicizia Carlo Carrà | Forte dei Marmi 25 agosto 936». Viviani, poeta e scrittore toscano, fu uno dei protagonisti della stagione avanguardista fiorentina del caffè “Giubbe Rosse”; nei tardi anni trenta si riavvicinò a Marinetti e al futurismo, diventandone uno dei primi storici e curandone la memoria nel secondo dopoguerra. L’esemplare proviene dall’archivio Perrone Burali, che ha ereditato tra gli altri l’archivio Viviani. Esemplare in più che buone condizioni, quasi ottime: piuttosto fresco, con alcune fioriture alle pagine interne e un restauro perfettamente eseguito a rinforzare il dorso e le cerniere; «8° migliaio» stampato in testa alla quarta di copertina. Libro fondante del primo futurismo, «Guerrapittura» è un riuscito pastiche di: - saggio militante alla maniera futurista, ovverosia quello stile lapidario ed apodittico, violento piuttosto che argomentativo, lanciato da Marinetti nei primi manifesti ed enormemente diffusosi in quel clima interventista che precedette la prima guerra mondiale (clima di cui il libro di Carrà è naturalmente piena espressione). «Guerrapittura», data la lunghezza del testo, ricorda particolarmente da vicino il «Fotodinamismo» di Anton Giulio Bragaglia, pubblicato poco prima (1913); - antologia selezionata delle opere, riprodotte in un apposito inserto su carta patinata comprendente dodici tavole; - raccolta di componimenti paroliberi molto riusciti, elaborata sulla scia dello «Zang tumb tuuum» marinettiano, appena pubblicato (1914). Non c’è quasi pagina che lasci indifferenti. A culmine, in chiusura di volume, sono riproposti due dei più particolari manifesti futuristi: il «Programma politico futurista» stampato in verticale su doppia pagina; la «Sintesi futurista della guerra», stampata su apposito foglio ripiegato. La «Sintesi», straordinario esempio di manifesto parolibero dove l’argomentazione è resa in forma grafica rinunciando all’argomentazione razionale per puntare tutto sull’evidenza pittorico-visiva dei concetti espressi, inventa un topos assai frequentato dalle avanguardie storiche internazionali: quello del cuneo che attacca il cerchio. -- «Guerrapittura» è anzitutto la risposta di Carrà al «Dinamismo plastico» di Umberto Boccioni, voluminoso saggio uscito al principio del 1914, con il quale il capo dei pittori futuristi aveva per primo fissato su carta, e firmato a suo nome, i principi dell’arte futurista. Carrà non l’aveva presa proprio benissimo: « … buona parte delle idee concrete ch’egli ha sull’arte le deve a me … quattro anni fa egli amava più Klimt che Renoir in pittura — amava i preraffaeliti e non capiva affatto i grandi impressionisti e nemmeno i post Matisse e Picasso. Credeva fermamente che Rodin fosse molto più grande di Rosso» (lettera a Gino Severini, 11 marzo 1914). E qualche mese dopo, sempre scrivendo a Severini, il più colto e francese tra i pittori futuristi, Carrà colpiva con maggior precisione: « … il libro di Boccioni … è a mio parere falso nel suo fondamento e superficiale dal punto di vista pittorico … il substrato religioso e filosofico del libro a me ripugna profondamente» (lettera del 3 giugno ’14, cit. come la precedente da Archivi del futurismo, I, p. 317 e 339). Tuttavia, nel febbraio 1914 era uscito un libro destinato a cambiare completamente l’orizzonte del futurismo, un libro con il quale tutti i futuristi avrebbero dovuto confrontarsi: «Zang tumb tuuum» di Marinetti. Con «Guerrapittura,» dunque, Carrà non risponde direttamente a Boccioni; si appropria, invece, di un campo nel quale per il momento solo lui e — non a caso — Severini sono campioni: quello del “quadro parolibero”. «La tipografia insolita delle parole in libertà influenzava anche la pittura … Marinetti intuì subito l’importanza di una simile contaminazione tra scrittura e pittura, e dopo aver visto il disegno di Carrà [Festa patriottica] si affrettò a scrivere a Soffici, raccomandandogli di pubblicare immediatamente l’opera su “Lacerba”: “Ti mando la fotografia del quadro parolibero di Carrà. Ti preghiamo di rimandare magari altri disegni a numeri successivi e di pubblicare questa fotografia, in questo numero (1° agosto). L’urgenza è dovuta al nostro desiderio di stabilire subito che Carrà e Severini sono stati i primi a fare queste fusioni assolutamente originali di dinamismo plastico e di parole in libertà” (21 luglio 1914)» (Salaris, Marinetti editore, p. 184). Oltre il «Dinamismo plastico» di Boccioni, si diceva; non sarà un caso che nella serie enciclopedica dei «Breviari intellettuali» pubblicati dall’Istituto Editoriale Italiano di Umberto Notari subito dopo la Grande Guerra, a cavallo di 1919 e 1920, per quanto riguarda il futurismo quattro saranno i testi presi in considerazione: la raccolta dei «Manifesti del futurismo»; il «Dinamismo plastico»; una selezione di Poesie di Marinetti (da «Zang tumb tuuum» principalmente); «Guerra pittura» (riproposto così, con titolo separato) di Carlo Carrà. «La realizzazione di “Guerrapittura” è durata qualche mese, intrecciata ai giorni in cui più intensa è la discussione sull’intervento dell’Italia in guerra, tra fine 1914 e inizio 1915, mentre si scardina l’equilibrio faticoso dell’avanguardia italiana, tra futuristi e lacerbiani» (F. Rovati, Carrà tra futurismo e metafisica, Milano, Scalpendi, 2011, p. 13). La prima recensione fu quella — negativa — di De Robertis su «La Voce» del 15 aprile 1915, cui seguirà a fine mese quella di Soffici su «Lacerba» (24 aprile). Ma il libro acquistò una eco sempre più ampia con l’avvicinarsi dell’entrata in guerra dell’Italia, a due giorni dalla quale, sull’ultimo numero di «Lacerba» (22 maggio), Ugo Tommei dedicò a Guerrapittura un componimento encomiastico. Nel 1918 il libro era noto e richiesto anche nel circuito dell’avanguardia internazionale: «Natalia Gontcharova […] in 1918 […] wrote to the Futurist poet Francesco Meriano expliticitly asking him to send her Carrà’s book (letter dated Nièvre 28 November 1918, Fondo Meriano, Fondazione Primo Conti). Indeed, Carrà’s “Guerrapittura” became a renowned and successful example of how avant-garde artists engaged with the theme of the war» (Versari, Avant-garde Iconographies of Combat, Annali d’italianistica 33, 2015, p. 193). Cammarota, Futurismo, 88.1; Rovati, Carrà tra futurismo e metafisica, pp. 13-63; Salaris, Marinetti editore, n. 36; Ead., Storia del futurismo (1994), pp. 76-77 (illus.)‎

