Assante ErnestoMareMagnum
7 472 résultats
2020ill., ril. Ventisette anni di vita e tre album all'attivo: tanto è bastato a Jimi Hendrix per meritarsi un posto d'onore nella Rock'n'roll Hall of Fame. Genio assoluto della chitarra elettrica, artista eccezionale e travagliato, tragicamente scomparso troppo presto, Hendrix ha fatto la storia del Rock, lasciando un segno indelebile con le sue sonorità inedite, che avrebbero aperto la strada alle future evoluzioni del rock. A cinquant'anni dalla sua morte, questo splendido volume celebra la sua breve e intensa carriera artistica attraverso le parole di un esperto di musica rock, corredate da foto inedite, citazioni, e il racconto di performance divenute ormai leggendarie.
2020br. La chitarra è sempre stata la protagonista di pagine straordinarie della storia del jazz, la regina del folk e del blues e - nella sua variante elettrica - la base del rock'n'roll. Quest'opera intende celebrare il mito e la leggenda della chitarra elettrica, strumento che apre le porte della creatività, dell'emozionalità e della vita stessa, ma è dedicato anche alle rock star che ne hanno fatto un uso magistrale, ai molti, leggendari chitarristi che hanno contribuito a questa storia unica e che si sono meritati la fama di musicisti fra i più grandi di tutti i tempi.
2009réf. R300311765White Star. 2009. In-4. Relié. Etat d'usage, Couv. légèrement pliée, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 343 pages - nombreuses photos en noir et blanc et en couleurs dans et hors texte. Coins et coiffes frottés/. . . . Classification Dewey : 781.66-Rock
2009réf. R200130328White Star. 2009. In-4. Relié. Etat d'usage, Coins frottés, Mors fendus, Intérieur frais. 343 pages, nombreuses photos en noir et blanc et en couleur hors texte - coiffes abimées, tranches frottées, dos et 1er plat partiellement décollés.. . . . Classification Dewey : 781.66-Rock
2009bross. edit. ill. con bandelle
198119 cm, br. editoriale ill, p. 123, alcune immagini n.t e testo su due colonne
2015br. Hanno inventato il 'beat', sono stati, assieme a Bob Dylan, i padri del rock, hanno scritto alcune delle canzoni più belle e famose del secolo scorso, hanno contribuito a rendere 'visibili' i giovani, hanno stabilito nuove regole d'abbigliamento e di vita, hanno fatto crescere i capelli a un'intera generazione, hanno cambiato alcune regole della nostra vita e molto, molto altro ancora. Il tutto con una dozzina di album, tutti passati alla storia, e in meno di dieci anni, tra il 1962 e il 1970. Un decennio rivoluzionario sotto molti punti di vista, così com'erano rivoluzionari i Beatles. Rivoluzionari erano il loro modo di stare in scena, il loro abbigliamento, i loro atteggiamenti privati e pubblici, la loro ricerca sonora, il modo di comporre, di usare lo studio di registrazione, di proporsi in pubblico, di sparire dalle scene, e la lista potrebbe continuare a lungo. La musica pop, tutta la musica pop, ha un enorme debito verso i Beatles. Non soltanto le band e gli autori che hanno deliberatamente preso spunto dalla loro lezione, ma anche chi, per contrasto, l'ha rifiutata, perché entrambi, i 'favorevoli' e i 'contrari', hanno dovuto fare i conti con gli straordinari cambiamenti, le radicali innovazioni, le incredibili invenzioni dei quattro di Liverpool. Innovazioni che hanno cambiato in maniera radicale il volto della musica popolare, l'hanno trasformata, aperta, liberata, portandola a essere arte.