‎Jannelli, Guglielmo - et alii‎

‎Utilizziamo l’anfiteatro di Siracusa. Manifesto dei futuristi siciliani‎

‎Edizione originale. Ottimo esemplare. Rielabora il raro volantino «Manifesto futurista per le rappresentazioni classiche di Siracusa» (distribuito in occasione della messinscena delle «Coefore» curata da E. Romagnoli a Siracusa, il16 aprile 1921). Firmato dal folto gruppo dei futuristi siciliani (Jannelli, Nicastro, Carrozza, Shrapnel, Etna, Lo Presti, Drago, Calderone, Perroni, Attardi, Sortino, Cimino, Fiandaca, Raciti e Vann’Antò). Al recto il testo «Il futurismo italiano nel 1921», con le notizie relative al tattilismo, alla mostra di avanguardia in Ginevra (successo di Boccioni), all’«Officina» d’arte decorativa di Balla e di Depero, all’esposizione dei futuristi a Parigi (Place Vendome), ai concerti degli Intonarumori al Théatre des Champs Elysées, alla pubblicazione de «L’alcova d’acciaio» di Marinetti. Assente dai repertori specialistici consultati (che registrano solo la seconda edizione, di qualche mese seguente, con titolo «Utilizziamo il teatro greco di Siracusa»).‎