2011ill., br. Un biglietto d'entrata nella memoria costa solo 13 dollari. Basta trovarsi nei pressi della cittadina di Bethel, un'ora di macchina a nord di New York, e sarete attirati da cartelli che indicano una direzione e un nome che dopo quarant'anni manda ancora inaspettate scariche elettriche: Woodstock. Anzi per l'esattezza: Woodstock Museum. Una cosa del genere poteva accadere solo in America. A chi altri poteva venire in mente di costruire un museo dedicato a un concerto? Un concerto ... Un oggetto immateriale, intangibile, esistito solo nel flusso spazio-temporale di tre giorni. Come è possibile? E, soprattutto, cosa è stato davvero Woodstock? Di sicuro molto di più che un semplice festival di musica. Diciamo una singolarità della storia, un monumento costruito in tempo reale a una rivoluzione che si stava sbriciolando nello spazio di un sogno, e quindi necessariamente un'opera immateriale, di cui non sarebbe rimasta nessuna traccia fisica, un'idea, un concetto. È stata una singolarità? Ovvero un evento estremo, nel quale le normali leggi dello spazio-tempo subiscono alterazioni uniche? O più semplicemente il climax, l'inevitabile orgasmo di un'eccitazione generazionale durata qualche anno?
2007Assante, Ernesto Le leggende del rock.. , White Star 2007, Copertina rigida illustrata con piccoli segni d'uso, dedica sulla sguardia, volume in perfette condizioni con moltissime illustrazioni Molto buono (Very Good) . Copertina rigida 464 978-88-540-0699
réf. 124475White Star Publishers, Milan, 2019. 239 S. ; 27 x 23,5 cm ; Pp. ;
1960réf. 23810Nouvelles Editions Méridian 1960
réf. 0803117868.Gpaperback. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. paperback
2013réf. 2-1446906272Edexcel 2013. Paperback. New. 1st edition. 304 pages. 10.79x8.58x0.79 inches. Edexcel paperback
réf. 1333939213.Gpaperback. Good. Access codes and supplements are not guaranteed with used items. May be an ex-library book. paperback
2009réf. 500147421Black Swan 2009 480 pages 19 6x3 6x12 4cm. 2009. Broché. 480 pages.
réf. DADAX0444528598New unknown
2021br. Nel Novecento Dante è il "Top of the Pop", è il più citato dai parolieri fra i classici della letteratura italiana, perché in realtà è l'autore che ha codificato la struttura stessa della poesia-canzone d'amore, che nasce dalla sofferenza e dalle lacrime e si nutre di malinconia e nostalgia. Dante è l'autore italiano la cui influenza ha superato i confini nazionali. Se la sua presenza nel canzoniere italiano è spesso conseguenza di reminiscenze letterarie scolastiche, è più sorprendente rintracciarlo nei brani di artisti anglosassoni come Bob Dylan, Leonard Cohen, David Bowie, Kurt Cobain, Thom Yorke, Sepultura, Tangerine Dream, Coldplay. L'immaginario della Divina Commedia è stato declinato in tutte le lingue e in tutti i generi musicali: pop, rock, metal, progressive, jazz, elettronica, indie, rap. Come e perché Dante sia riuscito ad attraversare non solo Inferno, Purgatorio e Paradiso rimanendo vivo, ma anche settecento anni senza diventare un fantasma, una mummia viene spiegato da Francesco Bianconi, Vinicio Capossela, Clementino, Simone Cristicchi, John De Leo, Francesco Maria Gallo, Gianna Nannini, Derrick Green dei Sepultura, Giuliano Sangiorgi, Roberto Vecchioni.
réf. NB4090Musea Records France CD 1998 BRENNUS PARFAIT ETAT Photos sur demande.
1993réf. 30880Trikont, 1993. US-0190 1 CD CD
1992réf. 30878Trikont, 1992. US-0185 1 CD CD
1997réf. 30881Trikont, 1997. US-0239 1 CD CD
1995réf. 40916One Way Rec., 1995. OW 32180 CD CD
18308vo., Second Edition, with lithographed frontispiece, 16 mounted lithographed proofs as plates, 2 lithographed folding maps and 2 folding charts (ALL NEATLY COLOURED BY HAND), lithographed folding facsimile, lithographed folding panorama and large lithographed folding map (some moderate spotting), plates and some maps mildly spotted (mainly at margins), text generally clean and crisp, neat contemporary signature on blank preliminary; brown cloth, neatly rebacked in calf lettered in gilt, gilt top, new laid endpapers, uncut, a very good, bright, crisp copy. Crisp copy of a scarce Alpine classic, first published in 1828. Neate *38.
réf. DADAX0521125782New unknown
1979217 pages. Abundantly illustrated in black and white. Prior owner's initials upon title-page, otherwise clean and unmarked with moderate wear. A quality copy of this helpful guide. Book