‎Marinetti, Filippo Tommaso‎

‎L’aeropoema del Golfo della Spezia‎

‎Prima edizione. CON DEDICA Straordinario esemplare: la copia di Sandro Giuliani, caporedattore del «Popolo d’Italia» e fedelissimo di Mussolini, pregiata dalla dedica autografa dell’autore «a Sandro Giuliani l’amico F.T. Marinetti»; in ottime condizioni, completo del raro pergamino protettivo originale integro, della scheda bibliografica su carta gialla e del “prière d’insérer” su carta azzurra che reclamizza le opere di Marinetti pubblicate da Mondadori; a fogli chiusi, con il dorso e i bordi delle pagine appena bruniti e qualche piccolissima fioritura perimetrale. Un’avanguardia del libro era stata pubblicata come «Il poema del Golfo della Spezia» in opuscoletto numerato di trentadue pagine nel 1933. Qui troviamo inoltre una prefazione originale che include anche il manifesto dell’aeropoesia (lanciato nel 1931 in rivista). «È la prima importante opera di aeropoesia, secondo la prospettiva indicata nel Manifesto del 31 ottobre 1931» (Caffeina dell’Europa). Cammarota, Marinetti, 189 (che registra una strana numerazione delle pagine); Caffeina dell’Europa, 185‎

‎Marinetti, Filippo Tommaso‎

‎Il poema africano della divisione «28 ottobre» [MAGGIO 1937]‎

‎Prima edizione, seconda tiratura. Esemplare numerato «003959» come da timbro a secco al frontespizio; in ottime condizioni, completo del raro pergamino originale protettivo e della scheda bibliografica correttamente associata alla seconda tiratura («maggio 1937»); proveniente dalla collezione di Luce Marinetti, figlia di Filippo Tommaso, come da timbro ex libris in inchiostro blu «LM». Ristampa procurata a maggio dello stesso anno in cui, a febbraio, appare la stampa originale. Infatti buona parte della tiratura originale fu ritirata in blocco dalla SNIA VISCOSA per farne dono ai combattenti: questo rese necessaria la pronta ristampa del libro, che avvenne con una seconda tiratura datata maggio 1937. «Il poema africano» è una importante raccolta di poemi simultanei di guerra, dedicata «Ai futuristi volontari della guerra voloce». In gran parte erano stati sparsamente pubblicati sulle colonne della «Gazzetta del popolo», un quotidiano torinese con il quale Marinetti collaborava spesso, l’anno precedente. Cammarota, Marinetti, 200‎

‎Marinetti, Filippo Tommaso, ed Enif [Angiolini] Robert‎

‎Un Ventre di donna. Romanzo chirurgico‎

‎Edizione originale. Esemplare in più che buone condizioni (piccola mancanza al dorso; firma di possesso d’epoca al frontespizio; normale uniforme brunitura alle pagine interne). Romanzo d’avanguardia steso in forma in parte diaristica, in parte epistolare, in parte parolibera. Straordinario documento sulla malattia e sulla questione femminile e la percezione della donna al principio degli anni ’20 in Italia, composto dall’attrice Enif Angiolini sposata Robert, di Prato, che aveva fatto il suo esordio sulle colonne de «L’Italia futurista». -- La tiratura fu legata con due brossure: una prima emissione con la tipica grafica elaborata da Venna per i titoli Facchi (vedi Isola dei baci prima ed.; Madrigali e grotteschi di Corra ecc.), stampata in rosso; la presente emissione, caratterizzata da un notevolissimo disegno di copertina a colori sempre del Venna (con uno stile e un’impaginazione che ricordano da vicino l’analogo caso della seconda edizione de «L’isola dei baci»). Cammarota, Marinetti, 72‎

‎Aa. vv. (a cura di Silvio Labella)‎

‎Ad Amedeo Savoia Aosta omaggio di aeropoesie guerriere offerto dagli aeropoeti futuristi Silvio Labella - Renato Di Nicola - Vanda Macrini - Giovanni Menichino - Gino Celli - Tullio Previtera - A. Chiocchio del Gruppo romano futurista «Gondar»‎

‎Prima edizione. Esemplare uniformemente brunito al piatto superiore, con traccia di rimozione d’antica etichetta; per il resto ottimo. Plaquette molto rara: manca per esempio ai regesti storici di Claudia Salaris e alla stragrande maggioranza della letteratura specialistica dedicata al futurismo, compreso il Dizionario del futurismo; è censita in sole quattro copie in ICCU. È una delle ultimissime pubblicazioni sotto l’insegna delle Edizioni futuriste di «Poesia». Raccoglie nove «aeropoesie» di guerra, con spunti paroliberi, a opera di questo effimero gruppo di ventenni presi da entusiasmo fascista e futurista e radunati all’insegna della città etiope Gondar e del motto «lo riprenderemo», riferito all’«impero» in Africa orientale (di cui Gondar era capitale) definitivamente perso dopo la battaglia di Amba Alagi nel novembre 1941. Il leader dell’effimero gruppo è Silvio Labella, che chiude il fascicolo con il manifesto «Come e perché è nato il Gruppo futurista romano “Gondar”». Amedeo d’Aosta, viceré d’Etiopia e — pur nella sconfitta — eroico leader ad Amba Alagi, era morto di malattia il 3 marzo 1942 prigioniero nell’ospedale militare inglese di Nairobi. «Il Gruppo romano futurista Gondar “Lo riprenderemo” è composto dei ventenni paroliberi aeropoeti aeropoetesse aeropittori aeromusicisti futuristi Silvio Labella, animatore, Gino Celli, Antonio Chiocchio, Renato Di Nicola, Vanda Macrini, Ernesto Picilocchi, Giovanni Menichino, Tullio Previtera, Ugo Piccone, Anna Maria Leoli, Paola Conti, Eugenio De Vita, Edoardo Colonelli, Marcello Giampaoli» (da p. [2]). Cammarota, Futurismo, Libri di aa. vv. n. 87‎

‎Frassinelli, Carlo‎

‎Trattato di architettura tipografica di Carlo Frassinelli [SOVRACOPERTA PRIMA TIRATURA]‎

‎Edizione originale. CON DEDICA Eccezionale esemplare con la sovracoperta nella rarissima prima tiratura, caratterizzata dall’assenza di giudizi editoriali ai risvolti, dal «Prezzo netto del volume Lire 75» al piede della quarta di copertina e stampata su una carta color verde acqua chiarissimo e di grammatura sensibilmente più pesante rispetto alla seconda tiratura; in ottime condizioni (minime leggere fioriture alla sovracoperta; brunitura al bordo interno dei risguardi; interno fresco e pulito, con alcuni fascicoli e le cerniere appena lenti), completo del rarissimo dépliant di sottoscrizione a bifolio, elegantemente impaginato da Frassinelli e datato «novembre 1940»; completo inoltre di una cartolina intestata «Carlo Frassinelli tipografo editore», dattiloscritta con firma autografa del tipografo, datata «Torino, 13 gennaio 1941», in cui si accusa ricezione dell’«importo per una copia legata del “Trattato di architettura tipografica”. Appena ultima, l’opera vi verrà spedita. Distinti saluti. Frassinelli». Il «Trattato di architettura tipografica» — bellissimo titolo per un libro bellissimo e importante — rappresenta il brillante bilancio di vent’anni di attività ad altissimo livello. Carlo Frassinelli (1896-1983) aveva cominciato assieme ai futuristi nel periodo magmatico della Torino del 1922, dove irregolari di ogni genere e parte si trovavano mescolati in un disordinato fermento di rinnovamento che darà frutti solo più avanti, superata la metà del decennio. Tra i frutti più saporosi, Frassinelli Tipografo (e poi) Editore: varietà nell’ideazione ed efficacia nella realizzazione grafica di libri pervasi di ricerca e gusto in ogni dettaglio — «una stampa vibrante e psicologica con i caratteri espressivi, col rumore e il formato della carta, col colore e l’odore dell’inchiostro», come si prefiggeva il futuro editore nel notevole «Rivoluzione grafica», saggio-manifesto pubblicato a puntate su «Risorgimento grafico» a partire dal giugno 1921. -- L’esperienza di Frassinelli si colloca «nel contesto europeo della sovietica “tipografia elementare”, del gruppo di grafici attivo presso la Bauhaus, della Neue Typographie di Jan Tschichold all’incrocio tra esperienze suprematiste, neoplasticiste, costruttiviste e, appunto, futuriste» (Carpi, p. 85). Il tutto mitigato da un vivace senso pratico e una chiara prospettiva commerciale: l’orizzonte entro cui opera la tipografia «è quello di stampare dei caratteri scuri su carta chiara in forma intelligibile». Frassinelli aveva una padronanza totale del procedimento creativo del libro, costantemente aggiornata alle più recenti conquiste: invenzione —> disegno —> messa in pagina —> selezione carta —> composizione —> stampa (tutti i tipi di stampa: Frassinelli fu uno dei primi tipografi italiani a utilizzare la serigrafia) —> rilegatura —> comunicazione commerciale. -- Il «Trattato di architettura tipografica» è un distillato delle brillanti riflessioni cominciate a vent’anni nella Torino ordinovist-futurista, corrette dall’esperienza di dieci anni di editoria «elegantemente eretica» ma di successo; corredato da centinaia di esempi, modelli, facsimile e casi-studio, comprese le parole in libertà. È stato tradotto in castigliano, subito nel 1948, e ne è uscita una seconda edizione nel 1955, nell’ambito della monumentale «Enciclopedia poligrafica» Raggio. Cammarota, Futurismo, 216.1‎

‎Marinetti, Filippo Tommaso‎

‎Les mots en liberté futuristes‎

‎Prima edizione. Esemplare in più che buone condizioni (brossura un poco brunita con velatura posteriore integrale e rotture fermate alla cerniere), all’interno pulito e privo di segni del tempo. Con il suo formato tascabile, la sua tipografia modernissima impressa su carte economiche, e i suoi contenuti militanti e d’avanguardia, ai limiti dell’astrattismo, che culminano in quattro grandi tavole parolibere le quali, aperte, triplicano il formato del libro, «Les mots en liberté» è simbolo e icona di tutta l’editoria futurista. Antologia di testi teorici ed esempi pratici di paroliberismo, appositamente ripresi e rielaborati in francese per il pubblico internazionale, fu un grande investimento che il capo del futurismo volle intraprendere per rilanciare il movimento all’estero dopo la prima guerra mondiale. Il materiale di partenza è tratto dai manifesti letterari composti tra il 1912 e il 1914: «Manifesto tecnico della letteratura futurista» e «Supplemento»; «L’immaginazione senza fili e le parole in libertà»; «Lo splendore geometrico e meccanico e la sensibilità numerica». Le tavole parolibere in fine, tutte in francese ed eventualmente già pubblicate ma solo in italiano: «Battaille. Poids + odeur» (dal Supplemento del 1912); «Lettre d’une jolie femme à un monsieur passatiste» (originale, ed è la tavola ripresa in copertina); «Aéroplane bulgare» (originale); «Dunes» (già in «Lacerba» II,4, 15 feb. 1914); «Bataille à 9 étages du Mont Altissimo» (già in Italiano su «Vela latina» IV,1, 8 gennaio 1916, qui su grande foglio ripiegato); «Après la Marne, Joffre [...]» (su grande foglio ripiegato; pubblicata in volantino nel 1915); «Le soir, couchée dans son lit [...]» (su grande foglio ripiegato; già in «l’Italia futurista» II,28, 9 set. 1917); «Une assemblée tumultueuse» (originale su grande foglio ripiegato). -- «Le composizioni più recenti [di «Les mots en liberté»] erano caratterizzate da un’essenzialità quasi astratta, in cui la scrittura sconfinava nella pittura» (Salaris); «[...] tiratura di 12.000 copie; distribuzione esclusiva di Gaetano Facchi [editore milanese]. [...]. Malgrado la data del 1919, il volume su pronto per la distribuzione solo a fine maggio 1920». L’opera riscosse un buon successo: nel 1922 ne fu approntata un’edizione in ceco, e dai documenti emerge come Marinetti fosse in parola per procurarne un’edizione in castigliano e un’edizione inglese, progetti poi naufragati. Salaris, Marinetti editore (Bologna 1990), pp. e n. 49; Echaurren, Futurcollezionismo, pp. 85-89; Cammarota, Marinetti, 74; Fanelli e Godoli, Il futurismo e la grafica, p. 57 img 26‎

‎Mix, Silvio (su Filippo Tommaso Marinetti)‎

‎Profilo Sintetico-Musicale di Marinetti per Pianoforte‎

‎Edizione originale. Più che buon esemplare, con alcune lacerazioni marginali senza perdite, che interessano entrambe le carte, e qualche sparso segno del tempo in copertina. Rarissima edizione stampata in pochi esemplari — «tiratura di 100 copie» per Cammarota — in occasione delle onoranze nazionali a Marinetti. Dedicatoria in testa alla copertina «A Benedetta autrice di “Forze Umane” omaggio futurista». Tra i pochi spartiti che Mix ebbe modo di pubblicare in vita — e che rappresentano i vertici sperimentali toccati dalla musica futurista — questo è il più rappresentativo, costituendo anche imprescindibile tassello di «marinettiana». Da una nota interna si apprende che la serie dei «profili sintetici musicali» fu «eseguita dall’autore nelle principali città d’Italia nella tournée del Nuovo Teatro Futurista (gennaio 1924)». Cammarota, Futurismo, 328.6‎

‎Cangiullo, Francesco‎

‎Poesia innamorata. 1911-1940 [RICOPERTINATURA con in copertina «... 1911-1940»]‎

‎Prima edizione, seconda emissione. Ottimo esemplare, squadrato e a fogli chiusi (leggere fioriture dovute alla qualità della carta), completo di “prière d'insérer” editoriale stampato in blu con foto dell’autore. La più ampia raccolta del Cangiullo lirico mai pubblicata uscì presso Morano di Napoli nel maggio 1943, con una copertina color crema; fu ricopertinata dallo stesso editore nell’immediato dopoguerra in stile analogo ma su carta grigio chiarissimo e con piccole varianti tra le quali le date «1911-1941» nel sottotitolo (presente esemplare). Contiene «poesie tratte da “Le Cocottesche”; da le poesie pubblicate in “Lacerba”; da “Il debutto del sole”; “Il Golfo di Napoli”; dai poemi “Capri ed Amalfi”; “Andare” (finale di “Ninì Champagne”). Con una sezione di poesie inedite o edite solo su giornali e riviste, e le due raccolte inedite “Un giorno a Capri” (1939) e “Poesie a Titina”. Questa è la prima emissione con copertina in brossura color crema e date «1911-1940». Fu ricopertinata dallo stesso editore Morano nell’immediato dopoguerra in stile analogo ma su carta grigio chiarissimo e con piccole varianti tra le quali le date «1911-1941». Cammarota, Futurismo, 76.34; Id., Bibliografia di Francesco Cangiullo, n. 666‎

‎Di Bosso, Renato [Renato Righetti], e Alfredo Gauro Ambrosi (prefazione di F.T. Marinetti)‎

‎Eroi macchine ali contro nature morte [CON AUTOGRAFO DI MARINETTI]‎

‎Edizione originale. CON DEDICA Straordinario esemplare pregiato da dedica autografa di Filippo Tommaso Marinetti a una signora non identificata e «alla sua sensibilità letteraria»; tracce del tempo in copertina, rinforzata in volta; interno brunito. Collaudo di Marinetti. Saggio corredato da 40 riproduzioni di opere b.n., con quadri passatisti di nature morte contrapposti a quadri futuristi, all’insegna del motto Futurismo = antinaturamorta. Cammarota, Futurismo, 175.2‎

‎Frassinelli, Carlo‎

‎Trattato di architettura tipografica di Carlo Frassinelli [SOVRACOPERTA SECONDA TIRATURA]‎

‎Edizione originale. Più che buon esemplare con la sovracoperta nella seconda tiratura recante «ALCUNI GIUDIZI CRITICI» ai risvolti (l’ultimo del dicembre 1941) e in quarta di copertina la dicitura «Prezzo netto del volume Lire [barra] 400»; dorso della sovracoperta appena brunito (per il resto integra) e fioriture sparse (soprattutto alle prime e ultime carte e ai tagli). Il «Trattato di architettura tipografica» — bellissimo titolo per un libro bellissimo e importante — rappresenta il brillante bilancio di vent’anni di attività ad altissimo livello. Carlo Frassinelli (1896-1983) aveva cominciato assieme ai futuristi nel periodo magmatico della Torino del 1922, dove irregolari di ogni genere e parte si trovavano mescolati in un disordinato fermento di rinnovamento che darà frutti solo più avanti, superata la metà del decennio. Tra i frutti più saporosi, Frassinelli Tipografo (e poi) Editore: varietà nell’ideazione ed efficacia nella realizzazione grafica di libri pervasi di ricerca e gusto in ogni dettaglio — «una stampa vibrante e psicologica con i caratteri espressivi, col rumore e il formato della carta, col colore e l’odore dell’inchiostro», come si prefiggeva il futuro editore nel notevole «Rivoluzione grafica», saggio-manifesto pubblicato a puntate su «Risorgimento grafico» a partire dal giugno 1921. -- L’esperienza di Frassinelli si colloca «nel contesto europeo della sovietica “tipografia elementare”, del gruppo di grafici attivo presso la Bauhaus, della Neue Typographie di Jan Tschichold all’incrocio tra esperienze suprematiste, neoplasticiste, costruttiviste e, appunto, futuriste» (Carpi, p. 85). Il tutto mitigato da un vivace senso pratico e una chiara prospettiva commerciale: l’orizzonte entro cui opera la tipografia «è quello di stampare dei caratteri scuri su carta chiara in forma intelligibile». Frassinelli aveva una padronanza totale del procedimento creativo del libro, costantemente aggiornata alle più recenti conquiste: invenzione —> disegno —> messa in pagina —> selezione carta —> composizione —> stampa (tutti i tipi di stampa: Frassinelli fu uno dei primi tipografi italiani a utilizzare la serigrafia) —> rilegatura —> comunicazione commerciale. -- Il «Trattato di architettura tipografica» è un distillato delle brillanti riflessioni cominciate a vent’anni nella Torino ordinovist-futurista, corrette dall’esperienza di dieci anni di editoria «elegantemente eretica» ma di successo; corredato da centinaia di esempi, modelli, facsimile e casi-studio, comprese le parole in libertà. È stato tradotto in castigliano, subito nel 1948, e ne è uscita una seconda edizione nel 1955, nell’ambito della monumentale «Enciclopedia poligrafica» Raggio. Cammarota, Futurismo, 216.1‎